Das Festival hat einen internationalen Charakter und alle Autoren mit Filmen in Übereinstimmung mit anderen Sätzen können teilnehmen. Die für den Wettbewerb ausgewählten Filme werden in zwei Kategorien beurteilt:
1. FILM REZEPT - eine Art Dokumentarfilm, die vollständige Bild- und/oder Textanweisungen für die Zubereitung von kulinarischen Kreationen (Mahlzeiten, Getränke oder Wüsten) anzeigen sollte, einschließlich Informationen über die erforderlichen Zutaten und Arbeitsablauf. Basierend auf diesen sollte man nach dem Filmschauen in der Lage sein, das Rezept vorzubereiten.
2. OPEN KATEGORIE - ein Film, der Inhalte im Zusammenhang mit Lebensmitteln und/oder Getränken thematisieren oder darstellen soll.
Die Dauer der eingereichten Filme ist auf 15 Minuten begrenzt.
FRESCO: eine neue Formel eines Filmfestivals
Fresco ist eine internationale Initiative, die ein völlig neues Format darstellt, das sich von den für die Gesellschaft typischen Begriffen unterscheidet. Ein Festival, das auf die Präsentation internationaler spiritueller Werke und kultureller Werke in Verbindung mit der Organisation freier und gesunder sozialer Diskussionen über die von ihnen aufgeworfenen Fragen abzielt.
Viele Festivals demonstrieren Filme über globale Probleme im Rahmen ihres Programms. In der Regel muss das Publikum nach solchen Filmen diskutieren und übernehmen, was es gesehen hat, aber der Film bleibt die einzige Quelle für eine Antwort auf die aufgetretenen Fragen. „FRESCO“ Filmrezensionen kommen, um diese Lücke zu füllen.
FRESCO: ein informeller Ansatz
„FRESCO“ bietet den Teilnehmern des Filmfestivals eine informelle Herangehensweise an alle Bühnen des Festivals, angefangen von der Filmrezension bis hin zu den Orten, an denen die Veranstaltungen stattfinden, vom Sitz bis zum Preis.
Die wunderbaren Filme, Fotoausstellungen und Shows, die nach Armenien gebracht werden, werden aus den Kinos ausgehen und buchstäblich „die Straßen betreten“.
Rund um die Uhr Open-Air-Demonstrationen und Filmkritiken „ohne Ticket“ werden buchstäblich 10 Tage lang Teil des Alltags der Armenier werden.
FRESCO Film-Programm: Lasst uns die Sprache des Humanismus sprechen
Das Festival wird sowohl wettbewerbsfähige als auch nicht wettbewerbsfähige Programme enthalten. Fiktions- und Dokumentarfilme, Lang- und Kurzfilme und Videomaterialien verschiedener Formate, in denen Kriege, Gewalt, nationale, religiöse und andere Arten von Diskriminierung, ökologische Katastrophen menschlichen Ursprungs angeprangert werden und Frieden, Toleranz, Humanismus und globale Werte befürwortet werden. :
Kinofiguren von Weltruhm und andere Gäste, die den Themen der gezeigten Filme entsprechen, das heißt - Kirchenbeamte, Intellektuelle, Musiker, Psychologen usw., werden aus verschiedenen Ländern nach Armenien eingeladen, um an dem Festival teilzunehmen.
Über die globalen Probleme in einer verständlichen/einfachen Sprache
Nicht nur die Schöpfer des Filmstreifens werden an den folgenden Diskussionen teilnehmen, sondern auch Kirchenbeamte, Psychologen und Spezialisten, die sich direkt mit den Themen des Films und den Verantwortlichen für das Feld befassen. Jedes konzeptionelle und technische Detail im Zusammenhang mit der Filmrezension soll zur aktiven und uneingeschränkten Teilnahme an den Diskussionen beitragen. Die Spezialisten werden Teil der Filmbeobachter sein, professionelle Redaktionen werden durch uneingeschränkte Kommunikation und aktive Diskussionen ersetzt. Die Filme und die direkte Kommunikation mit ihren Machern ermöglichen es, die behaupteten Probleme in unserem Land zu „bemerken“, sie im Rahmen der Erfahrungen anderer Länder zu beobachten, und die Diskussion mit den spezialisierten und verantwortlichen Personen wird eine der effektivsten Möglichkeiten der Entwicklung werden -Versionen für die Lösung für diese Probleme.
FRESCO ist offen für jedermann
Das Festival legt auch einen besonderen Wert auf die Beschäftigung von speziellen sozialen Gruppen und vor allem Menschen mit eingeschränkten Fähigkeiten. Aufgrund der Zusammenarbeit mit den auf dem Gebiet spezialisierten Instituten werden Personen mit einer Behinderung nicht nur an allen Maßnahmen des Festivals teilnehmen, sondern auch aktiv an allen organisatorischen Arbeiten von „FRESCO“ beteiligt sein.
Die Ziele des Festivals sind:
- Förderung der Etablierung von Liebe, Solidarität und menschlichen Werten in der Gesellschaft mit Hilfe des spirituellen und kulturellen Dialogs,
- Internationale und religiöse Toleranz zu verbreiten,
- die Entwicklung spiritueller und moralischer Filme zu erschaffen und zu fördern und ihr soziales Bewusstsein als sozial-kultureller Faktor zu schärfen,
- Förderung der Kommunikation zwischen Kulturvertretern verschiedener Länder und Schaffung eines für beide Seiten vorteilhaften Bereichs für ihre Zusammenarbeit.
