Int. Festival du film vidéo à petit budget et sans budget « partage de films »
Dernière annonce du Festival 2027
Inscrire des courts métrages dès maintenant !
Partage de films — 24e Festival international du film vidéo à petit et sans budget 2027
Date du festival : octobre 2027 Stuttgart, août 2027 Heilbronn
Début des projections ouvertes : mai 2026/Stuttgart, Heilbronn,
Lieu : Stuttgart, Heilbronn - Allemagne
Statut : Festival du court métrage indépendant
Niveau du festival : semi-professionnel
Sensibilisation : internationale
Date limite d'inscription : 25/10/2026 au 25/04/2027
Catégorie : courts métrages narratifs, animations, comédies (pas de documentaires, de clips musicaux, de films artistiques)
Durée : 1 à 16 min (merci de ne pas nous envoyer de films de plus de 15 min ! ! ! !)
Âge : 0 à 99 ans
Internet : www.film-sharing.net (tous les termes)
Bref aperçu :
dix-neuf années de succès du « Festival international de partage de courts métrages à petit budget et sans budget » nous ont incités à continuer malgré le découragement des institutions culturelles.
Les budgets consacrés à la culture et aux arts sont réduits ou supprimés. Mais l'humour, c'est quand, face à l'adversité, on peut encore rire ! Cette année, nous défierons le commercialisme et
capitalisme et organisez notre « festival du film à petit budget et sans budget » qui ouvrira ses portes à Stuttgart, Heilbronn, Schwäbisch Gmünd et Mayence.
De plus, nous continuerons à
proposent les forums internet de plus en plus populaires, qui publient des courts métrages non filtrés, comme antidote [antithèse AA, contre-plateforme]. Nous montrerons le s
a soumis des films sur grand écran au public intéressé qui peut discuter et discuter ensemble avant, pendant et après les films. Nous diffuserons le programme du festival du film dans une sélection de cinémas. Le festival est une initiative à but non lucratif et une grande partie des billets d'entrée resteront entre les mains des exploitants de salles de cinéma pour couvrir leurs frais.
Nous diffuserons tous les courts métrages de moins de 15 minutes et nous avons hâte de recevoir de nouvelles productions, des courts métrages plus anciens ou encore des folies ou des transgressions de jeunesse !
Le public décide lui-même lors des projections ouvertes en avril et mai quels films seront inclus et projetés dans le programme du festival de juillet.
Internet : www.film-sharing.net
Histoire :
Le festival annuel du film a été créé à Vienne en 2003. Depuis lors, il est devenu un événement annuel et s'est principalement développé en Allemagne.
Les salles principales sont désormais Stuttgart, Heilbronn et Mayence. Tous les films sont collectés et compilés, puis projetés dans ces lieux. Les cinéastes du monde entier, qui entrent plus ou moins dans la catégorie des « cinéastes indépendants », peuvent inscrire leurs courts métrages.
Chaque année, nous recevons environ 3 000 films que nous trions et compilons par genres thématiques.
Point d'attention particulière :
Le Festival du film ne décerne aucun prix matériel ou monétaire, il offre plutôt fièrement au grand public et au large public. Une caractéristique importante est le soi-disant
des « projections ouvertes » qui présentent le caractère complet et riche des films, y compris ceux qui reçoivent le moins d'attention du public. Plus de 200 personnes se réunissent dans les deux
centres culturels et restaurants pour évaluer les films soumis dans plus de 50 pays.
Nous diffuserons tous les courts métrages de moins de 15 minutes et nous avons hâte de recevoir de nouvelles productions, des courts métrages plus anciens ou encore des folies ou des transgressions de jeunesse !
Le public décide lui-même lors des projections ouvertes en mai quels films seront inclus et projetés dans le programme du festival de juillet.
Tous les cinéastes dont le film est projeté recevront un laurier et les brochures du programme du Festival du film.
Bonjour ! Nous sommes VALÈIFF • València Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections à Valence, en Espagne, et membre d'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals. IBERIFF célèbre les artistes indépendants et présente de nouvelles productions du monde entier à Valence (VALÈIFF), Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Séville (SEVIFF), Lisbonne (LISBIFF) et Montpellier (MONTIFF).
