10e Festival international du film NEZ (NIFF)
Du 28 au 30 mars 2025
NEZ est synonyme de simplicité de vie et d'existence. NEZ n'est pas une entreprise, ni une ONG ; en fait, aucun terme standard ne peut décrire NEZ. Il s'agit simplement d'une plate-forme permettant aux êtres de cette planète de se manifester, de se réunir et d'explorer leurs talents collectifs pour le progrès du monde et au-delà. Nous avons pensé assez longtemps à défendre notre cause et uniquement la nôtre. Maintenant, nous réfléchissons ensemble. Il s'agit d'une plateforme visant à promouvoir l'excellence dans les domaines de l'éducation, des arts, de la littérature, du cinéma, de la médecine, des sciences, de la recherche, du service communautaire, etc. La philosophie de NEZ est très simple. Nous partageons un destin collectif. Nous cherchons de nouveaux modèles de pensée qui façonneront ce monde et l'univers dans les temps à venir.
Le festival international du film NEZ (NIFF) récompense les meilleurs cinémas du monde dans les catégories des longs métrages, des courts métrages, des documentaires et des films publicitaires. Une plateforme du NIFF est destinée à présenter des talents purs non découverts à un public mondial plus large.
Le NIFF est un parapluie ; c'est un conglomérat de festivals de niche regroupés dans une seule catégorie. Nous traitons l'ensemble de l'événement comme un carnaval visuel. Le but du festival est de célébrer tout ce que le média visuel du cinéma peut offrir. Nous entamons maintenant la troisième année de notre aventure et sommes fiers d'annoncer deux nouvelles catégories à partir de cette année.
1. « Le cinéma par téléphone intelligent »
NIFF s'efforce toujours de créer quelque chose de nouveau, quelque chose de révolutionnaire. Il s'efforce de reconnaître et de récompenser les aspects stimulants du cinéma sous toutes ses formes. Pour célébrer l'impact du cinéma à l'ère moderne, le NIFF est fier d'annoncer la création, cette année, d'une toute nouvelle catégorie intitulée « The Smart Phone Cinema ». Nous accepterions les films dans la catégorie étudiante et dans la catégorie professionnelle. Le film doit durer au minimum 4 minutes et au maximum 15 minutes. Chaque inscription doit être accompagnée d'un tournage de photos, prouvant que le film a bien été tourné à l'aide d'un téléphone intelligent.
2. FEUILLES DE NIFF
Ce qui est Paramount est également fragile. Quel meilleur exemple de ce fait que l'écosystème de la planète ou l'environnement ? Malheureusement, les facteurs les plus essentiels à la survie des humains sont également les plus maltraités par ces mêmes humains. Nous nous trouvons dans une situation dangereuse. Notre utilisation abusive de l'environnement de la planète nous mène à une extinction certaine. Nous devons sensibiliser le public à ce sujet. Ici au NIFF, nous comprenons tellement le problème que nous avons créé une catégorie distincte sous le festival principal intitulée « NIFF GREENS ». Il présentera tout film, court métrage ou documentaire qui met en lumière le problème de l'environnement.
Le Festival du Film de Masuku se propose de promouvoir la diffusion des films, œuvres et documents audiovisuels de tous pays, dans tous les genres et pour tous publics, abordant des thèmes liés à l’environnement, au développement durable et à l’écologie
Le 17e Festival international du court métrage du bassin de Salado aura lieu à Rauch (Argentine) du 4 au 11 octobre 2026.
Le festival est organisé par l'association civile « Cineclub El Gabinete » de Rauch, avec le soutien du département de la culture de la municipalité de Rauch, de l'Institut culturel de Buenos Aires et de l'approbation de la faculté d'art de l'UNICEN (Université nationale du centre de la province de Buenos Aires).
ANIMAR est un festival de films d'animation où la magie de l'animation prend vie. Animé par une passion pour les récits visuels captivants, le festival propose un programme gratuit et diversifié qui engage les enfants, les adolescents, les adultes, les étudiants en cinéma et en audiovisuel, les professionnels du domaine, les passionnés d'animation et les curieux de tous âges.
Le festival se déroule dans la ville de Rio de Janeiro, dans la zone nord, dans le quartier traditionnel de Marechal Hermes, un territoire profondément lié à l'histoire du cinéma brésilien et à la culture populaire suburbaine dans ses multiples expressions. La région fait partie de l'imaginaire cinématographique de la banlieue de Rio : elle est surnommée affectueusement « Marechalwood ». Il a été le théâtre de productions phares du cinéma national et un espace où ont circulé des œuvres fondamentales et des cinéastes, tels que Cacá Diegues, Arnaldo Jabour et Tizuka Yamazaki, dont les films ont contribué à créer une perspective sensible et sociale sur Rio de Janeiro et ses quartiers.
