Le festival propose l'hébergement et le transport interne pendant la période du festival.
Le festival du court métrage d'Alexandrie (Égypte) a été fondé par l'association Alexandria Art Circle afin de permettre aux cinéastes de présenter leurs œuvres au public, au cœur d'Alexandrie pour devenir un phare du cinéma dans le monde. Le festival a lieu chaque année et sa première édition a eu lieu en 2015.
Le festival vise à créer une atmosphère propice à l'échange d'expériences entre cinéastes du monde entier et à donner aux réalisateurs de courts métrages la possibilité de présenter leurs films, qu'ils soient narratifs, documentaires ou d'animation, devant le public, dans le but de mener des discussions fructueuses entre le cinéaste et le public et de fournir une plate-forme sûre pour présenter leur travail.
Le festival vise à développer et à faire progresser le court métrage.
Le Cinalfama Lisbon International Film Festival est un événement annuel en plein air situé au cœur du quartier historique de Lisbonne, Alfama. Pendant une semaine, nous occupons la rue avec des films indépendants du monde entier.
APPEL OUVERT
Nous accueillons les inscriptions de réalisateurs, scénaristes et compositeurs indépendants qui souhaitent voir leurs œuvres projetées sur les murs blancs d'Alfama.
À PROPOS DE CINALFAMA
Le festival international du film Cinalfama Lisboa célèbre la riche tapisserie culturelle et historique de l'un des quartiers les plus emblématiques de la ville, offrant une plate-forme unique aux cinéastes indépendants du monde entier.
Notre objectif est de promouvoir la diversité culturelle et artistique par le biais du cinéma, en mettant en avant des œuvres qui abordent des thèmes pertinents, innovants et provocateurs. Avec une sélection de films soigneusement sélectionnés, notre objectif est d'offrir au public une expérience cinématographique captivante et diversifiée.
Croire en un festival de films indépendants dans les rues d'un des quartiers historiques de Lisbonne inévitablement absorbé par la gentrification, c'est persévérer et poursuivre une utopie communautaire où le cinéma joue un rôle réparateur.
Dans ce contexte, Cinalfama a développé un programme pilote pour recueillir des histoires et des témoignages oraux auprès des habitants et des espaces du quartier, dans le but de sauver l'essence de cette population.
Plusieurs réalisateurs qui composent l'équipe de Cinalfama, tels que Pedro Costa, Leonor Teles et Pedro Cabeleira, participent à ce projet urgent, dont les collections sont projetées au Festival international du film Cinalfama Lisboa.
Cinalfama organise un deuxième appel ouvert pour l'Observatoire du cinéma, des sessions compétitives régulières trois fois par an (janvier, avril et octobre), avec différentes catégories.
Le Festival du film d'Olot a été créé avec l'ambition de devenir une référence mondiale pour le cinéma indépendant et les courts métrages. Notre programme s'engage à donner de la visibilité aux nouvelles voix du paysage audiovisuel, en proposant au public une sélection variée d'œuvres explorant des langages innovants et des récits audacieux.
L'un des piliers du festival est sa collaboration avec l'Institut d'Educació Greda d'Olot, où les étudiants participent activement en présentant des documentaires créés dans le cadre de leurs études. Cette initiative promeut les talents locaux et renforce les liens entre les étudiants et les professionnels du domaine, en créant un espace d'apprentissage, d'expérimentation et de dialogue culturel.
Bien plus qu'une simple compétition cinématographique, le Festival international du film d'Olot vise à être un point de rencontre pour les créateurs, le public et les institutions, en ouvrant les portes de la ville à la créativité et aux échanges artistiques.
Lieu : Cines Olot
Le festival du film d'Olot aura lieu à Cines Olot, un complexe cinématographique moderne situé rue Josep Ayats, 10, 17800 Olot.
Cines Olot dispose de huit salles de projection entièrement équipées, dont des salles de projection 3D, ce qui en fait le multiplex le plus complet de la région de la Garrotxa. Outre les sorties commerciales, Cines Olot joue un rôle culturel important dans la ville en organisant des séries de films, des projections en version originale, des concerts, des opéras et des événements spéciaux.
