Die Halloween-Ausgabe des Animation Short Film Festivals ist da!
Cultura Groovy präsentiert in Zusammenarbeit mit Frames by Friends die dritte Ausgabe dieses Treffens für Animatoren mit Sitz in Barcelona: ein Ort, um Kontakte zu knüpfen, zusammenzuarbeiten und sich inspirieren zu lassen.
Hast du einen gruseligen Kurzfilm? Laden Sie ihn hoch und teilen Sie ihn persönlich mit einem Publikum, das bereit ist, Angst einzujagen.
Kannst du es nicht persönlich schaffen? Keine Sorge, wir geben Filmemachern den Vorzug, die persönlich kommen können, aber Sie haben auch die Möglichkeit, Ihre Arbeit zu zeigen.
„Die Georges-Méliès-Rakete hat den Mond erreicht, die Katze Felix hat sich auf den Weg gemacht und die große Reise geht weiter.“ Anthony Haden-Gast
WIR HABEN FORTLAUFENDE TERMINE. Wenn wir zwischen den Saisons auf der Festhome-Plattform sind.
(DIE EINREICHUNG VON PROJEKTEN IST KOSTENLOS. Wir haben LAUFENDE FRISTEN für die Einreichung von Projekten.) Bitte beachten Sie unsere Regeln und Bedingungen.
VERANSTALTUNGSTERMINE
August - Juli | Animation Nights New York kuratierte monatliche Vorführungen
Mai | ANNY Cannes-Programm
November/Dezember | ANNY Best of Fest (Saisonfestival/Konferenz)
Laufend | Zusätzliche Möglichkeiten
Laufend | ANNY Exchange Talent Connect (https://annyexchange.com)
(Bitte beachten Sie: Animation Nights New York (ANNY) hat LAUFENDE FRISTEN. Wenn Sie keine Benachrichtigung erhalten haben, bedeutet das, dass Ihr Film noch im Rennen ist, um bei einer unserer monatlichen Veranstaltungen gezeigt zu werden!)
Animation Nights New York ist ein wettbewerbsorientiertes Filmfestival. Wir veranstalten monatliche Vorführungen unserer Wettbewerbsfilme an Veranstaltungsorten in New York. Der Eintritt ist kostenlos.
Das ANNY Cannes-Programm ist eine zusätzliche Gelegenheit für unsere Filmemacher. In Zusammenarbeit mit dem Cannes Marché du Film und Short Film Corner nehmen wir qualifizierte Filme und Filmemacher in die engere Wahl und wählen dann 20 Filme aus, die in unserem ANNY Cannes-Programm gezeigt werden sollen. Filmemacher erhalten eine begrenzte Festivalakkreditierung und nehmen im Rahmen von ANNY Exchange sowohl an einer Marktvorführung als auch an Branchenveranstaltungen teil.
ANNY Best of Fest ist eine Konferenz, die jährlich in NYC stattfindet. Das zweitägige Festival bietet Animationsvorführungen, Virtual-Reality-Animationserlebnisse, Kunstinstallationen, professionelle Podiumsdiskussionen und Branchenveranstaltungen.
ANNY Exchange verbindet Animationstalente mit AR/VR/traditionellen Projekten.
GESCHICHTE
Animation Nights New York wurde von Yvonne Grzenkowicz gegründet. Am 9. September 2015 lud uns Little Water Radio ein, ihren alten Raum in der 207a Front Street im hinteren Teil des Fulton Stall Market für unsere Premiere von „NY Independents“ zu nutzen. Das Programm wurde von Yvonne Grzenkowicz (Animation Nights New York) und Robert Lyons (ASIFA East) kuratiert. Wir hatten ungefähr 45 Teilnehmer. Wir sind dem Raum bald entwachsen! (Danke, Little Water Radio und Fulton Stall Market!)
Von Januar bis April 2016 waren wir in Residenz mit dem dritten jährlichen Out to See Festival in der Front Street 192 (Januar-Apr) im South Street Seaport. Wir waren die Premierenveranstaltung dieses Winterfestivals, das von Little Water Radio veranstaltet und von der Howard Hughes Corporation gesponsert wurde. Animation Nights New York wuchs weiter.
Im Mai 2016 zog Animation Nights New York mit Unterstützung von Anderson Contemporary, MHP, Clarion Partners und Maiden Lane Hospitality in die wunderschöne 180 Maiden Lane in New York, NY 10038 um. Endlich konnten wir unserer wachsenden regelmäßigen Besucherzahl gerecht werden!
Animation Nights New York veranstaltet jetzt Vorführungen in ganz NYC. Neben 180 Maiden Lane haben wir Vorführungen im One World Trade Observatory, auf der Arts Brookfield Terrace am Brookfield Place und im Gutter Spare Room in Williamsburg, Brooklyn, veranstaltet. Wir haben Workshops und VR-Popup-Events in The Capitale und The Hideaway Seaport abgehalten.
