I Corti del Cinefest ist der internationale Kurzfilmwettbewerb des 7. Marzamemi Cinefest — International Festival of Mediterranean Identities, das vom 6. bis 10. September 2026 in Marzamemi (Sizilien, Italien) stattfindet.
Der Wettbewerb steht Filmemachern und Produktionsfirmen aus der ganzen Welt offen. Teilnahmeberechtigt sind Kurzfilme aller Genres, sofern sie eine direkte oder indirekte Verbindung zum Mittelmeerraum und seinen Identitäten, Kulturen, Geschichte oder zeitgenössischen Realitäten aufweisen.
Das Festival zielt darauf ab, den kulturellen Dialog durch das Kino zu fördern und Geschichten zu präsentieren, die den Reichtum, die Vielfalt und das gemeinsame Erbe des Mittelmeers erforschen.
Die Fabrique du Cinéma Awards sind der jährliche Filmpreis, der von Fabrique du Cinéma, einer italienischen Zeitschrift und Kulturplattform, verliehen wird, die sich dem unabhängigen Kino, Debütfilmen und aufstrebenden Talenten der italienischen und internationalen audiovisuellen Produktion widmet.
Die Auszeichnungen, die nun in ihrer 12. Ausgabe stattfinden, haben sich als wichtiges Ereignis in der italienischen Kulturlandschaft etabliert und ziehen Filmemacher, Drehbuchautoren, Produzenten und Branchenfachleute aus der ganzen Welt an. Jedes Jahr gehen über 1.300 Einreichungen aus mehr als 80 Ländern ein.
Die Preisverleihung findet im Dezember in Rom im Kinosaal des Palazzo delle Esposizioni statt und gipfelt in einer Preisverleihung mit einer internationalen Jury, Branchengremien und Netzwerken mit Verleihern, Rundfunkveranstaltern und Filmhochschulen.
Zu den Preisen gehören Geldprämien und Vertriebsverträge auf internationalen digitalen Plattformen.
Die Einreichungen werden ausschließlich über Festhome verwaltet.
Atalaya ist ein internationales Festival, das Filmen eine Stimme geben will, die sich mit so wichtigen Themen wie sozialer Gerechtigkeit und Menschenrechten befassen und Themen wie Ungleichheit in all ihren Formen, demokratisches Gedächtnis, Armut, Solidarität, Bildung, Gesundheit und Wohlbefinden, Frieden, Nachhaltigkeit und mehr behandeln.
Es findet im Herbst in der Stadt Casariche östlich der Provinz Sevilla statt.
The Universe Multicultural Film Festival seeks to bring to the best of classic and contemporary filmmaking from the world; Committed to enlightening the public with a unique international film program, a forum for cultural understanding and enriching educational opportunities. The Festival focuses on showcasing diverse cultural and heritages films, supports the creation and advancement of innovative and artistic cinematic works of both emerging and seasoned filmmakers and proudly embraces the passion, independent spirit and vision of these talented artists. With the integration of the local community and educational institutions into all aspects of the Festival, the Festival stimulates an interest in the study and appreciation of film and encourages people of all ages and background to participate and share the harmony universe.
CuteCon, Internationales Trash- und Exploitationsfilmfestival in Madrid.
Die schlechtesten Filme der Welt auf der großen Leinwand, in denen Unsinn und schlechter Geschmack die Protagonisten sind.
Das Thema dieser neunten Ausgabe 2026 des Wettbewerbs „Fiorenzo Serra“ lautet „Populärmedizin auf der ganzen Welt, Kino und Heilkultur“.
Die Populärmedizin ist eines der ältesten und am weitesten verbreiteten kulturellen Erbe der Menschheit. Durch Heilkräuter, therapeutische Rituale, Spiritualität
Praktiken, mündliches Wissen und traditionelle Heiler haben Gemeinschaften auf der ganzen Welt Pflegesysteme entwickelt, die die tiefe Beziehung zwischen
Körper, Natur, Erinnerung und Kultur.
