Bem-vindo ao Festival Internacional de Cinema e Música Tadeus
O Festival Internacional de Cinema e Música Tadeus é um festival internacional de cinema e música em rápida expansão — um espaço independente onde a visão autoral, a sensibilidade artística e a liberdade criativa encontram sua própria voz.
Após uma primeira edição altamente impactante, o festival selecionou obras da Espanha, Rússia, Colômbia, Chile, Argentina e Estados Unidos, consolidando seu crescimento e identidade no circuito global de festivais independentes de cinema e música.
O Tadeus se posiciona como um festival cuidadosamente organizado, atento às novas vozes e linguagens contemporâneas. Ele reúne cineastas, músicos e artistas independentes de todo o mundo — tanto emergentes quanto consagrados — sem restrições de gênero ou formato, priorizando a originalidade, a identidade e a força expressiva de cada obra.
O festival se destaca por seu compromisso com projetos que geram emoção, reflexão e impacto, abordando temas como justiça social, nosso relacionamento com seres vivos, identidade, resiliência e transformação pessoal. Também inclui uma categoria dedicada a trabalhos criados com Inteligência Artificial, reafirmando seu lugar como um festival contemporâneo, atento à evolução tecnológica e artística da expressão audiovisual.
Em um cenário cultural em constante evolução, o Festival Internacional de Cinema e Música de Tadeus está ganhando reconhecimento no mundo do cinema, videoclipes e música, distinguido por sua curadoria sensível, visão artística e crescimento sustentado.
Fazer parte do Tadeus é participar de um festival que cresce com discernimento, constrói comunidade e defende a arte com identidade e propósito.
Se você tem uma obra que merece ser vista, ouvida e reconhecida, este é o seu lugar.
THE HONORABLE CITY COUNCIL OF CALAHORRA, THROUGH THE YOUTH DEPARTMENT, ANNOUNCES THE 27TH SHORT FILM FESTIVAL “¡¡CORT...en!! 2026”, IN ACCORDANCE WITH THE FOLLOWING RULES.
O Festival de Cinema de Ópera de Messina é um local de encontro e discussão para aprofundar a relação entre cinema e ópera por meio de várias perspectivas e tendências artísticas. O Festival de Cinema de Ópera de Messina é o único evento no cenário cinematográfico italiano que aborda essa interação e oferece ao público um programa cultural diversificado que consiste em exibições, concertos, apresentações e exposições. Todo o programa é dedicado exclusivamente à relação entre a Sétima Arte e uma das maiores tradições culturais italianas, o Melodrama. Existem seções não competitivas e uma seção dedicada a curtas-metragens, de natureza competitiva. A competição é temática e só são admitidas obras com duração máxima de 15 minutos (incluindo títulos), que devem apresentar histórias inspiradas em obras operísticas ou em seus personagens, ou que incluam músicas ou árias de óperas, ou um cenário em um teatro de ópera.
O festival oferecerá uma programação diversificada, com filmes de famosos diretores, estreantes e estudantes de animação de vários países, muitos dos quais foram premiados em vários festivais internacionais de animação.
Festival Internacional de Cinema de Animação “Tindirindis “- não é uma cena de cinema comercial. A missão do festival é oferecer a maior variedade do mundo da animação: os diferentes estilos, o trabalho das escolas, para mostrar a animação, que incentiva a criatividade.
Animação artística, retrospectivas de autores, filmes que estimulam a criatividade. O festival de 22 anos acontece todos os anos na Lituânia, mostrando os melhores trabalhos de animação não comercial de todo o mundo. Os programas de competição incluem curtas-metragens para crianças, adultos, experimentais, estudantis, estreantes e clipes musicais. Desde 2018, nova indicação - “Melhor Animadoc”. A partir de 2019, uma nova indicação “Para o Melhor Trabalho de Animação Aplicada” será introduzida, com o objetivo de introduzir novas formas de animação: performances, trabalhos de mídia interativa, aplicativos, instalações, anúncios, trabalhos educacionais, obras de realidade virtual. O objetivo do festival é revelar a grande variedade de animação, diversidade e perspectivas. Durante o festival, apresentamos retrospectivas de mestres de animação, organizando reuniões com espectadores, workshops de animação, master classes para estudantes e funcionários da indústria com famosos criadores de animação do exterior e da Lituânia.
