El Festival del Día Mundial del Cine es un homenaje al poder del cine como lenguaje universal, un día que honra la narración, la creatividad y el intercambio cultural en todo el mundo. El Día Mundial del Cine nos recuerda que las películas hacen más que entretener: preservan la historia, desafían las perspectivas, conectan sociedades y dan voz a historias que merecen ser vistas y recordadas.
Con motivo de este importante día, el Festival del Día Mundial del Cine presenta una selección excepcional y prestigiosa de películas de todo el mundo. Solo se eligen unas pocas películas de cada país, lo que hace que cada selección sea exclusiva y profundamente significativa. Estas películas representan las mejores obras cinematográficas, seleccionadas por su originalidad, mérito artístico y excelencia narrativa.
Este no es un festival de números, sino de distinción. Cada película seleccionada se erige como uno de los mejores logros cinematográficos de su país, seleccionada para reflejar el verdadero espíritu del cine mundial. Proyectarse en el Festival del Día Mundial del Cine es uno de los hitos más valiosos en el viaje de una película, ya que ofrece a los cineastas el reconocimiento mundial en un día que celebra el cine en sí mismo.
Al reunir películas excepcionales en el Día Mundial del Cine, el festival se convierte en un espacio donde las culturas se encuentran, las voces se amplifican y el impacto global del cine se hace sentir realmente.
El Festival del Día Mundial del Cine no es solo una celebración del cine, es una celebración de la importancia del cine para el mundo.
Film Making es un arte y necesita más paciencia y determinación para recrear tus ideas en una película. Los festivales de cine, aunque son típicamente eventos anuales, reconocen diversos géneros de películas, en su mayoría de todo el mundo y animan a las personas dedicadas al cine. También brindan a los cineastas desconocidos la oportunidad de poner sus películas frente a un público real y de hacer que sus películas sean revisadas por críticos profesionales. Los cineastas cuyas películas son aceptadas en un festival también reciben una valiosa atención de la prensa y exposición a posibles agentes y compradores, por no mencionar un premio en efectivo a veces considerable si ganan.
Desde tiempos inmemoriales, las películas han desempeñado un papel muy importante en reunir a personas de diferentes orígenes y entretenerlas. Pero, la mayoría de las veces, el duro trabajo detrás de hacer que estos campos pasaran desapercibidos y, por lo tanto, los festivales de cine comenzaron en todo el mundo.
El Festival de Cine de Venecia es el más antiguo del mundo, hay otros dos festivales de cine de prestigio de Cannes y Berlín. Aunque el principal núcleo provenía de países internacionales, la India también tiene su propio conjunto de festivales de cine de acuerdo con diferentes estados. Declarando algunos serían, Bangalore Film Festival 1996, Kolkata Film Festival 1995, Mumbai Film Festival 1990 y muchos más.
Siliguri está situado en la base de las montañas del Himalaya, en las llanuras del distrito de Darjeeling, junto al río Mahananda. Es la segunda ciudad más grande de Bengala Occidental y también es conocida como la Puerta al Noreste. La ubicación estratégica del lugar asegura que los viajeros al noreste de la India tengan que pasar por esta ciudad.
Siliguri no es una ciudad muy antigua, pero ocupa el número 19 entre 35 lugares para visitar en Bengala Occidental. Siendo una ciudad cosmopolita, alberga a un gran número de personas con diferentes culturas e idiomas, junto con algunas poblaciones tribales. Aunque el idioma común que se habla en Siliguri es el bengalí, el hindi, el inglés, el nepalí, el marwari, el bhojpuri, el punjabí, el asamés, el rajbangshi, el tibetiano y muchas más variedades de personas lingüísticas residen juntas.
No sólo estos, sino toda la región de Siliguri también es famosa por 3 T a saber: Té, Madera, y Turismo. Hay 45 jardines de té para repartir sobre los bloques de la subdivisión. Dos áreas adyacentes importantes — Mahananda Wildlife Sanctuary, Baikunthapur contribuyen mucho al microclima de la región. También cuenta con la mejor red de comunicación junto con la estación de tren más cercana es NJP (New Jalpaiguri). El aeropuerto de Bagdogra es el único aeropuerto en la distancia de 12 km que atiende a las necesidades de Sikkim.
