O CineCircolo Maurizio Grande, com sede em Diamante (CS) na Via Cavour No. 4 — em colaboração com a revista online MATCHNEWS, Radio DIGIESSE e FEDIC (Federação Italiana de Clubes de Cinema), e em parceria com a ANISTIA INTERNACIONAL ITÁLIA para a categoria “Direitos Humanos” — anuncia a 17ª edição do MEDITERRANEEO FESTIVAL CORTO™, uma competição internacional de curtas-metragens.
O Festival durará cinco noites, com exibições e apresentações de prêmios exclusivamente para os vencedores da competição, na presença de convidados ilustres da indústria cinematográfica, além de debates, conferências e análises aprofundadas ou retrospectivas com foco em figuras de importância nacional e/ou internacional.
É necessária uma taxa de €10,00 (dez euros) para cada curta-metragem submetida para cobrir os custos administrativos.
Há cinco categorias:
Gato. A - FICÇÃO
Gato. B - DIREITOS HUMANOS
Gato. C - DOCUMENTÁRIOS
Gato. D - CURTAS-METRAGENS ANIMADOS
Gato. CURTAS-METRAGENS ESCOLARES
E/1 — Escolas de cinema
E/2 — Instituições educacionais (escolas)
O Libanese Independent Film Festival (LIFF) é um festival independente nascido no Líbano, a terra da diversidade. Ele emerge da região do Mediterrâneo e tem como objetivo atingir um público global.
A visão do LIFF é estabelecer o Líbano como um centro para cineastas locais e internacionais compartilharem perspectivas globais e pensamentos independentes para um grande público por meio do cinema.
A missão do LIFF é promover a cultura cinematográfica independente e incentivar seu desenvolvimento.
É uma plataforma para apoiar e exibir o trabalho de artistas e cineastas; um evento de networking que reunirá profissionais internacionais e locais junto com festivaleiros em um belo cenário.
Seu objetivo é aumentar o crescimento cultural. Com filmes independentes e painéis sobre vários tópicos dirigidos a um público diversificado, o festival garantirá a promoção da diversidade e apresentará uma ferramenta alternativa de cura para a sociedade libanesa.
Também visa atrair um público mais amplo e tornar o festival acessível aos interessados em filmes, mas que podem morar em regiões mais distantes.
O LIFF Libanese Independent Film Festival está em parceria com A Night Of Misfit Films Film Festival Arizona-USA, CIFF The Canadian Independent Film Festival e Fantasy Film Festival Paris-France.
Formato de vídeo: HD, UHD, 4k, 6K
O XI FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA ÁRTICO “GOLDEN RAVEN”
29 de março a 11 de abril de 2027 • Anadyr, Chukotka, Rússia
Inscrição gratuita • Prazo: 30 de novembro de 2026
Golden Raven é o festival internacional de cinema mais oriental da Rússia. Acontece em Anadyr, capital de Chukotka, às margens do Mar de Bering, onde começa o novo dia da Rússia. Durante duas semanas, a cada primavera, a cidade do Ártico se torna um ponto de encontro para cineastas de todo o mundo, e seu filme encontra um público diferente de qualquer outro.
Um festival que não para de crescer
A edição do jubileu X recebeu 3.394 inscrições de mais de 100 países. Os filmes do festival foram exibidos em 67 regiões da Rússia e em seis países, de Minsk a Buenos Aires, atingindo um público combinado de mais de 130.000 espectadores. O Grande Prêmio foi para um filme da China, escolhido não por um júri, mas pelo público em Anadyr.
O que estamos procurando
Filmes completos: histórias do Ártico e do Norte, de povos indígenas ao redor do mundo, da natureza e da relação entre as pessoas e seu meio ambiente. Procuramos filmes em que o Norte não seja um cenário exótico, mas um mundo vivo de pessoas, personagens e destinos.
Curtas-metragens: os temas do Ártico e do Norte são nossa prioridade, mas filmes de outros temas também são bem-vindos.
Todos os filmes devem ser concluídos em ou após 1º de janeiro de 2025.
