アイアンミュールは、ニューヨークで唯一の月刊ショートコメディ映画シリーズで、物語やドキュメンタリー、アニメーション、実験的なコメディを世界中から上映しています。 15年間で、スティーブン・コルバート、セス・マクファーレン、レナ・ダンハム、アジズ・アンサリ、アビ・ヤコブソン、イラナ・ガルツァーなど、多くの著名な映画制作者やコメディアンからの初期の作品など、1,000以上の映画を紹介してきました。
各スクリーニングには、映画、コメディ、テレビ、ニューヨークのアートシーンの世界からのゲスト審査員がいます。 ショー中に映画製作者に出席ジェイ・スターンとビクター・ヴァルナドのインタビューを主催し、各スクリーニングは映画製作者と観客メンバーが交流できるアフターパーティーが続きます。
さらに、Iron Mule は「Wanna Be a Star」コンテストも開催しています。このコンテストでは、翌月の上映でアイアンミュールの映画監督による新しい映画を主演する観客メンバーが選ばれます。 Iron Mule（アイアン・ミュール）は、映画制作者や映画ファンのコミュニティを育成するためのオープンでアクセス可能なフェスティバルです。
パンデミックのため、劇場での映画の上映や芸術作品の展示はありません。BA2025年10月30日から31日までバーチャルフェスティバルになります。
アート・ノンストップ・フェスティバルは、アルゼンチンのブエノスアイレスで生まれた国際映画芸術祭で、10月26日から28日まで開催されます。 プロデューサーのアルテ・ノン・ストップが主催する、映画という独占テーマのもと、映画、絵画、彫刻が一堂に会する。
このフェスティバルの目的は、芸術のあらゆる表現を促進するためです。 アーティストや彫刻家たちに、さまざまなコンテストやカテゴリーで世界中から参加するアートやフィクションの映画とともに、彼らの作品と交流するための新しい空間を年々提供し、イベントや展覧会を一般に公開しています。
これは公式のインディペンデント・フェスティバルであり、無料の展示と巡回会場が毎年更新されています。新しいアートスペースを発見して宣伝し、新しい視聴者を生み出すことを目指しているため、型にはまらないプロジェクション、ノット・イン・シネマです。
だからこそ、アーティスト・トゥ・キャリー・アウト・ワークショップをライブで呼びかけ、出席しているすべてのアーティストが介在する芸術作品を、有益な機関に寄付するという考えのもと、作品を生み出しているのだ。
メイキング・フィルム・アート作品展、10月30日から31日までの無料展示。
シネマ/シネマ
1-国際長尺度公認コンピテンシア
フィクション、アニメーション、またはドキュメンタリー（任意のフォーマットで制作）の長尺度映画（国内または海外）を2本以上所有している実業家向け。 60 (秒) 分以上の再生時間。 -
-コンペティション公式国際長編映画
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の長編映画（国内または国外）を2本以上制作している映画製作者向け。 60 (60) 分を超える時間。 -付属タイトル-
2-公式コンペティションデビュー作
60 分を超えるフィクション、アニメーション、ドキュメンタリー (形式を問わず) の長編映画 (国内または国外) を初めて上映する映画製作者向け。 -タイトルを含む
3-コンペティション公式アニメーション
あらゆる形式のフィクションやアニメーションの長編映画（国内および/または国際）を上映する映画製作者向け。 無料上映時間。 -タイトルを含む
4-公式ドキュメンタリーコンペティション
フィクションドキュメンタリー、アニメーションドキュメンタリー、および/またはリアルドキュメンタリー（形式を問わず）のドキュメンタリー（国内および/または国際）の映画製作者が対象。 45 分 (45) 分を超える時間。 -タイトルを含む-
5-コンペティション中級公式コンペティション
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の映画（国内または国外）を発表する映画製作者が対象。 所要時間は 10 分から 44 分 (タイトルを含む) です。
6-コンペティション公式短編映画
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の短編映画（国内または国外）を上映する映画製作者向け。 上映時間が 10 分未満（タイトルを含む）
Delhi International Film Festival’s Award Ceremony For Selected Films at New Delhi, India, 2025
2025 में चयनित फिल्मों के लिए दिल्ली अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव पुरस्कार समारोह, नई दिल्ली, भारत, 2025
Delhi International Film Festival 2025, at New Delhi, India 2025 and
DELHI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ACADEMY AWARDS - DIFFA
The Delhi International Film Festival Academy Awards is organized in various parts of the world annually, to recognize, honor and encourage excellence in Indian Cinema. The vast cultural and geographical diversities in India contribute to an eclectic and heady mixture of popular and art cinema in every region. Indian Film Industry has always been an amalgamation of Regional and Hindi Film Industry - both thriving uniquely as well as blending beautifully into a symbiotic relationship. DIFFAA attempts to bring under one roof and on one stage, Regional cinema as well as the famed Bollywood from India, and award artistic and technical brilliance in films released during the previous calendar year.
