フェスティバル期間中、フェスティバルは宿泊施設と内部交通手段を提供します。
アレクサンドリア短編映画祭 (エジプト) は、映画製作者が作品を一般に公開する機会を提供するために、アレクサンドリア・アート・サークル・アソシエーションによって設立されました。アレクサンドリアの中心部にあるこのフェスティバルは、世界の映画の灯台となっています。フェスティバルは毎年開催され、初開催は2015年に行われました。
映画祭は、映画製作者と観客の間で実りある議論を行い、作品を発表するための安全なプラットフォームを提供することを目的として、世界中の映画製作者間で経験を交換するための適切な雰囲気を提供し、短編映画製作者が観客の前でナラティブ、ドキュメンタリー、アニメーションのいずれかの映画を上映する機会を提供することを目的としています。
映画祭はショートシネマを発展させ、発展させることを目的としている。
Cinalfama Lisbon国際映画祭は、リスボンの歴史的地区、アルファマの中心部で開催される毎年恒例の屋外イベントです。 1週間、私たちは世界中のインディペンデント映画を上映して街を埋め尽くします。
オープンコール
アルファマの白い壁で自分の作品が上映されるのを見たいと思っているインディペンデント・ディレクター、脚本家、作曲家からの応募を歓迎します。
シナファマについて
Cinalfama Lisboa国際映画祭は、リスボンで最も象徴的な地域のひとつである豊かな文化的・歴史的タペストリーを称えるもので、世界中のインディペンデント映画製作者にユニークなプラットフォームを提供します。
映画を通じて文化と芸術の多様性を促進することを目指しており、関連性のある革新的で挑発的なテーマを取り上げた作品を紹介しています。 厳選された厳選された映画を通じて、観客に魅力的で多様な映画体験を提供することを目標としています。
リスボンの歴史ある地区の路上で開催されるインディペンデント映画祭が、ジェントリフィケーションによって必然的に取り入れられると信じることは、映画が回復的な役割を果たすコミュニティのユートピアを維持し、追求することだ。
このような背景のもと、Cinalfamaは、住民や近隣の空間からストーリーやオーラリティを収集するパイロットプログラムの開発を進めており、この住民の本質を救おうとしている。
ペドロ・コスタ、レオノール・テレス、ペドロ・カベレイラなど、シナファマチームを構成する監督の何人かがこのプレスプロジェクトに参加しており、そのコレクションはシナファマ・リスボン国際映画祭で上映されます。
Cinalfamaは、年に3回（1月、4月、10月）、異なるカテゴリーの映画天文台の定期コンペティションセッションであるフィルムオブザーバトリーの2回目の公募を開催しています。
オロト映画祭は、インディペンデント映画や短編映画の世界的な基準となることを目指して創設されました。 私たちのプログラムは、革新的な言語と大胆な物語を探求する多様な作品セレクションを一般に公開することで、視聴覚の世界における新しい声を広く知ってもらうことに尽力しています。
フェスティバルの柱の一つは、オロトのグレダ教育研究所とのコラボレーションです。学生たちは、学業の一環として制作されたドキュメンタリーを上映することで積極的に参加しています。 このイニシアチブは、地元の才能を促進し、学生とこの分野の専門家とのつながりを強め、学習、実験、文化的対話の場を作ります。
オロト国際映画祭は、単なる映画コンペティションではなく、クリエイター、観客、関係機関の出会いの場となり、街の創造性と芸術的交流への扉を開くことを目指しています。
会場:シネズ・オロット
オロト映画祭は、17800オロト市ジョゼップ・アヤッツ通り10番地にある近代的なシネマ・コンプレックス、シネズ・オロトで開催される。
Cines Olotには、3Dプロジェクション・シアターを含む設備の整った上映室が8室あり、ガローチャ地域で最も完成度の高い複合映画館となっています。 Cines Olotは、商業上映のほか、映画シリーズ、オリジナル版の上映、コンサート、オペラ、特別イベントの開催など、この街で重要な文化的役割を果たしています。
