영화 및 예술 협회, 인디애나주
세스트리에르 지방 자치 단체와 협력하여 스포츠 영화에 관한 국제 대회인 “스포츠 어워드 - 국제 영화제 세스트리에르”의 첫 번째 에디션을 주최합니다.
감독들이 참석하는 영화 행사가 될 것입니다.
독립 감독, 영화 회사 및 민간 제작사는 국제 공모전을 통해 소설, 광고, 단편 및 장편 영화, 다큐멘터리, 애니메이션 영화 및 TV 프로그램과 같은 작품을 보내 참여할 수 있습니다. 이 행사의 주제는 모든 분야와 이벤트로 표현되는 스포츠의 세계, 위대한 업적, 스포츠 문화, 위대한 업적으로 대중을 흥분시킨 인물들의 삶과 이야기입니다.
이 축제는 세스트리에르에서 개최됩니다.
프라이테베 시네마, 2025년 7월 22일부터 25일까지
선정된 영화는 페스티벌 디렉션의 독점적인 방법과 프로그램에 따라 상영됩니다.
축제의 모토는 “휴머니즘으로 평화와 우정으로”입니다. 2년에 한 번씩 개최됩니다. 불가리아 적십자사가 포럼의 주요 주최자입니다.
영화를 통해 인도주의적, 문화적 가치를 전파하는 강력한 도구로서 그 중요성이 커지고 있습니다. 이 페스티벌에는 전통적으로 국제 적십자사 기구의 고위 지도자들이 참석합니다. 국제 적십자위원회, 적십자사 및 적신월사 연맹 (현), 세계보건기구, 유네스코, SIDALC, 영화 제작자 협회, 영화 배급사 협회, 국제 영화 비평가 기구, 국립 영화 제작자 및 영화 제작사.
이번 두 번째 에디션에서는 FINCI가 하이브리드가 됩니다. 2025년 국제 뉴 인디펜던트 시네마 페스티벌 (FINCI) 은 국제 시청각 업계에 시청각 프로젝트를 등록할 것을 요청합니다. 시청각 프로젝트는 2025년 9월 20일부터 10월 18일까지 온라인으로, 6월과 11월에는 부에노스아이레스, 마르델플라타, 멕시코, 스페인에서 직접 개최됩니다.
MDM Film Distribution은 프로젝트를 위한 새로운 전시 창구를 마련하여 창작, 협상 및 배포 공간을 조성하기 위해 새로운 독립 영화 제작자에게 프로젝트를 제출하도록 초대합니다. MDM은 새로운 프로젝트, 새로운 독립 영화 제작자를 만나볼 수 있는 기회를 제공하고 시청각 산업 내에서 새로운 시청각 제안이 퍼질 수 있는 기회를 제공합니다.
신청 요청:
통화는 2025년 1월 30일에 시작되며 4월 20일 오후 11시 59분에 마감됩니다 (아르헨티나).
총 80개의 프로젝트가 선정됩니다.
FINCI에 온라인으로 접속하는 사람들만 페스티벌 기간 동안 페스티벌 웹 사이트를 통해 프로젝트를 볼 수 있습니다. 멕시코, 부에노스아이레스, 마르델플라타, 스페인에 있는 사람들은 핀치를 직접 즐길 수 있습니다.
5월 1일에는 엄선된 멕시코, 스페인, 부에노스아이레스, 마르델플라타 프로젝트를 웹에서 볼 수 있으며 티켓 구매를 시작하고 직접 볼 수 있습니다. 5월 2일부터 7월 18일까지 선택한 모든 프로젝트를 온라인으로 이용할 수 있으며 20% 할인된 가격으로 콘텐츠를 구매할 수 있습니다. Pre Finci에 접속하는 사용자에게는 8월 12일부터 콘텐츠가 전송됩니다. 8월 20일부터 핀치 온라인 일반 판매가 시작됩니다.
카테고리:
FINCI #2 카테고리는 다음과 같습니다.
- 장편 영화 (최대 90분 - 소설)
- 단편 영화 (소설/다큐멘터리 최대 20분)
- FINCI DOC (장편 영화 최대 90분)
- FINCI 파일럿 챕터 (소설 최대 50분)
- FINCI 여성 (단편 영화 최대 20분)
- FINCI LGBTQ+ (단편 영화 최대 25분)
- FINCI 판타지 (단편 영화 최대 20분) - 공상 과학 공포 장르
- 핀치 코스트 (20분짜리 단편 영화, 장편 영화, 최대 90분) - 마르델플라타
심사위원:
FINCI 2025 심사위원단은 FINCI 2024에서 프로젝트를 수상한 감독들로 구성되어 있습니다. 목표는 각 디렉터가 가시성을 높이고 프로젝트가 대중에게 더 많이 전달되고 시청각 분야에서 커뮤니티가 성과를 거둘 수 있도록 하는 것입니다.