Hablando de películas, el Barfi por excelencia, dirigido por Anurag Basu, protagonizado por Priyanka Chopra, Ranbir Kapoor, Ileana D'Cruz, Ashish Vidyarthi, Saurabh Shukla, Jishu Sengupta, Rupa Ganguly se rodó en Darjeeling, también conocida como La reina de las colinas, que también cae en la región nordeste. También hay un montón de películas regionales que se rodan en o cerca de este lugar, ¡lo que lo convierte en un centro para todo tipo de género!
Las películas son realmente un medio fuerte para compartir, sí, para compartir, pero lo que crea a un cineasta es la sensación de qué compartir. Desde Vantage Point, vemos que el entretenimiento es solo el medio para compartir el reino de la vida con los amantes del cine. Si alguna vez penetramos en el significado de la vida, sentimos que la vida no tiene ese significado o propósito, ¡sí! En algún momento, pero debemos dar un gran significado o propósito a la vida para que sea más bella para todo el mundo como una sola familia, para toda la humanidad o para nuestra próxima generación.
GIFFI premia a los cortometrajes del mundo con una amplia gama de premios en diferentes categorías y géneros. Nuestra misión es descubrir nuevas y diversas voces y promover el trabajo de los artistas a través de numerosas plataformas. En cada edición, los cineastas pueden inscribir sus proyectos para que los juzguen profesionales de la industria galardonados con un alto nivel de mérito y competir con otros cortometrajes de todo el mundo.
Admiramos mucho tu pasión y entusiasmo como cineasta, por lo que, con humildad, invitamos a cineastas de todo el país a compartir tus grandes cortometrajes en el Festival Mundial de Cine Independiente de la India (GIFFI).
El Schécci Short Movie Award es un concurso internacional dedicado al cine de formato corto, creado con el objetivo de promover la creatividad, la investigación narrativa y la calidad técnica en el formato de cortometraje. El festival acoge obras de todo el mundo y ofrece a los cineastas emergentes y profesionales un espacio de visibilidad e intercambio artístico.
La competencia está abierta a cortometrajes de ficción, documentales, películas experimentales, películas de animación y videos musicales, producidos con estándares de producción profesional. Cada cineasta puede inscribir varias obras e inscribir la misma obra en varias categorías, de acuerdo con los procedimientos establecidos por la plataforma de inscripción.
Las obras seleccionadas son evaluadas por un jurado compuesto por directores, profesionales de la industria cinematográfica, críticos y expertos en cine, que evalúa cada película según criterios internos de calidad artística, técnica y narrativa. Las decisiones del jurado son definitivas e inapelables. Las obras ganadoras se podrán proyectar durante el acto final oficial del concurso.
El LA Shorts International Film Festival se encuentra entre los festivales internacionales de cortometrajes más prestigiosos y grandes del mundo.
El Festival está acreditado por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (OSCAR®), la Academia Británica de Artes Cinematográficas y Televisivas (BAFTA) y la Academia de Cine y Televisión de Canadá (ACCT), presentadores de los Canadian Screen Awards y de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de España (Premios Goya).
Estamos orgullosos de que 68 cineastas de LA Shorts hayan sido nominados a los premios de la Academia®.
Celebrando 30 años, LA Shorts es el festival de cortometrajes más antiguo de Los Ángeles. El festival proyecta 400 películas y atrae a más de 10 000 asistentes cada año, incluidos profesionales de la industria de Hollywood y cineastas independientes emergentes.
LA Shorts es un evento oficial clasificatorio para los premios BAFTA a los cortometrajes de la Academia Británica de Artes Cinematográficas y Televisivas. Los ganadores de los premios del festival pueden optar a los premios BAFTA.
LA Shorts es reconocida por los presentadores de los Canadian Screen Awards de la Academia de Cine y Televisión de Canadá (ACCT).
