NUR EXPERIMENTALFILME UND VIDEOKUNST!
Die Film- und Videokunst von Pebbles Underground ist eine Online-Plattform, die sich darauf konzentriert, experimentelle, avantgardistische, Underground- und No-Low-Budget-Bewegtbildprojekte von Künstlern und Menschen aus der ganzen Welt zu präsentieren. Wenn du absurde, unheimliche, witzige, humorvolle, queere, politische, langsame Filme, Performance-Filme, Tanzfilme oder etwas anderes drehst, wofür noch niemand den Namen hat — wir sind für dich da!
Das Auswahlverfahren ist kontinuierlich, wir warten nicht bis zum letzten Tag, um uns alle Einsendungen anzusehen, wir beobachten sie, sobald sie eingehen.
KRITERIEN FÜR FORM/GENRE:
-Experimentelle, Avantgarde-, Underground-, surrealistische Filme, Animations-, CGI-, Videokunst und gemischte Techniken (jedes Thema)
-Experimentelle, erweiterte, künstlerische Dokumentarfilme und Mockumentfilme (jedes Thema)
-Web-basierte experimentelle und/oder interaktive Projekte; z. B. interaktive Filme/Videos, Spiele (jedes Thema)
-Screendance, experimenteller Tanz, Video-Performance (jedes Thema)
-Experimentelle Werke 30 Minuten und länger, jede der oben genannten Kategorien (beliebiges Thema)
SCREENINGS UND BENACHRICHTIGUNG DER ERGEBNISSE:
Im Jahr 2026 werden wir Sommer- und Wintervorführungen veranstalten, die jeweils mehrere kuratierte Programme umfassen.
-Sommer-Vorführungen werden vom 21. bis 27. Juni gestreamt
-Die Wintervorführungen werden vom 13. bis 19. Dezember gestreamt (das Einreichungsverfahren wird nach Abschluss der Sommervorführungen eröffnet).
Zusätzlich zu unserer Online-Plattform arbeiten wir mit verschiedenen Kunstzentren auf der ganzen Welt zusammen, um Vorführungen mit Live-Publikum zu organisieren. Derzeit akzeptieren wir jedoch nur Bewerbungen für unsere beiden Online-Vorführungen.
Die für die Programme ausgewählten Künstler behalten ALLE Rechte, und wir bitten erneut um Erlaubnis, den Film in eine Online-Vorführung aufzunehmen.
Achtung! Wir werden Ihre Arbeit niemals ohne Ihre Zustimmung in die Vorführung aufnehmen. Wenn Ihr Werk ausgewählt wird, erhalten Sie eine ausführliche E-Mail mit Einzelheiten zum Programm und mit der Bitte um Ihre Zustimmung zur Vorführung des Werks.
DRM-VERSCHLÜSSELTES ONLINE-SCREENING-FORMAT
Wir verwenden einen Video-Hosting-Dienst mit DRM-Verschlüsselung, um den illegalen Download Ihrer Kunstfilme während unserer Online-Vorführungen zu verhindern. Wir verwenden weder YouTube noch Vimeo.
ZUSÄTZLICHE INFORMATIONEN
Alle Online-Programme können KOSTENLOS angeschaut werden, also macht euch bereit für eine köstliche Explosion von Kunst!
Wenn Sie ein Filmemacher aus Palästina, Georgien, Iran, Armenien, Syrien, dem Libanon, Weißrussland, Nordkorea, Usbekistan, Kasachstan, dem Südsudan, der Ukraine und Äthiopien sind, schreiben Sie uns bitte, um einen Einreichungsrabatt oder einen Gebührenbefreiungscode zu erhalten. Bitte geben Sie in Ihrer E-Mail den Link zu der Arbeit an, die Sie einreichen möchten.
Bei Fragen: pebblesunderground@gmail.com
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Pebbles Underground ist ein unabhängiges Projekt, das von keiner Regierung oder einem Unternehmen finanziert wird, und wir beabsichtigen, dass es so bleibt. Die Hauptfinanzierungsquelle sind persönliche Spenden von Personen, die das Projekt organisieren und selbst Künstler sind. Der Hauptantrieb des Projekts ist die Energie und das Engagement der Organisatoren und der Öffentlichkeit.
