Das Römische Museum von Oiasso und der Stadtrat von Irun organisieren das Internationale Archäologische Filmfestival von Bidasoa.
Ziel des Festivals ist es, die Archäologie durch die Verbreitung von audiovisuellem Material, das aus der Arbeit von Archäologen stammt, der breiten Öffentlichkeit vorzustellen und so die Förderung und Verbreitung dieser Filme sicherzustellen.
Das Festival wird seit dem Jahr 2001 gefeiert und hat seit dem Jahr 2004 vier Preise: den Hauptpreis des Festivals, den Publikumspreis, den Preis für pädagogische Werte und den Arkeolan-Preis für wissenschaftliche Beiträge. Seit 2006 ist es Teil von Fedarcine, dem europäischen Netzwerk archäologischer Filmfestivals.
Rund um internationale Auszeichnungen ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Jährliche unabhängige Veranstaltung mit 4 Hauptprogrammen für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Experimentalfilme, Werbefilme, Musikvideos, Animationen, Studentenfilme, Fernsehen, Serien und neue Medien. Die internationale Gemeinschaft bewertet die Kreationen aller Genres, um die offizielle Auszeichnung der ARFF zu feiern und die ausgezeichneten Filmemacher am Ende des jährlichen Festivalverlaufs zu zertifizieren. Somit werden alle ARFF-Finalisten mehrfach erwähnt, um das Beste aus dem gesamten Jahr herauszuholen. Melden Sie sich noch heute an, um an allen 4 Programmen teilzunehmen, die sich auf das einzigartige System von ARFF International beziehen. Die über Festhome eingereichten Beiträge werden bewertet und ausgewählt, und zwar direkt für den jährlichen Festivalbetrieb und die exklusive Teilnahme am offiziellen Zertifikatsprogramm. Die monatliche Auswahl ist auf anderen zugehörigen Plattformen verfügbar.
Wir sehen uns und viele Grüße
Spiel- und Dokumentarfilm, Animation, Videokunst und Experimentalfilm
Die filmzeitkaufbeuren ist ein offenes Autorenfilmfestival, das sich bewusst nicht auf ein bestimmtes Genre, Thema oder Format beschränkt. Es werden Spiel- und Dokumentarfilme, Cartoons und Animationsfilme, Kunst- und Experimentalfilme mit einer maximalen Länge von 40 Minuten präsentiert.
Das 2008 gegründete Allgäuer Autorenfilmfestival hat sich in Deutschland und darüber hinaus als kleines, feines Filmfestival mit einer hochkarätigen Jury etabliert.
Mit Beiträgen auf gleichbleibend hohem Niveau, manchmal nüchtern intellektuell, manchmal ernst und ernst, manchmal lustig, provokativ oder komisch, aber immer rührend und tief, möchte das Team den Dialog über gesellschaftspolitischen Einfluss durch das Medium Film anregen.
Die II International Conference Hybrid Aesthetics of the Moving Image: Identity and Heritage ist ein Treffpunkt für die verschiedenen Disziplinen, die an der Erforschung neuer Medien, visueller Studien, Ästhetik, Identität und kritischer Theorie sowie Konservierungsstrategien des audiovisuellen Mediums beteiligt sind.
Es ist eine Initiative des MICIU F+E+i eSHID Projekts: Estéticas híbridas de la imagen en movimiento. Videoarte español y dinámicas identitarias en el mapa global (2019-2021), konzentriert sich auf die Forschung, Transfer und Verbreitung von audiovisuellen Werken in unserem Land aus dem ARES Archiv gemacht. Ästhetik, Identitäten und audiovisuelle Praktiken in Spanien; sowie die Forschungsgruppe Visu @ls. Visuelle Kultur und Identitätspolitik. Nach der ersten Ausgabe, die im November 2020 an der Philosophischen Fakultät der Universität Salamanca stattfand und sich auf das Thema Migration, Globalisierung und Interkulturalität konzentrierte, wird 2021 die Universitat Politècnica de València übernehmen.