1. ORGANISATION
Das Internationale Filmfestival von Salerno mit Sitz in Salerno, Via Portacatena Nr. 51 - 84121 Salerno (SA), Steuernummer 80046160653, wurde 1946 vom CINECLUB SALERNO gegründet. Seit mehreren Jahren wird ein gemeinnütziges Organisationskomitee eingerichtet, das die jährlichen Ausgaben verwaltet.
2. ZIELE UND ZIELE
Seit seiner Gründung ist das Internationale Filmfestival von Salerno eine Wettbewerbsveranstaltung für italienische und internationale Produktionen, die ein kontinuierliches Diskussionsforum über die Entwicklungen des Weltkinos bietet.
Das Festival weist dem Kino eine wichtige soziale Funktion zu, und sein Ziel ist es, seinen Ansatz ständig an die Entwicklung der Technologien und der neuen „audiovisuellen“ Medien anzupassen.
Das Festival erfüllt seine ursprüngliche Aufgabe der Verbreitung und Vermittlung von Filmen im Einklang mit seiner Tradition, wobei ein besonderer Schwerpunkt auf unabhängigen Werken und technisch-künstlerischen Innovationen liegt.
3. PROGRAMM UND ZEITPLAN DES FESTIVALS
Das 79. Internationale Filmfestival von Salerno findet vom 24. bis 29. November 2025 in der Stadt Salerno im Cine - Teatro Augusteo statt.
Neben den Wettbewerben für die verschiedenen Filmsektionen bietet das Festival auch Kritiken, Retrospektiven und Begleitaktivitäten (Ausstellungen, Konferenzen, Diskussionsrunden usw.) als Beitrag zur Verbreitung der Geschichte des italienischen und internationalen Kinos.
Am Abschlussabend am 29. November 2025 werden die Gewinnerfilme ausgezeichnet und herausragende Persönlichkeiten aus den Bereichen Kunst, Gesellschaft und Kultur ausgezeichnet. Die Preisverleihung kann auch in zwei spezielle Abende aufgeteilt werden: einen Abend, der der „Spezialkinematographie“ (Dokumentarfilme, Zeichentrickfilme usw.) gewidmet ist, und einen anderen, der Spielfilmen und verschiedenen Auszeichnungen gewidmet ist.
Die Vorführung der Filme findet im Cine — Teatro Augusteo statt und wird nach Ermessen der Festivaldirektion auf der Grundlage des Einreichungsdatums der Filme und ihrer vorherigen Auswahl geplant.
Sowohl die Begleitveranstaltungen als auch die Preisverleihung werden live auf den offiziellen Social-Media-Kanälen des Festivals gestreamt.
Das Thema des Festivals wird „Wellen aus der Zukunft“ sein. Jede Ära sendet Visionen, Hintergrundgeräusche, ferne Echos: Wellen, die uns durchdringen und zu uns sprechen, noch bevor sie verstanden werden. Manche vermitteln klare Botschaften, andere sind verzerrt, mehrdeutig und schwer fassbar. Aber sie alle erzählen etwas über die Welt, die ist, und über die Welt, die kommen wird.
Was teilt uns die Zukunft heute mit?
Welche Visionen, Themen und Narrative zeichnen sich bereits in unserer Gegenwart ab?
Was nehmen wir in einer Zeit wahr, die von Krisen, Mutationen und Hypertechnologien geprägt ist?
Wir laden Autoren und Regisseure ein, die Wellen, die von dem kommen, was noch nicht da ist, einzufangen, zu übersetzen und mit ihnen mitzuspielen.
Ob es eine nahe oder ferne Zukunft ist, kollektiv oder intim; eine Dystopie, eine Hoffnung, eine Frage. Wir wollen den Takt verborgener Geschichten, schwacher Signale, innovativer Visionen hören, die das Licht von morgen sein werden.
Das Thema „Wellen aus der Zukunft“ wird bei der Auswahl bevorzugt, ist aber nicht bindend: Es steht für ein Feld von Möglichkeiten, eine offene Welle.
3. BIS. VOD-PLATTFORM
Um den Vertrieb der eingereichten Filme zu erweitern, bietet das Salerno International Film Festival eine spezielle VOD-Plattform, die vom 15. bis 31. Oktober 2025 aktiv ist.
Während dieses Zeitraums werden sowohl ausgewählte als auch nicht ausgewählte Filme online angesehen und abgestimmt werden können, was allen Teilnehmern die Möglichkeit bietet, sich zu präsentieren und sich um den Publikumspreis zu bewerben.
Das Ansehen und Abstimmen auf der Plattform erfordert eine vorherige Registrierung. Hochgeladene Filme können nicht heruntergeladen werden.
Filmemacher, die ihren Film nicht auf der VOD-Plattform verfügbar machen möchten, können trotzdem am Wettbewerb teilnehmen: Ihr Film wird weiterhin von der offiziellen Jury rezensiert und bewertet.
In Abschnitt M nehmen Sie mit einem kostenlosen Themen-Kurzfilm teil, der nicht länger als 15 Minuten dauert, inklusive Titel.
Filme sind sowohl in italienischer als auch in fremdsprachiger Sprache erlaubt; letztere müssen in italienischer Sprache untertitelt werden.
