“Das raízes à flor” é o slogan deste ano da primeira edição do festival Ilinden Days. Começamos a criação do nosso programa cinematográfico a partir das raízes da tradição cinematográfica de Bitola, a dos irmãos Manaki — os primeiros cineastas na Macedônia e nos Balcãs, que nos deixaram testemunhos inestimáveis da vida cotidiana e dos grandes eventos de sua época, gravados na fita do filme. Na verdade, eles fizeram os primeiros documentários etnográficos.
Era natural que o Festival Ilinden Days, que alcançou nível internacional, incluísse em seu rico programa um festival de filmes etnográficos. Depois, a criação de novos costumes e crenças. Tudo coberto pela paixão artística dos artistas, que seguem a necessidade de deixar rastros indeléveis com suas câmeras.
Além da alta qualidade cinematográfica dos filmes, durante a seleção fomos guiados por sua capacidade de transmitir mensagens importantes, o que justifica sua seleção. Esperamos que nosso programa consiga atrair e surpreender o público do festival, porque são filmes fortes, que podem nos surpreender, nos perturbar, nos suavizar, nos fazer felizes, nos provocar a pensar, mudar nossa visão, se opor a nós, portanto, após cada exibição, poderemos trocar opiniões sobre cada um dos filmes.
Em 1971, na Macedônia, nasceu uma grande ideia, um desejo de um grupo de profissionais, entusiastas, sonhadores, visionários, uma ideia que se tornou realidade. Foi criada uma nascente, um coração brilhante de um organismo cultural. Um coração que bate, motiva, inicia, impulsiona, educa.
Em 1971, em Bitola, foi estabelecido o Festival Internacional de canções e danças folclóricas “Iliindenski denovi” em Bitola. O nome do Festival é simbólico, sua missão é generosa, enquanto seus objetivos e critérios são profundamente integrados e concebidos. Este festival é dedicado à maioria das pessoas trabalhadoras e suas criações que resistiram aos critérios de valor ao longo do tempo. Este é um festival que apresenta, promove e documenta o feito de uma tradição cultural folclórica inestimável. Milhares de artistas folclóricos, milhões de visitantes, inúmeras fotos, documentos de áudio, vídeo, materiais telegrafados, documentos para as próximas gerações. Em todas as quatro partes do mundo, o Festival realizou sua missão, enviou mensagens, atraindo assim um grande número de fãs de valores autênticos do patrimônio cultural.
No entanto, depois de todos esses anos, o começo está aqui, já que as novas gerações também devem aprender e dançar “Teskoto”, “Kopacka”, “Nevestinsko”, “Komitsko”...
Cada geração implementa sua própria rocha no mosaico inestimável do Festival, um monumento, um livro didático...
Este texto é apenas o brilho da grande fogueira, uma pequena pedra no mosaico. Foi escrito com muito amor, respeito e um desejo de que este Festival continue.
PRÊMIO VERDE
10 longas-metragens internacionais de ficção, documentários e animação, relacionados a questões ambientais e de sustentabilidade, serão selecionados para participar de uma competição com vários prêmios.
Os filmes que exibiremos proporão visões viáveis e concretas ou exemplos de iniciativas bem-sucedidas, sempre com o objetivo de incutir esperança e promover iniciativas inovadoras que possam contribuir para melhorar o mundo.
O primeiro e mais importante Festival de Freak na Espanha. Nós também aceitamos horror e filme fantástico. Com uma audiência de 1.800 pessoas todos os dias de segunda a sexta-feira e gostaríamos de exibir seus curtas-metragens.
O OUFF (sigla para Festival de Cinema de Ourense) apresenta anualmente uma seleção dos filmes e produções audiovisuais mais inovadores e destacados da Galiza, Europa, América Latina e resto do mundo. A OUFF recebe todos os anos trabalhos de uma centena de países, cujo denominador comum são seus assuntos socialmente conscientes e suas formas inovadoras.
Terceira chamada do primeiro festival europeu de filmes gerados usando inteligência artificial (IA). O +RAIN Film Festival está interessado no uso de metodologias criativas com IA a serviço da narrativa. Além da dimensão visual, essa tecnologia apresenta desafios nas formas de contar histórias e também enfatiza conceitos como criatividade e imaginação. O +RAIN Film Festival busca ser a porta de entrada para filmes que experimentam a linguagem narrativa e essas novas abordagens tecnológicas.
