VISIÓN DEL FESTIVAL
Queremos unir las voces emergentes de todo el mundo con el ecosistema creativo de Nigeria. Más que un evento de proyección, este festival es un acelerador de visibilidad y una plataforma de networking diseñada para conectar tu trabajo con un público apasionado y con profesionales del sector
Beneficios exclusivos para los proyectos presentados
Queremos asegurarnos de que su proyecto gane visibilidad en el momento en que se confirme su inscripción, independientemente de los resultados de la selección oficial.
Campañas personalizadas en redes sociales
Si optas por participar, promocionaremos tu proyecto en los perfiles oficiales del festival de forma gratuita.
Contenido de la campaña
Publicaciones dedicadas con tu póster oficial, tu sinopsis y tus créditos de director o guionista.
Alcance industrial
Su trabajo se presentará a una red internacional de cineastas, agentes y prensa de la industria.
Asociación de talla mundial para proyectores y recintos
Sabemos la precisión, la gradación de color y el diseño de sonido necesarios para la versión final. Tu trabajo merece ser experimentado exactamente como lo imaginaste.
Ejecución profesional en vivo
Si bien nuestro equipo aporta más de 6 años de experiencia en la organización de festivales internacionales para comisariar y gestionar el evento, las proyecciones en directo y las operaciones del recinto se transfieren directamente a Mcrystal Cinemas.
Al asociarnos con un expositor teatral establecido y de alto nivel como Mcrystal Cinemas, garantizamos:
Tecnología de proyección de última generación calibrada para un brillo y una precisión de color óptimos.
Sistemas de audio inmersivo que ofrecen diálogos nítidos y un diseño de sonido rico.
Un entorno cinematográfico perfecto dirigido por un experimentado personal de cine dedicado a una reproducción en directo impecable.
Concéntrate en llevar tu historia a Lagos; nosotros, junto con Mcrystal Cinemas, garantizamos un estreno impecable en la gran pantalla.
19 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE ORIENTE EN CONCEPCIÓN
Convocatoria Vitascopio 2026: Muestra Audiovisual Interuniversitaria 2026
BUSCAMOS HISTORIAS REALIZADAS POR UNIVERSITARIOS DE COLOMBIA Y DEL MUNDO.
Presentado por TORRENTE TV, el REAPER FILM FESTIVAL es un evento inaugural de terror y género en Los Ángeles con un único propósito: ayudar a los cineastas de cortometrajes a llegar al público que su trabajo se merece.
Creamos Reaper para los creadores que no tienen conexiones con el sector, ni el presupuesto del festival, ni la información privilegiada, y que, de todos modos, son los que están haciendo el trabajo más intrépido que existe.
Mantenemos las entradas bajas, el proceso es honesto, y colocamos tu película frente a una sala que nació para dar miedo.
Cada selección oficial de películas se distribuye de forma no exclusiva en WARDSTREAMD TV.
Tu película seguirá funcionando para ti mucho después de que se enciendan las luces.
CADA SELECCIÓN OFICIAL GANA:
¡Tu cortometraje en streaming en todo el mundo en TORRENTE TV!
TODAS las películas seleccionadas oficialmente se emitirán en STREAMD TV, de forma no exclusiva, lo que permitirá a las películas seleccionadas reproducirse más allá de la noche del festival, mientras que los cineastas conservan la propiedad de su trabajo y obtienen beneficios con sus películas.
HACERSE VER
una noche. Tres bloques de proyección. Una sala llena de fanáticos del género que se presentaron específicamente para asustarse por tu trabajo.
ADELANTE
El trofeo Reaper, que consistió en consultas individuales sobre la industria, ofreció oportunidades de colocación, distribución e interacción directa con cineastas y profesionales de la industria para los proyectos más impactantes.
DOS FORMAS DE ENTRAR -
CORTOMETRAJE
Cortometrajes de terror y relacionados con el terror de menos de 15 minutos, incluidos los créditos.
Son bienvenidos los filmes sobrenaturales, slasher, de terror psicológico, de terror popular, de terror corporal, de criaturas, material encontrado, gore, ciencia ficción, acción, thriller, fantasía y otros trabajos con un componente significativo de terror, oscuridad, suspenso o género.
Solo películas finalizadas.