Seções de competição
— Competição internacional de longas-metragens e documentários
— Competição internacional de filmes de animação completos
— Competições internacionais de curtas-metragens, documentários e filmes de animação
— Filme Rising! — competição inter-regional para cineastas do norte, da Sibéria e do Extremo Oriente da Rússia
— NOVO: Competição de Cinema AI
NOVO em 2027: AI Film Competition
Pela primeira vez, Golden Raven abre uma competição para filmes criados com inteligência artificial generativa. Está aberto a longas-metragens, curtas, animações, trabalhos experimentais e híbridos de 1 minuto de duração, onde mais de 50% da sequência visual principal é criada com IA generativa. Não há restrições temáticas. Os candidatos divulgam as ferramentas de IA usadas e a contribuição criativa da equipe. O vencedor é escolhido pelo voto do público.
Prêmios
O Grand Prix, a estatueta do Big Golden Raven, é concedido pelo voto do público. Um júri internacional premia estatuetas Golden Raven de melhor filme, direção, roteiro e cinematografia na competição de longa-metragem e medalhões Golden Raven no curta-metragem, animação e filme Rising! competições. O festival também apresenta um Prêmio de Imprensa e um prêmio do público infantil para o melhor curta de animação.
Hospitalidade
Para cada filme selecionado para as competições de longa-metragem, o festival abrange voos econômicos dentro da Rússia para Anadyr e vice-versa, acomodação em hotel e refeições para um representante. Os convites oficiais para vistos são fornecidos aos representantes dos filmes da competição.
Mais do que exibições
— Salas cheias e sessões de perguntas e respostas com cineastas após as exibições
— Um programa industrial: painéis, mesas redondas e master classes. Palestrantes anteriores incluíram cineastas da Coréia, China e Rússia
— Um laboratório de animação dirigido pelo lendário estúdio Soyuzmultfilm
— Cerimônias de abertura e encerramento com shows, apresentações teatrais e reuniões criativas com atores e diretores
— O “Golden Raven Camp”: yarangas, comida tradicional de Chukchi, jogos e artesanato
— Para hóspedes: passeios de trenó puxado por cães, passeios pela tundra e passeios pela cidade mais oriental do Ártico
Inscrição
A inscrição é gratuita. Idiomas de trabalho: russo, inglês, chinês. Os filmes selecionados fornecem um arquivo de legenda em inglês ou russo e um DCP até 1º de fevereiro de 2027. A seleção oficial será anunciada até 25 de março de 2027.
Chegue ao limite do mundo e leve seu filme para o Corvo Dourado.
O Festival “Golden Snail” é um Festival Mundial de Cinema de Animação Infantil que acontece no mês de setembro de 2027. em Vranje, Sérvia. “Golden Snail” reúne jovens cineastas de todo o mundo. Qualquer estúdio, clube ou escola que trabalhe com crianças no campo da animação cinematográfica é bem-vindo ao nosso festival. Os filmes devem ser feitos POR CRIANÇAS, não para crianças por profissionais.
O festival é apoiado pelo Ministério da Cultura da República da Sérvia e pela cidade de Vranje.
IA en Corto é um Festival Internacional de Curtas-Metragens dedicado a explorar novas formas de criação audiovisual emergentes do uso da Inteligência Artificial.
O festival busca trabalhos que pesquisem, experimentem ou integrem ferramentas de IA em qualquer estágio do processo criativo, incluindo geração de imagens, animação, roteiro, edição, design de som ou desenvolvimento narrativo.
IA en Corto foi criado como um espaço para cineastas, artistas digitais, criadores audiovisuais e artistas experimentais de todo o mundo que entendem a inteligência artificial não apenas como uma ferramenta técnica, mas como uma nova linguagem criativa.
O festival celebra a inovação, a diversidade de perspectivas e o diálogo entre cinema, tecnologia e futuro.
Não é necessário que todo o curta-metragem seja gerado usando IA; no entanto, seu uso deve ser relevante e criativo, não meramente técnico ou incidental.
O 9º Festival Internacional de Cinema da Grécia está chegando com exibições dos melhores filmes e acontecerá ao vivo em Atenas.
Somos uma equipe de cineastas, produtores e distribuidores e estamos envolvidos profissionalmente no cinema e no teatro há mais de 25 anos.
