SHORT/AGE - Shortfilms for a New Age ist ein portugiesisches Kinoprojekt, das ins Leben gerufen wurde, um das Kurzkino in seinen verschiedenen Dimensionen zu fördern, zu konsolidieren und zu stärken: Filmemachen, Produktion, Drehbuchschreiben und die Ideen, die sie inspirieren.
Diese Bemühungen begannen 2012 mit der ersten Ausgabe des Festivals.
Seitdem hat unser Team fast 250 Filmvorführungen organisiert, bei denen mehr als 900 Kurzfilme aus der ganzen Welt gezeigt wurden, und so ein treues Publikum in der kleinen, aber bezaubernden Stadt Viseu im Zentrum Portugals aufgebaut.
Die physische Präsenz der Regisseure zeichnet diese Sessions aus, ebenso wie die relevanten und inhaltsreichen Fragen und Antworten.
Wir haben bereits mehr als 500 Gäste aus den Filmteams begrüßt.
Jedes Jahr zeichnen wir den besten portugiesischen Film und den besten internationalen Film aus, die im Rahmen unserer Wettbewerbssitzungen gezeigt werden, die das ganze Jahr über stattfinden.
Als Reaktion auf die wachsende Nachfrage des Publikums und die Notwendigkeit, unseren Anwendungsbereich zu erweitern, haben wir 2020 mit der Förderung des Drehbuchschreibens mit „Novos Argumentos“ begonnen. Dabei wurden 24 renommierte Autoren eingeladen, ihre Drehbücher zu schreiben und zu veröffentlichen, begleitet von Originalillustrationen und Soundtracks.
Vor Kurzem haben wir die Ausgabe 2026 eröffnet und gehen davon aus, dass wir landesweit mehr als 100 Beiträge von Drehbuchautoren erhalten werden.
Die Ergebnisse dieser beispiellosen Initiative werden sowohl online als auch in physischer Buchform veröffentlicht und bieten so eine Plattform für frische und vielfältige Stimmen im portugiesischen Kino.
Neben all diesen Projekten führen wir ein umfassendes Verzeichnis mit über 200 portugiesischen Kurzfilmen, das auf shortfilmsforanewage.com kostenlos angesehen werden kann
Unser Podcast Conversa Curta produziert regelmäßig Folgen, die einen kontinuierlichen und bereichernden Zugang zu den Gedanken und Visionen von Gastfilmemachern bieten.
Jede Phase unserer Reise baut auf der letzten auf und gipfelt in einem lebendigen, facettenreichen Festival, das den Reichtum des Kurzfilms feiert.
Wir laden Filmemacher und Produzenten weltweit ein, sich uns anzuschließen, ihre Geschichten zu teilen und Teil unserer blühenden Filmgemeinschaft zu werden.
FICAS ist jetzt FICSA.
Im Jahr 2026 präsentiert das Festival Internacional de Cinema Ambiental e Sustentabilidade eine neue Identität und wird zu FICSA — Festival Internacional de Cinema, Sustentabilidade e Ambiente
Dies ist ein Rebranding des bestehenden Festivals, das seine Geschichte, Mission und sein Engagement für das Umweltkino bewahrt und gleichzeitig eine breitere Programmstruktur schafft.
Spezifische Ziele:
Vorführung und Auszeichnung von Spiel-, Animations- oder Dokumentarfilmen von Filmemachern, die die Debatte über die Erhaltung regionaler, nationaler und internationaler Wälder oder andere relevante Themen fördern: Klimawandel, Biodiversität, Naturschutz, erneuerbare Energien, nachhaltige Landwirtschaft usw.
Filme, die das Umweltbewusstsein fördern und zu positiven Veränderungen anregen.
Kategorien:
1-Kurzer Spielfilm
2-Dokumentarischer Kurzfilm
3-Animierter Kurzfilm
4-Nachhaltiger Kurzfilm
Lens Dans ist ein Video Dance Festival, das darauf abzielt, Videotanzprojekte verschiedener Künstler, Disziplinen und Hintergründe zu fördern, zu kultivieren und zu feiern!
Lens Dans bietet Vorführungen von ausgewählten Videotanzprojekten aus unserem Wettbewerb, Live-Shows, Workshops, Konferenzen, Open Mic... UND VIELES MEHR!