WHY IS DIFFA UNIQUE
1. DIFFA AWARDS, organized by the DELHI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL ACADEMY is a unique concept based on the sole purpose of promotion of Indian Cinema all over the world. Delhi International Film Festival has been striving towards taking the Culture and Cinema of India to various countries, ever since its first edition of a very rich Regional Film Industry is lesser known. To bring to the foray, the excellent films which :
2. Indian Films are hugely popular across continents and also, the existence of a very rich Regional Film Industry is lesser known. To bring to the foray, the excellent films which are made in India, be it the Hindi Films or the Regional, DIFF has conceived the idea of an Award, which will be given to individuals and cinema of excellence.
3. The Information & Broadcasting Ministry and the Culture & Tourism Ministries associate with Delhi International Film Festival. This support from the Government adds value to the DIFFA Awards. Also, the Embassies of various countries have expressed interest in the event.
4. DIFFA Awards will also present awards to the films made by the Host Country. An Advisory Board will recommend the films released during the year which shall be considered for Awards. Films so selected will also be screened during the DIFFA screening events.
DELHI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (DIFF)
BRINGING COUNTRIES AND CINEMA CLOSER…
DELHI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL-2025 is being organized as a Seven day event, in association with the NDMC, INFORMATION & BROADCASTING MINISTRY and THE CULTURE AND TOURISM Ministary, FILM BANDHU, UTTAR PRADESH are our Associate Partners.
The festival is approved by the INFORMATION & BROADCASTING MINISTRY and works as a composite body to promote INDIAN CINEMA, CULTURE AND TOURISM in INDIA and ABROAD.
DIFF has now grown into a global platform joining hands to collaborate with a multitude of film festivals in many countries or offering support to a host of upcoming festivals across the world. DIFF aims at understanding the science, art and emotion behind cinema, reaching it out to the audiences far and wide and promoting Indian Cinema, Art and Culture. The Festival offers premier showcase opportunity for talented film makers and artists, celebrates AVANTE GARDE CINEMA, felicitates masters and achievers from all walks of life and brings countries closer by building bridges to enable cross cultural exchanges, social understanding and creative idealization.
DELHI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL-2025 will be held from at NEW DELHI in coming days on the large scale and branding.
Also with this DIFF 2024 is showcased 193 films from more than 58 countries and about 100 works of art displayed at the Art Show. Film Personalities, Artists, Diplomats, Political dignitaries and audiences close to 15000, will witness the spectacular Opening Ceremony, Closing & Awards Event and savor the vast variety of films screened during the festival.
With the focus on African Cinema , DIFF will screen some very interesting films.
Information & Broadcasting Ministry and NDMC offered invaluable support and association for this edition of DIFF as in the earlier editions. Jharkhand, Assam, UP-Film Bandhu, Uttrakhand became the State and Tourism Partner and ARGENTINA AND SENEGAL are the Country Partners this year.
Puerto Madero IFF is an online annual competition based of the technical execution of films.
All submission are evaluated on each technical category: Script, Cinematography, Sound, Acting and Direction.
At the end of each year we announced the official selection films based on their creativity and technical execution.
Our festival is ONLINE only at the moment, we are working hard to make an annual event with public screening.
All the Official Selections and Winner are posted in our Social Network with a growing audience of more than 4600 followers and also on our web site.
All Official Selection will receive laurels.
The winner film will receive a technical reviews and laurels.