Au-delà du cinéma et des arts, le maréchal Hermès possède une identité culturelle qui s'étend également à sa gastronomie populaire, présente dans la vie quotidienne et les souvenirs affectifs de ses habitants. Les traditionnels sandwichs généreux, affectueusement appelés « podrões », sont un symbole de rassemblement, de convivialité et de saveur, tout comme la célèbre « barata de Marechal », officiellement reconnue comme patrimoine culturel matériel de l'État de Rio de Janeiro, conformément à la loi 9.692/2022, promulguée en mai 2022, qui reconnaît la tradition du snack vendu sur le stand du marchand Ademar Moreira depuis plus de 30 ans, près de la gare du quartier, une marque de résistance et d'identité suburbaine qui traverse les générations et les histoires locales.
Marechal Hermes se distingue également par sa vocation culturelle, abritant des espaces historiques tels que le théâtre Armando Gonzaga, symbole de la relation du quartier avec les médias audiovisuels et les arts, et renforçant son rôle de territoire fertile pour la production, l'exposition et la formation cinématographiques. En occupant cet espace, entre écrans, histoires animées, saveurs populaires et traditions vivantes, ANIMAR réaffirme la banlieue en tant que centre de création et célèbre l'animation en tant que langage artistique, éducatif et transformateur, profondément lié au territoire qui l'accueille.
Les sociétés de production indépendantes La Produktiva Films (Sabadell) et Plans Films (Caldes de Montbui), en collaboration avec le conseil municipal de Sabadell, organisent InDocumentari, un festival international dédié au film documentaire sous toutes ses formes.
AnimArte Festival : une scène mondiale pour les animateurs étudiants et professionnels.
Le festival AnimArte est exclusivement dédié aux courts métrages d'animation !
La durée maximale de chaque film est de 15 minutes.
AnimArte est un festival international de films d'animation réalisés par des enfants, des jeunes et des professionnels, destiné au jeune public.
En 2026, la 19e édition d'AnimArte aura lieu et le festival fêtera ses 25 ans. Il aura lieu en octobre à Rio de Janeiro, au Brésil.
Pour les étudiants internationaux (du monde entier), il existe deux catégories compétitives : Maxi (pour les films d'animation réalisés par des étudiants âgés de 18 ans ou plus) et Mini (pour les films d'animation réalisés par des étudiants de moins de 18 ans).
Pour les professionnels internationaux, il existe deux catégories : « Films environnementaux » et « Cultures du monde ».
Les films sélectionnés seront projetés selon le programme préparé par l'équipe organisatrice du festival.
Si un film contient un dialogue dans une langue autre que le portugais, un fichier texte contenant le dialogue en anglais (de préférence avec un timecode) doit être envoyé à : animarte@vouanimarte.com.br
Une version du film sous-titrée en anglais est la bienvenue pour faciliter la traduction et le sous-titrage en portugais ; toutefois, la version qui sera projetée au festival doit être soumise sans sous-titres.
Il existe également deux catégories exclusives (pour les courts métrages d'animation uniquement) pour les étudiants inscrits dans les établissements d'enseignement au Brésil : Maxi (étudiants universitaires) et Mini (lycéens et élèves du primaire).
Le Festival Atmosphères organise un concours de courts métrages gratuit et ouvert sur le thème de "la vie rêvée".
Les films sélectionnés seront projetés en salle lors d'une soirée spéciale pendant le Festival Atmosphères.
Les prix seront remis à la cérémonie de clôture le dimanche 11 octobre par le président du jury Alain GOMIS et le jury étudiant.
Que vous soyez un amateur, un professionnel, un curieux ou un novice,vous pouvez proposer votre film via le formulaire d'inscription.
Votre film (animation, documentaire, fiction, etc.) d'une durée maximale de 15min doit aborder "La Vie Rêvée" et prendre en compte (directement ou indirectement) des notions du développement durable au sens large. Pour le reste nous faisons confiance à votre imagination, toute interprétation est possible!
Le Festival Atmosphères utilise toutes les formes artistiques afin de susciter la réflexion et l'engagement pour un développement durable accessible et positif.
Notre appel est ouvert à toutes les personnes, agences, collectifs artistiques ou producteurs qui détiennent les droits d'œuvres audiovisuelles de courte durée, y compris les œuvres documentaires, argumentatives, expérimentales et/ou vidéo-artistiques. Les courts métrages doivent avoir été produits sous forme de film, de vidéo ou d'animation.
