O 36º Festival Internacional Message to Man de documentários, ficção curta, animação e filmes experimentais acontecerá de 16 a 24 de outubro de 2026 em São Petersburgo, Rússia.
Ao longo dos anos, o Festival recebeu figuras ilustres do cinema mundial, incluindo Werner Herzog, Ulrich Seidl, Claude Lanzmann, Isabelle Huppert, Fanny Ardant, Agnès Varda, Mira Nair, Paolo Sorrentino, Alan Berliner, Eric Roberts, Jonathan Rosenbaum, Abdellatif Kechiche, Udo Kier e muitos outros.
Com uma história de três décadas de desenvolvimento cinematográfico, a Message to Man foi fundada em 1989 em Leningrado pelo cineasta Mikhail Litvyakov, que agora atua como Presidente Honorário do Festival.
Em 2010, Alexei Uchitel, renomado diretor de documentários e longas-metragens, assumiu o papel de presidente do Festival.
O programa do Festival gira em torno de três competições: internacional, nacional e experimental, fornecendo uma plataforma para filmes completos e curtas-metragens disputarem o Grande Prêmio do Festival. Message to Man atrai constantemente milhares de entusiastas do cinema a São Petersburgo todos os anos.
Nova Frontier Film Festival and Lab é um festival de cinema atempado, narrativo, documental e experimental, apaixonadamente empenhado em melhorar a visibilidade dos cineastas das diásporas africanas, do Caribe, da América Latina e do Oriente Médio, situado em Brooklyn, Nova York e Marselha, França - Cidades que serve como um nexo entre essas regiões. Com um programa de exibições de filmes, workshops, conferências, palestras e concertos, pretendemos criar um festival de cinema híbrido que promova a compreensão intercultural e o engajamento intelectual através da arte do cinema, celebrando, aprofundando e expandindo nossas conexões com diversas comunidades, culturas e línguas em Nova York e globalmente.
Aceitamos curtas-metragens e curtas-metragens filmadas em smartphone ou tablet. As histórias devem ser sobre Diáspora Africana, Oriente Médio, Caribe, América Latina e personagens do Magrebiano com o
tema Identidade, Imigração e interculturalismo...
O CINE ANIMAL FEST é um festival para os Direitos dos Animais, organizado e apresentado na cidade de Bogotá, Colômbia, que, com base no cinema e outras manifestações artísticas, questiona nossa relação com outros animais, com o objetivo de contribuir para a construção de um novo mundo, livre e justo para todos os habitantes do planeta.
Festival de cinema alternativo #1 de Filadélfia.
O Filadélfia Unnamed Film Festival (PUFF) seleciona 95% de seus microfilmes e curtas-metragens. Temos mais de 30 filmes em cada um dos nossos 5 anos, e trabalhamos arduamente para mostrar o maior número possível de cineastas independentes. Mais do que apenas um festival de cinema “horror”, a cada ano o PUFF inclui uma mistura eclética de características e curtas, incluindo ficção científica, ação, documentário, bizarro, drama e muito mais.
O PUFF foi fundado como um festival alternativo para trazer filmes novos e não descobertos para os fãs de cinema na Filadélfia. O festival já contou com filmes notáveis como Tragedy Girls, Witch in the Window, Happy Face, Antrum e Karate Kill. Temos uma excelente taxa de sucesso para nossas seleções, com 95% de nossos longas-metragens dos primeiros anos do festival recebendo distribuição independente.
A PUFF trabalha para conectar cineastas iniciantes com pontos de distribuição trabalhando com distribuidores locais independentes de filmes, e para oferecer um lugar para os cineastas ganharem exposição e se conectarem com o maior número possível de profissionais da indústria. Os cineastas são bem-vindos a participar de nossa biblioteca de exibição digital para divulgar a conscientização sobre seus projetos.
Todos os filmes aceitos são exibidos no 2223 Theater (2223.fish) em nossa tela de tamanho teatral. O teatro está localizado no bairro moderno de Fishtown, conhecido por seus restaurantes populares, bares e cena artística. (O local pode mudar devido às restrições COVID do estado atual e da cidade).
O diretor do Festival Alex Gardner oferece uma longa história de festival de cinema e experiência de jornalismo de terror, trabalhando com outros festivais de cinema no passado, como Another Hole in the Head, Buffalo Dreams e o SiliCon da Bay Area.
O objetivo da PUFF é crescer em uma experiência multimídia onde as pessoas podem desfrutar da nossa grande cidade enquanto experimentam o melhor do cinema novo.
