第18回LAIFFは、2024年3月から5月にかけて開催されます。
毎年、世界中から集められた約100本の短編映画（アニメーション、実写、ドキュメンタリー）を、さまざまな会場で、さまざまな年齢層向けに企画して上映しています。 WonderConのバッジがあればWonderConでの上映会に無料で入場できます。他のすべての上映会には誰でも無料で入場できます。
このフェスティバルには、35人以上のアニメーターと映画製作者が大手スタジオで働き、25人以上がオスカー受賞チームの一員となり、才能を紹介し、キャリアを前進させてきた歴史があります。 私たちは卒業生をとても誇りに思っています！
submission.isfvf.online にアクセスして、送信フォームに記入してください。
a. 上映会
1. 国際コンペティション上映:
今年のISFVFの最終選考に残った作品が上映され、観客は上映作品に投票します。 上映後は、主なクリエイターや先生方との交流を行い、ディスカッションを通じて観客と体験を共有してもらいます。
2. 特別上映会:
世界中の質の高い映画教育資源を促進するため、映画祭は他の映画・テレビ学校、文化機関、短編映画祭と協力して、共同上映やテーマ別の上映を行います。 世界中の映画作品における多様な文化的表現を紹介し、議論を促すためのプラットフォームを提供します。
3. レトロスペクティブ・スクリーニング:
過去と現在をつなぐため、前年のISFVFのショートリストから代表的な作品を選んで上映します。
4. 大学での上映ツアー:
今年の映画祭の終了後、受賞作品の中から代表的な作品が選ばれ、学術上映や他大学での交流が行われます。
b. 交流活動
1. 授業における学術交流:
最終選考に残った作品の主要クリエイターは、北京電影学院の教室に招かれ、学術的な議論を行い、それぞれの創作経験を関連科目の教員や学生と共有します。
2. テーマ別フォーラムとレクチャー:
映画・テレビ業界の専門家、学者、実務家を招き、映画・テレビ業界の若手学生の創造的な道筋と能力開発を導くことを目的としたテーマ別のディスカッションを行います。
3. テーマ別ワークショップ:
専門家としての実践に基づいたテーマ別の交流を行い、参加者に新しい方法やアイディアをもたらし、創造性を育みます。
4. 北京文化ツアー:
最終選考に残った作品の主要クリエイターや著名なゲスト代表者を招き、北京の世界遺産や文化的名所を訪れ、中国文化への理解を深め、文化交流と鑑賞を促進します。
c. 開会式と閉会式
開会式と閉会式が行われます。 賞の発表は閉会式で行われます。
アカデミー賞授賞式への一歩
FOX、NBC、CBS、オーソリティ・マガジン用。
レビュー
「マイ・フェイバリット・フェスティバル」アレックス・プロヤス（アイ・ロボット、ザ・クロウ、ダーク・シティ）
「他のノミネート作品には、すでに有名人も含まれていました！ このような素晴らしい候補者たちと一緒にノミネートされたことは本当に光栄でした。」リサ・ヒューレル。
「パリ・アート・アンド・ムービー・アワードについては、本当に良いことはいくら言っても足りません。 このイベントでの私の経験は、間違いなく最高でやりがいのあるものでした。」-Ev Duran
「今まで行った中でも最も組織化され、プロが運営しているフェスティバルのひとつです！ 公式セレクションは高水準で、人脈作りも素晴らしかったです」-ジャミ・ランベラン
「今まで経験した中で最高のフェスティバル体験のひとつです。 素晴らしい！」 ウォーレン・ポール・グローバー。
「フィッシャーマンズ・ダイアリー」は2020年にPAMAで2度優勝し、現在は同国の代表として2021年に選ばれています。
「ゲームチェンジャー」が受賞し、監督のアヴィヴ・マノが受賞した後、ディズニーの「ココ」と「トイ・ストーリー4」（2018）を手がけました。
「ウィッシュグランター」は、、、エミー賞、そして（2016）を受賞しました。
「レガシー・オブ・ライズ」はライオンズゲート（2020）から配給されています。