Die erste Ausgabe fand am 11., 12. und 13. Juni 2021 in La Vallée, Brüssel, statt und war eine der ersten Veranstaltungen nach dem Lockdown. Es folgten drei weitere Veranstaltungen zwischen Brüssel und Barcelona.
In dieser dritten Ausgabe präsentieren wir zwei verschiedene offene Ausschreibungen, einen für die VIDEO DANCE-Projekte und einen weiteren für die LIVE PERFORMANCE. Die Veranstaltung wird mit Musik in einer freundlichen Atmosphäre abgerundet, die SIE bis zum Ende des Abends zum Tanzen animieren wird!
Dieses Projekt entstand aus der Notwendigkeit heraus, einen Ort zu finden, an dem die künstlerische Disziplin Videotanz präsentiert, geteilt und anerkannt werden kann. Es ist eine zeitgenössische Kunstform, die in der Öffentlichkeit vielleicht nicht allzu bekannt ist. Unser Ziel ist es, dieses Festival zu einer Referenz für die Welt und Gemeinschaft des Videotanzes zu machen, wo sich Künstler verschiedener Disziplinen treffen, austauschen und wachsen können.
Die dritte Ausgabe des Lens Dans Festivals findet am 8. und 9. November 2024 in Nau Bòstik (Carrer Ferran Turné, 1-11, Sant Andreu, 08027 Barcelona, Spanien) statt
Die Nachveranstaltung der dritten Ausgabe des Lens Dans Festivals findet in Brüssel statt!
Unsere Richtlinien und weitere Informationen zur Registrierung und Einreichung Ihrer Videotanzprojekte finden Sie auf unserer Website: www.lensdansfest.com
Instagram: lensdansfest
Facebook: Lens Dans Festival
2027 AUFFORDERUNG ZUR EINREICHUNG VON BEITRÄGEN
Mein erstes Festival #12 - Solar Edition
Ein Filmfestival, um sich von Kindheit an eine nachhaltige Zukunft vorzustellen
My First Festival (MPF) ist das erste internationale Film-, audiovisuelle und neue Technologiefestival für Kinder und Jugendliche in Peru. Wir vermitteln die Liebe zum Kino als Instrument für sozialen Wandel durch audiovisuelle Kompetenz und Medienkompetenz. Die Arbeit mit, von und für Kinder als Akteure des Wandels ermöglicht es uns, durch eine koordinierende Rolle zur Entwicklung der Gesellschaft beizutragen.
Unser Querschnittsthema ist Teil der Allgemeinen Erklärung der Menschenrechte (AEMR) und der Konvention über die Rechte des Kindes (CRC) und verfolgt einen gemeindenahen Ansatz, um eine nachhaltige Gegenwart und Zukunft mit positiven sozialen Auswirkungen aufzubauen.
MPF lädt Sie ein, an der 11. Ausgabe teilzunehmen, die im Laufe des Jahres 2026 in verschiedenen Regionen Perus stattfinden wird. Aufbauend auf unserer ersten Veranstaltung in Lima, die vom 21. bis 28. Februar 2026 sowohl persönlich als auch virtuell in öffentlichen Räumen und Kulturzentren stattfinden wird, bieten wir einen innovativen Vorschlag, der zu 100% solarbetriebene Filmvorführungen umfasst.
Das Festival wird städtische, ländliche und schwer erreichbare Gebiete Perus erreichen, mit offenen, kostenlosen Vorführungen und der aktiven Teilnahme von Kindern, Jugendlichen, Lehrern, Familien und indigenen Gemeinschaften.
Das Thema ist offen und Filme aus der ganzen Welt werden auf unseren Plattformen akzeptiert.
24·90 FC ist ein Fußballfilmfestival in Medellín, Kolumbien. Kino für Fußballfans, Fußball für Kinoliebhaber.
Vier Tage in einer Stadt, in der an jeder Ecke Fußball zu Hause gespielt wird, gewidmet dem Fußballkino aus der ganzen Welt. Eine Bedingung hält das Programm zusammen: Fußball muss präsent sein, sei es als Kern der Geschichte, als Auslöser oder als Schauplatz, in dem sie sich entfaltet. Format, Laufzeit und Filmsprache sind kostenlos.
Organisiert von Corporación Cinéfagos, die seit 15 Jahren Filmfestivals in Antioquia veranstaltet.
- Nationale und internationale Kurzfilmvorführung: Höchstdauer: 30 Minuten.
- Nationale und internationale Spielfilmvorführung: Mindestdauer: 31 Minuten.