Le multiplex a ouvert ses portes il y a plus de 20 ans, résultat d'un projet familial local ayant une longue histoire dans le domaine de l'exposition de films, dans le but d'offrir à Olot un centre culturel et de divertissement de haute qualité.
III Edition - Le Festival international du film de Blanes — Costa Brava est un festival international de films qui comprend des courts métrages des genres documentaire, fiction et animation, ainsi qu'une section non compétitive de films spécifiquement invités. Tous les films composant les différentes sections seront sélectionnés par l'organisation du festival.
La 3e édition du Festival se tiendra du 5 au 11 octobre 2026, en présentiel à Blanes.
À propos de Festivale Nike
Festival international du film sportif de Batoumi Nike
Le sport, en tant que type spécifique d'activité physique et intellectuelle, suscite de l'intérêt dans divers domaines des arts visuels depuis des temps immémoriaux.
Les œuvres créées sur le thème du sport présentent non seulement le dynamisme et la beauté du spectacle sportif, mais également divers aspects, traditions, coutumes, codes de conduite et idéaux esthétiques de la vie politique, publique et culturelle de telle ou telle époque et de tel pays.
Parmi les domaines des arts visuels, l'art de l'image animée, la cinématographie, a réussi à le faire de la manière la plus complète et la plus impressionnante. Il est intéressant de noter que la cinématographie et l'Olympisme moderne
sont nés en même temps.
Le sport est un matériau riche et rentable pour le cinéma. De nombreux grands films ont été créés sur le thème du sport. Tout au long de l'histoire du cinéma, les films créés sur des thèmes sportifs sont devenus un genre distinct de cinéma sportif.
Les premiers récits illustrant un spectacle sportif en Géorgie ont été filmés en 1910. Plusieurs longs métrages et plus de 80 documentaires ont été créés sur le thème du sport. Les films tournés sur le thème du sport ont été récompensés par des prix lors d'importants festivals internationaux de films.
La plupart des films géorgiens sur des sujets sportifs ont été créés au XXe siècle. Depuis le début du XXIe siècle, l'intérêt pour les sujets sportifs dans le cinéma géorgien a diminué au minimum, malgré le fait que le succès du sport géorgien mérite vraiment l'attention des cinéastes.
La pratique à long terme consistant à organiser des festivals internationaux de cinéma et de télévision sportifs dans différents pays témoigne du grand intérêt suscité par les films créés sur le thème du sport.
Le festival international des films sportifs « Nike » de Batoumi se tient pour la première fois en Géorgie.
L'objectif principal du festival du film est de présenter au public de nouvelles œuvres du cinéma sportif mondial et géorgien à haute valeur artistique, les nouvelles tendances du cinéma sportif mondial et de promouvoir l'actualisation du thème du sport dans le cinéma géorgien.
Le festival international du film sportif « Nike » de Batoumi se tiendra du 6 au 12 septembre 2025. Dans le cadre du festival, rencontres professionnelles, master classes, rétrospectives, rencontres de cinéastes et d'athlètes géorgiens et étrangers avec le cinéma et le sport
les amoureux seront accueillis.
Uniquement pour les cinéastes ibéro-américains.
A segunda edição do Festival Internacional Bolivia Lab en Corto 2026 « Intensos Fulgores » faz parte do XVIII Bolivia Lab 2026.
O Festival, voltado para a exibição, difusão e fortalecimento do curta-metragem ibero-americano, bem como para o incentivo a novas vozes do setor audiovisual boliviano, convida você a inscrever seu projeto nas diferentes categorias, abertas a pessoas da Bolívia e de toda a Ibero-América.
Este encontro será realizado na cidade de Sucre, en Bolivie, tornando-se um espaço de intercâmbio, exibição e celebração do cinema contemporâneo e contará com duas linhas de participação
clairement différenciées :
• Curta-metragem nacional e internacional (thème libre).
