Bienvenue à la 3e édition du festival international des arts ABCDETC !
Le festival a été créé en 2025 en tant qu'événement artistique indépendant se déroulant dans un lieu exquis à Bucarest, une puissante célébration de la créativité et de l'unicité.
Pour la deuxième édition, nous acceptons volontiers les candidatures dans les catégories suivantes : court métrage (moins de 15 minutes), microfilm (moins de 5 minutes), film étudiant (moins de 15 minutes), clip musical (moins de 15 minutes), film de mode (moins de 15 minutes), film pour smartphone (moins de 15 minutes), épisode TV/WEB (moins de 15 minutes).
Nous acceptons également les scénarios (long métrage, long-métrage, court métrage, micro, étudiant), les pièces de théâtre, les nouvelles, les romans, la poésie, les essais, les critiques de films, les photographies.
Bonne chance au concours !
UNTHINKABLE est un festival du film basé à Hull qui en est à sa quatrième édition. Nous sommes une organisation caritative qui crée des opportunités de visionnage uniques pour le public local en partenariat avec d'autres organisations artistiques et caritatives, notamment le Hull Truck Theatre et le Hull Independent Cinema. Notre objectif est d'encourager les talents cinématographiques locaux de la région et de fournir une plate-forme pour les films du monde entier.
Nous défendons avant tout l'originalité. Nous savons tous que le cinéma est considéré comme le septième art. Par conséquent, outre le cinéma, nous célébrons toutes les autres formes d'art qu'il aborde, y compris, mais sans s'y limiter, la musique, la performance, le design et les beaux-arts. Entretenir la relation entre la galerie et le cinéma. Notre festival coïncide également avec la Foire de Hull, le plus grand salon itinérant d'Europe, offrant à tous nos participants un régal pour leurs sens du cinéma.
SOUMISSIONS : Il n'y a pas de genre défini ni d'exigence pour les inscriptions, sauf que le projet doit durer moins de 25 minutes. La valeur de production n'a absolument aucune importance pour nous, nous valorisons les idées originales simples qui remettent en question les opinions et les attentes des gens, en embrassant l'absurde, l'expérimental et le farfelu. Les histoires sont toujours un atout, mais elles sont toujours nécessaires. Nous encourageons les cinéastes à s'inscrire dans la catégorie qui représente le mieux leur film. Impensable pourrait envisager d'ajouter votre film à d'autres catégories si nous pensons qu'il convient à une autre catégorie.
MÉCÈNES : Le festival a l'honneur de compter parmi ses mécènes une sélection d'experts créatifs locaux, dont Mark Herman (réalisateur), Vincent Ragan (acteur) et Richie Culver (artiste et musicien). Ils assisteront le jury et donneront des spectacles.
Les projections auront lieu principalement du 7 au 11 octobre 2026, avec des événements supplémentaires avant et après le festival.
Suivez notre Instagram, @unthinkable .hull et notre site Web pour recevoir des mises à jour sur les dates, les heures et les lieux spécifiques à l'approche du festival !
Le seul festival de cinéma au monde organisé dans le cadre impressionnant du dôme du planétarium de l'UNLP.
Le festival Gritos en el Planetario est né en 2022 avec la conviction de promouvoir et de diffuser la production latino-américaine de films de genre, tout en rapprochant les adolescents et les jeunes du monde de la vulgarisation scientifique, comme le planétarium universitaire.
Dans son édition 2025, le festival aura lieu du 30 octobre au 1er novembre
au planétarium de l'UNLP.
Pour plus d'informations, rendez-vous sur https://gritosenelplanetario.com.ar/
« La fusée Georges Méliès a atteint la lune, Félix le chat a pris la route, et le grand voyage continue. » Anthony Haden-Invité
NOUS AVONS DES ÉCHÉANCES CONTINUES. Si nous sommes entre deux saisons sur la plateforme FESTHOME
(LA SOUMISSION DES PROJETS EST GRATUITE. Nous avons des dates limites continues pour l'inscription des projets.) Veuillez consulter nos règles et conditions.