O Festival Internacional de Cinema da Grécia fornece certificados, menções honrosas e louros aos melhores projetos dos participantes.
GreecEiff acontece duas vezes por ano. Na primavera e no outono.
O objetivo final do festival é torná-lo acessível a todos.
Filme
Vídeo de música - Vídeo de dança
Roteiro - Peça teatral
Laurel
A tradição de conceder uma coroa de louros ao vencedor começou nas Pítias em Delfos, na Grécia, no século 6 aC.
Eles foram organizados em homenagem ao deus Apolo, que geralmente aparecia com uma coroa de louros em memória da ninfa Daphne, que se transformou em uma planta para escapar de seu humor amoroso. A planta foi batizada de “Daphne”.
O Festival Internacional de Cinema da Grécia abre suas portas ao público pela 9ª vez para apresentar filmes, vídeos e roteiros nacionais e internacionais.
Os últimos eventos do festival aconteceram em Atenas, com exibições no Cine Alimos, ao ar livre, à beira-mar, e apresentaram curtas-metragens e longas-metragens de todo o mundo. O festival exibiu filmes de ficção, documentários e animações de diretores gregos e estrangeiros com entrada gratuita. Todos os filmes tiveram suas estreias mundiais, internacionais, europeias, gregas e de Atenas na Grécia.
O Festival Internacional de Cinema da Grécia aspira a funcionar como um canal de comunicação entre artistas, diretores, roteiristas e produtores da indústria cinematográfica nacional e internacional.
Um lugar especial nas atividades do GIFF é ocupado pelo Departamento de Competição de Curtas, Médias e Longas-Metragens Gregas e Internacionais, Videoclipes, Vídeos de Dança, Roteiros, Peças Teatrais, que apoia novas obras de arte para que encontrem seu caminho e conheçam seu público.
As exibições acontecerão no cinema ao ar livre Cine Alimos (à beira-mar).
O Cryptshow Festival é uma iniciativa que promove o gênero de fantasia e terror. Todo mês de julho preenche Badalona de Zumbis, alienígenas, vampiros e assassinos em série mais infames. E muito horror... o horror!
É uma celebração vibrante e empolgante da indústria cinematográfica, cujo principal objetivo é fornecer uma plataforma para cineastas emergentes e incentivar a interação entre cineastas e o público.
Este evento anual reúne especialistas do setor e profissionais do cinema, com entusiastas da sétima arte e amantes do cinema da zona central de San Luis Potosí.
Acreditamos firmemente na importância de dar voz e visibilidade aos jovens cineastas, fornecendo uma plataforma inestimável para esses talentos emergentes mostrarem seu trabalho.
Na seleção oficial, há uma curadoria cuidadosa dos melhores filmes contemporâneos mexicanos e latino-americanos.
A Semana Vertical de Medellín é um evento internacional dedicado à indústria vertical do entretenimento (nativo às 9:16), criado para celebrar a narrativa vertical em séries e curtas-metragens, publicidade, jogos, esportes eletrônicos, animação... e a tecnologia e inovação por trás delas.
Medellín Vertical Weeks convida contadores de histórias de todo o mundo a inscrever curtas-metragens, séries, videoclipes, conteúdos e projetos criados em formato vertical.
Observe que o MVW tem duas categorias de inscrições:
1. Filmes e séries (exibições e competições)
2. Projetos (desafios e laboratórios)
“Das raízes à flor” é o slogan deste ano da primeira edição do festival Ilinden Days. Começamos a criação do nosso programa cinematográfico a partir das raízes da tradição cinematográfica de Bitola, a dos irmãos Manaki — os primeiros cineastas na Macedônia e nos Balcãs, que nos deixaram testemunhos inestimáveis da vida cotidiana e dos grandes eventos de sua época, gravados na fita do filme. Na verdade, eles fizeram os primeiros documentários etnográficos.
Era natural que o Festival Ilinden Days, que alcançou nível internacional, incluísse em seu rico programa um festival de filmes etnográficos. Depois, a criação de novos costumes e crenças. Tudo coberto pela paixão artística dos artistas, que seguem a necessidade de deixar rastros indeléveis com suas câmeras.
