¿Qué es el Festival National du Film Scolaire?
El Festival National du Film Scolaire es el primer evento cultural y educativo nacional que se centra en la creación cinematográfica en las escuelas. El objetivo es desarrollar la educación sobre la imagen en las escuelas y fomentar la creatividad de los estudiantes a través de un evento unificador, motivador y de alta calidad.
ACTIVIDADES
Proyecciones de películas, clases magistrales, talleres de cine y otras actividades
JURADO
Compuesto por profesionales del cine y la educación
CEREMONIA
Ceremonia de clausura del festival, a la que asistieron el jurado, los ganadores y los invitados.
Ecos Shorts Fest nace como un espacio de encuentro entre cineastas, productores y amantes del cine, con el objetivo de fortalecer el amor por el séptimo arte y divulgar obras de gran valor creativo en el ámbito nacional e internacional. Este evento celebra la magia del cine, explorando narrativas poderosas y ofreciendo una plataforma única para el reconocimiento del talento emergente y consolidado.
Buscamos reconocer el cine como una herramienta narrativa y artística que inspira, emociona y conecta a las audiencias, al mismo tiempo que eleva la calidad estética y técnica del formato de cortometraje.
CICLO PLANETA:
Sobre nuestro ciclo de cortometrajes reflexivos sobre la naturaleza, buscamos abrir un espacio de reflexión sobre el impacto de la vida humana en el planeta, destacando la belleza y fragilidad de los ecosistemas. A través de estas historias, invitamos a la audiencia a pensar en la relación entre los seres humanos y su entorno, fomentando una mayor conciencia sobre la necesidad de cuidar y proteger nuestro mundo natural.
El festival internacional de cortometrajes estudiantiles de Nahal celebrará su 21ª edición anual y está dispuesto a recibir películas de todo el mundo.
Fundado por estudiantes, su principal objetivo es proporcionar un espacio para que los estudiantes proyecten sus obras de arte ante un público internacional y demuestren su talento al mundo, ya que también desea proyectar películas de estudiantes internacionales para establecer una conexión mundial entre Irán y otros países.
Nahal sigue apostando por cineastas talentosos que reconocen el cine como un arte más que como una industria.
Nahal se enorgullece de ser una vía para que los estudiantes no solo hagan que sus obras sean universales, sino que también se introduzcan con facilidad en el cine principal y los preparen para los altibajos del futuro. También es un lugar seguro para que las mentes jóvenes reflexionen y presenten obras e ideas sin precedentes.
Nahal se ha convertido en el festival más creíble y conocido de Oriente Medio y tiene la intención de ampliar sus fronteras para formar un círculo de conexión aún mayor.
Historia
El Festival de Cine de Nahal tiene sus orígenes en 2002, cuando los estudiantes de la Universidad de Arte de Teherán vieron rechazadas sus películas en un festival recién creado llamado «Festival General de Arte de la Universidad de Teherán», a propuesta de un festival de cine independiente para estudiantes y, con el apoyo del doctor Mohsen Hashemi, crearon un festival nacional de cortometrajes.
El primer festival estaba previsto para 2003 y fue dirigido por Mohammad Haddadi y albergó once películas.
Con el paso de los años, su calidad fue aumentando y ahora, después de veinte años, Nahal se ha convertido en un festival internacional con numerosas categorías y secciones.
Nahal 21
XXVI Edición del Certamen de Cortos del Colegio Mayor Santa María de Europa.
Para más información consulte el Instagram del certamen: @certamencortoseuropa
El XXIV certamen de cortometrajes del AVILÉS ACCIÓN FILM FESTIVAL se celebrará entre el 4 y el 11 de octubre de 2025.
Podrán concurrir al certamen todas las personas mayores de 16 años, nacidas en España o con tarjeta de residencia en dicho país.
La participación en el certamen está abierta a los cortometrajes de producción y/o dirección española, salvo en la Sección Asturias, en la que el/la directora/a ó el/la productor/a deberá ser residente y/o nacido en el Principado de Asturias.
-Secciones:
-Oficial. El tema será libre; la duración de la obra no podrá sobrepasar los 40 minutos, títulos de crédito incluidos.
-Asturias. El tema será libre; la duración de la obra no podrá sobrepasar los 40 minutos, títulos de crédito incluidos.
-Documental. Cortometrajes de género documental; la duración de la obra no podrá sobrepasar los 40 minutos, títulos de crédito incluidos.
