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O “Festival de Cinema Independente do Golfo de Nápoles” é um evento destinado a servir como uma vitrine internacional para filmes de vários tipos e gêneros, a fim de promover e divulgar filmes artísticos, autorais e experimentais que não são lançados nos cinemas, promover o diálogo entre diferentes experiências e criar um ponto de encontro para o apoio à cultura cinematográfica.
Halic Goldenhorn Film Fest & Market, o megaevento de cinco dias no maior consumidor de conteúdo cinematográfico, equipamentos, recursos e maior produtor de conteúdo da Turquia, reúne vendedores de conteúdo, compradores, produtores, diretores, financiadores e governos em uma única plataforma. Convidamos você a participar e encontrar seus próprios recursos, conectar-se com profissionais, empresas e fundos de que você precisa. O Halic Goldenhorn Film Fest & Market terá gerentes de localização, conselhos de turismo, executivos de aquisição e desenvolvimento, agentes, advogados, diretores, distribuidores, plataformas de serviços de mídia over-the-top, diretores de festivais, financiadores, comissários de cinema, produtores, escritores, fundos cinematográficos, institutos de cinema, estúdios, imprensa mundial e todos aqueles que prestam serviços à indústria cinematográfica e televisiva. O evento está sendo apoiado pela Direção Geral de Cinema da Turquia, o órgão máximo de todas as associações-organizações cinematográficas
Estamos abrindo um novo meio para a indústria cinematográfica. “MERCADO CINEMATOGRÁFICO”. A indústria cinematográfica da Turquia, os principais fabricantes de equipamentos do mundo, empresas de leasing, fornecedores, produtoras, diretores, acadêmicos e estudantes de cinema, cinema e com cineastas experientes com novos projetos, financiadores e participantes estarão aqui para apresentar seus projetos cinematográficos à comissão cinematográfica.
Haliç Goldenhorn film fest & market, representantes dos cinemas mundiais de Hollywood, Bollywood, cinema europeu e asiático, canais de TV, cinemas regionais e mundiais se reúnem por uma semana devido à sua localização geográfica. Neste meio cinematográfico, será um mercado de festivais e filmes onde eles não podem desistir cooperando com os representantes mundiais do cinema.
A primeira edição do The Haliç Goldenhorn Film Market tem como objetivo negociar US $3 milhões. Participar significa que você tem um motivo válido
O tema deste ano é VARIETY! Vamos programar um pouco de tudo em nosso “primeiro” ano! À medida que crescemos e com mais olhos do que nunca olhando para nossas telas, realmente queremos seus melhores filmes de drama, comédia, gêneros, documentários, experimentais, web/séries, animados e estudantis! Também temos orgulho de dizer que alcançamos representantes de países do cinema de Hollywood, Bollywood, Europa e Ásia, então sempre há um lugar para filmes internacionais!
O Haliç Goldenhorn Film Festival and Bazaar oferece um desconto no aplicativo para filmes cujo idioma original é o turco. Sim, para filmes turcos, se o seu filme estiver no idioma original, entre em contato conosco antes do envio; ofereceremos um código de desconto que se aplicará às exibições do Haliç Goldenhorn Film Festival e ao Film Market. Entre em contato conosco diretamente para obter o código.
Somos um festival que tem muito orgulho de exibir filmes feitos por todos os cineastas, independentemente de gênero ou raça. Todos têm uma chance, e nosso júri de programação está procurando ativamente filmes com temas adequados para o cinema mundial.
FEIRA
Estamos orgulhosos de apresentar o Mercado Cinematográfico do primeiro ano, que é o último fim de semana do festival e inclui eventos de desenvolvimento industrial, networking de qualidade, palestras de vendas e muito mais! quase 50 países participarão. Você também deveria!
NOSSA CIDADE
O mundo do cinema ama nossa cidade e já recebeu muitas estrelas mundiais. Istambul, Turquia, um importante destino para produções cinematográficas e televisivas. O nascimento do cinema turco Yeşilçam aconteceu nesta cidade. Os diretores adoram a aparência “em todos os lugares” da cidade e as pessoas adoram vê-la na tela! Se você quiser filmar em nossa grande cidade, você terá a oportunidade de conhecer pessoas que dirigem o escritório do festival!
Cineastas e diretores de todo o mundo escolhem o Halic Goldenhorn Film Festival & Market como uma parada necessária. Queremos que você faça parte desse cenário de crescimento! Nos vemos em Haliç Goldenhorn em dezembro!