La FICCA aura lieu du 12 au 16 août à Barranquilla, en Colombie, et par le biais de canaux virtuels. Vous êtes tous invités à nous rendre visite !
Le Festival de l'altérité offre un espace aux voix des auteurs qui expriment leur point de vue sur un monde qui pourrait exister.
L'inclusion, la durabilité et la jeunesse sont au cœur du festival, dans le but de développer des espaces qui encouragent la pensée critique, le dialogue et la participation communautaire, tout en tenant compte du contexte culturel et environnemental dans lequel nous vivons.
L'appel sera ouvert du 16 mars au 12 juin 2026.
Qui appelons-nous ? :
Nous invitons les sociétés de production, les distributeurs, les cinéastes, les étudiants, les collectifs, les créateurs émergents et les artistes visuels, en particulier les jeunes du Mexique et du monde entier, à inscrire leurs œuvres au concours national et international de courts métrages 2026.
Le New World AI Film Festival (NWAIFF) est une plateforme mondiale et internationale dédiée aux créateurs de films et de vidéos basés sur l'IA, offrant un espace indépendant pour présenter des œuvres innovantes du monde entier.
Nous accueillons les films basés sur l'intelligence artificielle de tous les genres, styles et formats, embrassant la diversité et la créativité sans limite. Qu'il s'agisse de récits narratifs ou d'œuvres expérimentales, de vidéos courtes ou de créations hybrides, toutes les formes d'expression basées sur l'IA sont encouragées.
L'imagination n'a pas de limites, nous invitons les créateurs à repousser les limites de la créativité et à donner vie à de nouveaux mondes grâce à l'IA.
RÈGLEMENT DU 13e FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR LA JEUNESSE, PLASENCIA ENCORTO 2026.
Le ministère régional de l'Éducation, des Sciences et de la Formation professionnelle du gouvernement d'Estrémadure, le conseil municipal de Plasencia et l'association culturelle 24 Fotogramas annoncent le 13e Festival international du film pour la jeunesse : Plasencia Encorto.
Les réalisateurs primés Yuri Maslak et Olga Tugaeva vous invitent à participer au Berlin Indie Shorts Festival, qui se déroule dans la capitale européenne du cinéma. Berlin est une ville où se rencontrent différentes cultures et nationalités, une ville où règne l'esprit de liberté et de créativité. C'est un pôle d'attraction pour les acteurs talentueux, les réalisateurs, les scénaristes et les autres professionnels de l'industrie qui souhaitent contribuer au développement du cinéma. C'est un véritable centre du cinéma, où naissent de nouvelles idées et où les projets les plus ambitieux sont réalisés.
Les organisateurs du festival sont les créateurs de films qui ont remporté plus de 100 prix lors de festivals internationaux. Nous savons à quel point il est difficile de démarrer une carrière dans le cinéma. Nous avons suivi cette voie et nous nous engageons à aider une nouvelle génération de cinéastes talentueux. Nous pensons que les jeunes cinéastes devraient avoir la possibilité de réaliser leur potentiel et nous voulons créer un environnement inclusif et solidaire dans lequel toutes les personnes impliquées peuvent avoir le sentiment de faire partie d'une grande communauté de cinéastes.
Le Berlin Indie Shorts Festival n'est pas simplement une compétition de films indépendants, c'est une plateforme qui réunit des cinéastes talentueux. Le festival vise à présenter les courts métrages les plus audacieux, innovants et inspirants, créés sans tenir compte des cadres commerciaux ou des stéréotypes. Il valorise l'originalité, l'expérimentation de la forme et du contenu, et la capacité de raconter des histoires qui font réfléchir et ressentir le spectateur. C'est un lieu où naissent de nouvelles idées et où de nouveaux noms sont découverts dans le monde du cinéma, une opportunité pour les cinéastes du monde entier de se faire un nom, de se faire remarquer et d'être appréciés.
Nous rassemblons les meilleures œuvres du monde entier qui impressionnent par leur originalité et leur approche unique de la narration. Le court métrage est l'art de raconter de grandes histoires avec de petits moyens, d'en capter l'esprit en quelques minutes et de laisser une marque dans le cœur du public pour les années à venir. Ici, il cesse d'être le « petit frère » du long métrage et acquiert sa propre unicité et sa propre valeur.
La projection en direct des films gagnants de la saison et la cérémonie de remise des prix ont lieu dans le légendaire espace créatif Heckmann-Höfe, notre Montmartre berlinois. Après la partie officielle, la soirée se poursuivra dans une atmosphère de convivialité détendue au son de la musique. Autour d'une tasse de café aromatique, vous pourrez faire de nouvelles connaissances et éventuellement participer à des projets susceptibles de changer le monde du cinéma.