Der Autor übernimmt die Verantwortung für die Dreharbeiten durchgeführt einschließlich der Verwendung von nicht-originalen Musik urheberrechtlich geschützt, alle zivil-und strafrechtliche Haftung des Films produziert und erklärt, die rechtliche Verfügbarkeit des Films zu haben, genehmigt seine öffentliche Vorführung ohne Anspruch auf keine Entschädigung, Befreiung der Alberoandronic Association von jeder gegenwärtigen und zukünftigen Haftung.
Der Verein behält sich das Recht vor, die versandten Werke ausschließlich für kulturelle Zwecke zu nutzen, ohne dass der Autor etwas beansprucht hat. Für diesen Abschnitt ist es notwendig, das spezifische ausgefüllte und signierte Release-Formular beizufügen.
Einzigartiger Ort:
ONE Country ONE Film ist ein einzigartiges Festivalfestival, das an zwei verschiedenen Orten in derselben wunderschönen Landschaft im Herzen Frankreichs stattfindet.
Einzigartiges Konzept:
Jeder ausgewählte Film ist der einzige Vertreter seines Landes in jeder der folgenden Kategorien: Spielfilme, Kurzfilme, Kinderfilme. Jedes Jahr wird ein Land ausgezeichnet und mehrere Filme aus diesem Land ausgewählt. Seit seiner Gründung im Jahr 2010 hat ONE Country ONE Film 120 Länder ausgewählt.
Senden Sie Ihren Film (Kurz- oder Spielfilm, Animation, Fiktion, Experimental oder Dokumentarfilm) und seien Sie der einzige, der Ihr Land bei der 17. Ausgabe von ONE Country ONE Film 2026 repräsentiert!!
Das Festival de Cinema de Terror de Sabadell feiert die sechste Ausgabe unseres fiktionalen Kurzfilmwettbewerbs.
Sie bieten Platz für alle Kurzfilme von Terror, Gore, Thriller, Fantastic, Science-Fiction, Dark Humor oder Freak in all ihren Bedeutungen und Varianten.
Das GIJÓN/XIXÓN INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (FICX) hat sich zum Ziel gesetzt, eine breite und vielfältige Auswahl an Autorenkinos zu präsentieren, die derzeit weltweit produziert werden und sich insbesondere auf innovative Filme und aufstrebende Filmemacher konzentrieren. Qualitativ hochwertiges, persönliches, junges, ausgefallenes und unabhängiges Kino auf kreativem Niveau. Bei seinem Auswahlverfahren wird das Festival den Werken von Interesse Priorität einräumen, die auf dem FICX ihre Welt-, internationale, europäische oder spanische Premiere feiern, sowie solche, für die es keine kommerziellen Vertriebsvereinbarungen auf spanischem Gebiet gibt.
Von der FIAPF (International Federation of Film Producers Association) als „Spezialisiertes Festival“ anerkannt
Freunde! Wir warten auf Sie! Sie können den gesamten Verlauf unseres Festivals beeinflussen.
Die Abstimmung von drei der unabhängigen Jury direkt im Raum! Die Jury der Filmemacher gegen die Presse und das Publikum!
UNSER FESTIVAL AUS DER POLITIK
Es verbindet Menschen, ihre freundlichen Herzen und Kreativität. Das erste Festival fand im Jahr 2018 in Moskau, Russland, 2019 - in der Hauptstadt von Belarus, Minsk, März 2021 - in Moskau und Podolsk statt.
FESTIVAL-VERANSTALTER
Das Festival wird vom Vyatkin Verlag organisiert. Wir veröffentlichen Bücher in Geschenk- und Lederbindungen, machen Dokumentationen, Kurzfilme und Präsentationsvideos. Der Verlag ist ständiges Mitglied internationaler und russischer Ausstellungen, Festivals und Foren. Der Verlag beteiligt sich auch an der Organisation von Wohltätigkeitsveranstaltungen, psychologischen und thematischen Seminaren, Treffen mit Autoren, Filmregisseuren und Schauspielern.
GRUNDPRINZIPIEN DES FESTIVALS
Unser Festival wählt Filme aus, die auf dem Prinzip des Duellierens basieren, wie im Sport. Die Filme müssen mehrere Etappen durchlaufen: die offizielle Auswahl, das Halbfinale und das Finale. Das Finale findet in Form eines Kampfduells statt, das direkt in der Halle von den Filmemachern, dem Publikum und der Presse bewertet wird.
Ziel des Festivals ist es, junge Filmemacher zu neuen Filmen zu ermutigen, ihre Kreativität zu schätzen und Filmemacher in die Kultur und das Leben der Welt einzuführen. Wir akzeptieren Filme aller Genres aus der ganzen Welt und geben neuen Filmemachern die Möglichkeit, ihre Filme zu bewerten und mit anderen berühmten Filmemachern zu konkurrieren. Das sind Filme aus dem Herzen und für Menschen aller Genres, die Aggression und Krieg leugnen.
Jeder Film, der die offizielle Auswahl übergibt, erhält Lorbeeren. Und am Ende des Festivals, natürlich, ein Buffet und ein Fotoshooting.
VERANSTALTUNGEN WÄHREND DES FESTIVALS
Die abschließenden Vorführungen
Vorführungen von „einer einzigen Sitzung“ besten Filme nicht in der Miete veröffentlicht
Pitching von Filmprojekten
Ein Drehbuchwettbewerb in russischer Sprache
Workshops und ein runder Tisch für Filmemacher
Ausflugsprogramm
Interaktive Aktion
Programm für Kinder
Spezielle Präsentationsprogramm
Galakonzert und Gewinnervergabe
Fotosession mit den Gewinnern und Stars
Furshet
Das Saturnalia Fest, das letzte internationale Filmfestival des Jahres, findet am 27. Dezember statt und zeigt uruguayische, paraguayische, venezolanische, kolumbianische, chilenische und argentinische Produktionen. Ein oder zwei lokale Produktionen (Kurz- und Spielfilme) werden ebenfalls täglich gezeigt, bei denen Einwohner von Paraná Regie führen und in denen sie die Hauptrolle spielen.
