FID:RIO ist das neue internationale Dokumentarfilmfestival mit Sitz in Rio de Janeiro, inspiriert von dem Geist, der die FIDBA zum wichtigsten Dokumentarfilmfestival Iberoamerikas gemacht hat. FID:RIO versteht sich als Treffpunkt für das Sachkino, in dem Filme eine gemeinsame Berufung zur Reflexion, formalen Erkundung und zum kritischen Blick auf die Welt, in der wir leben, verbindet.
Ausgehend von dieser Prämisse präsentiert sich FID:RIO als jährliche Veranstaltung, die eine Auswahl von Filmen aufstrebender Regisseure mit Retrospektiven renommierter Filmemacher sowie der Wiederaufnahme wichtiger Werke verbindet, die außerhalb des kommerziellen Kreislaufs bleiben. Das Festival ist eine offene Plattform für alle dokumentarischen Sprachen und für alle Formen, die die Realität hinterfragen und versuchen, sie durch das Kino zu verstehen.
FID:RIO zielt auch darauf ab, die filmische Erfahrung auf andere Sprachen und Formate auszudehnen und einen Dialog zwischen Dokumentarfilmen und anderen Disziplinen zu eröffnen: von der Fotografie bis zu Installationen, vom dokumentarischen Theater bis zum transmedialen Geschichtenerzählen und von der traditionellen Erzählung bis hin zu neuen digitalen Plattformen. An dieser Schnittstelle zwischen Realität und Fiktion entwickelt sich der Dokumentarfilm zu einer unersetzlichen Form des zeitgenössischen Denkens.
In einer Welt, in der Märkte dazu neigen, jede Verbindung in ein Spektakel zu verwandeln, bekräftigt das Dokumentarkino seine Einzigartigkeit: Es arbeitet mit Unsicherheit, Instabilität und Unvorhersehbarkeit. Und genau in dieser Fragilität liegt seine Stärke. Das Dokumentarkino erfindet Formen, erstellt neue Landkarten und erkundet Gebiete, die wir noch nicht vollständig kennen.
LINK:RIO ist der Branchenbereich von FID:RIO, der direkte Nachfolger der Arbeit, die LINK auf der FIDBA, einem der wichtigsten Dokumentarfilmtreffen in Lateinamerika, konsolidiert hat. Ziel ist es, die Produktion von Dokumentarfilmen durch verschiedene Formen der Unterstützung, Schulung, Vernetzung und Projektentwicklung zu stärken.
Zu ihren Aktivitäten gehören:
Laufende Arbeiten — Vorstellung von Projekten in fortgeschrittenem Stadium.
Einzelgespräche — Individuelle Treffen zwischen Filmemachern und Entscheidungsträgern.
DocLab — Ein Labor für Projekte in der Entwicklung.
Meisterkurse und Konferenzen — Räume für Ausbildung und Inspiration mit nationalen und internationalen Führungskräften.
Das Lucca Film Festival ist eine jährliche Veranstaltung, die die Filmkultur feiert und fördert. Durch Vorführungen, Ausstellungen, Konferenzen und Aufführungen konnte das Festival ein ständig wachsendes Publikum mit einem Programm begeistern, das von Experimentalfilmen bis hin zu Mainstream-Filmen reicht. Im Laufe der Jahre hat sich das Lucca Film Festival eine Nische erarbeitet und hebt sich dank seines mutigen, aber sorgfältig durchdachten Programms von den vielen anderen Festivals ab. Im Laufe der Jahre haben große Namen internationaler Filmemacher und bekannte Prominente als geladene Gäste das Lucca Film Festival besucht; David Lynch, Oliver Stone, Jeremy Irons, Willem Dafoe, George Romero, Terry Gilliam, William Friedkin, Alfonso Cuarón, John Boorman, Rutger Hauer, Joe Dante, Aleksandr Sokurov, Susan Sarandon, Gabriele Salvatores, Ethan Hawke, Paul Schrader und Peter Greenaway, um nur einige zu nennen. Gleichzeitig hat das Festival Retrospektiven „alter“ Erfolge gezeigt und gleichzeitig neue Talente entdeckt. Um das Ganze abzurunden, dient das atemberaubende Lucca als atemberaubende Kulisse für eine Veranstaltung, die sich inzwischen fest etabliert hat und zu einem mit Spannung erwarteten und nicht zu versäumenden Termin in Italien und Europa geworden ist: das Lucca Film Festival.