Entre los galardonados en el festival se encuentran los directores Jon Favreau, Paul Haggis, Bryan Singer, Jan de Bont, Shane Black y los actores Gary Oldman, James Woods, Martin Landau y Richard Dreyfuss. Muchos directores y actores reconocidos han proyectado películas y han asistido al festival, como Scarlett Johansson, Demi Moore, Ashton Kutcher, Courteney Cox, Tim Burton, Sofia Coppola, Jason Reitman, Terry Gilliam, Spike Jonze, Eva Mendes, Jessica Biel, Rachel Weisz, Hilary Swank, Josh Brolin, Kirsten Dunst, Rita Wilson, Ralph Macchio, Ricky Gervais, Vin Diesel, John Stamos, Matthew Modine, Dean Cain, Robin Wright, George R. R. Martin y muchos más.
La programación cinematográfica proyecta todos los géneros de un amplio espectro de categorías, con películas de alto a bajo presupuesto de 40 minutos o menos. Desde directores reconocidos y actores famosos hasta estudiantes de las mejores escuelas de cine y adolescentes de secundaria, ¡todos están aquí para celebrar el arte (y los negocios) del cine de formato corto!
Participa en el festival con tu pieza audiovisual. Crea un vídeo formato tiktok, reel, shot de Youtube de tema libre pero incluyendo algún tipo de referencia a la cultura audiovisual retro (películas, canciones, cultura de los años 60, 70, 80, 90).
El plazo para presentar piezas a concurso finaliza el 2 de febrero de 2026.
El festival es un punto de encuentro de aficionados al cine, profesionales de la industria cinematográfica y de la divulgación audiovisual que tiene como objetivo compartir conocimiento y generar sinergias entre todas aquellas personas interesadas en el cine y la producción audiovisual de la segunda mitad del siglo XX (especialmente de cine de serie B y de género) pero también, y con especial énfasis, en las producciones actuales que beben en las fuentes del cine retro y de culto de los años 60 en adelante.
Short Out es un festival de cine concebido como un espacio de reflexión sobre los problemas que configuran las áreas suburbanas y periféricas.
La mejora de los espacios periféricos es hoy en día un tema crucial para explorar territorios en expansión y comprender un contexto urbano cada vez más orientado hacia la centralización.
Dentro de los márgenes se esconde una vitalidad artística no expresada —o aún inexplorada—. Short Out pretende sacar a la luz esta energía creativa, empezando por Lainate, en las afueras de la ciudad metropolitana de Milán.
La quinta edición del Short Out Festival tendrá lugar del martes 7 al domingo 12 de julio, en los espacios naturales y patios de Villa Litta, un emblema del patrimonio artístico, histórico y cultural de la ciudad de Lainate.
Short Out aspira a ser un festival generalizado, que no se limite únicamente a la proyección de películas, sino que dé lugar a un programa continuo de eventos que se desarrollen durante los seis días del festival.
ANIMAR es un festival de cine de animación donde la magia de la animación cobra vida. Guiado por la pasión por las narrativas visuales cautivadoras, el festival presenta un programa gratuito y diverso que atrae a niños, adolescentes, adultos, estudiantes de cine y audiovisuales, profesionales del campo, entusiastas de la animación y curiosos de todas las edades.
El festival tiene lugar en la ciudad de Río de Janeiro, en la Zona Norte, en el tradicional barrio de Marechal Hermes, un territorio profundamente conectado con la historia del cine brasileño y también con la cultura popular suburbana en sus múltiples expresiones. La región forma parte del imaginario cinematográfico de los suburbios de Río: la apodan cariñosamente «Marechalwood». Ha sido el escenario de producciones emblemáticas del cine nacional y un espacio donde circularon obras y cineastas fundamentales, como Cacá Diegues, Arnaldo Jabour y Tizuka Yamazaki, cuyas películas ayudaron a construir una perspectiva sensible y social sobre Río de Janeiro y sus barrios.