このマルチプレックスは、20年以上前にオープンしました。これは、オロトに質の高い文化とエンターテイメントの中心地を提供することを目標に、映画展で長い歴史を持つ地元の家族経営のプロジェクトの成果です。
III Edition-The Blanes — Costa Brava国際映画祭は、ドキュメンタリー、フィクション、アニメーションのジャンルの短編映画と、特別に招待された映画の非競争部門を含む国際映画祭です。 各部門を構成するすべての映画は、映画祭の組織によって選ばれます。
第3回映画祭は、2026年10月5日から11日まで、ブラネスで直接開催されます。
フェスティバルナイキについて
バトゥミ・スポーツ・フィルム・インターナショナル・フェスティバル（ナイキ）
スポーツは、特定の種類の身体的および知的活動として、太古の昔から視覚芸術のさまざまな分野で関心を集めてきました。
スポーツをテーマに制作された作品は、スポーツスペクタクルのダイナミズムと美しさだけでなく、あるいはその時代や国の政治、公共、文化生活のさまざまな側面、伝統、習慣、行動規範、美的理想を表現しています。
ビジュアルアートの分野の中で、映像という芸術であるシネマトグラフィーは、これを最も完全かつ印象的に表現することができました。 興味深いのは、シネマトグラフィーと現代のオリンピズムです。
僕らは同じ時期に生まれたんだ。
スポーツは映画撮影にとって豊かで収益性の高い素材です。 スポーツをテーマにした素晴らしい映画は数多く制作されている。 映画の歴史を通じて、スポーツをテーマにした映画は、独立したジャンルのスポーツ映画になりました。
ジョージア州のスポーツスペクタクルを描いた最初の物語は、1910年に撮影されました。 スポーツをテーマにした長編映画や80本以上のドキュメンタリーが制作されました。 スポーツをテーマにした映画は、重要な国際映画祭の賞を受賞しました。
スポーツをテーマにしたグルジア映画のほとんどは、20世紀に制作されました。 グルジアのスポーツの成功は本当に撮影監督の注目を集めるに値するという事実にもかかわらず、21世紀の初め以来、グルジア映画におけるスポーツトピックへの関心は最小限に抑えられています。
さまざまな国で国際的なスポーツ映画祭やテレビ映画祭を長期にわたって開催してきたことは、スポーツをテーマにした映画への大きな関心の高さを証明しています。
バトゥミ国際スポーツ映画祭「ナイキ」がジョージアで初めて開催されます。
映画祭の主な目的は、芸術的価値の高い世界とグルジアのスポーツ映画の新作、世界のスポーツ映画の新しいトレンドを観客に紹介し、ジョージア映画におけるスポーツテーマの実現を促進することです。
バトゥミ国際スポーツ映画祭「ナイキ」は、2025年9月6日から12日に開催されます。 映画祭の枠組みの中で、プロフェッショナルミーティング、マスタークラス、回顧展、グルジア国内外の撮影監督やアスリートによる映画やスポーツに関するミーティングが開催されます。
恋人たちが集まります。
イベロアメリカの映画製作者のみ。
2026年コルト国際ボリビア・ラボの第2弾「インテンソス・フルゴレス」は、第18回ボリビア・ラボ2026の一環です。
このフェスティバルは、リベロアメリカン・メトラージュの短編映画祭の展示、拡散、強化を目的に開催され、ボリビアの視聴覚セクターからの新しい声へのインセンティブとしても機能し、プロジェクトをさまざまなカテゴリーに登録したり、ボリビアの人々に公開したりできるようになっています。イベロアメリカ全土に及んでいます
ボリビアのスクレ市で繰り広げられるこの出会いは、交流の場となり、コンテンポラリー映画の展示とセレブレーションの場となり、2つの参加ラインも用意されている。
明らかに違うのは
• 国内および国際（テーマは自由）を短くします。
• ナショナル・フリー・カメラ、テーマ（ヒストリアス・ケ・マイグラム）
