Chamada aberta para cineastas!
Faça parte da 6ª edição do Breaking Walls Dance Films.
Breaking Walls Dance Films (BWDF) é o primeiro e único festival de cinema de dança no Egito e na região. Desde 2021, exibimos 129 filmes de mais de vinte países e programamos deliberadamente para trabalhos que raramente chegam às telas egípcias — edições recentes apresentaram ao público filmes da Tunísia, Malta, Hungria e Indonésia.
A 6ª edição vai de 10 a 20 de janeiro de 2027. As exibições acontecem no Cairo e, igualmente importante, fora dele — em Minya, Mansoura, Sohag e Qena. Em várias dessas províncias, nossas exibições foram a primeira vez que um filme de dança foi exibido publicamente. Cada exibição é gratuita e aberta ao público, e cada filme selecionado é exibido pelo menos duas vezes em locais diferentes.
O festival acontece junto com um programa de workshops, masterclasses e apresentações ao vivo, e cineastas selecionados são convidados a participar de mesas redondas com artistas egípcios e internacionais, remotamente ou pessoalmente.
À margem do festival
Também aceitamos documentários e longas-metragens relacionados à dança para exibição fora da competição. Se o seu filme estiver fora dos critérios da competição, mas pertencer a um festival de cinema de dança, inscreva-se — nós o consideraremos para o programa secundário.
Os filmes selecionados são anunciados no final de dezembro de 2026.
O Festival Internacional de Cinema Digital de Cotonou é organizado pela associação LA PERSEVERANCE 35, que atua nas áreas de arte, cultura e solidariedade social. Seu objetivo é apresentar ao público a diversidade do cinema digital.
O festival contará com:
- Uma seleção internacional de filmes de todos os gêneros, mostrando os novos talentos mais criativos.
Qualquer filme (ficção, animação, documentário, curta ou longa-metragem, etc.) concluído após janeiro de 2024 pode ser submetido ao comitê de seleção do festival.
Visões do Mar – Festival Internacional de Documentários
2ª Edição | 26 a 28 de novembro de 2026 | Niterói – RJ
O Visões do Mar – Festival Internacional de Documentários chega à sua segunda edição, realizada entre os dias 26 e 28 de novembro de 2026, em Niterói, reafirmando o cinema documental como ferramenta de reflexão, mobilização e construção de futuros possíveis para os oceanos e suas comunidades.
Nesta edição, ciência e juventude serão os eixos centrais da programação, aproximando pesquisadores, jovens realizadores, estudantes, educadores e comunidades costeiras. A proposta é fortalecer uma cultura oceânica crítica e democrática, conectando conhecimento científico, memória, arte e experiências dos territórios.
Diante da emergência climática, da poluição marinha e dos desafios enfrentados pelas populações costeiras, o festival aposta no documentário de impacto social para estimular diálogos sobre preservação dos oceanos, justiça climática e defesa dos modos de vida ligados ao mar.
Ao longo de três dias, o Visões do Mar ocupará cinemas, escolas, centros culturais e espaços comunitários de Niterói, com exibições de filmes, debates, encontros e atividades formativas.
Visões do Mar é um chamado para olhar o oceano a partir da ciência, dos territórios e das novas gerações que imaginam outros futuros possíveis para o planeta.
É um festival de curtas-metragens gratuito e aberto a todos, com sede em Paris (França). O conceito é simples: inscrever curtas-metragens de 2 em 20 minutos sobre um tema imposto a cada ano. Para esta 17ª edição, será “SURPRESA”. Para participar, você deve se cadastrar em nosso site www.festivalnikon.fr/en até 15 de janeiro de 2027
IMPORTANTE: OBSERVE QUE FILMES COM MAIS DE 2MIN20 NÃO SERÃO ACEITOS NA COMPETIÇÃO E SERÃO IMEDIATAMENTE EXCLUÍDOS DA EXIBIÇÃO.
FANTASTIC – Festival Internacional de Cinema Fantástico do Brasil é um festival dedicado à celebração do cinema fantástico em todas as suas formas, reunindo cineastas, público e profissionais da indústria em torno de filmes de gênero do Brasil e de todo o mundo.