VALÈIFF partage la mission de ses festivals associés en soutenant les talents émergents, en encourageant l'exploration artistique, en favorisant le réseautage, en promouvant les échanges culturels, en dialoguant avec la communauté locale et en fournissant une plateforme pour célébrer et présenter le travail des cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, documentaires et expérimentaux de tout genre ou sujet sont les bienvenus !
Liberamente Short Selection est un festival organisé et promu par Liberamente Cavaion APS avec le soutien de Quock Productions et I Guardiani del Moscal. L'initiative est parrainée par la municipalité de Cavaion v.SE.
L'objectif est de permettre la diffusion de courts métrages indépendants sur notre territoire, de donner de la visibilité aux artistes émergents et de récompenser les personnes les plus méritantes.
La quatrième édition du concours s'inscrira dans le cadre du festival Liberamente Fil, qui aura lieu du 15 au 17 janvier 2027 à Cavaion Veronese.
L'événement mettra en vedette la participation d'auteurs, de réalisateurs, d'écrivains et de musiciens.
Comme lors des éditions précédentes, le public jouera un rôle clé dans la remise des prix.
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino) est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Pologne (Varsovie), en Allemagne (Berlin, Hambourg), en Lituanie (Vilnius). Par exemple, les 11e et 10e Nefiltravanae Kino ont eu lieu à Varsovie, Berlin, Hambourg, Vilnius et Helsinki. Le contenu des programmes de films des années passées est disponible sur le site https://shortmovie.club/programmes/
Le festival se déroulera dans un format hybride. Nous participerons à des projections en direct et à des projections en ligne sur une plateforme vidéo https://film.nofilterkino.org/. La vidéo est sécurisée par cryptographie. De plus, nous prêtons attention et promouvons les films de nos années précédentes qui sont diffusés au public sur Internet après leur curcuit en festival.
Nefiltravanae Kino fait appel au théâtre, aux artistes pour interpréter les symboles et l'histoire. Nous travaillons en fonction de la réaction du public et de celle des participants.
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Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le NoFilter Kino essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente.
Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Tártaro Showcase est un appel ouvert lancé par Tártaro Films, une agence de vente et distributeur de films espagnole spécialisée dans le cinéma fantastique, d'horreur et de genre, pour trouver des films indépendants méritant une vie au-delà du circuit des festivals.
Chaque inscription est examinée par notre équipe de programmation. Les finalistes et les gagnants se voient proposer quelque chose de concret : une proposition pour rejoindre le catalogue de Tártaro Films et, en Espagne, pour être redirigés vers des plateformes numériques telles que Prime Video et Filmin, ou vers le film qui leur convient le mieux. Les recettes nettes générées sont partagées à parts égales entre Tártaro Films et le titulaire des droits. Les gagnants sont également proposés pour une projection en personne au festival Sombra (Murcie, Espagne), dont Tártaro Films est un partenaire collaborateur, et pour son prix du public, sous réserve de la confirmation et du règlement du festival.
Tout est proposé dans le cadre d'un accord écrit individuel. Rien n'est garanti lors de la soumission, et la distribution sur n'importe quelle plateforme dépend de l'acceptation de cette plateforme.
CE QUE NOUS ACCEPTONS
Courts et longs métrages dans les domaines de la fantasy, de l'horreur, de la science-fiction, du thriller et des genres connexes, dans tous les sous-genres, quelle que soit l'année. Les films sous-titrés en anglais ou en espagnol sont les bienvenus dans toutes les langues.
CE QUE VOUS OBTENEZ
Compte rendu par des programmateurs travaillant quotidiennement sur le cinéma de genre et les ventes internationales
Laurier de la sélection officielle pour les films sélectionnés
Finalistes et gagnants : une proposition pour rejoindre le catalogue de Tártaro Films
En Espagne : une proposition pour diffuser votre film sur des plateformes numériques (Prime Video, Filmin ou toute autre plateforme qui vous convient le mieux), avec une répartition 50/50 des recettes nettes
Visibilité auprès des acheteurs et des plateformes grâce à notre catalogue et à notre travail de vente, et opportunités de vente en fonction de la disponibilité
Lauréats : une projection en personne proposée au Sombra Festival et éligibilité à son prix du public (sous réserve de la confirmation et du règlement du festival)
Vous conservez tous vos droits. La soumission ne transfère rien : les finalistes et les gagnants reçoivent un accord écrit individuel avant que leur film ne soit terminé
L'OBSERVATOIRE CINÉMATOGRAPHIQUE DE CINALFAMA, qui se tient dans un quartier historique, apparaît comme une initiative culturelle transformatrice qui renforce le réseau communautaire. En projetant des films indépendants, le projet élargit non seulement l'accès à des récits alternatifs et innovants, mais stimule également l'engagement culturel des résidents, favorisant ainsi un sentiment d'identité et d'appartenance.