El Festival de Cine de la Ciudad de Benín se lanzó en noviembre de 2018, como una nueva entidad que ofrece una plataforma para fomentar y promover las obras de cineastas emergentes locales (basados en la comunidad), así como nacionales e internacionales. Es una plataforma económica para exhibir estas obras en un entorno en el que tienen acceso a profesionales experimentados del sector. El BCFF es el único festival de cine independiente del estado de Edo y el único festival de cine que se celebra en la ciudad de Benín.
El BCFF proyecta estrenos de largometrajes, cortometrajes y documentales internacionales y nacionales sobre temas sociales. La edición de este año, con el tema «LA INDUSTRIA CREATIVA MÁS ALLÁ DE LA PANDEMIA», tendrá lugar en el Film House Cinema de la ciudad de Benín.
Al menos el 50% de nuestra programación de festivales está dedicada a películas extranjeras, lo que amplía la experiencia cultural cinematográfica a todos los que asistan a las proyecciones en la ciudad de Benín durante el festival.
El Festival de Cine de la Ciudad de Benín es un equipo de personas que trabajan sin esfuerzo para ofrecer un servicio de calidad a los cineastas emergentes. Daremos a los colaboradores del festival acceso a algunos de los nombres más prolíficos de la industria, tanto a nivel nacional como internacional.
Objetivos
Los objetivos principales del Festival son proporcionar una plataforma ingeniosa:
1. Donde el negocio y el arte de las películas nigerianas se potencien y se comercialicen en el mundo consumidor de contenido cinematográfico, atrayendo a expertos cinematográficos de calidad, compradores y críticos de toda Nigeria y de todo el mundo a los eventos del BCFF cada año.
2. Para ver algunos de los mejores largometrajes, documentales, cortometrajes y proyectos experimentales para entretener e instruir a los asistentes y participantes en el BCFF todos los años.
Con este fin, el BCFF se compromete a ser:
R. Un lugar para el diálogo, el debate y la formación de profesionales del cine y el arte cinematográfico y aficionados de todo el mundo, garantizando que el BCFF sea atractivo para los directores de contenidos cinematográficos y cinematográficos internacionales y ayude a enriquecer el festival y a los participantes con ideas extraídas de sus obras y sobre el arte de la cinematografía
B. Un mecanismo para exponer a la antigua ciudad de Benín, en particular, y a todo el estado de Edo, en general, a un patrocinio sostenible a largo plazo de sus vastas realidades turísticas y su potencial ante un público empresarial y artesanal creativo de todo el mundo.
Por último, el BCFF está orientado a fomentar las relaciones de coproducción de películas, programas de televisión, documentales y cualquier otro contenido cinematográfico gratificante entre actores locales.
Festival de Cine de la Ciudad de Benín 2025
Tema: Juntos somos más fuertes: el poder del cine colectivo
El Festival de Cine de la Ciudad de Benín (BCFF) 2025 está dedicado a fomentar la unidad, la colaboración y las coproducciones dentro de la industria cinematográfica mundial. Bajo el lema «Juntos somos más fuertes: el poder del cine colectivo», esta edición destaca la importancia del trabajo en equipo, la solidaridad de la industria y el poder transformador de la narración cuando los cineastas unen sus fuerzas.
Como uno de los principales festivales de cine de Nigeria, el BCFF sirve de plataforma para que los cineastas emergentes y establecidos se conecten, compartan ideas y creen asociaciones significativas. A través de proyecciones, talleres, paneles de la industria y eventos de networking, el festival tiene como objetivo cerrar las brechas entre cineastas, productores, distribuidores y otros actores clave de la industria
Brasil es reconocido internacionalmente por su rica producción artística y cultural. En este contexto, la 14ª Muestra de Cine Latinoamericano de Canoa Quebrada, conocida como «CURTA CANOA», tiene como objetivo promover la accesibilidad al universo audiovisual, difundir la cultura y destacar el trabajo de talentosos artistas brasileños y latinoamericanos. A través de un programa diverso y de alta calidad, el festival ofrece una experiencia enriquecedora tanto para la comunidad local como para los turistas, y lo mejor de todo: completamente gratis.
El objetivo principal de este proyecto es resaltar la importancia y resaltar la realización de la 14ª edición del festival Curta Canoa, que tendrá lugar en Praia de Canoa Quebrada (Aracati - CE), del 20 al 25 de noviembre de 2023. promover una exhibición competitiva de películas y cortometrajes nacionales y latinos, además de mostrar largometrajes invitados. Además, el evento también incluye seminarios, conferencias, espectáculos musicales y acciones que abordan temas cruciales, como el medio ambiente, la educación y los movimientos sociales. Un aspecto fundamental es la inclusión de la comunidad en el proceso de organización y ejecución del festival, convirtiéndolo en un fiel reflejo de la participación e implicación local.
