Slamdance 2023은 유타 주 파크 시티에서 열리는 대면 페스티벌과 이전 온라인 에디션의 성공을 기반으로 모든 사람이 즐길 수 있는 액세스 가능한 가상 경험을 결합합니다. 2023 슬램댄스 영화제를 위해 공식적으로 선정된 영화는 새로운 상황에 따라 파크 시티, 온라인 또는 둘 다에서 상영될 수 있습니다.
온라인 시청을 위해 영화는 페스티벌의 아티스트가 큐레이팅한 스트리밍 플랫폼인 슬램댄스 채널을 통해서만 이용할 수 있습니다.
COVID-19 전염병과 관련된 미국 지침은 계속 완화되고 있지만 Slamdance는 여전히 영화 제작자와 관객의 안전을 최우선 과제로 삼고 있습니다. 우리는 모든 참석자들에게 안전하고 지원적이며 매력적인 영화제 경험을 제공하기 위해 상황이 발전함에 따라 계속 모니터링하고 적응할 것입니다.
슬램댄스 소개
슬램댄스 영화제는 영화 제작자, 영화 제작자를 위한 진언으로 살고 피를 흘리는 원시적이고 혁신적인 영화 제작을 위한 쇼케이스입니다. Slamdance는 논쟁의 여지가없는 획기적인 아티스트를 선보인 실적을 만들었습니다. 페스티벌에서 처음으로 작품을 선보인 영화 제작자는 이제 엔터테인먼트 업계에서 가장 큰 이름 중 하나입니다. 슬램댄스에서 초기 단편 영화와 데뷔 기능을 보여준 동문으로는 리안 존슨 (나이프 아웃), 아리 애스터 (미드소마), 지나 프린스-바이더우드 (사랑과 농구), 루소 브라더스 (어벤져스: 엔드게임), 봉준호 (기생충), 레나 던햄 (소녀), 존 엠 추 (크레이지 리치 아시아), 린 쉘튼 (어디에나 작은 불) 과 크리스토퍼 놀란 (덩케르크).
“지난 35년 동안 발전한 모든 선댄스 신화 중에서 가장 큰 오류는 마술처럼 발견되어 파크 시티에서 눈 덮인 1월 저녁에 경력을 시작하는 것입니다. 그런 일이 생기면 슬램댄스 길 건너편에 있습니다.” - IndieWire
프로그래밍에 대해
슬램댄스 영화제는 전 세계 모든 국가의 모든 장르, 주제에 관계없이 영화를 받아들입니다. 우리는 첫 감독의 저예산 내러티브 및 다큐멘터리 기능, 초보자가 아닌 감독의 브레이크 아웃 기능, 장르에 걸친 단편 영화 및 에피소드를 강조합니다. 우리는 초연 상태 또는 완료 날짜에 따라 어떤 영화도 실격하지 않습니다.
페스티벌 프로그램은 전적으로 블라인드 제출 풀에서 선정되며, 영화를 만든 사람 또는 아는 사람에 따라 특별한 대우를 받지 않습니다. 200명 이상의 슬램댄스 동문 영화 제작자가 축제의 프로그램 및 조직을 책임지고 있습니다. 다양한 배경, 관심사 및 재능으로 구성되어 있지만 개별 영화 제작자의 투표가 다른 어떤 것보다 더 가치가 없었던 Slamdance 위원회는 원래 DIY 정신에 가까워지고 현대 영화 제작의 최첨단을 계속 옹호 할 수있었습니다.
항상 그렇듯이 프리미어 또는 프로덕션 타임 라인 요구 사항이 없습니다. 영화제의 일환으로 온라인으로 상영된 모든 영화도 고려할 수 있습니다.
CINETORO는 큐레이터 실습과 영화 제작자 교육에 전념하는 학제 간 페스티벌 스쿨로 계획되어 있습니다. 신진 인재와 국내 및 국제 유명 예술가들 간의 가교 역할을 하고 실험적인 영화와 애니메이션의 제작 및 사고와 관련된 분석과 비평을 장려합니다.
우리는 시와 예술의 대화가 가능한 영화를 지향합니다. 화려함, 기술적 정확성, 주제 및 형식의 경계를 넘어 한계를 뛰어넘는 영화관을 지향합니다. 장인으로서의 조건을 받아들이고 물질성에 대한 의식의 회복에 관심을 기울이는 불완전한 영화입니다. 이미지와 사운드의 구성을 반영하고, 문제를 제기하고, 의문을 제기합니다.