DATES DE L'ÉVÉNEMENT
- août - juillet | Animation Nights New York a organisé des projections mensuelles
- Mai | Programme ANNY Cannes
- novembre/décembre | ANNY Best of Fest (festival de saison/conférence)
- En cours | Opportunités supplémentaires
- En cours | ANNY Exchange Talent Connect (https://annyexchange.com)
(Remarque : Animation Nights New York (ANNY) a des dates limites continues. Si vous n'avez pas reçu de notification, cela signifie que votre film est toujours en lice pour être projeté lors de l'un de nos événements mensuels !)
Animation Nights New York est un festival de films compétitif. Nous organisons des projections mensuelles de nos films en compétition dans des lieux de New York. L'entrée est gratuite.
Le programme ANNY Cannes est une opportunité supplémentaire pour nos cinéastes. En collaboration avec le Marché du Film de Cannes et Short Film Corner, nous sélectionnons les films et cinéastes qualifiés, puis nous sélectionnons 20 films à présenter dans notre programme ANNY Cannes. Les cinéastes reçoivent une accréditation limitée au festival et participent à la fois à une projection commerciale et à des événements industriels dans le cadre d'ANNY Exchange.
ANNY Best of Fest est une conférence qui se tient chaque année à New York. Le festival de deux jours propose des projections d'animation, des expériences d'animation en réalité virtuelle, des installations artistiques, des panels professionnels et des événements industriels.
ANNY Exchange met en relation les talents de l'animation avec les projets AR/VR/traditionnels.
L'HISTOIRE
Animation Nights New York a été fondée par Yvonne Grzenkowicz. Le 9 septembre 2015, Little Water Radio nous a invités à utiliser leur ancien espace situé au 207a Front St, à l'arrière du Fulton Stall Market, pour notre première projection de « NY Independents ». Le programme a été organisé par Yvonne Grzenkowicz (Animation Nights New York) et Robert Lyons (ASIFA East). Nous avons accueilli environ 45 participants. L'espace est vite devenu trop grand ! (Merci, Little Water Radio et Fulton Stall Market !)
De janvier à avril 2016, nous étions en résidence dans le cadre du troisième festival annuel Out to See au 192 Front St (janvier-avril) dans le port maritime de South Street. Nous étions le premier événement de ce festival d'hiver organisé par Little Water Radio et sponsorisé par la Howard Hughes Corporation. Animation Nights New York a poursuivi sa croissance.
En mai 2016, Animation Nights New York a déménagé dans le magnifique 180 Maiden Lane, New York, NY 10038 avec le soutien d'Anderson Contemporary, MHP, Clarion Partners et Maiden Lane Hospitality. Nous avons enfin pu faire face à notre assiduité croissante !
Animation Nights New York organise désormais des projections dans tout New York. Outre le 180 Maiden Lane, nous avons organisé des projections au One World Trade Observatory, au Arts Brookfield Terrace à Brookfield Place et au Gutter Spare Room à Williamsburg Brooklyn. Nous avons organisé des ateliers et des événements éphémères en réalité virtuelle à The Capitale et à The Hideaway Seaport.
Plus de 11 000 films du monde entier nous ont été soumis. Le travail est beau et inspirant et les événements ont favorisé un sentiment de communauté et d'échange.
Nous avons bénéficié d'un soutien formidable de la part de l'ASIFA, de NYC ACM SIGGRAPH, de NYWIFT, de Women in Animation et de la communauté de l'animation dans son ensemble. Les programmes d'Animation Nights New York ont inclus des œuvres d'animateurs primés tels que Bill Plympton, George Griffin, Joanna Quinn, John Dilworth, Signe Baumane, Michael Sullivan, Dustin Grella, AthanassiosVakalis et Tiny Inventions, entre autres.