O festival apresenta uma seleção diversificada de longas e curtas-metragens, destacando novas vozes, abordagens inovadoras e visões singulares dentro do cinema fantástico.
Competições Oficiais:
Competição Internacional: Longas e Curtas-Metragens
Competição Ibero-Americana: Longas e Curtas-Metragens
Competição Nacional Brasileira: Longas e Curtas-Metragens
O FANTASTIC oferece um espaço para que o cinema fantástico contemporâneo se conecte com o público e revele a riqueza e a diversidade do gênero em diferentes culturas e territórios.
O principal objetivo do Festival Internacional de Cinema Caleidoscópio de Calcutá (KKIFF) é promover e incentivar a conscientização, a apreciação e a compreensão da arte do cinema e inspirar o intercâmbio cultural por meio do cinema.
A primeira edição do KKIFF visa reunir cineastas, entusiastas do cinema, artistas, profissionais da cultura, profissionais da indústria e público por meio de um amor compartilhado pelo cinema.
Mais do que um festival construído em torno de exibições e prêmios, o KKIFF busca criar um espaço para conversação, colaboração, descoberta e comunidade, conectando vozes estabelecidas com cineastas emergentes e criando oportunidades para pessoas que estão começando a encontrar seu lugar no ecossistema cinematográfico.
Nossa filosofia é simples:
MENOS CONCORRÊNCIA. MAIS COMUNIDADE.
Acreditamos que o cinema cresce quando as pessoas compartilham ideias, recursos, habilidades e perspectivas, em vez de trabalhar isoladamente. A KKIFF, portanto, busca construir uma comunidade cinematográfica acessível e inclusiva, onde cineastas e entusiastas do cinema tenham um espaço genuíno para se conectar, participar e pertencer.
NOSSA VISÃO
A KKIFF prevê uma cultura cinematográfica em que vozes diversas não sejam apenas representadas, mas ouvidas ativamente.
O festival visa criar conversas sobre cinema independente, cineastas emergentes, representação cultural, cinema indígena, mulheres no cinema, direitos humanos, preocupações ambientais, novas tecnologias e formas evolutivas de contar histórias.
Nosso objetivo não é simplesmente mostrar filmes, mas incentivar o público a questionar, discutir, se conectar e se envolver com os mundos que esses filmes criam.
O QUE SIGNIFICA KKIFF
Vozes emergentes
Criando oportunidades para cineastas emergentes e independentes mostrarem seus trabalhos, conhecerem profissionais, criarem redes e encontrarem novos públicos.
Diversidade cultural
Celebrando histórias em vários idiomas, culturas, comunidades e geografias, criando um espaço significativo para vozes indígenas e sub-representadas.
Edifício comunitário
Trazendo cineastas, amantes do cinema, artistas, estudantes e profissionais do setor para a mesma sala para trocar ideias, habilidades, recursos e oportunidades.
Representação
Incentivar o cinema que aborda questões de identidade, gênero, direitos humanos, meio ambiente, cultura e mudança social.
O futuro do cinema
Explorando formas e tecnologias emergentes, incluindo cinema de IA e cinema imersivo, juntamente com práticas cinematográficas convencionais.
Do Festival de Cinema FCIA 1503, temos o prazer de informar que iniciaremos nossa primeira edição na grande Villa de Aranda de Duero (Burgos), dando forma à nossa ilusão de poder aproximar a Cultura e o Cinema e poder dar também conhecer esses jovens diretores e atores.
Da associação El Mostacho, enviamos nossas mais afetuosas saudações.
Onde o cinema independente encontra o público convencional.
Uma revolução na distribuição de curtas-metragens: verdadeira exposição comercial
A maioria dos festivais de cinema compartilha um desafio comum: seu trabalho é exibido em blocos isolados para um público composto quase inteiramente por outros cineastas, frequentadores de festivais e especialistas do setor.
