La Sección Western (Premio Sección Western/Premio Forastero) sigue siendo una sección paralela del Certamen de cine Corto de Salas de los Infantes.
L'idée de cette section est homenajear al western y dar a conocer las nuevas tendencias de un género que a día de hoy sigue vivo y de actualidad.
La 15e édition 2026 du Palena Film Festival vous invite à inscrire votre court métrage, votre animation ou votre clip vidéo.
Le Palena Film Festival est une compétition de quatre jours qui se déroulera à Palena (CH), en Italie, du 6 au 8 août 2026.
La soirée de remise des prix aura lieu au théâtre Aventino « Ettore Maria Margadonna » à Palena, le 8 août 2026 (21h30 heure locale).
Fondé en 2008 par l'association culturelle de Palena (Associazione Culturale Palenese) et reconnu comme l'un des festivals de courts métrages les plus importants au monde, le Palena Film Festival (anciennement connu sous le nom de « Premio Cinematografico Palena » depuis sa création il y a neuf ans) a reçu plus de 10 500 courts métrages, animations et clips musicaux de plus de 125 pays des 5 continents au cours des neuf dernières éditions.
Le Palena Film Festival est ouvert à tous les réalisateurs et/ou scénaristes proposant leurs propres productions récemment réalisées dans tous les styles et sujets.
Chaque réalisateur peut inscrire des courts métrages, des animations ou des clips musicaux (frais d'inscription pour chaque projet).
La durée des films ne doit pas dépasser 20 minutes (crédits d'ouverture et de fin inclus).
La date limite de soumission des candidatures est le 30 juin 2026 (23h59 heure locale).
L'entrée est gratuite.
Le Palena Film Festival célèbre deux éminents représentants de la communauté de Palena : le scénariste italien Ettore Maria Margadonna (nominé aux Oscars et Nastro d'Argento Italian Film Award) ; a travaillé dans « Bread, Love and Dreams » de Luigi Comencini avec Vittorio De Sica et Gina Lollobrigida ; « Pain, amour et jalousie » de Luigi Comencini avec Vittorio De Sica et Gina Lollogibrida ; « Scandale à Sorrente » de Dino Risi avec Vittorio De Sica, Sophia Loren et Tina Pica ; « Pain, amour et Andalousie » de Javier Setó avec Vittorio De Sica, Carmen Sevilla et Vicente Parra ; acteur dans « The White Sheik » de Federico Fellini (avec Alberto Sordi et Giulietta Masina) et le chanteur et personnalité de la télévision américain Perry Como (Grammy Award, connu pour des chansons populaires telles que « Magic Moments », « Papa loves mambo », « Caterina », « Here we come a-caroling », « It's beginning to look a lot like Christmas ») ; a travaillé avec Frank Sinatra et Dean Martin, également connu pour ses émissions télévisées populaires telles que « The Perry Como Show » et « The Perry Como's Kraft Music Hall »).
Les caractéristiques notables du festival incluent :
• plus de 10 800 courts métrages, animations et clips musicaux reçus
• plus de 125 pays concernés
• les 5 continents concernés
• Le président du jury est Arch. Marianna Côme
• le jury, nommé par l'association culturelle de Palena, est composé d'ingénieurs, d'artistes et de représentants du monde de la culture, du cinéma, des arts du spectacle et de la musique.
