LECCE FILM FEST promueve la cultura cinematográfica en Italia a través de las mejores películas independientes del mundo.
El tema, el género y la duración no son importantes para nosotros, sino que buscamos el talento en un cine de alta calidad.
¡Este es un festival con alma rockera!
¡Este es tu festival!
EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE SOCIAL DE Cataluña, tiene como objetivo básico la difusión y promoción de películas que contribuyan al conocimiento de la cinematografía mundial en los apartados de cine Social, sobre Derechos Humanos y Derechos Civiles.
EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA SOCIAL DE CATALUNYA1, té com a objectiu bàsic la difusió i promoció de pel•lícules que contribueixin al coneixement de la cinematografia mundial en els apartats de cinema Social, sobre Drets Humans i DretsCivils
El Festival AVIFF presenta un programa de películas de artistas en Cannes durante el período del Festival de Cine de Cannes, 4 días en mayo.
El concepto: mostrar otro «cine» y presentar obras audiovisuales a un público de asistentes al festival y profesionales.
Las obras seleccionadas deben haber sido producidas por artistas durante menos de 2 años y nunca antes se han presentado en Francia.
El programa presentado en Cannes se programará luego durante el año en lugares educativos y culturales asociados: festivales, museos, Centro de Arte Contemporáneo, fundaciones, universidades, escuelas... y esto en el mundo, en Europa y en Francia.
Con el apoyo del Ministerio de Cultura, la región de Provenza y la Costa Azul, la Fundación Angel Orensanz de Nueva York y socios públicos y privados, el Festival AVIFF lleva 13 años trabajando para promover el cine del artista y su difusión, en favor de la libertad artística mundial y la expresión de la propia creatividad.
Todos los directores de artistas son bienvenidos independientemente del formato de sus películas y su duración.
El Film Tracks Film Fest quiere ser un punto de encuentro entre los amantes del lenguaje fílmico, proponer obras de calidad.
Se otorgará un premio especial a un cortometraje sobre el MEDITERRÁNEO.
Nos encanta el cine y cómo queremos difundirlo.
Bienvenidos a la Serie Radical Frame Film - 2020 Short Film Series - Berlín
En el Radical Frame Film Festival estamos orgullosos de anunciar la edición ocho de Short Film Series.
La idea del Radical Frame Film Festival comenzó hace unos años cuando un grupo de activistas, artistas y amigos de Denver decidió llevar los mensajes del cine activista de vídeo en el ojo público. Creemos que debido al clima social y político actual, tanto a nivel local como mundial, nuestra misión — proporcionar un foro para películas y debates que provoquen la reflexión — es más crítica que nunca.
Nos comprometemos a presentar películas progresistas, izquierdistas, radicales, antirracistas, experimentales y visionarias que aborden temas como el medio ambiente, los derechos humanos, la injusticia social, la antiglobalización, etc.
El Radical Frame Film Festival muestra todos los géneros de cine independiente de todo el mundo durante esta increíble celebración bi-continental de artistas independientes.
El Radical Frame Film Festival es un foro donde los cineastas pueden prosperar fuera de la arena principal. Los artistas creativos que continuamente rompen los límites del cine, el vídeo, el arte y la música son promovidos a través de este festival para que, también, tengan voz en un mercado saturado de entretenimiento comercial diseñado para satisfacer las expectativas del público.
La serie de cortometrajes centra la atención en cortometrajes verdaderamente independientes, creados por cineastasnuevos y consolidados
El propósito es permitir que cualquier persona, independientemente del país, dé un paso a sus sueños y comience a tomar los pasos para vivir la vida con pasión y propósito.
El objetivo principal de la Serie de Cortometrajes es ser un lugar donde los cineastas y artistas emergentes de todo el mundo tengan una oportunidad para ser descubiertos y cumplir sus sueños.
Promover la cultura de los cortometrajes y documentales en un país en el que el cine comercial siempre ha sido el protagonista no es tarea fácil. El Delhi Shorts International Film Festival es uno de esos esfuerzos exitosos iniciados en el año 2012 por Miniboxoffice con exitosas ediciones de 2012 a 2021. El festival trae cortometrajes reflexivos, altamente creativos y atractivos de todo el mundo para satisfacer el apetito de los cinegocistas de la capital de la India. El objetivo del festival es establecer una industria de cortometrajes que funcione paralelamente al cine comercial.
