Sitio web oficial:
https://www.gzdoc.cn/en/index.aspx
Dirección de correo electrónico oficial:
film@gzdoc.cn/screen@gzdoc.cn/project@gzdoc.cn/docshop@gzdoc.cn
[Importante]
1. Todos los correos electrónicos deben considerarse oficiales solo cuando se envían desde las direcciones de correo electrónico oficiales enumeradas anteriormente. Por favor, no realices una promoción de selección si solo recibes un correo electrónico de Festhome sin la confirmación de nuestra dirección de correo electrónico oficial.
2. Solo notificaremos las películas seleccionadas a través de film@gzdoc.cn. Si no has recibido ninguna notificación por correo electrónico antes de finales de noviembre, significa que tu película no ha sido seleccionada.
Introducción de las cuatro sesiones principales del GZDOC:
GZDOC es la única plataforma profesional a nivel estatal con funciones de financiación y comercialización de documentales y se ha convertido en la pionera de la industria documental de China, al mostrar las políticas industriales nacionales y las tendencias de desarrollo internacional. Dedicado al festival de documentales durante dos décadas, el GZDOC se ha convertido en un evento cultural integral que integra la competencia, la proyección, la presentación, la formación, los foros y el mercado.
① Concurso de premios Golden Kapok
La sección Competición está dedicada a homenajear a los documentales más destacados que puedan promover el intercambio de diversas culturas y comunicar emociones y valores universales mediante excelentes técnicas cinematográficas y una producción de alto nivel. Esta sección no contiene ninguna proyección pública. Si el equipo de producción tiene la intención de hacerlo, regístrese también en la sección de proyecciones.
② Proyección de Golden Kapok
Se trata de una sección de proyección no competitiva que tiene como objetivo presentar al público una variedad de películas documentales, mostrando al público las últimas películas con brillantes dotes narrativas, expresiones auténticas o narrativas experimentales.
③ SECCIÓN DE PITCHEO DE GZDOC
GZDOC contrata proyectos en curso para y desde el mercado global.
La 21ª edición invitará a compradores, emisoras y actores clave de la industria chinos e internacionales como responsables de la toma de decisiones, con el objetivo de desarrollar la preventa, la coproducción y el encargo de proyectos documentales.
④ GZDOC DOCSHOP
El DOCSHOP es un mercado abierto durante todo el año para cineastas, distribuidores, compradores y comisionados, etc. Contiene tres tipos de modos de cooperación en materia de derechos de autor:
1) Sistema de proyección bajo demanda
El DOCSHOP reservará un área de proyección en la sede del GZDOC. Los participantes podrán ver las películas presentadas a DOCSHOP a través del sistema de proyección bajo demanda. A continuación, se generarán los informes de proyección, en los que se registrarán los intereses de compra de los espectadores. El personal de GZDOC procesará estas solicitudes después del festival.
Si es necesario, el DOCSHOP también instalará un sistema de proyección en línea bajo demanda en el sitio web oficial (www.gzdoc.cn). El sistema online bajo demanda solo estará disponible para invitados registrados y solo estrenará tráileres de películas.
2) Funcionamiento diario
El GZDOC DOCSHOP seguirá recomendando películas a varias plataformas para facilitar las transacciones durante todo el año.
3) Proyecciones industriales
Las proyecciones industriales son proyecciones de películas en la sede del GZDOC para delegados registrados y profesionales de la industria. Se podría organizar publicidad in situ, en un intento por promocionar las películas.
Fundado en 1973, Curtas Festival do Imaxinario es el festival más antiguo y el mayor evento dedicado al cine fantástico, de ciencia ficción y de terror en Galicia. Ubicado en Vilagarcía de Arousa, el festival es una cita ineludible para disfrutar de los estrenos de los mejores largometrajes y cortometrajes del género, así como de una amplia gama de actividades paralelas que incluyen exposiciones, encuentros, presentaciones, talleres, conciertos, invitados internacionales y mucho más. Todas las expresiones artísticas del género fantástico convergen en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Galicia. Reconocido como uno de los mejores festivales de género del mundo por Dread Central, el medio de comunicación de terror líder a nivel mundial con millones de lectores mensuales. Y miembro orgulloso de la Federación Internacional de Festivales Méliès (MIFF), entrega el premio Méliès d'Argent al mejor cortometraje fantástico europeo.