새로운 디자인을 하고, 변형을 일으키고, 세상에 널리 알려지는 영역적 흔적을 남긴 영화. 영토를 재정의하고, 농촌에 대한 관점을 바꾸고, 지역 사회에 지식을 전유할 수 있는 공간을 제공합니다.
바르셀로나 국제 단편 및 애니메이션 영화제인 메칼 프로가 27회를 맞이합니다. MECAL PRO의 오랜 역사는 유럽과 세계에서 가장 중요한 단편 영화제 중 하나로 자리매김하여 지역, 국가 및 국제 기관의 지원을 받고 있습니다. 2024년에는 우리가 프로그래밍한 29개 섹션에서 300편 이상의 단편 영화를 상영했습니다.
Mecal은 대중뿐만 아니라 제작자와 배급사가 다양한 활동을 통해 만나도록 하는 단편 형식의 시청각 작품의 전시 및 보급을 장려하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 또한 Mecal은 특히 젊은 크리에이터를 대상으로 하는 이벤트와 상을 개최하여 신진 인재를 양성하는 데 전념하고 있습니다. 이러한 의미에서 단편 영화 보급 네트워크 역할도 하며, 전 세계 축제, 대사관 및 기관과 협력하여 국내 및 국제 수준에서 상영을 조직하고 있습니다.
● 쿠안도그 상은 2020년 제10회 쿠안두 국제애니메이션 페스티벌 (KDIAF) 에서 개최되어 애니메이터에게 작품을 상영하고 홍보할 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
● 이 페스티벌은 애니메이션 산업에 새로운 에너지를 주입할 뿐만 아니라 국내외 참가자 간의 교류도 촉진합니다.
● KuanDog Prize는 우수한 애니메이터와 영화 제작자의 제출을 장려합니다. KDIAF는 또한 전 세계에서 선정된 다양한 카테고리의 뛰어난 애니메이션 영화에 대한 상영 프로그램을 제공합니다.
● 매년 약 20,000명의 참가자가 참가하고 있습니다.
отиридений, 다음, 그 중 하나:
1) 는 2018-2020 개 이상의 다양한 기능을 제공합니다. ,
2) 다음과 같은 기능을 제공합니다.
Країнськотражний,
크립토 크롤링에 관한 모든 것을 가지고 있습니다.
보관함, 그리고 그 중 하나입니다.
Приглядатій
3) 는 다음과 같은 다양한 기능을 제공합니다. 3)
естині Троянд.
LA MIRADA TAB영화제는 꿈과 무의식, 정신 세계, 그리고 그들을 구성하는 유령, 미스터리, 마법, 심지어 헤아릴 수 없는 현실, 말로 표현되지 않은 “옷이 걸려 있는 것”, 직장, 감정, 가족, 생명체 등을 아우르는 광범위하고 다양한 '금기' 개념에 대한 시각을 보여주기 위해 예술가와 창작자들에게 동기를 부여하고자 합니다. 인간의 생각은 캐주얼하고, 유머러스하고, 드라마틱하고, 꿈처럼... 항상 모든 사고 방식과 창의성에 대한 존중에서 비롯됩니다.
라 미라다 타( LA MIRADA TAB) 는 각 창작자의 개인적이고 양도할 수 없는 세계를 조명하기 위한 초대장을 공개합니다. 우리가 예술과 영화의 역사를 통해 세계 영화 촬영계의 거장들을 통해 확인할 수 있었듯이, 이 세계는 관객들의 가장 깊고 알려지지 않았으며 애매한 상상력과 연결됩니다.
FICSEM은 지중해 지역에서 2020년 처음으로 빛을 보게 될 새로운 사회 생태 영화제입니다.
우리 모두가 피해를 입은 상황에 몰두했던 여러 가지 이유 때문에, 우리는 현재 상황에 적응하고 페스티벌에 새로운 초점을 맞추기로 결정했습니다. 예술 세계에 대한 우리가 느끼는 열정과 열정을 계속 유지하는 것.
우리 축제는 사회적 및/또는 생태적 가치의 주제와 관련된 영화 작가의 보급 및 홍보를 목표로 합니다.