Das Treffen zielt darauf ab, kritisches Denken unter Forschern und Fachleuten aus verschiedenen Disziplinen im Zusammenhang mit Videokunst auf internationaler Ebene zu generieren. Videokunst wird als Ressource verstanden, die Identitätsmanifestationen erzeugen kann, als Medium, das Reproduzierbarkeit bietet und gleichzeitig die Übertragung des Erbes aufgrund seiner Zerbrechlichkeit und Veralterung in Frage stellt. Dieses breite Panorama reicht von der Produktion von Imaginären wie der Visualisierung von Intimität und Geschlechterrollen über zeitgenössische Audiovisualisierungen in der heute bewohnten „Bild-Welt“ bis hin zu Konflikten, die in Kultur- und Bildungseinrichtungen entstehen, wenn es um die Katalogisierung und Bewahrung des sozialen Erinnerung an videographische Praktiken. Wir könnten also von einer doppelten Natur der Videokunst sprechen: einer, die direkt die Konstruktion von Identität beeinflusst, die kollektive Imaginäre schafft und projiziert, und auf der anderen Seite eine mediologische Identität, die die Auswirkungen technologischer Innovationen auf dem Gebiet des Erbes untersucht.
Ein Teil des Kongresses wird sich auf die Diskussion von Videokunst als Identitätskonstruktion, als Werkzeug für Inklusivität, die Analyse der Beziehung zwischen Video und Fragen von unbestreitbarer sozialer Relevanz wie Feminismus, sexueller und geschlechtsspezifischer Vielfalt konzentrieren. Die Beziehung zwischen Videokunst und den neuen instrumentellen Strategien der Erhaltung wird daher das zweite wichtige Thema der Debatte des Kongresses sein, durch die es beabsichtigt, einen gewissen Konsens zu etablieren, der den Entscheidungsprozess im Zusammenhang mit dieser Art von Werken immer häufiger erleichtert in unseren Institutionen.
Gleichzeitig findet in der Josep Renau Ausstellungshalle der Fakultät für Bildende Künste der UPV eine Ausstellung von Videokunstwerken statt.
Das im Jahr 2008 gegründete ENFOQUE International Film Festival ist ein jährliches Filmfestival, das in Puerto Rico stattfindet und mit dem Ziel gegründet wurde, Filme zu zeigen, die das Leben der Menschen durch die Macht der Kinematographie beitragen und verändern werden. Jetzt in seinem zehnten Jahr, das ENFOQUE International Film Festival 2019, kehrt Juni 05-08 in Puerto Rico mit den besten im Kino. ENFOQUE zeigt nationale und internationale Spielfilme, Dokumentarfilme, Musikvideos und Shorts, die Länder aus der ganzen Welt von aufstrebenden Filmemachern vertreten, um von einer Reihe von Jury und Audience Awards anerkannt zu werden. ENFOQUE bietet dem filmliebenden Publikum Zugang zu hochgelobten Filmemachern, Fachleuten der Filmindustrie und aufstrebenden Talenten aus der ganzen Welt.
Programmierung umfasst das Filmfestival in PR, neue Musik- und Kunstvitrinen, ENFOQUELABS, Familien- und Gemeinschaftsveranstaltungen, Auszeichnungen für Filmemacher und einen national anerkannten Kurzfilmwettbewerb.