Wir haben über 11000 Filme aus der ganzen Welt eingereicht. Die Arbeit ist wunderschön und inspirierend und die Veranstaltungen haben ein Gefühl der Gemeinschaft und des Austauschs gefördert.
Wir hatten enorme Unterstützung von ASIFA, NYC ACM SIGGRAPH, NYWIFT, Women in Animation und der gesamten Animationsgemeinschaft. Zu den Programmen von Animation Nights New York gehörten unter anderem Arbeiten von preisgekrönten Animatoren wie Bill Pympton, George Griffin, Joanna Quinn, John Dilworth, Signe Baumane, Michael Sullivan, Dustin Grella, Athanassios Vakalis und Tiny Inventions.
Animation Nights New York veranstaltete vom 29. bis 30. September 2016 unser erstes jährliches ANNY Best of Fest. Unsere Juroren wählten 20 Filme aus den 200 Filmen aus, die im September 2015-Juli 2016 gezeigt wurden. Das ANNY Best of Fest umfasste Animationsvorführungen, VR-Animationserlebnisse, Kunstinstallationen, Branchenveranstaltungen, Künstlerstände und professionelle Podiumsdiskussionen in der 180 Maiden Lane und an Veranstaltungsorten rund um den Seaport District von NYC.
Unser Ziel ist es, die Animationsgemeinschaft zu stärken und sicherzustellen, dass Filmemacher für ihre Bemühungen belohnt werden. Wir suchen Partnerschaften mit Unternehmen, die sich von Natur aus unserer Mission, die Kunst zu fördern, anschließen. Ein großes Dankeschön an alle, die uns beim Start geholfen haben.
Unterstützen Sie weiterhin unabhängige Animationen. Wir hoffen, Sie bei unserer nächsten Veranstaltung zu sehen!
Das Raul Ruiz School Film Festival wurde in seinen drei vorherigen Versionen schrittweise als erstes experimentelles Schulfilmfestival des Landes positioniert, mit zunehmender Reichweite in verschiedenen Regionen des Landes. Dies ist ein positiver Indikator für die Auswirkungen dieser Initiative. In diesem Sinne ist die beschriebene Initiative zu einem anerkannten Verbreitungsmedium für Schulkinematografie geworden. Darüber hinaus haben die Möglichkeiten der künstlerischen Auseinandersetzung, die das Festival anhand seiner Kategorien und Bewertungskriterien vorschlägt, es den Produktionsteams ermöglicht, verschiedene Filmsprachen zu untersuchen und mit ihnen zu experimentieren. In diesem Sinne bestehen die neuen Herausforderungen, die das Festival in seiner dritten Version bietet, einerseits darin, die Verbreitung und Wertschätzung des Schulkinos fortzusetzen und zu stärken und andererseits die ästhetische Reflexion und Erforschung als integrale Beiträge zur Bildung voranzutreiben, wobei der Schwerpunkt auf Kreativität, der Generierung von Projekten und dem Experimentieren mit künstlerischen Sprachen liegt.
Aus diesem Grund bietet das IV Raul Ruiz School Film Festival die Gelegenheit, den kreativen Horizont der Verbreitung von Kunst und audiovisueller Kultur in Bildungsgemeinschaften zu erweitern und einen kreativen Rahmen durch Initiativen zu fördern, die darauf abzielen, die Qualität des künstlerischen Unterrichts zu verbessern und die Interessen, sozialen, kulturellen und wirtschaftlichen Beiträge der Gemeinschaften zu berücksichtigen.
Die UNESCO weist ausdrücklich darauf hin, dass die Ziele der Entwicklung und Verbesserung der Bildungsqualität mit einer wesentlichen Veränderung im Bereich der sozialen Entwicklung der Einrichtungen einhergehen müssen. Projekte zur Verbesserung der Bildung (PME) können nicht immer umfassend auf die Finanzierung von Einrichtungen zur Verbreitung, Wertschätzung und Schaffung schulübergreifender künstlerischer Projekte abzielen.
Um diese Ziele zu erreichen, hat das Festival in seinen früheren Versionen wichtige Akteure aus dem Bildungs- und Hochschulbereich hinzugewonnen. Heute werden wir vom Schools to Film-Programm der Cineteca Nacional und dem Sarmiento Ruiz-Archiv unterstützt (Unterstützungsschreiben sind beigefügt). Diejenigen, die sich angeschlossen haben, haben die Möglichkeiten dieses Festivals auf nationaler Ebene eröffnet und nachdrücklich beworben. Dabei stehen Experimente, Kreativität und Zusammenarbeit im Bereich des Lernens für Mädchen, Jungen und Jugendliche im Mittelpunkt.
