Nona Star Film Fest
Il 9° Star Film Fest si terrà dal 1 al 3 settembre 2022 in una splendida città, il Theater 21. Durante il festival, i visitatori potranno visitare vari laboratori cinematografici e fotografici e provare qualcosa di nuovo da soli. A seconda delle misure epidemiologiche, esiste la possibilità che il festival si svolga in parte o per intero nella versione online.
L'obiettivo del festival è quello di portare diversi tipi di film di giovani autori agli spettatori e al pubblico professionista, creando al contempo un luogo in cui professionisti cinematografici e dilettanti condividono idee creative, dando loro l'opportunità di presentare i loro progetti e di trovare ispirazione per nuovi.
Le categorie di film presenti allo Star Film Fest sono documentari, sperimentali, lungometraggi, film industriali e d'animazione. Il festival prevede premi nel Concorso Internazionale (5 premi; miglior lungometraggio, animazione, sperimentale, documentario e film industriale), Premio del pubblico (premio vince il film con il maggior numero di voti, indipendentemente dalla categoria) e Premi speciali (miglior film regionale, miglior montaggio, miglior foto/macchina fotografica)
Anche la musica, parte indispensabile dei film, avrà il suo posto sotto le stelle del festival. Durante tutto il Festival, ascolteremo la musica di giovani artisti i cui nomi rimarranno una sorpresa fino alla fine di luglio 2022.
L'InFest Film Festival è un festival di cortometraggi bizzarro di 2 giorni che si svolge a Rubí, una città dell'asfalto, dell'industria e del fumo situata nella Valles Occidental, una regione situata vicino a Barcellona (Spagna).
Il festival InFest si presenta come una proposta ferma e chiara: che Rubí sia conosciuto come il Rubiwood del distretto di Vallés. Negli ultimi 8 anni, InFest ha organizzato la migliore esperienza possibile di cortometraggi: proiezioni all'aperto, concerti, servizio bar e tutti i tipi di attività legate al cinema. Cos'altro possiamo chiedere?
L'InFest è dedicato alla presentazione di nuovi cortometraggi (prodotti dopo il 2019) con elementi fantascientifici, fantastici, stravaganti e horror. I cortometraggi non possono superare i 15 minuti (crediti esclusi). I film stranieri DEVONO essere doppiati o sottotitolati in spagnolo o catalano, altrimenti il film non sarà accettato.
Nel 2024, InFest celebrerà la sua nona edizione annuale. Dopo la pandemia di COVID-19, l'InFest è stato trasferito nell'anfiteatro del castello di Rubí («El Castell»), una costruzione difensiva del XIII secolo, che può ospitare eventi pubblici con più di 2000 persone. L'anfiteatro dispone di posti a sedere, palco e bar! Il premio della giuria e il premio del pubblico riceveranno rispettivamente 1000 e 250 euro.
La quattordicesima edizione 2023 del Palena Film Festival ti invita ad inviare il tuo cortometraggio, animazione o video musicale.
Il Palena Film Festival è una competizione di quattro giorni che si svolgerà a Palena (CH) dal 10 al 12 agosto 2023.
La serata finale della premiazione si svolgerà presso il Teatro Aventino “Ettore Maria Margadonna” a Palena, il 12 agosto 2023 (21:30 ora locale).
Fondato nel 2008 dall’Associazione Culturale Palenese e riconosciuto come uno dei più importanti festival di cortometraggi nel mondo, il Palena Film Festival (precedentemente conosciuto come “Premio Cinematografico Palena” sin dalla sua fondazione nove anni fa) ha ricevuto oltre 10500 cortometraggi, animazioni e video musicali da oltre 125 nazioni di tutti e 5 i continenti nelle scorse 13 edizioni.
Il Palena Film Festival è aperto a tutti i registi e/o sceneggiatori con opere proprie e recenti di qualsiasi stile e soggetto.
Ogni regista può inviare cortometraggi, animazioni o video musicali (quota di iscrizione per singolo progetto).
La durata del film non deve superare i 20 minuti (apertura e titoli di coda inclusi).
Il termine ultimo per la presentazione delle iscrizioni è fissata al 30 giugno 2023 (23:59 ora locale).
La quota di iscrizione è fissata a €20.00 (EUR) per ciascun progetto.