또한 연결의 가능성이 있어야 합니다. FINCI의 목표는 심사위원단, 선정자, 관람객, 그리고 저 사이에 연관성이 있다면 모두가 함께 만들어가는 축제이기 때문에 우리 모두가 함께 성장할 수 있다는 것을 이해할 수 있도록 하는 것입니다.
장편 영화 카테고리:
알레한드로 거버 비세치
센트로 데 콘파시타시온 시네마토그라피카에서 촬영학을 전공했다. 그는 바호 (2009), 비엔토 아파르테 (2014), 아릴로 드 옴브레 무에토 (2024) 등 세 편의 장편 극영화 각본, 감독 및 제작을 맡았다.
그녀는 카세즈-바야르타 사건: 범죄 소설 (넷플릭스), 범죄 이야기: 콜로시오 사건 (넷플릭스/디나모), 마리아 펠릭스, 라 도냐 (텔레비사) 딥 드레인, 중위 (TV 아즈테카), 세자르, 아이돌 이야기 (디즈니/BTF 미디어) 등 수많은 시리즈의 각본팀에 합류했다. TV 시리즈: 여덟 번째 계명, 포춘, 텍사스 카멜리아, 욕망의 함정 (Argos TV) 등.
Vaho (2009) 는 제10회 마라케시 국제 영화제에서 심사위원상을, 제7회 모렐리아 국제 영화제에서 심사위원 특별상을 수상했습니다. 비엔토 아파르테 (2014) 는 제29회 과달라하라 국제 영화제에서 초연되었으며 바르샤바, 캘커타, 하바나, 에든버러 영화제에서 상영되었습니다. 제18회 오스틴 영화제 시네 라스 아메리카스에서 관객상을 수상했습니다.
단편 영화 카테고리:
라울 A 로드리게스
1996년 멕시코시티에서 태어났습니다. 그는 이베로아메리카나 대학교에서 영화를 전공하여 커뮤니케이션 학위를 취득했습니다. 그의 첫 단편 영화 “알바트로스”는 제50회 우에스카 국제 영화제에서 초연되었습니다. 그의 다음 단편 영화 “토다비아 테 트랜스포마레”는 2024년 뉴욕 라틴계 영화제에서 초연됩니다. 그는 멕시코의 단편 및 장편 영화를 비롯한 다양한 독립 프로젝트에 참여했습니다. 그는 벤드필름 베이스캠프 2024의 첫 레지던시에 참여하여 빙 리우 감독, 프로듀서 크리스틴 바숑, 에피 브라운의 멘토링을 받았습니다. 그는 현재 다음 단편 영화 “Una fábula en el fin de los tiempos”의 프리 프로덕션 단계에 있습니다. 그는 또한 자신의 제작사인 안티트라마와 함께 장편 영화 대본을 개발하고 있습니다.
다큐멘터리 카테고리:
로드 우갈데 데 헤인
로드는 마음과 자연, 그리고 우리 몸 사이에 존재하는 수수께끼를 그리는 데 관심이 있는 감독이자 작가입니다. 그는 멕시코 공과대학교 몬테레이 캠퍼스에서 비주얼 커뮤니케이션 학위를 취득했으며, 그의 첫 장편 영화인 다큐멘터리 “라 보즈 아르카나 델 코라존”은 DocsMX 2023 페스티벌에서 초연되었으며 2024 국제 뉴 인디펜던트 시네마 페스티벌 (FINCI) 에서 최우수 다큐멘터리 상을 수상했습니다. 그의 다큐멘터리 작품 “파라 엘 레쿠에르도”는 과달라하라 2023에서 열린 FILam의 유럽 영화제 FilMOS 대회에서 우승했습니다. 그는 다양한 페스티벌에서 수많은 단편 영화를 초연했으며, 2021년 모렐리아 국제 영화제에서 “Ansiedad y Deseo”를, 쇼츠 멕시코 페스티벌과 Fotogenia 2020 페스티벌에서 “Camellos en la Arena”를 강조했습니다. 그가 TV 감독을 맡은 프로젝트 중에는 넷플릭스의 “라 벤간시아 데 라스 후아나”, 아마존 프라임의 “라 반디다”, 디즈니 +의 “베른: 라 이슬라 미스테리어스”가 있습니다. 그는 현재 크리스티안 부차르트가 이끄는 프로젝트 개발을 위한 앰뷸란테의 프로그램인 “Habitar el campo”에 선정된 영화 “El destino a lo inexpliable”이라는 다큐멘터리를 작업하고 있습니다. 그는 또한 2023년 환상적인 대본 개발을 위한 “페라툼” 레지던시의 일부인 공포 프로젝트 “Peligro de muerte”를 개발했습니다. 그의 시 “No es bastante tarde”는 카사 파이스 잡지에, 그의 이야기 “엘 가토, 라 아라냐 이 라 코사”는 출판사 라 솜브라 델 마데리토에서 출판되었습니다. 그는 현재 시, 단편 소설, 일러스트레이션을 전문으로 하는 독립적인 목소리를 위한 출판사인 “에스피리투”의 설립자입니다. 2023년부터 그는 나카지마 나츠 선생님과 라켈 살가도 선생님으로부터 배운 분야인 부토 (Butoh) 를 실천하고 있습니다. 그는 몬테레이 공과대학에서 교사로 일하고 있습니다.