Der Wettbewerb lädt Filmemacher, visuelle Anthropologen und unabhängige Autoren ein, Filme einzureichen, die sich mit den vielfältigen Formen der Populärmedizin befassen und
traditionelle Heilpraktiken. Filme, die Folgendes erzählen, dokumentieren oder kritisch reflektieren: traditionelle Medizin und lokale therapeutische Systeme; Kräuterwissen und Wissen über Heilpflanzen; Heilrituale und spirituelle Praktiken; Heiler, Heiler, Schamanen, Hebammen und Bewahrer traditionellen Wissens; Beziehungen zwischen Volksmedizin und wissenschaftlicher Medizin; generationenübergreifend
Vermittlung von Heilungswissen; immaterielles Kulturerbe und gemeinschaftliche therapeutische Praktiken; zeitgenössische Transformationen traditioneller Medizin;
Beziehung zwischen Gesundheit, Umwelt, Identität und Kultur.
ASUFICC - International Contemporary Film Festival of Asuncion ist eine Veranstaltung, die mit dem Ziel ins Leben gerufen wurde, zeitgenössisches Kino aus der ganzen Welt durch einzigartige Autoren mit Werken vorzustellen, die Risiken eingehen und zum Nachdenken einladen. Es konzentriert sich auf soziale Themen, die sich in die Gesellschaft von Asuncion und Paraguay einfühlen, und versucht, durch ein erstklassiges filmisches Programm Zuschauer zu gewinnen, die sensibler und bewusster für das Kinoerlebnis und die Probleme der Gesellschaft sind. Ebenso soll es ein Ort sein, an dem sich nationale Schöpfer treffen und fördern können.
Eine in London ansässige queere Filmvorführung mit Live-Publikum, Fragen und Antworten von Filmemachern und kuratiertem Networking.
Das QueerHub Film Festival bringt aufstrebende und etablierte Filmemacher zusammen, um mutige LGBTQIA+-Geschichten in einer intimen, gemeinschaftsorientierten Umgebung zu präsentieren.
Ausgewählte Filme werden einem Live-Publikum in London präsentiert, gefolgt von Gesprächen mit Filmemachern und Netzwerkmöglichkeiten.
Wir begrüßen eine breite Palette filmischer Arbeiten, darunter Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen und experimentelle Arbeiten, die sich mit Themen wie Identität, Gemeinschaft, Liebe, Transformation und sozialem Wandel befassen.
Wir freuen uns besonders über Beiträge von trans- und non-binären Filmemachern sowie von Filmen, die sich sinnvoll mit trans- und nicht-binären Erfahrungen und Perspektiven auseinandersetzen.
Queer Hub fördert den Dialog und die Verbindung durch kuratierte Vorführungen, Fragerunden und Möglichkeiten zur Einbindung des Publikums. Das Festival unterstützt auch die Entwicklung von Künstlern durch Workshops und gemeinschaftsorientierte Aktivitäten und fördert so die Zusammenarbeit zwischen kreativen Disziplinen.
Wir setzen uns für Inklusion, Barrierefreiheit und soziale Wirkung ein und schaffen eine Plattform, die unterrepräsentierten Stimmen Gehör verschafft und aufstrebende Talente unterstützt.
Filmemacher sind eingeladen, ihre Arbeit beizutragen und Teil eines wachsenden Netzwerks zu sein, das die Zukunft des queeren Geschichtenerzählens mitgestaltet.
Das Amazonía del Plata Film Festival geht auf die gleichnamige plastische/audiovisuelle Ausstellung zurück, die 2019 in Tigre stattfand und versucht, audiovisuelle Werke von Bewohnern und Kontexten von Becken, Inseln, Cenoten, Mäandern, Küsten und all den amphibischen Gebieten zu thematisieren, die aus dem Konflikt zwischen der wasserreichen Natur und ihrer Beziehung zur Zivilisation resultieren.
Das 9. Filmfestival Amazonia del Plata findet vom 8. bis 11. April 2027 in Tigre und Quilmes statt.
Vierte Ausgabe des „Independent Film Festival in Toluca“
Aus interaktivem Geschichtenerzählen wird Kino.