Além da alta qualidade cinematográfica dos filmes, durante a seleção fomos guiados por sua capacidade de transmitir mensagens importantes, o que justifica sua seleção. Esperamos que nosso programa consiga atrair e surpreender o público do festival, porque são filmes fortes, que podem nos surpreender, nos perturbar, nos suavizar, nos fazer felizes, nos provocar a pensar, mudar nossa visão, se opor a nós, portanto, após cada exibição, poderemos trocar opiniões sobre cada um dos filmes.
Em 1971, na Macedônia, nasceu uma grande ideia, um desejo de um grupo de profissionais, entusiastas, sonhadores, visionários, uma ideia que se tornou realidade. Foi criada uma nascente, um coração brilhante de um organismo cultural. Um coração que bate, motiva, inicia, impulsiona, educa.
Em 1971, em Bitola, foi estabelecido o Festival Internacional de canções e danças folclóricas “Iliindenski denovi” em Bitola. O nome do Festival é simbólico, sua missão é generosa, enquanto seus objetivos e critérios são profundamente integrados e concebidos. Este festival é dedicado à maioria das pessoas trabalhadoras e suas criações que resistiram aos critérios de valor ao longo do tempo. Este é um festival que apresenta, promove e documenta o feito de uma tradição cultural folclórica inestimável. Milhares de artistas folclóricos, milhões de visitantes, inúmeras fotos, documentos de áudio, vídeo, materiais telegrafados, documentos para as próximas gerações. Em todas as quatro partes do mundo, o Festival realizou sua missão, enviou mensagens, atraindo assim um grande número de fãs de valores autênticos do patrimônio cultural.
No entanto, depois de todos esses anos, o começo está aqui, já que as novas gerações também devem aprender e dançar “Teskoto”, “Kopacka”, “Nevestinsko”, “Komitsko”...
Cada geração implementa sua própria rocha no mosaico inestimável do Festival, um monumento, um livro didático...
Este texto é apenas o brilho da grande fogueira, uma pequena pedra no mosaico. Foi escrito com muito amor, respeito e um desejo de que este Festival continue.
O 19º Festival Internacional de Cinema Anual de Hamilton (Nova York)
19 de julho a 25 de julho de 2027
Categorias de longa-metragem, curta de comédia, curta de terror, curta dramático/suspense, curta-metragem documental, curta canadense e curta estudantil.
Cinema global no coração do estado de Nova York
“O Festival Internacional de Cinema de Hamilton foi uma experiência fantástica do início ao fim. Toda a equipe foi incrivelmente acolhedora e criou uma atmosfera calorosa e focada no cineasta. O festival ofereceu grandes oportunidades de se conectar com outros cineastas por meio de eventos de networking. Eu recomendaria absolutamente o HIFF a outros cineastas e estou ansioso para enviar projetos futuros!”
-Shane Johnson, escritor/diretor
Dra. Mary Edwards Walker
“Hamilton NY IFF foi adorável. Ótima hospitalidade e cidade encantadora para passar o fim de semana. Grant, Joe e o resto da equipe são tão generosos e gentis que até me deixaram fazer um teste do filme no cinema para ter certeza de que estava certo. No geral, um fim de semana adorável e charmoso e uma ótima lista de filmes para fazer parte! Mal posso esperar para inscrever mais trabalhos aqui no futuro!”
-Richard Spitaletta, escritor, produtor, Dropped
“É um festival maravilhoso de se fazer parte. Eles trataram muito bem os convidados e os cineastas. A comunicação foi ótima durante todo o processo. Todos os envolvidos foram muito acolhedores e hospitaleiros. O público realmente se envolveu esplendidamente com os filmes e os cineastas. Eu aprendi muito fazendo networking e participando de perguntas e respostas. A seleção de filmes foi muito forte e cativante. Portanto, se seu filme entrar, saiba que você estará em boa companhia. Hamilton e a área circundante são lindos no verão. Participe deste festival, se puder!”
- Xavier Michael Griffiths, roteirista/diretor B-Box
“Este é um festival fantástico. Grant e sua equipe são muito acolhedores e realmente organizaram uma ótima semana de filmes e oportunidades de networking. As perguntas e respostas e o painel do diretor foram incríveis e foi ótimo conhecer tantos outros cineastas na bela Hamilton, NY. Altamente recomendado!”