• Parmi les personnalités et célébrités présentes figuraient, parmi les réalisateurs : Giuseppe Marco Albano (Nastro d'Argento et David di Donatello Italian Film Awards), Sydney Sibilia (Ciak d'Oro et Golden Globe Film Awards ; a travaillé pour « Smetto quando voglio »), Alessia Scarso (a travaillé pour « Italo »), Pierluigi Ferrandini (a travaillé avec Sergio Rubini), Piero Messina (a travaillé avec Paolo Sorrentino et Juliette Binoche), Floria Sigismondi (MTV Video Music Awards, MTV European Awards et Juno Awards ; a travaillé avec Katy Perry, Christina Aguilera, Interpol, The White Stripes, (David Bowie, Sigur Rós, Sheryl Crow, The Cure, Björk, Muse, Justin Timberlake et Marilyn Manson)
• parmi les acteurs : Raoul Bova (Nastro d'Argento et Golden Globe Film Awards italiens), Alessandro Haber (David di Donatello, Nastro d'Argento et Golden Globe Film Awards italiens), Claudia Pandolfi, Ricky Memphis, Jane Alexander, Alessandro Preziosi, Donatella Rettore, Nino Frassica, Giancarlo Magalli, Corrado Oddi, Enzo Salvi, Sergio Fiorentini, Gabriele Pignotta, Anna Orso, Lindsay Kemp, Michela Andreozzi, Elisabetta Ferracini, Alessandro Borghi, Giancarlo Ratti
• parmi les artistes, musiciens et groupes présents dans les clips musicaux : Duran Duran, Royksopp, Gnars Barkley, Moby, Rob Thomas, Korn, Modest mouse, Nicky Romero avec Nile Rodgers, Offspring, Samuel Beam (Iron and Wine), Subsonica, Nek, Fabio Concato, Dolcenera, Mango avec Franco Battiato, Peppino Di Orpri, Teatro degli rori
• parmi les invités spéciaux des éditions précédentes : Randall Paul (acteur) (a joué dans « Eyes wide shut » de Stanley Kubrick avec Tom Cruise, Nicole Kidman et Sydney Pollack ; « Quatre mariages et un enterrement » de Mike Newell avec Hugh Grant et Andie MacDowell ; « Mission Impossible » de Brian De Palma avec Tom Cruise, Jon Voight et Jean Reno ; « La Verità sta in cielo » de Roberto Faenza avec Riccardo Scamarcio, Maya (Sansa et Greta Scarano) Giulia Di Quilio (a travaillé dans « La grande beauté » de Paolo Sorrentino) En 2018, il est l'un des protagonistes de la comédie C'est Ce n'est pas vrai mais j'y crois et je participe également en tant qu'invitée au feuilleton télévisé, dans le rôle de Clara Fiorito. Mauro John Capece (réalisateur), Corinna Coroneo (actrice), Corrado Oddi (acteur), Prof. Gian Piero Consoli (professeur d'histoire et de critique du cinéma à l'université G. D'Annunzio de Chieti - Italie), Maurizio Becker (rédacteur en chef des magazines musicaux « Classic Rock » et « Vinile ») Sharon Salerni (photographe) Celeste Di Febo (productrice FASA), Mila Cantagallo (journaliste Rete 8) Dott.ss Paola Bellarosa (région des Abruzzes)
Le Palena Film Festival met en valeur et promeut Palena, son territoire et sa vocation culturelle qui, au fil des ans, s'est identifiée à travers cet événement distinctif.
L'histoire locale, le patrimoine et les compositions artistiques se complètent pour créer le bon arrière-plan pour les moyens d'expression visuels et musicaux.
Le festival propose également une série d'événements spéciaux, notamment des ateliers de cinéma, des rétrospectives et des projections de longs métrages non compétitifs auxquels participent toute la ville, les autorités de la ville, les touristes et les cinéphiles passionnés.
Le Palena Film Festival est promu par l'association culturelle de Palena (Associazione Culturale Palenese), la région des Abruzzes, la municipalité de Palena, la province de Chieti, la Chambre de commerce de Chieti et la promotion du tourisme des Abruzzes.
Concours de films sur l'intelligence artificielle « L'avenir de l'argent »
Présenté par Bitcoin FilmFest et MoneRokon
Le concours de films Future of Money AI, présenté par Bitcoin FilmFest et MoneRokon, est un concours public de courts métrages réalisés à l'aide d'outils d'IA.
Ouvert aux cinéastes, artistes, animateurs, technologues créatifs, conteurs et nouveaux réalisateurs du monde entier.
L'IA doit jouer un rôle significatif dans le processus de création.
Les flux de travail entièrement générés ou hybrides sont les bienvenus.
Les films doivent être en anglais ou sous-titrés en anglais.
Les cinéastes conservent tous les droits.