「Historias with migram」は、出発地、帰還、希望、変容、適応の関係をまとめたもので、人々やコミュニティなど、さまざまな形が領土、記憶、持久感と関係があることを強調しています。 この概念上の軸は、移住者の鳥の行動とシンボリックな対話をしています。特に、北半球から南アメリカまで何千キロも走る移住者が、毎年、ボリビアへの移住ルートで自国の渡航地を探してみよう。 その移動は、環境や地域の変化への脱出、抵抗力、適応の強力な象徴です。
TikTokのソーシャル・ネットワークへの投稿は必須です。
フェスティバル公式ハッシュタグ (#HistoriasQueMigran) の使用。
公開プロフィールへの投稿。
ACTRUMは、芸術分野のあらゆる分野で活動する非営利の文化協会です。
本映画祭では、最終選考に残った作品がオンラインで上映され、一般公開されます。一般公開されるのは、各部門のお気に入りの短編映画/長編映画3作品に当社のウェブサイトを通じて投票し、公開賞を授与することです。
プロジェクトを登録しよう！ 性別は問いません。
アンタキヤ映画祭は、国際的で競争の激しい映画祭です。 （AFF）は映画祭サーキットの主要な開催地であり、シネマ・アカデミーによってすべての映画カテゴリーの予選映画祭として認められています。 アンタキヤ映画祭は、国際的な映画とメディア産業がこの地域で初めて出会う場所です。
その使命は、アンタキヤに公共の場を設け、映画や映画の自主制作への関心を高めることです。 アンタキヤを映画の中心地として世界中の注目を集めること。 すべてのアンタキヤ住民がインディペンデント映画製作の力にアクセスして体験する権利を奨励し、非難されることなく芸術家の芸術的卓越性と創造的自由を促進すること。
2023年の映画祭では、45か国で撮影・制作された作品を代表する800本の映画が上映されました。 このイベントでは、多くの人にとってキャリアを確立するさまざまな体験ができます。 最終締め切りまでに作品を提出してください！
映画祭はインディペンデント・フィルムメーカーのためのもので、またインディペンデント・フィルムメーカーによるものです。 アンタキヤ映画祭の主催者は、この毎年恒例のイベントに10年の映画祭の経験を生かしています。 アンタキヤ映画祭では、「ナラティブ・フィーチャー・ドキュメンタリー」、「ショート・ナラティブ」、「ショートドキュメンタリー」、「エクスペリメンタル」、「ショート・スチューデント」、「アニメーション」の6つのカテゴリーで応募を受け付けています。
応募は10月から9月まで受け付けており、150本以上の映画の最終選考は9月に発表され、映画祭は10月に開催されます。 各カテゴリーで選ばれた映画は、複数の賞の対象となります。 映画祭では、ラインナップのほか、アンタキヤとハタイ周辺の会場で複数の映画製作者パーティーやネットワーキングイベントも開催されます。
Sparknify Human vs AI Film Festivalは、機械は人間の感情を有意義に表現できるのか、そしてそれが私たちについて何を明らかにするのか、という現代の最も決定的な疑問の1つを探求する世界的な映画祭です。
この映画祭では、伝統的な映画製作者とジェネレーティブな AI クリエイターが同じステージに集まります。テクニックやジャンルで競うのではなく、より深くクリエイティブな探求に取り組むためです。 従来の映画祭とは異なり、「ヒューマン対AI」は映画を感情別に分類し、クリエイターに作品の作り方ではなく、観客に感じさせるもので作品を定義するよう求めています。
応募された各作品は、人間の7つの主要な感情（喜び、怒り、悲しみ、満足、愛、嫌悪、欲望）のいずれかを中心にしています。 感情は、人間のストーリーテリングと機械で生成された映画の共通言語となり、すべての作品を評価するレンズとなります。
ヒューマン vs AI 映画祭は、単なるコンペティションではなく、AI 映画のチューリングテストであると同時に、映画製作者にとっては創造の羅針盤でもあります。 人工知能がいかに効果的に本物の感情的反応を呼び起こすことができるかを検証すると同時に、インテリジェントマシンの時代における映画が人類をどのように表現しているかを人間のクリエイターに問いかけています。