Las películas previamente proyectadas y distribuidas anteriormente son bienvenidas, siempre que actualmente no estén sujetas a un acuerdo de exclusividad que impida la distribución no exclusiva de Bloodstream TV asociada a la Selección Oficial.
Las películas pueden estar en inglés o subtituladas en inglés.
GUION CORTO
El gran horror comienza en la página.
Reaper acepta guiones cortos originales de terror y guiones cortos de 10 páginas o menos, excluida la portada.
Todos los guiones aptos son leídos y puntuados.
Los cinco finalistas reciben consultas individuales y una primera valoración por parte del equipo y los socios del Reaper Film Festival.
El guion ganador se anunciará en directo en el festival.
CÓMO JUZGAMOS
Cada inscripción elegible es vista o leída en su totalidad, más de una vez, por cineastas en activo y profesionales de la industria.
Sin algoritmos. Sin juzgar por hojear y puntuar. Las candidaturas se someten a un proceso de evaluación disciplinado, que se lleva a cabo a ciegas siempre que es posible, por lo que la obra vale más que su nombre.
Todas las entradas aptas se comprueban para determinar los requisitos de la categoría antes de asignarlas a al menos dos revisores independientes.
Cada revisor ve o lee la inscripción completa antes de introducir una puntuación.
Las entradas se puntúan del 1 al 10 en una rúbrica definida. Los puntajes de los revisores se promedian, y un desacuerdo significativo en la puntuación provoca una revisión adicional, por lo que no hay una sola opinión que determine el destino del proyecto.
Los trabajos con mejor puntuación pasan a la deliberación del jurado. Los miembros del jurado pueden volver a proyectar o releer los proyectos impugnados, defender sus selecciones y deben abstenerse de participar en proyectos en los que tengan un interés personal o financiero.
Visto en su totalidad. Marcó a ciegas. Decidido en función del fondo.
EL JURADO DE REAPER DE 2026
GRITA, REINA, JUEZ
JENNA KANELL
Actor/Scream Queen Judge
Terrifier, El hombre del adiós, Renfield
¿Quién mejor para juzgar el terror que alguien que ha sobrevivido a él en la pantalla? Nuestro juez de Scream Queen busca las películas que se meten en la piel y se queden ahí.
JUECES HONORARIOS
MARCUS J. MCGILL
Productor ejecutivo
Aterrador
JASON NEESE
Productor
La Academia Umbrella
KIMBERLY SKYROME
Director de casting
Cut Shoot Kill
JAMES CULLEN BRESSACK
Productor
Tengo pruebas
JONATHAN MARTIN
Fundador de FilmQuest
GIGI SAUL GUERRERO
Directora
La purga
CALA JESSE
Actor
Scream Boat
MICHAEL YEDWAB
Productor ejecutivo
Monster Party
RACHEL PAULSON
Directora
Atascado
DAVID M. PARKS
Directora
Códigos estáticos
MICHAEL PICKLE
Directora
El lugar muerto
JP POUELLETTE
Productor
Afecto
SOLEADO ZHAO
Directora/cinematógrafo
¿El regalo
Se anunciarán más jueces.
NUESTROS SOCIOS
STREAMSTREAM TV
Presentador fundador y socio de distribución
Bloodstream TV es el servicio de streaming de terror, thriller y ciencia ficción de The Horror Collective.
La plataforma se lanzó con más de 1500 títulos de género e incluye visualización gratuita con publicidad, programación por suscripción premium, canales FAST y subidas directas diseñadas para cineastas independientes.
Todas las películas seleccionadas por Reaper Official se distribuyen de forma no exclusiva en Bloodstream TV.
CÚPULA DE ESTUDIO
Socio de desarrollo y distribución
Studio Dome proporciona una conexión directa con el ecosistema de desarrollo profesional y distribución.
Sus servicios incluyen la agregación de VOD, la concesión de licencias globales a plataformas como Netflix, Prime Video y Apple TV, el marketing, las relaciones públicas y el seguimiento de las regalías en tiempo real.
Studio Dome fue fundada por el veterano de la industria Shaked Berenson, que ha estrenado más de 1000 películas y series.
Para Reaper, Studio Dome abre la puerta a consultas con los mejores cineastas y a la consideración previa de los finalistas de los guiones.