변화를 이끄는 매체로서의 예술의 힘을 믿기 때문에, 우리가 이 페스티벌을 통해 우리가 몰입하고 있는 환경 및 사회적 변화를 다루는 프로젝트에 가시성을 부여하는 데 기여하고 있습니다. 우리는 장벽을 넘어 세상을 이해하고, 다른 문화를 알아가고 우리가 가진 장점을 공유해야 한다는 필요성에 감동하기 때문에 국제적인 페스티벌입니다. 이는 세계 곳곳의 개선에 기여하기 때문입니다.
지중해는 우리를 둘러싸고 있는 기후이며, 우리는 지중해와 동일시된다고 느낍니다. 따뜻함, 친밀감, 투명성 측면에서 말이죠. 우리는 우리의 대의를 공유하고 공유하고자 하는 열망을 가진 수많은 헌신적인 예술가들과 함께 힘차게 출발하고 있는 페스티벌입니다.
이것이 바로 우리가 가장 고전적인 페스티벌 패턴을 깨는 것을 두려워하지 않는 이유입니다. 남우주연상 및/또는 여우주연상 시상식에서는 이들의 사회적 및/또는 생태적 업적이 상을 수상할 수 밖에 없는 만큼... 그들의 실력에만 국한된 것은 아닙니다.
확고한 이념적 토대를 가지고 있음에도 불구하고 말이죠. 우리는 다른 예술적 영역과 이니셔티브에도 자신을 개방합니다.
국제 노인 단편 영화 페스티벌 (FICMA) 은 살라망카 노인 협회 연맹 (FAMASA) 내에서 탄생했습니다. 의존성 또는 장애가 있는 노인을 완전한 시민권에 가깝게 만들고 그들이 주인공인 문화 유산을 제공함으로써 노인의 삶의 질을 향상시키는 데 기여하는 문화적 제안을 제공하기 위한 것입니다. 2016년부터 매년 9월부터 10월까지 살라망카에서 세대 간 문화의 만남으로 기념됩니다.
이 페스티벌은 다음과 같은 질문에 대한 토론과 담론의 장을 마련합니다. 영화는 노년기를 어떻게 대했는가? 가족 내 노인의 역할, 감정적, 정서적, 사회적 관계에 대한 반영. 영화가 노인에 대한 고정관념과 믿음에 끼치는 긍정적 또는 부정적 결과, 심지어 남녀를 대하는 방식이 동일하더라도 말이다.
더 나은 미래를 위한 방법을 찾기 위해서는 젊은이와 노인 사이의 세대 간 관계를 존엄하게 대하는 것이 중요해졌습니다.
목표
FICMA의 목표는 살라망카 사람들이 세 번째 시대의 관점에서 영화에 더 가까이 다가갈 수 있도록 하는 것입니다. 이 축제는 도시에 시네마 파티를 열고 이 지역 주민들의 적극적이고 긍정적인 비전을 제시할 절호의 기회입니다.
이 축제의 목표는 장로들의 긍정적인 면을 보여주고 세대 간 관계를 강화하는 것입니다.
루카 영화제는 영화 문화를 기념하고 홍보하는 연례 행사입니다. 상영, 전시회, 컨퍼런스 및 공연을 통해 영화제는 실험 영화부터 주류 영화까지 다양한 프로그램을 통해 점점 더 많은 관객을 사로잡을 수 있었습니다. 수년 동안 루카 영화제는 대담하면서도 신중하게 연구된 프로그램 덕분에 다른 많은 페스티벌과 차별화되는 틈새 시장을 개척해 왔습니다. 지난 몇 년간 루카 영화제에는 데이비드 린치, 올리버 스톤, 제레미 아이언스, 윌렘 데포, 조지 로메로, 테리 길리엄, 윌리엄 프리드킨, 알폰소 쿠아론, 존 부먼, 럿거 하우어, 조 단테, 피터 그린어웨이 등 유명 영화감독과 유명 연예인들이 초청 게스트로 참석했습니다. 동시에 페스티벌은 새로운 재능을 발굴하는 동시에 “오래된” 영광을 회고하는 기회를 제공했습니다. 무엇보다도 숨이 멎을 정도로 아름다운 루카는 이제 확고하게 자리를 잡은 이 행사의 멋진 배경이 되어 이탈리아와 유럽에서 많은 기대를 모으고 놓쳐서는 안 될 행사인 루카 영화제가 되었습니다.
이 페스티벌은 창설 이래 항상 현대 영화를 홍보하는 데 전념해 왔습니다.
따라서 전 세계의 감독들은 전용 출품작 모집을 통해 영화제의 경쟁 부문에 영화를 제출할 수 있습니다. 2022년 루카 영화제는 9월 23일부터 10월 1일까지 영화관과 온라인에서 모두 개최됩니다.
