Das Internationale Soziale Filmfestival von Castilla-La Mancha ist sich der Bedeutung der audiovisuellen Medien in der heutigen spanischen Gesellschaft bewusst und versucht, sie sowohl zu Kommunikations- als auch zu Bildungsmedien zu machen, um Werte der Solidarität und Toleranz zu fördern. Es wird in Toledo, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey... stattfinden.
Öffentliche und private Einrichtungen, die dieselben Anliegen teilen, sind eingeladen, an diesem Festival teilzunehmen.
Das Festival besteht aus mehreren Abschnitten, darunter einem Wettbewerb mit Kurz- und Dokumentarfilmen. Zu den sozialen Themen gehören: Fremdenfeindlichkeit, Generationenkonflikte, Kinderarbeit, häusliche Gewalt, soziale Rollen, Ökologie, Kinderrechte, Koexistenz usw.
An der Grenze zwischen Europa und Asien, in der 300 Jahre alten Stadt, die das „russische Manchester“ genannt wird, inmitten des Uralgebirges —
wir organisieren ein internationales Kurzfilmfestival mit vierteljährlicher offizieller Auswahl und Live-Vorführungen jeden Sommer, Herbst, Winter und Frühling.
JETZT GEÖFFNET: Einreichungen für die Ural Shorts Summer 2023
Unsere Mission ist es, neue Talente in der Kunst des Filmemachens aus der ganzen Welt ausfindig zu machen und zu entdecken. Unser Ziel ist es, erstklassige unabhängige Kurzfilme zu präsentieren und zu unterstützen, unabhängig von ihrer Herkunft, ihrem Produktionsjahr oder ihrem Budget. Unser oberstes Ziel ist es, Autoren auf der ganzen Welt zu ermutigen und zu inspirieren.
Ural Shorts besteht aus vier Staffeln und einer jährlichen Preisverleihung. In jeder Saison schaut sich das Auswahlkomitee die eingereichten Kurzfilme privat an und wählt die offizielle Auswahl aus. Alle ausgewählten Filme nehmen am Wettbewerb um die Season Awards teil.
Innerhalb von 10 Tagen nach Veröffentlichung der offiziellen Auswahlliste gibt die Jury die Gewinner der Saison bekannt. Die Gewinnerfilme werden in den Kinos und im Fernsehen für alle sichtbar in das Filmprogramm aufgenommen.
Die Gewinner aller Staffeln nehmen am Wettbewerb um die Annual Awards in 18 Nominierungen teil, die den Kategorien „Haupt“ und „Technik“ und „Leistung“ entsprechen. Und erhalten Sie eine Einladung zur jährlichen Preisverleihung.
Die jährliche Veranstaltung von Ural Shorts findet im August in der 300 Jahre alten Stadt Nischni Tagil an der Grenze zwischen Europa und Asien statt, die als „russisches Manchester“ inmitten des Uralgebirges bezeichnet wird. Die jährliche Preisverleihung besteht aus einem Kultur- und Bildungsprogramm, der jährlichen Preisverleihung, Vorführungen, Fernsehinterviews, Workshops und anderen Aktivitäten.
Das Ton- und Musikfilmfestival Makedonska 21 findet in einem alten Belgrader Gebäude aus dem frühen 20. Jahrhundert (1928) statt, das sich in der Makedonska 21 Straße befindet. Dies war der Aufbau der damals stärksten Arbeitergewerkschaft, die gegründet wurde, um hoch angesehene Werte wie gegenseitigen Respekt und Solidarität zu fördern. Nach dem Zweiten Weltkrieg wurden die Räumlichkeiten von Radio Belgrade als Standort für Studio 10 genutzt, in dem die bedeutendsten Radiodramen und Musikaufzeichnungen beheimatet waren. Dieser Ort war dafür verantwortlich, den Belgrader Zuhörern die Klangkunst vorzustellen und sie zu einem wesentlichen Bestandteil ihres kulturellen Erbes zu machen, was sich als von unermesslicher künstlerischer, kultureller und sozialer Bedeutung erwies.
Heute ist das Gebäude eine Mischung aus Wohn- und Geschäftseinheiten. Aufgrund der reichen Geschichte des Gebäudes beschlossen die Bewohner, etwas dafür zu geben und zu seiner Tradition beizutragen, indem sie ein Filmfestival ins Leben riefen, das die Kunst der Filmmusik und des Sounddesigns feiert.