-Will Dorney, escritor/diretor Vac Shack de Vic
“De longe, um dos melhores festivais que participei no ano passado - é no interior do estado de NY, em uma área linda, e o antigo teatro em que seu filme é exibido é muito legal em uma rua tão fofa no coração da cidade. O organizador do festival é incrível, ele cria muitas oportunidades de conviver com outros cineastas em ambientes locais muito divertidos (fizemos churrasco em seu quintal para um evento de networking a poucos quarteirões do teatro e foi uma maneira muito especial de conhecer o bairro e outros cineastas).”
- Molly Tomecek Diretora, Send Me a Color
“Que festival adorável. Tive o privilégio de exibir meu curta-metragem, “On the Sidewalk, at Night” no HNYIFF. Meu filme não foi apenas incluído com histórias de alto nível, mas também foi bem recebido pelo público dedicado do festival, composto por artistas e cinéfilos de uma cidade universitária local.”
- Alex Deland. Na calçada à noite
“Foi um prazer exibir meu filme e participar do seu festival. Palavras não podem expressar o quanto sou grata pela hospitalidade e simpatia que experimentei em seu festival. Me senti acolhida e como uma família perto de todos. Realmente uma das melhores experiências que já tive em um festival de cinema em meus 14 anos fazendo filmes. Estou ansioso para participar novamente e divulgar a notícia para outros cineastas! Muito obrigado.”
- Daryl Denner, roteirista e diretor The Jogger
“... uma cidade tão boa e um festival maravilhoso, tão acolhedor. Foi muito inspirador estar perto de tantos cineastas jovens e talentosos.
-Finn Taylor, diretor de Unleashed e diretor 3 vezes do Festival de Cinema de Sundance
“Não posso dizer o suficiente sobre o quão maravilhoso foi o Festival Internacional de Cinema de Hamilton da SBE. É uma verdadeira honra ter nosso filme “My Hero” incluído e quero agradecer a Grant e Todd Slater e a todos os outros envolvidos por essa ótima experiência. Simplesmente incrível.
Espero que você nos tenha de volta no próximo ano!”
- Loring Murtha, ator/diretora My Hero
“O charme e a intimidade do Festival Internacional de Cinema de Hamilton o tornam obrigatório para todos os cineastas. Grant e toda a comunidade de Hamilton não poderiam ser mais hospitaleiros. Mal posso esperar para fazer outro filme só para poder voltar!!”
-Doug Dearth, produtor/diretor Odd Man Rush
“Foi uma honra absoluta fazer parte de um festival de cinema tão respeitado. Graças à ajuda, trabalho árduo e comprometimento da SBE, minha carreira no Reino Unido tem crescido cada vez mais. My Single, Worry atingiu a parada de downloads do iTunes e alcançou o número 6. A faixa seguinte que lancei recentemente atingiu o Top 50 viral do Reino Unido no Spotify e agora montamos uma turnê europeia. Foi graças a pessoas como Grant que acreditaram em mim desde o início do meu desenvolvimento que me ajudou a chegar onde estou agora.”
-Árvore Sebastian
Artista musical do Reino Unido
“Me diverti muito no fim de semana passado em Hamilton, NY, no Festival Internacional de Cinema de Hamilton com Tika Simone. “Five Dollars” foi recebido com nada além de críticas positivas de um teatro lindamente esgotado! Muito obrigado a Grant Slater e aos Slater Brothers por serem ótimos anfitriões mais uma vez!”
- Rez Ota, produtor/diretor Five Dollars
Chegamos com segurança à Áustria e eu só queria agradecer mais uma vez pelo convite, bem como pela chance de apresentar Noriko em seu festival. Eu me diverti muito, pois foi um dos festivais mais íntimos e apaixonantes em que já estive.
Foi uma ótima experiência fazer parte do HIFF. Obrigado pelo apoio.