Animation Nights New York a organisé son premier festival annuel ANNY Best of les 29 et 30 septembre 2016. Notre jury a sélectionné 20 films parmi les 200 projetés de septembre 2015 à juillet 2016. L'ANNY Best of Fest a présenté des projections d'animation, des expériences d'animation en réalité virtuelle, des installations artistiques, des événements industriels, des stands d'artistes et des panels professionnels au 180 Maiden Lane et dans des lieux du Seaport District de New York.
Notre objectif est de renforcer la communauté de l'animation et de veiller à ce que les cinéastes soient récompensés pour leurs efforts. Nous cherchons à établir des partenariats avec des entreprises qui s'alignent naturellement sur notre mission de promotion des arts. Un grand merci à tous ceux qui nous ont aidés à démarrer.
Continuez à soutenir l'animation indépendante. Nous espérons vous voir lors de notre prochain événement !
One of the main events dedicated to the promotion of contemporary production of Ibero-American animation cinema reaches its 18th edition punctuated with attractions, in addition to the already traditional parade of the main animated productions in Portuguese and Spanish.
Au B-Retina Festival, nous voulons devenir une plateforme pour les films de série B de toutes sortes, du cinéma trash de guérilla aux chefs-d'œuvre cultes inclassables. Ainsi, des talents émergents, des artistes dévoués et des personnages difficiles à classer nous montreront comment ils comprennent et voient le monde qui nous entoure grâce à leur inventivité et à leur audace.
Pendant les jours du festival, nous serons la vitrine d'une variété de films classiques, de premières, de courts métrages, de séries Web, de conférences, d'interviews et de nombreuses surprises.
Le festival comporte plusieurs sections :
-Compétition internationale dans la section officielle LONGS MÉTRAGES
-Compétition internationale dans la section officielle des COURTS MÉTRAGES
-Rétrospectives
-Spectacles extérieurs gratuits
-Des projections pour tous les publics
-Discussions
The Ya Casi No Quedan Canis Short Film Festival returns for its fourth edition on January 23 and 24, 2027, solidifying its position as an essential event on the Spanish independent and urban film scene. This year, the festival returns to the Río Ebro Civic Center in Zaragoza, a neighborhood cultural space that embodies the spirit of creation, community, and authentic cinema that characterizes YCNQC.
For two days, the fourth edition will offer an Official Selection comprised of 10 short films chosen for their narrative strength, originality, and ability to explore social, cultural, and urban themes with a direct and unfiltered perspective. In addition to the screenings, the festival once again features a format that combines film screenings, interaction with the filmmakers, and complementary experiences. This year, the festival returns to the Río Ebro Civic Center in Zaragoza, a neighborhood cultural space that symbolizes the spirit of creation, community and authentic cinema that characterizes YCNQC. For two days, the fourth edition will offer an Official Selection comprised of 10 short films chosen for their narrative strength, originality, and ability to explore social, cultural, and urban themes with a direct and unfiltered gaze. In addition to the screenings, the festival once again features a format that combines film screenings, interaction with the filmmakers, and complementary experiences.
DOCUMED - FESTIVAL DU CINEMA DOCUMENTAIRE MEDITERRANEEN
EN TUNISIE
9eme Edition - 2026
DocuMed–Festival du Cinéma Documentaire Méditerranéen en Tunisie, organisé annuellement par l’Association Cinéma Documentaire Tunisien, propose des projections de films documentaires de création en provenance des pays du pourtour méditerranéen.
Il a pour but de promouvoir le rayonnement et la diffusion de films documentaires en Tunisie et de favoriser les échanges entre professionnels, créateurs et public dans un esprit d’ouverture sur les diversités anthropologiques, culturelles et sociales.
DocuMed :
- Porte des valeurs humanistes, fondées sur l’ouverture sur les autres cultures, la liberté de création et le partage.
- Revendique son appartenance au monde, son ouverture sur son contexte géographique et culturel maghrébin, arabe et méditerranéen.