Das Festival soll eine professionelle Netzwerkplattform für alle sein, die aus diesen Bereichen kommen - Filmkomponisten, Sounddesigner, Tonträger, Musikproduzenten, Musiker, Musikbands, um nur einige zu nennen, um ihnen die Möglichkeit zu geben, zu erforschen, zu lernen, ihr Wissen auszutauschen und Ideen zu vereinen.
Das Festival begrüßt Filme aller Kategorien - Dokumentarfilme, Kurzspielfilme, Experimentalfilme, Animationsfilme aller Genres, sofern sie sich für die kreative Nutzung ihrer Klanglandschaft einsetzen.
Das Gebäude ermöglicht es dieser Veranstaltung, ihre Klangmagie gleichzeitig auf verschiedenen Bühnen zu verbreiten - vom monumentalen Saal mit großartiger Akustik über das Musikgeschäft Metropolis im Erdgeschoss bis hin zum Dach, wo Menschen Filme und Live-Musik bei einem Drink unter dem weiten Himmel von Belgrad genießen können .
Das Tehran International Short Film Festival (TISFF) ist eine der renommiertesten und anerkanntesten Plattformen für Kurzfilme in Asien und wird für sein Engagement für kreative Exzellenz, Innovation und die Förderung vielfältiger Stimmen im Kino gefeiert. Im Laufe seiner illustren Geschichte hat sich TISFF zu einem lebendigen Zentrum für globales Geschichtenerzählen entwickelt und Tausende von Einreichungen von Filmemachern aus der ganzen Welt angezogen — ein Spiegelbild seines beispiellosen Rufs als Eckpfeiler für aufstrebende Talente und visionäre Filmstimmen.
Um aufstrebende Filmemacher zu unterstützen und die Vielfalt zu fördern, ermöglicht TISFF kostenlose Filmeinreichungen. Dadurch wird sichergestellt, dass talentierte Filmemacher niemals durch finanzielle Hindernisse daran gehindert werden, ihre einzigartigen Visionen zu teilen.
TISFF wird von der Iranian Youth Cinema Society (IYCS), einer führenden Organisation für Kurzfilmproduktion und Bildung, organisiert und profitiert von einer umfassenden Infrastruktur, die 57 Filialen im Iran umfasst, und ein florierendes Netzwerk von Filmemachern und Alumni. Die IYCS unterstützt jährlich die Produktion unzähliger Kurzfilme und bildet jedes Jahr angehende Filmemacher aus. Viele seiner Absolventen haben sich als einige der bekanntesten Filmemacher des internationalen Kinos einen Namen gemacht, was seinen tiefgreifenden Einfluss auf die globale Filmbühne verstärkt hat.
Als OSCARS® -qualifiziertes Festival ist TISFF dafür bekannt, Innovation zu fördern und gleichzeitig die Filmtradition zu feiern. In seiner 42. Ausgabe präsentiert das TISFF stolz seine etablierten Kategorien Fiktion, Dokumentar-, Animations- und Experimentalfilme — Genres, die seit langem im Mittelpunkt seines Engagements für herausragende filmische Leistungen stehen. Der Gewinner des Hauptpreises kommt für die Verleihung der Academy Awards® in Frage. Darüber hinaus stellt das Festival sein KI-Wettbewerbsprogramm in den Mittelpunkt und hebt die transformative Rolle der künstlichen Intelligenz bei der Neudefinition des Geschichtenerzählens und des künstlerischen Ausdrucks hervor, was die Vision von TISFF für die Zukunft des Filmemachens widerspiegelt.
TISFF präsentiert in diesem Jahr mit Stolz den Emerging Horizons Award, der den anhaltenden Fokus von TISFF auf aufstrebende Talente widerspiegelt. Diese Kategorie ist ersten oder zweiten Kurzspielfilmen von Filmemachern aus der MENA-Region gewidmet und bietet eine Plattform für frische und visionäre Stimmen aus diesem dynamischen Teil der Welt.
Nach wie vor ist TISFF eine globale Plattform für Filmemacher, um ihre Arbeiten zu präsentieren, und fördert so die Entwicklung des Kurzfilms als überzeugendes künstlerisches und kulturelles Medium. Wir laden Sie herzlich ein, diesen Herbst bei der 42. Ausgabe von TISFF mit uns in das pulsierende und kulturell reiche Teheran zu kommen.