Film Education and Welfare Foundation Aurangabad Das Reels International Film Festival, das im siebten Jahr stattfindet, nutzt die Medienplattform als Instrument, um Zuschauer in Städten, Ländern und Kontinenten miteinander zu verbinden. Durch gleichzeitige Vorführungen (OFFLINE-FESTIVALS) und Live-Fragerunden hat das Publikum die Möglichkeit, ein Filmfestival aus der Ferne zu erleben. Vom Gipfel des Everest bis zu den Pinguinen der Antarktis bringt #RIFF die nördliche und die südliche Hemisphäre zusammen. Weil die Liebe zum Kino über Grenzen hinausgeht.
Wir veranstalten im weltberühmten Bundesstaat Maharashtra (INDIEN), in einer Stadt in der Nähe der Ajanta-Höhlen und dem Geburtsort von Heiligen/Künstlern, ein einzigartiges, sechstes Jahr, das iDEAL INTERNATIONAL FILM FESTIVAL IIff. In Anbetracht der Tatsache, dass dies eine separate Plattform für kleine und große Künstler sein wird, werden stets Anstrengungen unternommen, um das ideale Festival auf ein neues Niveau zu heben. iDEAL INTERNATIONAL FILM FESTIVAL IIff wurde gegründet, um aufstrebende Talente in den Bereichen Kunst und Film zu fördern. Das Hauptziel besteht darin, allen Künstlern und Schauspielern eine Plattform zu bieten, auf der sie ihr Talent zeigen können. Das iDEAL INTERNATIONAL FILM FESTIVAL hat ein modernes Thema. Es werden Filme verschiedener Kategorien wie Weltwettbewerb, Marathi-Wettbewerb, Globales Kino, Länderfokus und Retrospektive aus verschiedenen Ländern und Kulturen vorgestellt. Eine anerkannte Jury entscheidet über die Preise für Filme in den Wettbewerbssektionen.
Das iDEAL INTERNATIONAL FILM FESTIVAL freut sich auf die Teilnahme von Schauspielern, Filmemachern und aufstrebenden Künstlern, um ihr Talent der Welt vorzustellen.
Memorimage, das Internationale Filmfestival von Reus, ist ein Festival für Filme, die bewegte Archivbilder verwenden.
Die 21. Ausgabe von Memorimage wird vom 4. bis 7. November 2026 gefeiert.
The Tiempo Sur Audiovisual Festival celebrates its 14th edition in 2026 from the northwest region of La Palma, Canary Islands, Spain.
For fourteen years, Tiempo Sur has promoted the encounter between filmmakers, audiences and territory, supporting emerging voices and demonstrating that talent can be found everywhere.
In 2026, Tiempo Sur begins a new stage as a Goya Awards qualifying festival in the categories of Fiction Short Film and Documentary Short Film.
The festival combines film screenings, educational activities, meetings with filmmakers and cultural initiatives connected to the unique landscape and identity of La Palma.
Participation is free of charge.
Motto: Talent is everywhere.
Das Caracas Film Criticism Festival ist als Ort konzipiert, um den Ausdruck der Bedeutung der Filmkritik in verschiedenen nationalen und internationalen Werken zu reflektieren und zu belohnen. Auf diese Weise soll das venezolanische Kino gefördert, gefördert und verbreitet sowie die Tiefe der Analyse des Kinos in Venezuela im Vergleich zum internationalen Kino, das auf den Festivals in Berlin, Cannes, Locarno, San Sebastián und Venedig ausgezeichnet wurde, gefördert und verbreitet werden.
Das Caracas Film Critics Festival ist als Reflexionsraum konzipiert, der darauf abzielt, die besten nationalen und internationalen Werke nach den Standards der Filmkritik zu belohnen.
Auf diese Weise wollen wir eine eingehende Analyse des in Venezuela und im Ausland gedrehten Kinos durchführen.
Davon sowie die Förderung, Förderung und Verbreitung des Kinofilms. Aus externer Sicht, dank der Teilnahme ausländischer Mitarbeiter.