- Permet au cinéma documentaire, en tant que forme d’interrogation sur le monde, les humains et sur l’art, de participer aux débats sur les idées, les savoirs, les représentations et les imaginaires.
- Encourage le public pour le genre cinématographique documentaire et permet au plus grand nombre d’accéder à une connaissance théorique et pratique de la création documentaire.
- Favorise l’échange, aide à penser et donne à réfléchir en permettant d’accéder à des représentations des réalités tunisiennes et du monde.
FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM MANIATIC- FANTASTIC DE VALENCE C'est un festival d'un genre fantastique destiné à faire découvrir le monde du court métrage aux nouvelles générations de spectateurs qui, autrement, n'auraient pas accès aux dernières créations des futurs réalisateurs de cinéma.
KIZOKU Exchange est un échange cinématographique organisé axé sur le capital, l'intelligence, les systèmes et les entreprises visionnaires.
Nous évaluons les récits en fonction de leur intention sous-jacente, c'est-à-dire en fonction de ce qu'ils disent réellement sur le pouvoir, la stratégie, l'innovation ou les systèmes, et pas simplement en fonction de leur intrigue.
Organisé à l'aéroport international de Tokyo pendant la saison des sakura, ce festival international du film propose un gala d'ouverture sur le tapis rouge et des projections sur grand écran ! Inscrivez vos films verticaux tendance et vos films entièrement génératifs basés sur l'IA, et concourez pour le prix unique « Kawaii ». Votre chance est là ! C'est votre porte d'entrée légendaire vers le monde du cinéma. Participez au festival « Omotenashi » (hospitalité japonaise) symbolisant la paix internationale.
Bienvenue au Japan International Film Festival (JPIFF, prononcé « Jay-Pif »).
Le JPIFF est bien plus qu'un simple festival ; c'est une célébration mondiale de l'art cinématographique qui fait le pont entre l'Orient et l'Occident. Situé au Japon, un pays riche en histoire de narration et d'arts visuels, nous nous engageons à découvrir et à promouvoir des cinéastes visionnaires des quatre coins du monde.
L'étape ultime : Sakura et les portes de Tokyo
Imaginez projeter votre film aux portes du Japon, pendant la légendaire saison des Sakura (Cherry Blossom). JPIFF propose une expérience cinématographique inégalée dans l'exclusif TIAT SKY HALL, situé directement dans le terminal 3 de l'aéroport de Haneda. Il ne s'agit pas simplement d'un lieu ; c'est une scène de renommée mondiale exclusivement réservée à JPIFF, offrant une atmosphère dramatique et luxueuse que l'on ne trouve nulle part ailleurs dans le monde.
Pourquoi s'inscrire au JPIFF ?
* Emplacement inégalé : présentez votre travail au cœur du centre international de Tokyo. La combinaison de la saison la plus emblématique du Japon, Sakura, et d'un site aéroportuaire ultramoderne crée une toile de fond unique pour le premier film japonais de votre film.
* Reconnaissance prestigieuse : Gagner un prix au « Japan International Film Festival » ajoute du poids et du prestige à la biographie de votre film. Nos lauriers sont conçus pour se démarquer sur votre matériel promotionnel.
* Lien avec le Japon : Pour les cinéastes internationaux, pénétrer le marché japonais peut être difficile. JPIFF vous sert de passerelle pour porter votre travail à l'attention du public japonais et des professionnels de l'industrie.
* Réseautage mondial : nous créons des opportunités pour les cinéastes de se connecter, de partager des idées et de favoriser de futures collaborations au-delà des frontières.
Format de l'événement et de la projection :
Le JPIFF est un festival physique organisé à l'aéroport de Haneda, conçu pour respecter les horaires chargés des cinéastes tout en maximisant la portée mondiale.