選ばれた映画は、映画、人工知能、人間の知覚にまたがる著名な学者やクリエイティブリーダーのパネルによって審査されます。 映画祭のクライマックスを迎えるライブプレミアイベントでは、ノミネートされた映画やパネルディスカッション、テクノロジーと感情が交差するストーリーテリングの未来についての対話が行われます。
Sparknify Human vs AI 映画祭の核となるのは、人間対機械ではなく、映画、つながり、そして人間であることの意味を測る尺度としての感情に関するものです。
IMDb映画祭:映画製作者と業界をつなぐ
なぜニューワールドに参加するのか？
ニューワールドでは、単に映画を上映する以上のことを信じています。 私たちはクリエイターに力を与えることを信じています。 IMDb認定のフェスティバルである私たちの使命は、新進気鋭の才能と業界をつなぎ、彼らのクリエイティブな旅を積極的にサポートすることです。
重要なマーケティング
私たちは、フェスティバルに参加するすべてのプロジェクトを推進することに全力を注いでいます。 あなたが作品を提出した瞬間から、私たちはそれをより多くの聴衆と共有し始めます。 各プロジェクトは、ソーシャルメディアチャネルに独自のプロモーション投稿を受け取ります。 私たちの言葉を鵜呑みにしないでください。 当社のInstagramをご覧ください。私たちはすでに1,200人以上の映画製作者や作家が認知度を高め、彼らの声を広めるのを支援してきました。
インディペンデント・アーティストを支援するための手数料の削減
私たちは、独立系クリエイターが直面する課題を理解しています。 ほとんどのプロジェクトは自己資金で行われており、フェスティバルサーキットをナビゲートするにはコストがかかる場合があります。 だからこそ、New Worldでは手頃な応募料を提供しています。 負担を軽減し、作品にふさわしい露出を与えるお手伝いをします。
私たちはあなたのためにここにいます
私たちは皆さんのクリエイティブな旅をあらゆる段階で支援する用意ができています。 ご不明な点がございましたら、遠慮なくご連絡ください。 いつでも喜んでお手伝いします。
今すぐ New World にプロジェクトを投稿して、映画の未来に向けて次の一歩を踏み出しましょう。
ウラジミール・メンショフにちなんで名付けられたXXI国際映画祭WON TOGETHERは、ロシアと世界のドキュメンタリー映画製作者のための文化的プラットフォームであり、人生のさまざまな分野での勝利と新しい芸術的解決策の探求をテーマにしています。
社会、経済、文化、スポーツなど、生活のさまざまな領域において、集団と人格によって困難を克服し、社会と人間の問題を明らかにする映画を招待します。
映画祭のプログラムは万華鏡のようなもので、不屈の精神、前に進む勇気、そして自分自身をより良くし、周囲の世界を変えたいという渇望があらゆる面から輝きを放っています。
映画祭での映画のデモンストレーションは、教育的・文化的な使命があり、著作権者に上映権の承認を得た上で、非営利的に行われます。
2025-2026年に制作された映画は、映画祭に招待されます。
ザ・ノース・フィルム・フェスティバルについて-ニューヨークシティ (TNFF)
映画、クリエイティビティ、コミュニティを称えて！
イベント開催日：2026年6月10日～13日
メイン会場:米国ニューヨーク州ニューヨーク西44丁目358番地プロデューサーズ・クラブ・シアター
ノース・フィルム・フェスティバル-ニューヨーク市 (TNFF NYC) は、スウェーデンのTNFFの遺産を受け継ぎ、誇らしげに脚光を浴びています。 2025年2月の時点で、私たちの専任チームは映画祭の中心地をスウェーデンからニューヨーク市の賑やかな通りに移し、新しい時代を迎えます。 スウェーデン、スペイン、アメリカで5年間映画祭を開催して成功を収めてきた私たちは、ニューヨークの活気に満ちた映画の世界で旅を続けることを楽しみにしています！