El festival Curta Canoa promueve un intercambio cultural entre realizadores y espectadores, durante seis días de intensa programación. Con talleres, seminarios y conferencias, el evento capacita a estudiantes de escuelas públicas y fortalece los centros de cine de Aracati. El objetivo principal es ampliar el acceso a la formación audiovisual y contribuir al desarrollo cultural de la región.
Durante el Festival contamos con la participación de reconocidos profesores de cursos audiovisuales tanto en la capital de Ceará como en otros estados. Están invitados a impartir talleres, seminarios y conferencias complementarias, con actividades prácticas que complementan los contenidos tratados en el aula. Además, valoramos las raíces culturales de la región, ofreciendo espacios para presentaciones de grupos y artistas locales. Como es tradición, también rendimos homenaje a personalidades relevantes de la cultura brasileña.
Brasil tiene un circuito de festivales audiovisuales reconocido mundialmente, compuesto por eventos de diferentes tamaños, historias, conceptos y singularidades. Estos festivales tienen valor e importancia significativos, llevando la riqueza creativa del audiovisual brasileño a todo el país, superando las limitaciones del circuito comercial presente en apenas el 8% de los municipios del territorio nacional. En Ceará, después de 14 años de existencia, el Festival Curta Canoa ha alcanzado notable protagonismo y relevancia en el escenario audiovisual. El festival recibió más de 7.800 inscripciones de cortometrajes hasta 2021 y realizó 69 talleres en el municipio de Aracati. Nos hemos convertido en parte indispensable del calendario cultural del estado y, por qué no decirlo, de Brasil. Cada año, movilizamos a los productores que deseen exhibir su trabajo en exposiciones competitivas y participar de las capacitaciones técnicas que se ofrecen durante el programa.
El proyecto hace una importante contribución social a la comunidad de Praia de Canoa Quebrada. Los residentes están cada vez más involucrados, lo que ha impulsado el desarrollo local. El proyecto ofrece oportunidades para que adolescentes, jóvenes y niños de escasos recursos aprendan cine y se inserten en el mercado cultural, a través de la formación continua en el centro de cine y animación. La realización del Festival de Cine Latinoamericano de Canoa Quebrada, conocido como Curta Canoa, tiene una relevancia significativa para el desarrollo del audiovisual en Ceará y Brasil. Moviliza una amplia red de profesionales y productores, generando beneficios sociales para la población local y promocionando la región y los municipios vecinos en los medios internacionales. El festival despierta el interés del público por las exposiciones y destaca el potencial del mercado audiovisual local, nacional e internacional.
Dokumentala nace para mostrar mediante el lenguaje del cine el poder transformador del apoyo entre personas.
Es por ello que el eje temático de las propuestas a concurso será visibilizar relaciones de apoyo que se pueden dar en la sociedad y que generan cambios positivos en las personas, en los colectivos y en los municipios.
Argia Fundazioa, abre la Convocatoria en régimen de concurrencia competitiva de la SEXTA Edición del Festival dokuMentala.
Argia Fundazioa es una entidad que apoya a las personas con un diagnóstico de enfermedad mental a mejorar su calidad de vida y la imagen que la sociedad tiene de este colectivo.
dokuMentala nace en 2019 para mostrar mediante el lenguaje del cine el poder transformador del apoyo entre personas.
Se procede a hacer pública la Convocatoria del Festival para el año 2025, que se regirá por las normas que se detallan a continuación.
Somos un evento cinematográfico autogestionado, independiente y colaborativo que se realiza en el municipio de Amalfi, Antioquia. Este año celebramos nuestra décima versión, en la que buscamos abrir espacios de reflexión y diálogo en torno a las problemáticas del territorio, a través de la creación audiovisual y artística, talleres, conversatorios, murales, ciclopaseos y muestras de cortometrajes.
Todas las actividades están abiertas a la comunidad en general, con un enfoque especial en niñas, niños y jóvenes de las zonas rurales y urbanas.
El festival se ha convertido en una oportunidad para que niñas, niños, jóvenes y personas adultas encuentren en el trabajo comunitario y en la creación audiovisual una forma de contar sus propias historias, reconocerse en otras narrativas y ampliar su mirada a partir de distintos lugares, experiencias, sentires y realidades compartidas.