FECINT 2026 ist da — das Toluca Independent Film Festival, eine Ausgabe, die sich der Erforschung des Universums der Videospiele, immersiver Erlebnisse und neuer Arten, audiovisuelle Geschichten zu erzählen, widmet.
Toluca und Metepec werden die Bühne sein, auf der Filmemacher, digitale Kreative und bildende Künstler Projekte teilen, die die Grenze zwischen Gaming und Independent-Kino überschreiten.
Weil die besten Geschichten nicht mehr nur gespielt werden, sondern auch projiziert werden.
In Paris, Frankreich, fand in Zusammenarbeit mit UGC, Quartier Jeunes Paris und der Stadt Paris die dritte Ausgabe des internationalen Filmfestivals statt, die der neuen Generation von Schauspielern und Schauspielerinnen gewidmet ist.
Während 8 Tagen werden Filme aus allen Regionen der Welt präsentiert, die allen Themen offen stehen, darunter mindestens eine Hauptrolle im Film, gespielt von einem jungen Menschen unter 27 Jahren.
Willkommen in Paris. Alle im Wettbewerb ausgewählten Filme werden vom Regisseur und einem vom Festival eingeladenen Schauspieler präsentiert.
Ein von französischen Regisseuren und Produzenten organisiertes Filmfestival.
Um teilnehmen zu können, müssen alle Filme mindestens einen Hauptdarsteller oder eine Schauspielerin unter 27 Jahren in der Besetzung haben.
Ein Festival, das ein Treffpunkt und Austauschpunkt zwischen verschiedenen Generationen sein soll.
Ein jährlicher Treffpunkt für junge und professionelle Schauspieler.
Ein Festival, das sich an alle Zielgruppen richtet.
Ein roter Teppich für alle.
Das Festival wird in Zusammenarbeit mit berühmten Spielfilminstitutionen und wichtigen Rundfunksendern organisiert.
Wichtige Anzahl an Preisen.
2 Auswahlen im Wettbewerb.
GROSSE LEINWAND: Spielfilme.
KURZ: Kurzfilme.
ÉCU - The European Independent Film Festival proudly provides the platform for independent filmmakers to express authentic, cinematic storytelling in the most compelling ways possible.
As one of the world’s most recognised independent film festivals in the world, ÉCU embraces innovation and creativity and allows directors in competition to showcase their films to audiences who love and appreciate independent cinema. Filmmakers who are selected into ÉCU’s Official Selection join an active community of creatives who are continually pushing the boundaries of independent cinema.
Since its inception in 2006, ÉCU has forged a path for independent film and the scope of its presence has grown to a global scale with the festival often being referenced as the European equivalent of Sundance; an honour that we don’t take lightly.
"Paris has become my second home, and ÉCU my creative family. Mr.Scott Hillier is now the father of my independent spirit. I’m deeply honored and grateful for the Audience Award, and truly moved to see my film open the official 2025 trailer. Thank you from the bottom of my heart." Fumitaka Otoguro producer of Tokyo Strange Tale winner of the Audience Award 2025
"This festival is an outstanding, welcoming, and attentive event for independent film lovers, catering to both the audience and filmmakers. It devotes considerable attention to the presentation and dissemination of films and their creators, and also meticulously analyzes film themes and content. The team of festival organizers is exceptional, demonstrating great care and responsibility. We are very happy that our film PURGA was featured in this festival. Highly recommended!" - Gintare Valeviciute Brazauskienė, Co-director of PURGA, the winner of the Best European Independent Animation award 2024
"Great opportunity for independent filmmakers around the world, the festival has values and I like the way people engaged and watched all the films with passionate." - Abdulmohsen Almutairi, director of Memories from the North, ÉCU 2023 Official Selection
"It is always an absolute joy to present one's work at ECU. The team are fantastically helpful, the jury extremely competent, and the selection of the highest quality. I would recommend participating to anyone who's in love with indie filmmaking!" - Celina Liesegang, producer of Viscera: Autopsy of a (non)human body, ÉCU 2022 Official Selection
"It was an absolute privilege to be part of the ÉCU Film Festival and in the company of so many incredible and high quality independent films! What truly fantastic programming and as a filmmaker you are really made to feel part of a passionate global community of people who really believe in the same values around story telling and visual expression. Thank you to the whole team behind the scenes." - Karina Astrup, producer of MORGANA, ÉCU 2021 Official Selection
Each year, our festival takes place in Paris during the springtime, which is not only a beautiful season but also an exciting time of year for ÉCU, because that is when we showcase roughly around 60 of the World’s very best independent films. Although ÉCU emphasises European talent, it also recognises the genius of international filmmakers with several categories allocated to non-European films.