Certains films sont projetés en direct au Bitcoin FilmFest de Varsovie (du 4 au 7 juin 2026) et apparaissent dans une galerie publique en ligne ouverte le 1er juin 2026.
Les gagnants seront annoncés en direct le 7 juin 2026.
2 500 000 places en prix sur tous les circuits.
Le FICVI, Festival international du court métrage de Vila-seca est un festival axé sur l'exposition de courts métrages.
Il est organisé par l'Office du tourisme de Vila-seca et collabore avec l'Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España — Premios Goya dans le cadre d'un concours collaboratif pour la présélection de courts métrages dans les catégories fiction et animation pour les Goya Awards.
La XIe édition du FICVI, Festival international du court métrage de Vila-seca se tiendra du 17 au 25 octobre 2026.
Règlement d'inscription à la section compétition du 9e Festival international du court métrage de Jeonju
Le Festival international du court métrage de Jeonju est un événement annuel organisé par CineSoop, une organisation à but non lucratif relevant de l'Institut de recherche sur les contenus culturels.
Le 9e festival international du court métrage de Jeonju sera organisé par le comité exécutif du festival.
Le festival vise à contribuer à la diversité du cinéma et de la culture en présentant au public des courts métrages exceptionnels de Corée et du monde entier.
La 9e édition du Festival international du court métrage de Jeonju se tiendra à Jeonju du 17 au 21 septembre 2026.
Le festival international du film LGBT+ AMOR est le premier festival international du film à Santiago, au Chili, axé sur la diversité sexuelle et de genre. Il s'agit d'un festival indépendant et compétitif. La neuvième édition du festival AMOR aura lieu du 24 au 29 novembre 2026, dans un format hybride, avec des projections et des activités numériques et en personne à travers le pays.
Comme chaque édition, le festival est conçu comme un espace inclusif où le programme invite différents secteurs de la société à s'intéresser au cinéma centré sur des thèmes LGBT+ (lesbiennes, gays, bisexuels, transgenres et diversités sexuelles et de genre plus larges). Il s'agit d'un espace sécurisé pour la communauté, où les participants peuvent s'engager, gagner en visibilité, identifier et partager leurs expériences.
Le festival AMOR s'est positionné comme un événement de haute qualité artistique, présentant certains des films nationaux et internationaux les plus captivants et les plus distinctifs qui explorent la diversité, ainsi que des titres primés issus de festivals internationaux renommés. C'est également un espace où la programmation est structurée autour de l'égalité des sexes dans les compétitions et les activités, donnant ainsi de la visibilité aux femmes cinéastes.
L'amour transcende toutes les sexualités et, à travers le festival AMOR, nous visons à contribuer à l'inclusion, à favoriser la compréhension et à célébrer la visibilité des diverses identités à travers l'art du cinéma.
Le Festival of Future Storytellers est l'un des festivals les plus importants pour les jeunes cinéastes du monde entier depuis 1981. Chaque année, il offre aux jeunes cinéastes du monde entier une plateforme leur permettant de présenter leurs propres courts métrages et d'échanger des idées sur le cinéma. Chaque mois de novembre, Munich devient le point central du cinéma international prometteur, un lieu d'échange animé, de réseautage et de discussion.
Les courts métrages de fiction, les documentaires et les films d'animation projetés en compétition internationale sont éligibles à de précieux prix, qui sont décernés par un jury de festival indépendant. En outre, le Festival of Future Storytellers présente une compétition de courts métrages de la région DACH, dans laquelle des courts métrages de la région DACH seront programmés. Un vaste programme de soutien avec des panels et des masterclasses complète le programme de films.
Le festival du film LA MIRADA TABÚ souhaite inciter les artistes et les créateurs à montrer leur point de vue sur le concept « tabou », qui est vaste et varié, englobant les rêves, l'inconscient, le monde mental et les fantômes qui les peuplent, le mystère, la magie, voire la réalité inédite, le non-dit, « les vêtements suspendus », sur le lieu de travail, émotionnel, familial, vital... à partir d'une vision aussi polyédrique que la pensée humaine. : décontracté, humoristique, dramatique, onirique... toujours dans le respect de toutes les manières de penser et grâce à la créativité.