O Holland Film Festival 2024 está aberto para inscrições. O festival aceita todos os gêneros e estilos, desde que sejam curtos. (máx. 30 min.)
O Hollan Film Festival acontece na bela cidade de Bergen, ao norte de Amsterdã. É um festival pequeno, mas prestigiado e bem visitado. Adoramos filmes novos, novos e originais de alta qualidade.
O SANFIC, Festival Internacional de Cinema de Santiago, representa uma plataforma cinematográfica com fins educacionais, culturais, artísticos e industriais, bem como um símbolo principal da capital chilena e de todo o país.
Em 3 países - Áustria, Hungria e Eslováquia.
Conheça os melhores filmes e cineastas da região do Danúbio de 1 a 5 de outubro de 2024. O 7º Festival de Cinema do Danúbio Azul acontecerá em Viena, Budapeste e Bratislava.
O Blue Danube Film Festival é um festival de cinema que exibe filmes independentes da região do Danúbio. Incentivamos a criatividade e a experimentação. Estamos abertos a todos os tipos de filmes. O Blue Danube Film Festival visa inspirar e motivar cineastas talentosos, que buscam criar novas formas e que exploram a condição de nossa sociedade através de lentes críticas.
Os filmes são avaliados pelo nosso júri profissional no contexto de sua categoria de inscrição com relação aos critérios de qualidade cinematográfica geralmente aceitos (ou seja: visão subjetiva, qualidade de produção, posição estética, estrutura, cinematografia, direção, criatividade, etc.).
Exibimos os filmes selecionados em Viena, Budapeste e Bratislava em cinemas de arte e centros culturais.
Só podemos aceitar filmes de diretores dos seguintes 18 países na região mais ampla do Danúbio e países membros do CEI: Alemanha, Áustria, Eslováquia, Hungria, Croácia, Sérvia, Romênia, Bulgária, Moldávia, Ucrânia, Itália, Eslovênia, Polônia, República Tcheca, Montenegro, Macedônia do Norte, Albânia e Bósnia e Herzegovina.
O BDFF 2024 é o primeiro festival de cinema da região que realmente cruza fronteiras. Ele “subirá” o Danúbio de Budapeste via Bratislava até Viena. Mostramos ao público aproximadamente dez longas-metragens e quarenta curtas-metragens nas três cidades e cinco locais do festival.
Durante o festival, dois júris (filmes longos e curtas-metragens) avaliarão os filmes e os vencedores que (se o orçamento permitir) receberão não apenas atenção da mídia, mas também prêmios em dinheiro.
Três supercurtas-metragens com menos de cinco minutos serão selecionados e promovidos usando o aplicativo de realidade aumentada ARGO, que também pode ser trazido à vida em pôsteres e folhetos.
Convidaremos os diretores dos melhores filmes dos países acima mencionados. Ao chegar a Budapeste, os convidados participarão da cerimônia de abertura do festival, de exibições, palestras pós-exibição e reuniões com os espectadores.
Haverá uma pequena conferência, focada na possível cooperação profissional na região com o objetivo de estabelecer um fórum de jovens cineastas do CEI no formato que melhor se adapte aos nossos convidados.
Estamos ansiosos pelos filmes!
Em 2018, o Festival Internacional de Cinema de Almagro -AIFF- nasceu com o objetivo de estabelecer uma plataforma útil para a promoção da indústria audiovisual: um espaço e tempo para divulgação e promoção de conteúdo audiovisual, transformando a cidade de Almagro em um ponto de encontro para cineastas, favorecendo o intercâmbio de iniciativas e promovendo um mercado aberto ao desenvolvimento de novos projetos.
A AIFF fornecerá uma vitrine para os projetos de formato curto mais interessantes realizados nos últimos meses, constituindo um padrão de qualidade e alto nível de compromisso com a sociedade e a cultura das artes audiovisuais. Além disso, o Festival abriu uma janela importante para formatos criados para distribuição on-line, dando suporte a um dos setores mais ativos e emergentes da indústria audiovisual: a Internet.