23º Festival de Cine de Comedia de Tarazona y el Moncayo ‘Paco Martínez Soria’.
El Festival Internacional de Cine «Prvi kadar» /First Frame es un importante evento cinematográfico en Bosnia y Herzegovina, cuya misión es promover el arte cinematográfico de autores de todo el mundo. El Festival tampoco es de carácter competitivo. Las películas compiten en dos categorías: documentales y cortometrajes.
Quince ediciones del festival, un gran número de autores interesados en el festival, lo que demuestra que el festival es reconocido entre los artistas de todo el mundo como un evento cinematográfico importante y prestigioso.
Las selecciones del festival confirman la continuidad, principalmente el enfoque artístico, sobre el que se basa toda la idea del primer fotograma. Al considerar la relación entre temas e ideas, se hace hincapié en la actitud del autor o en una idea artística.
Un rico programa no competitivo y competitivo de alta calidad artística, programas educativos, conferencias DokMasterclass, campus cinematográfico de documentales de arte, exposiciones, promoción de libros de arte cinematográfico, numerosos invitados del mundo del cine, prueba de que el festival se expande año tras año y enriquece el contenido del programa. El Festival de este año tendrá lugar del 20 al 24 de noviembre de 2023 en Sarajevo Oriental y Zvornik, República de Srpska, Bosnia y Herzegovina.
SANFIC, Santiago Festival Internacional de Cine, es una plataforma cinematográfica, cultural, artística, industrial, educativa y un símbolo privilegiado de la ciudad y el país.
La Asociación Cultural Officina delle Idee tiene la intención de organizar, con el patrocinio del municipio de Cittadella (PD), la región del Véneto y la provincia de Padua, la quinta edición del GEOFILMFESTIVAL - El cine de los elementos, Premio Internacional de Cine «La Tierra Dorada», contando con la dirección artística del director y actor Rocco Cosentino.
GEOFILMFESTIVAL quiere ofrecerse a todos los operadores, cineastas y público en general como competencia e innovación con su tema: El medio ambiente. Tierra, agua, fuego y aire como objetivos en la creación y producción de medio-cortometrajes. Así pues, el cine de los elementos, en el que cada uno de nosotros está llamado a participar y a convertirlo en un objetivo profesional, social y moral.
El cine, una vez más, divulgador de noticias y civilización. Junto con la difusión cultural con la proyección cinematográfica, GEOFILMFESTIVAL - El cine de los elementos vincula su atención a los problemas ambientales del mundo.
Descripción del festival
El cine negro es un tono, un punto de vista que recorre la casi totalidad de la historia del cine, un misterio planteado ya desde la primera década del cinematógrafo. Nuestras pesquisas indican que el cine negro es una etiqueta de naturaleza escurridiza capaz de aderezar otros géneros.
Comedia, drama, acción, terror, ciencia ficción…nos interesan historias con sabor a Noir.
Nuestro objetivo
“Dar placer, el mismo que consiguen cuando despiertan de una pesadilla”
A.Hitchcock
El Certamen de Cine de Viajes del Ocejón nació en 2009 en dos pequeños pueblos de la comarca de la Sierra Norte de Guadalajara, promovido por un pequeño grupo de vecinos preocupados por atraer al medio rural el cine, particularmente el cine poco comercial y comprometido que suele tener poca distribución en las salas normales, y nula en los pueblos. Pero además los organizadores pretendíamos la participación activa de nuestros convecinos, además de llamar la atención de las gentes de otros pueblos, comarcas y ciudades para conocer el lugar en que vivíamos y compartir experiencias.
Por eso desde el principio pretendíamos con el presupuesto mas bajo posible para en cambio compensar la escasez de recursos económicos con el esfuerzo y voluntad de nosotros y de nuestros vecinos, el mejor capital.