Organizado por “NO_NAME”, o “CineMigrare — Rassegna Internazionale di Cinema Senza Frontiere” é um festival totalmente dedicado a filmes, curtas-metragens e documentários que falam sobre imigração e integração cultural.
A 10ª edição em 2026 do Festival CineMigrare acontecerá de 7 a 21 de julho em Pedara (CT).
Vários CONVIDADOS ESPECIAIS são convidados para esta segunda edição e serão premiados com o Prêmio CineMigrare 2026.
Autores estrangeiros são convidados a enviar seus curtas-metragens com legendas em italiano. Informações: info@cinemigrare.it//www.cinemigrare.it
ISFFC é um festival internacional de curtas-metragens organizado pela Sociedade de Cinema de 1895 em Guangzhou. O festival apresenta filmes de topo dos principais cineastas do mundo, bem como introduz novos talentos de todo o mundo.
Como sempre, estamos orgulhosos de receber tanto a China como as inscrições internacionais. Em 2019 (a primeira edição do concurso internacional de curtas-metragens), exibimos mais de 50 filmes cuidadosamente selecionados de mais de 1000 inscrições, incluindo artistas vencedores da Oscar® Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Emmy® e Grammy® de todo o mundo.
O ISFFC é tradicionalmente realizado no último fim de semana de outubro, em vários locais notáveis na cidade de Guangzhou, com entrada gratuita para todo o programa.
O FRAPA – Festival de Roteiro Audiovisual de Porto Alegre – é o maior evento voltado ao roteiro de cinema e televisão da América Latina. A oitava edição do FRAPA será realizada de 14 a 17 de julho de 2020 e tem como objetivo debater e reforçar a importância do roteiro na crescente produção de cinema e TV, bem como estimular a aproximação dos profissionais locais à produção do resto do continente.
Buscando inspiração em festivais do gênero já consagrados nos Estados Unidos e na Europa, o FRAPA vem crescendo ano após ano. Conjugando debates, concursos, workshops, mostras, master class e rodada de negócios, o FRAPA pretende se constituir em espaço central de reflexão sobre a escrita audiovisual na América Latina, estimulando o intercâmbio de experiências entre roteiristas e profissionais das demais áreas, qualificando profissionais e celebrando novas parcerias.
FRAPA. Um Festival de boas histórias.
O festival aceita filmes de interesse para gays, lésbicas, bissexuais, intersexuais e transexuais. Para participar da seção competitiva (prêmios), esses filmes não deveriam ter sido programados na TV, exibidos em locais comerciais ou em outro festival espanhol, exceto o organizado pela Fundación Triangulo. Em qualquer caso, copyleft ou copyright devem ser posteriores a 2024.
A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix “VIOLETTA D'ORO” (Violeta Dourada), uma flor que é o símbolo de Parma, mas também representa o nome da heroína feminina mais famosa criada por Giuseppe Verdi, muito amada pelo público.
Além do primeiro prêmio, a Violetta d'Oro, será atribuída a “Violetta d'Argento” ao melhor filme e menções honrosas ao melhor diretor, melhor ator de fotografia, melhor roteiro e melhor curta-metragem.
O objetivo desta iniciativa não é apenas apontar para o público características recentes e importantes, mas também sublinhar o valor de uma partitura musical como elemento essencial para a poesia e o sucesso de um filme em si.
Além disso, o concurso será uma chance para cineastas e produtores mostrarem seus próprios trabalhos para um público diversificado e para um júri internacional altamente qualificado.
Além da seção sobre longas-metragens, foi incluída também uma seção sobre curtas-metragens, que participarão do concurso para um prêmio dedicado.
A participação está aberta a longas-metragens e vídeos de qualquer nacionalidade, assunto e duração (produções musicais, mas também filmes dramáticos, quadrinhos, produções históricas ou de TV, etc.).
CATEGORIA ESPECIAL: curta-metragem de Dança, com um júri que concederá um “PRÊMIO DE DANÇA”.
A cerimônia de premiação acontecerá na Casa della Musica, em Parma, no dia 26 de setembro de 2026, às 17h, com o Jantar de Gala, no qual todos os produtores ou diretores que tiverem seu filme indicado serão convidados.
Prazo de inscrição: 10 de junho de 2026.
O Festival Internacional de Animação de Londres exibe orgulhosamente todo o espectro da animação criativa, mostrando que a animação é para todos.