LA MIRADA TABÚ lance une invitation à mettre en lumière le monde personnel et non transférable de chaque créateur, qui, comme nous avons pu le constater tout au long de l'histoire de l'art et du cinéma, à travers de grands noms du cinéma mondial, se connecte à l'imaginaire le plus profond, inconnu et insaisissable des spectateurs
[Date indicative : le festival aura lieu en avril 2027 mais possiblement sur un autre weekend]
Le Frisson qui vient est un festival porté par l’association Le Cinéma qui vient, fondée en avril 2026. La mission de l’association est d’apporter le cinéma dans les zones rurales et de proposer une programmation artistique exigeante à des territoires ayant un accès limité aux expériences culturelles.
Les principes fondamentaux du festival
— Mettre en lumière de nouvelles voix
Le Frisson qui vient est un festival tourné vers la découverte. Nous recherchons des premiers longs métrages, des deuxièmes films et des œuvres créées en dehors des circuits établis, des films qui ne cochent pas les “bonnes” cases. L’innovation, l’audace et la surprise sont nos principes directeurs.
— Réinventer le genre
Le cinéma de genre a ses codes. Nous nous intéressons à celles et ceux qui osent les détourner. Ce qui nous importe, c’est une peur encore inédite : surgissant d’un cadre, d’un son, d’une image ou de l’indicible. Celle qui s’installe avant même que quelque chose n’arrive. Chaque édition de Le Frisson qui vient est un laboratoire, une cartographie de ce que le genre peut encore inventer.
— L’atmosphère plutôt que le gore
Nous ne programmons pas de films gore. Ce n’est pas une position morale, mais esthétique. Le frisson que nous défendons se construit par l’atmosphère, la tension et l’ambiguïté. La peur la plus durable, selon nous, est celle que le spectateur construit lui-même, dans le silence, entre deux plans, dans le hors-champ et le sous-texte.
— Faire plus avec moins
Certains des films les plus marquants de l’histoire du cinéma d’horreur ont été réalisés avec des moyens très limités : une caméra à l’épaule, une forêt, une nuit. Les contraintes nourrissent l’invention, et l’invention peut produire des résultats remarquables. Dans cet esprit, Le Frisson qui vient décerne chaque année un Prix Found Footage, rendant hommage à une forme qui a fait de la contrainte son propre langage.
— Plus qu’un festival
Le Frisson qui vient est autant une expérience qu’un événement de projection. Le festival est conçu comme une œuvre en soi : des personnages récurrents apparaissent, des voix émergent de l’obscurité, des fragments de récit s’accumulent au fil des éditions. Aux abords d’un château médiéval, vous ne découvrez pas seulement une programmation, mais un univers. Nous cultivons l’incertitude, source même du frisson. Chaque édition en révèle un peu plus… et donne envie de revenir.
Les CALIFORNIA MUSIC VIDEO AWARDS célèbrent certains des clips musicaux, musicaux, musiciens, artistes, films et réalisateurs les plus passionnants et créatifs de l'année. Ils honorent le travail remarquable et l'excellence.
L'industrie de la musique et du cinéma a un lien indéniable avec la Californie. Parfois c'est la passion, parfois c'est la vision, parfois c'est le style et parfois c'est le son. C'est la raison d'être des CALIFORNIA MUSIC VIDEO AWARDS.
Les candidatures ne doivent pas nécessairement provenir d'un artiste californien, mais doivent être des clips musicaux, des films ou des documents datant des 12 derniers mois.
Les prix acceptent les vidéoclips, les films musicaux et les documentaires.
Les prix ont été initialement lancés par la série télévisée musicale MUSIC CALIFORNIA de TasteTV. La série télévisée MUSIC CALIFORNIA touche plus de 80 millions de foyers aux États-Unis. Le programme propose un festival de musique aux téléspectateurs et comprend des clips musicaux en vedette et des interviews de groupes, d'artistes et de musiciens.