Seit seiner Gründung hat sich das Festival stets der Förderung zeitgenössischer Filme verschrieben. Daher können Regisseure aus der ganzen Welt ihre Filme im Rahmen der speziellen Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen für den Wettbewerbsteil des Festivals einreichen. Die Ausgabe 2026 des Lucca Film Festivals findet vom 26. September bis 4. Oktober statt.
Das Lucca Film Festival hat 3 Wettbewerbe: den Internationalen Spielfilmwettbewerb, den Internationalen Kurzfilmwettbewerb und den Kurzfilmwettbewerb „Lucca Film Festival for Future“.
2026 wird die 22. Ausgabe des Internationalen Spielfilmwettbewerbs des Lucca Film Festival sein. In den vergangenen Ausgaben waren wichtige Persönlichkeiten des Kinos wie Cristi Puiu, Rutger Hauer, Philip Groening, Claudio Giovannesi, Daniele Ciprì, Massimo Gaudioso, Massimo Cantini Parrini und Lina Nerli Taviani Teil der internationalen Jury.
Bei den Filmen, die bei diesem Wettbewerb gezeigt werden, handelt es sich um italienische Premieren. Die letzte Ausgabe wurde von „Der Käfig sucht einen Vogel“ von Malika Musaeva gewonnen.
Es gibt vier Auszeichnungen: den Preis für den besten Spielfilm (3000€), der von einer Jury aus renommierten Gästen aus Film und Wissenschaft verliehen wird, und den Preis der Hochschuljury für den besten Spielfilm (verliehen von einer Universitätsjury), den Preis für den besten Spielfilm — Populäre Jury und den Marcello-Petrozziello-Preis.
Für diejenigen, die sich für diesen Wettbewerb interessieren, ist der letzte Tag für Einreichungen der 15. Juli 2026 bis Mitternacht.
Es gibt keine Einschränkungen hinsichtlich des Genres oder Themas der Filme. Die einzigen Anforderungen sind die folgenden: Die Filme müssen mindestens 60 Minuten lang sein und dürfen nicht vor dem 1. Januar 2026 gezeigt worden sein. Darüber hinaus müssen sie italienische Premieren sein, sodass sie nicht auf einem anderen italienischen Festival präsentiert, auf einer offenen Online-Plattform gezeigt oder auf andere Weise in Italien verbreitet worden sein dürfen.
Zum 20. Mal in Folge findet der Wettbewerb für historische Kurzfilme statt, dessen Gewinner einen Preis in Höhe von 1000€ erhält. Jedes Jahr erhält die Auswahlkommission dieses Wettbewerbs mehr als 500 Filme zur Bewertung. Unter den Regisseuren, die an früheren Ausgaben teilgenommen haben, befinden sich Prominente wie Adan Jodorowsky, Sohn des berühmten chilenischen Filmemachers.
Die Filme haben keine Einschränkungen in Bezug auf Genre und Thema. Die einzige Voraussetzung ist, dass sie nicht länger als 29 Minuten dauern dürfen. Für den Kurzfilmwettbewerb ist der letzte Tag für Einreichungen der 15. Juli 2026 bis Mitternacht.
Zweite Ausgabe des neuen Kurzfilmwettbewerbs „Lucca Film Festival for Future“, der dank der Zusammenarbeit mit der Sofidel Group ins Leben gerufen wurde, dem zweitgrößten Produzenten in Europa und dem siebten weltweit, was die Produktionskapazitäten im Bereich Papier für Hygiene und Haushalt angeht (insbesondere bekannt für die Marke Regina), die Nachhaltigkeit zu einem strategischen Hebel für Entwicklung und verantwortungsbewusstes Wachstum gemacht hat, um ihre Auswirkungen auf das Naturkapital zu verringern und den Übergang zu einer kohlenstoffarmen Wirtschaft zu fördern.