Il Palena Film Festival fa riferimento ai personaggi più illustri che hanno onorato Palena nel mondo della cultura e dello spettacolo: lo sceneggiatore italiano Ettore Maria Margadonna (nomination agli Oscar e vincitore del Nastro d’Argento; ha lavorato in “Pane, amore e fantasia” di Luigi Comencini con Vittorio De Sica e Gina Lollobrigida; “Pane, amore e gelosia” di Luigi Comencini con Vittorio De Sica and Gina Lollobrigida; “Pane, amore e…” di Dino Risi con Vittorio De Sica, Sophia Loren e Tina Pica; “Pane, amore e Andalusia” di Javier Setó con Vittorio De Sica, Carmen Sevilla e Vicente Parra; attore in “Lo sceicco bianco” di Federico Fellini con Alberto Sordi e Giulietta Masina) e il cantante e presentatore americano Perry Como (vincitore del Grammy Award, conosciuto per la popolarità di brani come “Magic Moments”, “Papa loves mambo”, “Caterina”, “Here we come a-Caroling”, “It’s beginning to look a lot like Christmas“; ha lavorato con Frank Sinatra e Dean Martin, conosciuto anche come presentatore negli show televisivi “The Perry Como Show” e “The Perry Como’s Kraft Music Hall).
Caratteristiche degne di nota del festival:
• oltre 10500 cortometraggi, animazioni e video musicali ricevuti
• oltre 125 nazioni coinvolte
• tutti e 5 i continenti coinvolti
• presidente della giuria la Prof.ssa Marta Fontana
• la giuria, nominata dall'Associazione Culturale Palenese, è composta da tecnici, artisti ed esponenti del mondo della cultura, del cinema, dello spettacolo e della musica.
• personalità e celebrità che hanno partecipato ai cortometraggi, tra i registi: Giuseppe Marco Albano (vincitore del Nastro d'Argento e del David di Donatello), Sydney Sibilia (vincitore del Ciak D'oro e del Globo d’oro; ha lavorato in "Smetto quando voglio"), Alessia Scarso (ha lavorato in “Italo”), Pierluigi Ferrandini (ha lavorato con Sergio Rubini), Piero Messina (ha lavorato con Paolo Sorrentino e Juliette Binoche), Floria Sigismondi (vincitrice degli MTV Video Music Awards, degli MTV European Awards e del Juno awards; ha lavorato con Katy Perry, Christina Aguilera, Interpol, The White Stripes, David Bowie, Sigur Rós, Sheryl Crow, The Cure, Björk, Muse, Justin Timberlake e Marilyn Manson)
• tra gli attori:
Raoul Bova (vincitore del Nastro d’Argento e del Globo d’oro), Alessandro Haber (vincitore del David di Donatello, del Nastro d'Argento e del Globo d’oro), Claudia Pandolfi, Ricky Memphis, Jane Alexander, Alessandro Preziosi, Donatella Rettore, Nino Frassica, Giancarlo Magalli, Corrado Oddi, Enzo Salvi, Toni Bertorelli, Sergio Fiorentini, Gabriele Pignotta, Anna Orso, Lindsay Kemp, Michela Andreozzi, Elisabetta Ferracini, Alessandro Borghi, Giancarlo Ratti
• tra gli artisti, musicisti e band nei video musicali:
Duran Duran, Royksopp, Gnars Barkley, Moby, Rob Thomas, Korn, Modest mouse, Nicky Romero with Nile Rodgers, Offspring, Samuel Beam (Iron and Wine), Subsonica, Nek, Fabio Concato, Dolcenera, Mango con Franco Battiato, Peppino Di Capri, Teatro degli orrori
• tra gli ospiti speciali: Randall Paul (La Verità sta in Cielo), Giulia Di Quilio (ha lavorato ne “La grande bellezza" di Paolo Sorrentino), Mauro John Capece (regista), Corinna Coroneo (attrice), Corrado Oddi (attore), Prof. Gian Piero Consoli (docente di Storia e Critica del Cinema presso l’Università Gabriele D’Annunzio di Chieti), Maurizio Becker (editor in chef delle riviste musicali "Classic Rock" e “Vinile”)
Il Palena Film Festival valorizza e promuove Palena, il suo territorio e la sua vocazione culturale che negli anni ha finito per costituire un suo tratto identitario.
Storia e tradizioni locali si combinano felicemente con le forme di creazione artistica per costituire substrato per mezzi espressivi visivi e musicali.
Il festival offre inoltre una serie di eventi speciali inclusi workshops, retrospettive e proiezioni di film fuori concorso, frequentati da tutta la città, le sue autorità cittadine, turisti e spettatori appassionati.
Il Palena Film Festival è promosso dall’Associazione Culturale Palenese, Regione Abruzzo, Comune di Palena, Provincia di Chieti, Camera di commercio di Chieti e Abruzzo Promozione Turismo.
Minuti dell'orrore 2023
Minuti di terrore 2023
Basi di partecipazione 2023
Il bando è aperto dal 2 aprile al 30 giugno 2023.
Tutti coloro che sono interessati al genere della Suspense, dell'Horror e della Sci-Fi possono partecipare senza limiti di età o carriera professionale.
In questa quattordicesima edizione siamo
I cortometraggi prodotti o coprodotti in Messico si contenderanno il premio «Juan Mora Catlett» in onore del regista.
Ogni squadra o partecipante può presentare un numero illimitato di opere.