ありそうもないヒーロー「サージェント・スタビー」が (2018) で配信契約を結んだ。
『カーピジョン』は、アマゾン・ビデオ・ダイレクト映画祭スターズ (2016) に選ばれました。
「ウィスパー」はフィルムクエスト (2015) で上映されました。
「ノー・オブ・ザット」は (2015) のスタッフピックでした。
収録された年月を通じて:
-ジョン・ラン、プライムタイム・エミー賞を2回受賞、「ダウントン・アビー」の作曲家
-モニカ・クルーズ、「アン・パソ・アデランテ」
-オリビア・サンダスキー、ジャーナリスト、NBC
-マーク・ダカスコス、俳優、「ジョン・ウィック三世」
-サミュエル・アーノルド、俳優、「エミリー・イン・パリ」
-パトリック・ファビアン、俳優、エミー賞ノミネート「ベター・コール・ソール」
-クレア・コプスキー、エミー賞受賞ジャーナリスト、CBS
-ジェイミー・キャンベル、「セックス・エデュケーション」プロデューサー
-シンディ・モロ、エディ賞受賞者、エミー賞4回ノミネート、「オザーク」の編集者
-レナ・オーウェン、女優、「スター・ウォーズ Ep II」&「ep. III
-フォラ・エバンス=アキンボラ、女優、「ナイト・エージェント」、「サイレン」、「ゲーム・オブ・スローンズ」
-ミシェル・テソロ、SXSW受賞者、エディ賞受賞者、「クイーンズ・ギャンビット」編集者
-ボードウォーク・エンパイア女優、パス・デ・ラ・ウエルタ
-ブレント・ハフ、監督、俳優「ザ・ルーキー」、「ザ・ルーキー・フェッズ」、「ザ・ウェスト・ウィング」
-マックス・マークソン-代表 A・シュワルツェネッガー、メル・ギブソン、JCVD...
-コール・シブス、俳優「スタンプタウン」、オリンピック金メダルアスリート
-Netflixの「ロスト・イン・スペース」、DCの「レジェンド・オブ・トゥモロー」、女優、ミナ・サンドウォール
長年にわたるラインナップには、キルスティン・ダンスト、サム・ロックウェル、ウラジミール・コズマ、クリスタナ・ローケン、マーク・ダカスコス、カテリーナ・ムリーノ、アンドリュー・J・ウェスト、ヒューゴ・ベッカー、ヤンセン・パネッティーア、レスリー・ビブ、メラニーとアラン・ドゥーティ、マカレナ・ゴメス、フランスのエディス・クレッソン首相、フランスの大臣フレインが含まれていました。デリック・ルフェーブル、エマ・ベル...
私たちは映画製作者を称え、映画を作っている人間に焦点を当てています。各監督/参加者は自分の映画について話すことができます。
新しい観客と出会い、最新の作品を上映して上映し、プロの仲間と交流し、レッドカーペット、映画プレミア、パーティー、映画製作者ネットワーク、数々の質疑応答、国際的なスポットライト、業界トークやマスタークラス、アートパフォーマンスや展示会、ライブミュージックなど、街中で開催される上映会や特別イベントで情熱を分かち合います。
独立系の映画祭で、
-アワード
-フォトコール
-芸術的表彰
-ネットワーキング
-授賞式
第5回開催される国際ミニマル映画祭「ディミヌート」へようこそ。短編映画の祭典です。
ディミヌートはラテン語に由来します。とても小さいです。 ミニマル・シネマとは、小さいけれど非常に奥が深く、短くても可能性は広く、小さいけれど無限の宇宙を創造できる映画です。 1秒1秒が重要であることを私たちは知っているので、この映画は、私たちに多大な感情と多様な感覚を与えてくれる小さな短編映画、小さなプロジェクトの祭典なのです。 だからこそ、ミニマル・シネマこそが最高だと言うのです。
コンペティション中のカテゴリー。
フィクション、ドキュメンタリー、フィクション、アニメーション、エクスペリメンタル、ハイブリッドなど、すべてのカテゴリーで募集しています。
ゼロ:59 秒未満
1:1 分
フラクタル:1 分から 3 分の間
サイレント:セリフなしのショート。1 ～ 3 分
縦書き:縦長ショートパンツ、1分から3分の間
Tik ショーツ:Tik Tok 製ショーツ、3 分以内
スポーツ:スポット、5分未満
カセット:ビデオクリップ、1 ～ 5 分