ROFFEKEは「友人」を意味するスワヒリ語である「rafiki」と発音される。 「友情、楽しい、自由」は、ROck 'n 'ロール映画祭のモットーです。
ROFFEKEの主な目的は次のとおりです。
1) 教育・娯楽を目的として、地元および国際的なロックンロール映画およびミュージックビデオを展示する。
2) ロックミュージックの様々な側面や映画産業に関連するワークショップ、フォーラム、セミナーを開催する。
3) 新興・確立されたロックバンド、地元および国際的なロックバンドのためのプラットフォームを提供する。
ROFFEKEの使命は、ロックンロールの神話や誤解をフィルムのメディアを通して払拭することによって、ケニアのロックンロール音楽を促進することです。
Animation! Animation! Animation!
So many great, short, computer animations produced by students and others that it makes the mind almost explode. AniFest is an opportunity for these beautiful short works, especially from students, to shine in the light of day in glorious Danbury, CT, USA.
私たちに考えさせ、良心を呼び覚まし、不正を非難し、人類の社会的および文化的多様性を反映する映画を上映すること。 これが、今年で18回目を迎えるヒューマン・ライツ・フィルム・フェスティバルの目的です。
バルセロナに本部を置き、パリとニューヨークにオフィスを構える人権映画祭は、カタルーニャ州で最も重要な人権に関する映画祭であり、スペインで最も重要で国際的に広く知られた映画祭の1つです。
バルセロナの映画祭の中でも、パリとニューヨークの同時開催会場、特に映画祭終了後、さまざまな国で20回以上の上映会が開催されます。
The SARDINIA FILM FESTIVAL intends to foster and exploit cinematography in particular independent production, encourage exchange and comparison between different artistic expressions, encourage young people to occupations of the cinematography.
ミラー・マウンテン・フィルム・フェスティバルでは、インディペンデント・シネマ、オルタナティブ・シネマ、アンダーグラウンド・シネマの最高傑作がカナダの首都に集まります。 私たちは、あらゆるタイプの映画とあらゆるタイプの人々を歓迎し、集合的な映画体験を共有できる、多様でインクルーシブな映画祭です。 私たちの使命は、オタワ・ガティノー地域や世界中のユニークで独創的なクリエイティブな声を広めることです。 ミラーマウンテンは、ドラマ、ドキュメンタリー、アニメーション、エクスペリメンタル、ホラー、SF、ファンタジー、ダンス、ミュージックビデオなど、さまざまなジャンルの革新的で画期的で型にはまらない映画を上映しています。 映画の上映に加え、映画祭ではライブパフォーマンス、ハイブリッドメディアによるプレゼンテーション、インタラクティブな展示、パーティー、パネルディスカッション、質疑応答セッションなど、魅力的でコミュニティ志向のアクティビティも行われます。 私たちのイベントは、映画製作者と観客、そして映画製作者同士をつなぎ、教育や専門能力開発の機会を通じてアーティストを支援することを目的としています。
ミラー・マウンテンに応募すべき理由とは？
1. 応募した映画製作者全員に無料のフェスティバルパス
ミラーマウンテンに映画を投稿したすべての人は、その映画が選ばれたかどうかにかかわらず、映画祭全体に参加するためのフリーパスを受け取ります。
2. 地元の映画製作者には無料で提出できます。
オタワから半径125km以内で撮影または編集された映画であれば、どんな長さの映画でも無料で提出できます。 このエリアには、ガティノー、マニワキ、モントランブラン、モンテベロ、ホークスベリー、コーンウォール、ポツダム、ブロックビル、スミスフォールズ、パース、レンフリュー、アーンプライアーなどが含まれます。
3. 卒業生は無料で投稿できます
前回の『ミラーマウンテン』で公式に選ばれた映画を監督した場合は、無料で再応募できます。
4. お金の返金
映画が映画祭で正式に上映されることに選ばれた場合は、元の提出料を払い戻します。
5. アーティスト料金を支払います
映画祭で正式に上映される作品が選ばれた場合は、作品の上映を許可していただいたことに対する感謝の気持ちを込めて、アーティストフィーも受け取ります。
6. 制限が少ない
初演や完成日の要件はありません。 オタワ地方で以前に上映されたもの、配給されたもの、テレビで放送されたもの、オンラインで視聴できるものであっても、お客様の映画は引き続き対象となります。
7. 常に最新情報を入手してください
映画を提出すると、映画祭から応募の受領を確認する通知が届きます。 その後、映画が選ばれたかどうかにかかわらず、結果を通知する通知が届きます。
8. 受賞した映画製作者への賞
映画祭の終了後、いくつかのカテゴリーで賞が授与されます。 受賞者には賞状とスポンサーから寄付された賞品が贈られます。
9. フレンドリーでオルタナティブな雰囲気
映画制作者とアーティストのコミュニティとして、私たちは活気に満ちた、ダイナミックで親しみやすい雰囲気を醸成するよう努めています。そこでは、多様な芸術的および文化的背景を持つクリエイターや観客が集まり、仕事や会話を共有することで交流し、成長することができます。
第12回フェスティバード — ベネズエラ：ユニバーシダーデス・ヴェルデス
ベネズエラ・インターナショナル・シネマ・アンド・ビデオ・ビデオ・フェスティバルは、2024年12月2日から6日に開催される第12回国際映画祭の招集会を開きます。 AMBIENTAL テーマのバージョンでは、どの緯度でも学生向けの短編を 1 つのカテゴリにまとめて紹介できます。
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私たちのビジョンは、ベネズエラから世界に至るまで、地球のすべての住民の間で愛情と親の絆を築くための模範となるグリーンフィルム＆ビデオフェスティバルになることです。
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私たちの使命は、すべての生物と非生物との親のつながりを救うことを目的とした、環境や生態系の体験に代わるものを提供することです。 環境に配慮したオーディオビジュアル・ナラティブに関する展覧会は、ストリーミング、メディア、トランスメディア、ソーシャル・ネットワークの他の体験と相互に関連し合い、仮想的なつながりのネットワークを生み出し、それを親の絆に変えたいと考えています。