Regras de participação
O IV FANTLLANES, que será realizado de 16 a 18 de abril de 2026, em Llanes, tem como objetivo promover e reconhecer a criatividade e o talento na indústria cinematográfica de fantasia, fornecendo uma plataforma de distribuição para cineastas desse gênero.
Datas importantes
Inscrições abertas: a partir de 10 de fevereiro de 2026.
Prazo de inscrição: 22 de março de 2026.
Datas do festival: 16 a 18 de abril de 2026.
Requisitos de elegibilidade
Curtas-metragens nacionais e internacionais pertencentes ao gênero fantasia em qualquer uma de suas variantes (ficção científica, terror, suspense etc.) podem participar.
Condições gerais
Cada participante pode inscrever até dois trabalhos.
As obras devem ter sido produzidas nos últimos dois anos.
Curtas-metragens previamente submetidas a edições anteriores do FANTLLANES não serão aceitas.
Formato e Inscrição
Os curtas-metragens devem ser enviados em formato digital.
Inscrições devem ser enviadas por meio de um link para download ou por meio de plataformas online.
Seleção e júri
Um comitê de seleção avaliará as inscrições e escolherá aquelas que passarão para a fase de competição.
O júri do festival será composto por profissionais das indústrias cinematográfica e cultural.
Os prêmios serão concedidos em várias categorias, a serem anunciadas em breve.
Direitos de exposição
Os participantes concedem à organização os direitos de exibição das obras selecionadas exclusivamente para exibição durante o festival.
Aceitação dos termos
A participação no IV FANTLLANES implica a aceitação total destes termos e condições.
A Associação de Moradores Bola de Oro, em sua agenda anual de atividades culturais e para continuar com a ideia e intenção de dar espaço e oportunidade a diferentes áreas de expressão artística, convida todos aqueles que desejam participar do Festival de Curtas-Metragens, “Um bairro de cinema”.
Bem-vindo à 3ª edição do Festival Internacional de Artes ABCDETC!
O Festival foi estabelecido em 2025 como um evento artístico independente que acontece em um local requintado de Bucareste, uma poderosa celebração da criatividade e unicidade.
Para a segunda edição, aceitamos inscrições nas seguintes categorias: curta-metragem (menos de 15 minutos), microfilme (menos de 5 minutos), filme estudantil (menos de 15 minutos), videoclipe (menos de 15 minutos), filme de moda (menos de 15 minutos), filme para smartphone (menos de 15 minutos), episódio de TV/WEB (menos de 15 minutos).
Também estamos aceitando roteiros (longa-metragem, curta-metragem, micro, estudantil), peças teatrais, contos, romances, poesia, ensaios, resenhas de filmes, fotografia.
Boa sorte no concurso!
UNTHINKABLE é um festival de cinema baseado em Hull, agora em seu quarto ano. Somos uma instituição de caridade que cria oportunidades únicas de visualização para o público local em parceria com outras organizações artísticas e instituições de caridade, incluindo o Hull Truck Theatre e o Hull Independent Cinema. Nosso objetivo é incentivar o talento cinematográfico local na região e fornecer uma plataforma para filmes de todo o mundo.
Em nossa essência, defendemos a originalidade. Todos sabemos que o cinema é considerado a sétima arte, então, além do cinema, celebramos todas as outras formas de arte abordadas pelo cinema, incluindo, mas não se limitando a, música, performance, design e artes plásticas. Mantendo a relação entre a galeria e o cinema. Nosso festival também coincide com a Hull Fair, a maior feira itinerante da Europa, proporcionando a todos os nossos participantes um banquete para seus sentidos cinematográficos.
INSCRIÇÕES: Não há gênero definido ou requisito para inscrições, exceto que o projeto deve ter menos de 25 minutos. O valor da produção não tem absolutamente nenhuma importância para nós, valorizamos ideias originais simples que desafiam as opiniões e expectativas das pessoas, abrangendo o absurdo, o experimental e o que é totalmente maluco. As histórias são sempre uma mais-valia, mas sempre necessárias. Incentivamos os cineastas a se inscreverem na categoria que acharem que melhor representa seu filme. A Impensável pode considerar seu filme para categorias adicionais se acharmos que ele se encaixa em outro lugar.
PATRONOS: O festival tem a honra de ter uma seleção de especialistas criativos locais envolvidos como patrocinadores, incluindo Mark Herman (diretor), Vincent Ragan (ator) e Richie Culver (artista e músico). Eles ajudarão o painel de jurados e farão apresentações.
