SAN BENEDETTO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (Bedingungen, Regeln, Preise und Motivationen können auf unserer Website https://www.sanbenedettofilmfest.it in 22 Sprachen übersetzt werden)
„MAGICSCREENPLAY“ (Bedingungen, Regeln, Preise und Motivationen können auf unserer Website https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/ in 22 Sprachen übersetzt werden)
Wir haben ein Festival in völliger Freiheit gebaut, ohne jegliche externe Klimaanlage. Ein internationaler Kurzfilmwettbewerb. Ein Fenster zum Kino von einem privilegierten Aussichtspunkt aus: die Stadt San Benedetto del Tronto. Die SBFF wurde 2017 gegründet und hat sich zu einer der führenden internationalen Veranstaltungen für die Adriaküste und die Region Piceno entwickelt. Die Veranstaltungen finden in der Palazzina Azzurra in San Benedetto del Tronto (AP) an der Viale Buozzi 14 statt.
„MAGICSCREENPLAY“ — (Begleitveranstaltung zum SAN BENEDETTO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL) entstand aus der Notwendigkeit heraus, die landschaftlichen, architektonischen und natürlichen Schönheiten der Region Marken in Synkrasie mit dem kulturellen, sozialen Erbe und den Identitätsbedürfnissen der Orte und den menschlichen und beruflichen Ressourcen, die von ihnen stammen, zu verbinden, sich weiterzuentwickeln und auf eine ständige Erweiterung von Ausbildung, Fähigkeiten und Fähigkeiten zu hoffen.
Der Wettbewerb wurde im Rahmen einer Strategie zur Entdeckung und Förderung nationaler und internationaler Nachwuchstalente ins Leben gerufen und stellt den exklusiven Rahmen dar, in dem durch eine Qualitätsjury der beste Pitch mit einem vordefinierten Thema ausgewählt wird, der dann in ein entsprechendes Drehbuch aufgenommen wird.
Nach der Auswahl wird der Film, der die besten Ergebnisse erzielt hat, weiterentwickelt, indem ein Kurzfilm mit einer Gesamtlänge von nicht mehr als 15 Minuten gedreht wird, der von der Associated Professionals Association of Art & Management „IL SERPENTE AUREO“ in Zusammenarbeit mit und mit Unterstützung der FILM COMMISSION MARCHE, der REGION MARKEN und unter der Schirmherrschaft der Stadt San Benedetto del Tronto produziert wird.
VISIONEN DES KÜNSTLERS — VISIONEN AUS DER WELT
- "Es gibt keine Kunstform wie das Kino, um das Gewissen zu berühren, die Emotionen zu erschüttern und in die geheimen Räume der Seele vorzudringen“ Ingmar Bergman
- "Das Leben in der Tiefe unterscheidet sich grundlegend vom Leben an der Oberfläche und hat mysteriöse und erschreckende Aspekte“ Dario Argento
- "Ich bin kein Künstler, sondern ein Handwerker“ „Das Herz muss zwischen Gehirn und Händen vermitteln“ Fritz Lang
- "Ich stehle von jedem einzelnen Film, der jemals gedreht wurde. Wenn ich Dinge mag, mische ich sie zusammen. Und wenn die Leute es nicht mögen, dann schauen Sie es sich nicht an... Ich stehle von allem... Große Künstler stehlen, machen keine Hommagen. „Quentin Tarantino
- "Egal, wohin die Welt geht, auch wenn ich keine Fremdsprache spreche, fühle ich mich nicht fehl am Platz. Ich betrachte die Erde als mein Zuhause. „Akira Kurosawa
- "Ein wesentliches Element aller Kunst ist das Risiko...“ Francis Ford Coppola
- "Kino ist eine Ausdrucksform, die es ermöglicht, alle Nuancen einer Sache und ihrer Gegensätze auszudrücken...“ Catherine Breillat
- "Im Gegensatz zu allen anderen Kunstformen ist das Kino in der Lage, den Lauf der Zeit einzufangen und wiederzugeben, ihn zu stoppen, ihn fast bis ins Unendliche zu besitzen. Ich würde sagen, dass Film die Skulptur der Zeit ist. „Andrei Tarkowski