O Festival Internacional de Cinema Animal e Ambiental (FICAA) da Cidade do México recebe você em sua 6ª edição, onde, como todos os anos, aceitamos filmes dos cinco continentes.
Nossa missão no Festival é promover valores, causas e lutas ativistas por meio da arte, abrindo várias janelas de oportunidade para mostrar o trabalho de cineastas talentosos. Ao longo do ano, realizamos uma variedade de eventos culturais, incluindo Debates Cinematográficos em parceria com o Instituto Politécnico Nacional (Instituto Politécnico Nacional), Cinema Móvel e colaborações com espaços governamentais que abrem suas portas para essa divulgação.
Os vencedores que aceitarem os termos terão seus filmes exibidos por um mês na plataforma “Nuestro Cine MX” do IMCINE, concedendo-lhes exposição nacional.
Os três temas deste ano são:
ANIMAL
AMBIENTAL
CINEMA FEMINISTA
Aceitaremos:
Animações
Curtas-metragens
Longas-metragens
Documentários
Microfilmes
Vídeos de música
Como um festival dedicado à conscientização sobre questões animais e ambientais, com a causa convidada deste ano sendo “Cinema Feminista”, todos os projetos receberão um prêmio de participação reconhecendo a arte e o esforço envolvidos, mesmo que não façam parte da vitrine final. Além disso, a Seleção Oficial receberá um laurel da Seleção Oficial e um diploma enviados por e-mail.
Os vencedores finais receberão o troféu FICAA 2025, junto com louros digitais e um diploma.
A cerimônia de premiação acontecerá em dezembro, onde convidados de vários países e regiões do México se reunirão para coletar suas estatuetas.
O NexGN International Short Film Festival of India visa trazer fabricantes independentes de curtas-metragens de todo o mundo para um público eclético e internacional e fornecer-lhes o valor e a posição que merecem. Nosso programa foi definido para expandir para incluir exibições de filmes e eventos ao ar livre gratuitos em torno da NISFF, bem como programas educacionais e oficinas cinematográficas.
Este projeto de paixão da NexGN está prestes a incluir mais de 500 curtas-metragens de todo o mundo e desenhar quase 150 para exibições. A NexGN também providenciou que o Número de Prêmios seja dado a determinadas categorias.
O Festival de Curtas-Metragens Aguilar de Campoo se consolida como uma das citações cinematográficas mais veteranas e relevantes do nosso país em seu gênero. A Academia de Artes Cinematográficas da Espanha o inclui como um dos principais festivais para a seleção de curtas-metragens que competirão no Prêmio Goya. Nas últimas edições, o festival vem tomando decisões importantes que o comprometem com o cinema de nosso país. Em sua décima terceira edição, ele publicou seu manifesto, onde exibiu sua filosofia e compromisso com o cinema. Ele tomou a decisão de pagar pela seleção dos curtas-metragens selecionados, eliminando assim a competição econômica a fim de incentivar a criação e produção artísticas. Suas salas de exibição estão abertas ao cinema internacional, incluindo todos os gêneros, ficção, animação documental e cinema experimental. Em 2016, o festival recebeu o reconhecimento da AIC (Short Film Industry Association). Este certificado é uma distinção anual para diferenciar e premiar festivais que desempenham um papel exemplar na divulgação, proteção e profissionalização do cinema e de sua indústria, e especialmente do curta-metragem. É a primeira vez que essa certificação é concedida e é o resultado de mais de um ano de mesas de trabalho e conversas com festivais, cineastas e outros profissionais de todo o país, a fim de desenvolver um guia de bons comportamentos em relação ao curta-metragem e seus criadores. Os objetivos básicos dessa distinção são educar novas gerações de cineastas e proteger festivais modelo, reconhecendo sua dedicação e rigor. Buscamos o encontro e o intercâmbio entre profissionais e público como forma de enriquecimento cultural.
O Festival Internacional de Cinema LGBTI+ LesGaiCineMad Madrid é um Festival de Cinema LGTBI+ exibido em países de língua espanhola. A edição inaugural foi realizada em 1996. Com uma audiência estimada de mais de 10.000 espectadores, é um festival bem frequentado por membros da Comunidade de Madri e é coberto pela imprensa espanhola.