David Joshua Lawrence, director de adquisiciones
LA NOCHE
PROYECCIÓN PRESENCIAL Y ENTREGA DE PREMIOS EN EL EARL
22 DE OCTUBRE DE 2026
DE 18:00 A 12:30
EL CONDE
4408 W 2nd St
Los Ángeles, CA 90004
Este no es un teatro lleno de extraños aplaudiendo cortésmente. Es una noche de fiesta en Los Ángeles.
Una película de terror asesina, una copa en la mano y una habitación en la que la persona que está a tu lado puede ser tu próximo colaborador, productor, actor, escritor, miembro del equipo o la razón por la que se hace la próxima película.
La noche incluye:
Tres bloques de proyecciones de 45 minutos
Intervalos de 30 minutos para tomar algo y establecer contactos
Entregas de premios
Anuncios de los ganadores
Sorteos de premios
El anuncio del ganador del concurso de guiones de Reaper
Áreas dedicadas a la creación de redes y conversaciones
Atmósfera de terror y personajes disfrazados
Un concurso de disfraces mudos
Patrocina sorteos
Mercancía del festival
Interacción industrial
TRES HABITACIONES Y UN PATIO. UN TECHO.
The Earl regala a Reaper una cámara oscura para proyectar las películas, un espacio dedicado a los apretones de manos y las historias de guerra, otra sala que se puede abrir una vez que salgan los créditos y un patio exterior para respirar entre los gritos.
El aforo está limitado a 200 personas.
Se alienta y celebra la asistencia, pero nunca es necesaria para ser juzgada, pasar a formar parte de la Selección Oficial, ganar o recibir la distribución correspondiente.
VEN VESTIDAS PARA MORIR POR ELLAS
El conde no se limita a ser el anfitrión de la noche. Por una noche, se convierte en parte de ella.
Podrás ver objetos de terror en las sombras, reinas del grito trabajando en la pista, personajes disfrazados y personal del festival uniéndose a la atmósfera.
Se anima a los asistentes a venir disfrazados.
Durante toda la noche se celebra un concurso de disfraces silenciosos.
Sin interrupción en el escenario. No hay que detener las proyecciones.
Los ganadores se seleccionan durante la noche y pueden salir con:
Efectivo
Entradas para bebidas
Patrocine premios
Mercancía del festival
Obsequios adicionales
¿QUIÉN ESTÁ EN LA OSCURIDAD CONTIGO?
Reaper es una auténtica noche de trabajo con la ropa de una fiesta de terror.
Conocerás a los cineastas que vienen a tu lado: futuros colaboradores, productores, actores, guionistas, equipo y amigos, además de gente que ya trabaja en la industria.
Nuestros fundadores, directores de festivales, jurados y socios de distribución reúnen sus círculos para ver, conocer a los cineastas y pasar la noche con la comunidad.
Según la asistencia, la sala puede incluir:
Ejecutivos de estudio y distribución
Productores
Productores ejecutivos
Profesionales del desarrollo
Profesionales de adquisiciones
Inversores y financiadores
Profesionales del streaming
Cineastas consagrados
Actores y talentos reconocibles
Iconos del terror y reinas del grito
Escritores y directores
Invitados al jurado
Cineastas y creativos emergentes
Una habitación. Toda la noche. Todos están dentro.
Nunca sabes con quién acabarás hablando en The Earl.
EL LUGAR
EL CONDE
4408 W 2nd St, Los Ángeles, CA 90004
The Earl es un espacio artístico y cultural adaptativo en el centro de Los Ángeles fundado por Michael Earl. Durante dos décadas, el lugar ha reunido a comunidades que se entrecruzan para lograr una polinización creativa cruzada de los ámbitos del arte, la música, el diseño y la actuación. Ofrece un escenario íntimo, una sala verde, múltiples espacios de reunión y un patio al aire libre.
DIRECTORES DE FESTIVALES
JUDAH RAY
Guionista, director, productor
Escritor, director y productor con más de 100 premios en festivales y experiencia participando en más de 200 festivales en todo el mundo.
DAVID JOSHUA LAWRENCE
Distribuidor/Guionista/Actor
Distribuidor, guionista, actor y director de adquisiciones de Studio Dome, que proporciona una conexión directa entre el festival y la distribución mundial.