Fiaticorti vede la luce nel 2000 per volontà di un gruppo di ragazzi appartenenti al Progetto Giovani del Comune di Istrana (Treviso).
Il nome scelto per la manifestazione si riconduce a due spiegazioni: da un lato 'fiato corto' è l'effetto di uno sforzo fisico di breve durata (come sono brevi i corti), dall'altro, un film di durata massima 20 minuti può trasmettere allo spettatore emozioni forti, lasciandolo 'col fiato corto'.
Inizialmente fiaticorti era condensato in un'unica serata, quella delle premiazioni; dalla quarta edizione, invece, il format si arricchisce, portando la rassegna a svilupparsi nel corso di quattro tappe durante le quali vengono proposti i migliori lavori in corso.
Nel 2006 viene introdotta la sezione FiatiVeneti, per premiare i cortometraggi di autori veneti.
Nel 2011 è l'anno in cui lo storico direttore artistico Gianni Billio passa il testimone a Bartolo Ayroldi Sagarriga (direttore artistico), Andrea Grespan e Simone Perotto, ma anche l'edizione di svolta: il festival conosce una notevole la qualità dei film in concorso e un sensibile aumento dei partecipanti stranieri, provenienti soprattutto da Francia, Gran Bretagna, Romania, Spagna che porta la manifestazione a raggiungere un livello sempre più internazionale.
Ma l'identità del festival, che ricorda il cineforum degli anni Settanta, è sempre rimasta la stessa, fedele alla volontà di trasmettere la cultura e la passione per i cortometraggi, scegliendo di non affiancare eventi collaterali di diverso genere.
Festival Inclús è un festival di produzioni audiovisive, sia documentarie che di finzione, incentrate sul tema delle disabilità fisiche e mentali. È un'iniziativa Associació Inclús e condotta da Fish Muvi.
L'obiettivo del Festival Inclús è dare visibilità alle opere audiovisive prodotte sul tema della disabilità con un punto di vista diverso. L'obiettivo è fornire una prospettiva più profonda della realtà delle disabilità, indipendentemente dal fatto che la produzione sia effettuata da entità direttamente coinvolte nel mondo della disabilità o da altre persone o gruppi.
Siamo anche un festival inclusivo, motivo per cui abbiamo due nuove sezioni: Inclus values, cinema per bambini e adolescenti su questioni sociali e Sing Language cinema, film in lingua dei segni.
Il Festival si terrà a novembre 2024, in prossimità della Giornata internazionale della disabilità, il 3 dicembre. Il materiale audiovisivo dei finalisti verrà riprodotto durante questa giornata in base alle diverse categorie. Ci saranno premi per le migliori candidature. Inclús si concentra sulle produzioni audiovisive, ma ha anche altre attività e discipline artistiche e commerciali per dare visibilità a questo settore.
Final Girls Berlin Film Festival presenta un cinema horror diretto, scritto o prodotto da donne*. Si tiene la sesta edizione di FGBFF dal 3 al 6 febbraio 2022 a Berlino. Cerchiamo film horror (così come film con elementi horror o film che rendono omaggio all'orrore), di tutte le lunghezze. Siamo anche molto entusiasti se le registe vogliono visitare il festival per partecipare a panel, o tenere conferenze o workshop su un aspetto particolare del cinema horror. Ci impegniamo a creare spazio per voci e visioni femminili, mostruose, eroiche o una combinazione disordinata dei due, nel genere horror.
KFF è stato lanciato nel 2013, come Festival Internazionale del Cortometraggio. Fin dall'inizio, la parte essenziale della nostra missione era avvicinare il pubblico a diversi tipi di film e suscitare interesse per l'arte cinematografica e, inoltre, per comprenderne gli impatti nella vita di tutti i giorni.
La festa si svolge ogni anno nel mese di settembre nella città di Kraljevo (che significa «la città del re»), dove si dice che sette re serbi siano stati incoronati. A causa del nostro patrimonio storico, abbiamo deciso di nominare il nostro festival «Kraljevski filmski festival».
KFF offre un ambiente adatto ai cineasti con un'atmosfera informale, motivo per cui negli ultimi 6 anni abbiamo avuto registi provenienti da Paesi Bassi, Svezia, Germania, Brasile, Hong Kong, Finlandia, Francia, Svizzera, Russia, Montenegro, Croazia, Macedonia, Bulgaria...
Nel 2019, Kraljevski filmski festival ha avuto cambiamenti significativi sia a livello di programmazione che di gestione, passando al Festival di Post-produzione. Il nostro obiettivo principale oltre a mostrare grandi cortometraggi sarà quello di promuovere l'arte e l'artigianato della post-produzione così come le persone creative da dietro la macchina da presa. Per raggiungere questo obiettivo, il KFF inviterà artisti di postproduzione provenienti da tutto il mondo per masterclass o workshop e organizzerà incontri di registi al KFF.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