2020年2月にスウェーデンのストックホルムで誕生したノース・フィルム・フェスティバル（TNFF）は、ニューヨーク市でもその伝統を引き継ぐことになっています。 世界中のスカンジナビアの映画製作者やインディペンデント・タレントを自信を持ってサポートしています。
IMDbの予選であるTNFF NYCは、国際映画祭（脚本、アニメーション、ドキュメンタリー、ミュージックビデオ）です。 国内外のあらゆるジャンルの短編映画や長編映画を幅広く上映することに専念しています。 ニューヨーク市の中心部では、オンライン上映のほか、毎年恒例のライブ上映とアワードイベントの両方を開催しています。
私たちを際立たせているのは、スウェーデンのストックホルム・ノース映画祭（2025年4月24日～25日オンライン）と、スペインのバルセロナで開催されるラブ＆ホープ国際映画祭（L'HIFF）（2025年10月1日～4日）とのパートナーシップです。 この強固な基盤と5年間の経験を合わせると、私たちはすでに優れた映画体験をキュレーションする能力を証明しています。
ニューヨーク市で開催される驚異的な映画祭に備えましょう。 私たちには、最高の映画になるためのスキル、情熱、ビジョンがあります！
IMDbアワード・リスティング予選：ザ・ノース・フィルム・フェスティバル（ニューヨーク）:
https://www.imdb.com/event/ev0057059/overview/
重要:ソーシャル・メディアは、ストックホルム・ノース・フィルム・フェスティバル（スウェーデン）とノース・フィルム・フェスティバル・ニューヨーク（TNFF）の両映画祭で共有されます。
ニューヨーク・ノース・フィルム・フェスティバル（TNFF）のウェブサイト：
www.thenorthfilmfestnyc.com
電子メール:
thenorthfilmfest@gmail.com
info@thenorthfilmfestnyc.com
上映会の公式会場
メイン会場:プロデューサーズクラブシアター、358、ニューヨーク、西44丁目358、ニューヨーク州 10036
提出されたプロジェクトは、四半期ごとに映画業界の専門家や学者から成る熱心なチームによって審査されます。
TNFFは、眠らない街、アメリカ・ニューヨークに皆さんを歓迎します。
ニューヨークは、最も民族的に多様で、宗教も多様で、商業が主導し、混雑していることで有名で、多くの人の目から見ると、ニューヨークで最も魅力的な都市です。 アメリカ人の集合意識にこれほど多くのイメージをもたらした都市は他にありません。ウォール街は金融、ブロードウェイは演劇の代名詞、フィフスアベニューは自動的にショッピングと組み合わされます。マディソンアベニューは広告業界、グリニッジビレッジはボヘミアンライフスタイル、セブンスアベニューはファッション、タマニーホールは機械政治を定義し、ハーレムはジャズ時代、アフリカ系アメリカ人の願望、スラムのイメージを呼び起こします。2025年2月のニューヨークでの上映会に選ばれました！
また、姉妹映画祭の映画への特別招待も行っています。
• ラブ＆ホープ国際映画祭-バルセロナ（2025年10月1日～4日）
• ザ・ノース映画祭-オンライン-ストックホルム（スウェーデン）（2025年4月24日～25日）
• ロサンゼルス・ファンタジア・フェスト-カリフォルニア州ロサンゼルス（2025年11月20日～21日）
フェスティバルでお会いできるのを楽しみにしています！ それまでの間、映画制作や映画祭に関するエキサイティングな最新情報を共有するFacebookコミュニティにぜひご参加ください。
https://www.facebook.com/groups/lovehopethenorthfestivals
また会いましょう！
FestiCineKids 28は、カルタヘナ・デ・インディアスで開催される国際的な児童・青少年映画祭で、コロンビア、ラテンアメリカ、世界の映画の制作と配給を子供や若者向けに強化することを目的とした映画コンペティションです。
