Las entradas deben cumplir con todos los requisitos que se indican a continuación.
○ Precondición: el primer o segundo largometraje del (de los) director (es)
○ Duración (incluidos los créditos): superior a 40 minutos
longitud
○ Fecha de finalización: después de enero de 2025
○ Estado de estreno: al menos estreno en Asia (en el caso de las películas realizadas en países asiáticos, se concede la excepción si no se han proyectado en un país asiático que no sea el país de origen).
El Arizona Underground Film Festival es el único principal festival de cine de culto underground de Arizona. Celebrando nuestro decimoquinto año, convertimos en nuestra única misión mostrar el trabajo de los cineastas con visiones desafiantes independientes. Estamos buscando representar todos los géneros de películas independientes de todo el mundo que celebran al artista y su trabajo. Cubriremos categorías desde Narrativa, Horror, Documentales, Experimental, Animación y Explotación. ¡Únete a nosotros en el metro!
Muchas de las películas que se han proyectado en el festival a lo largo de los años han recibido distribución de la proyección del festival, o la atención de la prensa y otros festivales. Hemos sido el estreno mundial de muchas películas en los últimos 10 años y seguiremos estrenando películas y mostrando lo mejor del cine independiente.
LO QUE DICEN LOS CRÍTICOS SOBRE AZUFF
«Tiene la visión y la confianza de los festivales que han existido mucho más tiempo». - Filmmaker Magazine
«Festival prestigioso» — The Huffington Post
«¡Inmejorable!» - Arizona Daily Star
«Verdaderamente increíble» - Tucson Citizen
«AZUFF arroja (s) luz (s) sobre la red subterránea... poniendo películas independientes en el centro de atención» - Yahoo Noticias
«Un festival de cine de primer nivel» - Trashwire
«Una verdadera potencia de un festival» - Underground Film Journal
«Un viaje salvaje a los bordes del cine independiente visionario» - Film Festival Examiner
El Indie Showcase de Cinematic Luxe es más que un festival, es un movimiento. En su emocionante año inaugural (26 de febrero), destacamos las películas independientes más atrevidas, bellas y resonantes de todo el mundo. Este festival totalmente digital, que se celebra cada dos meses, rinde homenaje a los creadores, fomenta la retroalimentación honesta y prioriza el poder de la comunidad.
¡Inscribir su episodio de cine/TV o serie web ahora!
Todas las películas/episodios aceptados reciben:
- proyección digital garantizada en The Weekly Cinematic Spotlight, un espacio dedicado a todas las películas.
- La oportunidad de recibir una reseña resumida profesional gratuita de nuestro socio Narrative Insights Review Co.
- Apto para varios premios/productos
- Comentarios del público y/o del cineasta
- promoción en redes sociales/sitios web
Votación y elegibilidad para premios de los cineastas
Para mantener un festival basado en la equidad, la colaboración y el aprecio creativo, todos los cineastas aceptados deben participar en la votación entre pares (para poder optar a los premios). Esto garantiza que los creadores animen a los creadores, que se escuchen las voces emergentes y que no se pase por alto ninguna película.
Requisitos de votación para los directores:
Cada cineasta aceptado debe votar por al menos 2 películas durante el período de votación, pero puede votar por 10 películas diferentes para apoyar a otros creadores.
Los directores DEBEN votar fuera de su propia categoría.
Los directores NO pueden votar por sí mismos ni por nadie de su reparto, equipo o equipo de producción personal.
Es necesario votar para poder optar a TODOS los premios (excepto el Premio del Público, que está abierto al público).
(Todos los cineastas tienen derecho a votar en cualquier categoría que elijan, siempre que no sea la categoría a la que se presentaron)
Fecha límite para votar:
Todas las votaciones deben enviarse antes de la última semana del festival (te enviaremos un correo electrónico en diferentes ocasiones para recordártelo), sin excepciones.
Esto garantiza:
Los cineastas ven películas de sus compañeros
La votación se lleva a cabo cerca de las decisiones finales de curaduría
Todas las puntuaciones se mantienen actualizadas, relevantes y justas
En Cinematic Luxe, creemos que la comunidad es la moneda de cambio: los creadores animan a los creadores, aprenden unos de otros y mantienen vivo el cine independiente con autenticidad, colaboración y respeto.
Programa trimestral del festival
Festival de invierno: 13 de febrero de 2026
Edición de primavera: 24 de abril de 2026
Mid-Season Fest: 20 de junio de 2026
Edición de verano: 22 de agosto de 2026
Festival de otoño: 30 de octubre de 2026
Edición final del año 26:19 de diciembre de 2026
Inscripciones abiertas durante todo el año. Cada temporada presenta nuevas películas, nuevas voces y una nueva ola de creatividad.