- "Ich bin nur ein Geschichtenerzähler und Film scheint mein Medium zu sein. Ich mag es, weil es das Leben in Bewegung nachbildet, es verbessert... es ist meine Art, eine Geschichte zu erzählen. „Federico Fellini
- "Die Filmkunst kann nur durch einen hochorganisierten Verrat an der Realität wirklich existieren“ François Truffaut
- "Ich arbeite mit meinen Träumen oder Albträumen“ David Cronenberg
- "Wenn ich die Charaktere nicht zum Sprechen bringen kann, gebe ich auf" Quantin Tarantino
- "Der Dichter streckt seine Hand aus, um uns über den letzten Horizont, über die Spitze der Pyramide hinaus, in das Land zu führen, das sich über das Wahre und das Falsche, über Leben und Tod, über Raum und Zeit, über Vernunft und Fantasie, über Geist und Materie erstreckt.“ Alejandro Jodorowsky
- "Das Kino ist die „einzige Kunstform, in der sich die Werke bewegen und der Betrachter bewegungslos bleibt“ Ennio Flaiano
- "Das Kino ist eine Kulturindustrie. Filme machen heißt auch, soziale und moralische Verantwortung zu übernehmen. Deshalb sollten wir nicht produzieren, was wir verkaufen können, sondern verkaufen, was wir produzieren wollen. "Franco Cristaldi
- "Ich denke, Skandalisieren ist ein Recht..." Pier Paolo Pasolini
- "Handeln heißt zuhören..." Pupi Avati
- "Ich denke, die Vergangenheit beeinflusst die Fähigkeit, Geschichten zu erzählen“ Joel Coen
- "Kino ist schön, wenn es die Realität lesen kann" Ettore Scola
- "Das Kino besteht aus zwei Dingen: einer Leinwand und Stühlen. Das Geheimnis liegt darin, sie beide zu füllen. "Roberto Benigni
Mister Vorky ist ein internationales Festival für Ein-Minuten- und Kurzfilme, das die besten Kurz- und Kurzfilme aus allen Kontinenten fördert. Organisatoren des Festivals ist das Independent Film Center Vorky Team, das auf diese Weise dem großen serbisch-amerikanischen Filmkünstler Slavko Vorkapich-Vorky Tribut zollt.
(Vereinigung für unabhängige audiovisuelle Produktion und Vertrieb, eingetragen im Nationalen Verbandsregister: 1/Sektionsgruppe: 1/Nationale Nummer 596006 und eingetragen im Handelsregister Audiovisual de Catalunya, unter der Nummer 2409, mit Sitz in der Rosellón-Straße, 120, 4 º 2 ª, 08036 Barcelona.
Das 9. jährliche Toyama International Film Festival findet im Juni 2020 in der Toyama Präfektur statt. Wir hatten im vergangenen Jahr so großen Erfolg, dass wir uns freuen, die Visionen von Filmemachern auf der ganzen Welt wieder mit dieser kleinen Community zu teilen. Die Einreichungen sind bis zum 15. Mai 2020 geöffnet.
Das zweite jährliche Toyama International Film Festival fand in der ländlichen Präfektur Toyama, Japan, statt. Begonnen von einigen Englischlehrern in der Gegend, hofften wir, viele Menschen zu erreichen, nicht nur in Japan, sondern auf der ganzen Welt. Und das haben wir sicher. Das Festival war mit über 100 Einreichungen aus 30 verschiedenen Ländern ein großer Erfolg. Ein ganz wichtiger Schritt von nur 10 Einreichungen in unserem ersten Jahr. Wir hoffen, dies im kommenden Jahr zum Nutzen Japans fortzusetzen.
Das erste jährliche Toyama International Film Festival fand in einem kleinen Raum innerhalb eines Einkaufszentrums mit einer Kapazität von etwa 70 Personen statt. Im darauffolgenden Jahr fand die Veranstaltung in der Stadt Toyama in einem unabhängigen Lokal statt, Bodegas-Mambo, mit rund 80-100 Gästen, die sich die Filme anschauen. In diesem Jahr hoffen wir, noch weiter zu expandieren und den Teilnehmern und der Filmgemeinschaft in Japan einen noch größeren Veranstaltungsort zu bieten.