Más allá del cine y las artes, Marechal Hermes tiene una identidad cultural que también se extiende a su gastronomía popular, presente en la vida cotidiana y en los recuerdos afectivos de sus residentes. Los tradicionales sándwiches generosos, conocidos cariñosamente como «podrões», son un símbolo de reunión, convivencia y sabor, al igual que la famosa «barata de Marechal», reconocida oficialmente como Patrimonio Cultural Material del Estado de Río de Janeiro, según la Ley 9.692/2022, sancionada en mayo de 2022, que reconoce la tradición de la merienda vendida en el puesto del comerciante Ademar Moreira desde hace más de 30 años, cerca del barrio, una marca de resistencia e identidad suburbana que abarca generaciones e historias locales.
Marechal Hermes también destaca por su vocación cultural, ya que alberga espacios históricos como el Teatro Armando Gonzaga, un símbolo de la relación del barrio con los medios audiovisuales y las artes, y refuerza su papel como territorio fértil para la producción, exhibición y formación cinematográficas. Al ocupar este espacio, entre pantallas, historias animadas, sabores populares y tradiciones vivas, ANIMAR reafirma los suburbios como un centro creativo y celebra la animación como un lenguaje artístico, educativo y transformador, profundamente conectado con el territorio que la acoge.
FESTIVAL DE CINE FANTÁSTICO
“Lóstrego” no es solo un festival, es un punto de encuentro para aficionados, profesionales y curiosos del cine fantástico. Queremos que este festival sea un espacio inclusivo y vibrante, donde todos los asistentes puedan disfrutar de una programación cuidadosamente seleccionada y participar en diversas actividades y eventos que hemos preparado con mucho cariño y dedicación.
Ya está aquí otra evolución del cine.
Nos complace anunciar el lanzamiento del primer festival anual de cine online de entretenimiento mundial, un evento mundial pionero dedicado a mostrar la innovación y la evolución de la narración de historias en la pantalla.
El Global Entertainment Online Film Festival, que se celebrará los días 6, 7 y 8 de noviembre de 2026, está a punto de convertirse en el principal portal en línea de una plataforma que conecta a las voces emergentes y consolidadas del cine con una audiencia mundial de críticos, consumidores, fanáticos del cine, corporaciones y líderes de la industria.
Una nueva era para los cineastas
El Global Entertainment Online Film Festival es una valiosa expansión y estructura adicional de Global Entertainment Portal LLC, que opera en Flagstaff (Arizona) y cuya arquitectura, creación y diseño corre a cargo de Underworld Status Unlimited Multimedia Group LLC, con sede en Las Vegas (Nevada) y Universal City (California). Esta asociación única ofrece un festival basado en décadas de experiencia ejecutiva tanto en el mundo empresarial estadounidense como en la industria del entretenimiento.
Damos una calurosa bienvenida a todos los creadores de contenido, futuros cineastas, estudiantes y académicos, desde los visionarios independientes y los talentos emergentes hasta aquellos que presenten obras de primer y segundo nivel. Ya sea que se encuentre en la costa oeste, en la costa este de los Estados Unidos o en cualquier nación o país del mundo, esta es su plataforma.
¿Qué ofrece a los ganadores el Global Entertainment Online Film Festival
Esto es más que un festival, es una plataforma de lanzamiento. Los ganadores recibirán un paquete incomparable diseñado para un verdadero avance profesional:
Trofeos que reconocen la excelencia en tu oficio.
Servicios de desarrollo e innovación de marca adaptados a su visión única.
Marketing nacional y global para realzar el perfil de su proyecto.
Servicios de desarrollo empresarial proporcionados por ejecutivos, productores ejecutivos y productores experimentados que se especializan en la intersección de las empresas estadounidenses y la industria del entretenimiento.
Servicios de distribución global para llevar su trabajo al mundo.
Categorías de Inscripción
Invitamos a presentar inscripciones en una amplia gama de categorías, para asegurarnos de que todos los géneros tengan cabida en este festival de cine tipo Edad de Oro:
* Largometraje de terror
* Cortometraje de terror
* Función completa de acción
* Cortometraje de acción
* Largometraje completo del drama
* Cortometraje dramático
* Documental
* Cortometraje de comedia
* Largometraje completo de comedia
* Animación
* Guión
* Comedia romántica
* Sizzle Reel/Vídeo musical
* Banda sonora/composición musical para cine y televisión
Acompáñenos en el primer festival anual de cine online de entretenimiento mundial. Inscribir su trabajo, asegurarse su lugar y ser una parte fundamental de la innovación y la evolución de las próximas generaciones de cine.