Die Liste der ausgewählten Filme wird bis zum 10. September 2026 auf der Website des Festivals veröffentlicht. Während des Festivals werden die Filme in den Kinos gezeigt, die an der Veranstaltung teilnehmen, und auf Abruf online.
Das von Nicola Borrelli koordinierte Lucca Film Festival ist eine der wichtigsten Veranstaltungen, die von der Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca organisiert und gesponsert werden.
Die Hauptsponsoren der Veranstaltung sind Banca Generali Private Wealth Management (Paolo Tacchi) und Banca Pictet. Die Organisation des Lucca Film Festivals war auch dank Ministero della cultura — Direzione Generale Cinema e Audiovisivo, Miur, Regione Toscana, Fondazione Sistema Toscana, Manifatture Digitali Cinema, Fondazione Banca del Monte di Lucca, Sofidel, Fondazione Giacomo Puccini e Puccini Museum — Casa Natale, Audi Center Terigi Tenuta möglich del Buonamico, Naturanda, Martinelli Luce, Futuro3D, Tecno Servizi, Ristorante Giglio, Palazzo Pfanner, Teatro del Giglio, ConfCommercio Lucca e Massa Carrara, Grand Universe Lucca, Grand Universe — La residenza, Über dem Real, Teatro del Giglio di Lucca, Fondazione Giacomo Puccini e Puccini Museum — Casa Natale, Casa d'arte San Lorenzo, Accademia Cinema Toscana; Accademia di Belle Arti di Carrara, Istituto Luigi Boccherini e Liceo Artistico Musicale e Coreutico Augusto Passaglia, Liceo Classico N. Machiavelli, ISIS Pertini.
Vielen Dank auch an Rai Toscana, Rai Radio 3, MoviePlayer.it, Film4 Life, Festival Scope, A.C.S.I. Associazione Centri Sportivi Italiani, Federazione Italiana Teatro Amatori (FITA), Trenitalia, Fic, Uicc, Cinit, Ucca, Arci, Fedic, Corte Tripoli, Circolo del Cinema di Lucca, Cineforum Ezechiele 25:17, Cinema Centrale, Astra e Moderno, Cinema Arsenale, Octocom, Universität von Pisa, Universität von Florenz, Fondazione Carlo Ludovico Ragghianti, Pisa al Cinema, Cinema Arsenale, Cineteca Bologna, Cineteca Nazionale, Istituto Musicale Luigi Boccherini, Robert F. Kennedy Human Rights Italia, Associazione Donne All'Ultimo Grido, SPAM! Rete per le arti contemporanée, Lucca Comics & Games, Photolux Festival, Lucca Classica Musikfestival.
Besuchen Sie das Lucca Film Festival und erleben Sie ein umfassendes 360°-Erlebnis sowohl in das Kino als auch in das Herz der Toskana.
Das Light Optical Talent Festival eröffnet den Aufruf zur Einreichung von Kurzfilmen für seine 6. Ausgabe voller lebendiger Farben und neuer Talente!
Teile deine Welt und deinen Sinn für Humor auf der großen Leinwand.
Die A/R/ToGraphic International Video Narration Exhibition ist eine jährliche Veranstaltung, die von der Universität Granada organisiert wird und alle künstlerischen Forschungsprojekte willkommen heißt, die audiovisuelle Erzählung als Methode für Kreation, Untersuchung und Lernen in der Kunst verwenden.
Die Ausstellung vereint alle Arten von Vorschlägen im Zusammenhang mit a/r/tographischen audiovisuellen Medien - a/R/tographischen Filmen. Ziel dieser Ausschreibung ist es, auf ihre Notwendigkeit und Konvergenz in der Kunst- und Bildungslandschaft hinzuweisen und die Bildung von Netzwerken zwischen Forschern, Pädagogen und Künstlern, die sich mit bewegten Bildern befassen, zu fördern und zu fördern.
CineFoot — International Football Film Festival ist das erste Filmfestival in Brasilien und Lateinamerika mit einzigartigen kuratorischen und konzeptionellen Ansätzen zum Thema Fußball. Die Veranstaltung zielt auf die Förderung, Verbreitung, Reflexion und Wertschätzung von Fußballfilmen aus der ganzen Welt ab.