2023년은 루카 영화제 국제 장편 영화 경쟁의 8번째 에디션이 될 것입니다. 이전 에디션에서는 크리스티 푸이우, 루트거 하우어, 필립 그로닝, 클라우디오 조반네시와 같은 영화계의 주요 인물들이 국제 심사위원으로 참여했습니다.
이 대회에서 상영된 영화는 이탈리아 초연작이며 마지막 에디션은 야마사키 주이치로의 “야마부키”가 수상했습니다.
영화계와 학계의 저명한 게스트로 구성된 심사위원단이 수여하는 최우수 장편 영화상 (3000€), 최우수 장편 영화상 (대학 심사위원단 수여), 최우수 장편 영화상 - 인기 심사위원단, 마르첼로 페트로치엘로 상 등 세 가지 상이 있습니다.
이 대회에 관심이 있는 분들의 경우, 제출 마감일은 2023년 7월 14일 자정까지입니다.
영화의 장르나 주제에는 제한이 없습니다. 유일한 요구 사항은 다음과 같습니다. 영화는 길이가 60분 이상이어야 하고 2022년에 제작되어야 합니다. 게다가 이탈리아 초연작이어야 하므로 다른 이탈리아 페스티벌에서 상영되거나, 온라인 오픈 플랫폼에서 상영되거나, 이탈리아에서 다른 방식으로 배포된 적이 없어야 합니다.
18년 연속으로 역사적인 단편 영화 대회가 개최되며 우승자에게는 500유로의 상금이 수여됩니다. 매년 이 대회의 선정 위원회는 300편 이상의 영화를 심사합니다. 이전 에디션에 참가한 감독들 중에는 유명한 칠레 영화 제작자의 아들인 Adan Jodorowsky와 같은 유명인도 있습니다.
올해 영화에서는 '자유로운 실험'이 필루즈이긴 하지만 영화에는 장르와 주제에 제한이 없습니다. 유일한 요구 사항은 29분 이상 지속할 수 없다는 것입니다. 단편 영화 대회의 경우 제출 마감일은 2023년 7월 28일 자정까지입니다.
루카 영화제는 2023년 에디션을 맞아 새로운 단편 영화 공모전인 “미래를 위한 루카 영화제”를 시작합니다. 이 공모전은 유럽 2위, 세계 7위 소피델 그룹과의 협업을 통해 탄생했습니다. 이 그룹은 특히 레지나 브랜드로 알려져 있습니다. 이 그룹은 지속 가능성을 개발 및 책임있는 성장의 전략적 지렛대로 삼아 자연에 미치는 영향을 줄이기 위해 지속 가능성을 개발 및 책임 있는 성장의 전략적 지렛대로 삼았습니다. 저탄소 영향 경제로의 전환을 자본화하고 찬성합니다. 상금은 1000유로입니다.
선정된 영화 목록은 2023년 9월 15일 이내에 페스티벌 웹사이트에 게시됩니다. 영화제 기간 동안 영화는 행사에 참여하는 영화관에서 상영되며 온디맨드 온라인으로도 상영됩니다.
니콜라 보렐리가 기획하는 루카 영화제는 카사 디 리스파르미오 디 루카 재단이 주최하고 후원하는 주요 행사 중 하나입니다.
이 행사의 주요 후원사는 방카 제네랄리와 방카 픽테이며, 전시품은 방카 소시에테 제네랄레의 지원을 받아 제작됩니다. 루카 영화제의 조직도 Funder35의 기금과 Gesam Gas & Luce S.p.A. 인스티투토 루스 치네치타 S.r.l., 폰다지오네 방카 델 몬테 디 루카, 발디니 베르니치, 루카 S.p.A 라이온스 클럽 루카 르 무라, 알레안자 아시쿠라지오니 S.p.A. 의 지원 덕분에 가능했습니다. Luccaorganza, Il Ciocco S.p.A, MiBact (이탈리아 문화유산, 활동 및 관광부), 투스카니 지역, 루카 시, 루카 주, 루카 주, 콩소시아치오네 기글리오 극장의 공동 제작국립 혈액 기증자 프라트레스, 자코모 푸치니 재단, 푸치니 박물관 — 카사 나탈레, 카를로 루도비코 라기안티 재단, 마리오 토비노 재단, 피렌체 스투디 대학교, 마르티넬리 루스, CG 엔터테인먼트 센터 그리고 UIBI 재단도 있죠. 루카 코믹스 앤 게임즈, 트렌이탈리아 지역 매니지먼트, 유니쿱 피렌체, 피사 대학교 공연 예술 및 문명 학위 과정, Photolux Festival 및 App18의 협업에 감사드립니다.