ワイド:3 分から 5 分の間のショートパンツ
XL: 5分から8分の間のショートパンツ
非競合カテゴリー。
このカテゴリーには、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、エクスペリメンタル、ハイブリッド作品があります。
オルタナティブ・シルム：メキシコ、キューバ、ベネズエラの作家が制作した、3分以内の短編映画。
このエディションでは、ティーン向けのコンペティション部門で選ばれた作品を、次の3つの方法で上映、スケジュール、視聴することを想定しています。
1. メキシコシティにある少なくとも4つの文化施設での公式セレクションの上映
2. 公式セレクションは、Retina LatinaストリーミングプラットフォームとWahu Streamingで開催されます。
コンペティションの各部門の入賞作品は、コロンビアのボゴタにある文化施設で上映されます。 場所と日付は未定です。
オルタナティブ・フィルムで選ばれた作品は、映画祭のソーシャルネットワークとストリーミングプラットフォームのWahuでストリーミング配信されます。
ディミヌートの起源は、映画祭のディレクターであるアーロン・アルバレスが昨年教えたオンラインワークショップ「ショートフィルム」にあります。 その中で、簡潔さというコンセプトと、作者の創作過程を際立たせるためのイデオロギーが推進されています。 公式セレクションや初版のオルタナティブ作品の一部であった作品は、これらのワークショップで制作されました。
展覧会、プログラミング、ビジュアライゼーションに加えて、ショートフィルム、ショートフォーマット（レベル1と2）、シネマトグラフィーの専門家によるトークやマスタークラスなどのワークショップも開催されます。これらの活動はオンラインで行われ、参加者と関心のある一般市民を対象に、新しい作家の宣伝を目的としています。 各部門で受賞したショートフィルムの作者と佳作者を対象に、特別なオンラインアクティビティを開催します。
RIZOMAは、映画、アート、音楽、カンファレンス、コミュニティとの交流を組み合わせて、各エディションを1つのコンセプトに基づいて構成するユニークな国際フェスティバルです。
根茎そのものと同様に、RIZOMAは相互につながり、相互に依存し、非階層的です。 RIZOMAは、文化の異なる部門が互いに支え合い、刺激し合うことを大切にしています。 私たちは根茎の水平性を信じているので、新進気鋭のアーティストと定評のあるアーティストが一堂に会して、一部のアーティストが互いに、そしてもちろん一般の人々にも恩恵を与えることがフェスティバルの一環として重要です。
デヴィッド・リンチ、ジョン・ウォーターズ、デビー・ハリーの名作を初めてマドリードに招いたことで知られています。 RIZOMAは、スペインの新人アーティストの作品に光を当てる取り組みでも際立っています。 そのために、受賞した映画の配給を称えるリゾマ・シネマ・アワードを創設しました。
アントファガスタ国際映画祭「ANTOFACINE」は、国内外の映画製作者が集まるイベントです。この前提に基づいて、私たちは以下のことに貢献したいと考えています。
● フィクション、ノンフィクション、アニメーション映画を文化的および社会的変革のツールとして、またアントファガスタ地域のすべての住民に利益をもたらすためのプロモーションを行う。
● 地域および国におけるオーディオビジュアルプロジェクトの開発を促進し、地方、国内、および国際的なオーディオビジュアル作品を宣伝するためのプロフェッショナルスペースの創出を支援します。視聴者形成に貢献し、オーディオビジュアル業界のすべての関係者が必要な交流を行うための集いの場をアントファガスタに設立します。
アントファガスタ国際映画祭の第12回アントファシネ2023は、11月14日から18日まで、アントファガスタ市やその他の地域で開催されます。
ニューヨークトゥルーベンチャー映画祭へようこそ。インディペンデント映画製作に力を注ぐイベントです。
