Festival Internacional de Cine Great Message
Realmente queremos compartir el pensamiento internacional que se desarrolla en forma de películas con la sociedad y la generación joven de la humanidad.
Cada ser humano es un mensaje en sí mismo, solo tenemos que canalizar y nutrir ese mensaje para convertirlo en uno grandioso. Los cineastas de todo el mundo son bienvenidos respetuosamente a compartir e inscribir sus grandes películas en el GMIFF.
Listado en IMDB:
https://www.imdb.com/event/ev0005053
Entendemos que entiendes el ámbito de la comprensión y, por eso, has creado tus maravillosas películas con tu comprensión consciente.
Exhibir la grandeza a través del audiovisual
A través de Vantage Point, vemos que el entretenimiento es solo el medio para compartir el reino de la vida con los amantes del cine. Si alguna vez penetramos en el significado de la vida, sentimos que la vida no tiene ese significado o propósito, ¡sí! En algún momento, pero debemos dar un gran significado o propósito a la vida para crear un gran mensaje para toda la humanidad o para nuestra próxima generación.
En realidad, somos personas muy pequeñas; por favor, entiendan lo que queremos decir. Pero la tarea o misión que queremos potenciar es muy grande. Se puede entender con el ejemplo del río. El comienzo o el origen de cada río es muy pequeño, pero su coherencia con el desinterés la lleva hacia una mayor inmensidad.
¡Bienvenida!
Queridos seres humanos, es bueno que transformaremos cada momento en un momento humano.
Admiramos mucho tu pasión y entusiasmo como cineasta, por lo que, con humildad, invitamos a cineastas de todo el mundo a compartir tus grandes películas en el Festival Internacional de Cine Great Message (GMIFF).
Cartoon Club — Festival Internacional de Cine de Animación, Cómic y Juegos, que ya celebra su 41ª edición, es uno de los festivales más conocidos de la escena italiana.
Se trata de un espacio privilegiado para la animación, especialmente para los cortometrajes, que incluyen obras de ficción, educativas, experimentales y de infografía, con una sección completa dedicada exclusivamente a los cómics: Riminicomix.
El Festival presenta CORTOMETRAJES DE ANIMACIÓN en varias secciones:
PREMIO CARTOON CLUB, abierto a cortometrajes de animación realizados por cineastas y productoras profesionales.
PREMIO SIGNOR ROSSI, abierto a películas de animación realizadas por estudiantes de secundaria y universitarios, y por estudiantes de escuelas de cine de animación.
CARTOON KIDS AWARD, entre los títulos presentados al Cartoon Club o al Premio Signor Rossi, la dirección del Festival seleccionará, según su criterio, algunos cortometrajes de animación dirigidos a un público infantil. Un jurado compuesto exclusivamente por niños seleccionará al ganador de entre estas películas.
PANORAMA INTERNACIONAL, una sección no competitiva abierta a cortometrajes de animación europeos y no europeos.
PREMIO CARTOON JUNIOR, abierto a cortometrajes de animación realizados en talleres para niños, en Italia o en el extranjero.
Además, el festival presenta:
- exposiciones;
- proyectos educativos y sociales;
- talleres en las escuelas locales;
- una de las convenciones de cosplay más populares y entretenidas de Italia.
- publicación de libros y catálogos.
El festival tiene lugar en Rímini en varios lugares, desde el centro hasta la playa, en el mes de julio.
El Festival Internacional de Cine Shorts Costa Rica es una iniciativa dedicada a promover y celebrar la riqueza del cortometraje, su diversidad en temas, estilos y voces, y el gran talento nacional e internacional responsable de su creación.
Este festival busca el fortalecimiento de la diversidad cinematográfica a través de la exhibición, formación y divulgación de talento costarricense, y participación de visionados internacionales en el país, dándole al público lo mejor de la cinematografía en corto.
Nuestra propuesta viene a aportar a los grandes y pequeños productores de cortometrajes la posibilidad de obtener un impacto dentro del ámbito cinematográfico, activando presencia en salas de cines y espacios alternativos en las siete provincias del país así como en otras ciudades del mundo.
Reconocemos la importancia de visibilizar el cortometraje como un medio de expresión cultural por lo que esperamos que sean parte de este gran inicio y continuemos desarrollando la diversidad audiovisual a nivel nacional e internacional por medio de estos esfuerzos.