-Christian Jilka (Áustria)
Escritora/Diretora Noriko
O Festival Internacional de Cinema de Hamilton está localizado na bela região do Vale de Chenango, no centro de Nova York. Conhecido há muito tempo como retiro de fim de semana para moradores de cidades de Nova York, Boston, Ottawa e Toronto, o Vale do Chenango possui algumas das vistas mais bonitas da América do Norte e ganhou reputação internacional por seus eventos culturais, atividades ao ar livre e instituições acadêmicas.
Os seguintes parceiros corporativos fizeram contribuições importantes para o Festival Internacional de Hamilton (Nova York): DKC, Nagano Trading, Colgate University, Price Chopper, Purina's Fancy Feast, Nestlé, The Colgate Inn, Stella Artois, Vitamin Water, Chobani Greek Yogurt, NBT Bank, French Design Group e Veev Acai Spirits.
A Anaconda na Guatemala reconhecerá e fornecerá incentivos a organizações, instituições, coletivos, produtoras e indivíduos que criam obras audiovisuais, como filmes ou vídeos, que mostrem diversas facetas, direitos e valores culturais e sociais, enquanto refletem a história e a realidade das nações e povos indígenas e comunidades afrodescendentes na bacia amazônica, no Chaco e nas florestas tropicais da América Latina e do Caribe.
O Grande Prêmio Anaconda, o Prêmio da Categoria Especial (abrangendo os direitos indígenas, das mulheres e da Mãe Terra) e as menções honrosas associadas serão concedidos por júris locais — compostos por membros de vários povos indígenas e comunidades afrodescendentes — às melhores produções audiovisuais enviadas ao evento que estejam alinhadas aos interesses da comunidade. Outros prêmios e menções honrosas nas categorias da competição serão apresentados por um júri internacional composto por figuras indígenas, não indígenas e afrodescendentes.
Os prêmios e reconhecimentos consistirão em troféus com obras de arte indígenas, certificados e possíveis incentivos ao desenvolvimento.
O SMOF é um dos festivais de animação mais importantes da América Latina, com sede na Argentina e com forte foco em stop motion e animação independente. Ao se aproximar de seu décimo aniversário, o SMOF se tornou um ponto de encontro importante para cineastas, produtores, artistas, estudantes, estúdios, instituições e públicos de toda a América Latina e de todo o mundo.
O SMOF vai além da estrutura tradicional de um festival de cinema. Seu trabalho reúne três áreas principais: o Festival Internacional de Animação, o Latin American Stop Motion Project Lab e o Núcleo LATAM — Mercado Latino-Americano de Animação. Juntos, esses programas conectam exibição, treinamento, desenvolvimento de projetos e intercâmbio industrial, criando oportunidades para a circulação de filmes, o crescimento de projetos e o surgimento de novas colaborações profissionais.
O Latin American Stop Motion Project Lab é dedicado a projetos em desenvolvimento em toda a região. Por meio de um programa intensivo de mentoria, cineastas selecionados trabalham com os principais profissionais nacionais e internacionais em diferentes aspectos de seus projetos, incluindo direção, produção, roteiro, direção de arte, animação e estratégias de desenvolvimento e apresentação internacional. O laboratório se tornou um espaço importante para identificar e apoiar novos projetos e vozes na animação latino-americana.
O Núcleo LATAM — Mercado Latino-Americano de Animação estende esse trabalho para o setor profissional e industrial. Reúne projetos, produtores, estúdios, instituições e profissionais de animação, gerando encontros e intercâmbios com o objetivo de criar oportunidades de coprodução, financiamento, circulação e colaboração internacional.
Todos os anos, a SMOF também apresenta um extenso programa de competições cinematográficas internacionais e latino-americanas, exibições, masterclasses, workshops intensivos, painéis industriais, exposições, seminários, reuniões profissionais, palestras e conferências, apresentando figuras importantes em animação da Argentina, América Latina e outras partes do mundo.
Educação e acesso têm sido fundamentais para o SMOF desde o início. Uma parte significativa de seu programa é oferecida gratuitamente, facilitando o acesso a treinamento profissional de alto nível e intercâmbio internacional para estudantes, cineastas emergentes, profissionais independentes e um público mais amplo.