The next ÉCU, the 22nd edition, will take place on April, 2027 in Paris, France.
ÉCU isn’t just about screening an amazing slate of films over its three-day event in Paris. There are also professional workshops led by experts in the industry, Q&A’s held with the attending filmmakers after every screening session and a chance to network with fellow filmmakers, producers, agents, industry representatives, prospective film buyers and, of course, the cinema-loving public. At ÉCU, there is a dialogue focusing on celebrating but also critiquing the world’s best indie cinema of today.
Though ÉCU’s main event IS the three-day festival in Paris each spring, there is even more! Thanks to our 50+ partner festivals, partner organisations, film centres and film commissions, ÉCU goes on an annual world tour called ÉCU-On-The-Road. This gives award-winning films (as well as many of the Official Selection films) the opportunity for their films to reach a broader, global, international audience.
ÉCU-On-The-Road showcased films in over 80 countries around the globe in 2016 to 2025 at special ÉCU mini-festivals, partner festivals, cultural institutions and film schools, including an amazing seven day special festival in São Paulo, Brazil. The event was made possible through the support of Caixa Cultural, São Paulo and was a huge success. ÉCU also held special events in Berlin (Germany), Atami (Japan) and was part of festivals in Lebanon, Italy, Russia, USA, Romania, Austria, Denmark and other countries. This gives ÉCU filmmakers great exposure to audiences that they may never have reached otherwise.
Since 2006, ÉCU has helped the careers of hundreds of independent filmmakers, actors, DPs, editors, screenwriters and we are honoured to give aspiring film directors the chance for their voices to be seen and heard.
Above all, we are proud to be a filmmakers’ festival!
MEINE GÜTE! EIN VERDAMMT GUTES FILMFESTIVAL
Unabhängiges und internationales Filmfestival in Paris, GOSH! widmet sich internationalen Kurzfilmvorführungen. Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, Filme, die auf der ganzen Welt beliebt sind, oder brandneue Talente nach Paris zu bringen!
MEINE GÜTE! liebt alle Genres des unabhängigen Kinos: Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, jede Sprache und jedes akzeptierte Genre. Für gutes Kino sind alle gleich.
IMDB-zertifiziert und Vorführung für unser übliches Publikum, jede Ausgabe GOSH! versucht, dem Publikum ein einzigartiges Erlebnis zu bieten.
- IMDB-zertifizierte Auszeichnungen
- Der Medienpartner „Cinéma des Potes“ berichtet über die Veranstaltung
- Internationale Jury, geleitet von bekannten Künstlern wie Pierre-Emmanuel Barré, Vikash Dhorasoo oder Laura Satana
- Textinterview für Gewinner auf unserer Website
- Originalzertifikat für Preisträger
- Individuelles Feedback für alle Filme im Wettbewerb
- Französische Untertitel von GOSH! (falls englische SRT-Datei verfügbar)
- Ein verdammt cooles Festival!
PROZESSABLAUF
OFFIZIELLE AUSWAHL
Jeder Film wird von einem Komitee aus drei Personen gesehen und bewertet, darunter die Organisatoren des Gosh Film Festivals: Magali Souart und Fabio Soares.
Alle Filme werden vom Komitee gesehen, es wird kein „Vorbeigehen“ akzeptiert.
Mitglieder des Komitees können in keiner Weise an Filmen beteiligt werden, die Teil der offiziellen Auswahl sind.
JURY
Die Jury besteht aus Fachleuten aus Fernsehen und Kino, der Liste und dem Lebenslauf von GOSH! Die Jury ist auf unserer Website verfügbar.