Del 19 al 29 de marzo se realizará la tercera edición del festival de cine en San José, con el apoyo de diversos sectores de la comunidad artística para elevar los esfuerzos presentes en nuestra actualidad.
Shorts Costa Rica se llevará a cabo en cuatro etapas: CR Shorts Lab, Festival Shorts Costa Rica, Shorts Comunidades y SHORTS+ buscando el fortalecimiento de expresiones cinematográficas a través de la exhibición, formación y divulgación de talento costarricense, y participación de visionados internacionales en el país, dándole al público lo mejor del cortometraje.
El festival exhibe una amplia variedad de cortometrajes de todo el mundo para mostrar la creatividad nacional e internacional. Su objetivo principal es compartir esta diversidad artística con la audiencia local, resaltando cómo influye en nuestra identidad en constante cambio. Además, busca apoyar a todos los profesionales del cine, ofreciendo un espacio inclusivo para promover y desarrollar distintas regiones a nivel cinematográfico.
COMPETENCIAS DE CORTOMETRAJES
El Festival Internacional de Cine Shorts Costa Rica ofrece la oportunidad de participar en las diferentes competencias admisibles, que, por medio de estas, busca impulsar y promover los esfuerzos de exportar, consumir y difundir el talento y la creatividad de los cineastas provenientes de todo el mundo y exponer las identidades culturales, artísticas y/o sociales de cada región.
Categorías admisibles: Ficción, Animación, Documental, Videoclip y Experimental.
COMPETENCIA NACIONAL
La Competencia Nacional impulsa los esfuerzos de todos los sectores audiovisuales, independientemente de su formación y capacitación artística. El festival se compromete a llevar esta diversidad de proyectos frente al público nacional, expandiendo estos registros a través del reconocimiento de aquellos fundamentos artísticos que conllevan a la evolución de nuestra identidad nacional.
Son elegibles para la Competencia Nacional aquellos cortos donde el origen del director o de la producción sean de Costa Rica.
**La inscripción de esta competencia no tiene costo.
COMPETENCIA CENTROAMERICANA
La Competencia Centroamericana de cortometrajes pretende impulsar los esfuerzos de todos los sectores audiovisuales, independientemente de su formación y capacitación artística de esta región.
El festival se compromete a llevar esta diversidad de proyectos frente al público, reconociendo aquellos fundamentos artísticos que conllevan a la evolución de nuestra identidad Centroamericana.
Son elegibles para la Competencia Centroamericana aquellos cortos donde el origen del director o de la producción sean de un país de Centroamérica.
**Registrar un cortometraje en la Competencia Centroamericana tiene un costo entre $0 y $15 (dependiendo de la etapa en que se envíe el corto).
COMPETENCIA INTERNACIONAL
Pueden participar cortometrajes de todas latitudes del mundo (excepto Costa Rica).
Son elegibles para la Competencia Internacional aquellos cortos donde el origen del director o de la producción no sean de Costa Rica o de algún otro país de Centroamérica.
**Registrar un cortometraje en la Competencia Internacional tiene un costo entre $0 y $25 (dependiendo de la etapa en que se envíe el corto).
¡Chhayanat no es solo otro festival de cine!
Desde su creación, el Festival de Cine y Teatro Chhayanat de la Universidad de Jadavpur se ha erigido como un bastión de la expresión cultural alternativa. Fundado en un profundo compromiso por desafiar las narrativas dominantes y abogar por el cambio social, este festival se ha convertido en una plataforma vital para la exploración cinematográfica y teatral. Inspirándose en movimientos cinematográficos como el realismo poético, el neorrealismo italiano, la nueva ola francesa, el surrealismo y el cine iraní y mundial, así como en la rica tradición del teatro con conciencia social, Chhayanat se ha convertido en una residencia para los amantes del cine. Adopta una perspectiva antifascista y antiimperialista. La influencia del neorrealismo italiano en Chhayanat es evidente en la selección de películas del festival, que prioriza las emociones crudas, la narración personal y los retratos descarnados de la injusticia social.
El ímpetu que impulsó la creación del Festival de Cine de Chhayanat proviene de un profundo deseo de proyectar películas que no solo entretengan, sino que también desafíen y provoquen la reflexión. Es una celebración del cine que trasciende el mero entretenimiento y se adentra en el ámbito del comentario político y social. Desde las obras de directores que encarnan el espíritu de resistencia, como Mrinal Sen y Ritwik Ghatak, hasta cineastas contemporáneos como Jafar Panahi y Jean-Luc Godard, que traspasan los límites de la narración, Chhayanat ofrece una plataforma para voces que a menudo pasan desapercibidas en el cine convencional.