A edição de 2026 marcou uma importante expansão para o festival. O SMOF ocorreu em 17 locais na cidade e província de Buenos Aires, incluindo cinemas, espaços culturais, universidades e locais de exibição. Quase 100 curtas-metragens animados foram apresentados ao longo da semana, atingindo milhares de espectadores, juntamente com um extenso programa de atividades profissionais e educacionais.
Por meio de seu Festival, Project Lab e Núcleo LATAM Market, a SMOF construiu uma posição diferenciada no campo da animação latino-americana, conectando a circulação de filmes com o desenvolvimento de novos projetos, treinamento profissional e oportunidades de colaboração regional e internacional.
Com uma base sólida na Argentina e um alcance cada vez mais internacional, o SMOF trabalha para criar conexões significativas entre a animação latino-americana e a comunidade internacional, ao mesmo tempo em que dá visibilidade a novas vozes, projetos e formas de criar animação.
Bem-vindo ao Festival de Cinema de Língua Indígena Africana, uma plataforma dinâmica que celebra a rica herança contadora de histórias da África.
Fundado em 2023, nosso festival exibe filmes que honram, preservam e promovem as línguas indígenas, ao mesmo tempo em que abordam questões sociais e globais vitais.
Estamos empenhados em amplificar as vozes indígenas no cinema por meio de uma seleção cuidadosamente selecionada de longas-metragens e documentários, acreditando no poder do cinema de unir culturas e desafiar percepções.
O FESTIVAL ECRÃ é um evento de arte experimental e cinema que, por meio de experiências que questionam a noção e a produção da imagem em movimento, busca estimular a cultura audiovisual. Ao apresentar filmes, jogos, instalações e videoartes, o ECRÃ promove novos formatos para a produção e exibição dessas obras.
Este projeto surgiu em 2016 a partir do desejo de questionar a indústria cinematográfica e seus “elementos primordiais” e de dar espaço para que cineastas e artistas experimentem livremente na produção e no pensamento audiovisual.
Ao longo dos anos, contamos com obras de todas as partes do mundo e com a presença de nomes como James Benning, Luis Grané, Ken Jacobs, Paula Gaitán, Julio Bressane, Luiz Rosemberg Filho, Seyeong Yoon, Gastón Solnicki, Geraldo Sarno, entre outros criadores veteranos e novos.
CutRecon, Festival Internacional de Cinema de Lixo e Exploração de Madri.
Os piores filmes do mundo na tela grande, onde bobagens e mau gosto são os protagonistas.
Décima edição do Settimo Short Film Festival. Organizado pela Pro Loco Settimo Milanese com a Associação Semeion Teatro, Auditório Settimo Milanese, em parceria com a Fedic e sob o patrocínio da Cidade de Settimo Milanese.
O Settimo Short Film Festival descobre e apoia novos talentos no cinema independente, conectando-os a um público mais amplo. Através da magia da tela grande, mostramos os cineastas de amanhã. É uma oportunidade de reunir talentos de todo o mundo e tornar essa forma de arte, com seu imenso potencial, mais acessível e acessível. Todas as noites, o público ocupa o centro das atenções selecionando os vencedores dos principais prêmios.
O festival acontecerá nos dias 7 e 8 de maio de 2026 no cinema Anna Marchesini, via Grandi 12 Settimo Milanese.
O Istanbul Indie Film Awards (IIFA) é um novo festival que reúne produtores independentes, diretores e público. A primeira edição será totalmente online de 5 a 10 de janeiro de 2027, organizada a partir de Istambul. Os filmes selecionados são exibidos para o nosso público durante as datas do festival e julgados por um júri independente.
Quem pode se inscrever. Longas-metragens (40 minutos ou mais), curtas-metragens (menos de 40 minutos) e documentários de qualquer duração, em qualquer gênero e idioma, de qualquer país, concluídos após 1º de janeiro de 2023. Cineastas estudantis e profissionais competem nas mesmas categorias. Sem exigência de estreia. As taxas de inscrição são mantidas baixas.
O que procuramos. Uma voz distinta, uma narrativa honesta e uma arte que serve à história, não ao orçamento. O primeiro e o segundo filmes são especialmente bem-vindos.