In diesem Sinne waren die Aussichten vielversprechend, da wir in der ersten und zweiten Version von der Bewerbung von mehr als 80 Filmen aus ganz Chile und der Welt begleitet wurden.
LA Under the Stars ist ein von der IMDB akkreditiertes internationales Filmfestival mit den 100 besten Bewertungen, das im Herzen von Los Angeles stattfindet.
In unserem achten Jahr feiert LAUTS weiterhin mutiges Geschichtenerzählen und kreative Stimmen aus der ganzen Welt. Das Festival findet im historischen El Cid Theater am Sunset Boulevard statt und verbindet alten Hollywood-Charme mit dem lebendigen Indie-Flair von Silver Lake.
Wir haben Arbeiten mit Talenten wie Woody Harrelson, Juno Temple und Danny Trejo gezeigt und setzen uns weiterhin für frische, originelle Stimmen ein — sowohl auf der Leinwand als auch auf der Seite.
Warum einreichen?
IMDB-fähige Anerkennung für alle offiziellen Auswahlen
Interviews auf dem roten Teppich und Fotos mit schrittweisen Wiederholungen
Live-Fragerunden für ausgewählte Filmemacher und Drehbuchautoren
Vollgepackte Vorführungen mit einem engagierten, leidenschaftlichen Publikum in LA
Abstimmung nach Publikumswahl
Maßgeschneiderte Trophäen und exklusive Vergünstigungen für Filmemacher
VIP-Zugang und Networking mit anderen Kreativen
Vielfältige internationale Jury
Spezielle Auszeichnungen sowohl für Filme als auch für Drehbücher
Auszeichnungen und Preise
Zu den bemerkenswerten Auszeichnungen gehören:
SUPERSTAR — Bester Gesamtfilm
WONDER WOMAN — Herausragende Filmemacherin
WAHL DES PUBLIKUMS — Vom Publikum gewählt
SCRIPT SUPERNOVA — Top-Spielfilm und Kurzdrehbuch
Beste Regie, Hauptdarstellerin, beste Schauspielerin, Komödie, Horror, Animation, Dokumentarfilm, Studentenkurzfilm
M. Night Shyamalan Award — Beste Wendung in der Handlung
City of Angels Spotlight — Bester Film in LA
Sonderpreis der Jury — Für außergewöhnliche Wirkung
Reichen Sie noch heute Ihr Projekt ein und erleben Sie mit uns einen unvergesslichen Abend voller Geschichten, Gemeinschaft und Feierlichkeiten — unterm Sternenhimmel.
Jedes Jahr im August treffen sich Filmemacher aus der ganzen Welt zum Indie Gathering International Film Festival. Das Indie Gathering ist mehr als nur ein Filmfestival - es ist ein Ort, an dem sich Filmemacher mit dem Publikum für ein großartiges Wochenende treffen können!
Wir sind die Alternative für Independent-, Underground- und Experimentalfilm und Video. Das „Indie“ Gathering Film Festival dient dazu, den unabhängigen Filmemacher zu präsentieren.
Unsere Mission ist es, Filmemacher durch ein wettbewerbsorientiertes Schaufenster zu inspirieren und zu ermutigen.
Filmemacher nehmen an ihren Vorführungen teil und sprechen nach den Filmen mit Zuschauern, die einen genaueren Einblick in den kreativen Prozess suchen.
Mit Wettbewerben für Filme, Drehbücher, Filmmusik, Spezial-FX-Make-up und Schauspiel/Monolog hat The Indie Gathering einen Platz für alle! Das Wochenende besteht aus drei Vorführräumen, einem Tagungs-/Verkäuferraum, Filmseminare/Vorträgen, Wettbewerben, Networking-Partys und vielem mehr! Wenn Sie an irgendeinem Aspekt des Filmemachens beteiligt sind oder daran interessiert sind, ist dieses Festival genau das Richtige für Sie.
Zuvor vom MovieMaker Magazine zu einem der 25 besten Filmfestivals zum besten Fest für Networking gewählt!
Das 7. Internationale Filmfestival von Crete & Awards bietet Ihnen die Möglichkeit, Ihre Filme jetzt einzureichen, um an den monatlichen Preisen des Festivals im Februar teilzunehmen. Die Gewinner qualifizieren sich automatisch für die jährlichen Festivalpreise, die vom 1. bis 21. August 2026 stattfinden.