파일럿 챕터 카테고리:
세르지오 소사 (플릭소)
세르지오 소사는 이미지 및 사운드 디자인 학위 (UBA) 를 졸업했습니다. 2018년부터 그는 비디오 플랫폼 및 시청각 제작 회사인 Flixxo에 소속되어 있습니다. 그녀는 현재 총괄 코디네이터로 일하면서 콘텐츠 구매 및 제작, Flixxo의 페스티벌 및 시장 참여를 관리합니다.
여성 영화 카테고리:
샌디 바리오스
파라과이 국립시청각연구소 (INAP) 인증을 받은 프로듀서. 마드리드 커뮤니티 영화 및 시청각 학교 시청각 산업 배급 및 비즈니스 석사 - ECAM, 이베로아메리카 사진 및 영화 연구 센터 영화 제작 디플로마 - CIBEF, 아순시온 자치대학교 시청각 커뮤니케이션 학위. 그녀는 예술 및 커뮤니케이션 과학 연구소 (IPAC) 에서 영화 촬영학 고등 기술 학위 교수로 재직했습니다.
그녀는 2006년부터 영화, 예술 및 문화, 미디어 및 광고 업계에서 일하며 시청각 프로젝트의 개발, 제작 및 보급을 지원하고 있습니다. 수년 동안 오베라 엔 코르토스, 벤타나 수르, 마피즈 말라가, 베를린 EFM, 시리즈 마니아, 칸 MDF 등과 같은 국제 영화제 및 시장에 참여했습니다.
그녀는 단편 영화 히야스 데 푸아 (2024) 의 프로듀서 겸 감독이며, 단편영화 히스토리아스 데 수다메리카의 프로듀서 (오버하우젠 셀렉션, 2024), 오트라 마노 (바벨 영화제 어워드, 2021), TV 시리즈 페케냐스 에스페란사스 II 제작 코디네이터 (2021), 에제르치오스 데 메모리아 제작 어시스턴트 (2016) 등을 맡고 있다., 예술에 대한 사랑을 위한 망고레 아트 프로듀서 (2014), 장편 영화 리베르타드의 AD, 라 루차 포르 라 인디펜덴시아 (2011), 다큐멘터리 제사레코 프로듀서, 국제 공동 제작 시리즈 파르세리아스 엔트레 프론테라스 (2010) 그는 파라과이 국제 영화, 예술 및 문화 페스티벌 (2012, 2013, 2018) 과 파라과이 테사페 국립 시청각 콩그레스 (2013), 퍼블릭 TV 파라과이 (2012) 프로그램 부서 스태프로 활동했습니다.
LGBTQ+ 카테고리
니콜라스 알바레즈. 그는 영화대학 (아르헨티나 부에노스아이레스) 에서 영화 감독으로 졸업했다. 그는 “비올레타” (BAFICI 2001 및 베니스 영화제 최우수 단편 영화) 를 감독했습니다. 그는 2004년 마르델플라타 페스티벌에서 “로 누에스트로 노 펀치오나” (방콕 영화제) 감독으로 첫 장편 영화를 초연했다.
호아킨 오스트로프스키. 국민 배우는 IUNA (아르헨티나 부에노스아이레스) 를 졸업했습니다. 그는 “고세 아티피셜” (부에노스아이레스, 1999) 으로 데뷔했다. 그는 에두아르도 파블로프스키의 “Cerca” (마드리드, 2002) 에서 연기했다. 스페인에서 그녀는 “뷰티풀 피플” (2001), “알도 파스투르 프로젝트” (2003) 를 각본과 감독을 맡았다. 그녀는 또한 알폰소 핀다도의 “카프카 카바레” (Scena Contemporánea Festival, 마드리드, 2002) 를 감독했으며 “실렌시오 바나나 이 오트로스 카프리초스 델 자폰” (Scena Contemporánea Festival, 마드리드, 2003) 에서 활동했습니다.