Die Vorführungen beginnen um 21:00 Uhr in einem klimatisierten Theater. Es wird auch einen Cafeteria-Service geben, und täglich findet eine spezielle Sammlermesse statt, auf der die Öffentlichkeit Schallplatten, Comics und Spielzeug von Marvel, DC und Star Wars kaufen kann.
Internationales Nollywood-Filmfestival von Toronto (TINFF)
Ein qualifizierendes Festival für den Canadian Screen Award
Ein qualifiziertes Festival von Telefilm Canada
Eines der 25 zugelassenen mittelgroßen bis großen Filmfestivals von Telefilm Canada (2026—2027)
Ein offizielles IMDb-Festival
Das Toronto International Nollywood Film Festival (TINFF) ist eines der führenden multikulturellen Filmfestivals Kanadas, das national und international für sein Engagement für Vielfalt, Inklusion und globales Geschichtenerzählen anerkannt ist. TINFF ist stolz darauf:
• Ein qualifiziertes Festival für den Canadian Screen Award
• Ein qualifiziertes Festival von Telefilm Canada
•Eines der 25 besten mittelgroßen bis großen Filmfestivals von Telefilm Canada für den Zeitraum 2026—2027
•Ein offizielles IMDb-Festival
• Eine eingetragene kanadische gemeinnützige Organisation mit Hauptsitz in Toronto
TINFF hat sich seine Position als erstklassige Plattform für vielfältiges Filmemachen verdient und repräsentiert Kanadas kulturelles Mosaik und seine engen Verbindungen zu afrikanischen, karibischen, indigenen und internationalen Filmgemeinschaften.
Ein Festival mit Vertriebsmacht: Cinematic Box Distribution Canada
TINFF ist stolz darauf, eine Tochtergesellschaft, The Cinematic Box Distribution Canada, zu betreiben, die vom Canada Media Fund (CMF) offiziell als qualifizierter weltweiter Verleih für CMF-finanzierte Filme zugelassen ist — mit einem Lizenz- und Vertriebswert von bis zu 3,5 Millionen US-Dollar.
Diese Auszeichnung positioniert TINFF und sein Branchenökosystem als Tor für:
•Kanadische Filmemacher streben eine breite nationale und internationale Reichweite an
•Internationale Filmemacher mit Koproduktionsverträgen mit Kanada
•Produktionen, die sicherstellen sollen, dass kanadische Geschichten sowohl auf nationaler als auch auf globaler Ebene verbreitet und zugänglich gemacht werden
Das integrierte Vertriebsmodell Festival + von TINFF bietet Künstlern unübertroffenen Marktzugang, Sichtbarkeit und Möglichkeiten.
Wir feiern globales Kino, vielfältige Stimmen und innovatives Geschichtenerzählen
TINFF setzt sich für inklusives Filmemachen ein, wobei der Schwerpunkt auf multikulturellen, afrikanischen Diaspora-, BIPOC-, indigenen und internationalen Filmemachern liegt. Als erstes kanadisches Festival mit authentischen Nollywood-Wurzeln, das nationale Anerkennung gefunden hat, setzt TINFF weiterhin auf globale Perspektiven und fördert gleichzeitig die Talententwicklung in Kanada.
Zu unseren Community-Partnern gehören:
Canadian Heritage, Canada Media Fund, Telefilm Canada, Ontario Creates und die Stadt Brampton setzen sich unter anderem für Branchenwachstum und Eigenkapital ein.
Teilnahmeberechtigung für die Canadian Screen Awards
Gemäß den Regeln der Academy können sich Filme, die von mindestens zwei von der Academy anerkannten Festivals ausgewählt wurden, für die Canadian Screen Awards qualifizieren. Da es sich um ein anerkanntes Festival handelt, können alle offiziellen TINFF-Auswahlen (vergangene und zukünftige) TINFF für ihre Academy-Qualifikation verwenden.
Teilnahmeberechtigung: https://www.academy.ca/canadian-screen-awards/rules-eligibility/
Höhepunkte des jährlichen Festivals
TINFF bietet das ganze Jahr über reichhaltige Programme, die zu den Live-Festivalfeierlichkeiten führen, darunter:
• Filmvorführungen mit Fragerunden
• Branchenkonferenzen, Seminare und Gespräche
• Live-Auftritte, kulturelle Veranstaltungen und Theaterstücke
•Workshops, Schulungslabore und Mentoring (durch die TINFF Film Academy)
•Pitch-Sessions und Marktentwicklungsprogramme
•Roter Teppich und Preisverleihung
• Möglichkeiten zur Vernetzung und Zusammenarbeit internationaler Filmemacher
TINFF CBDF Market Summit (kanadischer Black & Diversity-Filmmarkt)
Der CBDF Market Summit ist ein wichtiger Bestandteil des Festivals und bietet:
• B2B- und B2C-Marktaktivitäten
•Vertriebs- und Akquisitionstreffen
•Koproduktions- und grenzüberschreitende Kooperationsmöglichkeiten
• Meisterkurse, Workshops und Pitch-Entwicklung
• Filmmarktvorführungen mit Einzel- und Gruppentreffen
Der Gipfel verbindet Kanada mit afrikanischen, karibischen, europäischen und globalen Märkten und ebnet so die Weichen für ein nachhaltiges Branchenwachstum.