BESCHREIBUNG DES FESTIVALS
Das MUMA FEST International Women's and LBTTIQ Audiovisual Festival of Patagonia findet am Freitag, den 6. Juni und Samstag, den 7. Juni 2025 in der Stadt El Hoyo in der Provinz Chubut, Argentinien, statt. Die Vorführungen finden im Auditorium Casa de la Cultura statt, das sich an der Ecke Los Ciruelos und Los Guindos befindet.
Es sind nur Inhalte zugelassen, die von Frauen, Lesben, Transvestiten, Transvestiten, Transsexuellen, Bisexuellen, Intersexuellen und Nicht-Binären geleitet werden.
Das MUMA Fest wird die folgenden Abschnitte umfassen:
Internationaler Spielfilm-Wettbewerb
Internationaler Kurzfilm-Wettbewerb
Argentinisch-chilenischer patagonischer Wettbewerb (Kurz- und Spielfilme).
Alle Arten von audiovisuellen Genres sind zugelassen.
ZIELE DES FESTIVALS
- Stärkung der Beziehungen zwischen Vertriebsfirmen, Produzenten und Filmemachern in Patagonien.
- Die Narrative von Frauen und Dissidenten aus der ganzen Welt zu kennen und anzuerkennen und sie mit der patagonischen Öffentlichkeit in Dialog zu bringen.
- Bereitstellung von Instrumenten für die Berufsausbildung, die zur Eingliederung von Frauen und Dissidenten aus der patagonischen Region in das Berufsleben beitragen.
- Schaffung eines Raums für den Austausch mit audiovisuellen Frauennetzwerken aus anderen Teilen Lateinamerikas und der Welt.
Das MACAU INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL („FESTIVAL“) ist ein jährliches weltweites audiovisuelles Festival, das Kurzfilm- und Musikvideoproduktionen aus dem Ausland und Macau dazu motivieren soll, an diesem FESTIVAL teilzunehmen.
Das Festival umfasst zwei separate Wettbewerbe:
- SHORTS Internationaler Kurzfilm-Wettbewerb
- VOLUME Internationaler Musikvideowettbewerb
„SHORTS“ zeichnet die besten Kurzfilme in den drei Kategorien Fiktion, Dokumentarfilm und Animation aus. Und „VOLUME“ zeichnet das beste preisgekrönte Musikvideo mit Originalmusik aus Macau aus. Eine Liste der Originalsongs aus Macau steht auf der WEBSITE des Festivals zum Download zur Verfügung, die speziell für VOLUME bestimmt ist.
SHORTS kann vom 16. März bis 31. Mai 2025 eingereicht werden, und VOLUME kann vom 16. März bis 20. Juli 2025 eingereicht werden.
Das Festival war früher als „Sound & Image Challenge“ bekannt und wurde erstmals 2010 ins Leben gerufen und konzentrierte sich ausschließlich auf einen audiovisuellen Wettbewerb für lokale Talente. Diese Initiative wurde gemeinsam mit Fachleuten aus den Bereichen Film, Musik, Ton und Bild gegründet und verfolgt zwei Prioritäten: Förderung der Kreativwirtschaft im audiovisuellen Sektor und Förderung lokaler Talente bei der Produktion von Ton- und Bewegtbilddesign. Im Laufe der Jahre expandierte es auf 5 Kontinente, wuchs und erlangte Anerkennung und wurde schließlich 2015 zu einem Kurzfilmfestival.
Das Festival findet vom 2. bis 10. Dezember 2025 statt. Während der Festivalwoche wird an verschiedenen Orten in Macau eine Reihe von kulturellen Programmen angeboten, darunter öffentliche Vorführungen der offiziellen Auswahl von „SHORTS“ und der offiziellen Auswahl der Musikvideos von „VOLUME“, Meisterkurse für Filmproduktion, -entwicklung, Kuratorschaft und Organisation des Internationalen Filmfestivals, Publikumsabstimmungen für „Audience Choice“ sowie eine Gala-Preisverleihung.
Der Verein Macass fördert neue Perspektiven auf die Region. Das MAC-Fest veranstaltet zusammen mit den vielen kulturellen Initiativen das Filmfestival „Ammuina“.