As exibições ocorrerão principalmente entre 7 e 11 de outubro de 2026, com eventos adicionais do festival antes e depois.
Siga nosso Instagram, @unthinkable .hull e nosso site para receber atualizações sobre datas, horários e locais específicos próximos ao Festival!
O único festival de cinema do mundo realizado no cenário impressionante da cúpula do Planetário da UNLP.
O festival Gritos en el Planetario nasceu em 2022 com a convicção de promover e divulgar a produção latino-americana de filmes de gênero, além de aproximar adolescentes e jovens do mundo da divulgação científica, como o planetário universitário.
Em sua edição de 2025, o festival acontecerá de 30 de outubro a 1º de novembro
no Planetário da UNLP.
Para obter mais informações, visite https://gritosenelplanetario.com.ar/
“O foguete Georges Méliès chegou à lua, Felix, o gato, pegou a estrada e a grande jornada continua.” Anthony Haden-Guest
TEMOS PRAZOS CONTÍNUOS. Se estivermos entre as temporadas na plataforma FESTHOME
(A SUBMISSÃO DO PROJETO É GRATUITA. Temos PRAZOS CONTÍNUOS para a inscrição do projeto.) Consulte nossas Regras e Termos.
DATAS DO EVENTO
- Agosto-julho | Eventos de exibição mensais com curadoria do Animation Nights New York
- Maio | Programa ANNY Cannes
- Novembro/dezembro | ANNY Best of Fest (Festival da Temporada/Conferência)
- Em andamento | Oportunidades adicionais
- Em andamento | ANNY Exchange Talent Connect (https://annyexchange.com)
(Observação: o Animation Nights New York (ANNY) tem PRAZOS CONTÍNUOS. Se você não recebeu uma notificação, significa que seu filme ainda está em exibição para ser exibido em um de nossos eventos mensais!)
Animation Nights New York é um festival competitivo de filmes. Organizamos eventos mensais de exibição de nossos filmes em competição em locais ao redor de Nova York. A entrada é gratuita.
O Programa ANNY Cannes é uma oportunidade adicional para nossos cineastas. Trabalhando com o Cannes Marché du Film and Short Film Corner, selecionamos filmes e cineastas qualificados e, em seguida, selecionamos 20 filmes para serem exibidos em nosso Programa ANNY Cannes. Os cineastas recebem credenciamento limitado do festival e participam de uma exibição de mercado e de eventos do setor como parte do ANNY Exchange.
ANNY Best of Fest é uma conferência realizada anualmente em Nova York. O festival de dois dias apresenta exibições de animação, experiências de animação em realidade virtual, instalações de arte, painéis profissionais e eventos do setor.
O ANNY Exchange conecta talentos de animação a projetos AR/VR/tradicionais.
HISTÓRICO
A Animation Nights New York foi fundada por Yvonne Grzenkowicz. Em 9 de setembro de 2015, a Little Water Radio nos convidou a usar seu antigo espaço na 207a Front St, na parte de trás do Fulton Stall Market, para nossa estreia de “NY Independents”. O programa foi curado por Yvonne Grzenkowicz (Animation Nights New York) e Robert Lyons (ASIFA East). Tivemos cerca de 45 participantes. Logo superamos o espaço! (Obrigado, Little Water Radio e Fulton Stall Market!)
De janeiro a abril de 2016, estávamos em residência com o Third Annual Out to See Festival na 192 Front St (janeiro-abril) no South Street Seaport. Fomos o evento de estreia deste festival de inverno organizado pela Little Water Radio e patrocinado pela Howard Hughes Corporation. O Animation Nights New York continuou a crescer.
Em maio de 2016, a Animation Nights New York mudou-se para a bela 180 Maiden Lane, Nova York, NY 10038 com o apoio da Anderson Contemporary, MHP, Clarion Partners e Maiden Lane Hospitality. Finalmente pudemos acomodar nossa crescente frequência regular!
O Animation Nights New York agora realiza eventos de exibição em Nova York. Além da 180 Maiden Lane, realizamos eventos de exibição no One World Trade Observatory, no Arts Brookfield Terrace em Brookfield Place e no The Gutter Spare Room em Williamsburg Brooklyn. Realizamos workshops e eventos pop-up de realidade virtual no The Capitale e no The Hideaway Seaport.
Tivemos mais de 11.000 filmes enviados de todo o mundo. O trabalho é lindo e inspirador e os eventos promoveram um senso de comunidade e intercâmbio.