* Projections en direct au TIAT SKY HALL : Le festival se termine par un événement physique spectaculaire devant un public en direct. Sur l'écran principal, nous proposerons des présentations spéciales (message du réalisateur et temps forts du film) pour les films nominés afin de présenter leur essence au public et aux professionnels de l'industrie.
* Projection du long métrage complet : En guise de point culminant de l'événement physique, certains films primés, tels que le gagnant du Japan International Peace Film Award (Grand Prix), seront projetés dans leur intégralité sur place.
* Accès en ligne (juges et industrie) : Pour garantir une évaluation approfondie, tous les films nominés pourront être visionnés via notre portail en ligne sécurisé destiné aux juges et aux participants autorisés avant le festival.
Le pouvoir de la connexion et la vision du futur :
Le fondateur de JPIFF a fait ses preuves en matière de partenariats étendus avec l'industrie du divertissement au Japon et en Asie, ainsi qu'avec de grandes entreprises japonaises. Nous développons constamment de nouvelles collaborations passionnantes pour améliorer l'expérience du festival. Consultez notre site Web officiel et suivez-nous sur Instagram pour les dernières mises à jour sur ces opportunités en pleine expansion !
Opportunités de relations publiques exclusives :
Sur notre site officiel ([https://jpiff.com/](https://jpiff.com/)], les films sélectionnés selon le point de vue unique du fondateur, indépendamment du statut du prix ou de la sélection officielle, peuvent figurer dans des articles d'interview spéciaux. Nous nous engageons à soutenir vos efforts de relations publiques et à aider votre travail à gagner du terrain sur les marchés japonais et asiatiques.
Hospitalité et avantages pour les cinéastes :
Nous accueillons les cinéastes du monde entier avec notre esprit « Omotenashi ».
* Assistance aux visites : veuillez noter que les frais de voyage, les frais d'hébergement et les passeports VIP sont autofinancés. Cependant, nous fournissons un soutien complet pour votre visite, notamment en émettant des lettres d'invitation officielles pour les demandes de visa et en vous recommandant des hôtels pratiques directement connectés à l'aéroport ou à proximité de celui-ci.
FAQ (questions fréquemment posées) :
* Q : Puis-je inscrire un travail en cours ?
R : Oui, les ébauches sont acceptées pour inscription.
Cependant, la version finale doit être complétée et soumise au moins deux mois avant la date du festival. Veuillez informer l'organisateur séparément lors de la soumission de la version finale.
* Q : Une première au Japon est-elle requise ?
R : C'est hautement préférable mais pas obligatoire. Les films disponibles en ligne sont également éligibles, bien que le statut de première puisse être un facteur déterminant dans la sélection finale.
* Q : Quel est le format de projection ?
R : Nous avons besoin de fichiers numériques (Apple ProRes 422 HQ ou MP4 à haut débit). Les DCP ne sont pas nécessaires.
* Q : Existe-t-il des exigences spécifiques pour les films verticaux ?
R : Oui, veuillez inscrire les fichiers avec un format d'image vertical natif (par exemple, 9:16). Veuillez ne pas ajouter de barres noires (pilarboxing) pour les adapter à un cadre horizontal.
Inscrivez votre film dès aujourd'hui et commencez votre voyage au Japon.
Lieu : TIAT SKY HALL (terminal international de l'aéroport de Haneda)
JPIFF propose une expérience cinématographique vraiment exclusive au TIAT SKY HALL, situé directement dans le terminal 3 de l'aéroport de Haneda (HND), porte d'entrée de Tokyo.
* Un cadre exclusif de renommée mondiale : Il ne s'agit pas simplement d'une projection ; il s'agit d'un événement organisé sur le tapis rouge dans un lieu exclusivement réservé au JPIFF. Situé dans le terminal international, il symbolise un lien direct entre votre art et le monde.
* Une expérience de projection impressionnante : vos films seront présentés sur un immense écran de cinéma de 330 pouces doté d'une acoustique de pointe, garantissant une expérience visuelle de la plus haute qualité à tous les participants.
