In den letzten Jahrzehnten und mit dem Aufkommen neuer Technologien, die dazu geführt haben, dass die meisten Prozesse des Films gescannt wurden, hat der Dokumentarfilm auf der ganzen Welt ein berüchtigtes und systematisches Wachstum erlebt. In unserem Land, und das seit mehr als einem Jahrzehnt, hat eine Produktion, die zuvor fast ausschließlich mit Fiktion zu tun hatte, ihre Reihen um neue Themen, neue Herangehensweisen, neue Geografien und neue Dilemmas erweitert.
In diesem Zusammenhang wird FIDBA als 1. vorgeschlagen. Internationales Filmfestival, das diesem Genre gewidmet ist. Filme, die dieselben Fans haben - sofern wir der Meinung sind, dass sich die Formen und Machenschaften des Dokumentarfilms von denen des Fiktionsfilms unterscheiden -, sich untereinander und mit der Öffentlichkeit treffen und einen Dialog führen können. Wenn der Dokumentarfilm ein Treffpunkt für die FIDBA ist, dann insofern, als er eine Anfrage an die wenig bekannten Memoiren vorschlägt, die beunruhigende Gegenwart und (unsere) Zukunft in Schwebe halten. FIDBA wird dann ein Ansatz sein, der nicht nur Zuschauer, Filmemacher und Denker verbindet, sondern auch in Bezug auf die stets anregenden Möglichkeiten, diesen Raum für andere Grenzen und heterodoxe Ausdrucksformen zu öffnen, die in dem, was wir „Sachliteratur“ nennen würden, enthalten sind und die uns ermutigen, mit zeitgenössischen Ausdrucksformen zu sprechen, die sogar den Rahmen des Films sprengen.
Die FIDBA wird denjenigen Filmemachern besondere Aufmerksamkeit schenken, für die das Kino mit einer Form der Erforschung und Kenntnis der uns umgebenden Welt verbunden ist, was das Porträt von Menschen betrifft, deren Lebensbedingungen in bestimmten historischen und sozialen Kontexten es Ihnen ermöglichen, uns nach unseren zu fragen. Es sind also die Autoren, die nicht nur die Realität reflektieren, sondern auch die ethischen und moralischen Beziehungen, die das Filmen des anderen beinhalten.
Die FIDBA zielt darauf ab, Filmemachern, die versuchen, die Wahrnehmung der Realität zu erweitern, und für Filme, die einen Fortschritt in dem Bemühen darstellen, sie zu verstehen und zu antizipieren, zu helfen. Daher wird sie sich auf Filme konzentrieren, deren ästhetische Originalität nicht nur die Vorstellung vom Dokumentarfilm, sondern auch den Gedanken über denselben Film und seine Möglichkeiten gefährdet hat. Da dieser Fokus impliziert, den Status der realen Vorderseite der Kamera oder des Films in Bezug auf die Realität in Frage zu stellen, ist dies ebenso untrennbar mit den Mediationen verbunden, die entstehen.
In den antiken griechischen Mythen ist Ambrosia das Essen oder Trinken der griechischen Götter, das demjenigen, der es konsumierte, Langlebigkeit oder Unsterblichkeit verleiht. Mit Ambrosia „reinigte Hera alle Unreinheiten von ihrem schönen Fleisch“, und mit Ambrosia bereitete Athena Penelope im Schlaf vor, sodass, als sie zum letzten Mal vor ihren Verehrern auftauchte, die Auswirkungen der Jahre verschwunden waren und sie bei ihrem Anblick von Leidenschaft entfacht wurden.
Der Verzehr von Ambrosia war typischerweise göttlichen Wesen vorbehalten. In der Odyssee und der Ilias verwendet Homer das Wort Ambrosia für drei Dinge: das Essen der Olympioniken, eine Salbe zur Behandlung von Leichen und als Parfüm, um den Geruch ungehärteter Robbenhäute zu überdecken. Ungeachtet all dieser Verwirrung wird das Wort heute metaphorisch verwendet, um alles zu bezeichnen, was so wohlriechend und köstlich ist, dass es göttlich erscheint: „köstliches Essen und Trinken“.