Tivemos um grande apoio da ASIFA, NYC ACM SIGGRAPH, NYWIFT, Women in Animation e da comunidade de animação em geral. Os programas do Animation Nights New York incluíram trabalhos de animadores premiados como Bill Plympton, George Griffin, Joanna Quinn, John Dilworth, Signe Baumane, Michael Sullivan, Dustin Grella, AthanassiosVakalis e Tiny Inventions, entre outros.
O Animation Nights New York teve nosso primeiro ANNY Best of Fest anual de 29 a 30 de setembro de 2016. Nosso painel de jurados selecionou 20 filmes dos 200 exibidos de setembro de 2015 a julho de 2016. O ANNY Best of Fest contou com exibições de animação, experiências de animação em realidade virtual, instalações artísticas, eventos do setor, estandes de artistas e painéis profissionais na 180 Maiden Lane e em locais ao redor do Seaport District de Nova York.
Nosso objetivo é fortalecer a comunidade de animação e garantir que os cineastas sejam recompensados por seus esforços. Estamos procurando parcerias com empresas que estejam naturalmente alinhadas com nossa missão de promover as artes. Um grande obrigado a todos que nos ajudaram a começar.
Continue apoiando a animação independente. Esperamos ver você em nosso próximo evento!
Um dos principais eventos dedicados a promoção da produção contemporânea do cinema de animação ibero-americano chega a sua 18ª edição pontuado de atrações, além do já tradicional desfile das principais produções animadas em língua portuguesa e espanhola.
No B-Retina Festival, queremos nos tornar uma plataforma para filmes B de todos os tipos, desde filmes de guerrilha até obras-primas de culto inclassificáveis; portanto, talentos emergentes, artistas consagrados e personagens difíceis de classificar nos mostrarão como eles entendem e veem o mundo ao nosso redor usando sua criatividade e ousadia.
Durante os dias do festival, nos tornaremos uma vitrine para uma variedade de filmes clássicos, estreias, curtas, webséries, palestras, entrevistas e muitas surpresas.
O festival tem várias seções:
-Competição internacional na seção oficial de LONGAS-METRAGENS
-Competição internacional na seção oficial de CURTAS-METRAGENS
-Retrospectivas
- Shows ao ar livre gratuitos
-Exibições para todos os públicos
-Conversas
The Ya Casi No Quedan Canis Short Film Festival returns for its fourth edition on January 23 and 24, 2027, solidifying its position as an essential event on the Spanish independent and urban film scene. This year, the festival returns to the Río Ebro Civic Center in Zaragoza, a neighborhood cultural space that embodies the spirit of creation, community, and authentic cinema that characterizes YCNQC.
For two days, the fourth edition will offer an Official Selection comprised of 10 short films chosen for their narrative strength, originality, and ability to explore social, cultural, and urban themes with a direct and unfiltered perspective. In addition to the screenings, the festival once again features a format that combines film screenings, interaction with the filmmakers, and complementary experiences. This year, the festival returns to the Río Ebro Civic Center in Zaragoza, a neighborhood cultural space that symbolizes the spirit of creation, community and authentic cinema that characterizes YCNQC. For two days, the fourth edition will offer an Official Selection comprised of 10 short films chosen for their narrative strength, originality, and ability to explore social, cultural, and urban themes with a direct and unfiltered gaze. In addition to the screenings, the festival once again features a format that combines film screenings, interaction with the filmmakers, and complementary experiences.
DOCUMENTED - FESTIVAL DE CINEMA DOCUMENTAL MEDITERRÂNEO
NA TUNÍSIA
9ª Edição - 2026
O DocuMed — Festival de Cinema Documentário do Mediterrâneo na Tunísia, organizado anualmente pela Associação Tunisina de Cinema Documentário, oferece exibições de documentários criativos de países do Mediterrâneo. O objetivo é promover a influência e a divulgação de documentários na Tunísia e promover o intercâmbio entre profissionais, criadores e público em um espírito de abertura à diversidade antropológica, cultural e social.
Documed:
- Carrega valores humanistas, baseados na abertura a outras culturas, na liberdade de criação e compartilhamento.
- Demonstra sua pertença ao mundo, sua abertura ao contexto geográfico e cultural do Magrebe, árabe e mediterrâneo.
- Permite que o cinema documental, como forma de questionar o mundo, os humanos e a arte, participe de debates sobre ideias, conhecimentos, representações e imaginações.