CLAIRE MCLEOD HILL
Productor ejecutivo/Productor
Productor y productor ejecutivo con múltiples películas distribuidas en todo el mundo y un ojo para las historias de género que valgan la pena apoyar.
DISTRIBUIRSE. SER VISTO. ADELANTE.
Esta iniciativa de mediación artístico-cultural busca acercar el cine a las personas con una discapacidad física/mental o neuroatípica. Como parte de este festival, se emitirán varios documentales (cortometrajes y mediometrajes) relacionados con las experiencias de estas personas.
El presidente y director artístico del festival, Gabriel Daniel Dorobantu, y la directora del festival, Irina Tolokolnikova, les dan la bienvenida al Festival Internacional de Cine The Moonlight Online, organizado y administrado por la compañía sueca de creación, producción y distribución Dorobantu Film & Television.
El Festival tiene como objetivo promover largometrajes y cortometrajes originales de alta calidad artística y apoyar el cine independiente en todo el mundo.
Además de las largas listas de diplomas oficiales en la Sección de Largometrajes y en la Sección de Cortometrajes, el Festival Internacional de Cine Online The Moonlight presenta el premio Transsection Great Moonlight a la mejor película del Festival, que será el Premio Supremo del festival (compuesto por del trofeo físico y del premio en metálico del festival) y será otorgado por el jurado del festival al ganador del Moonlight Online Award a la mejor película de la competición de largometrajes o al ganador del Moonlight Online a la mejor película en la competición de cortometrajes.
Tanto entre las películas presentadas al festival como entre las películas seleccionadas para participar en el festival, también se podrán seleccionar largometrajes y cortometrajes con un alto potencial de mercado para la propuesta de acuerdos de venta o distribución de películas. (En tales casos, la oficina de gestión del festival contactará con los titulares de los derechos de las películas respectivas dentro de los tres meses siguientes al festival).
El Festival de Cortometrajes de Mairena del Aljarafe, Mairena Film Festival (en adelante MAIFF) será un evento cultural con una programación que acogerá distintas actividades (encuentros con profesionales de la industria, rally de realización de cortometrajes 36h, proyecciones de la sección oficial…). El festival se celebrará del 9 al 17 de octubre de 2026 en la localidad sevillana de Mairena del Aljarafe.
Quedan invitados e invitadas a participar del primer festival de microcine de Revista El Coloso. La instancia se llevará a cabo el sábado 26 de septiembre. Días antes, se subirá un afiche del evento con el nombre de los/las seleccionad@s, el lugar, hora y toda la información correspondiente. También se llevará a cabo un pequeño homenaje a la vida y obra del gran Tim Curry.
VIII MUESTRA INTERNACIONAL DE CINE Y CIENCIA 2026
La Muestra Internacional de Cine y Ciencia es un evento cinematográfico que tendrá lugar en el Centro Cultural Doctor Madrazo, Santander (España), del 10 al 13 de noviembre de 2026. En ella tiene cabida cualquier trabajo relacionado con la ciencia y la divulgación científica. Se admite cualquier género cinematográfico.
El objetivo de la muestra es promover la producción y la difusión de trabajos que fomenten los valores positivos y de progreso de la ciencia y tecnología, y que que sirvan de consulta para cualquier tipo de público. La temática es totalmente libre y puede hacer referencia a investigaciones propias o ajenas, temas candentes en la sociedad o comunidad científica, pasiones científico-técnicas personales, conceptos básicos de ciencia, hitos científicos, personajes históricos, la ciencia del futuro o pasado, etc.
XVII Festival de Cortometrajes de Piélagos "Piélagos en Corto"
El Ayuntamiento de Piélagos presenta la 17ª edición de su festival de cine, un escaparate para el talento local e internacional. Con categorías competitivas para Cantabria, España, Internacional y el Geoparque UNESCO Costa Quebrada, el evento premia lo mejor del cortometraje (ficción, hasta 30 minutos).
Los seleccionados optarán a galardones como Mejor Corto Cántabro, Nacional o Internacional, además de reconocimientos técnicos y el prestigioso premio Geoparque, que destaca obras vinculadas a este patrimonio natural.
Plazo de inscripción abierto hasta el 20 de diciembre de 2026 a través de Festhome.