„Ammuina — Geräusche, die aus der Ferne kommen“ — ist die perfekte Gelegenheit, aufstrebende Filmemacher, aktuelle Themen und beispiellose Ansichten kennenzulernen, die sich mit Innovation, Umwelt und sozialen Themen befassen.
Besuchen Sie die Website: www.macfest.it
Die dritte Ausgabe von 'Ammuina' wählt maximal 7 aus
Kurzfilme und die Vorführung werden in das Programm des MAC Festivals 2025 in Cava de' Tirreni aufgenommen.
Übersetzt mit DeepL.com (kostenlose Version)
Das FINECAA ist ein Animationsfilmfestival, das sich neuen Erfahrungen/neuen Technologien widmet. Es begrüßt jeden animierten Kurzfilm — ganz oder teilweise als Animationsfilm produziert —, der zur Erneuerung des Filmgenres beigetragen hat, sei es aus technologischer Sicht, in seinem Format, seiner Erzählung, seiner narrativen Konstruktion, den Produktionsmethoden oder seiner Beziehung zur Öffentlichkeit.
GRÜNE AUSZEICHNUNG
10 internationale Spiel-, Dokumentar- und Animationsfilme, die sich mit Umwelt- und Nachhaltigkeitsfragen befassen, werden für die Teilnahme an einem Wettbewerb mit zahlreichen Preisen ausgewählt.
Die Filme, die wir zeigen werden, werden tragfähige und konkrete Visionen oder Beispiele erfolgreicher Initiativen vorschlagen, immer mit dem Ziel, Hoffnung zu wecken und innovative Initiativen zu fördern, die zur Verbesserung der Welt beitragen können.
Das XVI. Filmfestival: Childhood and Adolescence -2025 ist ein Festival mit Räumen zur Verbreitung und audiovisuellen Ausbildung für Kinder, Jugendliche und Jugendliche mit Ausstellungen, Freizeitaktivitäten, Workshops, Podiumsdiskussionen und Diskussionen, dessen grundlegendes Ziel darin besteht, Bogotá als Vorreiterstadt in Lateinamerika in Bezug auf eine sichtbare, prominente und rechtsextreme Kindheit und Jugend durch audiovisuelle Konstruktion zu fördern.
Die Teilnahme an der Ausstellung und Verbreitung audiovisueller Inhalte ist kostenlos. Der Wettbewerb findet vom 2. bis 6. September 2025 statt. Kinder und Jugendliche haben Zugang zu einem audiovisuellen Programm, das sich aus nationalen und internationalen Animations- und Spielfilmen, Fernsehserien und der Kategorie „FESTICINE AWARD“ zusammensetzt, der an audiovisuelle Filme von Kindern in Kolumbien verliehen wird. Sie werden von Freizeitaktivitäten begleitet, um sich mit dem Themenschwerpunkt „BÜRGERKULTUR UND UMWELT“ auseinanderzusetzen.
Das Clang Rose Film Festival feiert Liebe, menschliche Verbundenheit und die Kunst des Geschichtenerzählens in all ihren Formen. Wir sind stolz darauf, die Kreativität und Handwerkskunst der Hochzeitsfilmer zu würdigen, aber unser Festival ist offen für eine breitere Palette von Filmen, die die Schönheit von Liebe, Beziehungen und menschlicher Erfahrung einfangen. Als erstes Festival, das die Arbeit von Hochzeitsprofis und Filmemachern aller Genres gleichermaßen würdigt, laden wir Künstler mit unterschiedlichem Hintergrund ein, ihre Visionen zu präsentieren, von intimen Liebesgeschichten bis hin zu Erzählungen, die die Bande erforschen, die uns alle verbinden.
Unsere Mission ist es, eine Plattform zu bieten, die die Brillanz der Hochzeitskinematografie hervorhebt und gleichzeitig die universellen Themen Verbundenheit, Freude und Emotion filmisch feiert. Ganz gleich, ob Ihr Film die Geschichte einer Hochzeit oder eines anderen bedeutsamen menschlichen Erlebnisses erzählt, Sie werden Ihre Arbeit auf der großen Leinwand eines renommierten Kinohauses, umgeben von einem engagierten Publikum aus Paaren, Branchenprofis und Filmbegeisterten, sehen.