2004년 두 사람은 만나 영화와 연극 분야에서 함께 작업하기 시작했다. 2024년 10월, 그들은 부에노스아이레스의 아스테리스코 페스티벌에서 장편 다큐멘터리 “Yo nunca quise ser famosos” (유명해지고 싶지 않았어요) 를 초연했습니다 (ABC BAFICI 포스트 프로덕션 연구소에서도 선정). 현재 픽션 영화를 개발 중이며 말라가의 퀴어 씨네 랩, 발렌시아의 PROMERCAT, 스페인 엑스트레마두라의 레지덴시아 (Residencia) 에 참여했습니다.
카테고리: 판타스틱 시네마
마카레나 단드레아 모어
그녀는 유니버시다드 델 시네에서 영화 연출을 공부하고 2013년에 졸업했다. 그녀는 에르난 핀들링과 올리버 콜커의 영화 '페르민, 글로리아스 델 탱고'에서 프로덕션 어시스턴트로 영화계에 첫 직장을 맡았다. 장편 영화가 끝난 후 그녀는 제작사 Función y Kuenta에서 프로덕션 어시스턴트로 고용되었습니다.
같은 해 그녀는 뉴욕 필름 아카데미에서 영화 감독 과정을 수강했다. 2015년에는 제작사 마젠타 필름스 (Magenta Films) 와 제휴를 맺고 제작 지역을 아우르는 후안 리벨리의 두 번째 장편 영화 “코라존 네그로”와 니콜라스 테테의 “소피아” 시리즈를 작업할 기회를 얻었습니다. 또한 파블로 컬렐과 호르헤 마에스트로와 함께 제작 및 시청각 TV 대본 작성을 공부하고 있습니다.
2016년, 그녀는 라헤이 제작사인 가브리엘 라헤이의 포스트에서 이버미디어에 올릴 콘텐츠를 개발하는 일을 시작했습니다. 그녀는 Rebecca Films 제작사의 프로덕션 어시스턴트로 일하면서 영화제에 시청각 자료를 게재했으며, 전국적으로 활동하는 제작사인 MDM Films Distribution을 설립했습니다.
국제적으로 영화제에 시청각 자료를 게재하여 제작 서비스를 제공하고, 개발, 제작 및 포스트 프로덕션 단계에 있는 프로젝트에 대한 자금 조달, 영화 및 TV 시장, 실험실, 피치 대회 등을 모색하고 있습니다. MDM은 다양한 프로젝트에 참여할 수 있는 다양한 제휴와 작업 네트워크를 구축하는 것을 목표로 합니다.
2022년 MDM은 아카데미 섹션을 만들어 국내 및 국제 수준에서 그룹 세션과 맞춤형 조언을 제공합니다. 이 섹션에서는 영화제, 자금 조달, 시장 및 피치 대회에서 프로젝트를 발표하는 데 필요한 도구를 가르치고 프로젝트를 개발, 강화 및 판매할 수 있도록 다양한 부문에서 업계가 어떻게 작동하는지 보여줍니다.
2023년에는 제24회 BAFICI, 부에노스아이레스 국제 독립 영화제 산업 부문에 프로페셔널 미팅이라는 틀 안에서 참여하여 시청각 피치 프로젝트 개발에 대한 강연을 진행했습니다. 10월에는 몬테비데오 몬테비데오를 방문하여 시청각 프로젝트 발표에 관한 6주 과정을 직접 수강하고 Dodeca에서 대학생들을 위한 프로젝트 개발 및 피치에 대해 강연했습니다.
2024년에도 그는 새로운 독립 영화를 선보이는 국제 페스티벌인 FINCI Film Festival FINCI와 인더스트리 섹션 FIINCI CINE CLUB을 창설하여 신인 영화 제작자들이 새로운 회의 방식과 작업 가능성을 만들어 프로젝트를 전시할 수 있도록 가시성을 제공했습니다. 시네 클럽의 첫 번째 에디션은 4월 6일에 열렸습니다. FINCI는 7월 30일부터 8월 18일까지 온라인 버전을 운영했습니다. 이제 FINCI는 직접 방문하여 8월 30일부터 9월 15일까지 부에노스아이레스에서 첫 번째 에디션을 개최할 예정입니다. FINCI는 라틴 아메리카 전역을 순회하며 각국의 디렉터와 프로젝트에 참석할 예정입니다.
FINCI 해안 카테고리
나탈리아 로돌로 쿠엥카
아르헨티나 시청각 커뮤니케이터 겸 배우. 그녀는 카메라 앞에서의 연기, 캐스팅, 셀프 캐스팅에 대한 세미나를 통해 교육을 받았으며, 업계 양측의 전문가들과 함께 시청각 제작 분야를 전문으로 했습니다. 그녀는 마르델플라타 영화제 (2022년과 2023년) 의 국제 관계 부문에서 언론에 종사했습니다. 그녀는 또한 독립 및 대규모 프로덕션을 위한 뮤직 비디오 제작, 다큐멘터리 및 광고 제작에도 종사하고 있습니다.