* Accès direct : les cinéastes internationaux peuvent atterrir au terminal 3 de l'aéroport international de Tokyo et se rendre directement au lieu du festival. Aucun train ou taxi n'est requis à l'arrivée. De plus, c'est l'un des meilleurs sites au monde, directement relié aux prestigieux hôtels japonais.
* Découvrez Tokyo et Sakura : l'événement est prévu pour fin mars, à l'occasion de la magnifique saison des cerisiers en fleurs (Sakura) à Tokyo. Découvrez la magie du printemps au Japon dans un lieu vraiment unique en son genre.
Aperçu du calendrier des événements :
* 26 mars 2027 (soirée) : soirée de gala d'ouverture. Une soirée de réseautage glamour sur le site du festival. Les fonctionnalités incluent un coin photo sur le tapis rouge, des bannières individuelles pour les nominés et des séances photo professionnelles pour tous les cinéastes.
* 27 mars 2027 (événement principal) : cérémonie de remise des prix et projection spéciale. La journée principale du festival comprend des présentations spéciales (message du réalisateur et temps forts du film) pour tous les nominés, suivies de projections complètes de certains lauréats, tels que le Japan International Peace Film Award (Grand Prix), et se termine par la cérémonie de remise des prix.
* Billets et passes : Différentes options de billets seront disponibles à l'achat directement via Festhome, notamment des passeports VIP exclusifs de 2 jours (pour les cinéastes nominés, offrant un accès spécial au gala et au festival principal) et des billets d'entrée générale (pour le public et les professionnels de l'industrie) pour les projections et la cérémonie.
#VIEWCONFERENCE est le premier événement international en Italie sur l'infographie, les techniques interactives, le cinéma numérique, l'animation, la réalité virtuelle et augmentée, les jeux, les effets visuels et la narration immersive.
VIEW CONFERENCE è un evento internazionale a cadenza annuale incentrato sulla computer grafica, le tecniche interattive, le cinéma numérique, l'animation, les jeux vidéo, les effets visuels, Realta' Virtuale e aumentata e storytelling immersivo.
1) VOIR LE PRIX : Le premier prix est de 2000 euros
2) ITALIANMIX : First Prize est une licence RenderMan
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Twitter : @viewconference .it
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Autour des prix internationaux ✈ Barcelone ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Événement indépendant annuel avec 4 programmes majeurs pour tous les longs métrages, courts métrages, documentaires, expérimentaux, commerciaux, clips musicaux, animations, films étudiants, séries télévisées, séries et nouveaux médias. La communauté internationale évalue les créations de tous les genres pour récompenser les lauréats officiels de l'ARFF et pour certifier les cinéastes récompensés à la fin du festival annuel. Ainsi, tous les finalistes de l'ARFF seront mentionnés à plusieurs reprises afin de tirer le meilleur parti de l'année. S'inscrire dès aujourd'hui pour participer aux 4 programmes, concernant le système unique d'ARFF International. Les inscriptions faites via Festhome sont évaluées et sélectionnées, directement pour le festival annuel et en participant exclusivement au programme de certificats officiels. La sélection mensuelle est disponible sur les autres plateformes associées.
À bientôt et cordialement
IA en Corto est un festival international de courts métrages dédié à l'exploration de nouvelles formes de création audiovisuelle issues de l'utilisation de l'intelligence artificielle.
Le festival recherche des œuvres qui recherchent, expérimentent ou intègrent des outils d'IA à n'importe quelle étape du processus de création, y compris la génération d'images, l'animation, la scénarisation, le montage, la conception sonore ou le développement narratif.
IA en Corto a été créé comme un espace pour les cinéastes, les artistes numériques, les créateurs audiovisuels et les artistes expérimentaux du monde entier qui comprennent l'intelligence artificielle non seulement comme un outil technique, mais aussi comme un nouveau langage créatif.
