Filmyway 영화제에서는 작가와 영화 제작자의 작품을 옹호하는 것이 우리의 지속적인 사명이며, 이 목표가 오늘날처럼 시급하게 느껴진 적이 없습니다.
필마이웨이 영화제는 시상식과 라이브 쇼가 열리는 연례 축제입니다.
뭄바이는 독립 프로젝트를 홍보하고자 하는 영화 제작자들이 즐겨 찾는 곳입니다.
수상이 너무 많아서 수상 기회가 더 많아졌어요! 예산이 없다고요? 문제 없어요.
우리는 영화를 만드는 것이 얼마나 힘든 일인지, 좋은 대본을 쓰는 것이 얼마나 어려운지 잘 압니다.
우리는 무엇이 필요한지 잘 알고 있으며, 여러분이 작품에 대한 진정한 인정을 받을 수 있도록 보상하기 위해 여기 있습니다.
우리는 다양한 상을 통해 인디 영화 제작자들의 업적을 기념하여 성공을 거둘 수 있도록 돕고 싶습니다.
People Versus TV (PVTV) 는 모든 분야의 영화 제작자, 비디오 아티스트, 크리에이터를 초대하여 다가오는 Fringe Flicks 이벤트 시리즈에 영화를 제출하도록 합니다. 우리는 틀에 얽매이지 않는 작품을 찾고 있으며 파괴적이고 터무니없고 초현실적인 모든 것을 좋아합니다.
이상하고, 무정부적이고, 재미있고, 터무니없고, 초현실적이고, 실험적이고, 패러디하고, 강렬하고, 풍자적인 출품작을 환영합니다. 커리어의 어느 단계에서든 아티스트의 출품작을 장려합니다.
프린지 플릭스에 출품해야 하는 이유는 무엇인가요?
Fringe Flicks는 단순한 상영이 아니라 모든 형태의 움직이는 이미지 속에서 아방가르드하고 경계를 넓히는 작업을 기념하는 행사입니다. 참여하면 생각이 비슷한 크리에이터들과 함께 작품을 선보이고 독특하고 도전적인 콘텐츠를 열망하는 청중에게 다가갈 수 있습니다.
심사 세부 정보:
엄선된 영화와 비디오는 리버풀에서 열리는 Fringe Flicks 이벤트에서 선보일 예정이며, 각각 단편 영화와 장편 영화가 혼합되어 상영됩니다. 이벤트는 두 달에 한 번씩입니다. 다음 확정 날짜는 다음과 같습니다.
2024년 8월 2일 (프로그램 전체)
2024년 10월 18일 (프로그램 전체)
2024년 12월 6일 (프로그램 오픈)
엄선된 영화는 12월부터 진행되는 이벤트 중 하나에서 상영됩니다.
제출은 FestHome을 통해 이루어집니다.
이벤트 구조:
Fringe Flicks는 틀에 얽매이지 않고 실험적이며 경계를 넓히는 영화를 위한 플랫폼을 제공하도록 설계되었습니다. 각 이벤트는 휴식 시간을 두고 두 부분으로 나뉘어 진행됩니다.
- 전반부: 이 부문에서는 마이크로 쇼트와 30분 미만의 인상적인 작품을 포함한 단편 영화를 선보입니다.
- 인터미션: 참석자들이 서로 어울리고 영화에 대해 토론하고 바에서 다과와 팝콘을 즐길 수 있는 휴식 시간입니다.
- 후반부: 장편 영화나 장편 프레젠테이션으로 스포트라이트를 옮겨 내러티브하고 실험적인 스토리텔링에 대해 더 깊이 파고들 수 있습니다.
바는 상영 후에도 계속 운영되므로 영화 제작자와 관객이 토론에 참여하고, 네트워크를 형성하고, 영화에 대한 생각을 공유할 수 있는 좋은 기회를 제공합니다.
향후 기회:
목록에 있는 이벤트 중 하나에 귀하의 작품을 선정하지 않았더라도 앞으로도 계속 전시하고 싶을 수 있습니다. 이런 경우에는 먼저 연락을 취해 허가를 요청하겠습니다.
품질 및 경험:
짧은 작품의 경우 기술적 능력보다 상상력과 창의성이 더 중요합니다. 신인이든 경험 많은 영화 제작자이든, 경력 단계에 있는 아티스트의 출품작을 환영합니다. 하지만 기술적인 비디오 제작 품질보다는 대본 작성, 대화, 스토리텔링의 품질에 더 신경을 쓰긴 하지만, 긴 작품은 고품질이어야 합니다.
제출 방법:
플랫폼: Festhome을 통해 작품을 제출하세요.