MAIFF는 떠오르는 재능과 독특한 스토리텔링 스타일을 강조하여 다양한 국가의 다양한 영화를 선보입니다. 이 페스티벌은 문화 교류를 촉진할 뿐만 아니라 영화 제작자에게 작품을 선보일 기회를 제공합니다. 매년 관객들은 혁신적인 내러티브, 장르를 넘나드는 프로젝트, 예술적 경계를 넓히는 성찰적인 영화가 어우러져 펼쳐지는 것을 기대할 수 있습니다.
프로젝트는 각 프로젝트에 가장 적합한 게시된 카테고리에 제출할 수 있습니다. “베스트 오브” 어워드는 각 카테고리의 출품작 중에서 심사위원의 투표를 거쳐 수상작에 수여됩니다. MAIFF 심사위원들은 모든 카테고리의 출품작 중에서 심사위원 골드 어워드와 심사위원 실버 어워드를 수상할 두 개의 프로젝트를 선정합니다. 매사추세츠주 보스턴 외곽의 캐피탈 시어터에서 열리는 라이브 상영을 통해 뉴잉글랜드 필름메이커 어워드와 최우수 학생 영화상을 포함한 두 상을 수상한 작품을 선보일 예정입니다. “베스트 오브 (Best Of)” 상을 받은 프로젝트는 페스티벌 주간에 관객을 대상으로 MAIFF 웹 사이트의 가상 스크리닝에서 상영됩니다.
페스티벌 상영은 크리에이터가 라이브 관객 앞에서 작품을 선보일 수 있는 기회이자 영화 제작자 모두를 위한 네트워킹 이벤트입니다. 행사 기간 동안 업계 전문가들이 원탁 토론을 진행하고, 상영 후 영화 제작자들과 Q&A를 통해 작품에 대해 논의할 예정입니다.
녹스 필름 페스트
우루과이 최초의 야외 판타스틱 영화제가 10주년을 기념합니다
그리고 우리는 이를 기념하기 위해 성대한 파티를 준비하고 있습니다.
저희와 함께 즐기세요!
녹스 필름 페스트는 남미의 여름에 열리는 재미있는 영화 체험입니다.
이 페스티벌은 공포-판타지-공상 과학 및 하위 장르와 같은 장르 영화를 허용합니다.
무료 입장이 가능한 야외 축제로, 매년 수천 명의 청소년과 가족이 모여 행사를 즐깁니다.
제10회 대회는 2025년 1월 16일부터 18일까지 열리지만, 2024년 11월부터 기념 행사가 열릴 예정입니다.
녹스 필름 페스트는 다음과 같은 재미있고 매력적인 활동을 제공합니다.
마라톤 영화들
라이브 공연
마스터 클래스
워크샵
어린이용 NOX
책 프레젠테이션
특별 게스트
'우리 혼자가 아니야' 세션.
연구실 개발 및 더 많은 명소
녹스 필름 페스트에는 장편 영화, 중편 영화 및 단편 영화로 구성된 국제 대회가 있습니다.
전 세계의 출품작을 접수하며 다음 카테고리의 상금과 특별 언급을 수여합니다.
최우수 국제 장편 영화
최우수 이베로아메리카 장편 영화
최우수 중형 영화
최우수 단편 영화 (다양한 섹션)
여성이 만든 영화 (여성이 만든 영화)
감독, 연기, 각본에 대한 특별상.
로스앤젤레스 할리우드 아시안 영화제 (Asian Film Festival, Los Angeles Hollywood) 는 로스앤젤레스에 본부를 둔 미국 영화 산업의 비영리 단체로서 다양한 프로젝트와 활동을 통해 전 세계 영화 제작자, 뛰어난 작품의 영화 제작자를 상영하고 이들이 업계에서 자원을 도킹할 수 있도록 지원합니다.
아시아 영화제 위원회와 미국 국제 상공회의소가 설립한 아시아 영화제로서 로스앤젤레스, 뉴욕, 베이징 및 기타 도시에 사무소를 두고 있는 국제 비영리 단체입니다. 커미셔너, 작가, 감독들이 Asian Films와 협력하는 이유는 창의적인 사람들을 지원하고 선구적인 영화와 TV 드라마를 제작하는 방법을 알고 있기 때문입니다.
미국 국제 상공회의소는 1990년 설립 이후 다양한 경제 및 문화 발전과 교류를 위해 아시아 국가들의 전담 파트너로 활동해 왔습니다.
우리는 장기적인 노력에 따라 아시아 기업가와 투자자, 영화 제작자의 창의성과 제작을 지원하고 튼튼하게 구축함으로써 각 기관, 제작사 및 스튜디오가 모든 아시아 국가의 영화 산업에 더 큰 경제적 기회를 가져다 줄 것임을 격려하고 인정합니다.