Le festival célèbre l'innovation, la diversité des points de vue et le dialogue entre le cinéma, la technologie et le futur.
Il n'est pas nécessaire que l'intégralité du court métrage soit générée à l'aide de l'IA ; toutefois, son utilisation doit être pertinente et créative, et pas simplement technique ou fortuite.
Il sera toujours important de se réunir pour explorer de nouvelles cultures et célébrer la créativité, et le VIFFMP est le support idéal pour cela. La culture visuelle est une aptitude propre à ce siècle et le VIFFMP rassemble des histoires de la plus haute qualité dont on peut tirer des leçons. VIFFMP existe pour inspirer le public et maintenir l'enthousiasme pour les expériences cinématographiques.
Le VIFFMP est un lieu de rencontre pour les cinéastes et les personnes qui s'intéressent au monde dans sa variété, aux différentes approches de la vie, au cinéma en tant que forme d'art, médium et outil d'expression sociale. VIFFMP offre aux cinéastes une plateforme leur permettant de présenter leur travail et de discuter de sujets abordés dans le film ainsi que du processus de réalisation d'un film. Aider en première ligne dans un monde de plus en plus polarisé. Parlant plusieurs langues, VIFFMP permet d'entendre une riche diversité de voix provenant de zones divisées.
VIFFMP n'existe pas uniquement pour le cinéma. Nous sommes animés par un idéalisme qui permet aux cinéastes et aux diverses communautés de partager leurs idées dans le cadre d'un contact personnel étroit.
Bonito CineSur – South American Film Festival – 2026
The heart of South American cinema beats in Bonito
Argentina, Bolivia, Brazil, Chile, Colombia, Ecuador, Guyana, French Guiana, Paraguay, Peru, Suriname, Uruguay, Venezuela
Competitive screenings of new South American feature films and short films produced between 2025 and 2026;
Parallel exhibition of South American children’s animation films;
Competitive screening of environmental-themed films;
Competitive screening of films from Mato Grosso do Sul, produced between 2025 and 2026;
Awards, debates, and roundtable discussions aimed at international cooperation;
Workshops for professionals, film and audiovisual academics, and local residents;
Exchange with leading South American film festival directors.
VENUES
Bonito Convention Center and public squares.
ECOTOURISM, CULTURE AND CINEMA
In the heart of Brazil, the city of Bonito is part of the Serra da Bodoquena National Park and is one of the most important ecotourism destinations in the country.
Mato Grosso do Sul borders Bolivia and Paraguay, from where it has received strong cultural influences that shape the ethnic identity of its people.
Bonito has approximately twenty thousand inhabitants and, in this charming city, there are crystal-clear rivers, waterfalls, caves, and some of the most beautiful landscapes in Brazil’s Midwest. As a cultural hub of Mato Grosso do Sul, Bonito hosts literary and jazz festivals, as well as a winter festival.
Bonito CineSur is a space for meeting and integration of South American cinema and audiovisual production, presenting the most recent works and bringing together professionals from across the continent.
In 2025, its third edition enriched the cultural calendar of the city, the country, and the continent with the screening of 63 films from 10 South American countries, in 120 hours of free programming.
Bonito CineSur received wide coverage in local and national media, with 1,665 published news pieces, reaching more than 619 thousand people on social media. It grew in size and relevance with the participation of 60 public and private institutions, reaching 9,000 people and fostering the local creative economy through the hiring of 250 professional services, including production, technical equipment, hotels, restaurants, and transportation, generating income and visibility.
In 2026, Bonito CineSur will continue to occupy venues throughout the city of Bonito and will further consolidate the convergence between culture, environment, and tourism, promoting South American cinematic exchange, highlighting environmental issues, and internationally promoting the tourist destination of Bonito and our beloved Brazil.