Dieses Jahr haben wir den Rest der Welt erreicht und alle herausfordern, Kurzfilme zum Wohle der Nächstenliebe zu produzieren und dazu beizutragen, eine Filmkultur in der Präfektur Toyama zu schaffen.
Hinweis: Aus zeitlichen Gründen können wir keine Filme akzeptieren, die länger als 10 Minuten dauern. Jedes Genre des Kurzfilms wird jedoch für die Ausstellung in Betracht gezogen.
ZINEBI
INTERNATIONALES FESTIVAL FÜR DOKUMENTAR- UND KURZFILM VON BILBAO
Es wurde im Jahr 1.959 ins Leben gerufen und von der Kulturabteilung des Rathauses von Bilbao organisiert. Das ZINEBI wird vom 8. bis 15. November 2024 seine 66. Ausgabe feiern.
Es ist das einzige internationale Klasse-A-Festival in Spanien in der Kategorie Dokumentar- und Kurzfilm, das seit 1974 von der FIAPF anerkannt wurde. Es wurde von der Hollywood Academy als Qualifikant für die Oscars unter den Kurzfilmen der offiziellen Preisverleihung und als Qualifikant von der Spanish Academy für die BAFTA Awards und die GOYA Awards anerkannt.
ZINEBI ist ein Festival, das die aktuellsten Formen und Formate anbietet, innovativ und suggestiv, und das immer wieder auf aufstrebende Autoren setzt. Das Programm des internationalen Programms (Dokumentarfilm, Animation und Fiktion) und die Sektion ZIFF-ZINEBI FIRST FILM, die Erstlingswerken gewidmet ist, sind ihr eigentliches Unterscheidungsmerkmal. Bemerkenswert sind auch Honour Mikeldis, die die prestigeträchtige Karriere herausragender internationaler Regisseure und die strenge Auswahl der Sektionen BEAUTIFUL DOCS, die den wichtigsten zeitgenössischen Filmen gewidmet sind, und BERTOKO BEGIRADAK, einer Sektion, die baskischen Dokumentarfilmen aus einer aktuellen Produktion gewidmet ist, würdigen. Außerdem findet hier jedes Jahr ein professionelles Treffen mit dem Titel ZINEBI INDUSTRY — NETWORKING statt, das der Förderung der audiovisuellen Industrie im Baskenland gewidmet ist.
20. LesbiGayTrans Film Festival International in Paraguay
Aireana, eine Lesbenrechtsgruppe, Organisatorin der 20. Ausgabe des LesbiGayTrans International Film Festival in Asunción, heißt Sie willkommen.
Beiträge können bis zum 12. Mai 2024 eingereicht werden.
Das Candiani Cultural Center und Cinema Circuit der Stadt Venedig verkünden die erste Ausgabe von Mesthriller Film Fest, eine Veranstaltung, die, in der vierten Ausgabe von Mesthriller, zielt darauf ab, die Kultur des Thrillers/noir/ Kriminalgeschichte auch in Filmen zu fördern.
Der Videowettbewerb ist für fiktive und animierte Kurzfilme internationaler Produktion, deren Thema Spannung in allen Bedeutungen von Thriller, Kriminalität und Noir ist.
Die ausgewählten Werke werden während der Veranstaltung projiziert und die folgenden Preise vergeben:
1. Bester internationaler Kurzfilm
2. Bester junger Regisseur unter 30 Jahren
3. Beste Kriminalgeschichte/Noir/Thriller Story
4. Bester Hauptdarsteller/Schauspielerin
Das Globale Bogotá International Documentary Film Festival lädt Dokumentarfilmer und audiovisuelle Filmemacher ein, Vorschläge zu präsentieren, die sich um Erfahrungen drehen, die Individualismus und institutionelle Abhängigkeit in Frage stellen.
Über das Festival
Globale — Critical and Emancipatory Views ist ein gemeinnütziges und nicht wettbewerbsorientiertes Festival zur Ausstrahlung von Dokumentarfilmen, die sich mit politischen und sozialen Themen befassen. Das Festival wurde 2003 in Berlin gegründet und später in Warschau, Montevideo, Rio de Janeiro und Bogotá wiederholt, wo es seit 2011 stattfindet.