Paleochora Lost World Short Film Festival startete seine 1. Ausgabe im Juni 2019 zu einem spektakulären Erfolg. Das Festival genoss ein reiches Publikum bei allen Vorführungen und war Gastgeber von 22 Filmemachern & Industry Gästen aus ganz weit entfernten Ländern wie Brasilien, Spanien, USA, Frankreich, Irland, Großbritannien, Deutschland, Griechenland und Iran. Das 2. Lost World Short Film Festival verspricht einen noch größeren Erfolg und wir freuen uns, 2020 noch mehr von euch begrüßen zu dürfen. Schauen Sie sich unsere Festival Vibe & Interview-Videos auf unserem YouTube-Kanal
(Kopieren und Einfügen des Links):
https://www.youtube.com/channel/UCfnk7RWWnYUTFmB2cpfxz6g
Die „verlorene Welt“ von Paleochora liegt zwischen den Bergen und dem Meer im Südwesten Kretas und ist der perfekte Ort für Filmemacher, um ihre Arbeit zu zeigen, sich mit Kollegen zu vernetzen und unsere fabelhafte kretische Gastfreundschaft zu genießen. Wir sind vielleicht am südlichsten Punkt Europas, aber es gibt Big Film Dinge, die hier und auf der ganzen Insel Kreta passieren. Unser Hauptziel ist immer die Auswahl von Filmen, die sich auf großes Geschichtenerzählen konzentrieren, egal ob Fiktion, Dokumentarfilm oder jedes andere akzeptierte Genre. Wir freuen uns auf Ihre Filmeinreichung. Akzeptierte Dauer bis zu 30 Min.
Seit 2004 wird das Kinoki International Student Film Festival komplett von Studenten der Universidad Iberoamericana in México City betrieben. Unser Ziel ist es, eine freundliche Umgebung zu schaffen, in der Filmstudenten aus der ganzen Welt ihre Arbeit teilen und im Rahmen unserer offiziellen Auswahl konkurrieren können.
Phillys #1 alternatives Filmfestival.
Das Philadelphia Unnamed Film Festival (PUFF) wählt 95% seiner Mikro- und Kurzfilme aus. Wir haben in jedem unserer 5 Jahre über 30 Filme gezeigt und arbeiten hart daran, so viele unabhängige Filmemacher wie möglich zu präsentieren. Mehr als nur ein „Horror“ -Filmfestival, jedes Jahr bietet PUFF eine vielseitige Mischung aus Features und Shorts, darunter Sci-Fi, Action, Dokumentarfilm, Bizzare, Drama und vieles mehr.
PUFF wurde als alternatives Festival gegründet, um Kinofans in Philadelphia neue und unentdeckte Filme zu bringen. Das Festival hat bisher so bemerkenswerte Filme wie Tragedy Girls, Hexe in the Window, Happy Face, Antrum und Karate Kill gezeigt. Wir haben eine ausgezeichnete Erfolgsquote für unsere Auswahl, da 95% unserer Spielfilme aus den ersten Jahren des Festivals unabhängig verteilt werden.
PUFF arbeitet daran, FilmemacherInnen mit Distributionsstellen zu verbinden, indem sie mit lokalen unabhängigen Filmverleihern zusammenarbeiten und Filmemachern einen Ort bieten, um sich mit so vielen Branchenexperten wie möglich zu vernetzen. Filmemacher sind herzlich eingeladen, an unserer digitalen Vorführbibliothek teilzunehmen, um das Bewusstsein für ihre Projekte zu verbreiten.
Alle akzeptierten Filme werden im 2223 Theater (2223.fish) auf unserer Kinoleinwand gezeigt. Das Theater befindet sich in der trendigen Nachbarschaft von Fishtown, bekannt für seine beliebten Restaurants, Bars und Kunstszene. (Der Veranstaltungsort kann sich aufgrund der aktuellen Beschränkungen des Bundesstaates und der Stadt COVID ändern).
Festivaldirektor Alex Gardner bietet eine lange Geschichte des Filmfestivals und Horrorjournalismus-Erfahrungen, die mit anderen Filmfestivals in der Vergangenheit wie Another Hole in the Head, Buffalo Dreams und the Bay Area Silicon zusammengearbeitet haben.
Das Ziel von PUFF ist es, zu einem multimedialen Erlebnis zu werden, in dem Menschen unsere großartige Stadt genießen und gleichzeitig das Beste im neuen Kino erleben können.
