En el marco de las múltiples actividades presentadas y organizadas por Andares: Acciones Cinematográficas, nos es grato presentar la tercera edición de nuestro Festival de Cine Contemporáneo. Otra edición breve, cuidada y compacta para celebrar la cinefilia del otoño limeño.
ANDARES es una plataforma que vincula acciones de exhibición, escritura crítica y creación de cine contemporáneo.
La muestra forma parte de las propuestas de difusión y fomento que apuntan a la difusión de la cultura audiovisual en la región norte de la República Argentina de Wayruro Comunicación Popular y Red Kalipa TV, y cuenta con el apoyo del INCAA, de la Secretaría de Cultura de la Provincia de Jujuy, entre Otros, y cuenta con el acompañamiento de la Red Focos, el Espacio Norte Audiovisual y CONTAR.
En 1998 nace en Barcelona MECAL Pro, Festival Internacional de Cortometrajes de Barcelona. Actualmente con 17 ediciones y el reconocimiento del programa Media Creativa de la Unión Europea, llega a Chile su cuarta edición.
El Festival tiene como objetivo ofrecer y crear en Chile una plataforma de Festival de Cortometrajes, que colabora con otros Festivales a nivel Europeo y Latinoamericano y sirve como vitrina a los realizadores Latinoamericanos para proyectarse al mercado Europeo. Mecal Chile es una oportunidad para el público chileno de ver un cine de calidad con toda la escena de vanguardia.
La programación Internacional de Mecal Chile está a cargo de Mecal Barcelona.
El Festival Mecal Chile es organizado y producido por la prestigiosa agencia de Arte y Cultura, Provoca Agency, cuya gestión compromete el desarrollo de un puente intercultural entre las ciudades de Barcelona y Santiago de Chile.
Bienvenidos a Mecal Chile.
Jaime Carmona Daroch, Director.
Festival Internacional de Cinede Hamilton (Nueva York)
20 de julio - 26 de julio de 2020
Característica, Corto de Comedia, Corto de Horror, Corto Dramático/Thriller, Corto Documental y Corto Canadiense Categorías
Cine global en el corazón del estadode Nueva York
«... una ciudad tan grande y un festival maravilloso, tan acogedor. Fue muy inspirador estar cerca de tantos cineastas jóvenes y talentosos.
-Finn Taylor, director Unleashed & 3 Time Director Festivalde Cine de Sundance
«No puedo decir lo suficiente sobre lo maravilloso que ha sido el Festival Internacional de Cine de Hamilton de SBE. Verdaderamente honrado de tener nuestra película «My Hero» incluido y quiero agradecer a Grant & Todd Slater y a todos los demás involucrados por una gran experiencia. Simplemente increíble.
¡Espero que nos tengas de vuelta el año que viene!»
- Loring Murtha, Actor/Director My Hero
«El Festival Internacional de Cine de Hamilton de SBE ofrece una oportunidad increíble para establecer contactos con otros cineastas ambiciosos, intercambiar ideas y estrategias de recaudación de fondos mientras experimenta el encanto de Hamilton, Nueva York. El teatro Hamilton es un lugar magnífico y Grant Slater ha organizado un festival de 5 estrellas con una gran selección de películas, comida y cervezas locales. Este es un festival imprescindible que ofrece algo más que laureles frívolos a sus cineastas... uno podría decir que te vas de Hamilton con un nuevo grupo de amigos que ofrecen una perspectiva diferente para hacer y ver películas!»
-D.J. Higgins Director, Escritor/Productor Conoce a Mario
«El encanto y la intimidad del Festival Internacional de Cine de Hamilton lo convierten en una necesidad para todos los cineastas. Grant y Todd Slater y toda la comunidad Hamilton no podrían ser más hospitalarios. ¡No puedo esperar a hacer otra película para poder volver!»
-Doug Dearth, Productor/Director Underdogs
«Fue un honor absoluto ser parte de un festival de cine tan respetado. Gracias a la ayuda, el trabajo duro y el compromiso de SBE mi carrera en el Reino Unido ha ido de fuerza en fuerza. My Single, Worry golpeó la tabla de descargas de iTunes y alcanzó su punto máximo en el número 6. La pista de seguimiento que he lanzado recientemente ha llegado al Top 50 viral del Reino Unido en Spotify y ahora hemos hecho un Tour Europeo juntos. Es gracias a personas como Grant creyendo en mí desde una etapa temprana de mi desarrollo que me ha ayudado a llegar a donde estoy ahora».
Desde sus inicios, el "Festival de Cine Inusual de Buenos Aires" se ha propuesto indagar los aspectos menos explorados de la producción cinematográfica actual con el fin de cubrir las expectativas de aquellos que anhelan una visión fílmica diferente. Un objetivo a cumplir es facilitar el conocimiento de muchos autores noveles que, al huir del estereotipo vigente, ofrecen una perspectiva ecléctica desde lo temático y visual.
Del 19 al 29 de Octubre de 2017, realizamos la décimotercera edición en importantes sedes de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. De carácter competitivo, tiene una duración de 11 días y nos auspician importantes organismos institucionales. También, realizamos actividades mensuales permanentes, promocionales del Festival: focos/muestras y participaciones en Mercados de Cine.