O People's Film Festival, um evento dinâmico de três dias que celebra a Voz do Povo por meio do poder do cinema, da arte e da tecnologia. Nosso festival acontece de 29 de maio de 2025 a 31 de maio de 2025 no Harlem, NY, e apresenta filmes de todo o mundo.
Com base na crença na liberdade de expressão e acesso à mídia para todos, a TPFF foi fundada em 2012 com o objetivo de fornecer uma plataforma para cineastas, produtores e criativos independentes exibirem seus trabalhos em locais que possam elevá-los ao próximo nível. Nos últimos 13 anos, a TPFF ficou conhecida como “A Voz do Povo”, uma plataforma extraordinária na qual os cineastas podem contar suas histórias à sua maneira e causar um impacto real em seu público.
Nossa missão é não apenas inspirar futuros criativos e inovadores, mas também expor o público de todas as idades a novas ferramentas e tecnologias para contar histórias. A TPFF teve algumas histórias de sucesso notáveis, com muitos filmes exibidos em nosso festival sendo exibidos em outros meios de comunicação e locais de prestígio, como HBO, Netflix, FOST, PBS — Public Broadcasting Service, Revolt TV e Rock and Roll Hall of Fame Library & Archives.
Nosso festival é realizado no Harlem, NY, uma comunidade próspera e vibrante com uma rica história cultural. É uma sinergia definitiva de boa música, literatura, artes e entretenimento, também conhecida coletivamente como The Harlem Renaissance. Cineastas e cinéfilos se reúnem todos os anos para compartilhar ativamente informações, dividir o pão e construir relacionamentos.
O People's Film Festival é uma grande iniciativa da The People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF) - uma corporação sem fins lucrativos 501 (c) 3. Usamos nossa plataforma para promover a conscientização sobre cinema, tecnologia, mídia, música e arte independentes em todo o mundo, ao mesmo tempo em que incentivamos aqueles, particularmente na área do Harlem de Nova York, a desenvolver uma maior apreciação e compreensão da diversidade cultural na mídia.
Este evento é aberto a todos.
Tigers Dance é um festival de curtas-metragens dedicado à dança curta para filmes de câmera apropriados para todos os públicos. Será julgado como parte de uma aula do ensino médio sobre Dance for the Camera, e esperamos incluir uma grande variedade de curtas-metragens de dança em nosso programa.
✨ Bem-vindo ao LA Under the Stars, o principal festival internacional de cinema situado no vibrante coração de Los Angeles. Orgulhosos membros dos 100 FESTIVAIS MAIS AVALIADOS, convidamos você para uma noite inesquecível repleta de glamour no tapete vermelho, sessões de perguntas e respostas envolventes com cineastas e uma empolgante cerimônia de premiação no pátio superior sob as estrelas.
Junte-se a nós no histórico Teatro El Cid na West Sunset Boulevard, um local icônico que combina o rico legado de Hollywood com a energia contemporânea de Silver Lake. LAUTS tem sido uma plataforma para contadores de histórias independentes por seis anos, com filmes anteriores apresentando estrelas como Woody Harrelson, Juno Temple e Danny Trejo. Nosso festival mais recente foi agraciado pela presença de Taylor Misiak e Nicholas D'Agosto, aumentando a atmosfera repleta de estrelas do evento!
Como um festival credenciado pelo IMDB, o LAUTS oferece uma plataforma competitiva julgada por um painel diversificado de especialistas internacionais. Com mais de 1.200 inscrições somente neste ano, a competição é acirrada e o processo de seleção é rigoroso, garantindo que o trabalho apresentado represente o melhor dos melhores.
Cineastas, roteiristas e criadores, esta é sua chance de brilhar! Inscrever seu trabalho para LA Under the Stars 2024 e participe de uma celebração que vai além das fronteiras, conectando suas histórias com um público diversificado e apaixonado de LA. Experimente a emoção de ver seu trabalho ganhar vida na tela grande, interagir com profissionais do setor e aproveitar as vantagens e prêmios que fazem do LAUTS um evento de destaque.
Junte-se a nós sob as estrelas em uma noite de excelência cinematográfica e comunidade como nenhuma outra!
O ETHEREAL CODE International AI Film and Art Festival é uma celebração global da sinergia transformadora entre inteligência artificial, cinema e arte. Este evento pioneiro é dedicado a explorar as infinitas possibilidades que a IA traz para os domínios da expressão criativa, ultrapassando os limites do que é possível alcançar em contar histórias, cinematografia e criação de arte.