Por eso, cada año abrimos una convocatoria dirigida a Latinoamérica y el Caribe para recibir cortometrajes de ficción, documental y experimental. De allí surge una selección oficial que se proyecta en las calles, el parque principal y las veredas.
AMALFI
Amalfi es una comunidad ubicada en la cordillera central de los Andes, en el nordeste del departamento de Antioquia, Colombia. La Ciudad Señora del Nordeste o la Tierra del Tigre como se le suele decir por cariño; posee varios pisos térmicos que albergan diversidad de flora y fauna nativa como jaguares, tigrillos, monos siriris, ocelotes, mariposas y pájaros endémicos ... en diferentes ecosistemas entre ríos, lagunas, cascadas, montañas. Amalfi tiene un protagonismo geográfico para conectar las selvas de Sur y Centroamérica. Es un territorio con costumbres campesinas, que se han dedicado principalmente a la minería, agricultura, ganadería y comercio.
Cuenta con 59 veredas y un corregimiento, en el que habitan 28,071 personas, el 60% ubicadas en el área rural y el otro 40% en el área urbana. En este pueblo existen veredas que están a 7 horas en auto desde el área urbana, por carreteras que no cuentan con pavimentación, en las que hay una precarización de la educación y la salud de sus habitantes.
El oro ha sido su mayor suplicio, lo que lo ha convertido en un territorio profundamente marcado por la violencia y el conflicto político; han hecho presencia diferentes grupos armados, que han violentado a las comunidades y que han perpetrado varios hechos como masacres, desapariciones forzadas, asesinatos y feminicidios. Su ubicación es clave para el narcotráfico, el transporte y producción de coca ya que conecta con otras regiones que tienen salida al mar. La complejidad del conflicto dificulta el ejercicio de la memoria y la garantía de la no repetición.
Este conflicto ha tocado a toda la comunidad, sin embargo lo hace de manera diferenciada con los jóvenes, las mujeres, las niñas y los niños; los grupos armados reclutan jóvenes para trabajar en sus organizaciones, profundizando ciclos de violencia difíciles de romper, los cuerpos de las mujeres han sido violentados y las madres son quienes se esfuerzan por reparar sus historias en medio de la soledad del estado.
Las políticas locales no se preocupan por ofrecer espacios artísticos, culturales o deportivos constantes dejando a la juventud excluida, sin alternativas, y exponiendolos a la asimilación de la violencia o las armas como forma de vida
En el pueblo existe la estigmatización de la juventud, las chicas y chicos no encuentran un lugar seguro por el estigma del deber ser creado por el catolicismo y el paramilitarismo que le temen a lo diverso.
Además, su riqueza natural se ha visto amenazada por la presencia de empresas extractivas e hidroeléctricas quienes han afectado los ecosistemas, el clima y la fauna silvestre como los jaguares, quienes están en vía de extinción. Un indicador de este deterioro ha sido la presencia de jaguares albinos en el territorio.
Al mismo tiempo es un municipio donde la preocupación por la naturaleza y la construcción comunitaria se han desarrollado de manera orgánica. Algunos habitantes se han organizado para generar transformaciones desde pequeñas acciones, que han dado lugar a procesos como el Festival de Cortometrajes Rodando en Bicicleta un festival de cine comunitario hecho por personas del pueblo para la gente del pueblo.
Only for Brazilian filmmakers.
Festival de cinema fantástico de Pacajus - CE em sua primeira edição!
Com intuito de difundir a cena do horror independente!
El Guadix Iridiscente. Festival Internacional de Cine. Nace con el propósito de fomentar la diversidad, la inclusión y la visibilidad a través del cine.
Desde la ciudad de Guadix, puerta de entrada al Geoparque de Granada, este evento ofrecerá un espacio de exhibición, formación y diálogo en torno al cine queer y feminista, destacando obras nacionales e internacionales que aborden temas de diversidad sexual, identidad de género y derechos humanos. Además, servirá como plataforma para nuevos talentos, promoviendo la producción de cine independiente y de autor desde una perspectiva interseccional que incluya las aportaciones del feminismo como herramienta de transformación social.
Con esta iniciativa, MagaZinema Cineclub y la Asociación Arco Iris buscan consolidar un espacio de resistencia, creatividad y celebración de la diversidad a través del séptimo arte, integrando los principios del feminismo como motor de cambio social, económico y cultural.