Fundada em 2003, a LIAF pretende dissipar o equívoco popular de que a animação é apenas desenhos animados para crianças, exibindo a mais ampla gama possível de filmes atuais inteligentes, divertidos e provocativos oferecidos de todo o mundo, bem como retrospectivas e sessões especializadas de países e animadores que normalmente não despertam tal atenção.
Nosso Festival anual de 10 dias inclui estreias de gala, retrospectivas, perguntas e respostas com cineastas, workshops, votação do público e a exibição do Melhor do Festival.
A Associação de Surdos de Tolosaldea-Goierri, propõe organizar o XIII. Festival Internacional de Cinema em Língua de Sinais, premia GAINDITZEN 2022. Teremos um concurso de curtas-metragens e, por outro lado, apresentaremos documentários e longas-metragens em linguagem gestual.
Com este projeto pretendemos trazer as novas tendências artísticas e tecnológicas para o grupo de surdos e proporcionar um espaço de reconhecimento e novas oportunidades para este grupo, que raramente encontra barreiras para participar de inúmeras atividades culturais.
A celebração dos Prêmios “GAINDITZEN” 2022 acontecerá no dia 22 de outubro, em Tolosa, Guipúzcoa, Espanha.
A Associação EspiralArte convoca mais um ano a VIII edição do Festival Internacional de Cinema de Aranjuez FICAR, com a notícia de manter em março a seção oficial da Direção Feminina e em setembro ampliar o festival em torno da igualdade. Festival realizado em conjunto com a Delegação de la Mujer del Ayto. de Aranjuez, Pacto de Estado e Comunidade de Madri, que conta com a colaboração do Festival de Cinema de Madrid PNR, Cortos con ñ e a associação Aprender a Vivir.
A IBICINE foi fundada com o objetivo de promover talentos emergentes do cinema nacional, internacional e balear, promovendo encontros entre novos criadores e profissionais estabelecidos da indústria audiovisual na ilha de Ibiza.
O festival dá ênfase especial ao curta-metragem como um formato criativo com identidade própria, reconhecendo a excelência artística e técnica dessas obras por meio dos Prêmios Astarté — uma estatueta projetada e fabricada em Ibiza em homenagem à deusa fenícia Astarté, um símbolo do patrimônio histórico e cultural da ilha — além de pagar €150 por exibição a todos os curtas-metragens selecionados para a Seleção Oficial Internacional.
A IBICINE também está comprometida com a exibição de curtas-metragens, prestando especial atenção aos locais onde são exibidos e garantindo que sejam exibidos em cinemas profissionais. As exibições da Seleção Oficial Internacional acontecem na Sala Can Ventosa em Eivissa. Outros locais de exibição incluem o Teatro Espanya em Santa Eularia des Riu e o Cine Regio em Sant Antoni de Portmany.
Além da Seção Oficial Internacional de Curtas-Metragens (SOC), o festival apresenta a Seção Oficial Internacional de Longa-Metragem (SOL), várias seções paralelas e atividades da indústria, incluindo o Mercado de Cinema de Ibiza, o ScriptLab e reuniões profissionais destinadas a promover o desenvolvimento de projetos, treinamento especializado e a criação de novas oportunidades de colaboração no setor audiovisual.
A IBICINE vê Ibiza como um ponto de encontro para cineastas, produtores, distribuidores, plataformas de streaming, instituições, estudantes e público em geral, promovendo o intercâmbio de conhecimentos, a criação de redes profissionais e a promoção internacional de talentos audiovisuais.
Ao longo de suas dez edições, o festival estabeleceu um programa caracterizado pela qualidade artística, diversidade de perspectivas, igualdade de oportunidades e compromisso com o cinema como ferramenta cultural e social.
O IBICINE foi selecionado pela UNESCO como o festival representativo da Espanha nas rotas internacionais de turismo cinematográfico 'Movie Travel'; recebeu o reconhecimento do Consell d'Eivissa; foi homenageado com o Prêmio de Excelência Empresarial de Melhor Festival de Cinema nas Ilhas Baleares pela Acquisition International em 2023 e 2026, e com o Prêmio Hospitality de Festival do Ano pela revista LuxLife em 2024, entre outros prêmios nacionais e internacionais.
Desde 2022, o IBICINE está incluído na lista oficial de festivais parceiros da Academia Espanhola de Artes e Ciências Cinematográficas e é um festival de qualificação para o Prêmio Goya nas categorias de Melhor Curta-Metragem de Ficção, Melhor Curta-Metragem Documental e Melhor Curta-Metragem de Animação.