- Incentiva o público para o gênero documentário e permite que o maior número possível de pessoas tenha acesso ao conhecimento teórico e prático da criação de documentários.
- Promove o intercâmbio, ajuda a pensar e dá o que pensar, fornecendo acesso a representações das realidades tunisinas e do mundo.
MANIATIC- FANTÁSTICO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE VALÊNCIA é um festival de gênero fantástico para levar o mundo do curta-metragem às novas gerações de espectadores que, de outra forma, não teriam acesso às últimas criações dos futuros diretores de cinema.
O KIZOKU Exchange é um intercâmbio cinematográfico com curadoria focado em CAPITAL · INTELIGÊNCIA · SISTEMAS · EMPREENDIMENTOS VISIONÁRIOS.
Avaliamos as narrativas por sua intenção subjacente — o que uma história realmente diz sobre poder, estratégia, inovação ou sistemas — não apenas pela trama.
Realizado no Aeroporto Internacional de Tóquio durante a temporada de Sakura, este festival internacional de cinema apresenta uma gala de abertura no tapete vermelho e projeções em tela grande! Inscrever seus filmes verticais mais populares e filmes de IA totalmente generativos e concorra ao prêmio exclusivo “Kawaii”. Sua chance está aqui! Esta é a sua porta de entrada lendária para o mundo do cinema. Experimente um festival de “Omotenashi” (hospitalidade japonesa) que simboliza a paz internacional.
Bem-vindo ao Festival Internacional de Cinema do Japão (JPIFF, pronunciado “Jay-Pif”).
O JPIFF é mais do que apenas um festival; é uma celebração global da arte cinematográfica que une o Oriente e o Ocidente. Localizados no Japão, um país com uma história profunda de contar histórias e artes visuais, nos dedicamos a descobrir e promover cineastas visionários de todos os cantos do mundo.
O estágio final: Sakura e a porta de entrada para Tóquio
Imagine exibir seu filme na porta de entrada do Japão, durante a lendária temporada de Sakura (Cherry Blossom). O JPIFF oferece uma experiência cinematográfica incomparável no exclusivo TIAT SKY HALL, localizado diretamente no Terminal 3 do Aeroporto de Haneda. Este não é apenas um local; é um palco de classe mundial reservado exclusivamente para o JPIFF, oferecendo uma atmosfera dramática e luxuosa que não é encontrada em nenhum outro lugar do mundo.
Por que Inscrever para o JPIFF?
* Localização incomparável: mostre seu trabalho no coração do centro internacional de Tóquio. A combinação da temporada mais icônica do Japão — Sakura — e um aeroporto de última geração cria um cenário único para a estreia japonesa de seu filme.
* Reconhecimento de prestígio: ganhar um prêmio no “Festival Internacional de Cinema do Japão” acrescenta peso e prestígio significativos à biografia do seu filme. Nossos louros são projetados para se destacar em seus materiais promocionais.
* Conexão com o Japão: Para cineastas internacionais, entrar no mercado japonês pode ser um desafio. O JPIFF serve como sua ponte, trazendo seu trabalho à atenção do público japonês e dos profissionais do setor.
* Rede global: criamos oportunidades para os cineastas se conectarem, compartilharem ideias e promoverem futuras colaborações além das fronteiras.
Formato de evento e exibição:
O JPIFF é um festival físico realizado no Aeroporto de Haneda, projetado para respeitar as agendas lotadas dos cineastas e, ao mesmo tempo, maximizar o alcance global.
* Exibições ao vivo no TIAT SKY HALL: O festival culmina em um evento físico espetacular com público ao vivo. Na tela principal, apresentaremos apresentações especiais (mensagem do diretor e destaques do filme) para filmes indicados, a fim de mostrar sua essência ao público e aos profissionais do setor.
* Exibição completa: Como destaque do evento físico, filmes premiados selecionados, como o vencedor do Japan International Peace Film Award (Grand Prix), serão exibidos na íntegra no local.
* Acesso on-line (juiz e indústria): Para garantir uma avaliação completa, todos os filmes indicados estarão disponíveis para exibição em nosso portal on-line seguro para juízes e participantes autorizados que antecedem o festival.
Poder da conexão e visão do futuro:
O fundador da JPIFF possui um histórico comprovado de amplas parcerias com a indústria do entretenimento no Japão e na Ásia, bem como com as principais corporações japonesas. Estamos constantemente desenvolvendo novas colaborações empolgantes para elevar a experiência do festival. Consulte nosso site oficial e siga-nos no Instagram para obter as últimas atualizações sobre essas oportunidades em expansão!