PAS DE CLICHÉS. AUCUNE LIMITE. JUSTE DE L'ART À L'ÉTAT PUR.
Bienvenue au 17e Cinefantasy !
Nous avons créé CINEFANTASY — FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM FANTASTIQUE pour encourager, discuter et promouvoir le genre fantastique dans toutes ses dimensions. En seize éditions, nous avons présenté plus de 1 600 films, organisé plus de 120 activités éducatives, reçu des milliers d'inscriptions et accueilli un public de plus de 90 000 personnes.
Notre parcours s'est également étendu au-delà de São Paulo, avec des projections spéciales et des expositions dans des villes telles que Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Fortaleza, Porto Alegre, Manaus et Santos, ainsi que des éditions internationales et des collaborations en Espagne, au Chili, au Pérou et en Colombie.
Aujourd'hui, en 2026, le 17e CINEFANTASY arrive à São Paulo du 8 au 13 septembre et propose un programme dynamique et puissant avec des projections compétitives, des vitrines spéciales et des expériences immersives conçues pour tous les amateurs de cinéma fantastique.
Laissez-vous envoûter, surprendre et transporter dans cet univers magique et extraordinaire !
J'ai le plaisir de vous faire part d'une excellente nouvelle en provenance du Pérou : « Cinema Within Cinema » est un nouveau festival axé sur des documentaires sur des sujets liés au cinéma. Son équipe de production est passionnée par les histoires qui se cachent derrière les films, et je suis sûr qu'elle deviendra bientôt un point de rencontre passionnant pour les cinéastes du monde entier.
— Alexandre O. Philippe, réalisateur de documentaires sur le cinéma.
Le festival international « Le cinéma dans le cinéma » (FECIDECI) célébrera sa première édition du lundi 15 juin au dimanche 21 juin 2026, avec des activités qui se dérouleront dans divers lieux à travers le Pérou.
Ce nouvel événement cinématographique propose un espace unique entièrement dédié aux films qui reflètent le cinéma lui-même : son histoire, ses créateurs, son public et son pouvoir de représentation.
Le festival est conçu comme un point de rencontre pour les cinéastes, les chercheurs, les étudiants, les critiques et les cinéphiles, dans le but de favoriser le dialogue sur la façon dont le cinéma s'observe, se souvient de lui-même et se réinvente.
Pendant une semaine, des projections, des discussions et des masterclasses seront organisées, le tout gratuitement pour les participants.
Le CBF — Vigo International Film Festival est un événement international organisé par la société de production et de distribution CityBlue Films. Il tiendra sa 10e édition du 1er au 5 décembre 2026 dans la ville de Vigo, en Espagne.
OBJECTIFS ET BUT
Il s'agit d'un événement culturel et social et d'un lieu de rencontre pour le public, les créateurs, les professionnels du cinéma et les représentants de l'industrie cinématographique.
Le CBFF — Vigo International Film Festival a été créé dans le but principal de promouvoir la culture par le biais de la promotion et de la diffusion d'œuvres cinématographiques.
Ce festival a été développé pour soutenir les réalisateurs et les producteurs en offrant à tous les cinéastes un espace pour diffuser et promouvoir leur travail auprès du grand public.
Il s'agit d'une plateforme audiovisuelle, culturelle, artistique, industrielle et éducative, permettant la découverte de nouveaux talents et de films émergents.
Mythologie grecque Gelos est la personnification divine du rire, le plus bienvenu des dieux, qui doit toujours son succès à un nouveau subterfuge. Ce dieu accompagne partout avec affection et bienveillance la personne qui suscite et fait rire, et il ne vous laissera jamais oublier votre deuil, mais il insufflera une joie continuelle sur votre visage grâce à son élégance ensoleillée.
Nous espérons que vous vous joindrez à nous pour une journée pleine de plaisir et de fous rires ! Nous mettrons en avant les courts et longs métrages comiques, les séries Web, les épisodes télévisés, les sketchs comiques filmés, les comédies noires, les clips musicaux et les animations dans le but de diffuser le meilleur contenu comique du monde entier à un large public ! Notre double objectif est de « découvrir » de grands talents comiques dans le but de les promouvoir auprès de l'industrie du divertissement et du public moscovite, ainsi que de présenter les œuvres de professionnels chevronnés et de stars connues. Nous sommes fiers de présenter, de connecter et de promouvoir des cinéastes de comédie talentueux du monde entier.