TINFF-Expansion nach Brampton: Der Start von BINFF
TINFF hat seine Präsenz mit der Gründung des Brampton International Nollywood Film Festival (BINFF) auf die Stadt Brampton ausgeweitet — ein Schwesterfestival, das die Möglichkeiten für lokale und globale Filmemacher erweitern soll.
BINFF bietet:
•Eine zweite jährliche Plattform für exzellentes Filmemachen
•Besserer Zugang für Filmschaffende aus der Region Peel
•Zusätzliche Screening-Möglichkeiten
•Eine breitere Reichweite des Publikums in Brampton und der GTA
•Eine leistungsstarke Pipeline zwischen Toronto und Brampton für verschiedene Filmemachergemeinschaften
Bei BINFF einreichen:
https://festhome.com/
Diese Erweiterung stärkt das Engagement von TINFF für regionales Wachstum, Talententwicklung und internationalen kulturellen Austausch.
Internationale Kooperationen
TINFF arbeitet mit internationalen Festivals — darunter dem Prague Film Festival (PFF) — zusammen, um interkulturelles Engagement und Filmaustausch zu fördern. Die Gewinner jedes Festivals erhalten wechselseitige Vorführmöglichkeiten im Ausland.
Schließen Sie sich uns an und feiern Sie die Macht des Geschichtenerzählens
TINFF heißt Filmemacher, Branchenführer und Zuschauer auf der ganzen Welt willkommen, um ein lebendiges, vielfältiges und global vernetztes Kino zu erleben. Unsere jährliche Preisverleihung würdigt herausragende Leistungen, die kulturelles Verständnis, Gleichheit und kreative Exzellenz fördern.
Webseite: www.tinff.net
Soziale Medien: @tinffestiva
Vinilonga ist ein Filmfestival von Filmemachern, das alle zwei Monate sein Kostüm wechselt.
Wir organisieren Themen nach den Trends der Werke, die für unsere offene Ausschreibung registriert sind. Basierend auf dem Konzept jedes Programms rufen wir Fachleute aus der Filmindustrie, Musiker und Experten aus verschiedenen Bereichen auf, Dialoge vorzuschlagen.
Unser Ziel ist es, eine internationale Plattform zu sein, die Filmemacher und Schöpfer verschiedener Formate für ihre Förderung und die ihrer Arbeit vereint. Die ausgewählten Werke und Künstler haben die Möglichkeit, ihre Arbeit zu zeigen, die auch professionelle Kritiken und ein offenes und eifriges Publikum erhalten.
Wir möchten Ihnen zeigen, was Ihnen das Gefühl gibt, dass es Ihnen wert ist, zu erzählen. Es kann eine Komödie, ein Drama, eine wahre Geschichte, eine Zombie-Geschichte sein... Wir fühlen uns nicht sehr stark in Kategorien im Film, also geben wir Ihnen die Chance, sie leicht zu nehmen. Ist es Animation? Dokumentarfilm? Experimentelle Fiktion? Überraschen Sie uns!
Das internationale Kurzfilmfestival Flor Azul findet am 25. September 2021 im Kulturzentrum 25 de Febrero (Caballito, Stadt Buenos Aires, Argentinien) statt.
Das Festival wird vom Kulturzentrum 25 de Febrero und der Gruppe 25 de Febrero organisiert.
InterContinental Music Awards ist hier, um Musik jenseits von Plakatwänden aus globaler und ethischer Perspektive zu bewerten. Indem Sie Ihre Musik zu den Auszeichnungen einreichen, werden Sie nicht nur Ihre ethnische und landesweite Kultur präsentieren, sondern auch an einem hochkarätigen Songwriting-Wettbewerb in LA teilnehmen, bei dem Sie von Musikrichtern gehört werden, die Hollywood-Musik-Führungskräfte und Profis für aktive Musikindustrie sind.
Indem Sie von der Jury genehmigt werden, erhalten Sie wertvolles Coaching direkt von ihnen und erhalten Werbung auf den großen Pressekanälen.
(Sie sind herzlich eingeladen, die Auszeichnungen sowohl als Original-Songwriter/Komponist als auch als darstellender Künstler zu beteiligen.)
Die Ajayu Film Association lädt in Koproduktion mit Sapa Inti Estudios nationale und internationale Filmemacher ein, am 10. Ajayu International Animation Festival teilzunehmen, das vom 26. bis 29. November 2025 in Puno, Peru, stattfindet.
Seit seiner Gründung hat sich Ajayu als eines der peruanischen Festivals etabliert, das ausschließlich dem Animationsfilm gewidmet ist, und als wichtige Plattform für die Bildung, Verbreitung und Sichtbarkeit von Animationsfilmen aus den südlichen Andengebieten. An diesem zehnjährigen Jubiläum bekräftigt das Festival sein Engagement für die Dezentralisierung der Kultur und fördert eine vielfältige, zugängliche audiovisuelle Industrie mit eigener Identität.
Das zentrale Thema dieser Ausgabe lautet „Geschichten, die den Frieden erzählen“, ein kuratorischer Schwerpunkt, der einen Teil des allgemeinen Programms bestimmen wird und in einem speziellen Abschnitt behandelt wird. Dieses Thema setzt jedoch keine Teilnahme voraus, da die Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen für animierte Werke aller Themenbereiche offen ist.