The first day is dedicated to the "semi-professional short films" category, where 10 short films compete for a place in the professional category. The audience votes for the Best Semi-Professional Short Film award. The second day is dedicated to the "professional short films" category.
The goal of our festival is to showcase amateur filmmakers and provide them with opportunities for valuable networking. That's why we organize an annual jury masterclass and a podcast about the professional film industry. But beyond the competition, we also organize interactive activities related to cinema and local film associations, allowing young audiences to discover the world of film.
Jedes Jahr, im April, wird die Stadt Brüssel zur Hauptstadt aller Fantastischen Dinge. Das BIFFF, eines der größten internationalen Fantastischen Filmfestivals der Welt (sicherlich das verrückteste), zeigt während seines 13-tägigen Marathons mehr als 100 Filme, von Fantasy bis Thriller, Sci-Fi, Kult, Horror, Anime, Experimental, Underground usw., davon etwa 90 Spielfilme und 100 Kurzfilme als Welt-, internationale, europäische oder belgische Premiere.
Jede natürliche oder juristische Person kann einzeln oder gemeinsam ohne Altersbeschränkung teilnehmen und kann mit jeder audiovisuellen Produktion durchgeführt werden - im 4K-, 2K-, Full HD-, HDV-, HD-Format. Die vorgestellten Produktionen wurden möglicherweise zuvor projiziert, im Internet oder auf anderen Ausstellungen und Festivals veröffentlicht, unabhängig vom Produktionsjahr.
Für alle Sektionen, die Teil der offiziellen Auswahl sind, werden alle Kurzfilme akzeptiert, die in digitalem Format aufgenommen wurden.
Hallo! Wir sind MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit Vorführungen aus Madrid, Spanien, und Mitglied des IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, das neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt in Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF), Lissabon (LISBIFF) und Montpellier feiert und präsentiert pellier (MONTIFF), dass Sie sie auch hier in Festhome finden können.
MADRIFF teilt die Mission seiner Partnerfestivals, aufstrebende Talente zu unterstützen, künstlerische Entdeckungen zu fördern, Netzwerke zu fördern, den kulturellen Austausch zu fördern und die lokale Gemeinschaft einzubeziehen, indem es eine Plattform für die Präsentation der Arbeiten unabhängiger Filmemacher bietet.
Spielfilme, Animations-, Dokumentar- und experimentelle Werke aller Genres und Themen sind willkommen!
Hiperesfera (Hypersphere) ist ein Filmfestival, das sich an Experimentalfilmschaffende, Philosophen und Enthusiasten beider Fächer richtet, um sich über eine Vielzahl von Themen auszutauschen, die immer an der Grenze zwischen Film und Philosophie stehen. Unsere Mission ist es, ein offener Raum für die wildesten Filme und interessante Diskussionen für Menschen auf der ganzen Welt zu sein.
FILMAY 2024 ist die 6. Ausgabe des Kurzfilmfestivals in Kumanovo.
Das Festival begann 2019 und folgte der Idee, die Kurzfilmproduktion zu inspirieren, zu unterstützen und zu verbessern.
Es beabsichtigt auch, die Sehnsucht und das Bestreben der Zuschauer, Kurzfilme zu genießen, zu wecken und zu stärken.
Wir lieben Horror und freuen uns sehr, eure Filme zu sehen!
Das Bloody Horror International Film Festival (BHIFF) ist ein internationales Festival, das nach den Besten im Indie-Horror sucht (sowohl für Amateure als auch für Profis).
Das Festival besteht aus zwei jährlichen Sessions. Ausgewählte Filme werden in verschiedenen Kategorien anerkannt und ausgezeichnet.
BHIFF hat Wert darauf gelegt, unsere Teilnahmegebühren niedrig zu halten, damit jeder teilnehmen kann, und wir bieten eine große Anzahl von Preiskategorien an!
BHIFF hat seinen Hauptsitz in Kanada, seine Jury ist jedoch in verschiedenen Teilen der Welt vertreten und verfügt über eine Vielzahl von Erfahrungen mit Horrorfilmen.