중요 날짜:
제출 마감일: 2024년 5월 31일 금요일
첫 번째 이벤트 날짜: 2024년 6월 7일 금요일
연락처 정보:
궁금한 점이 있으면 언제든지 peopleversustv@gmail.com 으로 문의하세요.
국제 뮤지컬 단편 영화 페스티벌인 EBROCORTO는 2024년 미란다 데 에브로에서 제7회를 맞이합니다.
페스티벌은 엄선된 작품을 통해 음악을 즐기는 색다른 방법을 제공합니다.
각 작품의 중심 주제는 모든 파급 효과를 지닌 음악이어야 합니다. 음악이 근본적인 역할을 하는 모든 유형의 음악 또는 분야일 수 있으며, 그렇지 않은 경우 음악이 내레이션의 주요 요소인 모든 작품일 수 있습니다.
에브로코르토는 아미고스 데 라파엘 이스키에르도 협회가 주최하는 영화 경연대회로, 미란다 데 에브로 시의회의 협력 및 후원을 받고 있습니다.
이 축제는 극동 (러시아) 에서 20 년 이상 열리고 있습니다.
“아무르 가을”은 주요 문화 행사 중 하나입니다.
이 페스티벌에는 2개의 영화 대회와 연극 대회가 있습니다.
2개의 영화 공모전:
장편 소설;
단편 소설;
작가들은 페스티벌에서 영화를 선보입니다.
각 대회는 국제 전문 심사위원단이 심사합니다.
상영은 영화관에서 진행됩니다. 심사위원단은 홀에서 영화를 관람합니다.
영화제에 참여하려면 러시아 영화 초연 자격이 있어야 합니다.
페스티벌 상품은 아무르 크레인입니다.
두 대회의 페스티벌 그랑프리에는 상응하는 금액도 있습니다.
매년 이 페스티벌에는 1000건 이상의 신청서가 접수됩니다.
FICSEM은 지중해 지역에서 2020년 처음으로 빛을 보게 될 새로운 사회 생태 영화제입니다.
우리 모두가 피해를 입은 상황에 몰두했던 여러 가지 이유 때문에, 우리는 현재 상황에 적응하고 페스티벌에 새로운 초점을 맞추기로 결정했습니다. 예술 세계에 대한 우리가 느끼는 열정과 열정을 계속 유지하는 것.
우리 축제는 사회적 및/또는 생태적 가치의 주제와 관련된 영화 작가의 보급 및 홍보를 목표로 합니다.
변화를 이끄는 매체로서의 예술의 힘을 믿기 때문에, 우리가 이 페스티벌을 통해 우리가 몰입하고 있는 환경 및 사회적 변화를 다루는 프로젝트에 가시성을 부여하는 데 기여하고 있습니다. 우리는 장벽을 넘어 세상을 이해하고, 다른 문화를 알아가고 우리가 가진 장점을 공유해야 한다는 필요성에 감동하기 때문에 국제적인 페스티벌입니다. 이는 세계 곳곳의 개선에 기여하기 때문입니다.
지중해는 우리를 둘러싸고 있는 기후이며, 우리는 지중해와 동일시된다고 느낍니다. 따뜻함, 친밀감, 투명성 측면에서 말이죠. 우리는 우리의 대의를 공유하고 공유하고자 하는 열망을 가진 수많은 헌신적인 예술가들과 함께 힘차게 출발하고 있는 페스티벌입니다.
이것이 바로 우리가 가장 고전적인 페스티벌 패턴을 깨는 것을 두려워하지 않는 이유입니다. 남우주연상 및/또는 여우주연상 시상식에서는 이들의 사회적 및/또는 생태적 업적이 상을 수상할 수 밖에 없는 만큼... 그들의 실력에만 국한된 것은 아닙니다.
확고한 이념적 토대를 가지고 있음에도 불구하고 말이죠. 우리는 다른 예술적 영역과 이니셔티브에도 자신을 개방합니다.
영화 제출은 15-30분으로 제한됩니다. 노래는 MP3 파일로 제출할 음악을 제출했으며 비디오인 경우 MP4로 제출했습니다.
희망을 불러일으키는 영화: 영화의 초점은 등장인물들이 도전에 직면하고 희망을 품고 사건을 극복하는 방법을 찾는 스토리라인이어야 합니다. 이 영화에서는 캐릭터 개발이 특히 바람직하며, 어떤 면에서는 중심 헌장이 관객에게 영감을 줍니다.
격려의 영화: 영화의 기본 메시지는 격려를 주고, 관객을 고양시키고, 더 큰 동기 부여를 느끼게 하기 위한 것입니다.