In diesem Jahr ist das 7. Festival den Menschenrechten gewidmet. Es sei darauf hingewiesen, dass Filme aus allen Themenbereichen am Ende eines jeden Monats für die jährlichen Preise im August in Frage kommen. Zu den reichen thematischen Bereichen des Festivals gehören: Menschenrechte, Erinnerungsaufnahmen, Dokudramen, junge Regisseure, wahre Geschichten, Klimawandel, Umwelt, die Rolle der Frau, griechisches Panorama, Weltanschauungen, Menschenporträts, Gewalt, Kriegsbedrohung, Vielfalt, gesellschaftspolitische Diskriminierung, religiöse Konflikte, Rassismus, Migration sowie Themen im Zusammenhang mit allen Formen von Kunst und Kultur, wie Folklore, Sitten, Mythologie, Geschichte, Biografien, Ethnografien, Reisen und reisetouristische Dokumentarfilme.
Das 7. Internationale Dokumentarfilmfestival von Ierapetra & Awards fördert die besten Filme aus Griechenland und der ganzen Welt zur Vorführung in seiner Wettbewerbssektion. Ierapetra, die südlichste Stadt Europas, ein Knotenpunkt von Kulturen und Kontinenten, wird erneut eine Fülle von Filmen und Künstlern aus allen Teilen der Welt beherbergen. Die Jurys setzen sich aus international anerkannten Persönlichkeiten zusammen.
Die Filmdateien müssen im MP4-Format vorliegen und englische und griechische Untertitel (im Falle eines ausländischen Dialogs) enthalten.
Unser mit 5 Sternen und Gold ausgezeichnetes Festival trägt das EFFE-Gütesiegel.
Trailer des 5. Internationalen Filmfestivals von Kreta und der Preisverleihung:
https://www.youtube.com/watch?v=6ZAQStCWPFA&t=27s
Reichen Sie jetzt Ihren Beitrag ein!
Das 13. Internationale Dokumentarfilmfestival von Ierapetra & Awards bietet Ihnen die Möglichkeit, Ihre Dokumentarfilme jetzt einzureichen, um an den monatlichen Preisen des Festivals im Februar teilzunehmen. Die Gewinner qualifizieren sich automatisch für die jährlichen Festivalpreise, die vom 1. bis 21. August 2026 stattfinden.
In diesem Jahr widmet sich die IDFI dem Klimawandel. Es sei darauf hingewiesen, dass Filme aus allen Themenbereichen am Ende eines jeden Monats für die jährlichen Preise im August in Frage kommen. Zu den reichen thematischen Bereichen des Festivals gehören: Menschenrechte, Erinnerungsaufnahmen, Dokudramen, junge Regisseure, wahre Geschichten, Klimawandel, Umwelt, die Rolle der Frau, griechisches Panorama, Weltanschauungen, Menschenporträts, Gewalt, Kriegsbedrohung, Vielfalt, gesellschaftspolitische Diskriminierung, religiöse Konflikte, Rassismus, Migration sowie Themen im Zusammenhang mit allen Formen von Kunst und Kultur, wie Folklore, Sitten, Mythologie, Geschichte, Biografien, Ethnografien, Reisen und reisetouristische Dokumentarfilme.
Das 13. Internationale Dokumentarfilmfestival von Ierapetra & Awards fördert die besten Dokumentarfilme aus Griechenland und der ganzen Welt zur Vorführung in seiner Wettbewerbssektion. Ierapetra, die südlichste Stadt Europas, ein Knotenpunkt von Kulturen und Kontinenten, wird erneut eine Fülle von Filmen und Künstlern aus allen Teilen der Welt beherbergen. Die Jurys setzen sich aus international anerkannten Persönlichkeiten zusammen.
Die Filmdateien müssen im MP4-Format vorliegen, nicht mehr als 10 GB groß sein und müssen eingebettete englische und griechische Untertitel enthalten (im Falle eines ausländischen Dialogs).
Ohne griechische Untertitel können Sie leider nicht an der kompletten Sektion des Festivals teilnehmen.
Unser mit 5 Sternen und Gold ausgezeichnetes Festival trägt das EFFE-Gütesiegel.
Trailer des 11. Internationalen Dokumentarfilmfestivals von Ierapetra & Awards:
https://www.youtube.com/watch?v=6ZAQStCWPFA&t=27s
Die 4. Ausgabe des International Sea Film Festival lädt nationale und internationale Dokumentar- und Animationsproduktionen zur Teilnahme an der Ausgabe 2026 ein. Teilnahmeberechtigte Filme müssen Meere und Ozeane als zentrales Thema behandeln und dabei aus wissenschaftlicher, kultureller oder künstlerischer Perspektive betrachtet werden.
In einem globalen Szenario mit sozialen und wirtschaftlichen Krisen, Klimawandel und Verlust der biologischen Vielfalt und der Lebensräume wird es immer wichtiger, die Ozeane und Meere besser zu verstehen und zu respektieren und ihre Existenz und Bedeutung für die Gegenwart und Zukunft der Menschheit und des Planeten zu würdigen.