Kreativität ist allgegenwärtig - wir sind stolz darauf, allen Arten von Projekten ohne Einschränkungen offen zu sein, solange sie erfinderisch und voller Kreativität sind. Wir freuen uns, Teil Ihrer Reise zu sein und widmen uns der Unterstützung und Förderung brandneuer Inhaltsersteller.
Alle Gewinner erhalten einen Lorbeer und eine Urkunde des River Stone International Film Festival. Die Preise werden auf all unseren sozialen Plattformen geteilt.
Das Colina International Independent Film Festival (FICIC) ist ein Wettbewerbsfestival, das persönlich in der Gemeinde Colina in der chilenischen Metropolregion stattfindet.
FICIC wurde mit dem Ziel gegründet, unabhängige Spielfilme mit einer starken Autorenidentität zu präsentieren und neue Stimmen und zeitgenössische Perspektiven in der internationalen Filmlandschaft zu fördern.
Das Festival möchte sich als Treffpunkt für Filmemacher, Zuschauer und Branchenfachleute etablieren und den kulturellen Austausch und die Entwicklung des unabhängigen Kinos in Chile fördern.
Die Ausgabe 2026 findet vom 2. bis 9. August 2026 statt.
Das All That Moves International Film Festival feiert seine sechste Ausgabe und bekräftigt damit sein Engagement für kulturelle Vielfalt, audiovisuelle Innovation und die Wertschätzung des unabhängigen Kinos. Mit dem kuratorischen Ansatz „New Views, Other Cinemas“ bietet das Festival eine Plattform für Studio- und unabhängige Produktionen, die erzählerische, stilistische und kulturelle Barrieren durchbrechen. Es zeigt eine kuratierte Gruppe von Filmen aus verschiedenen Genres, Nationalitäten und Stilen, die ein breites und inklusives Publikum erreichen.
Neben traditionellen Kategorien wie Bester Spielfilm, Dokumentarfilm, Animation, LGBTQIA+ und Horror hebt das Festival auch die Vielfalt im Kino hervor und würdigt diese. Auszeichnungen sind Studentinnen, Frauen im Film, Black Cinema und lateinamerikanisches Kino gewidmet. Darüber hinaus war All That Moves das erste Festival in Brasilien, das eine Preiskategorie für künstliche Intelligenz einführte und damit sein Engagement für technologischen Fortschritt und Innovation im Kino bekräftigte.
Egal, ob Sie ein erfahrener Filmemacher sind oder gerade erst anfangen, wir empfehlen Ihnen, Ihre Arbeit einzureichen und Teil dieser Veranstaltung zu sein. Wir sind der Ort, an dem neue Stimmen ihre Bühne finden.
Das Athener Kurzfilmfestival ist eine jährliche Veranstaltung, bei der internationale Independent-Kurzfilme ins Rampenlicht gerückt werden. Das ASFF, das in der multikulturellen und künstlerischen Hauptstadt Griechenlands stattfindet, unterstützt die Underground-Szene der Stadt und sprengt ihre geografischen Grenzen, indem es ein gemischtes Publikum aus Einheimischen und internationalen Künstlern zusammenbringt. Lokale Kinos waren schon immer ein Ort, an dem Gespräche und Debatten über soziale, politische und geschlechtsspezifische Themen entstanden sind. Und es ist Teil der Mission der ASFF, diese Räume zu verjüngen und ihrer kulturellen Bedeutung gerecht zu werden.
Das Vorführprogramm des Festivals zeigt aufstrebende Talente aus der ganzen Welt, und alle Filmemacher, unabhängig von ihrem Hintergrund, sind eingeladen, ihre Kunstwerke einzureichen. Das Athener Kurzfilmfestival wird von Jahr zu Jahr erweitert und möchte sein Programm durch Branchenveranstaltungen, Workshops und Seminare bereichern und zu einem Referenzfilmfestival für die unabhängige Filmszene Athens werden.