Le spectacle annuel des CALIFORNIA MUSIC VIDEO & FILM AWARDS se déroule dans l'une des salles de concert uniques de San Francisco. Il s'agit d'une soirée exceptionnelle réunissant des clips musicaux, des apparitions de musiciens, des fans et, bien sûr, des récompenses pour les vidéos musicales
Le Shorts Costa Rica International Film Festival est une initiative dédiée à la promotion et à la célébration de la richesse des courts métrages, de leur diversité de thèmes, de styles et de voix, ainsi que des talents nationaux et internationaux exceptionnels à l'origine de leur création.
Sous le concept des « histoires qui nous connectent », le festival met en valeur le pouvoir du cinéma pour rassembler les gens, créer des ponts entre différentes réalités et créer des expériences partagées à travers des histoires qui résonnent avec nos émotions, nos contextes et nos identités.
Le festival vise à renforcer la diversité cinématographique par l'exposition, l'éducation et la promotion des talents costariciens, ainsi que par la participation d'œuvres internationales dans le pays, rapprochant ainsi le public du meilleur du cinéma de courte durée.
Notre proposition offre aux créateurs émergents et confirmés la possibilité de créer un impact dans le paysage cinématographique, en activant une présence dans les salles de cinéma et dans d'autres lieux dans les sept provinces du Costa Rica, ainsi que dans d'autres villes du monde. Nous reconnaissons l'importance des courts métrages en tant qu'expression culturelle capable de refléter qui nous sommes et nos relations les uns avec les autres.
Nous vous invitons à faire partie de cette plateforme qui promeut et célèbre des histoires qui, sous divers angles, nous connectent.
Le Festival international du film Shorts Costa Rica fêtera sa cinquième édition en 2027, continuant à s'imposer comme une plateforme permettant de mettre en valeur les talents audiovisuels, de favoriser les liens entre les cinéastes et d'élargir l'accès du public aux courts métrages contemporains.
Le festival se déroulera sur cinq scènes : CR Shorts Lab, Identidades Competition, Shorts Costa Rica Festival, Shorts Communities et SHORTS+, offrant une expérience complète combinant formation, exposition, compétition et distribution.
L'édition 2027 aura lieu du 14 au 24 avril 2027.
Shorts Costa Rica est maintenant ouvert aux inscriptions pour ses trois compétitions officielles : nationale, centrale et internationale.
CATÉGORIES ÉLIGIBLES
Fiction
Animation
Documentaire
Vidéo musicale
Expérimental
COMPÉTITIONS
COMPÉTITION NATIONALE
Les films éligibles doivent avoir un réalisateur ou une production originaire du Costa Rica.
COMPÉTITION D'AMÉRIQUE CENTRALE
Les films éligibles doivent avoir un réalisateur ou une production originaire d'un pays d'Amérique centrale.
COMPÉTITION INTERNATIONALE
Ouvert aux courts métrages de tous les pays du monde, à l'exception du Costa Rica et des pays d'Amérique centrale.
FRAIS DE SOUMISSION
Les frais d'inscription varient en fonction de la catégorie.
Une option d'exemption de frais est disponible pour les cinéastes confrontés à des restrictions financières.
Le Nepal Global Film Festival (NGFF) est un festival international de premier plan organisé à Katmandou, au Népal. Fondé sur la philosophie « Par des cinéastes, pour des cinéastes », le festival est considéré comme l'une des plus grandes plateformes cinématographiques du pays, réunissant des cinéastes, des artistes, des universitaires et un public du monde entier.
Le festival présente un large éventail de catégories, notamment les longs métrages, les courts métrages, les documentaires, le cinéma sur les droits humains, les histoires centrées sur les femmes, les films environnementaux, le cinéma de montagne et d'aventure, les récits sur le changement climatique, les films anthropologiques, les films autochtones et les films innovants générés par l'IA.
Le NGFF vise à promouvoir la narration mondiale, l'excellence artistique et des échanges culturels significatifs par le biais du cinéma.