- Umweltkino: ein Raum, der der Umweltbildung und der wissenschaftlichen Öffentlichkeitsarbeit gewidmet ist.
Das 4. Internationale Filmfestival zum Thema Altern: Glimpses Through Time ist eine Hochschulinitiative, die vom Interdisciplinary Center for Aging (CiEN) der Universität der Republik mit Unterstützung des Center for Critical Studies in Contemporary Culture (CECRITICC) der Autonomen Universität Querétaro, Mexiko, organisiert wird. Es beinhaltet die Zusammenarbeit mit verschiedenen Universitäten in der Region und Regierungsbehörden, die sich mit älteren Erwachsenen aus verschiedenen Ländern befassen.
Das Festival zielt darauf ab, die Aufmerksamkeit auf Themen im Zusammenhang mit Altern und Alter als Teil unserer vitalen und sozio-historischen Zeit zu lenken. Wir gehen von einem Paradigma aus, das davon ausgeht, dass die Bilder und Repräsentationen älterer Erwachsener — auch in audiovisuellen Produktionen — beeinflussen, wie wir im Verhältnis zum Altern leben, wie wir uns selbst als alternde Menschen wahrnehmen und wie wir mit älteren Erwachsenen umgehen. Wir glauben, dass die Schaffung kollektiver Räume zum Nachdenken über den Alterungsprozess dazu beitragen kann, nicht stigmatisierte soziale Repräsentationen aufzubauen.
Wir laden Sie ein, Kurzfilme zu drehen oder zu präsentieren, die durch ihre Erzählungen, Charaktere und/oder Sprache dazu beitragen, Aspekte des Alterns in Bezug auf Einzelpersonen, Bevölkerungsgruppen, Institutionen usw. und/oder generationenübergreifende Beziehungen zu erforschen, zu verstehen und/oder darzustellen.
Das Festival findet gleichzeitig persönlich an verschiedenen Orten in Uruguay, Argentinien, Brasilien, Chile, Kolumbien, Ecuador, Spanien und Mexiko sowie online über YouTube statt.
Aufforderung zur Einreichung von Kurzfilmen für Spiel- und Dokumentarfilme für die 13. Ausgabe des Cap Spartel Film Festivals
Das diesjährige Thema: Kino: Ein Spiegel der Welt
Das Kino ist ein starker Spiegel der Menschheit und spiegelt soziale Veränderungen, Ängste, Hoffnungen und die Widersprüche unserer Gesellschaften im Laufe der Jahrhunderte wider. Es ist weit mehr als bloße Unterhaltung, es prägt unsere Wahrnehmung der Welt, dokumentiert Geschichte und untersucht die menschliche Existenz, wobei es die Komplexität der Realität einfängt.
Ausgabe 1 — Gran Canaria, Spanien · 17.—21. März 2027
Das NO FUTURE Film Festival feiert mutiges Independent-Kino, das in der Lage ist, das Publikum zu bewegen und bedeutungsvolle Gespräche anzuregen.
Das NO FUTURE Film Festival ist ein international tourendes Kurzfilmfestival, das das unabhängige Kino als Motor für Dialog, Bewusstsein und sozialen Wandel feiert.
Die erste Ausgabe (2027) wird in vier europäischen Städten stattfinden:
• Las Palmas de Gran Canaria (Spanien)
• San Marino
• Pontedera, Toskana (Italien)
• Málaga (Spanien) — Großes Finale
Jede Stadt veranstaltet ihre eigene offizielle Auswahl, ihre eigene internationale Jury und ihre eigene Preisverleihung. Die Gewinner der ersten drei Ausgaben nehmen automatisch am Grand Final in Málaga teil.
Wir freuen uns über Kurzfilme aller Genres und Stilrichtungen. Am wichtigsten ist die Fähigkeit, authentische Geschichten mit künstlerischer Qualität und emotionaler Wirkung zu erzählen.
NO FUTURE ist mehr als ein Filmfestival. Es ist ein Kulturprojekt, das von der Asociación Proyecto Habla ins Leben gerufen wurde, um das Kino als Mittel gegen Mobbing, Gewalt und soziale Ausgrenzung zu fördern.
Ein erheblicher Teil des Nettoerlöses des Festivals kommt der Fundación Olivares (Málaga) zugute, die krebskranken Kindern und ihren Familien hilft.