#01El viejo cine ha muerto Creemos en el nuevo
#02 Ni ficción Ni Documental Cine
#03 Tu película no es para todos Y da lo mismo
#04 Cine Inacabado Imperfecto
#05 Cine limitado en recursos No en lenguaje
#06 El cine es un negocio Un mal negocio
#07 No hay películas buenas No hay películas malas
#08 No hay cine de mujeres No hay cine de hombres No hay cine de mapuches No hay cine gay
#09 El cine no es alfombra roja Es masking y gaffer
#010 Si no se B no Existe.
Un grupo de películas escondidas para el público.
Películas que a las grandes salas de cine no les interesa.
Películas que las distribuidoras rechazan.
Se trata de un grupo de jóvenes realizadores independientes en sus ideas,
en sus conceptos, no simplemente en sus fuentes de financiamiento.
Un grupo de cine más crítico o experimental,
que representa sectores sociales ausentes en la producción estándar.
Así nacen las películas clase B, realizadas con muy bajo presupuesto,
con un rodaje muy breve (algunas en sólo unos días), con actores prácticamente desconocidos.
Este Festival reunirá las películas que son discriminadas por los festivales
que solo aceptan formato en cine para su exhibición o realizadores de perfil comercial que garantiza salas llenas en sus exhibiciones.
Nosotros apostamos por el cine del futuro, la nueva generación de cineastas.
Por primera vez y abundando en la reivindicación del cine más joven,
celebramos las primeras jornadas sobre el cine de más bajo presupuesto.
Ahora que la democratización del séptimo arte comienza a ser una realidad y que ya es posible realizar películas con escasos recursos,
este Festival intentará acercarnos a este nuevo fenómeno de la mano de destacados realizadores.
MECAL PRO, Festival Internacional de Cortometrajes y Animación de Barcelona es un festival dedicado a las películas en formato corto tanto nacionales como internacionales.
La larga trayectoria de MECAL PRO lo ha consolidado como uno de los festivales de cortometrajes más importantes de Europa y del mundo, recibiendo, así, el respaldo de instituciones locales, nacionales e internacionales. Hemos proyectado en el 2024 más de 300 cortometrajes en 29 secciones que programamos.
Mecal Pro tiene la misión de promover la exhibición y circulación de la creación audiovisual en formato corto, no solo al público en general través de su proyección, sino también de cara al mercado, fomentando el encuentro de los profesionales del sector a través de diferentes actividades. Así mismo, está comprometido con el talento joven, con lo que cuenta con premios y actividades especiales para ayudar a impulsarlo. En este sentido, el festival funciona como una red de difusión de las obras presentadas, mediante proyecciones nacionales e internacionales y a través de colaboraciones con otros festivales y eventos como el Mecal Air o Mecal Rooftop.
El certamen de cortometrajes y videoclips de bajo presupuesto "Seara.mov" es un encuentro anual para los creadores emergentes del audiovisual.
Nuestro objetivo es funcionar como una pantalla cultural destinada a la creación audiovisual independiente, acogiendo cortometrajes y videoclips sin limites en su formato. Apostando por los sistema de autoproducción y valorando la originalidad y la rentabilidad de los recursos por muy escasos que sean.
Directed by Women SPAIN es es la celebración del cine dirigido por mujeres en España.
Es un festival no competitivo que basa su programación en la diversidad, tanto en la forma como en la temática, de los trabajos que exhibe.
Nuestra celebración pertenece al movimiento internacional Directed by Women, que desde el 2015 celebra en septiembre el cine dirigido por mujeres, con el fin de dar visibilidad a las directoras y fomentar la equidad en la industria cinematográfica.
Cineteca Madrid y el CICUS de Sevilla acogen la décima edición con una rica programación con sesiones de cortometrajes, largometrajes, documentales inéditos, sesiones para público joven e infantil, talleres y masterclass. Todas las creadoras serán invitadas para presentar sus trabajos y así el público tendrá la oportunidad de conversar con ellas en directo.
¡Celebrad con nosotras esta X edición!
#DirectedbyWomenSpain
Azure Lorica International Film Fest (anteriormente conocido como Eclipse International Film Fest) es una celebración de cortometrajes internacionales sobre el tema de la concienciación sobre enfermedades mentales.
Cortos con Ñ. Festival de Internacional de cortometrajes que se celebra en el centro de la ciudad de Madrid (España).
Cada martes, a las 19:30h, en el teatro La Escalera de Jacob (C/ Lavapiés, 9 - Madrid, España).
Cada cortometraje recibido en Cortos con Ñ es cuidadosamente revisado por un comité de selección, que se encarga de seleccionar los mejores cortometrajes recibidos en nuestro festival.
El equipo del jurado de los premios está formado por destacados cineastas y productores españoles.
Los premios del jurado están valorados en 500 €.
El «Festival de Cine Independiente del Golfo de Nápoles» es un evento destinado a servir de escaparate internacional de películas de varios tipos y géneros, con el fin de promover y difundir el cine artístico, de autor y experimental que no se estrena en las salas de cine, fomentar el diálogo entre diferentes experiencias y crear un punto de encuentro para el apoyo de la cultura cinematográfica.