À PROPOS DU FESTIVAL
Le Nepal Global Film Festival est conçu comme un point de rencontre mondial pour les cinéastes et les cinéphiles. Outre les projections, le festival organise des sessions de questions-réponses avec les cinéastes, des tables rondes et des événements de réseautage avec l'industrie pour encourager la collaboration et le partage des connaissances.
Le festival présentera une sélection de films du Népal, d'Asie et du monde entier, mettant en lumière des voix et des points de vue variés.
ACTRUM est une association culturelle à but non lucratif qui œuvre dans tous les domaines du secteur artistique.
Dans le cadre de ce festival, les œuvres finalistes seront projetées en ligne et ouvertes au public, qui devra voter sur notre site Web pour leurs 3 courts-métrages ou longs métrages préférés de chaque section afin de décerner les prix du public.
Enregistrez votre projet ! Nous acceptons tous les genres.
Festival du film indépendant des 2 comtés (2CIFF)
21—23 août 2026 | Milton Keynes, Royaume-Uni
C'est là que des voix audacieuses se font entendre.
C'est là que les histoires trouvent leur public.
C'est là que les cinéastes entrent dans l'avenir.
Bienvenue chez 2CIFF.
Nouvelle force sur le circuit des festivals internationaux, le 2 Counties Independent Film Festival est conçu pour les cinéastes qui n'attendent pas d'autorisation, mais qui sont prêts à être vus.
Nous défendons la narration audacieuse, les perspectives nouvelles et le genre d'œuvres qui restent gravées par le public longtemps après la tombée de l'écran.
Une expérience de festival, pas seulement une projection
Le 2CIFF se déroulera du 21 au 23 août 2026 au cours d'un week-end estival animé à l'emblématique galerie Milton Keynes et au cinéma ultramoderne Sky Room (en collaboration avec Curzon Cinemas).
Il ne s'agit pas d'une expérience de visionnage passive. C'est un environnement immersif et plein d'énergie où le cinéma, l'art et l'industrie se rencontrent.
Attendez-vous à :
Projections cinématographiques haut de gamme
Événements de réseautage et afterparties organisés dans un espace de galerie contemporain
Panels, ateliers et conversations sectorielles conçus pour faire entendre les voix émergentes
Un public international dynamique, facilement accessible depuis Londres et au-delà
Conçu par des cinéastes, pour les cinéastes
2CIFF est dirigée par une équipe d'acteurs, de réalisateurs, de producteurs, de scénaristes et de cascadeurs primés...
Nous comprenons le voyage parce que nous l'avons vécu.
Notre mission est claire :
pour découvrir, soutenir et amplifier la prochaine génération de talents cinématographiques mondiaux.
Un modèle de festival plus intelligent et plus juste
Nous avons supprimé la complexité et simplifié l'inscription :
S'inscrire à une seule catégorie principale
S'il est sélectionné, votre film est automatiquement pris en compte pour plus de 20 catégories de prix
Chaque film sélectionné reçoit :
Projection officielle au festival
2 billets gratuits pour les acteurs et l'équipe
Accès à des événements de réseautage exclusifs, à des conférences et à tous les domaines du festival.
Entrée au gala et à la cérémonie de remise des prix
Un sac cadeau spécialement conçu pour le festival
Parce que nous pensons que vous devez vous concentrer sur votre film, et non sur les systèmes d'inscription.
Une région au cœur du cinéma mondial
2CIFF est fièrement enraciné dans une région riche en héritage cinématographique et en innovations tournées vers l'avenir.
Qu'il s'agisse de Pinewood Studios, de la National Film and Television School (NFTS), de Cardington Studios ou du futur développement d'Universal Studios, c'est dans ce paysage que se produit le cinéma mondial.
Ces comtés, qui abritent des talents tels qu'Emily Atack, Ben Whishaw et Sophie Rundle, continuent d'inspirer les cinéastes qui façonnent l'industrie d'aujourd'hui.
Une plateforme conçue pour évoluer avec vous
2CIFF n'est pas qu'un festival, c'est un mouvement qui en est à ses débuts.
Avec des plans ambitieux visant à nous développer année après année et à obtenir un statut reconnu au niveau international, nous créons quelque chose avec lequel les cinéastes peuvent évoluer, et pas simplement s'inscrire.