Wenn Sie glauben, dass Kino auch über die Leinwand hinaus einen bleibenden Eindruck hinterlassen kann, würden wir uns freuen, Ihre Arbeit zu entdecken.
Das Toronto Shorts International Film Festival ist das größte Kurzfilmfestival in Kanada.
Toronto Shorts ist eine gemeinnützige Organisation, die die besten Kurzfilme von Filmemachern aus der ganzen Welt präsentiert.
Wir sind der Meinung, dass das Kurzfilmkino und seine Schöpfer in Toronto ihr eigenes erstklassiges Filmfestival veranstalten sollten, das eine ähnliche Anerkennung verdient, die dem Spielfilm zuteil wird.
Toronto Shorts ist der Ort, an dem sich Filme aller Genres überschneiden. Das Herzstück des Festivals sind die Qualität und der Umfang eines außergewöhnlichen Filmprogramms, das aus einem breiten Spektrum von Kategorien besteht, von Filmen mit hohem bis hin zu niedrigem Budget unter 45 Minuten.
Jetzt, in unserem 15. Jahr, hat sich das Festival zu einem Karrieresprungbrett entwickelt und eine Tradition der Entdeckung und Förderung von Filmemachern etabliert, die für die Oscars nominiert wurden, darunter:
2021 Oscar-Nominierter Film „The Present“ von Farah Nabulsi
Oscar-Nominierter Film „Weekends“ von Trevor Jimenez 2019
Die Oscar-Nominierten 2018 „Watu Wote — All of Us“ (Deutschland) und „The Eleven O'Clock“ (Australien)
Toronto ist der größte Medienmarkt Kanadas und verfügt über das weltberühmte Royal Ontario Museum, die riesige Art Gallery of Ontario, die Soulpepper Theatre Company, das Toronto Symphony Orchestra und das Toronto Shorts International Film Festival.
Wir präsentieren die besten Kurzfilme und ihre Filmemacher aus der ganzen Welt.
Das von La Fabrique d'Images organisierte Amiens Festival of Film on Affective and Sexual Education (FFEVAS) findet vom 10. bis 14. Mai 2027 seine zweite Ausgabe statt.
Als erstes Festival in Frankreich, das sich der affektiven und sexuellen Bildung durch Kino widmet, präsentiert es eine internationale Auswahl an Kurzfilmen (Fiktion, Dokumentarfilm, Animation) zu Themen wie Einwilligung, Gleichstellung der Geschlechter, sexuelle und geschlechtsspezifische Vielfalt, sexuelle Gesundheit, STI-Prävention und Bekämpfung geschlechtsspezifischer und sexueller Gewalt.
Ausgewählte Filme werden sowohl vor Fachjurys als auch vor Jugendjurys gezeigt. Es werden mehrere Preise verliehen.
HARD:LINE International Film Festival aims to present the various faces of extreme cinema.
The question as to what is meant by the term “extreme” can be understood by looking at the content of our wide selection of fantastic films. “Extreme” is often defined by an explicit splatter aesthetic but it can also be represented by unusual story-telling methods or an exotic visual language. Thus, we are meticulously selecting such examples that could be important in the future of the genre. We have not set any boundaries in our search and whether a film is a pearl of the independent scene, fun splatter or no-brainer, H:LIFF loves special films!
HARD:LINE International Film Festival is no warehouse festival where the priority is to show as many films as possible but rather concentrates on presenting a few glowing examples of everything that extreme film can be.
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THANK YOU FOR BEING A FILMMAKER!
You and your work are the reasons why we do exist!
Das Northeast Film Festival, das bereits zum vierzehnten Mal stattfindet, zeigt erstklassige Independent-Filme von Filmemachern sowie neue Talente. Die vielfältige Auswahl an Filmen, die von einem Komitee ausgewählt wurden, umfasst Spiel- und Kurzfilme aus allen Genres sowie Dokumentationen und Drehbücher. Das Festival findet in Teaneck, New Jersey, in den historischen Teaneck Cinemas statt. Es sind Partys geplant, um das Festival stilvoll und stimmungsvoll zu eröffnen. Darüber hinaus bieten wir Filmliebhabern eine Atmosphäre, in der sie mit Filmemachern interagieren können, sowie Filmemachern die Möglichkeit bieten, miteinander und mit Branchenfachleuten zu interagieren und sich zu vernetzen.