Das STUFF MX International Independent Film Festival in Mexiko-Stadt feiert vom 22. bis 30. August 2026 seine elfte Ausgabe und lädt Filmemacher, Videofilmer und audiovisuelle Produzenten aus der ganzen Welt offiziell ein, all ihre Filmmaterialien und Musikvideos in allen Formaten, Genres und Kategorien beliebiger Länge, einschließlich Animation, Dokumentarfilm und Fiktion, einzureichen. Die Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen läuft vom 1. September 2025 bis zum 31. Mai 2026 um 23:59 Uhr CST (Central Standard Time), Washington, D.C. Zeit (CST), Mexico-City-Zeit.
Das Los Angeles Crime and Horror Film Festival zielt darauf ab, Kriminaldrama, wahre Kriminalität, Horror und verwandte Subgenres aus der ganzen Welt zu präsentieren.
Wir bieten unabhängigen Filmemachern eine Plattform, um sich mit Publikum, Branchenexperten und anderen Filmemachern in Verbindung zu setzen, die ihre Leidenschaft für Kriminalität und Horrorkino teilen.
Mit Live-Vorführungen in einem historischen Theater in Hollywood verleiht das LA Crime and Horror Film Festival den unabhängigen Filmen und Filmemachern Anerkennung in Kriminalität und Horror Storytelling.
Gewinner, die von Hollywood-Produktionsfirmen berücksichtigt werden, und Streaming-Plattformen, einschließlich:
SCHWERKRAFT NULL
DIE BLUTLISTE/BRILLSTEIN
THINK TANK MANAGEMENT
TXL FILME
BINGE HORROR
... und vieles mehr.
Das Africa International Human Rights Film Festival (AIHRFF) 2024 wird sich mit dem Thema „Resilienz“ befassen. Dieses Thema würdigt die immensen Herausforderungen, mit denen afrikanische Gemeinschaften konfrontiert sind — von politischen Konflikten und sozialer Ungerechtigkeit bis hin zu Umweltzerstörung und wirtschaftlicher Not. Es würdigt aber auch den anhaltenden Geist der Afrikaner, diese Hindernisse zu überwinden und eine bessere Zukunft aufzubauen.
Begründung:
Das Konzept der Resilienz ist im heutigen Afrika besonders relevant. Der Kontinent hat mit zahlreichen Problemen zu kämpfen, die Menschenrechte und Entwicklung bedrohen. Trotz dieser Herausforderungen beweisen die Afrikaner weiterhin bemerkenswerte Stärke, Einfallsreichtum und Entschlossenheit, erfolgreich zu sein.
Ziele:
Präsentation von Filmen, die die Kämpfe und Triumphe afrikanischer Gemeinschaften angesichts von Widrigkeiten dokumentieren.
Um die Kraft der menschlichen Widerstandsfähigkeit und ihre Rolle bei der Förderung von Menschenrechten und sozialer Gerechtigkeit zu feiern.
Bereitstellung einer Plattform für Filmemacher, Aktivisten und Zuschauer, um einen Dialog über kritische Menschenrechtsfragen in Afrika zu führen.
Förderung der Solidarität und Zusammenarbeit zwischen Menschenrechtsverteidigern auf dem ganzen Kontinent.
Wir lieben Horror und freuen uns sehr, eure Filme zu sehen!
Das Bloody Horror International Film Festival (BHIFF) ist ein internationales Festival, das nach den Besten im Indie-Horror sucht (sowohl für Amateure als auch für Profis).
Das Festival besteht aus zwei jährlichen Sessions. Ausgewählte Filme werden in verschiedenen Kategorien anerkannt und ausgezeichnet.
BHIFF hat Wert darauf gelegt, unsere Teilnahmegebühren niedrig zu halten, damit jeder teilnehmen kann, und wir bieten eine große Anzahl von Preiskategorien an!
BHIFF hat seinen Hauptsitz in Kanada, seine Jury ist jedoch in verschiedenen Teilen der Welt vertreten und verfügt über eine Vielzahl von Erfahrungen mit Horrorfilmen.
Ab Juni 2025 wird BHIFF nun mehr Inhalte in den sozialen Medien teilen! Wir sind der Meinung, dass dies eine großartige Möglichkeit ist, deine Arbeiten/Kreationen zu bewerben, damit jeder sie sehen kann! Wir behalten uns das Recht vor, alle eingereichten Materialien zu verwenden und werden diese verwenden, um für Ihre großartigen Kreationen zu werben! Wir können Filmtrailer, Poster und Clips von eingereichten Filmen verwenden (auch Filme, bei denen es sich nicht um Filme handelt)
Hier bei BHIFF sind wir der Meinung, dass die Arbeit aller ein Meisterwerk ist! Wir haben die harte Aufgabe, unsere offiziellen Auswahlen und Gewinner auszuwählen. Das heißt nicht, dass wir nicht alle Filme geliebt haben. Wir sind nicht immer in der Lage, alle offiziellen Auswahlen und lobenden Erwähnungen zu zeigen, da wir an den Veranstaltungsorten Zeitlimits haben.