Os curtas-metragens premiados com o Prêmio Astarté de Melhor Curta-Metragem de Ficção, Melhor Curta-Metragem Documental e Melhor Curta-Metragem de Animação podem se qualificar para o Prêmio Goya, desde que atendam aos requisitos estabelecidos pela Academia Espanhola de Artes e Ciências Cinematográficas nas regras atuais para a edição relevante. Além disso, os vencedores desses prêmios receberão um prêmio em dinheiro do festival.
Além disso, a partir de 2023, o IBICINE é um festival de qualificação para o Prêmio Forqué nas categorias de Melhor Curta-Metragem de Ficção, Melhor Curta-Metragem Documental e Melhor Curta-Metragem de Animação, e para o Prêmio Fugaz na categoria de Melhor Curta-Metragem de Ficção.
O comitê de seleção é composto por profissionais de várias especialidades do setor audiovisual, que avaliam os trabalhos enviados de acordo com critérios de qualidade cinematográfica, originalidade, diversidade temática e excelência técnica, bem como a capacidade das histórias de interagir com o público.
O júri oficial é composto por acadêmicos e profissionais de reconhecido prestígio de vários setores da indústria cinematográfica nacional e internacional, indicados pela administração do festival. Sua composição será anunciada no Anúncio de Indicados desta edição, em fevereiro de 2027. O presidente do júri terá o voto de qualidade em caso de empate.
Desde sua primeira edição, o IBICINE contou com o apoio de figuras importantes do cinema espanhol, como Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo e María Adánez, que atuaram como patrocinadoras do festival, além de Belinda Washington, Eva Soriano e outros profissionais do setor que apoiou o festival.
Os Prêmios de Honra Astarté são concedidos anualmente a profissionais e instituições cujas carreiras contribuíram significativamente para o desenvolvimento e promoção do cinema. A decisão de conceder essas honras cabe exclusivamente à administração do festival. Ao longo desta primeira década, o prêmio foi entregue a: a atriz Terele Pávez (postumamente), a diretora Isabel Coixet, a Associação de Mulheres Cineastas e Mídia Audiovisual (CIMA), o ator e diretor Paco León, a atriz Yolanda Ramos, a comediante Eva Soriano, a jornalista e crítica de cinema Cayetana Guillén-Cuervo, produtora e roteirista internacional Axel El Kuschevatzky, cofundador da FILMIN Jaume Ripoll, ator internacional Leonardo Sbaraglia, ator Javier Gutiérrez, atriz Cecilia Suárez, diretora Carmen Vidal, diretora Toni Bestard, a atriz Antonia San Juan, a jornalista de Hollywood Bárbara Gasser e a jornalista e apresentadora Elena Sánchez.
O IBICINE é possível graças ao apoio de instituições públicas, organizações privadas, empresas patrocinadoras, parceiros, mídia e uma grande equipe de profissionais que garantem que Ibiza continue se estabelecendo como um centro líder para o cinema e a indústria audiovisual nacional e internacionalmente.
Os organizadores se reservam o direito de fazer as alterações necessárias no programa, locais, cronograma ou atividades por motivos organizacionais, técnicos ou de força maior, sempre se esforçando para garantir o bom andamento do festival e o cumprimento de seus objetivos.
***Para ver as diretrizes de inscrição para a 41ª edição do Prêmio Goya, clique no link a seguir (curtas-metragens na página 41):
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Para ver a lista de festivais que colaboram com o Goya Awards:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Anexo V
O Festival Internacional de Cinema de Navarra (NIFF) fornece uma plataforma e reconhecimento para criadores de filmes de ficção, documentários e animações. É reconhecido como um festival de qualificação para o Prêmio Goya da Academia Espanhola de Cinema, um festival de qualificação para o Prêmio Fugaz (o Prêmio Goya de curtas-metragens na Espanha) e é classificado pelo IMDb.
Desde sua primeira edição em 2019, o NIFF promoveu o debate social abordando temas que colocam as pessoas no centro de sua missão, como o estado do planeta e de seus habitantes, migração, feminismo, diversidade e integração. Por meio dessas iniciativas, o festival busca conscientizar e promover valores sociais, enfrentando a falta de compromisso e dando voz a uma ampla variedade de opiniões e perspectivas.
Por meio de suas várias seções e prêmios, o NIFF promove filmes regionais, nacionais, europeus, ibero-americanos e internacionais.