Ajayu ist nach wie vor ein Ort der Begegnung, Ausstellung und Reflexion über Animation als künstlerische Sprache und Mittel zur sozialen Transformation. Die ausgewählten Werke werden Teil der offiziellen Ausstellung des Festivals sein und ein aktiver Teil eines kuratorischen Prozesses sein, der zehn Jahre Geschichte feiert.
Das Nationale und Internationale Filmfestival von Los Llanos, das 2011 begonnen hat, findet zum 12. Mal statt. Heute verfolgt es sein Hauptziel, Räume für die Verbreitung und die Ausbildung des venezolanischen Films zu suchen und zu stärken, und bezieht diese Bezeichnung zum ersten Mal in das Set lateinamerikanischer und iberoamerikanischer Kinematografien ein.
Einsendeschluss: 19. April 2024
Über:
Vivienne Westwood, King Crimson, Tendechi Trucks, Penelope Spheeris, Jason Mamoa, Rosario Dawson, Mel Brooks, Frank Miller, Mike Mignola, Guillermo Del Toro, Paton Oswalt, Nichola Meyer, Dwayne 'The Rock' Johnson, Banksy, Octavia Spencer, Liza Minelli, Marlee Matlin und das ist erst die 7. Ausgabe. Das Melbourne Documentary Film Festival ist ein Indie-Festival, das Unterstützung und Ermutigung bietet und Filmemachern hilft, durch ihre eigenen Talente, harte Arbeit und Entschlossenheit auf Netflix, SBS und ABC zu gelangen!
Das Melbourne Documentary Film Festival ist eine beliebte und beliebte Institution. In den letzten 7 Jahren haben wir uns zu einem wichtigen und unverzichtbaren australischen Filmfestival entwickelt, das die weltbesten und innovativsten Dokumentarfilme präsentiert. Wenn Sie akzeptiert werden, sind Sie garantiert Teil eines unglaublichen, erstklassigen Line-ups. Das Melbourne Documentary Film Festival ist eine Vorreiterveranstaltung im Juli vor Melbournes Hauptveranstaltung, dem Melbourne International Film Festival, das im August beginnt. Das Melbourne Documentary Film Festival ist Australiens größtes Indie-Dokofest mit über 150 Dokumentarfilmen an 31 Tagen. Derzeit suchen wir nach lokalen, australischen und internationalen Spieldokumentarfilmen, Kurzdokumentarfilmen, Dokumentarfilm-Webserien, Videoessays, Dokumentarfotografien, VR- und interaktiven Dokumentarfilmen, um an unseren Australian Documentary Awards teilzunehmen, die während unseres Festivals im Juli 2022 verliehen werden.
Das Melbourne Documentary Film Festival ist ein Festival, bei dem Sie und Ihr Dokumentarfilm der Star unseres Festivals sind! Tausende von Menschen nehmen jedes Jahr online, im Kino und im Freien teil.
Das Melbourne Documentary Film Festival vermittelt ein Gemeinschaftsgefühl und kümmert sich aufrichtig um die Filmemacher und ihre Dokumentarfilme. Alumni helfen bei der Jurierung und bei Meisterkursen.
Wir unterstützen:
Australierinnen, Indigene, Frauen im Film, LGBTIQ, Diversität, behinderte Filmemacherinnen, Gleichheit, Flüchtlinge, Umweltfragen und Meinungsfreiheit.
Wir sind gegen:
Asiatischer Hass, Rassismus, Islamophobie, Antisemitismus, Altersdiskriminierung, Sexismus, Mobbing, Faschismus, Fremdenfeindlichkeit, Ungleichheit und Diskriminierung.
Das Melbourne Documentary Film Festival bietet:
- Über 700 Dokumentarfilme wurden in Australien uraufgeführt
- 4 x Das beste Dokumentarfilmfestival der Welt - Film Daily
- 1 x Das beste Dokumentarfilmfestival der südlichen Hemisphäre - GuideDoc
- Im Jahr 2020 haben wir das größte Online-Dokumentarfilmfestival der südlichen Hemisphäre ins Leben gerufen, bei dem über 150 Dokumentarfilme gezeigt wurden
- Australiens erstes wettbewerbsfähiges Dokumentarfilmfestival geht online
Kurz gesagt, im Laufe der letzten 7 Jahre hat sich das Melbourne Documentary Film Festival als seltener Schatz in der überfüllten und zunehmend homogenen Festivalszene etabliert, ohne dabei im Windschatten zu bleiben.
Wonach wir suchen:
Idealerweise möchten wir Ihre lokal und international produzierten Spiel-, Kurz- und VR-Dokumentarfilme, Videoessays und Dokumentarfilm-Webserien sehen, um sie 2022 in unserem Wettbewerb in Melbourne, Australien, zu präsentieren. Alle Länder, jedes Alter, alle Fähigkeiten und alle Genres von Dokumentarfilmen sind aufgefordert, sich zu bewerben und können berücksichtigt werden.
Die heißeste Postleitzahl:
Melbourne, Australien, wurde immer wieder zu einer der glücklichsten und lebenswertesten Städte der Welt gewählt. Unser Wettbewerb ist eine großartige Gelegenheit und ein Grund, Australien zu besuchen. 2019 hatten wir 41 Gäste aus Übersee und ganz Australien zu unserem Festival. Möglich wurde dies durch eine Kombination aus dem Festival, das für die Teilnahme der Filmemacher bezahlt, den Filmemachern, die ihre Teilnahme selbst bezahlen, Konsulaten, Botschaften und Filmkommissionen, die für die Teilnahme der Filmemacher zahlen, und Crowdfunding für die Teilnahme von Menschen. Das Festival ist eine großartige Gelegenheit, Kontakte zu knüpfen.