El Global Entertainment Online Film Festival es el futuro portal del entretenimiento global.
Conozca a nuestros valiosos patrocinadores:
1. Underworld Status Unlimited Multimedia Group LLC https://share.google/2Qcgkw4ht6K20lms4
2. Portal de entretenimiento global LLC
http://globalentertainmentportal.com/
3. Brand Yourself Apparel
https://www.brandyourselfapparel.com/
4. BYA Alliance Inc.
https://byaallianceinc.com/
5. Producciones Angela Joseph
https://m.imdb.com/name/nm5421050/?ref_=ext_shr_lnk
6. Una financiación alegre
www.JoyfulFunds.com
Hay otras oportunidades de patrocinio y paquetes de patrocinio disponibles y a la venta ahora mismo y durante el 2026 previo al evento.
5ª edición del Festival Internacional de Cortometrajes de Kaaffilm (2025)
El Festival Internacional de Cortometrajes de Kaaffilm regresa con su quinta edición, continuando con nuestro compromiso de celebrar los cortometrajes, un lenguaje cinematográfico que a menudo habla más fuerte en menos minutos.
Kaaffilm es una plataforma independiente dedicada a descubrir, apoyar y dar a conocer a los cineastas que traspasan los límites de la narración, la visión y la forma.
En 2025, el festival se celebrará íntegramente en línea, ofreciendo a los creadores y al público de todo el mundo una experiencia digital segura y sin fisuras. Todas las selecciones oficiales se proyectarán en la plataforma verificada de Kaaffilm, lo que garantiza la accesibilidad y la autenticidad de un cine verdaderamente sin fronteras.
Kaaffilm sigue siendo un centro vital para las voces emergentes y los creadores consagrados, ya que conecta a cineastas, críticos y audiencias a través de proyecciones comisariadas, charlas sobre la industria y paneles colaborativos. Se erige como un escenario mundial para el cine independiente en el que la innovación se une al reconocimiento.
Los ganadores de todas las categorías de competición recibirán el Trofeo Kaaffilm, mientras que las menciones del jurado recibirán certificados oficiales de distinción.
Más allá de los premios, Kaaffilm es un movimiento que celebra la visión, la autoría y el poder del cine sin concesiones.
Acompáñenos en la quinta edición de Kaaffilm, donde las historias van más allá de las fronteras y la creatividad no conoce límites.
El Pest Control Film Festival es un festival con sede en Michigan que se compromete a proyectar lo horroroso, lo extraño, lo esotérico y todos los demás subgéneros cinematográficos inquietantes. Nuestra marca tiene una amplia gama adecuada para un alcance igual de amplio: terror tradicional, películas de serie B, rarezas experimentales, gloria del grindhouse, aberraciones animadas y similares. Fomentamos las inscripciones que piensen de forma innovadora y se atrevan a desafiar a su audiencia.
FICCUE nace de la necesidad de promover el cine local, nacional e internacional en Cuenca y su provincia de un género aún sin explotar como es la comedia. Abordar este género como objetivo exclusivo de este festival lo hace único tanto en panorama nacional como internacional haciendo de Cuenca la sede del cine de comedia.
Uno de los festivales de cine de más larga duración de este tipo en todo el mundo. Es un festival de cortometrajes abierto a producciones no profesionales, estudiantes de escuelas de cine y producciones comerciales. Se celebra anualmente durante la última semana de noviembre.