Ab Juni 2025 wird BHIFF nun mehr Inhalte in den sozialen Medien teilen! Wir sind der Meinung, dass dies eine großartige Möglichkeit ist, deine Arbeiten/Kreationen zu bewerben, damit jeder sie sehen kann! Wir behalten uns das Recht vor, alle eingereichten Materialien zu verwenden und werden diese verwenden, um für Ihre großartigen Kreationen zu werben! Wir können Filmtrailer, Poster und Clips von eingereichten Filmen verwenden (auch Filme, bei denen es sich nicht um Filme handelt)
Hier bei BHIFF sind wir der Meinung, dass die Arbeit aller ein Meisterwerk ist! Wir haben die harte Aufgabe, unsere offiziellen Auswahlen und Gewinner auszuwählen. Das heißt nicht, dass wir nicht alle Filme geliebt haben. Wir sind nicht immer in der Lage, alle offiziellen Auswahlen und lobenden Erwähnungen zu zeigen, da wir an den Veranstaltungsorten Zeitlimits haben.
Daher sind wir der Meinung, dass das Teilen in sozialen Medien eine großartige Möglichkeit ist, die Arbeit aller sichtbar zu machen!
Wir haben uns mit den netten Leuten von B-Movie TV zusammengetan!
B-Movie TV ist ein Live-TV-Kanal, der über Roku Box verfügbar ist. B-Filme rund um die Uhr!
Jeder Film, der den Baddest B-Movie Award von BHIFF gewinnt, wird exklusiv LIVE auf dem Kanal von B-Movie TV gezeigt! Wie cool ist das?!
Viele weitere spannende Sachen kommen bald!
Wir freuen uns immer sehr auf eure Kreationen!
Un Court Tournable ist eine Festivalveranstaltung für Kurzfilme, die darauf abzielt, ein Ort der Entdeckung neuer Talente im Bereich des Kinos zu sein.
Persönlichkeiten werden einige unserer Veranstaltungen als Ehrengast sponsern, eine Gelegenheit, Erfahrungen mit diesem künstlerischen Universum zu teilen.
Das Festival hat 4 Editionen pro Jahr.
Die Vorführung findet statt:
KINO MAC MAHON
5 Avenue Mac-Mahon
75017 Paris
http://www.cinemamacmahon.com/
Métro: Charles de Gaulle Etoile (ligne 1, 2 und 6)
Parken: Indigo Wagram oder Mac Mahon
oder
ECOLES CINEMA CLUB
23 rue des Ecoles
75005 Paris
https://pariscinemaclub.com/ecoles/
Métro: Maubert-Mutualité, Kardinal Lemoine (ligne 10)
Das Indy Film Fest wurde 2004 gegründet, um die Kunst des Kinos zu feiern und ein gemeinsames Erlebnis rund um den Film in Indianapolis zu schaffen. Wir sind ein gemeinnütziges, internationales, unabhängiges Filmfestival, das sowohl Spielfilme als auch Kurzfilme anbietet. Unsere ausschließlich ehrenamtlichen Mitarbeiter sind bestrebt, unserer Community die besten Filme, die die Branche zu bieten hat, aus dem In- und Ausland zugänglich zu machen. Unsere Programmierer möchten neue Talente fördern und Filmemachern helfen, sich mit der globalen Branche zu verbinden. Wir setzen uns auch dafür ein, ein Publikum für das internationale und unabhängige Kino in Indy zu fördern und zeigen innovative, visionäre Arbeiten, die in diesem Bereich normalerweise nicht vertrieben werden.
Das Indy Film Fest sucht nach den besten unabhängigen Spielfilmen und Kurzfilmen, unabhängig von Kategorie oder Genre, darunter: Live-Action, Animation, Drama, Komödie, Erzählung, Dokumentarfilm, Horror, Science-Fiction und Experimentalfilm. Unser jährliches Festival, das sich über mehr als 10 Tage erstreckt, bietet in der Regel rund 25 Spiel- und 100 Kurzfilme, wobei über 90% der Einsendungen stammen.