El 11º Festival Internacional de Cine de Cortos de Delhi-2022 está destinado a crecer muchas veces. El año inaugural 2012 fue un gran éxito, seguido de las exitosas ediciones de 2012 a 2021 y goza de la credibilidad de uno de los festivales de cortometrajes más confiables de la India. El festival no solo fue acogido por los cortometrajes, sino también por los medios de comunicación y los miembros de la industria.
El objetivo del festival es impulsar el mercado de cortometrajes y proporcionar una plataforma de exhibición a los cortometrajes. El festival ofrece oportunidades de networking profesional y, al mismo tiempo, presenta las últimas tendencias del cine a los cineastas. El 11º DSIFF-22 es una plataforma única en la que puedes compartir, aprender, exhibir, observar y hacer muchas más cosas para pulir tus habilidades creativas y técnicas. Esperamos que este festival marque un hito en tu carrera cinematográfica.
Se convoca a todos los realizadores chilenos y latinoamericanos a participar del Tercer Festival Latinoamericano de Cine del Barrio Mapocho 2016. Festival de carácter territorial organizado por la Corporación Cinematográfica Chilena que se desarrollará durante los días 14 al 17 de diciembre del 2016. En Salas, calles y avenidas del Barrio Mapocho de Santiago de Chile; Barrio que es fiel representante de la inmigración latinoamericana en el país desde hace 20 años. Cuenta con exhibiciones de calidad, en las cuales, el público asistente, elegirá mediante calificación las películas ganadoras en competencia. Así se elegirá un ganador como mejor Largometraje Latinoamericano y mejor Cortometraje Latinoamericano Ficción, Mejor Cortometraje Latinoamericano Animación, Mejor Cortometraje Latinoamericano Documental.
Ahora en su 13º año, el Southeast New England Film, Music & Arts Festival se ha consolidado como uno de los festivales más importantes de Nueva Inglaterra dedicados a dar vida al cine independiente, la música y el arte.
El Festival de Cine de la Mujer MARIALIONZA, es concebido como un espacio para reflexionar sobre la mujer, para divulgar y premiar la expresión de la esencia creadora y la trascendencia espiritual del ser humana en las diversas obras cinematográficas entre los países que integramos la UNASUR (Unión de Naciones Suramericanas): Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Chile, Ecuador, Guyana, Paraguay, Perú, Surinam, Uruguay y Venezuela.
De esta manera, se busca incentivar, promover y difundir el cine venezolano y latinoamericano desde la mirada de las realizadoras de la región, reconociendo en ellas las manifestaciones artísticas que de manera implícita o no, presentan un diálogo entre el ser mujer y todo lo que la rodea.
El Cine para la mujer realizadora, creadora o narradora, es un espacio catártico en donde las mujeres podemos expresar nuestras emociones e ideas, desde lo pasado y lo actual, haciendo tangible lo que para muchos y muchas es una utopía. El Cine es en esencia como nosotras las mujeres, que estamos decididas a transformarlo todo. El Cine al igual que nosotras es irreverente, amplio, sensible, analítico, social, humana, es un compendio de todas las artes y expresiones culturales.
En el Cine se gestan historias, se cocinan recuerdos, se reclaman injusticias, se pelean reivindicaciones, se habla de amor, de paz, se quiere deshacer y hacer todo nuevamente, porque para el cine, al igual que para nosotras, la humanidad debe replantearse nuevamente el guión literario. El Cine, al igual que las mujeres es aceptado con aplausos cuando aborda temas genéricos que sólo contribuyen a dejar las cosas como están. Cuando enaltece las superficialidades, entonces es un éxito. Pero cuando éste decide, al igual que nosotras, desnudar la decadencia de las viejas instituciones que se resisten a morir, entonces también es censurado, silenciado, vilipendiado, castrado y ocultado. Cuántas similitudes entre el Cine y La Mujer.
¿Por qué Festival de Cine de La Mujer MARIALIONZA?