La gala final, en 2027, incluirá proyecciones, encuentros profesionales y alojamiento para nominados.
¡Una cita imprescindible para el cine emergente, donde paisaje y narrativa se unen!
Marere Film Festival tiene como objetivo principal la difusión y proyección de largometrajes relacionados con el arte en cualquiera de sus principales formas artísticas (cine, pintura, escultura, arquitectura, música, danza, literatura y derivadas), así como otras obras escénicas, audiovisuales y cinematográficas que acerquen la cultura al público
El certamen de cine Huarte Tipu Films tiene como finalidad promover el cortometraje y consolidar el mediometraje como formato cinematográfico propio, ofreciendo un espacio específico de exhibición y difusión que impulse a cineastas emergentes.
Certamen de cortometrajes inclusivo "ILIPA, CORTOS A CONCIENCIA" de Alcalá del Río que tiene como finalidad promover la creación audiovisual comprometida con los valores de inclusión, igualdad, diversidad, sostenibilidad, derechos humanos, cultura, convivencia y compromiso social.
DONDE LOS SUEÑOS HUMANOS SE ENCUENTRAN
Upstream Film Festival es un festival de cine experimental estonio que explora cómo la inteligencia artificial está cambiando el cine. Se celebra por primera vez en Tallin (Estonia).
Este año es experimental para nosotros, al igual que la IA lo es para el mundo actual, por lo que, para nuestro primer año, nuestra misión es simple: presentar al público estonio cortometrajes de IA de alta calidad de varios géneros.
Vivimos en una era de efectos visuales que cambian rápidamente, en la que cada vez es más difícil saber qué es real y qué se genera. Sin embargo, el ser humano sigue siendo el creador y decide cómo serán las películas del futuro.
Estamos abiertos a la discusión: ¿la IA es solo una herramienta o también puede ser un creador?
¡Únete a nosotros para probar estas nuevas posibilidades y llevar tus sueños más locos a la gran pantalla!
El Festival Internacional de Cine BOYERIS es un festival internacional de cine independiente fundado en Francia y abierto a cineastas de todo el mundo.
BOYERIS celebra obras audaces que amplían el lenguaje cinematográfico a través de nuevas formas, narraciones, tecnología y formas de ver. Al festival le interesa no solo qué herramientas se utilizan, sino también qué nuevas posibilidades cinematográficas aparecen en la pantalla.
La edición inaugural de 2026 se celebrará online y contará con cinco categorías de competición: New Cinematic Forms, Ai-Assisted Cinema, Hybrid & Experimental, Vertical Cinema y Social Vision.
Los cineastas no necesitan elegir una categoría de competición al presentar su candidatura. El equipo de selección de BOYERIS podrá considerar cada obra en una o más categorías.
La inscripción a la edición inaugural de 2026 es gratuita. La selección oficial se anunciará el 6 de diciembre de 2026 y los premios se darán a conocer el 28 de diciembre de 2026.
El II Concurso Audiovisual ‘Raíces Film Fest’ tiene como objetivo identificar, visibilizar y poner en valor la creatividad de jóvenes creadores y creadoras vinculados al medio rural. Buscamos piezas audiovisuales que exploren, cuestionen o reinterpreten la vida rural contemporánea desde una mirada libre, crítica y artística, en cualquier género audiovisual.
XXIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE LANZAROTE
Cortometrajes nacionales de ficción
Cortometrajes internacionales de ficción
Cortos de Animación
Cortos Documentales
Cortos Canarios
Cortos Infantiles
Sección Oficial a concurso.
Official Competition Section.
El Festival Internacional de cine UNICINE, celebra el cine nacional e internacional con el propósito de reconocer, promover y apoyar a los realizadores audiovisuales, así como fortalecer la difusión, el conocimiento, la accesibilidad y la comprensión de diversas temáticas de interés social y cultural entre un público amplio y diverso.
El festival constituye una propuesta innovadora destinada a ofrecer entretenimiento de calidad con conciencia social, fomentando el diálogo, la reflexión y la diversidad de miradas a través del lenguaje cinematográfico.
La realización del festival se llevará a cabo en modalidad presencial, permitiendo la participación de cineastas, productores, estudiantes y profesionales del sector audiovisual de diferentes departamentos de Bolivia y del mundo.