O festival serve como uma plataforma vibrante para inovação, imaginação e colaboração, reunindo cineastas, tecnólogos, artistas, pesquisadores e públicos de todo o mundo. Ao apresentar filmes e obras de arte inovadores baseados em IA, ele busca iluminar as maneiras pelas quais a inteligência artificial pode revolucionar as abordagens tradicionais, criando paradigmas inteiramente novos em criatividade.
Em essência, o festival é mais do que uma exposição — é um movimento que promove o diálogo sobre a relação em evolução entre arte e tecnologia. Por meio de exibições, exposições, painéis, workshops e experiências interativas, os participantes são convidados a se envolver com tecnologias de ponta e explorar seu papel na formação do futuro do cinema e da arte.
Nossa missão é inspirar uma comunidade global de visionários a adotar a IA não apenas como uma ferramenta, mas como parceira no processo criativo. Ao capacitar artistas e criadores a experimentar, inovar e redefinir seu ofício, nosso objetivo é cultivar um espaço onde o impossível se torne possível e onde o futuro da narrativa visual seja escrito hoje.
Por meio dessa convergência de arte, ciência e tecnologia, o Festival Internacional de Cinema e Arte AI ETHEREAL CODE aspira a construir um legado de criatividade que transcende fronteiras, desencadeando uma nova era de excelência cinematográfica e artística.
O festival tem como objetivo promover cineastas independentes e trabalhos inovadores, assumir riscos e mover as fronteiras do convencional chato e, na maioria das vezes, vazio, para o artístico, iniciando emoções fortes e excepcionais. O objetivo também é dar aos cineastas independentes a oportunidade de mostrar seu trabalho sem restrições comerciais.
PRÊMIOS DE TERROR DE FIM DE SEMANA
O 23º FESTIVAL DE CINEMA DE TERROR E GORE DE ALICANTE 2025.
Desde 1999
O festival de cinema Fantasmagoria - Festival de Cine Fantástico y de Terror de Medellín - chega à sua 7ª edição. Nossa competição se abre ao mundo e à cidade de Medellín para explorar o cinema de gênero e refletir sobre essas temáticas. O festival tem várias seções de curtas-metragens e longas-metragens para abranger o espectro do gênero fantástico e de terror. Além disso, considerar pessoas nacionais e internacionais relevantes que realizaram um trabalho significativo no gênero por meio de sua filmografia.
Curtas-metragens e longas-metragens serão selecionados de qualquer nacionalidade, produzidos em 2024 ou 2025, que ainda não foram vistos em Medellín, Colômbia. Os filmes devem estar relacionados ao gênero fantástico (fantasia, terror e ficção científica) e thriller, western, ação, aventura e noir. Eles serão exibidos durante o festival na Fantasmagoria em outubro de 2025 na cidade de Medellín, Colômbia. Os longas-metragens competirão pelo prêmio de estatueta El Cura Sin Cabeza.
Nosso objetivo é criar um contexto inclusivo e diversificado dentro do cenário do festival. Promover e celebrar filmes nos quais os personagens ou tramas principais representem a comunidade LGTBIQA+, mulheres e/ou dissidentes, que reflitam os problemas e a discriminação que essas pessoas enfrentam diariamente, contribuindo para uma maior visibilidade e compreensão e dissipando mitos, estereótipos e quebrando barreiras, onde todas as vozes são ouvidas e todos os talentos são valorizados.
Finalmente recuperamos o controle de todos os nossos e-mails invadidos!
O BAKUNAWA FEST [Fantastic Film, Art + Music] é o primeiro festival de cinema, arte e música fantástico e baseado em gênero baseado nas Filipinas e dirigido por cineastas e artistas voluntários. Bakunawa é uma criatura parecida com um dragão na mitologia filipina que devorava luas. Como somos um festival de filmes que distorce gêneros, queremos mudar o papel de Bakunawa e, em vez disso, queremos que ele simbolize os monstros criativos dentro de nós.
Como tivemos um ano difícil e difícil, nossa 11ª edição exibirá filmes durante as temporadas de 2024-2025 e terá várias exibições a partir de dezembro de 2024, culminando em maio de 2025. O Bakunawa Fest acontece anualmente em uma temporada - distribuído no quarto mês, tornando-se um festival híbrido resultante dos bloqueios pandêmicos.