Die Jury besucht Paris und entscheidet über die Preise, mit Ausnahme des Publikumspreises, der vom Publikum vergeben wird.
MEINE GÜTE! Die Organisatoren des Filmfestivals nehmen nicht an der Jury teil und respektieren deren endgültige Entscheidungen.
MEDIEN
MEINE GÜTE! Über die Vorführung des Filmfestivals berichten unser Medienpartner „Cinéma des Potes“ und mehrere Medien mit speziellen Akkreditierungen.
Das Melbourne Documentary Film Festival (MDFF) sucht nach einem in Melbourne ansässigen oder in Melbourne produzierten Spieldokumentarfilm, um unsere historische 10. Ausgabe entweder zu eröffnen oder zu beenden. Sie können über Festhome einreichen.
Das Festival hat sich in Melbourne zu einem kulturellen Phänomen mit ausverkauften Sessions und Zugaben entwickelt und zählt zu den besten Filmfestivals Australiens. Unser Ziel ist es, vielfältige, unabhängige und kreative Filmemacher zu fördern und globale und lokale Talente zu unterstützen. MDFF hat Filmemachern geholfen, wichtige Plattformen zu erreichen.
MDFF ist bekannt für sein Engagement für Vielfalt, Inklusivität und Sicherheit. In den letzten fünf Jahren wurden bei unseren Veranstaltungen keine COVID-Fälle gemeldet und wir haben daran gearbeitet, eine sichere Umgebung für alle zu gewährleisten.
In diesem Jahr freuen wir uns, Zugaben für beliebte Kurzdokumentationen zu veranstalten, und haben große Erfolge erzielt. Wir wurden auch zum Film Freeway Top 100 Melbourne Film Festival gewählt und gehören zu den weltweit besten Dokumentarfilmfestivals. Wir sind besonders stolz darauf, dass 7 Dokumentarfilme für die Oscars 2024 in Frage kamen.
MDFF zeigt Dokumentarfilme, die kritisches und unabhängiges Denken, Debatten und vielfältige Perspektiven fördern, wobei der Schwerpunkt auf Themen wie Menschenrechten, Gleichheit, sozialen Fragen und Meinungsfreiheit liegt. Wir haben verschiedene Anliegen unterstützt, darunter BLM, indigene Gemeinschaften und Umweltorganisationen.
MDFF ist ein Indie-Festival, das Filmemachern hilft, sich einen Namen zu machen, indem es Möglichkeiten für Premieren, Vorführungen und Networking mit Branchenexperten bietet. Das Festival findet im Cinema Nova statt, einem der größten unabhängigen Kinos Australiens, und bietet eine unterhaltsame, gemeinschaftsorientierte Atmosphäre.
Wir suchen lokale und internationale Spieldokumentationen, Kurzfilme, VR-Projekte, Videoessays und Webserien, um an unseren Australian Documentary Awards teilzunehmen. Reichen Sie Ihren Dokumentarfilm ein, um Teil dieser prestigeträchtigen Veranstaltung zu sein und helfen Sie uns, die besten Dokumentarfilme zu feiern.
Die Children's Film Hour wird vom Bodhak Studio organisiert und soll einen einladenden Ort schaffen, an dem junge Zuschauer bedeutungsvolles Kino aus Indien und der ganzen Welt erleben können.
Das Festival widmet sich Geschichten für, über und inspiriert von Kindern. Das Festival möchte Fantasie, Neugier, Mut, Freundschaft und die vielen Erfahrungen feiern, die die Kindheit prägen.
Wir laden Filmemacher aus der ganzen Welt ein, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationsfilme und Live-Action-Arbeiten einzureichen, die ein junges Publikum durch aussagekräftiges Geschichtenerzählen ansprechen.
Ob herzerwärmend, abenteuerlich, lehrreich oder zum Nachdenken anregend, wir suchen Filme, die unterhalten und gleichzeitig Kreativität, Empathie und Entdeckergeist fördern.