Das Festival beinhaltet Afterpartys, um Möglichkeiten zur Interaktion und Vernetzung mit anderen Filmemachern, Schauspielern und Filmfestivalbesuchern zu bieten. In den vergangenen Jahren besuchten Harry Lennix, Lloyd Kaufman, Danny Roebuck, Matthew Modine, Vinnie Pastore, David Harris, Robert Clohessy, Brian O'Halloran, Fatima Ptacek, Gianni Russo, Duane Whitaker, Jefferson White, Produzenten von NBC und viele andere die Afterpartys (und das Festival) des Festivals.
Das KYIV INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL (KISFF) ist das größte Kurzfilmfestival in der Ukraine.
Unser Festival bietet eine vielfältige Auswahl an Kurzfilmen, die von aufstrebenden und erfahrenen Filmemachern, darunter Filmstudenten und unabhängige Filmschaffende aus allen Teilen der Welt, gedreht wurden. Unser Ziel ist es, die aufregendsten, einfallsreichsten und unverwechselbarsten Filme zu präsentieren und gleichzeitig das ukrainische Kino zu fördern, die Kommunikation und den Erfahrungsaustausch zwischen ukrainischen und internationalen Filmemachern und Künstlern zu fördern und unserem Publikum einen sicheren und einladenden Ort zu bieten.
Das Internationale Festival für Film und sexuelle Vielfalt CINHOMO akzeptiert LGBTIAQ-Themenfilme aller Nationalitäten, die in den verschiedenen Sektionen des Festivals teilnahmeberechtigt sind: Spielfilme, fiktive Kurzfilme, dokumentarische Spielfilme und dokumentarische Kurzfilme.
Die Werke dürfen vor der Feier des Festivals nicht in kommerziellen Theatern ausgestellt, im Fernsehen ausgestrahlt oder der Öffentlichkeit im Internet oder auf einer anderen Plattform auf spanischem Gebiet zugänglich gemacht worden sein und müssen nach dem 01.01.2024 urheberrechtlich geschützt sein. Spielfilme müssen in der Gemeinschaft Castilla y León unveröffentlicht sein. Bei Kurzfilmen handelt es sich nicht um exklusive Filme, sondern sie werden positiv bewertet. Die Organisation behält sich das Recht vor, Filme außerhalb des Wettbewerbs, die diese Bedingungen nicht erfüllen, in das Programm aufzunehmen.
Disturbia: Jenseits der Realitäten
Treten Sie ein ins Unbekannte. Brich die Regeln der Realität.
Bist du ein Schöpfer, der sich weigert, sich an die Gesetze der Physik, der Zeit oder der gewöhnlichen menschlichen Erfahrung binden zu lassen? Baust du Welten aus Tinte, Pixeln und purer Fantasie? Willkommen bei DISTURBIA: Beyond Realities, dem ultimativen Spielplatz für die nächste Generation von Sci-Fi-, Fantasy- und Comic-inspiriertem Kino.
Disturbia ist nicht einfach nur ein weiteres Filmfestival, es ist eine energiegeladene Startrampe für mutige visuelle Geschichtenerzähler. Wir suchen nach Thrillern in kommerzieller Qualität, überwältigendem Cyberpunk, epischen High-Fantasy und visuellen Erzählungen, die stark von der Comic-Kultur und Graphic Novels beeinflusst sind. Wenn Ihr Film den Status Quo herausfordert, hochmoderne Grafiken bietet oder das Publikum mit ungezähmter Fantasie anregt, gehört unsere Leinwand Ihnen!
Wir überbrücken die Kluft zwischen unabhängigen Visionären und dem übertriebenen Mainstream-Publikum junger Erwachsener und Genre-Enthusiasten. Zeig uns, was jenseits der Realitäten liegt.
Warum bei Disturbia einreichen?
Massive Cult and Exposure: Zeigen Sie Ihren Film vor einem energiegeladenen Publikum aus jungen Erwachsenen, Popkultur-Fans und Profis, die nach dem nächsten großen Ding Ausschau halten.
The Ultimate Award: Die Gewinner werden The Disturbia Prism, The Vortex oder The Portal mit nach Hause nehmen.
Eine Marketingmaschine: Ausgewählte Filmemacher werden in unseren digitalen Netzwerken intensiv beworben, darunter Trailerfilme, Regisseure im Rampenlicht und Hype in den sozialen Medien, die darauf zugeschnitten sind, die Reichweite Ihres Films zu maximieren.