Essen und Trinken sind eine Lebensnotwendigkeit, oder? Wir sind was wir essen — mental, physisch, emotional und sogar spirituell. Wir leben in einer Welt der Extreme mit Nahrungsmittelmangel auf der einen Seite und Völlerei auf der anderen Seite. Und doch gibt es Menschen, die im Überfluss leben und über die Mittel zu gesunden und köstlichen Mahlzeiten verfügen und sich dennoch dafür entschieden haben, sich an leeren Lebensmitteln zu erfreuen. Kleine Dinge können Freude bereiten und tun es auch. Feinschmecker lieben sowohl die Einfachheit als auch die Komplexität von Essen und Trinken, respektieren Lebensmittel, essen achtsam, danken für jeden Bissen oder Schluck, neugierig darauf, wie Lebensmittel zubereitet, konserviert und angebaut werden, sind immer auf der Suche, zu lernen, zu wachsen, zu teilen und zu servieren.
Das Ambrosia Food & Drink Film Festival widmet sich ausschließlich Filmen, die sich auf Essen und Trinken konzentrieren, sowie Filmen, bei denen Essen und Trinken ein wichtiger Teil der Zusammenfassung sind (oder für eine unvergessliche Szene sein können). Wir akzeptieren Kurz- und Spielfilme, Animations-, Dokumentar-, Webserien, Musikvideos, Videos mit Anleitungen zum Kochen und Rezepte sowie Werbespots mit oder über Essen/Trinken, Küche, Kochen, Backen, Restaurants, Cafés, Pubs, Essen, Trinken, Verkostung und/oder Mahlzeiten, Wein, Tee, Kaffee und alkoholfreie Getränke, köstliche Gerichte aus einem gehobenen Restaurant mit berühmtem Koch, Fastfood, vegetarisches Essen, gesundes Essen, einfaches Essen und Street Food.
Rund um Internationale Auszeichnungen ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Jährliche unabhängige Veranstaltung mit 4 großen Versammlungen für alle Feature, Kurzfilme, Dokumentarfilm, Experimental, Commercial, Musikvideo, Animationen, Studentenfilme, TV, Serien und Neue Medien. Die internationale Gemeinschaft bewertet die Allgenre-Kreationen, um den offiziellen ARFF-Laurels zu dienen, und lädt alle ein, an jährlichen internationalen Veranstaltungen in 4 Destinationen teilzunehmen. Die Teilnehmer von ARFF Barcelona, Paris und Amsterdam werden während der jährlichen Veranstaltungen durch Vorführung in der Trailer-Showcase zertifiziert, die bei der jährlichen Preisverleihung verliehen wird. So werden alle ARFF-Finalisten mehrfach erwähnt, um das ganze Jahr über das Beste aus dem gesamten Festivallauf herauszuholen. Reichen Sie sich heute ein, um an allen 4 Veranstaltungen in Bezug auf das einzigartige System von ARFF International teilzunehmen. Einreichungen über Festhome werden direkt für die jährlichen Veranstaltungen ausgewertet und ausgewählt. Die monatliche Auswahl ist auf anderen zugehörigen Plattformen verfügbar.
Wir sehen uns herum!
Es ist ein kostenloses und für alle zugängliches Kurzfilmfestival mit Sitz in Paris (Frankreich). Das Konzept ist einfach: Reichen Sie jedes Jahr 2min20 Kurzfilme zu einem bestimmten Thema ein. In dieser 15. Ausgabe wird es „Eine menschliche Supermacht“ sein. Um teilnehmen zu können, müssen Sie sich bis zum 10. Januar 2025 auf unserer Website www.festivalnikon.fr/en registrieren
WICHTIG: BITTE BEACHTEN SIE, DASS FILME ÜBER 2MIN20 NICHT IN DEN WETTBEWERB AUFGENOMMEN WERDEN UND SOFORT AUSGESCHLOSSEN WERDEN, OHNE SIE ANZUSEHEN.
Das Europäische Fantastische Filmfestival von Murcia SOMBRA ist ein Projekt, das darauf abzielt, in Europa produzierte Fantasy-Filme zu verbreiten und als Referenz zu dienen sowie die europäische, nationale und regionale Gender-Produktion zu unterstützen.