Nueve años después, en 2018, el festival se ha trasladado a otro pueblo pequeño, Jesús Pobre, en la comarca de la Marina Alta (Alicante), sin embargo conserva el mismo espíritu e intereses originales: queremos traer al pueblo cine de viajes (de cualquier tipo de viaje).
Actualmente los organizadores estamos integrados en la Asociación sin ánimo de lucro "La Jalea Cultural del Montgó". En 2018, coincidiendo con su décima edición, se celebró por primera vez en la falda del Montgó.
IACI, Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza, y Dicho y hecho Producciones S.L. son entidades dedicadas, entre otras, a la organización de eventos culturales, entre los que destaca IBICINE, el Festival de Cine de Ibiza y sus Premios Astarté, un encuentro cinematográfico internacional que se desarrolla a lo largo de todo el año y celebra su programación principal entre los meses de enero y abril.
IBICINE nace con el objetivo de impulsar el talento cinematográfico emergente nacional, internacional y balear, favoreciendo el encuentro entre nuevos/as creadores/as y profesionales consolidados/as de la industria audiovisual en la isla de Ibiza. El festival apuesta especialmente por el cortometraje como formato de creación con identidad propia, reconociendo la excelencia artística y técnica de sus obras mediante los Premios Astarté, una estatuilla diseñada y elaborada en Ibiza en homenaje a la diosa fenicia Astarté, símbolo del legado histórico y cultural de la isla; además de incluir Sección Oficial de Largometrajes y un programa de industria que incluye el Campus de Cine de Ibiza, así como el Ibicine ScriptLAB, entre otras actividades.
Además de la Sección Oficial internacional de Cortometrajes (SOC), el festival cuenta con la Sección Oficial internacional de Largometrajes (SOL), diversas secciones paralelas y actividades de industria, entre las que destacan el Mercado de Cine de Ibiza, el ScriptLab y encuentros profesionales destinados a favorecer el desarrollo de proyectos, la formación especializada y la creación de nuevas oportunidades de colaboración dentro del sector audiovisual.
IBICINE concibe Ibiza como un punto de encuentro para cineastas, productores/as, distribuidores/as, plataformas, instituciones, estudiantes y público general, fomentando el intercambio de conocimientos, la creación de redes profesionales y la proyección internacional del talento audiovisual.
A lo largo de sus diez ediciones, el festival ha consolidado una programación caracterizada por la calidad artística, la diversidad de miradas, la igualdad de oportunidades y el compromiso con el cine como herramienta cultural y social.
IBICINE ha sido seleccionado por la UNESCO como festival representante de España dentro de las rutas internacionales de turismo cinematográfico Movie Travel; ha recibido el reconocimiento del Consell d'Eivissa; ha sido distinguido con el Business Excellence Award como Mejor Festival de Cine de las Islas Baleares por Acquisition International en 2023 y 2026, y con el Hospitality Award como Festival del Año por la revista LUXlife en 2024, entre otros reconocimientos nacionales e internacionales.
Desde 2022, IBICINE forma parte del listado oficial de festivales colaboradores de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, siendo festival calificador para los Premios Goya en las categorías de Mejor Cortometraje de Ficción, Mejor Cortometraje Documental y Mejor Cortometraje de Animación.
Los cortometrajes galardonados con el Premio Astarté al Mejor Cortometraje de Ficción, Mejor Cortometraje Documental y Mejor Cortometraje de Animación podrán calificar para los Premios Goya, siempre que cumplan los requisitos establecidos por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España en las bases vigentes de la correspondiente edición. Además, dichos premios contarán con una remuneración económica por parte del festival.
Asimismo, desde 2023, IBICINE es festival calificador para los Premios Forqué en las categorías de Mejor Cortometraje de Ficción, Documental y Animación, y para los Premios Fugaz en la categoría de Mejor Cortometraje de Ficción.
El comité de selección está integrado por profesionales de diferentes especialidades del ámbito audiovisual, quienes valoran las obras presentadas atendiendo a criterios de calidad cinematográfica, originalidad, diversidad temática y excelencia técnica, así como la capacidad de las historias de dialogar con el público.