Ziel ist es, Szenarien der Denunziation, des Dialogs, des Bewusstseins und der Analyse der Realität auf der Grundlage der für jede Version festgelegten Themen zu erstellen. Daher befasst es sich mit Vorschlägen zur Transformation etablierter kultureller, sozialer und wirtschaftlicher Modelle. Für sie greifen wir auf Dokumentarfilme zurück, ohne eine Hierarchie von Formaten, Medien, Trägern, Qualitäten, akademischen oder industriellen Validierungen.
Über diese Version
Die Covid-19-Pandemie hat es uns ermöglicht, erneut die Stärke von Selbstverwaltung, Autonomie und gegenseitiger Unterstützung als Strategien zu erkennen, um angesichts der Vergessenheit und Vernachlässigung staatlicher Institutionen zu überleben, die wie üblich Hunderte von Gemeinschaften in völliger Hilflosigkeit und Verwundbarkeit versetzten. Darüber hinaus war die Reihe sozialer Revolten, die seit 2019 in weiten Teilen der Welt Anklang fanden, ein Beispiel dafür, wie Solidarität und Selbstorganisation es ermöglichten, den Widerstand auf der Straße fortzusetzen, um zu erreichen, dass verschiedene soziale Forderungen in die Öffentlichkeit gestellt wurden.
Vier Jahre sind seit diesen Ereignissen vergangen, die uns daran erinnerten, dass es möglich ist, sich abseits des staatskapitalistischen Modells zu organisieren und Widerstand zu leisten. Deshalb möchten wir in dieser zehnten Ausgabe des Globale Bogotá-Festivals Dokumentarfilmer und audiovisuelle Filmemacher einladen, Vorschläge zu präsentieren, die sich um Erfahrungen drehen, die Individualismus und institutionelle Abhängigkeit in Frage stellen. Zu diesem Zweck schlagen wir Autonomie als Thema vor und wir werden Porträts kollektiver und gemeinschaftlicher Prozesse erhalten, die zum Nachdenken über folgende Themen anregen:
1. Aufbau von Netzwerken der gegenseitigen Unterstützung und Solidarität
2. Stärkung der Autonomie
3. Die Schaffung von selbstverwalteten Prozessen
4. Die Wiederaneignung unseres Lebens
5. Organisatorische Erfahrungen an Tagen des sozialen Protests
RICHTLINIEN FÜR DIE TEILNAHME UND VERBREITUNG VON DOKUMENTARFILMEN
Die teilnehmenden Dokumentarfilmer gewähren dem Globale Bogotá Festival die Erlaubnis, das audiovisuelle Material, mit dem sie teilnehmen, zu verwenden, zu verbreiten, zu reproduzieren, zu verteilen und öffentlich und privat überall auf der Welt und in allen Werbe- und Fördermitteln für dieses Festival zu präsentieren, ohne lukrative Zwecke und im Rahmen der vom Festival festgelegten Verbreitungsrichtlinien.
Die Dokumentarfilme, die jedes Jahr im Rahmen des Globale Bogotá-Festivals präsentiert werden, erhalten die entsprechenden Credits für die Produktion und Produktion des Dokumentarfilms, basierend auf den Informationen, die wir bei der Registrierung erhalten haben.
Globale Bogotá kopiert die für die Auswahl ausgewählten Dokumentarfilme, nachdem sie im Festivalprogramm gezeigt wurden, und wir berechnen der Öffentlichkeit die Kosten für den USB-Stick und die DVDs, auf denen wir sie kopieren, damit die Teilnehmer sie in Schulen, Gemeinden, Universitäten und Gruppen verwenden können. Aus den oben genannten Gründen ist das Festival nicht verantwortlich für die Manipulation des audiovisuellen Materials durch Dritte.