Festivalbeginn: 10. Januar 2023 — Festivalende: 15. Januar 2023
Willkommen bei IKSFF 2023. Das Internationale Kolkata Short Film Festival 2022 war ein großer Erfolg. Es wurden mehr als 190 Kurzfilme und Kurzdokumentationen aus über 26 Ländern eingereicht. Es erhielt auch die Unterstützung und Vereinigung vieler herausragender Persönlichkeiten, Prominenter und beliebter Marken. Die Gala-Preisverleihung war in Anwesenheit renommierter Prominenter ein großer Erfolg. Jetzt, im dritten Jahr, ist die IKSFF 2023 wieder bereit, größere Höhen zu erreichen.
Ein paar wichtige Punkte:
>> Es wird ein Hybrid-Event sein.
>> Ausgewählte Kurzfilme werden sowohl online als auch offline gezeigt.
>> Dieses Jahr sind auch Musikvideos willkommen.
>> Alle Filme, die für die Vorführung ausgewählt wurden, erhalten von uns Lorbeer.
>> Es wird 20 Award-Kategorien geben
Wie in den Vorjahren bietet das International Kolkata Short Film Festival, IKSFF 2023, unabhängigen Filmemachern die Möglichkeit, ihre Filme der Welt zu präsentieren, indem sie Eventizer nutzen, eine Online-Plattform für Kinoliebhaber, Kritiker, Schauspieler-Schauspieler-Schauspieler und andere.
Kalkutta, eine kulturell reiche Stadt in Indien, ist seit dem letzten Jahrhundert das Zentrum vieler angehender Filmemacher, Schauspieler-Schauspieler, herausragender Persönlichkeiten der Filmindustrie und offensichtlich großer Kinoliebhaber. Das Ziel von IKSFF ist es, Kurzfilme auf der ganzen Welt zu stärken und die Entwicklung neugeborener Filmemacher zu fördern.
Das Festival bietet sowohl Profis als auch angehenden Filmemachern eine Plattform, um ihr Talent der Welt zu präsentieren. Es bietet ihnen auch Interaktions- und Werbemöglichkeiten für ihren Kurzfilm auf internationaler Ebene. Kinoliebhaber können bei Eventizer Tickets kaufen und diese bemerkenswerten Kunstwerke aus verschiedenen Ländern sehen.
Neben Kurzfilmen und Kurzdokumentationen können in diesem Jahr auch Musikvideos ihre Kreationen einreichen.
Wir danken allen, die mit IKSFF in Verbindung stehen, für den Erfolg. Wir stellen uns vor, IKSFF auf einem neuen Höhepunkt zu sehen. Bitte seien Sie bei uns und helfen Sie IKSFF dabei, neue Meilensteine zu erreichen. Ihre Unterstützung wird mit Spannung erwartet.
Die Prêmios Quirino sind aus der Notwendigkeit entstanden, das Talent der iberoamerikanischen Animationsindustrie wiederzuentdecken und Seen und Netzwerke zwischen beiden Seiten des Ozeans zu schaffen.
O evento reúne, portanto, a florescente indústria latino-americana, junto com a de Portugal, Andorra e España, construindo una verdadeira irmanação para o desenvolvimento conjunto do grande mercado que é a Ibero-América.
Die Prémios Quirino werden nicht nur die besten iberoamerikanischen Animationsarbeiten in neun Kategorien wiedererkennen, sondern auch das Forum de Coprodução e Negócios unterstützen. Cem empresas de vinte países nehmen alle Jahre an B2B-Konferenzen teil.
Die Preise wurden zu Ehren des Urhebers der ersten langen Animationsserie der Geschichte benannt. Im Jahr 1917 dirigierte Quirino Cristiani „El Apóstol“ (Der Apostel), eine argentinische Produktion, in der 58.000 Zeichnungen auf 35 mm verwendet wurden, dazu verschiedene Modelle.
Auf diese Weise sind die Prêmios Quirino Homenagem al talento e à criatividade ibero-americana.
Cartoon Club — Internationales Festival für Animationskino, Comics und Spiele, das jetzt zum 38. Mal stattfindet, ist eines der bekanntesten Festivals der italienischen Szene.
Es ist ein bemerkenswertes Schaufenster für Animationsarbeiten, insbesondere Kurzfilme — Fiktion, Bildung, Experimentalfilme, Computergrafiken — und es gibt einen ganzen Bereich, der ausschließlich Comics gewidmet ist: Riminicomix.