Cet événement régulier, qui a lieu à l'auditorium du Museu do Fado, devient un point de rencontre où les générations se croisent, partageant des expériences et des réflexions qui vont au-delà du simple visionnage de films. De plus, en étant situé dans un quartier au riche patrimoine historique, l'observatoire revitalise l'espace urbain, attire les visiteurs et valorise le patrimoine local, générant ainsi une dynamique culturelle très positive
L'Observatoire du film de Cinalfama est une compétition cinématographique régulière en janvier, avril et octobre.
Les films gagnants de chacune des trois éditions (janvier, avril, octobre) seront présentés lors de notre événement annuel de cinéma en plein air, le Cinalfama Lisbon International Film Festival.
Le Festival international du film de Khajuraho (KIFF), qui en est à sa 12e édition, est l'une des célébrations culturelles et cinématographiques les plus prestigieuses de l'Inde. Avec pour toile de fond les temples de Khajuraho, dans le Madhya Pradesh, classés au patrimoine mondial de l'UNESCO, le festival réunit des visionnaires du cinéma international, des cinéastes indépendants et un public passionné du monde entier.
Fondée par le célèbre acteur et cinéaste Raja Bundela, KIFF est mondialement connue pour ses emblématiques « Tapra Talkies » (tentes traditionnelles de cinéma folklorique en plein air) ainsi que pour ses salles de projection ultramodernes, offrant ainsi le cinéma aux délégués internationaux et aux communautés locales dynamiques.
La 12e édition intègre les piliers fondamentaux de l'INNOVATION, de la DURABILITÉ et du DÉVELOPPEMENT CULTUREL. KIFF 2026 propose :
• Sections compétitives pour les longs métrages, les courts métrages, les documentaires et les animations internationaux.
• Des masterclasses et des panels interactifs animés par des réalisateurs, cinéastes et acteurs chevronnés de l'industrie.
• Galas sur le tapis rouge, forums de réseautage et spectacles culturels mettant en vedette la musique et la danse indiennes.
• Possibilités de mise en réseau de distribution et de coproduction pour les cinéastes indépendants.
Nous invitons les cinéastes du monde entier à inscrire leurs œuvres et à célébrer le triomphe de la narration au cœur d'Incredible India.
Le Los Angeles Crime and Horror Film Festival a pour but de présenter les drames criminels, les crimes réels, l'horreur et les sous-genres connexes du monde entier.
Nous fournissons aux cinéastes indépendants une plateforme permettant de communiquer avec des publics, des professionnels de l'industrie et d'autres cinéastes qui partagent leur passion pour le crime et le cinéma d'horreur.
Avec des projections en direct dans un théâtre historique d'Hollywood, le Festival du film LA Crime and Horror rend hommage aux films indépendants et aux cinéastes du crime et de l'horreur.
Les gagnants considérés par les représentants des sociétés de production hollywoodiennes et les plateformes de streaming, y compris :
GRAVITÉ ZÉRO
LA LISTE DU SANG/BRILLSTEIN
GESTION DE THINK TANK
FILMS TXL
HORREUR FRÉNÉTIQUE
... et plus encore.
Festival mondial du film AI
Quand l'IA rencontre les industries de l'art et du cinéma
Propulsé par LifeArt
Découvrez la meilleure plateforme au monde pour la créativité axée sur l'IA au AI Global Film Festival, fièrement organisé par le célèbre LifeArt Festival. Avec plus de 10 ans d'expérience dans l'organisation d'événements culturels à fort impact dans les principaux centres internationaux, nous vous invitons à présenter vos films générés par l'IA, votre art ou votre musique basés sur l'IA sur la scène mondiale.