글로벌 치유에 초점을 맞춘 영화: 국가마다 큰 격차가 있으며 건강 및 웰빙 문제를 해결하기 위한 자원의 가용성이 있습니다. 이 카테고리의 영화는 문제가 되는 영역을 식별하는 데 필요한 통찰력을 제공하고 이러한 문제를 해결하며 보편적인 수용과 사랑을 뒷받침할 수 있는 해결책을 제공할 수 있습니다.
여성 문제: 여성은 양육의 원천일 뿐만 아니라 개인적으로, 가족의 일원으로서, 또는 지역 사회 내에서 놀라운 성과를 거두고 있습니다. 여성에 대한 요구가 다양하기 때문에 삶의 균형을 유지하는 것은 종종 어려움을 겪습니다. 사회적 지위와 지위는 다양한 문화의 맥락에서 다르게 보일 수 있습니다. 이 카테고리의 영화는 여성 역량 강화를 탐구하고 여성이 자신의 문화 내에서 차지하는 역할에 대한 통찰력과 이해를 높이기 위한 것입니다.
남성 문제: 전 세계 문화에서 남성의 역할은 변화를 겪고 있습니다. 이로 인해 혼란과 불안감이 생길 수 있습니다. 현대 남성은 집에 머물면서 아이들을 돌볼 수도 있고 전통적인 역할을 계속 수행할 수도 있습니다. 남성 문제에 대한 영화 출품작은 남성이 자신의 감정을 이해하고 감정 표현에 익숙해지는 방식, 중요한 관계에서 이들이 어떻게 연결되는지를 다루도록 권장됩니다.
영성: 종교적 수행이 반드시 영적 수행과 같은 것은 아닙니다. 그러나 둘 다 또는 둘 다 우리의 건강과 웰빙에 중요한 역할을 할 수 있습니다. 이 영화 부문에서는 영적 발달, 우리 자신 및 타인과의 관계, 영적 수행을 통해 세상에 기여하는 방법에 초점을 맞춘 영화가 흥미로울 것입니다.
사회적 문제, 회복력 및 지속 가능성: 모든 문화에는 인간이나 동물의 존재와 회복력 유지 능력에 영향을 미칠 수 있는 사회적 불의, 갈등, 사회적 차이의 문제가 있습니다. 여러 번의 손실이 발생할 수 있기 때문에 복원력만으로는 충분하지 않은 경우가 많습니다. 대신 탄력성을 유지하는 능력에 집중해야 합니다. 사회적, 정서적, 환경적 또는 재정적 자원의 고갈과 관련된 사회적 문제를 해결할 수 있는 방법에 대해 이야기하는 영화는 이 카테고리에서 환영합니다.
최우수 악기 악보: 모든 장르의 악보는 시각적 이미지와 상상력을 불러일으켜야 합니다.
최우수 오리지널 곡: 모든 장르가 인정되며 공연 및 제작 품질을 기준으로 평가됩니다.
뮤직 비디오: 모든 장르가 허용되며 사운드 및 시각적 이미지의 제작 품질을 기준으로 평가됩니다.
우리는 로버트 패틴슨 (Robert Pattinson) 과 미아 와시코프스카 (Mia Wasikowska) 가 주연을 맡은 담셀 (Damsel) 과 같은 페스트 즐겨 찾기 영화, 넷플릭스가 가장 좋아하는 납치 (Abducted in Plain Sight)
우리는 차세대 영화 제작자를 발견하고 지원하기 위해 최선을 다하고 있습니다. MovieMaker 매거진이 지난 7년 연속 매머드 레이크 영화제를 “상위 50대 영화제의 입장료 가치” 중 하나로 선정한 이유가 있습니다. 우리는 영화 제작자를 최우선으로 생각합니다!
우리는 영화 제작자에게 최대한의 노출을 얻기 위해 최고 수준의 언론 및 업계 전문가를 축제에 데려오는 데 중점을 둡니다. 과거 참석자로는 버라이어티, 할리우드 리포터, LA 타임즈, A24, 무비메이커 매거진 등이 포함되었습니다.
제9회 연례 매머드 레이크 영화제는 동부 시에라에 위치한 캘리포니아 최고의 산악 리조트인 매머드 레이크 (Mammoth Lakes) 의 장엄한 환경에서 5일 동안 특징과 반바지를 상영합니다. 2023년 5월 24-28일 수요일부터 일요일까지 진행됩니다.
MLFF는 신흥 영화 제작자들에게 활기차고 육성적인 분위기에서 최신 작품을 선보일 수 있는 기회를 제공함으로써 관객의 상상력을 포착하고 영화 문화의 활력에 기여합니다. 방문객들은 신규 및 기존 독립 예술가들의 흥미 진진한 새로운 영화를 경험하고 재미 있고 친근한 일일 행사에서 그들과 어울릴 수있는 기회를 얻기 위해이 지역으로 끌립니다. 이 페스티벌은 또한 영화 제작자들이 멘토링을 제공하고 경력을 추진할 수 있는 잠재력을 가진 업계 전문가들이 자신의 작품을 볼 수 있는 포럼이기도 합니다.