Das Colortape International Film Festival ist ein multikulturelles Filmfestival, das Kunst und Kultur weltweit durch Filme fördert und gleichzeitig kulturelle Unterschiede und Freundschaften überbrückt und die kreative Vision von Filmemachern aus der ganzen Welt präsentiert. Wir sind starke Befürworter und Förderer von Frieden, Liebe, Freundschaft und gegenseitigem Respekt. Eines der wenigen Festivals, wenn nicht sogar das einzige, bei dem jedem Filmemacher die Akzeptanz, der Eintritt und die Zertifizierung garantiert sind!
In den letzten 8 Jahren wurden über 2810 Filmemacher ausgezeichnet!
Colortape ist ein Filmwettbewerb und ein Filmfestival, das eine Vorführung im Innen- und Außenbereich bietet, um die Arbeit von Filmemachern zu präsentieren und gegen Ende der Wettbewerbssaison alle zu belohnen.
KURZFILM
In dieser Kategorie kann jeder proyect in Bezug auf archäologische und historische Themen teilnehmen. Die Projekte werden auf maximal 30 Minuten begrenzt. Kann in jeder Sprache präsentiert werden. Alle Filme, die nicht auf Spanisch gemacht werden, müssen mit den entsprechenden Untertiteln präsentiert werden.
DOKUMENTARFILM
In dieser Kategorie kann jeder proyect in Bezug auf archäologische und historische Themen teilnehmen. Die Proyects dauern mehr als 30 Minuten und nicht mehr 90 Minuten. Kann in jeder Sprache präsentiert werden. Alle Filme, die nicht auf Spanisch gemacht werden, müssen mit den entsprechenden Untertiteln präsentiert werden.
17. Filmfestival SiciliAmbiente - 14.-19. Juli 2025
Ziel des SiciliAmbiente Film Festivals ist es, das unabhängige und dokumentarische Kino zu fördern und den kreativen Austausch und die Vernetzung zwischen Filmemachern zu fördern.
Das Festival wird von Demetra Produzioni SAS und der CANTIERE 7 Cultural Association organisiert und gesponsert. Ermöglicht wird es durch öffentliche und private Partner und Sponsoren, die die ethischen Prinzipien des Festivals teilen.
FÖRDERFÄHIGE THEMEN
Filme, die sich mit den folgenden Themen befassen, können am Festival teilnehmen:
Umwelt/Anthropologie/Menschenrechte/Biodiversität/Krieg/Integration/Bürgerrechte/Nachhaltige Entwicklung/Die Beziehung zwischen Mensch und Umwelt
SEKTIONEN DES FESTIVALS
Das Festival ist in folgende Abschnitte unterteilt:
•Dokumentarfilmwettbewerb (Mindestlaufzeit: 31 Minuten)
•Wettbewerb für fiktionale Spielfilme (Mindestlaufzeit: 70 Minuten)
•Kurzfilmwettbewerb für Kurzfilme und Dokumentarfilme (maximale Laufzeit: 31 Minuten)
•Wettbewerb für animierte Kurzfilme (maximale Laufzeit: 31 Minuten)
•Überblick über Dokumentarfilme, Spielfilme, Kurzfilme, Hommagen, Retrospektiven, Seminare und Podiumsdiskussionen
Die Auswahlkommission bewertet Filme anhand der Qualität des Schreibens, der Bildsprache und der Verwendung einer kreativen Sprache, die das künstlerische Dokumentarkino auszeichnet.
Für das Jahr 2021 organisiert der Verein für Filmkultur „MOONWATCHERS“ von Statte (Taranto, Italien) den Wettbewerb „Moonwatchers Film Festival“, der die besten Kurzfilme belohnt.
Es ist uns wichtig, die Kontinuität unseres Festivals zu erhalten, auch in diesen schwierigen Zeiten.
In der letzten Ausgabe haben wir uns um jede Gesetzes- und Gesundheitserklärung bemüht, um eine sichere und freudige Vision der Filme zu gewährleisten, die wir erhalten haben.
Dieser Wettbewerb richtet sich an Regisseure und Filmemacher aus allen
, die ihre Werke ab dem 1. Januar 2018 produzierten. Die Frist für das Senden der Filme ist auf den 1. Juli 2021 festgelegt.