En tant que festival officiel de l'IMDB, nous mettons en relation des cinéastes et artistes visionnaires en intelligence artificielle avec des leaders du secteur et des plateformes telles que Netflix, National Geographic, Apple TV, etc. Nos événements se déroulent dans des villes emblématiques, d'Hollywood à Bollywood. Les gagnants reçoivent des prix prestigieux qui célèbrent l'innovation basée sur l'IA dans les arts créatifs.
Inscrivez votre projet d'IA aujourd'hui et façonnez l'avenir des médias, de l'art et de la technologie !
Pourquoi s'inscrire au AI Global Film Festival | LifeArt
Réseau mondial de festivals
Avec des événements à Hollywood, Bollywood, Athènes, San Antonio, New York, Miami, Athènes, Santorini Island et New Delhi, l'AI Global Film Festival | LifeArt offre aux créateurs un accès inégalé aux marchés créatifs mondiaux.
Héritage éprouvé et accès au secteur
LifeArt a rendu hommage à des icônes du cinéma comme Oliver Stone, Leonardo DiCaprio et Morgan Freeman. Nous connectons activement les créateurs d'IA à des plateformes de premier plan telles que Netflix, National Geographic, Village Cinemas et Apple TV.
Reconnaissance officielle IMDb En tant que festival qualifié par IMDB, les récompenses et les sélections officielles de votre projet peuvent être répertoriées sur IMDb. Cela améliore directement la visibilité et la crédibilité de votre film et les profils individuels de ses réalisateurs, producteurs, acteurs et membres clés de l'équipe. Page IMDb officielle : www.imdb.com/event/ev0008547/overview/
Alliances académiques
LifeArt est soutenu par des institutions culturelles et gouvernementales en Inde, en Grèce et aux États-Unis. Nous travaillons en partenariat avec des organisations de premier plan telles que la New York Film Academy, les archives cinématographiques de Chine, l'université technologique de Delhi et la FWICE (Fédération indienne des employés de cinéma indiens).
Exposition médiatique mondiale à haute visibilité
Auparavant, certains projets ont été présentés par de grands médias tels que CNN, Fox, NBC, ABC, Euronews, Times of India et Bollywood News. Cela offre aux créateurs d'IA une presse à haute visibilité et une exposition significative au public international et aux réseaux médiatiques.
À propos de LifeArt Festival
Depuis 2016, le LifeArt Festival est une plateforme dynamique célébrant la convergence de l'art, du cinéma et de la musique. Forts de plus d'une décennie d'expérience dans l'organisation d'événements culturels à fort impact, nous présentons un large éventail d'expressions créatives, qu'il s'agisse de premières de films, d'expositions d'art, de forums immersifs ou de concerts.
Dans le cadre de notre engagement à soutenir les artistes, LifeArt gère également son propre label musical, qui promeut des projets musicaux visionnaires et des bandes sonores originales, notamment celles de grandes productions telles que la série Netflix « Fauda ».
Date de l'événement : du 5 au 9 octobre 2027 - Lieu : Cinema Maldà, Carrer del Pi, 5, (C.P. 08002 Barcelone - Espagne) Plusieurs salles restent à l'affût !
Lieu 2 : Théâtre Comediarte, rue d'Ausiàs Marc, 143, à proximité de l'Arco de Triunfo
Le Festival international du film Love & Hope de Barcelone (L'HIFF) invite des cinéastes émergents et confirmés du monde entier à vivre une expérience cinématographique dans le lieu le plus prestigieux d'Europe.
Nous vous offrons la possibilité d'assister à des événements du secteur, à des masterclasses, à des ateliers, à des conférences de conférenciers invités, à des avant-premières de films, à des conseillers financiers, à des séances de questions-réponses enregistrées par des réalisateurs, à des projections de films et de nouer des contacts avec des créateurs partageant les mêmes idées.
Festival cinématographique de 5 jours, offrant une plate-forme unique aux cinéastes pour se rencontrer, réseauter et faire des affaires, avec le soutien de notre équipe diversifiée de professionnels. Tous COURONNÉS, avec une fabuleuse soirée de gala le samedi 9 octobre 2027, à 20h00, au cours de laquelle les gagnants seront annoncés.