우리는 독특한 스타일과 관점을 가진 작가와 감독의 개인적이고 혁신적이며 상상력이 풍부한 영화에 집중함으로써 영화를 예술 형식으로 홍보하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 우리는 매머드 레이크 (Mammoth Lakes) 의 아름다운 자연 환경에서 이러한 영화를 선보입니다. 독립 영화제를 위한 완벽한 배경이자 그 자체로 최고의 관광지입니다. 우리는 목적지 리조트이기 때문에 차로 4 ~ 5 시간 거리이거나 로스 앤젤레스에서 빠른 비행으로 엔터테인먼트 업계 내에서 강력한 동맹을 맺고 있습니다. 우리의 심사위원들은 독립 영화 세계에서 유명한 예술가이자 전문가들입니다. 우리는 내러티브 기능, 다큐멘터리 기능 및 단편 영화 부문에서 여러 상을 수여합니다. 2022년에는 44,000.00 달러 이상의 현금과 상금을 수여했습니다. 또한 영화 제작자를 위한 여행 장학금, 주택 및 축제 패스를 제공합니다. 배심원에는 앤드류 라자르 (아메리칸 스나이퍼 프로듀서), 앨리슨 아몬 (베르사유 여왕 프로듀서), 레이첼 윈터 (아카데미 상을 수상한 프로듀서 달라스 바이어스 클럽), 존 파이들러 (시리얼 MOM 및 PECKER 프로듀서) 가 포함되었습니다. 2022 스폰서에는 파나비전, 라이트 아이언, 매머드 레이크 타운,다른 많은 사람들 중에서.
DBA 501 (c) 3인 매머드 레이크 영화제는 신흥 영화 제작자들의 재능과 상상력을 보여주고 꿈을 따르기 위한 노력을 육성하기 위해 최선을 다하고 있습니다.
제2회 케추아 국제 영화제 “CINEAYLLU” 2024는 페루 영화를 모국어인 케추아어로 전파하는 데 전적으로 전념하고 있으며, 학생과 일반 대중에게 영화를 개방하는 데 전념하고 있습니다.
CINE AYLLU 문화 협회가 주최하는 페스티벌.
일반 목표
. 문화적 정체성을 지닌 영화 촬영 공간을 만드세요.
. 정체성을 통해 문화에 대한 민감성을 높이고 인종 차별과 차별을 줄이십시오.
. 경험이 풍부한 감독 및 프로듀서와 함께 영화 워크숍, 케추아 시네마 컨퍼런스를 진행하세요.
. 쿠스코의 케추아어 사용 커뮤니티인 아레키파와 벨리야 — 추비빌카스 — 쿠스코에서 원주민 커뮤니티의 어린이, 청소년, 성인을 대상으로 커뮤니티 영화를 순회 상영하세요.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
14년차에는 새로운 추가 및 대회가 포함됩니다! 국제 호러 호텔 영화제 및 컨벤션은 매년 6월 오하이오 북동부에서 열립니다. 실험영화 (영화만 해당), 판타지, 공포, 공포 코미디, 슬래셔, 공상 과학, 서스펜스 스릴러 등 다양한 장르의 영화 및 대본을 대상으로 공개 공모전을 개최하고 있습니다. 나열된 장르의 프로젝트에 대한 예고편, 뮤직 비디오, TV 파일럿 (영화 또는 대본), 웹 에피소드 (영화 또는 대본) 도 허용됩니다.
호러 영화 채점 대회 (웹사이트를 통한 제출) 를 위한 공모도 열려 있습니다. 행사에서는 라이브 스크림 킹/스크림 퀸 및 FX 메이크업 대회도 열립니다.
올해에는 영화 제작자들이 줌 킥오프 미팅에서 배정된 살인 무기를 사용해 30일 안에 영화를 만들기 위해 경쟁하는 두 번째 연례 237호실 영화 경연대회도 개최할 예정입니다. 룸 237 영화 대회에 대한 자세한 내용은 2024년 1월까지 호러 호텔 필름 페스티벌 웹사이트에서 확인할 수 있습니다. 팀 구성을 시작하고 경쟁할 준비를 하세요!
이 행사에는 4일간의 영화 상영, 이틀간의 패널 토론 및 강연, 금요일 오후에 시작되는 컨벤션, 특별 게스트, 네트워킹 가라오케 파티, 라이브 대회 등이 있습니다.
***제출하기 전에 모든 규칙/약관을 읽어보세요***