Das Indy Film Fest wuchs ständig und passte sich an. Es begann 2004 als dreitägiges Indianapolis International Film Festival. 2006 haben wir schnell auf unser derzeitiges 10-Tage-Format umgestellt, unsere Feierlichkeiten 2009 auf den Sommer verlegt, unseren Namen 2014 in Indy Film Fest geändert und seit 2018 sind wir in unserem ursprünglichen Frühlingszeitraum wieder zu Hause. Aufgrund von COVID-19 waren unsere Festivals 2020 und 2021 hauptsächlich virtuell und unsere Festivals 2022—2025 waren hybride 5-tägige Präsenzfestivals, gefolgt von virtueller Verfügbarkeit und abschließend mit preisgekrönten Vorführungen vor Ort am letzten Wochenende. Dieses Format ist unser Ziel für das Festival 2026. Bevor die Auswahlentscheidungen getroffen werden, werden die Filmemacher über alle Änderungen der Termine oder des Formats informiert und erhalten die Möglichkeit, zu beantragen, dass ihre Einreichungsgebühr für ein zukünftiges Festival erhoben wird, falls diese Änderungen nicht akzeptabel sind.
Alumni des Indy Film Fest (und des Indianapolis International Film Festival) haben Anspruch auf eine angemessene Anzahl kostenloser Einreichungen. Filme mit engen Verbindungen zu Indiana haben Anspruch auf drastisch reduzierte Einreichungsgebühren. Teilnahmeberechtigt sind beispielsweise der Regisseur oder Autor, der derzeit in Indiana ansässig oder gebürtig ist, oder dass der Film hauptsächlich in Indiana gedreht wurde. Bitte wenden Sie sich an submissions@indyfilmfest.org, um zu erfahren, ob Sie für eine dieser Möglichkeiten in Frage kommen.
Das EcoFrames Environmental Film Festival ist mehr als ein Schaufenster; es ist eine dynamische Plattform, auf der Kunst, Aktivismus und Umweltbewusstsein zusammenkommen. Wir befinden uns in Griechenland. Wir präsentieren Filme, die die komplizierte Beziehung zwischen Mensch und Natur untersuchen und sich mit dringenden Themen wie Klimawandel, Verlust der biologischen Vielfalt, Umweltverschmutzung und nachhaltigem Leben befassen. Wir freuen uns über Einreichungen von Kurz- und Langdokumentar- und Spielfilmen, die die Schönheit und Fragilität unseres Planeten und die kritischen Herausforderungen, vor denen wir stehen, beleuchten. Unsere kuratierte Auswahl zielt darauf ab, Perspektiven herauszufordern, das Verständnis zu vertiefen und das Publikum zum Handeln zu befähigen. Alle Vorführungen sind kostenlos und öffentlich zugänglich.
Mit dem Solar Cinema Van (Mitglied des Solar World Cinema Network) bringen EcoFrames und das Kalamata Creative Documentary Center Umweltfilme direkt in die Gemeinden und verwandeln öffentliche Plätze, Naturlandschaften, Wälder und Strände in faszinierende Kinosäle unter freiem Himmel. Dieser immersive Ansatz fördert eine tiefe Verbindung zur Natur und erweitert den Zugang für ein breites Publikum. Neben Vorführungen bieten wir interaktive Erlebnisse wie Podiumsdiskussionen, Workshops und Veranstaltungen zur Gemeinschaftsbildung.
Barrierefreiheit ist bei ecoFrames von größter Bedeutung. Alle Filme sind für Menschen mit Behinderungen adaptiert und enthalten Untertitel, Audiobeschreibungen und gegebenenfalls vereinfachte Sprachversionen mit Synchronisation. Wir bemühen uns, ein integratives Umfeld zu schaffen, in dem sich jeder mit Ihren starken Geschichten auseinandersetzen kann.
Unsere Mission ist es, das Bewusstsein zu schärfen, das Verständnis für Nachhaltigkeit zu fördern und zum Handeln anzuregen. Wir glauben, dass Filme die einzigartige Fähigkeit besitzen, Gespräche anzuregen, Denkweisen zu verändern und positive Veränderungen herbeizuführen. Durch unser ganzjähriges Engagement in Form von Tournee-Filmreihen, Bildungsprogrammen und digitalen Plattformen weiten wir unseren Einfluss über das Festival hinaus aus.