In Abschnitt M nehmen Sie mit einem kostenlosen Themen-Kurzfilm teil, der nicht länger als 15 Minuten dauert, inklusive Titel.
Filme sind sowohl in italienischer als auch in fremdsprachiger Sprache erlaubt; letztere müssen in italienischer Sprache untertitelt werden.
Der Autor übernimmt die Verantwortung für die Dreharbeiten durchgeführt einschließlich der Verwendung von nicht-originalen Musik urheberrechtlich geschützt, alle zivil-und strafrechtliche Haftung des Films produziert und erklärt, die rechtliche Verfügbarkeit des Films zu haben, genehmigt seine öffentliche Vorführung ohne Anspruch auf keine Entschädigung, Befreiung der Alberoandronic Association von jeder gegenwärtigen und zukünftigen Haftung.
Der Verein behält sich das Recht vor, die versandten Werke ausschließlich für kulturelle Zwecke zu nutzen, ohne dass der Autor etwas beansprucht hat. Für diesen Abschnitt ist es notwendig, das spezifische ausgefüllte und signierte Release-Formular beizufügen.
Al Este ist ein Festival, das aus dem französischen Festival A l'Est du Nouveau hervorgegangen ist. Das Festival, das seit 2008 in Peru präsent ist, hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Filmkultur des anderen Europas zu fördern, die zwar in unabhängige Kreise verbannt ist, aber über einen unschätzbaren Reichtum und eine unschätzbare Tradition verfügt. So versucht Al Este, die Filmografie Europas, Lateinamerikas und Asiens zu verbreiten.
Das AVANCA Film Festival wurde 2011 im Wettbewerb der vom ICA/Kulturministerium gesponserten unterstützenden Filmfestivals mit dem ersten Platz ausgezeichnet.
In all den Jahren wurde ein zusätzliches thematisches Programm eingeführt, das der Vorführung bedeutender Werke des zeitgenössischen Kinos Raum bietet, die angemessen auf Anliegen und/oder klar definierte Ziele zugeschnitten sind.
Die AVANCA ist als Ort für Workshops bekannt, die von Persönlichkeiten des Weltkinos geleitet werden, und da sie mehr als eine „Meisterklasse“ ist, hat sie eine einzigartige Kinopraxis ermöglicht. Jedes Jahr veranstalten wir Workshops, an denen Teilnehmer aus ganz Europa teilnehmen. Die Medien haben geschrieben, dass dies der größte europäische Bereich für professionelle Workshops im Bereich Kino ist.
AVANCA ist das einzige Festival, das einen internationalen Kinowettbewerb mit Werken aus den Bereichen Fernsehen, Video und neue Medien veranstaltet, wobei das besondere Anliegen darin besteht, die besten Weltproduktionen jeder Kategorie auszustellen.
Seit der ersten Ausgabe akzeptiert das Festival nur noch nie dagewesene Filme in Portugal.
Der Wettbewerb zur Weltpremiere ist in unserem Land einzigartig und war nur möglich, weil Avanca zu einem Treffpunkt für unveröffentlichte Autoren und Filme von großer Qualität wurde. Filme, die unabhängig von der eingereichten Kategorie auf dem Festival ihre Weltpremiere feiern, nehmen ebenfalls am Weltpremierenwettbewerb teil.
AVANCA ist das portugiesische Festival mit dem höchsten Anteil an weltweit unveröffentlichten Filmen, die hier zum ersten Mal gezeigt werden.
Seit 2010 organisieren wir die internationale Filmkonferenz AVANCA | CINEMA, die zur wichtigsten Konferenz im Bereich Kino auf der Iberischen Halbinsel geworden ist. Diese Konferenz bringt Redner und Teilnehmer aus der ganzen Welt zusammen.
Thematische Ausstellungen, Buchausgaben, bibliographische Präsentationen und verschiedene Projekte haben die letzten 10 Jahre von AVANCA mit der Qualität geprägt, die das Festival und die Teilnehmer natürlich erwarten.