Beim Clang Rose Film Festival gehen wir über bloße Anerkennung hinaus — wir schaffen Möglichkeiten für Filmemacher, Kontakte zu knüpfen, zusammenzuarbeiten und zu inspirieren. Für Hochzeitsfilmer bedeutet das, mit potenziellen Kunden und Paaren in Kontakt zu treten, die ihren besonderen Tag festhalten möchten, während Filmemacher, die keine Hochzeit haben, die Möglichkeit haben, ihre einzigartigen Geschichten mit einem breiteren Publikum zu teilen. Feiern Sie mit uns die Kunstfertigkeit und Innovation, die Liebe und zwischenmenschliche Verbundenheit im Kino ausmachen, und seien Sie Teil eines Festivals, das die Vielfalt des Geschichtenerzählens in jeder Form umfasst.
Das Kino als soziales Phänomen hat sich zu einer der innovativsten und bereicherndsten kulturellen Konsumgewohnheiten und Praktiken des 20. Jahrhunderts entwickelt. Es ist klar, dass das Kino uns verändert, aber dieser Wandel, den der Film hervorruft, ist nicht nur individuell. Das fordern wir auch als Gemeinschaft. Deshalb muss das Kino als soziales Phänomen verstanden werden, als kulturelles Vehikel, als komplexes Mittel, das Sehnsüchte und Portraits einer Gesellschaft katalysiert, als Produzent von Subjektivitäten.
Für die Stadt Chivilcoy stellt die Eröffnung eines internationalen Filmfestivals einen chimärischen kulturellen Vorschlag dar. Sein Hintergrund basiert auf früheren Erfahrungen, die diese individuellen und kollektiven Praktiken miteinander verbinden: Dreharbeiten, Filmretrospektiven, Workshops, Festivals und andere Veranstaltungen, die in unserer Gemeinschaft stattfinden. Diese ganze Reihe von Beiträgen ist eine Schlüsselkomponente, gepaart mit der entsprechenden Reaktion der lokalen Öffentlichkeit, die begierig darauf ist, sich über die „siebte Kunst“ zu freuen und ein Festival als Ort für Austausch, Dialog und Verbreitung kultureller Güter zu genießen.
Die Marke Bioscope wurde 2014 als The Bioscope Global Film Festival (BGFF) geboren. Seitdem arbeitet sie kontinuierlich an der Schaffung einer „filmorientierten Plattform zur Schaffung einer globalen Arena für verschiedene Filmgenres“.
Ab dem Jahr 2014-2019 haben wir an folgenden Themen gearbeitet:
Eine Hommage an das indische regionale und internationale Kino, die Stärkung von Frauen und Kindern und die Förderung von 22 indischen Regionalsprachen und ihren Kinos auf einer einzigen Plattform.
Hier ist eine Liste der verschiedenen Kategorien, die in folgenden Kategorien ausgezeichnet wurden: - (ausgewählt von unserer Festival-Jury)
1. Bioscope Bester Film
2. Bioscope Beste Regie
3. Bioscope Bester Hauptdarsteller
4. Bioscope Beste Schauspielerin
5. Die beste Geschichte von Bioscope
6. Bioscope Bestes Drehbuch
7. Bioscope Beste Kinematographie
8. Bioscope Bester Musikdirektor
9. Bioscope Bester Künstler für Kinder
10. Bioscope, Bester Hauptdarsteller, Negative Rolle
11. Bioscope: Bester Hauptdarsteller, Komödie
Kommendes Projekt -
The Bioscope präsentiert das Bioscope Global Film Festival in Odisha, das vom 24. bis 25. bis 26. Juli 2025 an der National Law University Odisha (Cuttack) in Odisha, Indien, stattfinden wird.
Unsere Hauptziele bei der Gründung dieser Plattform sind:
Um neue Filmemacher zu fördern und verborgene Talente ins Rampenlicht zu rücken.
Neuen Talenten in den Bereichen Filmemachen, Gesang und Komposition eine Plattform zu bieten und die Legenden des indischen und internationalen Kinos zu würdigen.
Um unsere globale Filmkultur zu verbessern und das regionale Interesse an der Gesellschaft zu stärken.
Zusammenfassung der Veranstaltung: -
3 Unvergessliche Tage
Preisverleihungen
Ständiger Fußabfall von Prominenten
Über 100 Filme
Kulturelle Aufführungen
Weitere Informationen finden Sie auf unserer Website www.thebioscope.in
Nach dem Erfolg der letzten Ausgabe im Jahr 2024 ist das Nazra Palestine Short Film Festival zurück!