Das Festival zeigt KURZE ANIMATIONSFILME in verschiedenen Sektionen:
Der Cartoon Club Award steht kurzen Animationsfilmen von professionellen Filmemachern und Produktionsfirmen offen.
Der XXV Signor Rossi Award steht Animationsfilmen offen, die von Schülern der Sekundarstufe und Universität sowie von Studenten von Animationsfilmschulen gedreht wurden.
Cartoon Kids Award: Unter den eingereichten Filmen wählt die Festivalleitung nach eigenem Ermessen einige kurze Animationsfilme aus, die sich an ein Kinderpublikum richten. Eine reine Kinderjury wird den Gewinner unter diesen Filmen auswählen.
International Panorama, eine nicht wettbewerbsorientierte Sektion, die europäischen und außereuropäischen Animationskurzfilmen offen steht.
Mit dem Cartoon Jr Award des Festivals werden in einer eigenen Sektion auch kurze Animationsfilme gezeigt, die im Rahmen von Projekten oder Workshops für Kinder in Italien oder im Ausland realisiert wurden.
Darüber hinaus bietet das Festival:
- Ausstellungen;
- Bildungs- und Sozialprojekte;
- Workshops in lokalen Schulen;
- eine der beliebtesten und unterhaltsamsten Cosplay-Conventions in Italien.
- Veröffentlichung von Büchern und Katalogen.
Das Festival findet im Juli in Rimini an verschiedenen Orten statt, von der Innenstadt bis zum Strand.
Leonid Khromov International Film Festival (LKIFF) wurde 2020 vom Produzenten und Unternehmer Leonid Khromov gegründet. LKIFF ist eine unabhängige Plattform für internationales Kino, auf der helle und ambitionierte Anfänger und erfahrene Filmemacher ihre Filme der internationalen Gemeinschaft präsentieren können.
Die LKIFF Jury besteht aus kreativen und lebendigen Menschen, die Profis in ihren Bereichen sind (Schauspieler, Produzenten, Regisseure, Filmkritiker, etc.). Für die Teilnahme am Festival werden volle und kurze Spielfilme akzeptiert.
Das FICO ist das erste Filmfestival, das in einer Gemeinde stattfindet, ohne ein Gemeindesitz zu sein. Ziel ist es, die historischen, sportlichen und kulturellen Werte unserer Gemeinschaft hervorzuheben.
LATINUY, Uruguays internationales lateinamerikanisches Filmfestival, zeigt die neuesten und innovativsten Filme (Kurz- und Langspielfilme, Spiel- und Dokumentarfilme), die auf Iberoamerika gedreht wurden. Zahlreiche Titel, Regisseure und Produzenten aus der ganzen Welt, nationale und internationale Schauspieler und Schauspielerinnen sowie ein umfangreiches Programm an Aktivitäten treffen sich jährlich in Punta del Este, dem wichtigsten uruguayischen Badeort. LatinUY, ein klassischer Treffpunkt für den kulturellen Austausch zwischen Filmemachern und Filmbegeisterten, vergibt mehrere Preise, sowohl für Kurz- als auch für Spielfilme im Wettbewerb, sowohl von der Jury als auch vom Publikum.
Informationen zum Fasching -
We're Women Directors Film Carnival, Initiative von erfahrenen und gut vernetzten Medienfachleuten mit dem Ziel, Regisseurinnen, Produzentinnen, Redakteuren, Schriftstellerinnen und Kinoliebhabern eine Plattform zu bieten, auf der sie ihre Werke teilen können Wir bieten Frauen in allen Bereichen des Filmemachens einen Raum, in dem sie ihre Geschichten, Erfahrungen und ihr Fachwissen teilen können. Da wir fest davon überzeugt sind, dass Medien in unserer Gesellschaft umgestaltet werden können, um einen stärkeren positiven Einfluss auf unsere Gesellschaft zu haben, Wenn wir mehr Frauen ausbilden und befähigen, im Medium zu arbeiten, nehmen Sie teil und beteiligen Sie sich aktiv an der Verantwortung der Branche und informieren Sie die Menschen über diese Themen. Wir von Women Director Film Carnival möchten ein Licht darauf werfen, dass Frauen bei Jobs mit mangelnder Chancengleichheit in der Film- und Fernsehbranche übersehen werden, und Gespräche und Möglichkeiten für Frauen schaffen, eine Branche zu entwickeln, die Chancengleichheit bietet.