Oportunidades exclusivas de relações públicas:
Em nosso site oficial ([https://jpiff.com/](https://jpiff.com/)), filmes selecionados pela perspectiva única do fundador, independentemente do status do prêmio ou da seleção oficial, podem ser apresentados em artigos de entrevistas especiais. Estamos empenhados em apoiar seus esforços de relações públicas e ajudar seu trabalho a ganhar força nos mercados japonês e asiático.
Hospitalidade e benefícios para cineastas:
Recebemos cineastas de todo o mundo com nosso espírito de “Omotenashi”.
* Suporte de visita: Observe que as despesas de viagem, os custos de acomodação e os passaportes VIP são autofinanciados. No entanto, oferecemos suporte total para sua visita, incluindo a emissão de cartas-convite oficiais para solicitações de visto e a oferta de recomendações para hotéis convenientes diretamente conectados ao aeroporto ou próximos a ele.
FAQ (perguntas frequentes):
* P: Posso inscrever um trabalho em andamento?
R: Sim, cortes brutos são aceitos para inscrição.
No entanto, a versão final deve ser concluída e enviada pelo menos dois meses antes da data do festival. Notifique o organizador separadamente ao enviar a versão final.
* P: É necessária uma estreia no Japão?
R: É altamente preferido, mas não obrigatório. Os filmes disponíveis online também são elegíveis, embora o status de estreia possa ser um fator na seleção final.
* P: Qual é o formato de exibição?
R: Exigimos arquivos digitais (Apple ProRes 422 HQ ou MP4 de alta taxa de bits). Os DCPs não são necessários.
* P: Existem requisitos específicos para filmes verticais?
R: Sim, por favor, inscrever arquivos com uma proporção vertical nativa (por exemplo, 9:16). Por favor, não adicione barras pretas (pillarboxing) para caber em uma moldura horizontal.
Inscrever seu filme hoje e comece sua jornada no Japão.
Local: TIAT SKY HALL (Terminal Internacional do Aeroporto de Haneda)
O JPIFF oferece uma experiência cinematográfica verdadeiramente exclusiva no TIAT SKY HALL, localizado diretamente dentro do Terminal 3 do Aeroporto de Haneda (HND), a porta de entrada para Tóquio.
* Um ambiente exclusivo e de classe mundial: não é apenas uma exibição; é um evento de tapete vermelho realizado em um local reservado exclusivamente para o JPIFF. Situado dentro do terminal internacional, ele simboliza uma conexão direta entre sua arte e o mundo.
* Experiência de exibição impressionante: seus filmes serão exibidos em uma enorme tela de cinema de 330 polegadas com acústica de última geração, garantindo a experiência visual da mais alta qualidade para todos os participantes.
* Acesso direto: cineastas internacionais podem pousar no Terminal 3 do Aeroporto Internacional de Tóquio e caminhar direto para o local do festival. Não são necessários trens ou táxis na chegada. Além disso, esta é uma das melhores localizações do mundo, diretamente conectada a hotéis japoneses de prestígio.
* Experimente Tóquio e Sakura: O evento está programado para o final de março, coincidindo com a deslumbrante temporada de flores de cerejeira (Sakura) de Tóquio. Experimente a magia da primavera no Japão em um local verdadeiramente único.
Visão geral da programação de eventos:
* 26 de março de 2027 (noite): Festa de gala de abertura. Uma noite glamorosa de networking no local do festival. Os recursos incluem um canto fotográfico no tapete vermelho, banners individuais para indicados e sessões fotográficas profissionais para todos os cineastas.
* 27 de março de 2027 (evento principal): cerimônia de premiação e exibição especial. O principal dia do festival apresenta apresentações especiais (mensagem do diretor e destaques do filme) para todos os indicados, seguidas por exibições completas de vencedores selecionados, como o Japan International Peace Film Award (Grand Prix), e termina com a cerimônia de premiação.
* Ingressos e passes: Várias opções de ingressos estarão disponíveis para compra diretamente via Festhome, incluindo passaportes VIP exclusivos de 2 dias (para cineastas indicados, concedendo acesso especial a convidados ao Festival de Gala e ao Festival Principal) e ingressos de admissão geral (para público e profissionais do setor) para as exibições e a cerimônia.