Triagem. Os filmes são transmitidos online em um player protegido durante as datas do festival; sem downloads. Cada filme deve ser enviado com suas legendas em inglês como um arquivo.srt separado, incluindo filmes em inglês; legendas gravadas não são aceitas. As legendas em turco são preparadas pelo festival às nossas próprias custas.
Prêmios. Nenhum prêmio é pago em dinheiro. Os prêmios incluem o troféu IIFA, licenças de software profissional (DaVinci Resolve Studio, Final Draft), gradação remota de cores, mixagem de som e masterização DCP. Cada vencedor recebe o pacote laurel, um certificado digital assinado e um ano de associação ao Plooy.
Depois do festival. Cada filme finalista tem exibição e distribuição garantidas na Plooy (plooy.tv), nossa plataforma de streaming parceira, sob um acordo não exclusivo com uma participação na receita com base na visualização, e seu diretor é entrevistado no Plooy Journal. Se o cineasta preferir não, o filme não é publicado; isso não afeta o prêmio e, além da taxa de inscrição, nenhuma taxa é solicitada aos cineastas.
Direitos. O envio de um filme concede ao IIFA apenas o direito de revisá-lo e, se selecionado, de exibi-lo on-line durante as datas do festival e usar seu trailer, fotos e trechos de até 60 segundos para promoção. Todos os outros direitos permanecem com o cineasta.
Júri. O júri será anunciado em 20 de dezembro de 2026, dia em que as inscrições serão encerradas. Fazemos isso deliberadamente: escolher o júri após o encerramento das inscrições garante que nenhum filme ganhe vantagem por ter acesso ou conhecer um jurado, ou seja suspeito disso. Um jurado com uma conexão pessoal ou profissional com um filme não vota nesse filme, e os organizadores do festival não fazem parte do júri. Cada filme é julgado por seus próprios méritos.
Datas importantes. Inscrições abertas em 3 de outubro de 2026 · Antecipação em 31 de outubro · Regular 30 de novembro · Prazo final 20 de dezembro de 2026 · Notificação em 28 de dezembro de 2026 · Festival de 5 a 10 de janeiro de 2027.
Nós projetamos filmes no parque público, curtas-metragens
usamos um besouro inseto volkswagen roxo, ele aventurou na estrada, mais perto da zona maia em comunidades sem acesso a teathers .non profit proyect
Histórias do mar, da vida e do cinema.
No Festival de Cinema Corto e Cultura, o cinema ganha vida entre as antigas muralhas de Manfredonia e do mar de Gargano: curtas-metragens, documentários, animações e roteiros que contam histórias do mundo, emoções e pessoas, com poesia, humor e coração.
Cada exibição é uma jornada: histórias de vida, amor, desafios, sonhos e paisagens que falam sobre nós. Um festival em que o público não é um espectador passivo, mas um protagonista: eles aplaudem, refletem, riem e decidem o Prêmio do Público.
A competição inclui várias seções:
Curtas narrativos — histórias de vida, emoções e pequenos e grandes gestos que revelam a experiência humana.
Documentários curtos — perspectivas autênticas do mundo, misturando realidade e poesia.
Ambiental/Verde — ecologia, sustentabilidade, território, mudanças climáticas.
Territorial/Local — obras conectadas ao território do festival.
Animações — imaginação e criatividade para explorar temas sociais e culturais.
Debut Works — peças inovadoras e experimentais dedicadas a talentos emergentes.
Roteiros — histórias escritas para a tela, roteiros e ideias cinematográficas prontas para se tornarem filmes.
Internacional — trabalha em todo o mundo.
Todos os gêneros cinematográficos são bem-vindos: ** comédia, drama, suspense, terror, ficção científica, fantasia, romance, histórico, social, experimental, musical, biográfico, aventura e muito mais.
Organizado por Angeli, fundado por Anna Rita, o festival apoia jovens artistas, celebra o território e leva o cinema além das fronteiras: as inscrições vêm da Itália, Europa e América, confirmando a vocação internacional do Corto e Cultura.
Para informações e inscrições: www.cortoecultura.com
— info@cortoecultura.it
Venha para Manfredonia, ouça o mar, experimente o cinema. Aqui, cada história pode encontrar seu lugar.