Spielplan -
Diese dreitägige Extravaganz, bestehend aus Filmvorführungen auf dem roten Teppich im Innen- und Außenbereich, Modenschauen, Workshops und natürlich Food Court. Es ist ein Fest für Frauen und alle, die Frauen lieben. Filme und Screenings werden von Filmemachern, Professoren und anderen namhaften Persönlichkeiten der Welt des Films ausgewählt und moderiert. Neben der Ausstellung der nächsten neuen Welle von Filmemacherinnen werden wir uns auch Zeit nehmen, um Filmen von Frauen mit historischer Bedeutung Tribut zu zollen.
Vorschau -
Premiere auf dem Campus of The Creative Work in der Hauptstadt Neu-Delhi, Indien, für sein erstes jährliches Festival.
Die Allianz Française de Puerto Rico (die „AFPR“) präsentiert einen jährlichen puertoricanischen Kurzfilmwettbewerb im Rahmen des Europäischen Filmfestivals mit dem Ziel, die Schaffung neuer lokaler Filmprojekte zu fördern, die Unterstützung bei der Realisierung und Förderung der eigenen. In diesem Jahr wird die AFPR aufgrund der Pandemie einen Aufruf machen, puertoricanische und europäische Filmemacher einzuladen, am Wettbewerb teilzunehmen, indem sie fertige Kurzfilme einreichen, vorbehaltlich der folgenden Regeln und Bedingungen.
Willkommen bei 15th Cinefantasy!
Wir haben das CINEFANTASY - INTERNATIONAL FANTASTIC FILM FESTIVAL ins Leben gerufen. Förderung, Debatte und Verbreitung des fantastischen Kinos und seines Universums. In diesen vierzehn Ausgaben präsentieren wir 1.336 Filme, 73 Schulungsaktivitäten, 5.595 Filme und ein Publikum von mehr als 90.000 Menschen.
Das 15. CINEFANTASY findet vom 15. bis 23. September in São Paulo statt. Das Programm ist in Ausstellungen, Parallelshows und Schulungsaktivitäten unterteilt.
Wir hoffen, dass ihr mit uns auf die Magie dieses wunderbaren und fantastischen Universums anstoßt und sie feiert!
Lens Dans ist ein Video Dance Festival, das darauf abzielt, Videotanzprojekte verschiedener Künstler, Disziplinen und Hintergründe zu fördern, zu kultivieren und zu feiern!
Lens Dans bietet Vorführungen von ausgewählten Videotanzprojekten aus unserem Wettbewerb, Live-Shows, Workshops, Konferenzen, Open Mic... UND VIELES MEHR!
Die erste Ausgabe fand am 11., 12. und 13. Juni 2021 in La Vallée, Brüssel, statt und war eine der ersten Veranstaltungen nach dem Lockdown. Es folgten drei weitere Veranstaltungen zwischen Brüssel und Barcelona.
In dieser dritten Ausgabe präsentieren wir zwei verschiedene offene Ausschreibungen, einen für die VIDEO DANCE-Projekte und einen weiteren für die LIVE PERFORMANCE. Die Veranstaltung wird mit Musik in einer freundlichen Atmosphäre abgerundet, die SIE bis zum Ende des Abends zum Tanzen animieren wird!
Dieses Projekt entstand aus der Notwendigkeit heraus, einen Ort zu finden, an dem die künstlerische Disziplin Videotanz präsentiert, geteilt und anerkannt werden kann. Es ist eine zeitgenössische Kunstform, die in der Öffentlichkeit vielleicht nicht allzu bekannt ist. Unser Ziel ist es, dieses Festival zu einer Referenz für die Welt und Gemeinschaft des Videotanzes zu machen, wo sich Künstler verschiedener Disziplinen treffen, austauschen und wachsen können.
Die dritte Ausgabe des Lens Dans Festivals findet am 8. und 9. November 2024 in Nau Bòstik (Carrer Ferran Turné, 1-11, Sant Andreu, 08027 Barcelona, Spanien) statt
Die Nachveranstaltung der dritten Ausgabe des Lens Dans Festivals findet in Brüssel statt!