Das Athener Kurzfestival wird von HFP organisiert, einer Pionierorganisation, die Filmfestivals und andere Veranstaltungen veranstaltet, bei denen Ideen der Vielfalt vorgestellt und gefördert werden. Durch unsere weltweite Reihe von Filmfestivals, die sich über 13 Länder erstrecken, öffnen wir den Weg für Stimmen, die eine überzeugende Geschichte zu erzählen haben. Unsere Hauptaufgabe ist es, das unabhängige Kino zu würdigen und ein Netzwerk von Künstlern aufzubauen, die bereit sind, ihre Kräfte zu bündeln und ihre Arbeit in allen Ländern zu verbreiten. HFP veranstaltet weltweit 25 Filmfestivals.
Das Wort AURA hat zwei Bedeutungen: Es ist die Atmosphäre und der Wind, der weht. Der Name des Filmfestivals wurde von diesen beiden Definitionen inspiriert. Unser Filmfestival ist eine Atmosphäre der Kreativität, des Feierns und der Kunst. Ein Hauch von Wind ist der Wind des Wandels und der Sinn von Filmen sowie der Wind aus den Meeren, in deren Nähe sich die Städte der Filmvorführungen befinden (das Schwarze Meer, die Ostsee und das Asowsche Meer).
Die Vorführungen der Filme des Filmfestivals finden in drei Städten gleichzeitig statt. Im Süden sind es Sotschi und Rostow am Don, und im Nordwesten ist es die Kulturstadt St. Petersburg. Filmvorführungen finden in Kultur- und Jugendzentren sowohl drinnen als auch draußen statt.
Wir zeigen sowohl Spielfilme, Dokumentar- und Animationsfilme als auch soziale Videos aus der ganzen Welt. Darüber hinaus gibt es einen Wettbewerb für Poster und Fotoprojekte.
Zuschauer unterschiedlichen Alters besuchen unser Filmfestival. Nach den Vorführungen findet eine Diskussion mit den Machern und Organisatoren des Festivals statt.
Am letzten Tag des Filmfestivals findet eine Preisverleihung statt, bei der Statuetten, Diplome und Geschenke von Partnern an die Gewinner des Filmfestivals überreicht werden.
Das AURA Film Festival ist ein Überprüfungswettbewerb für Filme, die vom Auswahlausschuss bewertet wurden.
Ziel des Festivals ist es, Kameraleute zu unterstützen und zur Entwicklung und Förderung der Filmindustrie beizutragen.
Das Filmfestival konzentriert sich auf eine Vielzahl von Themen und Genres.
Es setzt sich nachdrücklich für sozialen Wandel ein und fördert die kulturelle Vielfalt und das Verständnis zwischen den Nationen.
Wir beziehen auch nicht nur die besten Beispiele des klassischen Filmemachens mit ein und unterstützen sie aktiv, sondern auch experimentelle Werke, die in neuen, nicht erzählenden Formen neue Wege beschreiten und in die Videokunst übergehen. Alle Filme werden bei der Einreichung rezensiert, und die besten Filme jeder Kategorie werden für die Vorführung auf dem Festival ausgewählt. Die Filme der Halbfinalisten werden nicht gezeigt, erhalten aber unsere Festivallorbeeren.
Die endgültige Entscheidung über die Aufnahme des Films in das Wettbewerbsprogramm des Festivals wird vom Auswahlausschuss getroffen, der sich das Recht vorbehält, den Grund für die Ablehnung nicht zu erläutern und keine Stellungnahme abzugeben.
Die Gewinner werden vom Organisationskomitee des Filmfestivals ausgewählt.
Die Gewinner erhalten wertvolle Preise von Sponsoren und Partnern, Lorbeeren und Diplome.
Sie können einen Antrag auf Teilnahme nur über die Plattform Festhome.com senden
Die endgültige Entscheidung über die Aufnahme des Films in das Wettbewerbsprogramm des Festivals wird vom Auswahlausschuss getroffen, der sich das Recht vorbehält, den Grund für die Ablehnung nicht zu erläutern und keine Stellungnahme abzugeben.
Die Gewinner werden vom Organisationskomitee des Filmfestivals ausgewählt.
Unser Festival im Dezember 2022 wird virtuell sein.