Wir setzen uns dafür ein, die nächste Generation zu inspirieren, eine nachhaltige Zukunft aufzubauen. Durch ansprechende Programme wie interaktive Workshops, Jugendfilminitiativen und naturnahe Aktivitäten fördern wir Kreativität, fördern die Verbindung zur Natur und fördern informierte Interessenvertretung, sodass junge Menschen in die Lage versetzt werden, einen gesünderen Planeten zu schaffen.
Treten Sie EcoFrames bei und werden Sie Teil einer lebendigen Bewegung, die sich für den Schutz unseres Planeten einsetzt. Gemeinsam verstärken wir die Stimmen von Umweltgeschichtenerzählern und sorgen für eine nachhaltige Wirkung
Das New York State International Film Festival findet im Herzen von New York, Albany, statt!
Seit 2016 haben wir 478 Kurzfilme aus der ganzen Welt gezeigt.
Wir haben jedes Jahr Filmemacher durch Kurzfilme mit ihrem Publikum verbunden, und wir möchten uns bei allen dafür bedanken, dass sie sich uns angeschlossen haben! Wir streben weiterhin danach, eines der größten Filmfestivals der Nation zu werden. Wir sind ein internationales Kurzfilmfestival. Das Festival lädt Menschen aus der gesamten Hauptstadtregion von New York und der ganzen Welt ein. Jeder ist herzlich eingeladen, seine Kurzfilme einzureichen. Wir unterstützen auch Studenten und Filmemacher, die zum ersten Mal dabei sind. Wir fördern alle Arten von Dokumentar-, Animations-, Drama-, Komödien-, Experimental-, Musikvideos und Horror-Kurzfilmen.
Filme werden während des Festivals von der Öffentlichkeit angesehen. Während des gesamten Festivals haben wir Q/A-Panels. Unser größtes Ziel ist es, die Kunst mit Ihnen und Ihrem Publikum zu feiern. Deshalb ist es wichtig, dass Sie dabei Spaß haben!
In einer Woche des Jahres treffen sich über 100.000 Filmliebhaber in über 500 Kinos auf 6 Kontinenten, um sich die Filme der Finalisten des 29. jährlichen MANHATTAN SHORT Film Festivals anzusehen und über sie abzustimmen - MANHATTAN SHORT ist mehr als nur eines der größten Kurzfilmfestivals der Welt... es ist das erste globale Filmfestival der Welt.
Wenn es beim Drehen von Kurzfilmen darum geht, seine Arbeit zu veröffentlichen, dann ist MANHATTAN SHORT mit nichts zu vergleichen.
Jeder ausgewählte Film ist berechtigt, an den Oscars teilzunehmen:
MANHATTAN SHORT spielt eine ganze Woche lang in einem Kino in Los Angeles, Kalifornien. Diese Theaterbuchung bedeutet, dass alle zehn Finalisten des MANHATTAN SHORT Film Festivals 2026 berechtigt sind, am Oscar-Wettbewerb 2027 teilzunehmen. Viele frühere Finalisten von MANHATTAN SHORT wurden nominiert und gewannen in der 29-jährigen Geschichte des Festivals sogar den Oscar.
MANHATTAN SHORT veranstaltet auch einen Drehbuchwettbewerb nur für Kurzfilme (20 Seiten und weniger)
Wettbewerb mit ausgewählten Musikkünstlern:
MANHATTAN SHORT wird jedes Jahr vor und während der Dauer des Festivals einen Musikkünstler oder eine Band vorstellen. Die Musik des ausgewählten Musikers oder der Band wird während der MANHATTAN SHORT-Pause und in allen Werbematerialien vor den Festivalterminen an über vierhundert Veranstaltungsorten und vor über 100.000 Menschen weltweit zu hören sein, einschließlich der exklusiven Titelabrechnung auf unserer Website. Dies ist eine großartige Gelegenheit für neue oder unbekannte Musiktalente, ihre Musik an unser fertiges weltweites Publikum aus eifrigen Festivalbesuchern zu übertragen. Es ist auch eine einzigartige Gelegenheit, Bekanntheit und sofortige Bekanntheit zu erlangen. Anmeldeformulare sind auch auf der Website verfügbar: http://manhattanshort.com/musical-artist-competition.html
Das Papagena Screenwriting Festival ist ein Ort, der sich der Feier der Kunst des audiovisuellen Schreibens in all ihren Formen widmet. Das Festival konzentriert sich ausschließlich auf Drehbücher und möchte neue kreative Stimmen würdigen und originale Kurz-, Spiel-, Serien- und Dokumentarprojekte sichtbar machen.