Daher sind wir der Meinung, dass das Teilen in sozialen Medien eine großartige Möglichkeit ist, die Arbeit aller sichtbar zu machen!
Wir haben uns mit den netten Leuten von B-Movie TV zusammengetan!
B-Movie TV ist ein Live-TV-Kanal, der über Roku Box verfügbar ist. B-Filme rund um die Uhr!
Jeder Film, der den Baddest B-Movie Award von BHIFF gewinnt, wird exklusiv LIVE auf dem Kanal von B-Movie TV gezeigt! Wie cool ist das?!
Viele weitere spannende Sachen kommen bald!
Wir freuen uns immer sehr auf eure Kreationen!
Das Open World Animation Festival ermutigt Kreative, die Grenzen der Animation sowohl mit traditionellen als auch mit neuen Medien zu erkunden. Es hat sich zum Ziel gesetzt, dem breiten Publikum die Kunst der Animation und ihre Themenvielfalt näher zu bringen. Es zielt darauf ab, viele Stimmen, Stile und Perspektiven zu präsentieren. Jeder ist herzlich eingeladen, daran teilzunehmen!
Für das Festival 2024 arbeiten wir mit dem Emmaus Theatre als unserem offiziellen Vorführort zusammen! Dieser Veranstaltungsort mit 450 Sitzplätzen ist eines von nur 600 noch existierenden unabhängigen Theatern der Nation. Das Emmaus-Theater ist mit einem DLP-Kino ausgestattet und bietet ein Kinoerlebnis auf dem neuesten Stand der Technik!
http://www.emmaustheatre.com
Open World bietet auch Animations-Retrospektiven, Virtual-Reality-Setups, GIF-Displays, einen Müsliriegel und mehr!
Das Festival begann 2016 mit einer Reihe unabhängiger Animationsvorführungen aus der ganzen Welt, die im Rahmen einer viertägigen Feier des Mediums kuratiert wurden. Open World wird von der Alternative Gallery, einem gemeinnützigen Kunstraum, organisiert und zu 100% von Freiwilligen betrieben.
Die Alternative Gallery befindet sich in Allentown, PA, innerhalb der Cigar Factory Artist Studios und bietet Ausstellungs- und Aufführungsräume, über 40 Künstlerstudios, eine Druckerei, einen Holzladen, eine Dunkelkammer, ein Filmarchiv, einen Makerspace, Klassenzimmer und mehr. Die Organisation und das Festival werden beide zu 100% von engagierten Freiwilligen getragen.
Marengo-Fest. Das Villa de Guardamar International Film Festival ist nicht nur ein Filmwettbewerb, es ist eine kulturelle und soziale Veranstaltung, deren Hauptziel darin besteht, die Filmkultur zu fördern und auf nationaler und internationaler Ebene die Möglichkeit zu bieten, ihre Projekte zu zeigen, wobei Preise im Wert von 30.000€ in den verschiedenen Kategorien vergeben werden
Willkommen beim Trans Africa International Film Festival 2024 (TAIFF). Eine wegweisende Veranstaltung, die sich der Förderung der Zusammenarbeit, dem Kapazitätsaufbau von Filmemachern, der institutionellen Stärkung und der Stärkung der nächsten Generation von Geschichtenerzählern widmet. Erleben Sie vom 26. bis 30. November 2024 mit uns ein transformatives Erlebnis, bei dem Kreativität, Innovation und die Fähigkeit des Kinos, Veränderungen anzuregen, gefeiert werden.
Das TAIFF dient als Plattform für Zusammenarbeit und bringt Filmemacher, Branchenexperten und Filmenthusiasten zusammen, um Kontakte zu knüpfen, Ideen auszutauschen und sinnvolle Partnerschaften einzugehen. Im Rahmen von Kooperationsprojekten, Netzwerksitzungen und interaktiven Workshops haben die Teilnehmer die Möglichkeit, gemeinsam an kreativen Projekten zu arbeiten, die Grenzen überschreiten und neue Perspektiven eröffnen.
Die Stärkung aufstrebender Filmemacher steht im Mittelpunkt des Trans Africa International Film Festival. Unser Programm umfasst eine Reihe von Meisterkursen, praktischen Workshops und Schulungen zum Aufbau von Fähigkeiten, die von Branchenexperten geleitet werden. Von der Drehbuchentwicklung über Produktionstechniken bis hin zu Schnitt- und Vertriebsstrategien erhalten angehende Filmemacher wertvolle Einblicke und praktisches Wissen, um ihr Handwerk zu verbessern und sich in der Wettbewerbslandschaft der Filmbranche zurechtzufinden.