NYTVFFは、ニューヨークを拠点とする映画祭で、大画面独立の短編映画とフル長編映画への献身と情熱を共有しています。 私たちは、知的でユニークなクリエイターの新しいアイデアに機会を与えることで、観客に彼らのアートを鑑賞する機会を与えると考えています。
ニューヨーク・トゥルー・ベンチャー映画祭は9月3日と4日に上映会が行われ、受賞作が上映されます。
レッドカーペット表彰式とパフォーマンスショーは9月5日に終了します。
出席する映画製作者は、映画上映スケジュールを最優先事項とします。 上映祭と映画製作者支援祭です。 無料のカンプはありません。 参加する映画製作者には、上映後にQ&Aがあります。
Globale Uruguayは、ドキュメンタリー映画の普及を通じて議論の場を創出する自律的な集団です。
現在を目指し、解放を目指すさまざまな闘争を支援するため、毎年フェスティバルを開催しています。
私たちは、他の社会組織とのつながりを強め、議論を巻き起こし、資料やさまざまな経験を共有するつもりです。
私たちは、資本主義的グローバリゼーションの影響を視覚化し、このシステムの攻撃にあらゆる場所で抵抗する運動の反省と闘争の一部となるような批判的思考の構築に参加したいと考えています。
Globaleの起源はドイツのベルリンで、2003年から毎年開催されています。このイニシアチブは、ワルシャワ（ポロニア）、モンテビデオ（ウルグアイ）などの他の都市にも拡大されており、2011年からはリオデジャネイロ（ブラジル）、ボゴタ（コロンビア）でも開催されています。
映画の提出は15〜30分に制限されています。 提出された曲は音楽はMP3ファイル、ビデオの場合はMP4として送信されます。
希望を呼び起こす映画:映画の焦点は、登場人物が課題に直面し、希望を持って事件を乗り越える方法を見つけるストーリー展開でなければなりません。 この映画では特にキャラクター開発が望まれており、ある意味、中央憲章は視聴者にインスピレーションを与えてくれます。
励ましの映画：映画の根底にあるメッセージは、視聴者を励まし、気分を高め、モチベーションを高めてもらうことです。
グローバル・ヒーリングに焦点を当てた映画：国によって大きな格差があり、健康とウェルネスの問題に取り組むための資源の利用可能性にも大きな格差があります。 このカテゴリーの映画は、問題のある分野を見極めるための洞察力や、こうした懸念に対処するための対処法、そして普遍的な受容と愛を支える手助けとなるかもしれません。
女性の課題：女性は養育の源であるだけでなく、個人として、家族の一員として、あるいは地域社会の中で、目覚ましい成果を上げています。 女性への要求は多種多様であるため、ライフバランスを維持することはしばしば困難です。 社会的地位と地位は、さまざまな文化の文脈の中で異なって見えることがあります。 このカテゴリーの映画は、女性のエンパワーメントを探求し、文化の中で女性が果たす役割についての洞察と理解を深めることを目的としています。
男性の問題:世界中の文化における男性の役割は変化を遂げています。 これは混乱や不安感につながる可能性があります。 現代の男性は、家にいて子供の世話をするかもしれませんし、伝統的な役割を果たし続けるかもしれません。 男性がどう感情を理解し、感情の表現に慣れるようになるか、そして人間関係においてどうつながっていくのかを描くために、男性の問題に関する映画の応募が奨励されています。
スピリチュアリティ：宗教的実践は必ずしもスピリチュアルな実践と同じではありません。しかし、その両方またはどちらかが私たちの健康と幸福に重要な役割を果たす可能性があります。 スピリチュアルな発達、この領域における自分自身や他の人々との関係、そしてスピリチュアルな実践を通して私たちがどのように世界に貢献しているかに焦点を当てた映画は、この映画のカテゴリーで興味深いでしょう。