FACEBOOK
https://www.facebook.com/maltacine.circle/
Somos un festival de cortometrajes internacional, que expone el cine espiritual desde un lenguaje universal, tratando asuntos internos del ser humano, un cine de lo invisible que captura la esencia de lo profundo y trascendente, en historias introspectivas y reflexivas; con preguntas y respuestas sobre la vida. Cada historia son frutos cosechados de adentro hacia afuera y plasman 9 valores espirituales que para nosotros son fundamentales: Amor, Alegría, Paz, Paciencia, Gentileza, Bondad, Fidelidad, Humildad y Control Propio.
Desde su creación este festival ha promovido a la ciudad como escenario en el que cada cineasta cuenta su realidad, sus formas de trabajo y experiencias de vida, de manera tal que cualquier persona aficionada o dedicada a la práctica cinematográfica aprenda con la observación y el visionado de todo tipo de obras y de sus detalles técnicos como el movimiento de cámara, tiempos que dura una escena, posición de la cámara o percepción de los silencios…
Tras el impresionante éxito de nuestra primera edición del Festival de Cine de Susquehanna, el primer festival de este tipo que se celebra en la histórica Williamsport, Pensilvania, de la mano del fundador Tim Yasui (un productor y distribuidor de cine profesional afincado en Hollywood que originalmente nació y creció en Williamsport), ¡regresamos aún más grandes y mejores en 2026!
Nuestro festival no solo celebrará películas internacionales, sino también largometrajes y cortometrajes de producción regional de Williamsport, Pensilvania, y de la región metropolitana de Pensilvania. Animaremos a todos los cineastas y a los jóvenes estudiantes que también estén estudiando cine a inscribir sus películas que, de otro modo, podrían ser ignoradas en los festivales nacionales. La duración mínima de las películas es de 20 minutos para los cortometrajes y películas estudiantiles y de 30 minutos para la animación.
Un concurso de cine de terror. Los premios incluyen promoción en el sitio web de Hollywood Investigator, placas de premios.
Thomas M. Sipos, fundador de la Bruja Tabloide, es autor de Festivales y Premios de Cine de Terror (McFarland 2012) y Estética del Cine de Terror (McFarland 2010), disponibles en Amazon.com.
>> Nuestra visión
Compartir momentos que emocionan a las personas a través del cine con los coches.
La International Auto Film Festa (IAFF) es un festival de cine que conecta a personas, culturas y emociones a través de la presencia de automóviles.
>> ¿En qué creemos
Los coches son más que velocidad o tecnología.
Son parte de nuestras vidas: viajan con nosotros, dan forma a los recuerdos y comparten paisajes.
Las películas que capturan estos momentos tienen el poder de mover los corazones más allá de las fronteras.
>> Un festival de cine abierto
La IAFF está abierta a todo el mundo.
Las marcas, los presupuestos, los países y las generaciones no importan.
Cualquier persona que ame los coches puede expresar su pasión a través del cine y compartirla con el mundo.
>> Nuestro punto de partida
La IAFF comenzó con el deseo de compartir historias, sentimientos e ideas, y continúa creciendo a partir de ahí.
Incluso los creadores desconocidos pueden hacer películas que realmente emocionen a la gente.
Existimos para descubrir y celebrar ese tipo de creatividad honesta.
>> Creciendo juntos
La IAFF crece con sus cineastas, jurados, audiencias y socios.
No es para el beneficio de unos pocos, sino para que muchos lo disfruten.
Juntos, continuamos explorando nuevas historias y nuevas perspectivas.
>> El jurado
- Orden alfabético por apellido -
Shinichiro Ehara (Auto Bild Japón/Japón)
Tom Inokawa (redactor jefe de PRONEWS/Japón)
Ukyo Katayama (ex piloto de F1/Japón)
Sir Kevin C. Limjoco (periodista automovilístico/actor/filipino)
Peter Lyon (periodista y autor/Australia)
Mike Rutherford (periodista automovilístico/Reino Unido)
Yoshiyuki Shimizu (fundador de la IAFF/Japón)
Masahiro Terada (Director/Japón)
Jaclyn Trop (reportera de automoción, EE. UU.)
Satoshi Ubukata (8speed.net/Japón)
Masato Uchida (Diseñador/Japón)
Daniel Wagner (productor de Bifrost Pictures/EE. UU.)