Existe una relación de identidad entre el Cine, María Lionza y La Mujer. El cine y las mujeres nos asociamos a la magia, a la belleza, al acto de parir. María Lionza es la representación de la Pachamama, de lo misterioso, de lo sabio, de lo que no tiene tiempo ni espacio; es la representación de la mujer como ente productor y reproductor, de lo subversivo, de lo que no entra en ninguna explicación científica. Es la irreverencia hecha culto, materia y eternidad.
La Mujer en el Cine, comparte en esencia aquello que nos ayuda a vernos, descubrirnos y analizarnos desde la profundidad y sensibilidad de nuestros pensamientos, reflexiones, esfuerzos y luchas, cargadas de valores y visiones que trascienden el aspecto religioso, moral y político que encarna nuestra sociedad, para encontrarnos con la humanidad desnuda.
El Festival de Cine de la Mujer MARIALIONZA apuesta a ser el escenario en donde se construya un nuevo discurso, en donde el guión se haga alma y el cine sea una ventana entonces para la Revolución Bolivariana y Feminista. Es la oportunidad para reflexionar acerca de qué historias estamos contando y por qué. Conversar acerca de la posibilidad de ir más adentro, de profundizar en nuestros planteamientos como creadoras. El Festival debe ser el motor que nos lleve a contar lo que aún no nos hemos atrevido.
En el Festival de Cine de la Mujer MARIALIONZA, entendemos que el cine es una herramienta cultural de enorme potencia y en este caso buscamos reflejar la identidad, el trabajo y la lucha de las mujeres.
El Festival de Cine de la Mujer MARIALIONZA, es el evento que apunta a convertirse en la plataforma desde la cual todas las expresiones artísticas y culturales encuentren un espacio y un tiempo en Abya Yala. Las producciones de nuestro continente serán visibilizadas ante el mundo con la identidad cultural de América Latina, compartiendo aspiraciones, denuncias y necesidades propias y universales, siempre con la mujer como tema central y sujeto social. Es un festival de la mujer, para la mujer y por la mujer; sin embargo el hombre no es excluido ni ajeno a dicho festival, el machismo sí.
El Festival de Cine de la Mujer MARIALIONZA, tiene como objetivo es ser un patrimonio intangible para la región. Debe convertirse en una fiesta, en donde la mujer creadora llene de vida a la región, no sólo a la Sede del Festival, que en este caso es el Estado Yaracuy; sino que la fiesta se extienda por todo el país y por toda nuestra Latinoamérica. El festival de Cine de la Mujer MARIALIONZA debe convertirse en un movimiento artístico, político y económico de gran relevancia, que no solamente sirva para impulsar a las mujeres creadoras, para encontrarnos, para conversar y discutir propuestas, saberes, filosofía, planteamientos, para hacer preguntas que no tienen respuestas ligeras, sino que a su vez se convierta en una voz sólida en la defensa de los derechos de la mujer a una vida libre de violencia, de cualquier forma de violencia. Debe ser un espacio que promueva la participación social de la mujer en general.
El Festival de Cine de la Mujer MARIALIONZA, será el espacio en donde a través de una serie de actividades todas las mujeres podrán manifestar sus saberes y capacidades artísticas. Actividades que van desde proyecciones, talleres, conversatorios, presentaciones teatrales, ferias gastronómicas, ferias artesanales, performances, conciertos, exhibiciones de bellas artes en salas de museos, murales, actividades circenses, entre otras. Todo esto con motivo del festival y para el festival, cuyo tema único es la mujer. De esta forma no solo le estamos dando vida al Festival, integridad y conciencia del momento histórico, sino que también es una forma de que las mujeres creadoras tengan un espacio para divulgar sus obras y puedan desarrollar su economía.
La primera edición del Festival de Cine de la Mujer MARIALIONZA, en el marco de la competencia oficial, contará con participación de largometrajes y cortometrajes en diferentes categorías, con jurados nacionales e internacionales. A su vez, se realizará en las siguientes ediciones un concurso previo para crear el cartel del Festival de Cine de la Mujer MARIALIONZA. En el marco del festival ofreceremos un concurso de cine comunitario para mujeres, un taller/maratón de cine realizado por y para niñas y adolescentes, un concurso de fotografía, cine foros, charlas, debates y seminarios. Todos con la mujer como tema central, con las mujeres como protagonistas del Festival de Cine que une a las creadoras y actrices sociales latinoamericanas y a cada una de sus expresiones y representaciones más allá de cine.