CALL FOR ENTRIES
17th Annual www.NewMediaFilmFestival.com
Honoring Stories Worth Telling
June 3-4-2026 Los Angeles
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-Festival World
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FanCineQueer, el Festival Internacional de Cine LGBTI de Extremadura que celebra este año su 28 aniversario entre los días 7 y 16 de noviembre de 2025, abre su Convocatoria de Cortometrajes con el fin de reconocer, visibilizar y fomentar la producción y difusión de obras LGBTI recientes o inéditas.
Ruido Interno, artes escénicas y visuales organiza el IV Festival de cine y cortometraje Rurales, que se celebrará en la localidad de Espinama, en el Valle de Camaleño, Cantabria del 29 de agosto al 31 de septiembre de 2025.
Se convoca la sección competitiva atendiendo las siguientes bases:
Se establecen tres modalidades:
. Sección cortometrajes ficción y animación.
. Sección documentales.
. Sección vídeo arte y otros lenguajes (realidad virtual, vídeos 360, etc).
La duración de los trabajos no podrá ser superior a 30 minutos.
Cada autor o autora podrá presentar un trabajo a una única modalidad.
Todos los trabajos deberán hacer referencia en su argumento al medio rural, natural, a las problemáticas medioambientales, a la sensibilización con el medio natural y su conservación por lo menos en un 70 %. Se considerarán producciones audiovisuales que muestren o reflexionen sobre aspectos sociales, culturales, antropológicos del mundo rural.
Podrán presentarse todos aquellos trabajos realizados a partir del 1 de enero de 2022. Quedan excluidos cualquier persona o grupo de personas relacionados con la organización o patrocinadores de forma directa. Del mismo modo no podrán presentarse producciones con contenido publicitario o turístico.
No se contempla restricción de idiomas en la presentación de los trabajos, siendo condición indispensable, siempre que esto ocurra, el subtitulado en castellano.
VÓRTICE - FESTIVAL DE CINE 2025
BASES
Vórtice - Festival de Cine es un encuentro cinematográfico que se desarrolla en la ciudad de Bogotá y Barrancabermeja desde el año 2023. Tras dos muestras realizadas desde el año 2023, el festival ha decidido para el año 2025 realizar su primera edición en ambas ciudades.
Este proyecto se ha enfocado en un horizonte curatorial cuya programación tiene como objeto programar los cines del sur global; sin limitación por géneros cinematográficos pero con particular interés en el cine documental, el cine de archivo, el cine experimental, la docu-ficción; géneros (y exploraciones) en los cuales consideramos, desde nuestro postulado curatorial, se encuentran las discusiones y debates relevantes del cine contemporáneo. Nuestro interés se orienta, fundamentalmente, en buscar nuevas formas e indagaciones cinematográficas. Nuestro principio es antropofágico y caníbal: comer, digerir, exhibir, pensar y dialogar sobre el cine que surge de nuestros territorios.
El festival celebrará su primera edición entre el 7 y el 17 de noviembre en Bogotá, en las instalaciones de la Cinemateca de Bogotá y en salas alternativas de la capital; y en Barrancabermeja, en el circuito de salas independientes de la ciudad.
Invitamos a cineastas, realizadores audiovisuales y de videoclips de Colombia, de Santander, Barranca y del sur global a inscribir sus cortometrajes y videoclips en nuestra edición 2025.
¡Ojo al cine del sur!
Andre Film Festival — Noviembre de 2025 en La Plata, Maryland
Presentado por Andre Video Production
El Andre Film Festival invita a cineastas de todos los ámbitos de la vida a mostrar su creatividad y su narración en el corazón de Washington, D.C. Este emocionante evento celebra el poder del cine en una amplia gama de categorías, que incluyen cortometrajes narrativos, cortos documentales, cortos locales y cortos para estudiantes (para estudiantes de secundaria). Ofrecer una plataforma a las voces de cineastas emergentes y consagrados.
Este festival se compromete a destacar lo mejor del cine independiente, con un enfoque en la comunidad y la expresión artística y en elevar el trabajo de los cineastas locales y estudiantiles. El festival pretende ser una experiencia inspiradora en la que florezca la creatividad, ofreciendo tanto la oportunidad de realizar proyecciones públicas como un reconocimiento significativo para todos los participantes.
Nos entusiasma reunir a un público apasionado y a cineastas talentosos para conectar, celebrar y defender el arte de contar historias. Tanto si eres cineasta, estudiante o cinéfilo, el Andre Film Festival es el lugar ideal para descubrir el futuro del cine.
¡Estén atentos al anuncio de nuestra sede y cartel!