Im Rahmen unseres Engagements für die Förderung von Talenten bietet das Festival ein Mentorenprogramm für junge Filmemacher an, das aufstrebenden Filmemachern Beratung, Unterstützung und Mentoring bietet. Etablierte Fachleute werden junge Talente betreuen und ihnen persönliche Beratung, Einblicke in ihre Karriere und praktische Erfahrung bieten, um ihnen zu helfen, ihre kreative Vision zu verwirklichen und ihre Ziele beim Filmemachen zu erreichen.
TAIFF zielt darauf ab, den institutionellen Rahmen der Filmindustrie zu stärken, indem es mit wichtigen Interessengruppen, politischen Entscheidungsträgern und Branchenführern zusammenarbeitet. Im Rahmen von Podiumsdiskussionen, Rundtischgesprächen und politischen Foren wird sich das Festival mit kritischen Themen befassen, mit denen die Branche konfrontiert ist, sich für positive Veränderungen einsetzen und ein integrativeres und nachhaltigeres Ökosystem schaffen, in dem Filmemacher gedeihen können
Das Festival bietet Interessengruppen aus der gesamten Filmbranche eine Plattform, um einen sinnvollen Dialog zu führen, bewährte Verfahren auszutauschen und gemeinsam an Initiativen zu arbeiten, die positive Auswirkungen haben. Durch die Förderung von Verbindungen zwischen Filmemachern, Investoren, Verleihern und politischen Entscheidungsträgern schafft das Festival Möglichkeiten für Zusammenarbeit, Partnerschaft und kollektives Handeln zur Gestaltung der Zukunft des Kinos.
Höhepunkte der Veranstaltung:
- Meisterkurse: Tauchen Sie in interaktiven Meisterkursen, die von Branchenexperten geleitet werden, tief in die Kunst und das Handwerk des Filmemachens ein.
- Filmvorführungen: Erleben Sie eine vielfältige Auswahl an Filmen von aufstrebenden Talenten und etablierten Filmemachern, die Konventionen herausfordern und das Publikum inspirieren.
- Netzwerkveranstaltungen: Vernetzen Sie sich mit anderen Filmemachern, Branchenfachleuten und Interessenvertretern auf Netzwerkveranstaltungen, die die Zusammenarbeit und Partnerschaften fördern sollen.
- Preisverleihung: Feiern Sie Kreativität und Exzellenz im Filmemachen bei der Preisverleihung des Festivals, bei der herausragende Leistungen in den Bereichen Geschichtenerzählen und Filmemachen gewürdigt werden.
Das TAIFF wurde von Nixon Ayuba Waya gegründet, einem Festivalprogrammierer mit langjähriger Erfahrung in der Organisation internationaler Festivalveranstaltungen und einem erfolgreichen Filmemacher mit jahrzehntelanger Erfahrung in diesem Sektor.
Besuchen Sie uns auf dem Trans Africa International Film Festival 2024 und feiern Sie eine Woche lang Kino, Kreativität und Zusammenarbeit. Gemeinsam werden wir die Zukunft des Filmemachens gestalten, die nächste Generation von Geschichtenerzählern stärken und durch die Kraft des Geschichtenerzählens positive Veränderungen anregen.
Länge des Features
Diese Kategorie beschreibt Filme ab 45 Minuten
Kurzfilm
Diese Beschreibung umfasst Filme mit einer Länge von nicht mehr als vierzig (40) Minuten
Das 14. Jahr wird Neuzugänge und Wettbewerbe beinhalten! Das International Horror Hotel Film Festival and Convention findet jedes Jahr im Juni im Nordosten von Ohio statt. Wir veranstalten offene Wettbewerbe für Filme und Drehbücher in den folgenden Genres: Experimental (nur Film), Fantasy, Horror, Horrorkomödie, Slasher, Science-Fiction und Suspense-Thriller. Wir akzeptieren auch Trailer, Musikvideos, TV-Piloten (Film oder Drehbuch) und Web-Episoden (Film oder Drehbuch) für Projekte in den aufgeführten Genres.
Der Wettbewerb für die Filmmusik für Horrorfilme ist ebenfalls möglich (Einreichungen über unsere Website). Bei der Veranstaltung veranstalten wir auch Live-Wettbewerbe wie Scream King/Scream Queen und FX Make-up.
In diesem Jahr werden wir auch den zweiten jährlichen Filmwettbewerb Room 237 veranstalten, bei dem Filmemacher darum konkurrieren, innerhalb von 30 Tagen einen Film zu drehen, wobei sie eine Mordwaffe einsetzen, die ihnen während eines Zoom-Auftakttreffens zugewiesen wurde. Weitere Informationen zum Room 237-Filmwettbewerb werden ab Januar 2024 auf der Website des Horror Hotel Film Festival verfügbar sein. Fangen Sie an, Ihr Team aufzubauen und bereiten Sie sich auf den Wettkampf vor!