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私たちの哲学：私たちは、愛の生物学を理解していなければ、結局は人間中心の罠になってしまう環境への配慮に対する人間中心的な見方や過度の義務から距離を置いています。 新しい技術の使用、学術的、芸術的制作は、普及の主な手段です。
The Bow Wow Film Fest is a traveling, dog centric film festival that celebrates, educates and inspires all things doggie through the art of short film.
Bow Wow Film Fest features some of the years’ best pooch themed short films all wrapped up in one beautiful, fun-loving 90 minute package! Bow Wow presents an opportunity for animal welfare groups to host an event that generates awareness as well as offers a unique and delightful way to fund raise. 100% of tickets sales go the events beneficiaries! Films change annually.
This year's show is a mixed cocktail with a strong stir from the flaming absinthe spoon. Again proving the world isn't flat, we are set to tour with one of our best shows to date. To provide you with a taste of what's what... We are proud to present Jonas Georgakakis' "Saga of Biorn" a ferociously funny animated Nordic tale divulging the absolute truth about how one might earn the right to enter Valhalla. Then there is Javier Mrad's "Techopolis," an absolutely amazing 12min stop motion piece resembling Fritz Lang's Metropolis black and white film. This is the only show where so many entertaining films like these take the spotlight and are given full theatrical effect.
Before the "Festival of Animation" it was difficult to see independent, experimental, and foreign animation. Spike and Mike embarks on yearly world-wide film hunting expeditions. They have signed-on animation from the National Film Board of Canada, Cal Arts, Sheridan, Royal College of Art, Annecy, and select studios active amongst the art-house scene that at one time did not have a public venue. This Festival has come to be known as one of the most anticipated touring events on the circuit.
Initially, Spike and Mike produced the "Classic Festival" and later both the "Classic" and "Sick and Twisted" simultaneously- but by the early 2000s, the "Classic Festival of Animation" was phased into hiatus by the Sick and Twisted Festival (mainly featuring shorts venturing into the non sequitur e.g. "Lloyd's Lunchbox"). "The Festival" (meaning the current show) premieres a new cavalcade of adventurous films annually. Spike & Mike's "New Generation Animation" noted as the latest genre in animation, without question is now premiering the most captivating film-set of thought provoking concepts, humor, story, and daring production design in animation.
In animation, it is important to have an accurate gauge on the pulsating shifts in pop culture. Spike and Mike's content has evolved with the changing tastes of our times. The shows in their entirety have toured globally in theaters, film festivals (such as Cannes, Sundance, Annecy), college campuses, and dynamic events such as the Vans Warped Tour, the Winter X Games, and with the nu-metal band Korn.