2024 war ein Jahr der weltweiten Mobilisierung und der erneuten Fokussierung auf Palästina, und bis heute hat sich die Aufgabe, palästinensische Geschichten und Kultur zu verbreiten und zu verbreiten, damit sie ein möglichst breites Publikum erreichen können, weiterhin als unverzichtbar erwiesen.
Nach acht Jahren kulturellen Engagements wurden die von Nazra unterstützten Werke 2024 dank der Unterstützung lokaler Verbände und Partner, die beschlossen, die Filme zu adoptieren und in ihre Gemeinden zu bringen, in mehr als 50 Städten gezeigt. In einigen Fällen gelang es Nazra sogar, die Filmemacher bei Vorführungen zu empfangen und so die Entfernung zwischen Palästina und Italien zu verkürzen.
Im Jahr 2025 beabsichtigt Nazra, seine Mission fortzusetzen, indem es seine Wurzeln in den lokalen Gemeinschaften vertieft und sich weiterhin dafür einsetzt, den Stimmen und Geschichten der Palästinenser Gehör zu verschaffen.
Daher kündigen wir mit Begeisterung die Aufforderung zur Einreichung von Kurzarbeiten aus und über Palästina für 2025 an.
Die Zulassungsvoraussetzungen bleiben gegenüber früheren Ausgaben unverändert: Werke können von palästinensischen und nicht-palästinensischen Autoren stammen, müssen sich jedoch auf das Thema Palästina konzentrieren. Für die Ausgabe 2025 werden Werke akzeptiert, die 2019 oder später produziert wurden und eine maximale Länge von 30 Minuten haben. Alle Werke müssen englische Untertitel haben.
Unter Berücksichtigung der Zeit, in der wir alle leben, und der aktuellen Umstände in Palästina werden die vier Kategorien, die im letzten Jahr festgelegt wurden, für diese Ausgabe bestätigt:
Fiktion, Dokumentarfilme, experimentelle Werke und die Kategorie Blick auf Gaza, die geschaffen wurden, um Berichte zu enthalten, die während des Genozidkriegs gedreht wurden, der derzeit im Gazastreifen und im Westjordanland stattfindet, wo „Gaza“ als Symbol für den gesamten palästinensischen Archipel dient.
Werke können bis zum 15. April 2025 eingereicht werden.
Laden Sie die vollständige Aufforderung zur Einreichung von Einreichungen herunter und nehmen Sie teil!
Willkommen beim ANIMED Mediterranean Animation Film Festival Wenn Sie ein Animationsfilmer sind, ist dieses Festival die perfekte Gelegenheit, Ihre Arbeit der Welt zu präsentieren und mit anderen Branchenfachleuten in Kontakt zu treten.
Unser Festival sucht nach Animationsfilmen aus der ganzen Welt, die wir in unser Programm aufnehmen möchten.
Egal, ob Sie ein aufstrebender Künstler oder ein etablierter Regisseur sind, wir möchten Ihre Arbeit sehen und ihnen die Möglichkeit geben, von einem internationalen Publikum gesehen zu werden.
Im Rahmen unseres Festivals bieten wir Filmemachern eine einzigartige Plattform, um ihre Arbeiten zu präsentieren und wertvolles Feedback und Kommentare von Branchenexperten und anderen Animationsfilmern zu erhalten.
Wir bieten auch Workshops und Vorträge an, um Ihnen zu helfen, Ihre Fähigkeiten zu verbessern und neue Techniken und Technologien zu erkunden.
Beim ANIMED Mediterranean Animation Film Festival ist es unsere Mission, die Animationskunst zu feiern und zu fördern. Wir setzen uns dafür ein, innovative und aufregende Animationsfilme zu entdecken und hervorzuheben, die die Kreativität und das Können von Filmemachern aus der ganzen Welt unter Beweis stellen.
Wenn Sie also Animationsfilme kreieren und an einer Teilnahme an unserem Festival interessiert sind, melden Sie sich an! Wir freuen uns auf Ihre Arbeit und hoffen, dass Sie uns auf dem ANIMED Mediterranean Animation Film Festival besuchen — lassen Sie sich das nicht entgehen!
DONOSSKINO Kurzfilmfestival Vol.IX
Das Festival findet im Oktober 2025 in Donostia/San Sebastian statt.