AFF, Asian Film Festival은 아시아와 할리우드의 영화 및 문화 교류와 협력을 강화하고 영화 산업의 혁신적인 발전을 촉진하며 전 세계 영화 제작의 창의성을 육성하기 위해 최선을 다하고 있습니다.
우리는 영화가 할리우드와 마찬가지로 아시아의 미래에도 있다고 믿습니다. 미국 국제 상공회의소와 아시아 영화제는 화려하고 풍요롭고 성공적인 미래를 건설하기 위해 영화 산업에 종사하는 모든 아시아 국가들과 협력하겠다는 확고한 의지를 되풀이합니다. 앞으로도 아시아 영화제의 지속적인 번영과 성공을 기원합니다.
끊임없이 진화하는 영화 산업에서 MICA 3는 노출 중심의 영화 전시의 새로운 물결을 주도하고 있습니다. 우리는 영화를 보고, 기념하고, 공유해야 한다고 믿습니다. 전통적인 페스티벌 서킷에 갇혀 있지 않아야 합니다.
MICA 3에 가입하면 여러분의 작품이 캘리포니아 로스앤젤레스의 실버 스크린에서 빛을 발할 기회를 얻게 되며, 3개월간의 유료 광고가 더해진 광범위한 온라인 전시를 통해 전 세계 관객에게 다가갈 수 있는 기회를 얻게 됩니다. 상도, 수상자도 없습니다. 영화에 대한 순수하고 여과 없는 가시성과 오늘날 관객에게 진정으로 공감하는 방식으로 작품을 선보일 수 있는 기회만 주어집니다.
MICA에서는 영화의 미래가 아직 발견되지 않았다고 믿으며, 7번째 예술의 여정을 지원하게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다. 작업을 위한 플랫폼으로 저희 영화 전시에 참여해 주셔서 감사합니다.
12주년을 기념하는 토론토 쇼츠 국제 영화제는 캐나다 최대의 단편 영화제입니다.
토론토 쇼츠는 매년 토론토 중심부에서 전 세계 최고의 단편 영화와 제작자들을 위한 쇼케이스를 제공하는 비영리 단체입니다.
우리는 단편 영화와 그 제작자들이 토론토에서 그들만의 프리미어 영화제를 개최하여 장편 영화와 그 제작자들에게 그와 비슷한 인정을 받아야 한다고 생각합니다.
토론토 쇼츠는 모든 장르의 영화가 교차하는 곳입니다. 영화제의 핵심은 45분 미만의 고예산 영화부터 저예산 영화까지 다양한 카테고리로 구성된 특별한 영화 프로그램의 질과 범위입니다.
이 영화제는 커리어의 디딤돌이 되었으며, 다음과 같이 아카데미 시상식 후보에 오른 영화 제작자를 발굴하고 홍보하는 전통을 확립했습니다.
파라 나불시의 2021년 오스카 후보 '더 프레젠트'
트레버 히메네즈의 2019 오스카 후보 '주말'
2018 오스카 후보 'Watu Wote - All of Us' (독일), '더 일레븐 어클락' (호주)
토론토는 캐나다 최대 미디어 시장으로 우뚝 서 있으며, 세계적으로 유명한 로열 온타리오 박물관, 거대한 온타리오 미술관, 소울페퍼 시어터 컴퍼니, 토론토 심포니 오케스트라를 자랑하며 현재는 최고의 국제 단편 영화제를 개최하고 있습니다.
전 세계 최고의 단편 영화와 영화 제작자를 선보입니다.
리마 국제 게이, 레즈비언 트랜스 영화제 (OutFestPerú) 는 XXI 에디션 모집을 시작하며, LGBTIQ를 주제로 하고 영화제의 다양한 섹션에 출품할 수 있는 모든 국적의 영화들이 참가할 수 있습니다: 장편 영화 (공식 섹션 및 국제 파노라마), 다큐멘터리 또는 픽션 및 비디오 아트 (공식 및 파노라마). 작품은 축제 행사 이전에 상업 극장에 전시되거나 TV로 방송되거나 인터넷 또는 페루 영토의 다른 창구를 통해 대중에게 공개되어서는 안 되며 2023년 이후에는 저작권이 있어야 합니다. 장편 영화와 단편 영화는 페루에서 출판되지 않는 것이 좋습니다. 단, 이는 독점적인 것은 아니지만 매우 긍정적으로 평가될 것입니다. OutFestPerú는 이러한 조건을 충족하지 않지만 경쟁에서 제외된 영화를 프로그램에 포함시킬 권리를 보유합니다.