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Cortometrajes locales
Los cortometrajes locales son películas creadas por cineastas que residen en el área del DMV (Washington D.C., Maryland, Virginia). Estas obras pueden ser de naturaleza narrativa o documental y deben tener una duración inferior a 30 minutos. Nos entusiasma presentar historias que reflejen las perspectivas y experiencias únicas de nuestra comunidad local.
Pantalones cortos para estudiantes (nivel de escuela secundaria)
Los cortometrajes estudiantiles son películas producidas por estudiantes de secundaria que permiten a los jóvenes cineastas expresar su creatividad y sus habilidades narrativas. Estas películas deben tener una duración de entre 2 y 15 minutos y pueden abarcar cualquier género o tema. Nuestro objetivo es proporcionar una plataforma de apoyo para que los talentos emergentes compartan sus voces y perspectivas.
Cortos narrativos
Los cortos narrativos son películas de ficción que transmiten una historia en un formato más corto, con una duración de entre 2 y 30 minutos. Estas películas pueden experimentar con diversas técnicas, géneros y temas narrativos, lo que demuestra la creatividad y la innovación de los cineastas en un período de tiempo reducido.
Cortometrajes documentales
Los cortometrajes documentales son películas de no ficción de entre 2 y 30 minutos que exploran temas, eventos o problemas de la vida real.
Estas películas se centran en una narración concisa, ofrecen ideas o perspectivas sobre un tema específico y, al mismo tiempo, atraen al público de una manera significativa.
Festival de Cine de Dekho (Prev. El Festival Internacional de Cine de Aab (AIFF) es un festival internacional de cine diseñado específicamente para el cineasta independiente que está harto de que lo pasen por alto todos los demás festivales que parecen centrarse únicamente en producciones de gran presupuesto. Escanear la interminable lista de festivales sin saber dónde apostar tu dinero es frustrante. En la mayoría de los casos, acabas sin nada que mostrar a pesar de tu arduo trabajo y tu presupuesto limitado. En el Festival de Cine de Dekho hemos reducido las cuotas de inscripción y ofrecemos una de ellas, además de la opción de que se revise tu película o guion. El Festival de Cine de Dekho tiene su sede en Bombay (India), y nuestro jurado internacional está repartido por todo el mundo. Nuestro comité de selección revisa la película mediante una proyección privada de las mejores películas incluidas en la selección oficial. Todas las películas de la selección oficial se proyectaron en nuestro recinto ante un público en directo. Donde nuestro jurado ve la película y selecciona las mejores películas como ganadoras.
¡Un concurso de cortometrajes en formato eliminatorio!
Cuatro películas de cualquier género participan en la competición y pasan por dos semifinales hasta llegar a la gran final, en la que solo una será la ganadora. Tanto el público como el jurado elegirán a los finalistas.
Además de los emocionantes enfrentamientos, tendremos debates con los cineastas, música en directo y muchas oportunidades para establecer contactos y socializar.
⚫ Información del evento:
Fecha: 27 de marzo
Hora: 19:00 - 22:30
Lugar: Fábrica Braço de Prata
⚫ Club Benarés | Battle Royale
Semifinal #1 | Compiten dos cortometrajes, uno avanza.
Semifinal #2 | Compiten dos cortometrajes, uno avanza.
Final | Los dos ganadores compiten por el gran premio.
Festival Internacional de Cine Inclusivo ENTRE DEUX... CANNES
Aceptamos películas que traten temas de discapacidad o cultura sorda, o sobre personas que se identifiquen como «discapacitadas», «personas con discapacidad» o que utilicen términos como «discapacitados», «diversidad funcional» o «capacitados». También damos la bienvenida a las personas sordas y con neurodiversidad que no se identifiquen con estos términos ni los utilicen».
Todas las películas deben estar subtituladas en francés en color blanco y en segunda línea en inglés con color naranja para poder participar en la competición.
Nuestro jurado y el consejo de organización están compuestos por personas válidas y discapacitadas.
Tlanchana Fest, Festival de Cine y Arte Digital es realizado por Tlanchana Cultura Audiovisual A.C., con el fin de crear un espacio de exhibición para los talentos emergentes de México y el mundo, mediante la unión de elementos que fomenten la creación cinematográfica en conjunto con los nuevos medios y el arte digital.
La novena Edición de Tlanchana Fest se realizará del 3 al 5 de Julio de 2025 y contará con una serie de proyecciones, conferencias y talleres, además de instalaciones y otras actividades que se realizarán de manera virtual y presencial y que servirán como incentivo para el quehacer en materia cinematográfica y de arte digital.