루카 영화제에 오셔서 영화관과 투스카니 중심부 모두에 360° 몰입감을 느껴보세요.
제23회 국제 단편 영화제 “엘 페카도 2024"의 등록 마감일이 열려 있습니다. 올해 우리는 상금을 늘렸습니다. 소설 단편 영화 수상작에는 1,500유로, 나머지 4개 본상에는 700유로로 상금이 늘어났습니다. 등록 마감일은 올해 4월 8일 월요일부터 5월 31일 금요일까지 입니다. 소요 시간은 20분 (크레딧 포함 21분) 을 초과할 수 없습니다. 음성 사운드가 있는 경우 해당 언어의 스페인어 또는 자막이 사용됩니다.
2022년 이전에 제작된 작품은 대회에 참가할 수 없습니다. 이 페스티벌은 약 5,000유로의 상금과 에스트레마두라산 파타 네그라 햄 다섯 개를 수여합니다. 자세한 내용은 www.certamenelpecado.com에서 확인할 수 있습니다.
에스트레마두라에서 만든 애니메이션, 소설, 유머 단편 영화에 대한 시상식. 공개 시상식도 있습니다.
상영회에 참석하는 많은 관객과 특별한 아름다움을 지닌 다양한 광장과 건축 공간을 상영 장소로 사용한다는 점에서 눈에 띕니다.
BOSIFEST는 장애인을 위한 국제 영화제로, 동남유럽에서 유일한 장애인을 위한 국제 영화제로, 헨디 센터 콜로세움 (Hendi Center Koloseum) 이 올해 14번째로 세르비아에서 개최합니다. 지난 13년 동안과 마찬가지로 올해도 대형 스크린에서는 경쟁 부문과 비경쟁 부문 모두에서 수많은 영화가 상영될 예정입니다. 지금까지 BOSIFEST 관람객들은 장애인의 삶을 주제로 하거나 장애인 작가들이 만든 700편의 영화를 관람할 수 있었습니다.
“마스터 오브 아트” 영화제 2023
사명
마스터 오브 아트 영화제는 독특한 문화 행사이며 동유럽에서 유일하게 다큐멘터리 온 아트 영화제입니다. 불가리아-소피아, 플로브디프, 바르나에서 일어난다.
이 축제는 예술에 대한 다양한 예술적 접근법에 중점을 둡니다.
이 프로그램은 예술 역사와 현대 미술의 형식에 대한 예술적 비전을 표현하고 우리 시대의 다문화 다양성을 기념하는 다큐멘터리 영화에 전념하고 있습니다.
우리의 목표는 건축, 디자인 및 패션, 예술과 힘, 현대 미술, 요리 예술, 미술, 사진, 문학, 음악 및 무용, 연극 및 영화 카테고리에서 재능과 창작 과정을 보여주는 다큐멘터리를 보여주는 것입니다.
2020년 1월 1일 이후에 제작 및 발표된 다큐멘터리는 예술 석사 영화제 대회에 참가할 수 있습니다. 이 축제는 비디오 아트와 광고의 현대적인 경향에도 주목합니다.
마스터 오브 아트 영화제의 사명은 대중 문화에 대한 대체 플랫폼을 만드는 것입니다. 우리는 기회를 창출하고 예술가 간의 대화와 협력에 기여하기를 원합니다. 이 축제는 동유럽에서 젊은 다큐멘터리 영화 제작자를위한 가장 큰 포럼으로, 예술에 대한 영감을 불러 일으키는 이야기를 들려줍니다.
마스터 오브 아트 영화제는 스포트라이트 제작 회사, 국립 문화 궁전, 소피아 시정촌, AURUBIS 불가리아, 불가리아 국립 영화 센터 등의 재정 지원을 통해 '예술 석사 (Master of Art) '재단이 주최합니다.
축제 기금은 참가비, 금융 보조금, 기부, 후원 및 티켓으로 모금됩니다.