Tenga en cuenta que, para mantener el más alto nivel de calidad y exclusividad, solo las 20 mejores películas de cada categoría serán seleccionadas para el festival principal. Esto garantiza que cada película elegida reciba la atención que se merece y se exhiba junto a las obras más excepcionales del cine independiente. Las proyecciones principales solo se pueden ver durante el periodo del festival (normalmente 72 horas a lo largo de 14 días), pero se proyectarán por segunda vez (48 horas) después de las demás categorías, por si no se las hubiera visto. Después de eso, se retira del acceso público.
SIN EMBARGO
Incluso si tu película no figura entre las 20 mejores del festival principal, TODAS LAS PELÍCULAS ACEPTADAS (a partir de la misma semana en que se abre el plazo de inscripción final del festival principal) aparecen en nuestra muestra semanal destacada. Esta galería rotativa, clasificada por géneros, mantiene tu película viva y visible semana tras semana.
Durante la última semana del festival principal, las 20 finalistas oficiales elegidas por el público recibirán su propia muestra exclusiva, además de una película más: la ganadora del Spotlight Wildcard, la película mejor valorada entre los focos semanales.
¿Por qué existe esto?
Como Cinematic Luxe valora la imparcialidad, la transparencia y las oportunidades, Weekly Spotlight garantiza:
Todos los cineastas aceptados pasan tiempo frente a la pantalla
No se pasa por alto ninguna película, incluso si no está entre las 20 mejores
Las voces subrepresentadas siguen llegando a los espectadores, no a los bots
El festival se mantiene vivo entre temporadas, lo que genera expectación y comunidad
Este no es un «evento de consolación».
Es una pasarela creativa y muchos cineastas pueden utilizarla para generar un verdadero impulso.
Realmente creemos que el cine independiente es más que contenido, es artesanía, voz, vulnerabilidad y arte. Nuestro festival se creó para promover a los narradores poco representados, a los visualistas audaces, a los directores emergentes y a los creadores que no siempre reciben la atención que merecen.
Aquí, cada película importa.
Aquí se ve a todos los cineastas.
Aquí, tu trabajo tiene una verdadera oportunidad de impactar.
DIVERSO CINEMA
Festival Internacional De Cine LGBT de Colombia
Tocamos las fibras del ser humano por medio de la proyección y circulación del cine incluyente y amigable con la comunidad; reconociendo y premiando los nuevos talentos actorales del continente y generando valor a las comunidades diversas y el Séptimo Arte, para cambiar los estereotipos de la sociedad Colombiana.
Con nuestra “MARCA PROPIA” Diverso Cinema promovemos el cine latinoamericano y mundial por medio de películas, documentales, cortometrajes y largometrajes que cuentan historias de vida de las comunidades diversas.
Hemos abierto espacios incluyentes tales como: (Universidades, Teatros, Restaurantes y Bares) para la proyección de películas que dejan una enseñanza en los espectadores, incentivando una interacción económica en doble vía que beneficia a la comunidad.
Generamos ingresos por medio de la venta de Boletaría, promoviendo nuevas experiencias uniendo el séptimo arte y el turismo cultural.
“Hemos logrado impactar a más de 3.000 espectadores en general; en ciudades donde hemos proyectado PELÍCULAS, DOCUMENTALES, CORTOMETRAJES, y LARGOMETRAJES entre otros, muchos de ellos basados en hechos reales de personas como tu o como yo.
El Festival de Cine de Atenas se enorgullece de tener en Atenas (Georgia) su hogar, una ciudad reconocida como una de las ciudades de festivales más famosas del mundo. Conocida por su profundo aprecio por el arte y la creatividad, Atenas ofrece una plataforma inigualable para que los cineastas se conecten con un público que valora la narración y el arte cinematográfico.
Como parte de un vibrante programa de festivales de talla mundial en la comunidad, nuestro festival de cine destaca la capacidad única de Atenas para acoger y elevar a artistas de todo el mundo. No es solo un festival, es una celebración de la creatividad que define a nuestra ciudad y a su gente.
Acompáñenos en Atenas, donde su película pasará a formar parte de un floreciente legado de arte y cultura.
El IV Festival Internacional de Cortometrajes de Les Corts es un evento cinematográfico organizado por estudiantes del Proyecto de Investigación en Gestión Cultural del Institut les Corts, con el apoyo de profesionales de la cultura de Barcelona.