This year's show is a mixed cocktail with a strong stir from the flaming absinthe spoon.
Again proving the world isn't flat, we are set to tour with one of our best shows to date. To provide you with a taste of what's what... We are proud to present Jonas Georgakakis' "Saga of Biorn" a ferociously funny animated Nordic tale divulging the absolute truth about how one might earn the right to enter Valhalla. Then there is Javier Mrad's "Techopolis," an absolutely amazing 12min stop motion piece resembling Fritz Lang's Metropolis black and white film. This is the only show where so many entertaining films like these take the spotlight and are given full theatrical effect.
Before the "Festival of Animation" it was difficult to see independent, experimental, and foreign animation. Spike and Mike embarks on yearly world-wide film hunting expeditions. They have signed-on animation from the National Film Board of Canada, Cal Arts, Sheridan, Royal College of Art, Annecy, and select studios active amongst the art-house scene that at one time did not have a public venue. This Festival has come to be known as one of the most anticipated touring events on the circuit.
Initially, Spike and Mike produced the "Classic Festival" and later both the "Classic" and "Sick and Twisted" simultaneously- but by the early 2000s, the "Classic Festival of Animation" was phased into hiatus by the Sick and Twisted Festival (mainly featuring shorts venturing into the non sequitur e.g. "Lloyd's Lunchbox"). "The Festival" (meaning the current show) premieres a new cavalcade of adventurous films annually. Spike & Mike's "New Generation Animation" noted as the latest genre in animation, without question is now premiering the most captivating film-set of thought provoking concepts, humor, story, and daring production design in animation.
In animation, it is important to have an accurate gauge on the pulsating shifts in pop culture. Spike and Mike's content has evolved with the changing tastes of our times. The shows in their entirety have toured globally in theaters, film festivals (such as Cannes, Sundance, Annecy), college campuses, and dynamic events such as the Vans Warped Tour, the Winter X Games, and with the nu-metal band Korn.
Arlington International Film Festival (AIFF) is an award winning organization with its mission being to foster appreciation for different cultures by exploring the lives of people around the globe through independent film. In 2014 AIFF was awarded the Community Recognition Award by the Arlington Martin Luther King Committee, in 2013 the Alan McClennen Community Arts Award by the Arlington Center for the Arts and the Gold Star Award by the Massachusetts Cultural Council. Through the founding of AIFF, the mission has also focused on enriching the community and broadening the view of our world and ourselves. AIFF believes that the arts are here to connect us, to communicate across boundaries, and touch our common humanity.
AIFF is open to national and international filmmakers. Whether professional or a first time filmmaker, we welcome innovative, original films with unique perspectives. Many of our selected films have been nominated for Academy Awards; i.e. BOTSO: The Teacher from Tbillisi directed by Tom Walters, Elena directed by Petra Costa, and Documented directed by Jose Antonio Vargas. We Still Live Here directed by Anne Makepeace was chosen by the U.S. State Department to screen around the world.
The Unreal Film Festival is an annual film competition held in September in Memphis, TN. The festival accepts both short and feature length films from all over the world, but only films that fall under the horror, sci-fi, and/or fantasy film genres.
FESTER is a regular film series in Los Angeles showcasing “Mindfuck Movies,” films that crawl inside your head and stay there like the memory of a fever dream.
Did you make the next Primer or Donnie Darko? Did other festivals think your film was too weird or complex or out there? Want to show your Mindfuck Film at a cool venue in LA? Submit!
We want the best plot-twisting, genre-bending, mind-fucking movies unfindable on TV, Netflix, iTunes, or anywhere else outside our monthly screenings. No restrictions on year of production or previous festival appearances!
Writers judge filmmakers, filmmakers judge writers!
Winning writer gets their script made by the winning filmmaker!
The writer gets their script made and they get paid. The filmmaker gets funded to shoot it!
Very limited entries and everyone gets lots of coverage of their work!
The winning filmmaker wins $50,000 (Feature) or $25,000 (Short) to shoot one of the top 10 scripts. Winning writer receives $20,000 (Feature) or $10,000 (Short) for their script!