El jurado oficial está compuesto por Académicos/as y profesionales de reconocido prestigio pertenecientes a distintos ámbitos de la industria cinematográfica nacional e internacional, designados/as por la dirección del festival. Su composición se dará a conocer en el Comunicado de Nominados de la edición, en febrero de 2027. La presidencia del jurado contará con voto de calidad en caso de empate.
Desde su primera edición, IBICINE ha contado con el respaldo de destacadas personalidades del cine español como Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo o María Adánez, como madrinas del festival, así como Belinda Washington, Eva Soriano y otros/as profesionales del sector que han apoyado el festival.
Los Premios Astarté de Honor distinguen anualmente a profesionales e instituciones cuya trayectoria haya contribuido de manera significativa al desarrollo y la difusión del cine. La concesión de estos reconocimientos corresponde exclusivamente a la dirección del festival. A lo largo de esta primera década han recibido el galardón: la actriz Terele Pávez (a título póstumo), la directora Isabel Coixet, la Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales CIMA, el actor y director Paco León, la actriz Yolanda Ramos, la cómica Eva Soriano, la periodista y divulgadora cinematográfica Cayetana Guillén-Cuervo, el productor internacional y guionista Axel Kuschevatzky, el cofundador de FILMIN Jaume Ripoll, el actor internacional Leonardo Sbaraglia, el actor Javier Gutierrez, la actriz Cecilia Suárez, la directora Carmen Vidal, el director Toni Bestard, la actriz Antonia San Juan, la periodista de Hollywood Bárbara Gasser y la periodista y presentadora Elena Sánchez.
IBICINE es posible gracias al apoyo de instituciones públicas, entidades privadas, empresas patrocinadoras, colaboradores, medios de comunicación y un amplio equipo de profesionales que hacen posible que Ibiza continúe consolidándose como un referente del cine y de la industria audiovisual en el ámbito nacional e internacional.
La organización se reserva el derecho de introducir las modificaciones necesarias en la programación, sedes, calendario o actividades cuando concurran causas organizativas, técnicas o de fuerza mayor, procurando siempre garantizar el correcto desarrollo del festival y el cumplimiento de sus objetivos.
***Para consultar las bases de participación en la 41 edición de los premios Goya haz click en el siguiente enlace (cortometrajes en la página 41):
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Para consultar el listado de los festivales colaboradores a los premios Goya:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Anexo V
La Asociación Cultural K-lidoscopi de Cullera celebra su XV Festival de Cortometrajes. Festival de Cortometrajes para tres categorías (Ficción, Animación y Documental) y Seleccionador para los PREMIOS GOYA.
Festival internacional de cine de género libre entretenido, fantástico y de autor.
El Obscura Filmfest fue fundado por David Ghane en 2016 y ha estado dirigido solo por él desde entonces. Es un apasionado del cine de género desde 1996, asiste a varios festivales de cine al año desde 2004, a veces ayuda, actúa como extra en películas de terror y es un coleccionista de películas extremas.
El Festival de Cine Obscura se especializa en películas divertidas y fantásticas, grandes y pequeñas, películas que casi nunca se proyectan regularmente. Las películas que se proyectan allí son en su mayoría éxitos de taquilla populares o películas de autor que se pueden encontrar en la mayoría de los demás festivales de cine habituales. Incluso festivales comparables están ampliando sus programas para incluir cada vez más cine de autor. Aquellos a los que les guste el cine independiente entretenido, pequeño y especial, pero que también se imaginen producciones más grandes de países lejanos, encontrarán lo que buscan en el Obscura Filmfest: películas divertidas y ásperas, crudas e intransigentes; desde pequeñas películas de terror hasta películas épicas de batallas asiáticas, hay algo para todos los fanáticos, pero sin aburrimiento.
Comenzó con películas de grindhouse clandestinas pequeñas, poco convencionales, de mala calidad y depravadas, mientras que Obscura también proyecta películas comerciales de tamaño mediano que se cotizan en los grandes mercados cinematográficos.