Además, el festival extiende su presencia al teatro, reconociendo la conexión inherente entre las dos formas de arte. Basándose en las obras revolucionarias de dramaturgos como Bertolt Brecht, Federico García Lorca y Augusto Boal, Chhayanat subraya la importancia de la libertad de expresión en el teatro. Rinde homenaje al legado de figuras como Shambhu Mitra, Utpal Dutt y Badal Sircar, que utilizaron el teatro como una herramienta para el cambio social.
Tercera Edición del festival Rural y Montaña de Cervera de Pisuerga.
Este festival nace la necesidad de dar visibilidad a trabajos de medio rural y montaña. Poner en valor el entorno natural desde un punto de vista rural, etnográfico, deportivo y valor patrimonial.
En el marco de las múltiples actividades presentadas y organizadas por Andares: Acciones Cinematográficas, nos es grato presentar la tercera edición de nuestro Festival de Cine Contemporáneo. Otra edición breve, cuidada y compacta para celebrar la cinefilia del otoño limeño.
ANDARES es una plataforma que vincula acciones de exhibición, escritura crítica y creación de cine contemporáneo.
Cualquier género: drama, acción, comedia, terror, animación, vídeo musical, anuncio de servicio público u otro. La película no debe durar más de 60 segundos, incluidos los créditos.
Tras años de experiencia en la industria de la música independiente, la European Indie Music Network lanza el Euro Indie Film Fest para descubrir a los mejores talentos de todo el mundo y mostrar sus obras durante una noche de gala especial en el Euro Indie Music Chart TV, ¡un canal de televisión por cable que se emite en todo el mundo! ¡Se entregará un premio especial al ganador!
El ganador podría recibir un premio especial que incluye la visibilidad internacional de su película, que se emitirá en Euro Indie Music Chart TV y tendrá cobertura mediática en las plataformas asociadas a la cadena. Un trofeo oficial y oportunidades para establecer contactos con profesionales de las industrias del cine y la música independientes.
El Butoni Fest es un festival cultural de ámbito internacional que se celebrará en Valencia los días 13 al 21 de septiembre de 2025 en los cines Babel (Valencia) y el auditorio Germanias (Manises).
El objetivo principal de Butoni Fest es ser un festival para todos, un festival de sinergias, un lugar de encuentro donde jóvenes realizadores proyectan sus obras junto a realizadores consagrados de la industria e intercambian inquietudes, donde músicos emergentes comparten su música amparados por ilustraciones de jóvenes artistas, donde niños que sueñan con ser actores aprendan como se hace una película. Un lugar donde presente y futuro se dan la mano. Eso es Butoni Fest.
Además de brindar una oportunidad a diferentes artistas en otras ramas culturales: músicos, actores, escritores, pintores, escultores… para la exhibición, reconocimiento, difusión y puesta en valor de sus obras.
El Soul Center of Art & History se ha asociado con el AfriSoul Education Center para celebrar a las mujeres del BIPOC en el cine con motivo del Día Internacional de la Mujer.
el Soul Center Film Fest se creó para:
1. Muestre una amplia gama de películas que amplíen nuestra comprensión del mundo, aborden cuestiones fundamentales de justicia social, como la equidad racial, la inmigración, la seguridad pública y la justicia ambiental, y ahonden en la dinámica de las relaciones humanas.
2. Amplifica las voces y las historias de cineastas negros y morenos, tanto emergentes como establecidos.
3. Fomente el diálogo, la colaboración y la acción conectando a cineastas, activistas y audiencias.
4. Fomentar un espacio para la reflexión crítica y la empatía a través del arte de contar historias.
El FICAH MÉXICO se realiza anualmente y tiene como objetivos principales impulsar y promover la producción, finalización y exhibición de obras cinematográficas indpendientes.
Hay cuatro temas
1) obras de carácter social o centradas en el tema de la condición femenina
2) trabajan sobre el tema de la comedia en todas sus facetas
3) Trabajos «sin idioma»
4) trabaja sobre el tema ambiental con cortometrajes o documentales
El FICDH es un proyecto cultural que invita a las personas a descubrir cómo el cine puede crear conciencia y compromiso con la defensa de los derechos humanos. Fundado en 1997, es un espacio abierto a la exhibición y difusión de producciones audiovisuales recientes que promueven la inclusión, la igualdad, la multiculturalidad y el respeto por la diversidad.