Nous avons les bonnes personnes et les bonnes compétences pour faire de l'informatique une réalité. Nous voulons vous apporter notre expertise et faire en sorte que votre film soit vu à l'international.
Soyez audacieux, soyez glamour et envoyez-nous vos œuvres d'art. Tout peut commencer pour vous ici, lors de l'édition 2027 du Festival international du film Love & Hope de Barcelone (L'HIFF).
Festival international du film d'hiver dans la région russe de Tioumen. La deuxième édition accueille des films et des œuvres audiovisuelles du monde entier dans 15 catégories de compétition. 19-20 décembre 2026.
Ice Plate est un festival international du film d'hiver qui réunit films et public dans la région russe de Tioumen. Sa deuxième édition aura lieu les 19 et 20 décembre 2026 à Tioumen, Tobolsk, Yalutorovsk et Ishim.
Nous accueillons des cinéastes du monde entier, qu'il s'agisse de réalisateurs débutants ou d'étudiants ou de voix indépendantes établies. La compétition couvre 15 catégories, dont les courts et longs métrages narratifs et documentaires, les pilotes de séries, l'animation, les films pour enfants, les œuvres expérimentales, les clips musicaux et les nouveaux formats audiovisuels.
Nous nous intéressons aux points de vue distinctifs, aux récits réfléchis et aux cinéastes prêts à essayer quelque chose de différent. Il n'y a aucune restriction quant à l'année de production ou au statut de première, et les films déjà disponibles en ligne sont éligibles.
Les candidatures sont examinées par le comité de sélection et le jury pour le Grand Prix, les prix par catégorie et les distinctions spéciales. Les lauréats reçoivent des certificats numériques. Un programme de films sélectionné séparément sera présenté lors des projections en personne du festival ; la sélection en compétition ne garantit pas automatiquement une projection publique.
Les inscriptions sont ouvertes le 18 octobre et se terminent le 30 novembre 2026. La sélection officielle sera annoncée le 5 décembre. Les candidatures internationales sont les bienvenues via Festhome.
Il fait froid dehors. Cinéma à l'intérieur.
L'American Motion Pictures Festival (AMPF) est une célébration de l'identité, du mouvement et de la mémoire en présentant des films qui reflètent l'expérience à travers les yeux de divers créateurs. Le festival offre une plate-forme aux voix qui explorent le patrimoine, l'appartenance, la transformation et les intersections des cultures.
La Géorgie se classe #1 en matière de production cinématographique, avec 2,6 milliards de dollars dépensés au cours de l'exercice 2024, 11 milliards de dollars au cours des 3 dernières années et 273 productions comprenant des longs métrages, des épisodes, des publicités et des clips musicaux.
La région offre plus de 5,6 millions de pieds carrés d'espace sonore, soit la deuxième place aux États-Unis après la Californie, qui devrait atteindre 7 millions de pieds carrés d'ici 2025.
Les grands complexes de studios tels que les studios Trilith (site de 400 acres avec 32 scènes) et les studios Tyler Perry (12 scènes sonores emblématiques) ancrent les infrastructures locales.
En situant l'American Motion Pictures Festival dans cet écosystème dynamique, nous offrons aux cinéastes une rampe de lancement dans un lieu en pleine croissance où les récits multiculturels prospèrent grâce à des capacités de production de renommée mondiale.
Organisé chaque mois et chaque année dans le Grand Atlanta, le festival propose une sélection de longs métrages narratifs, de documentaires, de courts métrages et de films expérimentaux provenant des États-Unis et du monde entier.
Nous acceptons maintenant les Inscriptions
Nous invitons les cinéastes, les acteurs, les producteurs et les conteurs de tous horizons à inscrire leurs œuvres. Que vous soyez une voix émergente ou un artiste confirmé, c'est l'occasion de partager des histoires audacieuses, significatives et sous-représentées avec un public engagé et des professionnels de l'industrie. Nous accueillons les films dans toutes les langues, en mettant fortement l'accent sur les perspectives interculturelles, les identités hybrides et les récits uniques.
Les films sélectionnés seront présentés dans un programme dynamique comprenant :
⦿ Projections
⦿ Questions et réponses des cinéastes
⦿ Tables rondes
⦿ Événements de réseautage industriel
⦿ Sensibilisation communautaire
Parce que l'Amérique n'est pas une histoire. C'est un millier de passages. Laissez le vôtre être l'un d'entre eux.