O festival Visualízame começou em 2011.
Organizado pela Fundación Inquietarte, o principal objetivo do Visualízame é servir como uma plataforma para a divulgação de obras cinematográficas nas quais mulheres participam da direção, roteiro e/ou produção.
Da mesma forma, serve como plataforma de divulgação de curtas-metragens que promovam a igualdade, além do respeito aos Direitos Humanos. É por isso que temos dois prêmios especiais para curtas-metragens comprometidos com a agenda 2030 dos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável e filmes cujo enredo aborda o tema da morte e do luto.
A quarta edição do Festival de Cinema de Hurlingham acontecerá de 31 de outubro a 3 de novembro de 2024 no Centro Cultural Leopoldo Marechal (Av. Gdor. Vergara 2396) na cidade de Hurlingham, com entrada gratuita.
O festival tem como objetivo promover a cultura e a produção cinematográfica na cidade de Hurlingham e no resto do país.
O FESTIHUR sediará um novo espaço no universo audiovisual com a intenção de dar visibilidade e sinergia entre o número de atores na nova cidade, revelando identidade, diversidade e futuro.
A associação “Amics del Cine de la Vall de Ribes” tem o prazer de apresentar o 9º Festival Gollut.
O Festival Gollut exibe cinema comprometido com temas sociais e ambientais. Mais do que nunca, esta edição do festival é caracterizada por sua forte vontade de inclusão e conscientização das diversidades. Mostrará obras cinematográficas nacionais e internacionais com rigor ético e estético, que exploram e experimentam criativamente novas narrativas e modos de representação audiovisual.
Este ano, o festival é guiado pelo tema “bordas”: apoiamos um cinema periférico que geralmente se encontra fora da esfera comercial da distribuição. Levamos em consideração trabalhos que navegam por diferentes gêneros cinematográficos, exploram novas narrativas e possibilitam novos modos de representação audiovisual. Temos um interesse especial por filmes à margem entre ficção e não ficção, ou obras que questionam essa distinção.
Convidamos você ao Festival Internacional de Cinema de Manikarnika, Varanasi, uma celebração da produção cinematográfica independente de qualidade, prêmios e eventos da indústria diante de uma audiência ao vivo de críticos, entusiastas e produtores de cinema. Junte-se a nós em duas noites memoráveis de exibições, networking e tratamento no tapete vermelho.
Acreditamos que a produção de filmes de qualidade deve ser comemorada e premiada, independentemente do orçamento. É por isso que nossa equipe dedicada de programadores internacionais se concentra em criar a seleção de triagem mais diversificada. Por que nossos cineastas indicados são convidados de honra. Por que ver e ouvir o público reagir ao seu trabalho cinematográfico é apenas uma das muitas maneiras pelas quais seu trabalho está sendo recompensado.
Somos apaixonados por apoiar diretores, produtores e atores emergentes e proporcionar a eles experiências de exibição memoráveis e valiosas. Isso inclui perguntas e respostas com cineastas, mesas redondas do setor e prêmios do público.
Estamos aceitando inscrições para várias categorias e estamos abertos a todos os idiomas, desde que filmes em um idioma diferente do inglês sejam legendados em inglês.
A FARO 1540 – Associação de Defesa e Promoção do Património Ambiental e Cultural de Faro, após o sucesso alcançado nas edições anteriores do FARCUME – Festival Internacional de Curtas-Metragens de Faro, decidiu organizar a 14ª edição deste Festival de Curtas que decorrerá na cidade de Faro, de 20 a 22 de Setembro de 2024.
Esta 14ª edição do FARCUME pretende exibir e promover trabalhos na secção de curtas-metragens até um máximo de 18 minutos de duração, repartidos em três categorias que são elas: Animação, Documentário e Ficção.
Neste festival, podem participar todos os cidadãos nacionais e estrangeiros de forma individual ou em grupo, bastando para tal cumprirem o estipulado no regulamento, preencherem uma ficha de inscrição e terem enviado as suas obras para a organização até ao dia 21 de Junho de 2024, estando sujeitas a uma pré-selecção.