En 2025, la 21ª FICDH se centra en el concepto de FRONTERAS, concebidas no solo como límites geográficos o políticos, sino como espacios de lucha, resistencia y redefinición de las relaciones de poder. En este sentido, el festival se centra en cómo las fronteras, en su multiplicidad y expansión, son espacios donde se intensifican las dinámicas de dominación, explotación y despojo, pero también en cómo son, al mismo tiempo, los territorios donde nacen la resistencia y las luchas de los pueblos.
El Festival Internacional de Cine de Almagro-AIFF, es un evento competitivo dedicado al cortometraje, fundamentado en una iniciativa joven, enfocada en el objetivo de constituir una plataforma útil al fomento de la industria audiovisual española, y sobre todo de Castilla-La Mancha: un espacio y tiempo para la difusión y promoción de contenido audiovisual, convirtiendo a la ciudad de Almagro en punto de encuentro del sector profesional, favoreciendo el intercambio de iniciativas y potenciando un espacio abierto al desarrollo de relaciones profesionales.
AIFF (siglas en inglés de Almagro International Film Festival) proporcionará un escaparate para los proyectos internacionales de formato corto más interesantes producidos en los últimos meses tanto por la industria audiovisual española como internacional, constituyendo una muestra de calidad y alto nivel de compromiso con la sociedad y la cultura. Además, el Festival ha decidido abrir una importante ventana a los formatos audiovisuales creados para su distribución online, apoyando de esta forma a uno de los sectores más activos y emergentes de la industria audiovisual: Internet.
El Festival Internacional de Cortometrajes Bref es el primer festival dedicado a cortometrajes en la región del Valle de Aosta (Italia). Organizado por AIACE VDA, una asociación cultural fundada en 2020 en Aosta y dedicada al cine en todas sus formas, que organiza varios eventos, talleres y laboratorios escolares durante todo el año.
La idea del festival no es solo ser un escaparate para las mejores películas contemporáneas y los nuevos autores, sino que también tiene muchos programas especiales para llamar la atención sobre las historias que importan. La inclusividad, los derechos humanos y civiles, el transfeminismo, el antifascismo y la resistencia son temas que tendrán mucho espacio tanto en la competición como en los programas especiales.
Aceptamos todo tipo de cortometrajes: ficción, animación y documentales.
El festival tendrá varios programas, pero todas las películas competirán por todos los premios (excepto el premio SAVT, que está vinculado al tema de los derechos laborales)
Ambientado en el Valle de Aosta, una región fronteriza con Suiza y Francia, el festival también tiene la firme intención de crear puentes con esos países a través de una sección dedicada a la industria y con un programa especial francófono.
El concurso está dirigido a cineastas de todo el mundo que producen cortometrajes y documentales.
Su objetivo es evaluar cortometrajes y documentales cuyo objetivo sea la expresividad y la divulgación cultural, iniciando un evento cinematográfico en todo el Val d'Intelvi.
El Umbria Underground Film Festival está dedicado al cine independiente y experimental. Buscamos cortometrajes fuera de lo común, ya sea por su estilo, género o financiación. El festival está organizado por el Ospizio Giovani Artisti de Roma (también organizador de las exposiciones (S), en Festhome), en su espacio de Umbría. La intención es ofrecer a los artistas visuales y cineastas la oportunidad de mostrar sus obras en un contexto que estimule la reflexión y la libre expresión artística. Con una selección comisariada de películas que desafían las convenciones y las expectativas, el festival celebra la variedad de lenguajes cinematográficos y acoge propuestas que van desde la narrativa hasta el cine posporno, pasando por películas experimentales.
Tras el éxito de las ediciones anteriores, selladas por la presencia del director de arte Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D'Alatri, Giò Giò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario de Notaris, Guido Lombardi, Nunzia Schiano y Nando Paone Como presidente del jurado, Ignazio Senatore, psiquiatra y crítico de cine, dirigirá el festival anual de cortometrajes «I Corti sul lettino — Cinema e Psicoanalisi» dirigido a cineastas italianos y extranjeros. Este festival se informa en IMDB.