CalellaFilmFestival은 적은 매체로 제작되었지만 예술적 가치가 높은 영화에 대한 보상과 홍보를 목적으로 하는 국내 또는 국제 제작의 모든 저예산 영화를 위한 페스티벌입니다.
칼레라 필름 페스티벌에는 두 개의 섹션이 있습니다.
“저예산” 섹션
선정된 장편 영화는 50만 유로 미만의 투자로 국내 또는 국제 범위에서 올해 최고의 작품으로 선정되어 경쟁합니다.
섹션 “크리에이티브 로즈버드 어워드”
500.00 유로를 초과하는 투자로 한 해 동안 국내 및 국제 제작 분야에서 창의성과 독창성으로 두각을 나타낸 모든 작품이 경쟁합니다.
영화 등록을 위한 근거를 읽어보세요.
페스티벌은 2025년 10월 31일부터 11월 8일부터 4일까지 칼레야 데 마르 (바르셀로나) 의 살라 모차르트와 축제와 관련된 다른 방에서 개최됩니다. 일정, 패스 및 자세한 내용은 페스티벌 웹사이트를 참조하십시오.
www.calellafilmfestival.com
뉴욕 쇼츠 국제 영화제 (New York Shorts International Film Festival Festival Festival Festival Festival) 는 340편 이상의 단편 영화, 특별 이벤트, 강연, 회고전 영화, 귀빈과 함께하는 헌정 등을 통해 뉴욕 쇼츠를 북미 최고의 단편 영화 전시회 중 하나로 자리매김하고 있습니다.
올해로 13회째를 맞는 뉴욕 쇼츠 국제 영화제는 동부 해안에서 가장 큰 단편 영화제입니다. 전 세계의 신진 영화 제작자들을 위한 쇼케이스를 제공하는 비영리 단체입니다.
뉴욕 쇼츠는 캐나다 영화 및 텔레비전 아카데미가 주최하는 캐나다 스크린 어워드의 자격을 갖춘 영화제입니다. 캐나다 스크린 어워드 대상 영화제 목록에 있는 뉴욕의 유일한 단편 영화제는 뉴욕의 단편 영화제입니다.
이 페스티벌은 아카데미상® 후보에 오른 영화 제작자를 발굴하고 홍보하는 전통을 확립하며 경력의 디딤돌이 되었습니다.
이전 영화 셀렉션은 다음과 같습니다.
류웨이 첸의 2023년 스튜던트 아카데미 어워드® 듀엣 - 뉴욕 쇼츠 최우수 다큐멘터리 수상
2023년 오스카® 노미네이티드 라이브 액션 단편 영화, 사이러스 네슈바드의 레드 슈트케이스 수상 뉴욕 쇼츠 '최우수 국제 영화'
2022년 오스카® 위너 다큐멘터리, 벤 프라우드풋의 농구의 여왕 단편
2020 오스카® 위너 실사 단편 영화, 마셜 커리의 “네이버스” 윈도 수상자 뉴욕 쇼츠 '베스트 오브 페스트'
2020 오스카® 후보 다큐멘터리 단편 주제 뉴욕 타임즈 Op-Docs 로라 닉스와 콜레트 샌드스테트의 “워크런 차차”
앨리슨 스노든과 데이비드 파인의 2019 오스카® 후보 단편 애니메이션 단편 “동물 행동”
2015 오스카® 후보 “댐 키퍼”: 로버트 콘도, 다이스케 츠츠미
마우로 뮬러의 2013 스튜던트 아카데미 어워드® “라울을 위한 세상”, 뉴욕 쇼츠 최우수 드라마 수상
그랜트 오차드, 수 고페의 2012 오스카® 후보 및 BAFTA 최우수 단편 애니메이션 “아침 산책”
리키 저베이스의 2012년 월드 프리미어 “데릭”이 뉴욕 쇼츠 베스트 코미디상을 수상하며 넷플릭스가 선정한 인기 영국 TV 프로그램으로 등극했습니다.
뉴욕 쇼츠 국제 영화제는 북미 최대 규모의 단편 영화 쇼케이스 중 하나이며 영화 제작자가 자신의 영화를 상영하고 뉴욕에서 인정을 받을 수 있는 이상적인 플랫폼입니다.
New York Shorts 행사에는 리셉션뿐만 아니라 업계 전문가 및 최고의 영화 제작 전문가들이 참석하는 영화 제작자들에게 실용적인 조언을 공유하는 워크숍도 포함됩니다.