• Chambre nationale du livre, thème (Historias que migram)
« Histórias que migram » reúne relatos de partida, retorno, espera, transformação e adaptação, destacando as múltiplas formas como as pessoas e as comunidades se locuam com o território, a memória e o sentimento de pertencimento. O eixo conceitual dialoga simbolicamente com o comportamento das aves migratórias, tomando como referência o maçarico-de-bico-preto, espécie migratória que percorre milhares de quilômetros do hemisfério norte até a América do Sul e que, a cada ano, encontra na Bolívia um de seus territoris rios de passagem durante sua rota migratória. Sua travessia representa um poderoso símbolo de deslocamento, resistência e adaptação às mudanças ambientais e territoriais.
Publication obligatoire sur le réseau social TikTok.
Utilisation du hashtag officiel du festival (#HistoriasQueMigran).
Publicação em perfil público.
ACTRUM est une association culturelle à but non lucratif qui œuvre dans tous les domaines du secteur artistique.
Dans le cadre de ce festival, les œuvres finalistes seront projetées en ligne et ouvertes au public, qui devra voter sur notre site Web pour leurs 3 courts-métrages ou longs métrages préférés de chaque section afin de décerner les prix du public.
Enregistrez votre projet ! Nous acceptons tous les genres.
Le festival du film d'Antakya est un festival international compétitif. (AFF) est une destination majeure du circuit des festivals et reconnue par la Sinema Academy comme un festival qualificatif dans toutes les catégories de films. Festival du film d'Antakya, c'est le premier point de rencontre de cette région pour les industries internationales du cinéma et des médias.
La mission est de fournir un forum public à Antakya afin de promouvoir l'intérêt du public pour les films et la production indépendante de films. Attirer l'attention du monde entier sur Antakya en tant que centre du cinéma. Encourager les droits de tous les habitants d'Antakya à accéder au pouvoir du cinéma indépendant et à en faire l'expérience, et promouvoir l'excellence artistique et la liberté de création des artistes sans censure.
En 2023, le Festival a présenté 800 films, représentant des œuvres tournées et produites dans 45 pays. L'événement propose des expériences bien équilibrées et, pour de nombreuses personnes, déterminantes pour leur carrière. Inscrire votre travail avant la date limite finale !
Le festival est pour et par des cinéastes indépendants. Les organisateurs du festival du film d'Antakya apportent 10 ans d'expérience à cet événement annuel. Le festival du film d'Antakya accepte les inscriptions dans six catégories : longs métrages narratifs, longs métrages documentaires, courts métrages narratifs, courts documentaires, expérimentaux, courts métrages étudiants et animation.
Les inscriptions sont ouvertes d'octobre à septembre de l'année, la sélection finale de plus de 150 films est annoncée en septembre et le festival du film a lieu en octobre. Les films sélectionnés dans chaque catégorie sont éligibles à plusieurs prix. Outre notre programmation de films, le festival organise également de nombreuses fêtes de cinéastes et des événements de réseautage dans des lieux situés autour d'Antakya et de Hatay.
Le Sparknify Human vs. AI Film Festival est un festival international de films qui explore l'une des questions les plus déterminantes de notre époque : les machines peuvent-elles exprimer de manière significative les émotions humaines ? Qu'est-ce que cela révèle sur nous ?
Le festival réunit des cinéastes traditionnels et des créateurs d'IA générative sur la même scène, non pas pour concurrencer par technique ou par genre, mais pour approfondir leurs recherches créatives. Contrairement aux festivals de films classiques, Human vs. AI classe les films par émotion, en demandant aux créateurs de définir leur œuvre en fonction de ce qu'elle fait ressentir au public plutôt que de la manière dont elle est réalisée.
Chaque film soumis est centré sur l'une des sept émotions humaines fondamentales : la joie, la rage, le chagrin, le contentement, l'amour, l'aversion et le désir. L'émotion devient le langage commun entre la narration humaine et le cinéma généré par des machines, et le prisme à travers lequel toutes les œuvres sont évaluées.
Bien plus qu'une compétition, le Human vs. AI Film Festival est à la fois un test de Turing pour les films sur l'IA et une boussole créative pour les cinéastes. Il examine l'efficacité avec laquelle l'IA peut susciter une véritable réaction émotionnelle, tout en incitant les créateurs humains à réfléchir à la manière dont le cinéma exprime l'humanité à l'ère des machines intelligentes.