Las proyecciones se llevarán a cabo en diferentes sedes: el Centro Cívico Josep Maria Trias i Peitx, el Centro Cívico Pere Quart de Les Corts, el Centro Juvenil La Panarra y la sede del Distrito en la Plaça Comas, durante los meses de mayo y junio de 2026.
Los cortometrajes seleccionados se proyectarán (siempre que los autores den su consentimiento) en tres sesiones: una dirigida a los estudiantes del Institut Les Corts, otra dirigida al público en general, que se proyectará en el Centro Cívico Josep Maria Trias i Peitx, y una tercera, también dirigida al público en general, que se proyectará en la sede del distrito de Les Corts en formato cine al aire libre.
El festival otorga cuatro premios: tres premios del público, uno para cada presentación, y un premio especial del jurado. En esta edición, el premio especial del jurado se otorgará al mejor cortometraje de entre todos los que aborden el tema de la pérdida. El jurado interpretará el tratamiento de la pérdida de manera amplia, ya sea dramática, cómica o de otro tipo, y premiará la originalidad y la excelencia.
Todos los cortometrajes participantes pueden optar a cualquiera de los cuatro premios.
Además, los cortometrajes ganadores se programarán (siempre que sus autores estén de acuerdo) en el ciclo Pantalla Barcelona, organizado por el Ayuntamiento de Barcelona.
El Festival de Cortometrajes de Prokuplje, fundado en 2011, es el festival de cine más joven de Serbia. En Prokplje hay un evento en el que el público puede ver lo mejor del campo del documental, el experimento, la animación y la ficción de todo el mundo. Miles de películas de todo el mundo llegan a la sede del festival, y así lo han reflejado las numerosas audiencias de Prokuplje, pero también de otras ciudades de Serbia y de la región, ya que el equipo organiza una gira en la que se presentan las mejores películas en más de 30 ciudades. La falta de cine, así como la falta de una película como asignatura en la escuela, impiden que los jóvenes aprendan sobre este arte.
Para ver algo de este contenido, los jóvenes tienen que ir a Nis, o incluso a Belgrado. Esta es una oportunidad para ver en Prokuplje los últimos cortometrajes de todo el mundo. En los últimos años, según las investigaciones, ha disminuido la asistencia del público a los festivales de todo el mundo. Por eso, y debido a la presentación de la película entre los jóvenes, hemos llevado la obra a todos los centros de enseñanza primaria y secundaria, que son un público potencial y se animarán con la presentación de las películas de los festivales y el debate sobre la importancia del Festival. Además de trabajar con los jóvenes de Prokuplje, el Club de Cine de Prokuplje es el primero en empezar a animar al público de las zonas rurales, que están completamente excluidas de todos los eventos, especialmente los culturales.
Cuarta Edición del festival Rural y Montaña de Cervera de Pisuerga.
Este festival nace la necesidad de dar visibilidad a trabajos de medio rural y montaña. Poner en valor el entorno natural desde un punto de vista rural, etnográfico, deportivo y valor patrimonial.
El Festival Internacional de Cine Miniboxoffice es ahora el Festival Internacional de Cine de Noida. Tras tres exitosas ediciones, el Festival Internacional de Cine Miniboxoffice, que se dedica principalmente a cortometrajes, ahora se amplía con la adición de una sección de largometrajes. En 2014, la dirección de Miniboxoffice la rebautizó con el nombre de «NOIDA», la ciudad de más rápido desarrollo de la India. Es un homenaje a la ciudad en la que Miniboxoffice comenzó su andadura en 2010 y que, en sí misma, es la sede de la mayor ciudad cinematográfica del norte de la India.
El objetivo del 13º Festival Internacional de Cine de Noida, 26, es presentar grandes obras de cineastas de todo el mundo a lo grande y, al mismo tiempo, proporcionar redes profesionales y dar a conocer a los participantes las tendencias actuales del cine. El objetivo del festival es empoderar a los cineastas independientes y se ha comprometido a convertirse en un evento cinematográfico de primera calidad que fomente el crecimiento de los cineastas independientes.
La edición de 2014 a 25 del NIFF fue un gran éxito con la participación de cineastas de más de 90 países. Se espera que el NIFF-26 alcance muchos hitos en el desarrollo del cine independiente. Con esto, doy la bienvenida a todos los cineastas a unirse al movimiento que aporta el más alto nivel de pensamiento y cultura de diferentes naciones en forma de un cine enriquecedor y entretenido.
El Festival Internacional de Cine HALO es un festival con proyecciones en vivo. Cada temporada seleccionamos las mejores obras que se proyectarán en el programa y se proyectarán en el famoso espacio cultural de Machty, en el puerto de Sevkabel, en San Petersburgo
El 22 de diciembre, el Festival Halo acogerá una proyección en el puerto de Sevkabel
El objetivo principal del Festival Halo es crear un espacio para presentaciones y futuras colaboraciones.