Le Mesa Film Festival est un événement décontracté qui permet aux cinéastes du monde entier de présenter leurs films et de créer des opportunités uniques de réseautage et de passer un bon moment. Ce festival a été créé pour mettre en valeur la créativité de diverses voix. Le festival international du film de Mesa est également très différent des festivals traditionnels en ce sens que nous n'avons pas de règles relatives à la première ou à l'âge des films. Nous montrerons ce que nous voulons, quand nous le voulons. Nous voulons simplement que tout le monde passe un bon moment et aide les gens à faire ce qu'ils aiment faire.
(en espagnol ci-dessous)
Au cœur du quartier historique de San Lorenzo à Rome, le Parrot Film Festival est un événement unique dédié à la promotion de l'esprit d'indépendance. Le logo du festival, un perroquet coloré, symbolise le pluralisme et la diversité, servant de plate-forme pour une narration audacieuse et créative.
Le festival se déroule dans le nouveau Parrot Cinema, un nouveau lieu culturel conçu pour être un paradis pour les cinéphiles, les professionnels de l'industrie et les amateurs de jeux vidéo. Le public y découvrira une sélection de films indépendants du monde entier et plongera dans le monde des jeux vidéo indépendants, repoussant les limites de l'art narratif et interactif.
Que vous soyez un cinéphile, un joueur ou un artiste en quête d'inspiration, le Parrot Film Festival est une expérience à ne pas manquer. Rejoignez-nous à San Lorenzo, où les rues anciennes rencontrent les voix modernes, et plongez dans des histoires qui laissent une impression durable.
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Au cœur du quartier historique de San Lorenzo, à Rome, le Parrot Film Festival est un événement unique dédié à célébrer l'esprit d'indépendance. El logotipo del festival, un loro de colores vivos, simboliza el pluralismo y la diversidad, sirviendo como una plataforma abierta para historias audaces y creativas.
El festival se lleva a cabo en el recién inaugurado Parrot Cinema, un espacio completamente nuevo diseñado como un punto de referencia para cinéfilos, profesionales de la industria y amantes de los videojuegos. Aquí, el público podrá disfrutar de una selección de películas independientes de todo el mundo y explorar el emocionante mundo de los videojuegos independientes, que empujan los límites del arte narrativo e interactivo.
Que vous soyez un amateur de cinéma, un joueur ou un artiste en quête d'inspiration, le Parrot Film Festival est une expérience que vous ne pouvez pas perdre. Rejoignez-nous à San Lorenzo, où les anciennes rues se rencontrent avec des voix modernes, et vivez des histoires qui déjan una huella duradera
Cette ville est ensorcelée.
Les Fables des Démons sont profondément ancrées dans le cœur obscur de nos adeptes, qu'ils soient de près ou de loin. Ils viennent en masse pour assister aux horreurs du grand écran.
Desmond District Demons est un festival annuel de films indépendants qui a lieu chaque année en octobre. Nous voulons célébrer le dévouement et la passion des cinéastes de genre du monde entier, en particulier nos talents locaux au Michigan.
Notre voyage a commencé par une vision partagée par d'autres cinéastes, le désir de créer une plateforme où des films exceptionnels pourraient être présentés et appréciés pour le talent artistique et le dévouement qu'ils incarnent.
Au cours de nos nombreuses saisons, nous avons eu la chance d'assister à l'imagination sombre et tordue de cinéastes des quatre coins du monde, à partager avec notre public. L'attachement commun de nos communautés au cinéma de genre nous rend humbles année après année.
Des films du monde entier participent à une compétition pour remporter des prix du jury, ainsi que des prix du public. (non monétaire) Nous aimons également décerner un prix à notre cinéaste préféré du Michigan.
Les cinéastes du Michigan qui s'inscrivent au festival ont également accès à une réduction spéciale pour encourager et aider nos talents locaux à faire passer leurs films sur grand écran devant un public en direct.