Die Veranstaltung umfasst vier Tage mit Filmvorführungen, zwei Tage mit Podiumsdiskussionen und Vorträgen, einen Kongress, der am Freitagnachmittag beginnt, besondere Gäste, Networking-Karaoke-Partys, Live-Wettbewerbe und vieles mehr.
***BITTE LESEN SIE ALLE REGELN/BEDINGUNGEN, BEVOR SIE SIE ABSENDEN***
Das Festival, das Weihnachten gestohlen hat — 13. Dezember 2025
Präsentiert vom London Festival of Cinema in Zusammenarbeit mit dem Northern Festival of Cinema
Unsere nächste Veranstaltung ist ein besonderes eintägiges Fest der Einheit, des Geschichtenerzählens und der festlichen Stimmung. Das Festival That Stole Christmas bringt mehrere Filmfestivals in ganz Großbritannien zusammen, um unterschiedliche Stimmen ins Rampenlicht zu rücken und die Magie des Kinos in der Weihnachtszeit zu verbreiten. Diese einzigartige Veranstaltung, die in London stattfindet, verbindet die Wärme von Weihnachten mit der Aufregung des unabhängigen Films und setzt sich mit eindringlichen Geschichten für Zusammengehörigkeit ein.
Beim London Festival of Cinema ist es unsere fortwährende Mission, die Arbeit von Autoren und Filmemachern zu fördern, und dieses Ziel war noch nie so dringend wie heute. Unser Filmwettbewerb ist von Jahr zu Jahr gewachsen, ebenso wie unsere Bemühungen, als Einstieg in die sich ständig weiterentwickelnde Unterhaltungsindustrie zu dienen.
Das London Festival of Cinema, bekannt als das „Filmmakers' Festival“, würdigt die Bedeutung der Erzählung im Mittelpunkt des Filmemachens. Durch die Würdigung der Arbeit von Geschichtenerzählern, die sich der Erschaffung komplexer Welten, ausgeklügelter Charaktere und unterschiedlicher Perspektiven verschrieben haben, festigt das LFOC seinen Ruf als Verfechter des Schöpfers.
4 GRÜNDE, SICH FÜR DAS LONDON FESTIVAL OF CINEMA ZU BEWERBEN:
DAS AUSWAHLVERFAHREN
Wir nehmen uns den Arbeitsaufwand, der in jeden Film gesteckt wird, zu Herzen. Indem Sie Ihre Arbeit bei LFOC einreichen, treten Sie in eine dynamische Gemeinschaft ein, in der neue Visionen und ungenutzte Talente gedeihen können. Wir schätzen nicht nur Produktionswert, Budget und Sterne, sondern auch die Macht einer gut erzählten Geschichte. Das LFOC-Screening-Team besteht aus Filmemachern, Branchenexperten und Mitarbeitern, die sich für die Kunst des Filmemachens und das Handwerk des Geschichtenerzählens begeistern.
DIE MÖGLICHKEITEN ZUM NETZWERKEN
Das Festival ist ein Hotspot für Networking und bietet zahlreiche Möglichkeiten, mit wichtigen Akteuren der Filmbranche in Kontakt zu treten. Treffen Sie Verleiher, Agenten, Produzenten und andere Filmemacher in unseren Kinos, Konferenzsälen und gesellschaftlichen Veranstaltungen. Viele Filme finden Vertriebsverträge, und jedes Jahr werden auf unserem Festival wichtige Branchenkontakte geknüpft.
DIE STADT
London ist ein pulsierendes Zentrum für Kreativität, Kultur und Innovation. Die Stadt ist bekannt für ihre reiche Geschichte, atemberaubende Architektur und vielfältige Kulturszene und bietet eine inspirierende Kulisse für unser Festival. Von historischen Sehenswürdigkeiten bis hin zu trendigen Restaurants ist in dieser kosmopolitischen Hauptstadt für jeden etwas dabei.
DAS FLOC-ZENTRUM
LFOC ist kein durchschnittliches Fest. Neben den Vorführungen ist das Festival ein blühendes Zentrum für Filmemacher und Unterstützer. Unsere Partys sind der Ort, an dem Beziehungen geknüpft und nachfolgende Projekte entstehen. Hier gibt es keine Hierarchie — nur leidenschaftliche Menschen kommen zusammen, um die Magie des Kinos zu feiern.
HINWEIS:
Das angegebene Benachrichtigungsdatum ist das maximale Datum, an dem Sie benachrichtigt werden können (Dezember 2025). In den meisten Fällen erhalten Sie jedoch 1—2 Geschäftswochen nach der Einreichung eine Entscheidung.