Queremos que los espectadores y los cineastas se reúnan en persona, por eso cada temporada organizamos sesiones de preguntas y respuestas con los autores de las películas. Y después de las proyecciones, organizamos fiestas posteriores, en las que puedes socializar y hacer nuevas conexiones en un ambiente informal.
¡Inscribir tus solicitudes y nos vemos en el festival!
● ❂ Festival clasificatorio de IMDb ❂ ●
https://www.imdb.com/event/ev0032078/2023/1
¡Únase a nosotros para celebrar el arte de hacer cine!
Creemos que el cine no es solo entretenimiento; es un medio poderoso de expresión artística que desafía las normas e inspira cambios. Nos comprometemos a destacar las películas que traspasan los límites, utilizando un lenguaje cinematográfico innovador para crear experiencias inmersivas que impacten profundamente a los espectadores.
Acompáñenos en este viaje dinámico para homenajear a cineastas excepcionales que ponen su corazón y su alma en su trabajo, asegurándose de que cada fotograma sea un testimonio de su visión. Nuestras proyecciones no solo presentarán películas únicas, sino que también incluirán sesiones interactivas de preguntas y respuestas y debates, y fomentarán un intercambio continuo de ideas entre los creadores y el público.
Forma parte de nuestra comunidad, en la que cada película es el punto de partida de una conversación y en la que cada voz cuenta. ¡Exploremos juntos el poder transformador del cine y realcemos la narrativa artística en nuestra cultura!
Invitamos con impaciencia a realizar inscripciones todos los meses a través de Festhome. Ya sean cortometrajes, largometrajes, experimentales, animados o documentales. ¡Queremos que tu creatividad cobre vida!
El AIMF (Artificial Intelligence Media Festival) es un festival multimedia internacional de primer nivel dedicado a mostrar películas, música y arte realizados con inteligencia artificial o imágenes generadas por ordenador. Destacamos a la próxima generación de narradores de historias que utilizan la IA como una parte dinámica de su proceso creativo, desde la escritura y la animación hasta la edición, la composición y mucho más.
Nuestro festival celebra la relación en constante evolución entre la imaginación humana y la inteligencia artificial a través de una variedad de categorías diversas, que incluyen películas narrativas, animación, ciencia ficción, fantasía y terror, vídeos musicales, proyectos estudiantiles, anuncios, tráilers, arte digital y más.
Tanto si eres un creador emergente que experimenta con herramientas de inteligencia artificial como un artista consolidado que explora nuevas fronteras, AIMF ofrece una plataforma para compartir tu voz, conectarte con una comunidad creativa global y ampliar los límites de lo que pueden llegar a ser los medios.
AIMF: «El futuro de la narración. Hoy».
Ahora en su decimocuarta edición, el Festival de Cine del Noreste presenta las mejores películas independientes de cineastas, así como nuevos talentos. La amplia gama de películas, seleccionadas por un comité, incluye largometrajes y cortometrajes de todos los géneros, así como documentales y guiones. El festival se celebra en Teaneck, Nueva Jersey, en los históricos Teaneck Cinemas, y se han programado fiestas para dar el pistoletazo de salida al festival con estilo y espíritu. Además, ofrecemos un ambiente para que los amantes del cine interactúen con los cineastas, así como para que los cineastas puedan interactuar y establecer contactos entre sí y con los profesionales de la industria.
El festival incluye fiestas posteriores para ofrecer oportunidades de interacción y establecer contactos con otros cineastas, actores y asistentes al festival de cine. En los últimos años, Harry Lennix, Lloyd Kaufman, Danny Roebuck, Matthew Modine, Vinnie Pastore, David Harris, Robert Clohessy, Brian O'Halloran, Fatima Ptacek, Gianni Russo, Duane Whitaker, Jefferson White, productores de la NBC, entre muchos otros, asistieron a las fiestas posteriores (y al festival) del festival.
En París, Francia, en colaboración con UGC, Quartier Jeunes Paris y la ciudad de París, la tercera edición del festival internacional de cine dedicado a la nueva generación de actores y actrices.
Durante 8 días, una presentación de películas de todas las regiones del mundo y abierta a todos los temas, incluido al menos un papel principal en la película interpretado por un joven menor de 27 años.
Bienvenido a París. Todas las películas seleccionadas en competición serán presentadas por el director y un actor invitados por el festival.
Un festival de cine organizado por directores y productores franceses.