Unsere Richtlinien und weitere Informationen zur Registrierung und Einreichung Ihrer Videotanzprojekte finden Sie auf unserer Website: www.lensdansfest.com
Instagram: lensdansfest
Facebook: Lens Dans Festival
AAO TV, Indiens erste heimische, unabhängige und indigene OTT-Plattform, fördert das Wachstum von unabhängigen Kinos und frischen Talenten.
Menschen aus verschiedenen Bereichen des Lebens haben es auf unserer Plattform groß gemacht, mit ihrer kreativen Erkundung so können Sie!
Was ist deine Geschichte? !!!!
Jetzt, da die Grenze zwischen regionalem und exterritorialem Inhalt verschwommen wird, ist es an der Zeit, eine Plattform zu schaffen, um unabhängige Stimmen im Kino zum Mainstream-Publikum zu bringen. Das Aao TV Creative Collective Short Film Festival ist der erste Schritt auf dieser Reise.
Eine Geschichte, die akribisch erzählt wird, spiegelt die Realität wider und füllt das Publikum mit überschwemmten Emotionen. Wenn Ihre Geschichte in einen Film übersetzt wurde, dann geben wir Ihnen die Plattform, um sie zu präsentieren. Nehmen Sie am Aao Creative Collective Short Film Festival teil und gewinnen Sie Geldpreise im Wert von Rs. 2 lakhs.
Keine Teilnahmegebühr, Sprache keine Barriere. Laden Sie einfach die Aao TV App herunter und abonnieren Sie sie. Ihre Abonnement-ID ist Ihr Ticket für die Einreise.
Animadooo ist ein Festival der Animation Kurzfilme für alle Arten von Animationen und Filmemachern gewidmet.
Es gibt 3 Kategorien፦ Allgemein = Fiction Animation Shorts aller Themen und aller Regisseure
- Kids for Kids = Animation Kurzfilme von Kindern bis zu 12 Jahren auch für Kinder gedacht
- Nur für Erwachsene = Animation Shorts mit einem indikativen Alter von über 18 Jahren.
Eines der wenigen Science-Fiction- und Fantasy-Filmfestivals in Osteuropa, das ein neues Konzept bietet, das Filmteam und die Filmkonsumenten durch Live-Videostreaming zusammenzubringen. Das Festival bietet Filmvorführungen, Konferenzen, Debatten und Veranstaltungen. Es wird mit Jurypreisen und Publikumspreisen in vier Kategorien (Sci-Fi, Fantasy, Animation, Komödie/Parodie, Dokumentarfilm) für Kurz- und Spielfilme ausgezeichnet.
Die AX International Audiovisuelle Kurzfilmshow zielt darauf ab, Kurzfilme (Dokumentarfilme, Belletristik, Animationen und Experimente) für alle Altersgruppen, Kinder und Jugendliche, Jugendliche und Erwachsene zu verbreiten, die als zentrales oder relevantes Element wie Geschlechterbeziehungen und Sexualitäten auftreten. Daher sind Kurzfilme, die zeigen, dass sie zwischen Geschlecht und Sexualität mit anderen Markern wie sozialer Klasse, Rasse und ethnischer Zugehörigkeit, Generation, Behinderung, Migration verflechten, sehr willkommen.
Die Show umfasst auch eine Vielzahl von Themen, die Themen wie Lebensbahnen, Gewalt gegen Frauen, Männlichkeit, Vaterschaft, Mutterschaft, Erotik, Leibhaftigkeit, LGBTQiaPhobien, sexuelle Ausbeutung, sexuelle und reproduktive Rechte und Prozesse des Widerstands und Kampfes von Frauen und Subjekten behandeln können LGBTQIA+ sowie eine Vielzahl von Bereichen des soziopolitischen Lebens wie Staat, Kapital, Kolonialität, Politik, Menschenrechte, Bildung, Arbeit, Gesundheit, Kultur, öffentliche Politiken, unter anderem.
In jüngsten Ausgaben wurden viele Kurzfilme produziert und ausgewählt, die allgemeinere Themen von kollektivem Interesse darstellen, beispielsweise auf dem Gebiet der indigenen Rechte, des Landes, des Wohnraums oder der Verteidigung der Demokratie. In diesem Jahr, als wir erkannten, dass solche Produktionen unseren Curta o Gênero nur bereichern, verdichten und pluralisieren, haben wir offiziell für Einreichungen von Kurzfilmen dieser Art eröffnet, die in Specials produziert werden.