社会問題、レジリエンス、持続可能性：どの文化にも、社会的不公平、紛争、社会的差異などの問題があり、それが人間や動物の存在やレジリエンスを維持する能力に影響を与える可能性があります。 多くの場合、複数の損失が発生する可能性があるため、回復力だけでは不十分であり、代わりに回復力を維持する能力に焦点を当てる必要があります。 社会的、感情的、環境的、または財政的資源の枯渇を伴う社会的懸念にどのように対処できるかを語る映画は、このカテゴリーで歓迎されます。
ベストインストゥルメンタルスコア：楽譜はどのジャンルのものでもよく、音楽は視覚的なイメージと高められた想像力を呼び起こすものでなければなりません。
ベスト・オリジナル・ソング：すべてのジャンルが受け入れられ、パフォーマンスとプロダクションの質に基づいて評価されます。
ミュージックビデオ：すべてのジャンルが受け入れられ、サウンドとビジュアルイメージの制作品質に基づいて評価されます。
国際映画祭「Prvi kadar」/First Frameは、世界中の作家の映画芸術を促進することを使命とするボスニア・ヘルツェゴビナの重要な映画イベントです。 フェスティバルは競争心が強いわけでもありません。 映画は、ドキュメンタリー映画と短編映画の2つのカテゴリーで競われます。
映画祭は15回開催され、多数の作家がこの映画祭に関心を示し、この映画祭が世界中のアーティストの間で重要かつ権威のある映画イベントとして認められていることを証明しています。
フェスティバルのセレクションは継続性を裏付けるもので、主に芸術的なアプローチが裏付けられ、その上に最初のフレームの全体的なアイデアが構築されています。 テーマとアイデアの関係を考えるとき、作者の態度や芸術的なアイデアに重点が置かれます。
非競争的・競争的な質の高い、教育プログラム、講義、DokMasterclass、アート・ドキュメンタリーのフィルム・キャンパス、展覧会、映画アートの本のプロモーション、映画界からの多数のゲスト、映画界からの多数のゲストなど、映画祭が年々拡大し、プログラムの内容が充実していることの証です。 今年のフェスティバルは、2023年11月20日から24日まで、ボスニア・ヘルツェゴビナのスルプスカ共和国の東サラエボとズヴォルニクで開催されます。
カシャーサ・フィルムズは2009年からフェスティバルを開催しています。 文化とレジャーの選択肢を提供し、地域の経済に貢献することを目指して、常にその地域から全国的に有名な映画製作者やアーティストを招いています。 短期的には「エリート」の観客をヴィラ・デ・パラナピアカバに呼び込み、中長期的にはこの地域に映画作品をもたらすことを目指しています。
また、短編映画コンテストや長編映画コンテストも開催しています。
規制:
https://www.cachacafilmes.com/regulamento-concurso-de-roteiros
マサチューセッツ州ローウェルは、最新の国際短編映画祭「Dare to Imag9ne」のプレミアに向けて準備を進めています。 8月26日にリチャード・アンド・ナンシー・ドナヒュー・ファミリー・アカデミック・アーツ・センターで開催されるこの映画祭では、世界中のさまざまな映画が上映される予定です。
初回の映画祭では、新進気鋭の映画監督や定評のある映画製作者の作品に焦点を当てて、さまざまな国のさまざまな映画が上映されます。
参加者は、ドラマやコメディーからドキュメンタリーやアニメーションまで、さまざまなジャンルのさまざまな短編映画を楽しむことができます。
映画祭では、映画の上映に加えて、映画製作者との質疑応答など、さまざまなイベントやアクティビティも開催されます。 最も選ばれた映画には、その映画のクリエイターからの質疑応答が含まれます。 これにより、参加者はこれまでに見た映画の背後にある創造的なプロセスについて洞察を得るまたとない機会を得ることができます。
キック+スクリーニングサッカー映画祭は、美しいゲームに特化した世界有数のイベントシリーズです。
情熱的なサッカーファンによって設立され、主催され、我々はゲーム、その物語、およびそのストーリーテラーについて十分に得ることができません。 私たちはサッカーのライフスタイルを生きて呼吸し、他の人とそれを共有することに専念しています。 そのため、K+Sはフェスティバルだけでなく、北米のサッカー文化コミュニティ全体の集まりでもあります。