Les films sélectionnés sont examinés par un panel d'universitaires éminents et de leaders créatifs issus du cinéma, de l'intelligence artificielle et de la perception humaine. Le festival se termine par une première en direct avec des films nominés, des tables rondes et un dialogue sur l'avenir de la narration à l'intersection de la technologie et de l'émotion.
À la base, le Sparknify Human vs. AI Film Festival ne traite pas des humains contre des machines, mais de l'émotion en tant que mesure du cinéma, de la connexion et de ce que signifie être humain.
Festival du film IMDb : connecter les cinéastes à l'industrie
Pourquoi rejoindre New World ?
Chez New World, nous croyons qu'il ne suffit pas de présenter des films. Nous croyons en l'autonomisation des créateurs. En tant que festival reconnu par l'IMDB, notre mission est de mettre en relation les talents émergents avec l'industrie et de soutenir activement leur parcours créatif.
Un marketing qui compte
Nous sommes profondément attachés à la promotion de chaque projet participant à notre festival. Dès que vous inscrivez votre travail, nous commençons à le partager avec un public plus large. Chaque projet reçoit sa propre publication promotionnelle sur nos réseaux sociaux. Ne vous contentez pas de nous croire sur parole. Visitez notre compte Instagram, où nous avons déjà aidé plus de 1 200 cinéastes et scénaristes à gagner en visibilité et à faire entendre leur voix.
Frais réduits pour soutenir les artistes indépendants
Nous comprenons les défis auxquels sont confrontés les créateurs indépendants. La plupart des projets sont autofinancés et s'y retrouver dans le circuit des festivals peut s'avérer coûteux. C'est pourquoi New World propose des frais d'inscription abordables. Notre façon d'alléger le fardeau et de donner à votre travail la visibilité qu'il mérite.
Nous sommes là pour vous
Nous vous accueillons à bras ouverts et sommes prêts à vous accompagner dans votre parcours créatif à chaque étape. Si vous avez des questions, n'hésitez pas à nous contacter. Nous sommes toujours heureux de vous aider.
Inscrivez votre projet à New World dès aujourd'hui et passez à l'étape suivante vers votre avenir cinématographique.
Le XXIe Festival international du film WON TOGETHER, nommé d'après Vladimir Menshov, est une plateforme culturelle pour les réalisateurs de documentaires de Russie et du monde entier, unis par les thèmes des victoires dans divers domaines de la vie et de la recherche de nouvelles solutions artistiques.
Nous invitons des films révélant les problèmes de la société et de l'homme, en surmontant les difficultés du collectif et de la personnalité dans divers domaines de la vie : social, économique, culturel, sportif.
Le programme du Festival est un kaléidoscope dans lequel chaque facette brille de force, de courage pour aller de l'avant et de soif de devenir meilleur et de transformer le monde qui vous entoure.
La démonstration de films au festival a une mission éducative et culturelle, se déroule sur une base non commerciale avec l'approbation des droits de projection avec les détenteurs des droits d'auteur.
Les films produits en 2025-2026 sont invités à participer au Festival du film.
À PROPOS DE The North Film Festival - New York City (TNFF)
Célébrons le cinéma, la créativité et la communauté !
Jours d'événements : du 10 au 13 juin 2026
Lieu principal : Producers Club Theaters, 358 West 44th Street, New York, New York 10036 États-Unis
Le North Film Festival de New York (TNFF NYC) est fier d'être à l'honneur, héritant de l'héritage du TNFF en Suède. À partir de février 2025, notre équipe dévouée entame une nouvelle ère en déplaçant le centre des festivals de la Suède vers les rues animées de New York. Après cinq années couronnées de succès à organiser des festivals de films en Suède, en Espagne et aux États-Unis, nous sommes ravis de poursuivre notre voyage dans le paysage cinématographique dynamique de New York !
Le North Film Festival (TNFF), né à Stockholm, en Suède, en février 2020, devrait poursuivre son héritage à New York. Nous sommes fiers de soutenir les cinéastes scandinaves et les talents indépendants du monde entier.