Para participar, todas las películas deben tener como mínimo un actor principal o actriz menor de 27 años en el reparto.
Un festival que pretende ser un punto de encuentro e intercambio entre diferentes generaciones.
Un lugar de encuentro anual para actores jóvenes y profesionales.
Un festival dirigido a todos los públicos.
Una alfombra roja para todos.
El festival se organiza en colaboración con grandes instituciones cinematográficas de renombre e importantes canales de radiodifusión.
Importante cantidad de premios.
2 selecciones en competición.
PANTALLA GRANDE: largometrajes.
CORTOMETRAJES: cortometrajes.
FESTIVAL DE CINE DE RUSTENBURG (RFF)
El evento cinematográfico anual emblemático de Rustenburg and North West, organizado por el Festival de Cine de Rustenburg (NPC), una empresa sin fines de lucro registrada que opera en virtud de la Ley de Sociedades de Sudáfrica 71 de 2008.
El objetivo principal de la organización es organizar el Festival de Cine de Rustenburg y otros eventos relacionados con el cine de conformidad con los mandatos de la organización.
Festival de Cine sobre Cultura y Turismo (CTFF) - Jaipur, India
Cumbre Mundial de Cultura (WCS) y Cumbre Mundial de Turismo Cinematográfico (WFTS)
26 — 27 de agosto de 2026 | Jaipur, Rajastán, India
El Festival de Cine sobre Cultura y Turismo, una gran celebración de la cultura y el turismo mundiales a través del cine, presenta películas que destacan la belleza y la diversidad de ambos. Únase a nosotros en la Ciudad Rosa, Jaipur, para celebrar la rica intersección de diferentes culturas y civilizaciones a través del cine. Las películas son las portadoras de la cultura, y el cine sirve como un medio poderoso para reflejar y compartir estas narrativas. Durante el festival, no solo disfrutaremos de este viaje cinematográfico, sino que también organizaremos la Cumbre Mundial de la Cultura (WCS) y la Cumbre Mundial del Turismo Cinematográfico (WFTS), que reunirán a voces de todo el mundo para debatir sobre cultura, cine y turismo.
Organizado por
Jaipur Film Market-JFM, Centro Internacional de Cine ICC, Festival Internacional de Cine de Jaipur JIFF Trust y Fundación Aryan Roj
Para más información: https://jaipurfilmmarket.org/CultureTourismFilmFestivalJaipur.php
Festival Mundial de Cine Estudiantil (WSFF) - Jaipur, India
Cumbre Mundial de Cine Estudiantil (WSCS)
26 — 28 de agosto de 2026 | Jaipur, Rajastán, India
El Festival Mundial de Cine Estudiantil es una celebración mundial dedicada a los estudiantes de cine de todo el mundo. Ofrece una plataforma única para que los cineastas emergentes muestren su trabajo, participen en debates y contribuyan al panorama cambiante del cine mundial. Reconociendo la ausencia de este tipo de festivales en la India, se ha lanzado esta iniciativa para llenar ese vacío. Paralelamente al festival, también se celebrará anualmente la Cumbre Mundial de Cine Estudiantil (WSCS), que fomentará la interacción, el aprendizaje y la colaboración entre los estudiantes de cine. Jaipur se complace en dar la bienvenida a estos jóvenes visionarios que están dando forma al futuro del cine.
Organizado por
Jaipur Film Market-JFM, Centro Internacional de Cine ICC, Festival Internacional de Cine de Jaipur JIFF Trust y Fundación Aryan Roj
Para más información:
https://jaipurfilmmarket.org/WorldStudentFilmFestivalJaipur.php
CORTISONICI RAGAZZI: Productos audiovisuales creados en escuelas secundarias y secundarias y por asociaciones, cooperativas sociales y organizaciones que trabajan en el campo educativo con grupos de jóvenes y adolescentes. El concurso también está abierto a obras creadas de forma independiente por grupos informales de jóvenes realizadores de vídeo o autores individuales menores de 19 años.
ACADEMIA CORTISONICI RAGAZZI: productos audiovisuales producidos en universidades, escuelas de cine e instituciones de formación de posgrado que operan en el sector audiovisual.
La misión del festival es promover la importancia de la música de cine y sus compositores, así como el sonido cinematográfico y la cinematografía en general. Los objetivos del festival son suscitar y fomentar el debate, conectar a las personas, asesorar y educar a jóvenes compositores y cineastas, pero también a otras personas, mediante paneles de debate, seminarios, el mercado cinematográfico y la publicación en los medios de comunicación; tendemos a iniciar y mantener debates creativos y constructivos sobre ese vínculo indeleble entre el cine y la música.