이 축제의 제 8 판은 а 하이브리드 형태로 진행됩니다 - 온라인 및 미술 영화관에서 상영과 함께:
• 2023년 2월 9일 - 2월 28일 - 불가리아 및 소피아, 플로브디프, 바르나, 스타라 자고라의 예술 영화관에서만 이용할 수 있는 특별 페스티벌 플랫폼에서 온라인으로 상영할 수 있습니다.
• 여름 에디션 - 2023 년 8 월/9 월 야외 장소에서.
공식 셀렉션 로렐은 다음 범주에서 선택한 모든 영화에 제공됩니다.
“공식 셀렉션 — 대회” 월계관
경쟁 카테고리 — 다큐멘터리
I. 건축 - 건축가, 과거와 현재의 건축 업적 및 역사적인 건물을위한 다큐멘터리.
II. 예술과 어린이 - 예술과 어린이 사이의 관계에 관한 다큐멘터리
III. ART and POWER - 예술가와 전체주의 정권과 정치 사이의 관계에 관한 다큐멘터리.
IIII. 현대 미술 - 현대 미술에 대한 다큐멘터리 XX와 XXI 세기의 예술.
V. 요리 예술 - 준비, 요리 및 음식 제공에 관한 다큐멘터리.
VI. 디자인 및 패션 — Interion 디자이너, 패션 디자이너 및 그들의 작품입니다.
VII. FINE ART - 다양한 시대, 갤러리 및 전시회의 미술에 관한 다큐멘터리.
VIII. 문학 - 작가, 시인, 작품 및 도서관에 관한 다큐멘터리.
IX. MUSIC and DANCE - 음악, 작곡가 및 음악가에 관한 다큐멘터리 - 오페라, 클래식, 포크, 재즈, 팝 및 록; 댄서와 안무가 - 발레, 민속, 전통 및 현대 무용.
X. 사진술 - 사진 예술에 관한 다큐멘터리, 사진 역사적인 행사 및 사진 작가입니다.
XI. 극장 및 시네마 - 연극에 관한 다큐멘터리, 무대에서의 연기 도전, 주목할만한 영화 제작자 및 배우.
경쟁 카테고리 — 비디오 아트 및 아트 광고
(이 카테고리에는 별도의 어워드가 있으며 제출된 동영상은 다른 카테고리의 다큐멘터리 및 비디오 게임과 경쟁하지 않습니다.)
XI.VIDEO 예술 및 예술 광고 — 비디오 아트, 실험 비디오, 예술 광고 및 광고.
“공식 선택 — 경쟁에서 벗어남” 월계관
경쟁에서 제외된 카테고리
XV.ART Horizons - 사전 선출 위원회가 높이 평가한 다큐멘터리.
런던에서 열리는 런던 국제학생 영화제 상영은 새로운 영화 제작자에게 노출과 홍보를 제공할 것입니다.
또한 전문적인 네트워킹 및 학습 기회도 있을 것입니다.
수상자는 축제 기간 동안 발표됩니다.
이 축제는 2016년에 시작되어 런던 사우스뱅크 대학교에서 처음 상영되었습니다.
2023년 상영은 4월 초에 진행되며 대면 '라이브' 상영이 될 계획입니다. 프로그램 태그 아래 www.londonisfilmfestival.com에서 흥미로운 프로그램을 확인하세요.
신한카드와 함께하는 서울교통공사 국제지하철영화제(Seoul Metro International subway Film Festival)는 시민들의 일상 속 공간인 지하철의 모니터를 통해 국내 및 세계 각국의 초단편영화를 소개하고 언제 어디서나 영화를 즐길 수 있는 열린 문화적 환경을 조성하여 새로운 도시문화를 만들어내는데 이바지하고자 합니다.
예테보리 아랍 영화제는 영화, 인본주의적, 비전적인 관점을 통해 스칸디나비아 신부로부터 시작되며, 아랍 감독의 다큐멘터리와 단편 영화를 통해 아랍 세계와 디아스포라 (Diaspora) 의 정체성을 탐구하기 위한 경계가 없는 문화 공간이기도 합니다.아랍 세계에 영향을 미치는 문제에 노력하고 다른 국가.
이 축제의 주요 목적은 아랍과 외국 영화 제작자 간의 공동 대화의 기회를 창출하여 관용의 문화를 홍보하고 증오와 폭력의 문화를 거부하는 것입니다.
이 축제는 다큐멘터리와 짧은 소설에서 아랍 세계의 깊은 문제를 설명, 분석 및 설명하며, 특히 아랍 시민이 직면한 두려움을 강조합니다.