Globale Bogotá möchte Dokumentarfilmer einladen, die ihren Blick auf soziale und politische Themen der Vergangenheit und Gegenwart richten, damit ihre Aufzeichnungen mehr öffentliche und populäre Räume erreichen, um die Überlegungen zu den Themen, die es fördert, zu erweitern. Dieses Festival
ERWEITERTE INFORMATIONEN: www.globalebogota.wordpress.com/facebook.com/FestivalGlobaleBogota/globalebogota@gmail.com/@globalebogota
Fantafestival (italienisch: Mostra Internazionale del Film di Fantascienza e del Fantastico; Englisch: International Science Fiction and Fantasy Film Show) ist ein Filmfestival, das Science-Fiction-, Fantasy- und Horrorfilmen gewidmet ist und seit 1981 jährlich in Italien stattfindet.
Das Fantafestival findet jedes Jahr in Rom statt. In den letzten Jahren wurde zwar der Hauptsitz in Rom beibehalten, aber einige Ausgaben fanden in zeitgenössischer Sprache in verschiedenen italienischen Städten wie Mailand, Neapel, Genua, Verona, Parma und Ravenna statt.
Seit mehr als 40 Jahren ist das Fantafestival eine der führenden italienischen Veranstaltungen, die sich auf fantastische Filme spezialisiert haben, und eine der wichtigsten internationalen Veranstaltungen dieser Art. Es hat in Italien viele Filmemacher vorgestellt und ins Leben gerufen, die später zu den beliebtesten in der Welt des fantastischen Films gehören sollten.
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► offizielle IMDB-Liste
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► WICHTIGE NEUIGKEITEN!!!
Turin Underground Distribution ist geboren.
Bei der 12. Ausgabe wird die Festivalveranstaltung 12 Tage dauern, sodass mehr Zeit für eingehende Diskussionen mit den Autoren bleibt. TUC12 wird an einem für das Turiner „Cinema“ -Universum sehr wichtigen Ort im Herzen der Stadt im wunderschönen Cinema Baretti stattfinden.
Das 12. Torino Underground Cinefest, das vom 26. September bis 7. Oktober stattfindet, setzt die diesjährige Partnerschaft mit Sooner.de fort und zielt darauf ab, den Vertrieb der unabhängigen Filme, die das Unternehmen jedes Jahr erhält, zu erhöhen.
Filme, die bei Torino Underground 2025 ausgewählt wurden, werden automatisch für einen möglichen Vertrieb über Sooner in Betracht gezogen. Torino Underground Distribution bietet Regisseuren die Möglichkeit, ihre Arbeit auf die nächste Stufe zu heben. Es ist die echte Chance, Ihren Film auf Sooner.de und folglich auf Amazon Deutschland und Amazon UK zu vertreiben. In den letzten Jahren wurden viele der bei TUC ausgewählten Filme von dem deutschen Unternehmen vertrieben, mit dem wir unsere Partnerschaft gestärkt haben. Dazu gehören beispielsweise der dänische Film „Needle Boy“ von Alexander Bak Sagmo, der iranische Film „Numb“ von Regisseur Amir Toodehroosta, „The Exam“ des irakischen Regisseurs Shawkat Amin Korki, „SOMETHOW“ des deutschen Kollektivs Aki T. Weisshaus und viele andere.
Sooner.de zeigt das Beste aus dem unabhängigen Kino von: Achtung Berlin, DOK Leipzig, Diagonale, FILMFESTIVAL MAX OPHÜLS PREIS, MEC film, RAPID EYES MOVIES, SWISS films, Kinoherz, Filmakademie Baden-Württemberg, Märchenfilme, alles Kino und mehr...
Geldpreise werden für den besten Spielfilm, den besten Kurzfilm und den besten Dokumentarfilm vergeben. Darüber hinaus werden Sonderpreise für die beste Regie, den besten Schauspieler, die beste Schauspielerin, die beste Kamera, den besten Schnitt und das beste Sounddesign verliehen. Ein Publikumspreis und Erwähnungen durch unsere Medienpartner sind ebenfalls geplant.
Das Festival wird von Medienpartnerschaften und kulturellen Organisationen aus der Region unterstützt.
*WICHTIG: * *FÜR DEN VERKAUF UND VERSCHIEDENE KATALOGE: ES WERDEN KEINE VORFÜHRGEBÜHREN ERWARTET! *
„Es ist offensichtlich, dass Kunst niemandem etwas beibringen kann, da die Menschheit in viertausend Jahren überhaupt nichts gelernt hat.“
― Andrei Tarkowski