Lo más destacado de las ediciones anteriores del festival incluyó los estrenos en Alemania de la película argentina de acción ciberpunk de ciencia ficción y fantasía «Daemonium», el thriller ucraniano «Egregor», la película de zombis filipina «Day Zero», la película de terror danesa «Finale», la comedia de fantasmas «Deadtectives» y las dos películas de Backwoods «What the Waters Left Behind» y su secuela «Scars» 5 años después.
También se proyectaron los estrenos europeos de la película indonesia de superhéroes cómicos «Valentine» y la película de Backwoods «Drifter».
Otro punto destacado fue la alocada fiesta japonesa «Kodoku - Meatball Machine», que cuenta con una larga historia de festivales, incluyendo los festivales más importantes de su género, así como la producción de Universal/Blumhouse «The Hunt».
Con «Redbad» y «The Great Battle», también se proyectaron en el Obscura dos grandes películas épicas de batallas.
El estreno en Alemania de la impactante película de explotación «Trauma» en Hannover contó incluso con la presencia de visitantes de la región del Ruhr.
Tras su estreno internacional en el Obscura, la película de vaqueros «Lasso» se proyectó unos meses después en el famoso Frightfest británico.
En 2022, The Obscura tuvo sus dos primeros estrenos mundiales de largometrajes con «All through the Hall» y «Hidden in the Woods II».
En todos los festivales de cine Obscura hubo invitados que presentaron su película en persona y estuvieron disponibles para una sesión de preguntas y respuestas: procedían de Irlanda, Reino Unido, Bélgica, Finlandia, Dinamarca, España, Grecia, Hungría, Países Bajos, EE. UU., Argentina, México, Colombia y, por supuesto, Alemania.
En 2024, hubo un número récord de invitados de 7 países diferentes, además de «La bruja». Revenge, una película ucraniana de terror bélico que se rodó durante y sobre la guerra actual.
El Cinema Club de The collective e In The Mirror Films evoluciona en competición de cortometrajes.
Cada mes será una mini competencia entre los cortos presentados.
Y la gran final de Junio elegirá al gran ganador.
El premio es la producción de tu próximo cortometraje con The Collective.
Un evento creado por filmmakers para filmmakers.
El objetivo es de ayudar a los directores que presentan su corto y en cada sesión, un profesional de la industria y profesor en The Collective dará una análisis constructiva sobre los cortos presentados, subrayando los puntos positivos y negativos de cada obra.
El ganador del premio será elegido por un jurado de profesionales el dia de la gran final.
Cine y Fiesta !! Cada evento se acaba con una sesión con DJ para darnos ganas de compartir opiniones al rededor de una cerveza oferta por nuestro Patrocinador La Cervesera Artesana y aprovechar para hacer un poco de networking ! No te olvides de tu business cards !
CINEMA CLUB CONTEST (evento mensual)
Cada mes, entre 4 y 6 cortos se enfrentarán.
El ganador de cada sesión será elegido por el público presente y el profesional presente. Y se calificara para la gran Final de Junio.
El voto del público se hará en la sala (ruido o mano levantada) o se hara via una aplicacion en linea para poder contar los votos.
CINEMA CLUB CONTEST (gran final)
La final será en Junio y participarán los ganadores de cada sesión mensual.
El jurado será compuesto de varios profesionales de la industria del cine y/o profesores en The Collective.
FanCineQueer, el Festival Internacional de Cine LGBTI de Extremadura que celebra este año su 29 aniversario entre los días 6 y 15 de noviembre de 2026, abre su Convocatoria de Cortometrajes con el fin de reconocer, visibilizar y fomentar la producción y difusión de obras LGBTI recientes o inéditas.
COSTAFRITO ES UN FESTIVAL DE CINE, CORTOMETRAJES, DOCUMENTALES Y SERIES PILOTOS/WEBSERIES (INCLUIDA ESTA ULTIMA COMO PARTE DEL CERTAMEN AUDIOVISUAL)
En el marco de las múltiples actividades presentadas y organizadas por Andares: Acciones Cinematográficas, nos es grato presentar la cuarta edición de nuestro Festival de Cine Contemporáneo. Otra edición breve, cuidada y compacta para celebrar la cinefilia del otoño limeño.