Der härteste Wettbewerb:
Treten Sie in Melbourne, Australien, gegeneinander an und testen Sie Ihr Können mit den weltbesten und renommiertesten Dokumentarfilmschulen und Filmfestivals wie Tribecca, Sundance, Sydney Film Festival, TIFF, Venice Film Festival, American Documentary Film Festival, Raindance, Slamdance, Sheffield Doc Fest, Hot Docs, New Zealand International Film Festival, Traverse City Film Festival Doc NYC, SXSW, CPH:Dox, IDFA und vielen mehr. Du bist dabei, es zu gewinnen.
Mach es australisch: Das Melbourne Documentary Film Festival ist eine ermutigende und unterstützende Plattform für lokale Filmemacher. Wir verpflichten uns, bei unserem Festival 2021 mindestens 45% australische Inhalte zu spielen, um die lokale Industrie zu unterstützen. Produktionen von Screen Australia, Film Victoria, Create NSW, Screen West, Screen QLD, Screen NT, Screen Tasmania, Documentary Australia Foundation, AIDC und Goodpitch Australia werden aufgefordert, sich zu bewerben. MDFF möchte, dass der beste australische Wettbewerb aus lokalen Industrie- und Indie-Talenten besteht. SBS-, NITV- und ABC-Produktionen können sich ebenfalls bewerben, sofern die eingereichte Produktion neues Material enthält und es sich tatsächlich um einen Director's Cut handelt.
Die coolsten Kinos:
Das Melbourne Documentary Film Festival ist derzeit Teil der Cinema Nova-Festivalfamilie, darunter das Transitions Film Festival, das Melbourne Queer Festival und das Monster Fest. Das Cinema Nova ist eines der besten Kinos Australiens und das größte unabhängige Kino der südlichen Hemisphäre mit 16 Leinwänden in der Innenstadt von Melbourne und einer der coolsten Cocktailbars der Gegend. Das Cinema Nova ist der Ort, an dem Dokumentarfilme in Down Under uraufgeführt werden, darunter exklusive australische Premieren wie The Sparks Brothers, Billie Holiday VS USA. Alle Spiel-, Kurzfilme, Videoessays und dokumentarischen Webserien im Wettbewerb werden in DCP auf einem 4K-Projektor mit 24 FPS in Dolby-Surround-Sound abgespielt. Die Kinos, die wir für den Wettbewerb nutzen werden, haben eine Kapazität von 147 bis 240 Sitzplätzen. Alle Fragen und Antworten werden von einem australischen Film Critics Circle oder einem Mitglied der Australian Film Critics Association durchgeführt. Wir haben sogar Cocktails an der Kinobar und Partys und Netzwerkveranstaltungen zusammengestellt, die Sie sich nicht entgehen lassen sollten.
Das beste Festival:
MDFF feiert jedes Jahr mehr hochwertige lokale australische und internationale Dokumentarfilme als jedes andere reine Dokumentarfilmfestival in Australien und bietet talentierteren Indie-Filmemachern die Möglichkeit, an Wettbewerben teilzunehmen und vor einem großen, aufgeschlossenen Publikum in Melbourne, Australien, zu zeigen. Das Melbourne Documentary Film Festival ist regelmäßig auf SBS, ABC, The Age, Sydney Morning Herald, The Australian, Time Out, Concrete Playground und Weekend Notes zu sehen und hatte weitere Kurzdokumentationen auf dem Federation Square zu sehen.
Das Melbourne Documentary Film Festival bietet eine einzigartige Gelegenheit und eine unterstützende Plattform, um IHREN Dokumentarfilm Down Under in einer der coolsten und lebenswertesten Städte der Welt zu präsentieren — Melbourne, Australien. Wir suchen exklusive Weltpremieren, Premieren in Australien oder Melbourne sowie Spieldokumentationen, die wir in unserem Wettbewerb präsentieren können. Lassen Sie unsere 45 Medienpartner und Publizisten hinter sich und helfen Sie dabei, SIE und IHR Projekt Down Under bekannt zu machen und Ihrem Projektstart in Australien genau die richtige Dynamik und Bekanntheit zu verleihen.
Kurz gesagt:
Das Melbourne Documentary Film Festival hat sich zum Ziel gesetzt, die frischesten und innovativsten Dokumentarfilme aus der ganzen Welt zu zeigen, von Kurzdokumentationen bis hin zu preisgekrönten Langfilmen. Das Melbourne Documentary Film Festival möchte die qualitativ besten unabhängigen und branchenspezifischen Dokumentarfilme fördern, die das Kino zu bieten hat.
Das Melbourne Documentary Film Festival präsentiert die besten Beiträge der besten Festivals, die in Melbourne, Australien, gegeneinander antreten, wie zum Beispiel:
Amerikanisches Dokumentarfilmfestival, Big Sky Film Festival, Cannes, CPH:DOX, Doxa, Full Frame, Hot Docs, IDA, IDFA, Slamdance, Sundance, SXSW, Sydney Film Festival, The New York Film Festival, RIDM, Harlem International Film Festival, DocAviv, ImagineNative, Shanghai International Film Festival, The Muslim Film Festival, TIFF, Tribecca, Venedig, Hot Springs Doc Fest, Telluride Film Festival, Tokyo Docs, AFI Docs, das Dokumentarfilmfestival von Sebastopol, das Internationale Filmfestival Rotterdam, Doc N Roll und das Cork International Film Festival.