TEAM
NILSON RODRIGUES – Director
Producer of the films “O Outro Lado do Paraíso” (2015) and “O Pastor e o Guerrilheiro” (2022). Nilson served as director of the Festival de Brasília do Cinema Brasileiro (1995, 1997, 1998, and 2011) and of the Brasília International Film Festival (2012 to 2017), as well as Bonito CineSur (2023 to 2026).
ANDREA FREIRE – Coordinator
Coordinator of the Bonito Winter Festival (2000 to 2006, 2015, and 2016); coordinator of the Festival América do Sul (2004, 2005, 2015, and 2016); coordinator of the Vídeo Índio Brasil Showcase (2009); of the audiovisual production course Mídias Contemporâneas Narrativas Populares (2010); director, researcher, and screenwriter of the audiovisual series EVOÉ – Dramatic Stories in Campo Grande (2021). Coordinator of Bonito CineSur (2023 to 2026).
GUSTAVO DE ARRUDA CASTELO (Cegonha) – Coordinator
Cultural producer, coordinator of Temporadas Populares (1999 to 2002); General Director of the Mato Grosso do Sul Culture Foundation (2020 to 2022); Coordinator of Bonito CineSur (2023 to 2026).
JOSÉ GERALDO COUTO – Curator
Born in Jaú, São Paulo, in 1957, he is a journalist, translator, and film critic. He worked for more than twenty years at Folha de S. Paulo newspaper and currently works at the Moreira Salles Institute. He has translated works by Henry James, Norman Mailer, Truman Capote, Martin Scorsese, and Nelson Mandela, among others.
CECILIA DIEZ – Curator
University professor and general producer of the Mar del Plata International Film Festival (2021–2023) and Ventana Sur (2022–2023).
RODRIGO FONSECA – Curator
Curator, critic, and researcher of Brazilian cinema, known for his work curating film exhibitions and festivals, as well as for his work as a journalist and professor.
LUCIANA DRUZINA – Director of Druzina Content, where for over fifteen years she has produced animated series, films, fiction, and games distributed in more than fifty countries across various platforms and channels. Curator of the children’s parallel program of Bonito CineSur (2023 to 2026).
ELIS REGINA – Curator of the Environmental Film Section Journalist, has worked as a curator at several events, including Comitiva dos Chefs Festival Movie Showcase (2019); Making Of Showcase – O Cinema Está Aqui – Festcine América do Sul (2014); A Imagem do Índio – Vídeo Índio Brasil(2014 and 2015); Comida em Movimento Festival – Cinema and Gastronomy (2023); and the Bonito CineSur South American Environmental Film Festival (2023 to 2026).
MARCOS PIERRY – Curator of the Mato Grosso do Sul Film Section, Journalist, critic, audiovisual curator, screenwriter, short film director, and film professor. He holds a Master’s degree from USP and a PhD from UFMG. Member of the Brazilian Association of Film Critics (Abraccine). Curator of the Mato Grosso do Sul film section of Bonito CineSur (2024 and 2026).
BONITO CINESUR – South American Film Festival
Production – Associação Amigos do Cinema e da Cultura – AACIC
The Associação Amigos do Cinema e da Cultura – AACIC is a private, non-profit organization founded in 2007, which has been developing cultural, educational, and training projects for over fifteen years.
The association’s experience and technical capacity to develop and carry out activities in the field of cinema, as well as in education, training, and culture in general, have been officially recognized by the Education, Health, and Culture Commission of the Legislative Chamber of Brasília and by the University of Brasília.
Le VIe Festival international du court métrage « Make me visible in your memory » vise à promouvoir la réflexion sur la mort et le processus ultérieur sur la mémoire personnelle et familiale, sociale et historique.
Le « Festival du film indépendant du Golfe de Naples » est un événement destiné à servir de vitrine internationale à des films de différents types et genres, afin de promouvoir et de diffuser les films d'art, d'auteur et expérimentaux qui ne sortent pas dans les salles de cinéma, de favoriser le dialogue entre différentes expériences et de créer un point de rencontre pour le soutien de la culture cinématographique.