Die ausgewählten Filme werden im Rahmen eines speziell kuratierten Festivalprogramms gezeigt, das sich an Kinder, Familien, Pädagogen und Filmbegeisterte richtet.
The Güeplay Short Film Festival for Young Filmmakers is a cultural event dedicated to the exhibition, promotion, and dissemination of emerging Argentine cinema. Organized by Güeplay, the festival aims to support new audiovisual voices, strengthen the regional creative ecosystem, and create opportunities for connection between filmmakers and audiences.
The first edition will take place on August 13 and 14, 2026, in Resistencia, Chaco, Argentina, featuring both on-site and online activities, including screenings, workshops, talks, and special events. The festival will host three official competition sections: National Competition, University Competition, and “Fernando in One Minute”, alongside a diverse program of free cultural activities open to the community.
Das Festival bietet Unterkunft und internen Transport während der Festivalzeit.
Das Alexandria Short Film Festival (Ägypten) wurde von der Alexandria Art Circle Association gegründet, um Filmemachern die Möglichkeit zu geben, ihre Arbeiten der Öffentlichkeit zu präsentieren, und dies im Herzen von Alexandria, um ein Leuchtturm des Kinos der Welt zu werden. Das Festival findet jährlich statt, und seine erste Ausgabe fand 2015 statt.
Das Festival soll eine geeignete Atmosphäre für den Erfahrungsaustausch zwischen Filmemachern aus der ganzen Welt bieten und Kurzfilmemachern die Möglichkeit geben, ihre Filme, ob erzählerisch, dokumentarisch oder animiert, vor dem Publikum zu präsentieren, mit dem Ziel, fruchtbare Diskussionen zwischen dem Filmemacher und dem Publikum zu führen und eine sichere Plattform für die Präsentation ihrer Arbeiten zu bieten.
Das Festival zielt darauf ab, das Kurzkino zu entwickeln und voranzutreiben.
Das Cinalfama Lisbon International Film Festival ist eine jährliche Outdoor-Veranstaltung im Herzen von Lissabons historischem Viertel Alfama. Eine Woche lang besetzen wir die Straße mit unabhängigen Filmen aus der ganzen Welt.
OFFENE AUSSCHREIBUNG
Wir freuen uns über Beiträge von unabhängigen Regisseuren, Drehbuchautoren und Komponisten, die ihre Werke an den weißen Wänden von Alfama gezeigt sehen möchten.
ÜBER CINALFAMA
Das Cinalfama Lisboa International Film Festival feiert die reiche kulturelle und historische Vielfalt einer der bekanntesten Gegenden der Stadt und bietet unabhängigen Filmemachern weltweit eine einzigartige Plattform.
Unser Ziel ist es, die kulturelle und künstlerische Vielfalt durch das Kino zu fördern und dabei Werke hervorzuheben, die sich mit relevanten, innovativen und provokativen Themen befassen. Mit einer sorgfältig kuratierten Auswahl an Filmen ist es unser Ziel, dem Publikum ein fesselndes und vielfältiges Kinoerlebnis zu bieten.
An ein unabhängiges Filmfestival in den Straßen eines der historischen Viertel von Lissabon zu glauben, das unweigerlich von Gentrifizierung geprägt ist, bedeutet, weiterzumachen und eine gemeinschaftliche Utopie zu verfolgen, in der das Kino eine restaurative Rolle spielt.
In diesem Zusammenhang hat Cinalfama ein Pilotprogramm entwickelt, um Geschichten und mündliche Erzählungen von Bewohnern und Orten in der Nachbarschaft zu sammeln, um das Wesen dieser Bevölkerung zu retten.
Mehrere Regisseure, aus denen das Cinalfama-Team besteht, wie Pedro Costa, Leonor Teles und Pedro Cabeleira, nehmen an diesem dringenden Projekt teil, dessen Kollektionen auf dem Cinalfama Lisboa International Film Festival gezeigt werden.
Cinalfama veranstaltet einen zweiten Open Call für das Filmobservatorium — regelmäßige Wettbewerbssitzungen dreimal im Jahr (Januar, April und Oktober) — mit verschiedenen Kategorien.