La scène que mérite votre film
Jusqu'à 100 films sélectionnés projetés tout au long du week-end
Jugé par un panel diversifié d'experts du secteur et d'invités VIP
Une cérémonie de remise de prix très médiatisée célébrant l'excellence dans tous les genres
Une atmosphère de festival qui allie prestige et véritable communauté
Que votre travail soit audacieux, intimiste, expérimental ou qu'il définisse un genre —
s'il déplace un public, il appartient à 2CIFF.
Inscrire votre film. Participez à l'expérience. Participez à ce qui va suivre.
« À une époque de tension mondiale, l'humour n'est pas une échappatoire, c'est l'outil le plus sophistiqué dont nous disposons pour la pensée critique et la transformation sociale. »
FARCUME 2026 : 16e Festival international du court métrage de Faro
Après cinq années de croissance sans précédent, FARO 1540 (Association pour la défense et la promotion du patrimoine environnemental et culturel de Faro) est fière d'annoncer la 16e édition de FARCUME. Le festival sera de retour au cœur de Faro, au Portugal, du 16 au 18 octobre 2026, consolidant ainsi sa réputation de monument culturel véritablement international et cosmopolite.
Notre mission reste inébranlable : fournir une rampe de lancement aux nouveaux talents et proposer au public des œuvres de grande qualité qui ne bénéficient souvent pas de la promotion générale qu'elles méritent. Dans notre atmosphère détendue et informelle caractéristique, FARCUME rend hommage à la créativité et au dévouement des réalisateurs, des acteurs et des équipes techniques qui atteignent l'excellence cinématographique grâce à des moyens modestes.
Le thème 2026 : L'humour comme façon de penser le monde
Cette année, FARCUME explore le concept du rire en tant que langage critique sophistiqué. À une époque où les crises environnementales, sociales et politiques se chevauchent, l'humour sert de pont. Cela nous permet de :
Déconstruisez les récits dominants et les normes sociales.
Comblez le fossé entre des questions complexes telles que la durabilité et la compréhension du public.
Dialoguez à travers la satire, l'ironie et l'absurde pour révéler les contradictions de notre époque.
Plus qu'un simple rire momentané, nous recherchons des films de fiction, de documentaire et d'animation qui utilisent l'humour comme outil de réflexion, des œuvres qui rendent le monde plus lisible et, en fin de compte, plus humain.
Engagement en faveur de l'éthique et de l'environnement
En tant qu'ONG environnementale, FARO 1540 veille à ce que FARCUME soit bien plus qu'un simple écran de films ; c'est une plate-forme pour les valeurs. Le festival maintient une position éthique stricte, rejetant tout contenu qui encourage le manque de respect environnemental, l'inégalité des droits humains ou la maltraitance des animaux.
De plus, nous mettons en œuvre un plan de gestion environnementale spécialisé pour 2026 afin d'optimiser les ressources et de minimiser les déchets, en veillant à ce que l'empreinte du festival soit aussi responsable que les histoires que nous racontons.
Rejoignez-nous à Faro pour célébrer le cinéma qui éduque, provoque et mobilise, sans jamais perdre de sa légèreté.
Pour plus d'informations, rendez-vous sur notre page officielle : www.facebook.com/farcume
Nous n'acceptons que les films sur le droit à la santé sous-titrés en italien ou en anglais
L'association Premio Fausto Rossano annonce la douzième édition du « Premio Fausto Rossano », qui se tiendra à Naples, en Italie, début novembre 2026
. Ce prix rend hommage à la vie et à l'œuvre de Fausto Rossano, psychiatre et psychanalyste jungien décédé en 2012.
L'événement vise à lutter contre la stigmatisation et les préjugés qui entourent la souffrance mentale et à souligner l'importance de reconnaître l'expérience personnelle de chaque individu. À travers le cinéma et le dialogue avec des auteurs, des professionnels et des experts, le Festival cherche à sensibiliser la société à ces questions cruciales.
Le festival est sponsorisé par l'association Premio Fausto Rossano