Atendendo aos princípios e objetivos do “FARO 1540”, que tem ainda o estatuto de ONG (Organização Não Governamental do Ambiente) o Festival continuará a ter uma forte preocupação e sensibilidade ambiental alertando os participantes para não apresentarem curtas-metragens que aleguem ou incentivem o respeito pelo ambiente, desigualdade de direitos humanos ou abuso de animais. Será ainda desenvolvido um Plano de Gestão Ambiental especificamente “desenhado” para este evento de forma a garantir a otimização dos recursos necessários à promoção e realização do evento e gestão dos resíduos gerados.
O i-Fest International Film Festival é um evento cultural internacional dedicado ao cinema e às novas tecnologias, agora em sua quarta edição. Até o momento, está indicado entre os eventos mais importantes e representativos do panorama italiano e um compromisso inovador, criativo, educacional e experimental essencial para o território em que ocorre, a Calábria.
O i-Fest, uma marca registrada, é um projeto cultural inovador original, incrivelmente rico em propostas artísticas e atividades culturais e vivenciais relevantes, multidisciplinar e transversal no envolvimento de um vasto território e públicos-alvo específicos.
A singularidade do i-Fest nasceu na fase de planejamento; na verdade, é o Festival dos “5 i”:
Internacional/Inovação/Instrução/Informação/Inspiração constituem os 5 princípios fundamentais, eles contam o conceito do evento e definem seus objetivos: difundir a cultura cinematográfica europeia e internacional nas múltiplas formas de expressão e nos diferentes gêneros e estilos através de um caminho analítico e experimental; contar a multiplicidade do universo cinematográfico com foco específico no cinema internacional; apresentar um evento inovador, dinâmico, estimulante e sempre atento do que há de mais moderno linguagens digitais; disseminação as profissões do cinema por meio de uma rica atividade didática e educacional; envolvem novos talentos da cena cinematográfica nacional, europeia e internacional; transmitem valores positivos aos jovens, propondo atividades em ambientes saudáveis, estimulantes e criativos e conscientizando as novas gerações sobre importantes questões ambientais e sociais por meio de atividades específicas; propõem um caminho de alfabetização para as gerações mais jovens por meio de várias atividades dedicadas; garantem o pluralismo cultural por meio de uma oferta cinematográfica e audiovisual diferenciada; apoiar e aumentar o envolvimento e o desenvolvimento de diferentes públicos-alvo; apresentar as mais modernas tecnologias audiovisuais por meio de uma proposta de experiências inovadoras (VR, exposições digitais, experiências multimídia); desenvolver sentimentos de orgulho e sentimento de pertencimento por meio de um envolvimento amplo e transversal, descrevendo o território em seus aspectos positivos, aprimorando suas qualidades e transmitindo qualidade, beleza e hospitalidade aos inúmeros convidados nacionais e internacionais.
O i-Fest é um centro em constante evolução e crescimento que, com um grande senso de responsabilidade para com seu público, grande amor por seu território e trabalho constante e apaixonado, oferece a partir de 2020 um evento que, também em relação ao território de referência e graças ao seu rápido crescimento, alcançou dimensões verdadeiramente importantes. A edição de 2022 apresentou 4 competições internacionais, 5 avaliações fora da competição (mais de 90 exibições), 14 convidados nacionais e internacionais e uma rica atividade educacional (10 masterclasses/reuniões/workshops educacionais).
Nas últimas edições, os convidados que participaram do i-Fest: o vencedor duplo do Oscar Paul Haggis, o grande diretor polonês Lech Majewski, a diretora espanhola Inés Paris (vencedora de vários prêmios Goya), a americana Heather Parisi (exclusivo italiano) e Ezio Greggio, o grande ator italiano Giancarlo Giannini (exclusivo italiano) que recebeu uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood em 6 de março, o O diretor francês Éric Gravel, Leão de Ouro em Veneza 78 e o Prêmio Cesar 2023, a atriz romena Madalina Ghenea, o mito do cinema italiano Sandra Milo, os diretores Enrico Vanzina, Giorgio Verdelli, Alessandro Rossellini, a extraordinária Milena Vukotic, os artistas orientais Tsai Ming liang, Kiki Sugino e Momi Yamashita e muitos outros.