No Winter Park Film Festival (realizado no icônico Aloma Cinema Grill em Winter Park, Flórida), fazemos as coisas de forma diferente. Criamos um modelo de festival inovador projetado para dar ao seu curta-metragem o máximo alcance, um impacto comercial real e uma experiência teatral autêntica.
Como funciona: colocação no horário nobre antes dos sucessos de bilheteria de Hollywood
Em vez de agrupar curtas-metragens em blocos de exibição de nicho e baixa frequência, cada curta-metragem selecionado é combinado diretamente com um longa-metragem comercial de alto perfil da agenda ativa de bilheteria do teatro.
The Ultimate Opening Act: Imagine sua exibição de curta-metragem na tela grande durante o horário nobre do fim de semana, pouco antes de grandes lançamentos teatrais, como Homem-Aranha, os próximos sucessos de bilheteria de Hollywood ou filmes de estúdio aclamados pela crítica.
Público comercial 100% real: seu projeto não será exibido apenas para assentos vazios ou para outros participantes do festival. Ele será exibido diretamente na frente dos cinéfilos pagantes que se reuniram para as noites de cinema nos fins de semana de pico.
Exposição incomparável: ao oferecer ao público uma experiência única de “2 por 1” (curta-metragem ou longa-metragem principal), seu filme se beneficia do tráfego natural de pedestres e da agitação das principais multidões do cinema nos finais de semana.
Isso é mais do que apenas uma exibição em um festival — é uma oportunidade de ver seu trabalho apresentado exatamente no mesmo ambiente dos filmes de Hollywood que definem o setor.
O que esperar durante os dias do festival
Acreditamos que os cineastas merecem uma apresentação teatral sem complicações e altamente gratificante. É por isso que simplificamos a experiência de 3 dias para focar no que é mais importante: colocar seu trabalho na tela grande diante de um público pagante ao vivo.
O tratamento completo de Hollywood: entre em uma atmosfera vibrante de cinema, onde os espectadores já estão reunidos para os lançamentos de fim de semana. Pegue comida, peça uma bebida em seu assento e assista ao seu filme se desenrolar na tela grande com som e projeção imaculados.
Pure Commercial Vibe: experimente a rara emoção de testemunhar como um público do mundo real, não pertencente à indústria, reage ao seu curta-metragem em tempo real, cercado por autênticos amantes do cinema em um auditório cheio.
Se você se juntar a nós pessoalmente ou assistir seu filme alcançar novos públicos de longe, o Winter Park Film Fest oferece uma vitrine moderna e de alta visibilidade projetada para o cineasta independente moderno.
O FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE GIJÓN/XIXÓN (FICX) visa mostrar uma ampla e variada seleção de cinema de autor atualmente produzido em todo o mundo e especialmente focado em filmes inovadores e cineastas emergentes. Cinema de alta qualidade, pessoal, jovem, ousado e independente em um nível criativo. Durante seu processo de seleção, o Festival priorizará as obras de interesse que tenham sua estreia mundial, internacional, europeia ou espanhola na FICX, bem como aquelas que não possuem acordos de distribuição comercial no território espanhol.
Reconhecido como “Festival Especializado” pela FIAPF (Federação Internacional da Associação de Produtores Cinematográficos)
Primeiro Festival Internacional de Cinema em Iztacalco, um dos bairros com a história mais rica da Cidade do México. Convidamos todos os cineastas interessados em compartilhar suas criações conosco e, por que não, ficar para filmar. O festival contará com exibições das obras selecionadas, bem como uma cerimônia de premiação com prêmios em dinheiro.
Inscrever sua inscrição agora!
O 14º Festival Internacional de Documentários de Ierapetra & Awards oferece a você a oportunidade de inscrever seus documentários agora, a fim de competir nas seleções mensais de projetos. Os projetos selecionados se qualificarão automaticamente para participar das Seções de Competição dos Prêmios do Festival anual, que ocorrerão de 7 a 22 de agosto de 2027.