TNFF NYC, qualifié pour IMDb, est un festival international de films (scénarisés, animés, documentaires, clips musicaux). Dédié à la présentation d'un large éventail de courts et longs métrages internationaux et américains de tous genres. Nous proposons à la fois des projections en ligne et une projection annuelle en direct et une cérémonie de remise de prix au cœur de New York.
Ce qui nous distingue, c'est notre partenariat avec le North Film Festival de Stockholm en Suède (24 au 25 avril/ 2025 EN LIGNE) et le LOVE & HOPE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL de Barcelone (L'HIFF) (1er au 4 octobre 2025), en Espagne. Forts de ces bases solides et de cinq années d'expérience combinées, nous avons déjà prouvé notre capacité à créer des expériences cinématographiques exceptionnelles.
Préparez-vous pour un festival du film phénoménal à New York. Nous avons les compétences, la passion et la vision nécessaires pour en faire l'un des meilleurs !
Liste des lauréats des IMDb Awards, The North Film Festival, New York City :
https://www.imdb.com/event/ev0057059/overview/
IMPORTANT : Les réseaux sociaux seront partagés pour les deux festivals de films The North Film Festival Stockholm, en Suède, et The North Film Festival, New York City (TNFF)
Site web du North Film Festival - New York City (TNFF) :
www.thenorthfilmfestnyc.com
COURRIELS :
thenorthfilmfest@gmail.com
info@thenorthfilmfestnyc.com
LIEU OFFICIEL POUR LES PROJECTIONS
Lieu principal : Producers Club Theaters, 358 West 44th Street, New York, New York 10036 États-Unis
Chaque trimestre, les projets soumis sont évalués par une équipe enthousiaste de professionnels de l'industrie cinématographique et d'universitaires.
TNFF vous souhaite la bienvenue dans la ville qui ne dort jamais à New York, aux États-Unis.
New York est le centre urbain le plus diversifié sur le plan ethnique, religieux, axé sur le commerce, célèbre pour sa congestion et, aux yeux de beaucoup, le centre urbain le plus attrayant du pays. Aucune autre ville n'a autant contribué à la conscience collective des Américains : Wall Street est synonyme de finance, Broadway est synonyme de théâtre, Fifth Avenue est automatiquement associée au shopping, Madison Avenue est synonyme de publicité, Greenwich Village évoque un style de vie bohème, Seventh Avenue est synonyme de mode, Tammany Hall définit la politique des machines et Harlem évoque des images de l'ère du jazz, des aspirations afro-américaines et des bidonvilles. Février 2025 !
Nous lançons également une invitation exclusive aux films de nos festivals partenaires :
• Festival international du film Love & Hope - Barcelone (du 1er au 4 octobre 2025)
• The North Film Festival - EN LIGNE - Stockholm - Suède (24 au 25 avril 2025)
• Los Angeles Fantasia Fest - Los Angeles, Californie (20-21 novembre 2025)
Nous avons hâte de vous rencontrer au festival ! En attendant, nous aimerions que vous rejoigniez notre communauté Facebook, où nous partageons des actualités passionnantes sur le cinéma et nos festivals.
https://www.facebook.com/groups/lovehopethenorthfestivals
On se voit là-bas !
FesticineKids 28 est un festival international de films pour enfants et adolescents à Cartagena de Indias. Il s'agit d'une compétition cinématographique qui oriente ses efforts vers le renforcement de la production et de la distribution de films colombiens, latino-américains et mondiaux destinés aux enfants et aux jeunes.
En 2026, FesticineKids fêtera sa 28e édition avec le même esprit de mise en valeur et de célébration du cinéma pour les filles, les garçons et les jeunes. La phrase a été choisie comme slogan : LES VALEURS DE NOS ENFANTS. À partir de ce concept, il est destiné à inviter les enfants et les jeunes à prendre conscience de la responsabilité qu'ils ont d'être des agents du changement dans leur environnement. Les enfants et les jeunes sont l'avenir qui devrait encourager à prendre soin de notre planète Terre, des êtres humains qui les entourent, des animaux et des plantes, ainsi que des lieux qu'ils visitent. La tendance aux films afro et aux films orientés vers les peuples autochtones.