Die Veranstaltung ist vollständig online und zugänglich und bietet kostenlose Workshops, Vorträge und Diskussionsgruppen, um den Austausch zwischen Drehbuchautoren, Fachleuten im audiovisuellen Bereich und der Öffentlichkeit, die am kreativen Prozess interessiert ist, zu fördern.
Unser Ziel ist es, die Entstehung innovativer Geschichten zu fördern, aufstrebende Talente anzuerkennen und ein Unterstützungsnetzwerk für diejenigen aufzubauen, die Wörter in Bilder umwandeln möchten. Das Papagena Screenwriting Festival ist mehr als nur die Vergabe von Preisen, es ist auch eine Einladung, Teil einer kreativen, vielfältigen und kollaborativen Gemeinschaft zu werden.
Das Toronto Tamil International Film Festival (TTFF oder TTIFF) veranstaltet ein innovatives internationales Filmfestival und lädt aufstrebende und aufstrebende unabhängige Filmemacher zur Teilnahme ein. Ein einzigartiges Filmfestival, das sich auf die Schaffung von Chancen für Filmemacher aus aller Welt konzentriert.
[Das Ziel des Toronto Tamil Film Festivals ist die Förderung neuer Filmemacher und der Austausch von Wissen, Informationen, Ideen und Kultur zwischen Tamilen und anderen Nationen im Kontext ihres sozialen und kulturellen Ethos. TTIFF fördert auch die Freundschaft und Zusammenarbeit zwischen Menschen auf der ganzen Welt durch Filme und Dokumentarfilme.]
Unser Festival unterstützt das unabhängige Kino in allen Formaten und hat sich zum Ziel gesetzt, die besten Talente und das beste Kino aus der ganzen Welt zu präsentieren.
Außerdem ist das Toronto Tamil Film Festival ein jährliches Vorzeigeprojekt des tamilischen Kinos, das von Tamilen auf internationaler Ebene ins Leben gerufen wurde. Zu den Filmen gehören Kurz-, Spiel- und Dokumentarfilme sowie Social & Music, die sich mit der Kultur, Geschichte und Tradition der Tamilen befassen. Es ist ein einzigartiges Festival, das sowohl künstlerische als auch technische Exzellenz von Fachleuten der tamilischen Filmindustrie aus Kanada, den USA, Europa, Asien und anderen Teilen der Welt würdigt.
Das Toronto Tamil Film Festival wurde ausschließlich mit dem Ziel gegründet, die vielfältige Bevölkerung, die reiche Tradition und den Kampf für Demokratie und Gleichheit hervorzuheben. Es hebt herausragende Arbeiten in der Branche hervor und feiert sie.
Das TTFF (Toronto Tamil Film Festival) erreicht ein potenzielles Publikum von 500.000 Kanadiern tamilischer Abstammung sowie Millionen von in Toronto lebenden Filmliebhabern und bietet Ex-Patrioten aus Toronto und Ontario ein einzigartiges kulturelles Ziel, um durch die Magie des Kinos mit der Heimatkultur in Kontakt zu treten.
Das Toronto Tamil Film Festival (TTFF) ist eines der bedeutendsten Festivals für tamilische Filme, das außerhalb des indischen Subkontinents stattfindet.
Unsere Vision:
„Die Welt durch eine gemeinsame Leidenschaft für Film und die Macht des Geschichtenerzählens nach Toronto, Kanada, bringen.“
Unsere Mission
Das Toronto Tamil Film Festival widmet sich der Entdeckung und Förderung von Filmemachern, Geschichtenerzählern und Künstlern sowie dem Austausch mit dem Publikum. Jeder hat eine Geschichte zu erzählen. Unser Ziel ist es, Menschen zu inspirieren und zu ermutigen, ihre Geschichten mithilfe der Medien Film zu teilen, und Veranstaltungen zu organisieren, die den Austausch dieser Geschichten in Gemeinschaften und darüber hinaus ermöglichen.