As ricas seções temáticas do Festival incluem: direitos humanos, gravações de memória, docudrama, jovens diretores, histórias verdadeiras, mudanças climáticas, meio ambiente, papel das mulheres, panorama grego, visões do mundo, retrato humano, violência, ameaça de guerra, diversidade, discriminação sociopolítica, conflitos religiosos, racismo, migração, bem como temas relacionados a todas as formas de arte e cultura, como folclore, costumes, mitologia, história, biografias, etnografias, viagens, documentários de viagens e turismo.
O 14º Festival Internacional de Documentários de Ierapetra & Awards promove os melhores documentários da Grécia e de todo o mundo para exibição em suas seções de competição. Ierapetra, a cidade mais meridional da Europa, uma encruzilhada de culturas e continentes, voltará a receber um grande número de filmes e artistas de todos os países. Os júris consistem em personalidades de reconhecimento internacional.
Os arquivos do filme devem estar no formato mp4, não mais que 10 GB, e devem ter legendas em inglês e grego incorporadas (no caso de diálogos estrangeiros).
Sem legendas em grego, infelizmente, você não pode participar das Seções de Competição do Festival.
Nosso festival de 5 estrelas e premiado com ouro possui o selo de qualidade EFFE
Onde o Himalaia encontra o horizonte, as histórias encontram suas asas.
O Humro Cinema Film Fest, nascido na pitoresca cidade de Pokhara, Nepal, é uma celebração do cinema que transcende fronteiras — uma reunião onde sonhadores, criadores e visionários se unem sob uma tela de imaginação.
Em apenas alguns anos, o festival se transformou em um santuário criativo, reconhecendo mais de 300 filmes, roteiros e obras visuais de todo o mundo e homenageando mais de 150 talentos excepcionais. Cada prêmio que concedemos não é apenas um prêmio — é uma homenagem à coragem, à narrativa e à busca incansável pela verdade artística.
De exibições de filmes a céu aberto a vitrines digitais que alcançam todos os continentes, o Humro Cinema abraça todos os contadores de histórias — cineastas, fotógrafos, roteiristas e artistas — dando ao seu ofício uma plataforma para brilhar. Cada seleção oficial se torna parte de nossa crescente tapeçaria cinematográfica, tecida com paixão, diversidade e emoção.
Contra a beleza serena do Nepal, este festival não é apenas um evento — é uma experiência.
É onde as histórias respiram, as culturas conversam e o cinema se torna a linguagem universal da conexão.
Humro Cinema Film Fest — porque cada quadro tem uma alma e todo contador de histórias merece um palco.
[Data indicativa: o festival acontecerá em abril de 2027, embora possivelmente em um fim de semana diferente]
Le Frisson qui vient é um festival promovido pela associação Le Cinéma qui vient, fundada em abril de 2026. A missão da associação é levar o cinema às áreas rurais e oferecer programação artística de alta qualidade a territórios com acesso limitado a experiências culturais.
Os princípios fundamentais do festival
— Apresentando novas vozes
Le Frisson qui vient é um festival voltado para descobertas. Buscamos primeiros longas-metragens, segundos filmes e trabalhos criados fora de circuitos estabelecidos — filmes que não preencham os requisitos “certos”. Inovação, ousadia e surpresa são nossos princípios orientadores.
— Reinventando o gênero
O cinema de gênero tem seus códigos. Estamos interessados naqueles que se atrevem a dobrá-los. O que importa para nós é o medo, como ele ainda não foi visto: emergir de uma moldura, de um som, de uma imagem ou do que não foi dito. Do tipo que se instala antes mesmo de qualquer coisa acontecer. Cada edição do Le Frisson qui vient é um laboratório — um mapeamento do que o gênero ainda pode inventar.
— Atmosfera sobre sangue
Não programamos filmes sangrentos. Essa não é uma postura moral, mas estética. O tipo de emoção que defendemos é construído por meio de atmosfera, tensão e ambigüidade. O medo mais duradouro, em nossa opinião, é aquele que o espectador constrói por si mesmo — em silêncio, entre duas cenas, em subtexto, no que permanece fora da tela.