ANDARES es una plataforma que vincula acciones de exhibición, escritura crítica y creación de cine contemporáneo.
Tienes una pieza audiovisual, cortometraje de ficción, animación o documental por niñ@s? ¡Te estamos buscando! Durante el Tral·larí: Festival de Música por toda la Familia, tendremos la oportunidad de fomentar las artes audiovisuales por niños y niñas a través de una muestra de cine infantil que tendrá lugar en Mataró durante el 14 y 15 de Septiembre de 2019. Queremos crear una muestra a medida, para que el cine infantil llegue a todas aquellas familias que lo quieran disfrutar desde un festival al aire libre. La sala de proyección estará disponible en diferentes horarios para dar la posibilidad de proyección a un número amplio de piezas y garantizar su visibilidad. Te apuntas?
Tienes hasta el 1 de Junio de 2019 para hacernos llegar tus piezas.
En caso de que vuestra pieza quede seleccionada nos pondremos en contacto con vosotros para acceder a copias de proyección y material de promoción.
Busan International Art Film Festival (BIAFF) es creado por una organización sin fines de lucro, Show-Must-Go-On,. basado en Busan e intenta llegar a tantos cineastas como sea posible. BIAFF está patrocinado oficialmente por Busan Metropolitan City, Korean Film Council, Busan Cultural Foundation, Busan Cinema Center y Busan Film Commission. Menos es más cuando se trata de contar una historia completa y convincente en un corto período de tiempo. Ofrecemos a los cineastas la oportunidad de conectarse con el público utilizando cualquier género, siempre y cuando sea menos de 40 minutos. Todo el proyecto presentado será revisado por el personal del festival BIAFF, un profesor y cineastas actuales de todo el mundo al menos tres veces antes de que se tome una decisión en su inclusión
Madero City International Film Festival (FICCMADERO) invites Mexican and international producers and filmmakers to submit their short and feature films to the 10th Edition of the Festival, which will take place from November 24 to 26, 2026.
El festival mundial de cortometrajes shnit es una plataforma de primer nivel para la exhibición y promoción de cortometrajes. Este festival es un evento transnacional único que se celebra simultáneamente en diez ciudades de los cinco continentes. El festival tendrá lugar del 20 de agosto al 20 de septiembre de 2026 y consta de tres segmentos principales: [1] shnit PLAYGROUNDS* — Festival cities | [2] shnit EXPANDED | [3] shnit FINALE — Ceremonia de entrega de premios.
Todos los ganadores de la competición mundial e internacional podrán participar en los Óscar® de 2027 [vía Cinematic Release | de conformidad con las normas de la 99ª edición de los Óscar®].
En los últimos veinticuatro años, shnit se ha convertido en un importante festival internacional de cortometrajes, reinventándose continuamente. Originalmente una iniciativa local, ahora es un evento mundial que conecta e inspira a cineastas y audiencias de diferentes orígenes culturales. El festival promueve la diversidad, la originalidad y el intercambio artístico. Con sus selecciones cinematográficas de alta calidad, shnit atrae a más de 30 000 visitantes, lo que lo convierte en uno de los principales festivales de cortometrajes del mundo.
shnit es una organización sin fines de lucro, coordinada en colaboración con los ejecutivos del festival. El festival opera según los principios de excelencia y profesionalismo, lo que fomenta su expansión internacional.
* Áreas de juego planificadas para 2026
El shnit Worldwide Shortsfestival se celebra simultáneamente en varias ciudades, los shnit PLAYGROUNDS, de los cinco continentes. La configuración definitiva se anunciará el 1 de agosto de 2026. Los parques infantiles planificados para este año son:
▪ Ámsterdam [Países Bajos] — shnit FINALE
▪ Buenos Aires [Argentina]
▪ El Cairo [Egipto]
▪ Ciudad del Cabo [Sudáfrica]
▪ Goa [India]
▪ Hong Kong [China]
▪ Moscú [Rusia]
▪ Sídney [Australia]
▪ San José [Costa Rica]
▪ Toronto [Canadá]