Planet Frame : Festival international du film pour la jeunesse et anthologie
Planet Frame est un festival international de films pour jeunes et une plateforme créative réunissant des cinéastes âgés de 12 à 24 ans du monde entier. Basé à Morganton, en Caroline du Nord, aux États-Unis, le festival offre un espace permettant à une nouvelle génération de partager ses histoires, ses points de vue et ses visions créatives à travers le cinéma.
L'une des particularités de Planet Frame réside dans ses projections publiques en plein air sur grand écran, où des films de jeunes cinéastes sont présentés en direct au cœur de la ville.
Chaque saison, Planet Frame invite les jeunes cinéastes à réfléchir à une question. La question pour 2027 est la suivante :
Qu'est-ce qui va suivre ? »
Qu'est-ce qui nous attend, pour nous, pour nos communautés et pour le monde que nous partageons ? Qu'espérons-nous, que craignons-nous et que pourrions-nous changer ?
Cette question est une invitation à la réflexion et non un thème obligatoire. Chaque cinéaste est libre de raconter l'histoire qui lui tient à cœur.
Planet Frame accueille les films de fiction, les documentaires, les films d'animation, les films d'observation, les films expérimentaux et les films hybrides. Nous valorisons l'originalité, la vision artistique, la narration créative et l'authenticité de la voix de chaque cinéaste.
Au-delà des projections dans les festivals et des récompenses, Planet Frame vise à aider les jeunes films à toucher de nouveaux publics. Grâce à des sélections sélectionnées, à des interviews de cinéastes, à des articles éditoriaux, à des projections éducatives et au **Planet Frame International Film Almanac**, les œuvres sélectionnées peuvent avoir l'occasion d'être vues et appréciées au-delà du festival lui-même.
Planet Frame est bien plus qu'une compétition de films. C'est un lieu de rencontre pour les voix émergentes de différents pays et cultures, un espace où les jeunes cinéastes peuvent partager leurs points de vue, entrer en contact avec le public et contribuer à une conversation cinématographique internationale.
Planet Frame 2027 aura lieu le 18 septembre 2027 à Morganton, en Caroline du Nord, aux États-Unis.
Nous invitons les jeunes cinéastes du monde entier à participer à Planet Frame 2027.
Cet appel à candidatures régit la participation à la section dédiée au « Meilleur court métrage scolaire », présentant des fictions, des documentaires ou des animations dans le genre comique. Le concours est ouvert aux écoles de tous niveaux et sera organisé en collaboration avec ARCI MOVIE, qui fournira un soutien technique et opérationnel.
Le Windsor International Black Film Festival (WIBFF) célèbre les histoires des Noirs du Canada et du monde entier. Notre troisième événement annuel aura lieu du 14 au 16 août 2026 pour célébrer les contributions des cinéastes et conteurs noirs à l'échelle internationale.
Les journées du festival comprendront des projections de films et des avant-premières des grands gagnants de nos catégories, ainsi que des panels de discussion immersifs, suivis d'une soirée de remise des prix sur le tapis rouge. VEUILLEZ NOTER QUE LES GAGNANTS ABSENTS DEVRONT ENVOYER UN REPRÉSENTANT POUR RÉCUPÉRER LEUR RÉCOMPENSE. OU PRENEZ D'AUTRES DISPOSITIONS POUR QUE LE PRIX SOIT ENVOYÉ PAR LA POSTE.
Le Festival du film de Las Vegas est un événement cinématographique international organisé par la capitale mondiale du divertissement.
Le festival présente le meilleur du cinéma indépendant, contemporain et international, réunissant des cinéastes, le public et des professionnels de l'industrie pour une célébration dynamique de la narration.
Pendant huit jours, le Festival du film de Las Vegas présente plus de 350 films dans le cadre d'un programme organisé de projections, de premières, d'apparitions de cinéastes, de tables rondes et d'événements spéciaux. Le public rencontre des cinéastes, des artistes et des professionnels de l'industrie au Brenden Theatres du Palms Casino Resort et dans d'autres salles de Las Vegas.
Au-delà du festival annuel, le Festival du film de Las Vegas propose toute l'année des projections, des expositions de films et des expériences cinématographiques qui inspirent, éduquent et divertissent. Grâce à une programmation continue et à un engagement communautaire, le festival est une destination pour le cinéma indépendant et le cinéma mondial tout au long de l'année.