Bakunawa foi inicialmente criado com este princípio: “novas visões, novas vozes”. Ainda mantemos esse princípio enquanto continuamos a programar jovens cineastas, artistas e músicos promissores que não têm acesso a workshops caros e podem não ter o reconhecimento do nome para serem programados em festivais. Desde nossa terceira edição, incluímos uma seção que exibe filmes selecionados locais e internacionais com curadoria, principalmente para fins educacionais. A maioria dos acampamentos de cinema do nosso Bakunawa Fest são realizados como programas/workshops de extensão e, em sua maioria, são gratuitos. Aqui, nossos participantes são acadêmicos pagos pelo festival e seus parceiros, geralmente hospedados por diferentes cidades/municípios nas Filipinas.
[Observe que, como somos um festival de cinema dirigido por artistas e voluntários, não podemos financiar cineastas para virem fisicamente e não pagamos taxas de exibição.]
Somos um festival de cinema fantástico. Nosso festival está interessado em: Filmes de terror ou suspense /Ficção Científica, Fantasia ou Aventura/Filmes experimentais com temas fantásticos, novas mídias, cinema expandido/Filmes que distorcem gêneros/Vídeos musicais com temas fantásticos/Documentários com temas fantásticos/Arte contemporânea/Fotografia.
Festival X CortoGijón
Surge o Festival de Curtas-Metragens de Gijón
em 2015 como uma seção paralela dentro do
Concurso Nacional de Curtas-Metragens Aula 18
na entrega Após o desaparecimento de
festival emblemático: três dos programadores
decidem manter sua essência transferindo
o festival em Gijón. Está na segunda edição
a de 2016, onde o festival se move para o
centros municipais da cidade para desenvolver um festival voltado para curtas-metragens e música. Desde então
para as seções competitivas (Seção Oficial,
Seção das Astúrias) E às seções de amostra
(Panorama Asturias e Mirada FICX) foram
houve concertos que deram brilho ao
espaços culturais da cidade e que tenham
serviu para colocar o clímax em cada projeção.
Nomes como Marilia, Pablo Und
Destruktion, Marem Ladson, Tigre e Diamante,
David Feito... confirme o alto nível
musical que vive o festival e seu visual local e regional.
Em 2020, a Cidade Laboral da Cultura se junta
com uma nova tela dentro do CortoGijón
amplificando assim as colaborações entre
todas as entidades culturais da região começaram em 2017 com a seção Mirada Ficx em
colaboração com o Festival de Cinema de Gijón.
Liberamente Short Selection é um festival organizado e promovido pela Liberamente Cavaion APS com o
apoio da Quock Productions e I Guardiani del Moscal. A iniciativa é patrocinada pelo Município de Cavaion V.se.
O objetivo é permitir a divulgação de curtas-metragens independentes em nosso território, dando visibilidade aos artistas emergentes e premiando as pessoas mais merecedoras.
O Festival Internacional de Videopoesia em Atenas tenta criar um espaço público aberto para a expressão criativa de todas as tendências e fluxos da poesia visual contemporânea. O IVPF existe desde 2011. É uma das maiores plataformas internacionais de poesia em vídeo. Todos os anos, oferece a poetas, diretores de cinema, videoartistas e criadores de festivais de todo o mundo uma plataforma para intercâmbio criativo, brainstorming e encontro com um público amplo. Com leituras de poesia, apresentações ao vivo, concertos, retrospectivas, exposições, performances, workshops e palestras apresentam em várias seções a diversidade do gênero de poesia em vídeo e música falada.
O Festival Internacional de Videopoesia acontece em duas zonas diferentes. O primeiro dia é o Show Room Video Poetry, uma zona única que incluirá poemas em vídeo, poemas visuais, poemas de curta-metragem e poesia cinematográfica e apresentações de artistas de todo o mundo (América, Ásia, Europa, África). O segundo dia é a Live Performance Zone com leituras multimídia de poesia, shows com música experimental, workshops e vidas faladas.
Poetas, cineastas, artistas digitais e de vídeo, artistas de mídia e performance são chamados a inscrever trabalhos criativos para o 11º Festival Internacional Anual de Videopoesia em Atenas, Grécia. O festival celebra e exibirá uma grande variedade de projetos de vídeo desenvolvidos por meio da poesia. O Festival Internacional de Videopoesia também sediará uma série de painéis, palestrantes convidados, workshops e diálogos públicos sobre poesia cinematográfica e em vídeo. Além das exibições, os programadores também organizam uma exposição de videoarte.