2023년 업계 이벤트
업계 마스터 스포트라이트, BAFTA 감독 후보 존 아미엘
아카데미상® 수상 프로듀서 앤드류 칼버그와 함께하는 인더스트리 마스터 스포트라이트
아카데미상® 수상 감독 크리스 오버턴과 함께하는 인더스트리 단편 영화 스포트라이트
2022년 업계 이벤트
전설적인 영화 감독 밥 히랄디에게 바치는 헌사
조지 R.R. 마틴 (왕좌의 게임 제작자) 의 스포트라이트 스크리닝
벤 프라우드풋 (오스카® 수상 다큐멘터리 감독) 과 함께하는 비욘드 더 스크린
영화 회고전 킴 매그너슨 (아카데미 시상식® 부문 7개 부문 후보작 프로듀서/감독, 오스카상 2회 수상)
촬영감독 할리나 허친스에게 바치는 헌정 영화
New York Shorts는 단편 영화와 영화 제작자들이 뉴욕에서 장편 영화와 비슷한 인정을 받을 수 있는 프리미어 영화제를 개최해야 한다고 믿습니다.
이 페스티벌의 핵심은 뉴욕시의 활기찬 영화 제작 지역에서 열성적인 관객에게 제공할 수 있는 뛰어난 영화 프로그램의 질과 범위입니다.
LA 쇼츠 국제 영화제는 세계에서 가장 권위 있고 규모가 큰 국제 단편 영화제 중 하나입니다.
이 페스티벌은 영화 예술 과학 아카데미 OSCAR®, 영국 영화 및 텔레비전 아카데미 BAFTA, 캐나다 스크린 어워드와 스페인 영화 예술 과학 아카데미 (ACCT) 발표자들의 인증을 받았습니다.
LA Shorts의 영화 제작자 66명이 아카데미 어워드® 후보에 오른 것을 자랑스럽게 생각합니다.
올해로 28회째를 맞는 LA Shorts는 로스앤젤레스에서 가장 오래 운영되는 단편 영화제입니다. 이 페스티벌은 350편 이상의 영화를 상영하며 할리우드 업계 전문가와 신진 독립 영화 제작자를 포함하여 매년 10,000명 이상의 관객을 끌어들입니다.
LA Shorts는 영국 영화 및 텔레비전 예술 아카데미 BAFTA 단편 영화 어워드의 공식 예선 행사입니다. 페스티벌에서 수상한 사람은 BAFTA 어워드를 수상할 수 있습니다.
캐나다 스크린 어워드의 캐나다 영화 및 텔레비전 아카데미 (ACCT) 발표자들이 LA Shorts를 선정했습니다.
영화제에서 수상자로 선정된 이들은 감독, 존 파브로, 폴 해기스, 브라이언 싱어, 얀 드 본, 셰인 블랙, 배우 게리 올드먼, 제임스 우즈, 마틴 란다우, 리처드 드레퓌스 등입니다. 스칼렛 요한슨, 데미 무어, 애쉬튼 커처, 코트니 콕스, 팀 버튼, 소피아 코폴라, 제이슨 라이트먼, 테리 길리엄, 스파이크 존즈, 에바 멘데스, 제시카 비엘, 레이첼 와이즈, 힐러리 스웽크, 조쉬 등 많은 유명 감독과 배우들이 영화를 상영하고 페스티벌에 참석했습니다. 브롤린, 커스틴 던스트, 리타 윌슨, 랄프 마키오, 리키 저베이스, 빈 디젤, 존 스타모스, 매튜 모딘, 딘 케인, 로빈 라이트, 조지 R. R. 마틴 외 다수.
영화 프로그램은 40분 이하의 고예산 영화부터 저예산 영화까지 다양한 카테고리의 모든 장르를 상영합니다. 유명한 감독과 유명 배우부터 최고의 영화 학교 재학생과 고등학생에 이르기까지 모두가 단편 영화의 예술 (및 비즈니스) 을 기념하기 위해 이곳에 왔습니다!
뉴로스코프 필름스는 스토리텔링, 빅 테크, AI가 만나는 곳입니다. 매달 우리는 전 세계의 획기적인 단편 영화, 멋진 FX, 뮤직 비디오, 애니메이션 및 비디오 아트를 집중 조명합니다. 단순한 축제가 아니라 창의성과 기술의 최전선입니다.
대담하고 한계를 뛰어넘는 무언가를 찾으셨나요? 작품을 제출하고 영화 제작의 미래에 합류하세요.
제출은 간단합니다. Festhome을 통해 또는 공식 웹 사이트를 통해 직접 프로젝트를 보낼 수 있습니다. 제출물은 일 년 내내 열려 있으며, 여러 도시의 특정 행사를 위한 콘텐츠를 큐레이션하기 때문입니다. 마감일에 대해 걱정하지 마세요. 프로젝트가 LA 심사에 적합하지 않다면 댈러스나 다른 곳에서 열리는 이벤트에 딱 맞을 수도 있습니다. 선정되면 알림을 주시하기만 하면 작업이 큐레이션되는 방법과 장소를 알려드리겠습니다.