— Fazer mais com menos
Alguns dos filmes mais importantes da história do terror foram feitos com recursos muito limitados: uma câmera portátil, uma floresta, uma noite. As restrições promovem a invenção, e a invenção pode produzir resultados notáveis. Nesse espírito, o Le Frisson qui vient concede a cada ano o Prêmio Found Footage, homenageando uma forma que transformou a limitação em sua própria linguagem.
— Mais do que um festival
Le Frisson qui vient é tanto uma experiência quanto um evento de exibição. O festival é concebido como um trabalho em si: personagens recorrentes aparecem, vozes emergem da escuridão, fragmentos de narrativa se acumulam ano após ano. À beira de um castelo medieval, você descobre não apenas um programa, mas um universo. Cultivamos a incerteza — a própria fonte da emoção. Cada edição revela um pouco mais. E obriga você a voltar...
Festival de cinema autoral realizado por uma das mais importantes distribuidoras de cinema do Brasil. Os prêmios resultarão de contratos de distribuição dos filmes vencedores no Brasil.
O Festival Audiovisual Universitário “Le Matié” foi concebido como um espaço acadêmico para destacar e promover os trabalhos audiovisuais realizados por estudantes de Comunicação Social - Jornalismo da Universidade Pontifícia Bolivariana e de outras instituições acadêmicas em nível nacional e internacional, propício ao compartilhamento de experiências em sala de aula, incentivar a originalidade e aprimorar a qualidade técnica e conceitual dos produtos audiovisuais, incentivando a exploração de novas formas de contar histórias da vida real ou o produto da imaginação dos estudantes, bem como notícias, reportagens e outras narrativas por meio do audiovisual.
É um espaço de encontro que se desenvolve em Quindío desde 2020 e onde, por meio de um processo formativo em paz, convivência e reconciliação com os jovens do território, são fornecidas ferramentas para que eles possam narrar, por meio de conteúdo audiovisual, suas realidades e gerar propostas que defendam a paz. Nas versões anteriores, participaram mais de 40 conteúdos audiovisuais, além de mais de 100 adolescentes e jovens treinados em produção audiovisual desde as etapas de pré-produção, produção e pós-produção.
Em 2018, o Festival Internacional de Cinema de Almagro -AIFF- nasceu com o objetivo de estabelecer uma plataforma útil para a promoção da indústria audiovisual: um espaço e tempo para divulgação e promoção de conteúdo audiovisual, transformando a cidade de Almagro em um ponto de encontro para cineastas, favorecendo o intercâmbio de iniciativas e promovendo um mercado aberto ao desenvolvimento de novos projetos.
A AIFF fornecerá uma vitrine para os projetos de formato curto mais interessantes realizados nos últimos meses, constituindo um padrão de qualidade e alto nível de compromisso com a sociedade e a cultura das artes audiovisuais. Além disso, o Festival abriu uma janela importante para formatos criados para distribuição on-line, dando suporte a um dos setores mais ativos e emergentes da indústria audiovisual: a Internet.
GUARRA, o Primeiro Festival Internacional de Cinema Kinky de Buenos Aires, tem um propósito inconfundível: dar visibilidade e celebrar uma cultura que foi historicamente marginalizada e estigmatizada.
Este festival não é simplesmente um evento cinematográfico, mas um espaço de encontro, exploração e expressão artística para aqueles que vivem e criam dentro do espectro do kink.
Nossa missão é desafiar e desmantelar os preconceitos que muitas vezes cercam as práticas excêntricas e de BDSM, apresentando histórias autênticas e diversas que capturam as múltiplas dimensões dessa cultura. Cada filme selecionado para o festival fornecerá uma janela para as realidades e
experiências de pessoas dentro da comunidade, oferecendo perspectivas que raramente são representadas no cinema convencional.
A primeira edição do GUARRA aconteceu em agosto de 2025 em três locais na cidade de Buenos Aires: Teatro Empire, Planta Inclán e Centro Cultural Paco Urondo (UBA). Exibimos 40 obras de 15 países e recebemos cerca de 700 participantes.