Das New York Arts & Entertainment Film Festival (ehemals NYC Popup Film Festival) feiert hochwertige unabhängige Filme. Unser Ziel ist es, qualitativ hochwertige Kurzfilme einem Publikum zugänglich zu machen und unabhängigen Filmemachern einen Ort zu bieten, an dem sie ihre Arbeiten präsentieren können. Wir arbeiten auch daran, Netzwerkmöglichkeiten für zukünftige Arbeiten zu schaffen.
Kurzfilme aller Genres werden für die Festivalvorführung berücksichtigt.
Das ZAFIC International Film Festival (ZAFIC) ist eine kulturelle Plattform mit Sitz in Mosquera, Kolumbien, die Kino und audiovisuelles Geschichtenerzählen als Instrumente für Dialog, gemeinschaftliches Engagement, kulturellen Austausch und territoriale Entwicklung fördert.
In seiner 9. Ausgabe, die vom 15. bis 18. Oktober 2026 stattfindet, präsentiert ZAFIC den Themenschwerpunkt „Possible Futures/Futuros Posibles“ und lädt Kreative aus der ganzen Welt ein, Geschichten zu teilen, die die Zukunft unserer Gemeinschaften und Territorien vorstellen, hinterfragen, transformieren und neu erfinden.
ZAFIC begrüßt Kurzfilme und audiovisuelle Werke aus allen Ländern und Genres in drei kuratorischen Sektionen:
• Kinder/Infancias
Werke, die für Kinder, Schulen und ein junges Publikum geschaffen wurden und Fantasie, Kreativität, Lernen und den generationenübergreifenden Dialog fördern.
• Gebiet/Territorio
Werke, die sich mit Identität, Erinnerung, Erbe, Gemeinschaftsleben, Ländlichkeit, Umwelt, kultureller Vielfalt und sozialem Wandel befassen.
• Neue Stimmen//Nuevas Voces
Werke, die neue Perspektiven, innovative Erzählungen, neue Technologien, experimentelle Ansätze oder zeitgenössische Arten des Verständnisses der Welt präsentieren.
ZAFIC ist mehr als ein Filmfestival, sondern versucht, das Kino durch aussagekräftige audiovisuelle Erlebnisse mit Gemeinschaften, Bildung, Kultur und der Zukunft von Territorien zu verbinden.
Alle eingereichten Werke müssen auf Spanisch gesprochen, synchronisiert oder untertitelt sein.
Das Orriols Intergenerational International Short Film Festival (FICOI) lädt nationale und internationale audiovisuelle Künstler ein, ihre Arbeiten einzureichen, die sich mit den Themen Altern, Alter und/oder generationenübergreifender Dialog befassen.
In diesem Zusammenhang möchte das Festival den Einsatz des Kinos als Instrument fördern, um generationenübergreifende Brücken zu bauen, die Bindungen und das gegenseitige Verständnis zwischen verschiedenen Generationen zu stärken, indem neue Erzählungen über aktives Altern geschaffen und soziale Stereotypen abgebaut werden, die auf Altersdiskriminierung oder den Prozess des Älterwerdens zurückzuführen sind.
Das Calella Shorts Film Fest wurde mit dem Ziel gegründet, ein Treffpunkt für junge Schöpfer, Filmliebhaber und Fachleute der audiovisuellen Welt zu werden. Dieses Festival feiert Kreativität, erzählerische Innovation und aufstrebende Talente und bietet neuen Filmemachern eine Plattform, um ihre Arbeit zu präsentieren und mit einem breiteren Publikum in Kontakt zu treten.
Die erste Ausgabe des Festivals findet am 12. Juni 2026 an einem der bekanntesten kulturellen Orte von Calella statt: dem Sala Mozart, einem historischen Theater, das den künstlerischen Geist der Stadt verkörpert und den idealen Rahmen für einen Tag bietet, der dem Kino gewidmet ist.
Das Festival ist stolz darauf, mit INS Bisbe Sivilla zusammenzuarbeiten, deren Studierende mehrere ihrer audiovisuellen Projekte vorstellen werden. Ihre Teilnahme macht das Festival nicht nur zu einer kulturellen Veranstaltung, sondern auch zu einer pädagogischen und beruflichen Erfahrung. Es fördert praktisches Lernen, kreative Entwicklung und den Austausch zwischen Studierenden, Lehrern und Branchenexperten.