ニューヨーク市の旗艦フェスティバルは毎年夏に開催されます。 それは私たちの目玉であり、NYCのサッカーシーンに不可欠な、サークル、日付の一部です。 K+Sフェスティバルは、サッカー映画の単なるショーケースだけでなく、映画上映、特集スピーカー、パネルディスカッション、写真/アート展、文学朗読などを含む完全な文化イベントです。
国際学生映画祭は、アフリカ内外の映画教育機関に所属する若手映画製作者を奨励し、昇進させるために設立されました。
したがって、大学、工科大学、教育学部、高校、アカデミーの映画製作者は、映画を提出したり、映画祭に参加したりすることで参加できます。
フェスティバルは、実践的で実践的なマスタークラス、映画上映、アワードナイトなど、魅力的なアクティビティを毎年あるキャンパスから別のキャンパスへと継続的に移動するように構成されています。
ISFFは、有名な国際映画監督Ambによって設立されました。 ランスロット・オドゥワ・イマスエン博士（D・ガブナー）は、有望な映画製作者を招き、同国の映画産業の能力をさらに強化し、これらの新進映画製作者に帰属意識を与えるもう一つの手段です。
ISFFの初版は、2023年10月12日（木）から15日（日）まで、岡田イベニディオン大学で開催される予定です。
第5回世界短編映画国際映画祭 2024
映画祭開始:2024 年 11 月 9 日
フェスティバル終了:2024 年 11 月 9 日
登録開始:2024 年 6 月 16 日
登録締め切り:2024 年 9 月 15 日
通知日:2024 年 10 月 1 日
フェスティバルの説明
CINE MUNDO国際映画祭は、ショートフィルム形式での映画の普及を唯一の関心と目的としています。 プロであれアマチュアであれ、あらゆる種類の作品が受け入れられます。また、どの年の作品でも受け入れられます。
映画祭の目的は、厳選された選考を通じて質の高い短編映画作品を広めると同時にその価値を際立たせ、バーチャルな方法で一般の人々と共有し、健康状態が許せば対面で同時に機能を行うことです。
世界中や地域の環境には健康上の特徴があるため、このフェスティバルは人々に最高品質の素材を届け、身体の健康を害する可能性のある閉鎖的な場所への出席を避けるために、オンラインで配信しています。
CINE MUNDOは、第5回目となる2024年の公式コンペティションへの登録を開始しました。そのカテゴリーは以下のとおりです。
-無料カテゴリーは最長15分
-LGTBのカテゴリーと性別の上限は15分です。
-テロカテゴリーは最大 15 分
-フィクション・サイエンス部門は最長15分
-アニメ部門は最大 15 分
-スリラー (最大 15 分)
-エコロジーと環境 (最大 15 分)
-人権最長15分
-ユーモアとコメディーは最長15分
第3回高齢化に関する国際映画祭：Glimpses Through Time（時間を垣間見る）は、メキシコ国立ケレタロ自治大学の現代文化批判研究センター（CECRITICC）の支援を受けて、共和国大学の学際的高齢化センター（CIEN）が主催する大学イニシアチブです。 同地域のさまざまな大学や、さまざまな国の高齢者を対象とした政府機関との連携が関係しています。
このフェスティバルは、私たちの重要で社会史的な時代の一部として、高齢化と老化に関連するテーマに注目を集めることを目的としています。 私たちは、オーディオビジュアル作品におけるものも含め、高齢者のイメージや表現が、加齢に伴う私たちの生き方、高齢者としての自覚の仕方、高齢者との関わり方に影響を与えるというパラダイムからスタートします。 高齢化のプロセスを考えるための集合的な空間の構築は、スティグマを受けない社会的表現の構築に貢献できると信じています。
物語、登場人物、言語を通じて、個人、人口、制度などにおける高齢化の側面や世代間の関係を探求し、理解し、描写することに貢献する短編映画を制作または上映することをお勧めします。