Dans la construction du profil du FestiCineKids 28, l'écran est problématisé en tant que point de confluence des filles, des garçons et des adolescents. En postulant le cinéma comme ce scénario dans lequel les sentiments, les émotions et les croyances sont exprimés, on entend que les filles, les garçons et les adolescents, comprenant ce que le cinéma les évoque, ce qu'ils en extraient et ses significations, s'interrogent sur la place que le cinéma occupe dans leur vie, dans leur environnement, parallèlement à la place qu'ils veulent et dont ils rêvent.
C'est également l'occasion pour les adultes, les parents, les enseignants, les autorités culturelles et cinématographiques, de réfléchir à la nécessité de renforcer leurs capacités à être des formateurs en tension et en interaction avec les médias audiovisuels, notamment le cinéma.
PLAY est le premier festival de cinéma portugais, exclusivement dédié aux enfants et aux adolescents, déterminé à promouvoir l'accès à la culture pour un public plus jeune par le biais du cinéma et de la projection de films destinés à un public âgé de 1 à 16 ans.
APPEL À CANDIDATURES
Le Festival du film RODANDO invite les cinéastes à participer à la première vitrine internationale de sa 14e édition, qui se tiendra dans la ville de San Luis Potosí et dans les villes magiques de Real de Catorce et Xilitla, au Mexique.
VITRINE INTERNATIONALE
LONG MÉTRAGE DE FICTION
Les films de fiction de n'importe quel pays, achevés entre 2024 et 2026, seront pris en compte.
La vitrine s'adresse aux œuvres dotées d'une vision d'auteur et d'un engagement social forts qui abordent les réalités culturelles contemporaines à travers des thèmes tels que : la perspective de genre, les masculinités, le développement de l'enfance et de la jeunesse, la migration, la mémoire, la communauté, ainsi que la diversité sexuelle, fonctionnelle, linguistique et ethnique.
Les films sélectionnés recevront une reconnaissance officielle du Rodando Film Festival.
Le onzième Festival international du film de La Serena (FECILS) est un événement audiovisuel compétitif qui aura lieu du 21 au 24 octobre 2026 dans la région de Coquimbo. Il vise à soutenir la production et la diffusion d'activités audiovisuelles régionales, nationales et latino-américaines, contribuant ainsi à la décentralisation en promouvant l'échange et la formation de cinéastes et producteurs régionaux. À travers ces actions, FECILS cherche à s'imposer comme un événement culturel qui, en plus de générer des espaces d'exposition de films dans la région de Coquimbo, vise à générer de nouveaux publics. FECILS 2026 propose un programme de diffusion audiovisuelle qui sera diffusé dans différents lieux des communes de la région.
Chers amis,
Tout d'abord, nous voulons vous remercier. En 2026, AricaDoc fête ses 10 ans, et vos films ont joué un rôle fondamental dans cette voie. C'est pourquoi nous voulons célébrer cette étape importante en vous invitant une fois de plus à partager vos œuvres avec les communautés de publics qui se sont développées autour de notre festival.
Nous savons que le contexte mondial peut sembler intimidant et que l'incertitude pèse souvent lourdement sur nos cœurs. Dans cet esprit, nous voulons vous offrir un espace de rassemblement, de fête et de soin. Nous voulons commémorer le fait que, contre toute attente, nous avons réussi à créer un endroit dans l'extrême nord du Chili où le pouvoir créateur humain peut s'exprimer par l'espoir plutôt que par la destruction.
Depuis dix ans, nous continuons à marcher obstinément comme une petite foule. Ensemble, nous avons construit une communauté dont le principal intérêt est de se rassembler autour de la réalisation de films, du dialogue et de la possibilité d'imaginer d'autres manières d'habiter ce monde.
C'est pourquoi nous vous invitons à nous envoyer vos films, l'ingrédient essentiel de cette célébration à travers laquelle nous cherchons à continuer à développer diverses manières de ressentir, de penser et de partager la vie dans un monde blessé, mais toujours capable de guérir.
Nous sommes impatients de vous accueillir avec joie.
L'équipe AricaDoc