2026年、FesticineKidsは第28回目を迎えます。その精神は、女の子、男の子、若者を対象とした映画を紹介し、称えるという同じ精神です。 このフレーズは「子どもたちの価値観」というスローガンに選ばれました。 このコンセプトは、子どもや若者に、自分たちの環境を変える責任を自覚してもらうことを目的としています。 子供や若者は未来であり、地球、彼らを取り巻く人間、動物や植物、そして彼らが訪れる場所への配慮を奨励すべきです。 アフロ映画や先住民向けの映画を見る傾向。
FesticineKids 28のプロフィールを構築するにあたり、スクリーンが少女、男の子、青少年の合流点になるという問題がある。 映画を感情、感情、信念が表現されるシナリオと仮定することで、少女、少年、青少年が、映画が彼らを呼び起こすもの、そこから何を抽出し、その意味を理解し、自分たちの生活の中で、自分たちの環境の中で、彼らが望む場所や夢見る場所と並行して、映画が自分たちの生活の中で、自分たちの環境の中でどこにあるのかを疑問に思うことを意図しています。
また、大人、保護者、教師、文化・映画関係者にとって、視聴覚メディア、特に映画界との緊張と交流のトレーナーとなる能力を強化する必要性について考える機会でもあります。
エントリー募集
ロダンド映画祭は、メキシコのサン・ルイス・ポトシ市と魔法の街、レアル・デ・カトルセとキシリトラで開催される第14回目の第1回国際ショーケースに映画製作者を招待します。
インターナショナル・ショーケース
フィクション、長編映画
2024年から2026年の間に完成した、あらゆる国のフィクション映画が対象となります。
ショーケースは、ジェンダーの視点、男らしさ、子供時代と青少年の発達、移住、記憶、コミュニティ、性的、機能的、言語的、民族的多様性などのテーマを通じて、現代の文化的現実に取り組む強い作家のビジョンと社会的コミットメントを備えた作品を対象としています。
選ばれた作品は、ロダンド映画祭から公式に表彰されます。
第11回ラ・セレナ国際映画祭（FECILS）は、2026年10月21日から24日までコキンボ地方で開催される競争の激しい視聴覚イベントです。 地域、国、ラテンアメリカの視聴覚活動の制作と普及を支援し、地域の映画製作者やプロデューサーの交流と訓練を促進することで地方分権化に貢献することを目指しています。 こうした活動を通じて、FECILSは、コキンボ地方での映画展示スペースの創出に加え、新たな観客の創出にも焦点を当てた文化イベントとしての地位を確立することを目指している。 FECILS 2026は、地域のコミューンのさまざまな場所を対象とする視聴覚支援プログラムを特色としています。
親愛なる友人、
何よりもまず、お礼を言いたいです。 2026年、AricaDocは創立10周年を迎えます。皆さんの映画は、この道を歩む上で欠かせないものでした。 だからこそ、この節目を祝って、私たちの映画祭を中心に成長した観客のコミュニティとあなたの作品を共有していただきたいと思っています。
グローバルな状況では気が遠くなるようなことがあり、不確実性が私たちの心に重くのしかかることが多いことを私たちは知っています。 そのことを念頭に置いて、私たちは皆さんに集まり、お祝いし、ケアするためのスペースを提供したいと考えています。 私たちは、あらゆる困難を乗り越えて、人類の創造力が破壊ではなく希望を通して表現できる場所を、チリのはるか北の地にどうにかして広めたことを記念したいと思います。
私たちは10年間、小さな群衆のまま、頑固に歩き続けてきました。 私たちは共に、映画制作、対話、そしてこの世界に生きる他の方法を想像する可能性を中心に結集することを第一の関心事とするコミュニティを構築してきました。
だからこそ、私たちは皆さんの映画を私たちに送っていただきたいと思っています。この映画を通して、傷ついているけれども、まだ癒しができる世界で、人生を感じたり、考えたり、分かち合ったりするさまざまな方法を育み続けることを目指しています。
皆さんを喜んでお迎えできることを楽しみにしています。
アリカドックチーム