Cada año se tomará un tema específico para reivindicar o explorar asuntos relacionados a la mujer. La primera edición del Festival de Cine Femenino MARIALIONZA se la dedicamos a la Mujer y la Simbología Patriarcal.
Para enmarcar el festival en la lucha por erradicar la violencia en contra de la mujer, el Festival de Cine de la Mujer MARIALIONZA, tiene como fecha de referencia celebrarse el 25 de noviembre de cada año, evento que se extenderá durante cinco días. En la primera edición del Festival, se tomará como referencia el Día Internacional de la Mujer, y será del 8 al 13 de marzo del 2015.
De este modo, El Festival de Cine de la Mujer MARIALIONZA, busca satisfacer la voluntad popular de producir propuestas culturales que visibilicen la realidad de la mujer latinoamericana y reivindiquen la lucha feminista por restituir el equilibrio de la humanidad, promoviendo la paz, la tolerancia y el entendimiento que debe identificar a la nueva humanidad; donde la mujer tiene el histórico deber, ahora con una sociedad cada día más despierta, de transformar con su energía y fuerza creadora a la especie desde todas las trincheras de acción con una fuerte carga de identidad y pertenencia de nuestras raíces y nuestra historia como mujer.
Venezuela es ejemplo y referencia en los países del mundo en cuanto a las iniciativas que reconocen y empoderan a la mujer, dándole protagonismo en todos los ámbitos y promoviendo leyes que buscan erradicar la violencia en contra de ella. Pero sabemos que eso no es suficiente, porque la violencia en contra de la mujer es un problema estructural, es problema de salud pública, entonces una forma de reforzar el apoyo judicial es justamente a través de la transformación de la psiquis de nuestras sociedades junto a la voluntad política del Gobierno Revolucionario Bolivariano de Venezuela, quien nos ha convenido de que un mundo más justo es posible.
Se realizará presencial con actividades on line.
En formato presencial se realizará en las ciudades de Lebu, Capital de la Provincia de Arauco, y en la ciudad de Concepción en la Región del Biobío, Chile, del 01 al 06 de abril 2025.
Con Sub sedes virtuales nacionales e internacionales de exhibición de competencias. Desde el 2018, CINELEBU es el único festival en Chile Calificador de Cortometrajes para los Premios Oscar® en tres categorías: Animación Internacional, Ficción Regional y Ficción Internacional y desde el 2023 Calificador para el premio Goya y Marca Chile.
El UNFRAME FESTIVAL se focalizará en la Producción Multimedial en sus aspectos artísticos, comunicacionales y técnicos; generado desde el interior de la Argentina un espacio para la promoción e inclusión federal y latinoamericana.
El festival es organizado por la Carrera Licenciatura en Producción y Diseño Multimedial y el Instituto de Diseño Multimedia, dependientes del Dpto. Académico de Cs. Exactas, Físicas y Naturales, de la Universidad Nacional de La Rioja; es un evento con fines académicos y culturales.
Esto favorece y garantiza el espíritu artístico e independiente del Festival, puesto que no hay entidades comerciales involucradas, salvo en caso de tratarse de posibles patrocinadores del evento.
El perfil del Festival es de índole inclusiva, por lo que las categorías de participación
Permitirán integrar realizaciones multimediales de diversas manufacturas, presupuestos y modos de producción, enfocados siempre a mostrar aquellas producciones que por su innovación, creatividad y ampliación del campo disciplinar y artístico sean de carácter relevante.
Podrán participar todas aquellas obras multimediales que no tengan como finalidad superior la faceta comercial y se priorizará la producción con fines sociales, culturales y artísticos.
Horrorvision es organizado por Spooky High School y por Gracia Xtreme Maniac, pero contamos con una serie de colaboradores, que desinteresadamente y con muchas ganas nos ayudan a que este festival sea posible.