Não há restrições sobre quando o filme foi produzido ou se o filme estreou regional ou internacionalmente. Não há restrições quanto ao assunto, tema, tópico ou idioma de origem. O Festival Internacional de Videopoesia aceitará inscrições de filmes de poesia, poemas cinematográficos, poesia digital, vídeo de poesia, Cin (E) -Poesia, filmes falados, videopoema, poesia visual, coreopoemas, poetrinca, poesia midiática e todos os filmes e vídeos dirigidos visualmente por texto ou voz.
Apresentações ao vivo, mapeamento de vídeo, propostas de instalação e apresentações de videoarte em grande escala que contenham aspectos fortes da poesia são incentivadas. O IVPF também exige trabalhos experimentais em filmes e vídeos que explorem poesia ou literatura, seja ela oral, escrita, visual ou simbólica. Isso inclui o trabalho não narrativo e a vanguarda.
O IVPF considera fortemente obras de arte que examinam e desafiam os métodos tradicionais de comunicação visual, continuando a funcionar como uma ferramenta para explorar a poesia. O Festival Internacional de Videopoesia considerará documentários que se concentram em poetas, poemas, poesia, técnica poética, movimentos literários e eventos históricos dentro desses reinos. Os documentários devem ter legendas em inglês ou grego.
O IVPF também exige trabalhos em vídeo que explorem poesia e literatura, seja ela oral, escrita, visual ou simbólica. Isso inclui o ensaio cinematográfico ou o ensaio cinematográfico, o trabalho não narrativo e a vanguarda. Também consideraremos fortemente o trabalho que desafia os métodos tradicionais e atuais de comunicação visual, continuando a funcionar como um modo de explorar a narrativa e a expressão pessoal.
O organizador e promotor do Festival Internacional de Videopoesia é o Institute for Experimental Arts, em cooperação com a Void Network.
Gostaríamos de agradecer a Dave Bonta, do influente site de videoarte Moving Poems, um site global com os melhores poemas em vídeo da web que nos inspirou a criar o Festival Internacional de Videopoesia em Atenas e cooperamos desde 2011 para divulgar o anúncio do Festival a cada ano, a fim de reunir participações de todo o mundo.
O IndiFest é um festival organizado pela AlterNativa em colaboração com a CLACPI (Coordenadora Latinoamericana de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas), com o objetivo de dar sua própria voz aos povos indígenas e exigir o cumprimento de seus direitos.
O principal objetivo do Festival é promover a identidade e os direitos dos povos indígenas por meio de ferramentas audiovisuais. O festival inclui exibições em locais físicos, bem como um evento semanal online.
O IndiFest é complementado com outras atividades, como incidência política e conversas com líderes indígenas.
Um compromisso que aumenta a descentralização dos hábitos culturais, bem como a comunicação dos povos indígenas sobre seus direitos e relações interculturais.
Desde junho de 2024, temos vindo a organizar ciclos de cinema independente e internacional em Lisboa, com foco em curtas-metragens.
A missão do nosso festival é tornar a cultura acessível para todes!
Bem-vindo ao Portland Under the Stars, onde a criatividade e a narrativa ganham vida no noroeste do Pacífico! Estamos entusiasmados em apresentar uma plataforma inclusiva e inspiradora para cineastas de todas as origens. Abaixo estão os detalhes de cada categoria de filme, incluindo descrições, regras e prêmios.
O festival internacional de cinema independente STUFF MX da Cidade do México celebra sua nona edição em agosto de 2024 e abre sua chamada oficial para cineastas de todo o mundo inscreverem todo o mundo para o registro de todos os materiais cinematográficos e videoclipes em todos os formatos, gêneros e categorias; videoclipes em todos os formatos, gêneros e categorias; de qualquer duração, em animação, documentário em animação, documentário, ficção e ação ao vivo, que será estará em vigor a partir de 1º de fevereiro de 2024. de 1º de fevereiro de 2024 até junho 30, 2024 às 23:59 CST (CST), horário da cidade de Washington, D.C. (CST) Horário da Cidade do México.
Um concurso de filmes de terror. Os prêmios incluem promoção no site Hollywood Investigator, placas de premiação.
O fundador da Bruxa do Tablóide Thomas M. Sipos é autor de Horror Film Festivals and Awards (McFarland 2012) e Horror Film Aesthetics (McFarland 2010), disponível na Amazon.com.