La inscripción y participación en el Festival implica la aceptación total de las presentes bases, reglas y términos establecidos por la organización.
Todos los gastos en los que incurran los participantes para asistir al festival, participar en actividades presenciales, recibir reconocimientos o retirar premios, incluyendo transporte, alojamiento, alimentación y demás costos asociados, serán asumidos exclusivamente por cada participante.
Una vez entregados los premios a los ganadores y ganadoras, la organización del festival y el jurado no asumirán responsabilidad alguna sobre el uso, traslado, conservación o disposición de los reconocimientos otorgados en cada categoría.
Los premios serán entregados durante la ceremonia oficial de clausura del festival, en lugar, fecha y horario que serán informados oportunamente a través de los canales oficiales y redes sociales del Festival.
Cualquier situación no prevista en las presentes bases será resuelta por la organización del Festival, cuyas decisiones serán definitivas e inapelables.
Desde su primera edición, el Festival de Cine Global de Santo Domingo (FCGSD) ha dado pasos firmes para crecer tanto a nivel nacional como internacional, manteniéndose fiel a su misión de ofrecer a los dominicanos, así como a todos los que visitan nuestro país durante las fechas del certamen, la oportunidad de acceder a la perspectiva que aporta el cine sobre los “temas globales” a través de las “historias personales”. De esta manera, busca fomentar el aprendizaje para vivir en este mundo de conocimiento y globalización.
La misión del Festival sigue siendo llevar el mejor cine internacional narrativo y documental a un público heterogéneo y de esta manera avanzar en el conocimiento de los desafíos globales a los que nos enfrentamos. Más allá de esto, ha contribuido, en mayor o menor medida, a incrementar la cultura cinematográfica en la República Dominicana y el interés por aprender más sobre la industria que puede darle tanto al país en los inicios de este siglo XXI. El FCGSD es una herramienta que favorece, entre otras áreas, la producción de cine local e internacional en nuestro país.
Objetivos:
Usar el cine para fortalecer eI desarrollo económico del pais.
Enriquecer la cultura cinematográfica de la RepÚblica Dominicana.
Exhibir películas que entretienen y al mismo tiempo mejoran nuestra comprensión de temas globales.
Atraer personas de diferentes sectores y clases sociales a conocer las películas y a reflexionar sobre ellas.
Aumentar la visibilidad de la República Dominicana ante la prensa internacional.
Exhibir una amplia variedad de películas a las cuales el público dominicano no tiene acceso habitualmente.
Exhibir películas que conectan con la juventud y al mismo tiempo expanden la apreciación del cine entre los jóvenes.
Promocionar la República Dominicana dentro de la comunidad cinematográfica internacional y posicionarla como una alternativa deseable y viable para la industria.
Llevar una cultura moderna de cine a las escuelas de la República Dominicana; usar el cine en las escuelas como medio para entender temas globales, crear propuestas de soluciones y fomentar oportunidades individuales.
CONVOCATORIA 4°
LESFEST FESTIVAL DE CINE LÉSBICO DEL PERÚ
LIMA - PERÚ, 2027
COMPETENCIAS
El Lesfest cuenta con cinco competencias:
- Competencia Internacional de Largometrajes, a la que podrán postular producciones de cualquier origen mundial, cuya duración supere los 60 minutos. Estas películas deben haberse producido después del 1 de enero de 2025.
- Competencia Internacional de Cortometrajes, a la que podrán postular películas de cualquier origen mundial, cuya duración máxima sea de 30 minutos. Estas películas deben haberse producido después del 1 de enero de 2025.
- Lesbination - Competencia Internacional de Animación, a la que podrán postular películas animadas de cualquier origen mundial, cuya duración máxima sea de 30 minutos. Estas películas deben haberse producido después del 1 de enero de 2025.
- Competencia de Series, a la que podrán postular series de cualquier origen mundial, cuya duración mínima es de 1 minuto y máxima 40 minutos en diveresos formatos de producción. Los capítulos deben haberse producido después del 1 de enero de 2025.
- Competencia Peruana, a la que podrán postular películas peruanas, cuya duración máxima sea de 30 minutos. Estas películas deben haberse producido después del 1 de enero de 2025.