Das Melbourne Documentary Film Festival zeigt Top-Einreichungen von Top-Organisationen:
ESPN, Time Magazine, HBO, The Atlantic, Story Hive, Loading Docs, Australian Cultural Fund, Environmental Victoria, Creative Victoria, Regional Arts Victoria, Australia Rise Fund, BFI, Kartequinn, National Geographic, Screen Australia, Film Victoria, Screen West, Screen Tasmania, Screen Ireland, Doc Society, CBC, BBC, NL Film Fonds, NFB, IDA, Documentary Australia Foundation, Wild Angle Tasmania, AIDC und NITV.
Das Melbourne Documentary Film Festival war für Filmemacher weiterhin sehr erfolgreich und erfolgreich:
Netflix, Apple +, Amazon, Stan, SBS, ABC, NITV, Waterbear, The New York Times, The New Yorker, MTV Films, Foxtel, Redbull TV, National Geographic, iWonder, Docplay, The Guardian Documentary Channel, Films for Change, Rialto Channel.
Das Melbourne Documentary Film Festival wurde vorgestellt in:
Kanal 9, Kanal 10, The Project, ABC, SBS, NITV, The Age, Sydney Morning Herald, Triple RRR, PBS, Time Out, Broadsheet, Concrete Playground, 3CR, Kiss FM, 60 Minuten, Film Daily, Weekend Notes, IF Magazine, Vimooz, The Australian, Film Metropolis, Screen Hub, Arts Hub, The Daily Telegraph, Radio National, 3WBC, Plenty Valley FM, 2SER, Film Mink, Flicks und The Conversation.
Das Melbourne Documentary Film Festival hat Projekte von australischen Top-Talenten vorgestellt:
Warwick Thornton, Jack Thompson, Bruce Beresford, Rachel Griffiths, Olivia Newton-John, Cate Blanchett, Tommy Emmanuel, Jack Charles, Kutcha Edwards, Tom Zubrycki und Pat Fiske.
Zu den bisherigen Masterclass-Themen gehören:
Dokumentarfilm zur Geschichte Neuseelands: Eine persönliche Reise mit Costa Botes, asiatischer Dokumentarfilm mit Nick Torrens, VOD und Vertrieb bei Beama Films, Crowdfunding für Dokumentarfilme mit Pozible, Eigenvertrieb mit Fanforce, Die große australische Musikdokumentation drehen, Einen persönlichen Dokumentarfilm drehen, Dokumentarfilme über LGBTIQ und Aborigines drehen, Experimenteller Dokumentarfilm, Dokumentarfilmer und psychische Gesundheit, Handyfilmemachen für Dokumentarfilme.
Das Melbourne Documentary Film Festival hatte Einreichungen von einigen der weltbesten Regisseure und großen Stars wie:
Peter Medak, Werner Herzog, Oliver Stone, Leonardo Di Caprio, Bruce Beresford, Richard Linklater, Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Lawrence Kasdan, James Cameron, Errol Morris, Barbara Kopple, Anjelica Huston, Susan Sarandon, Sharon Stone, Cynthia Nixon und Joan Baez.
Das Melbourne Documentary Film Festival präsentiert die besten Musikdocos von Men at Work, Tommy Emmanuel, Placebo, Grace Jones, The Sonics, Agnostic Front, George Michael, Van Duran, Terry Pendergrass, Ronnie Wood, The Velvet Underground, Strange Tenants, Head Like a Hole, The Swans, The Beatles, Jonny Greenwood und Beverley Glenn-Copeland.
Melbourne, Australien Das am meisten erwartete Festival
https://www.timeout.com/melbourne/film/upcoming-film-festivals-in-melbourne
Das Team des Melbourne Documentary Film Festival freut sich darauf, Ihnen eine vielfältige, herausfordernde Auswahl an Dokumentarfilmen zu bieten, die Sie unterhalten, aufklären und informieren werden. Lasst uns also gemeinsam Melbournes Filmgeschichte schreiben!
FCC ist ein Festival, das sich auf die Präsentation der besten Kurzfilme aus verschiedenen Teilen der Welt konzentriert.
Unser Ziel ist es, einen Raum für Filmemacher zu schaffen, um ihre Shorts zu präsentieren, ihre verdiente Anerkennung in ihrer Community zu erhalten und Kurzfilme zu sammeln und zu kommentieren. FCC ist ein offenes Netzwerk, das gebaut wurde, um diese Form der Kunst zu teilen und begrüßt alle Arten von Kino, von Amateur bis zur professionellen Arbeit.
Unser Veranstaltungsort befindet sich in einem Freiluftpark im Herzen Barcelonas, weshalb wir unseren Gästen Kopfhörer zur Verfügung stellen. Aus diesem Grund achten wir besonders auf das Sounddesign aus den von uns ausgewählten Kurzfilmen.
FCC enthält eine große Vielfalt in seiner Auswahl, in der unser Verständnis von Kino es nicht als „Genres“ teilt, sondern versucht, die versteckte Bedeutung zu finden, die der Filmemacher vielleicht beabsichtigt hat. Die einzige Regel ist seine Dauer: von 2 bis 10 Minuten.