Junge Regisseure haben die Möglichkeit, ihre Arbeiten auf der großen Leinwand zu sehen, Feedback vom Publikum und der Jury zu erhalten und Teil eines Programms zu sein, das aufstrebende Talente aus Calella und der gesamten Maresme-Region hervorhebt.
Calella: eine Stadt mit filmischer Seele
Calella liegt zwischen dem Mittelmeer und dem Naturpark Montnegre und ist eine lebendige Küstenstadt mit einem reichen kulturellen Erbe. Calella ist bekannt für seine Strände, seinen Tourismus und seinen mediterranen Charakter und hat sich auch zu einer natürlichen Kulisse für Filmproduktionen, Fotoshootings und audiovisuelle Projekte entwickelt.
Im Laufe der Jahre haben seine Straßen, Strände und ikonischen Ecken Produzenten und Filmemacher angezogen, die Calella als Filmkulisse unter freiem Himmel betrachten. Die Mischung aus historischer Architektur, malerischen Orten und Naturlandschaften schafft ein inspirierendes Umfeld für visuelle Kreativität.
Das Calella Shorts Film Fest zielt darauf ab, diese Verbindung zwischen der Stadt und dem Kino zu stärken, künstlerische Visionen und lokale Talente zu feiern und gleichzeitig die Filmkultur in der gesamten Region zu fördern.
Was du auf dem Festival finden wirst
• Vorführungen ausgewählter Kurzfilme
Werke von jungen Talenten, Studenten und aufstrebenden Künstlern aus verschiedenen Genres und Stilen.
• Besondere Teilnahme von INS Bisbe Sivilla
Audiovisuelle Projekte von Schülern, die die Kreativität und das Engagement der Ausbildungsprogramme der Schule widerspiegeln.
• Vorträge und Sessions mit Gästen
Gespräche mit Filmemachern, Fachleuten aus dem audiovisuellen Bereich und erfahrenen Pädagogen.
• Auszeichnungen und Anerkennungen
Eine Fachjury bewertet und prämiert die herausragendsten Werke für ihre Kreativität, Technik und Originalität.
• Eine warme und kulturelle Atmosphäre
Der Sala Mozart bietet allen Teilnehmern eine einladende, filmische Umgebung.
1998 hat die Benalmádena Cinematographic Youth Association (ACIBE) den Geist der nicht mehr existierenden SICAB (Benalmádena International Author's Film Week, 1969-1989) wiedererlangt, um das Projekt der Schaffung eines Filmfestivals für die Stadt in Angriff zu nehmen. Das Ergebnis ist nach siebzehn Jahren Leitung das Benalmádena International Short Film and Alternative Film Festival (FICCAB), ein Treffpunkt für Liebhaber des Qualitätskinos. Jedes Jahr werden mehr als vierhundert Kurzfilme auf einem Festival für alle Altersgruppen präsentiert, das den Glamour der Stars mit den besten Autoren-, unabhängigen, alternativen und unbekannten Kinematografien vereint, wobei europäischen Filmen besondere Aufmerksamkeit geschenkt wird.
Versetzen Sie sich in die Lage eines Patienten oder einer Pflegeperson und verwenden Sie Fotos oder Videos, um eine Emotion, ein Gefühl oder einen Blick festzuhalten, die symbolisieren, was es bedeutet, mit einer Krebsform zu leben, die sowohl die Haut als auch die Emotionen beeinflusst: soziale Isolation, Angst, Hautläsionen usw.
Angesichts der Notwendigkeit, die Stadt São Paulo als Ort für Fantasy, Science-Fiction und Horror zu bewerben, unterbreitet das Festival Boca do Inferno (FBI) den Vorschlag, Kurz- und Spielfilme auszustellen sowie Vorträge, Diskussionstische, Workshops, Ausstellungen von Produkten des Genres, Buchvorstellungen und Musikpräsentationen zu präsentieren.
Unsere vierte Ausgabe ist da, die anlässlich des Internationalen Trans-Gedenktages stattfindet. Wir möchten die audiovisuelle Arbeit unserer Community feiern, und deshalb möchten wir deinen Kurzfilm sehen:)
