Das Hauptziel des Kurzfilmfestivals ist die Verbreitung von Ökosystemen und biologischem Erbe durch filmische und audiovisuelle Werke, die nach Qualitätskriterien ausgewählt wurden.
Unsere Shorts Ihre Shorts Screening Session ist ein Mini-Kurzfilmfestival, das als Pop-up, in Zusammenarbeit mit Screening-Partnern auf der ganzen Welt. Jedes Jahr Unsere Shorts Ihre Shorts Programme 12 Screening-Sitzungen von Kurzfilmen, die in Veranstaltungsorten von Varsity Auditorium bis Kinosäle gezeigt werden. Unsere Shorts sind das größte aufstrebende Kurzfilm-Netzwerk in Südasien. Unsere Shorts ihre Shorts arbeiten über Ausstellungs-, Distributions- und Erlebnisveranstaltungen hinweg und engagieren sich direkt in das interessierende Publikum für Entwicklung, Experimentieren und die Reaktion auf die Forderung nach einer anderen Art, den Film zu erleben.
V NATIONALE LÄNDLICHE FILMFESTIVAL VON AYACUCHO
Das Rural Film Festival entstand in der Stadt Ayacucho im Jahr 2016 als eine Initiative der Direktion für Kultur zur Förderung der audiovisuellen Produktion in unserer Stadt.
Obwohl der audiovisuelle Arbeitsbereich zum künstlerischen Bereich gehört, kann er auch nach pädagogischen, ökologischen, wissenschaftlichen, technologischen, politischen, wirtschaftlichen und kommerziellen Disziplinen angewendet werden, um einige Beispiele zu nennen.
Als nächstes führen wir einige der zentralen Ideen auf, je nach Zeit und Ressourcen, die in diesem Raum entwickelt wurden und werden:
- Regie und allgemeine Koordination des Rural Film Festivals.
- Boost und Förderung des Kinos und alternativen Projektionsräumen.
- Verknüpfung und Zusammenarbeit zwischen ländlichen und städtischen Schulen.
- Generierung von soziopädagogischen Projekten in Schulen, Instituten und Ausbildungszentren.
- Diktat von Kursen und Schulungen offen für die Gemeinschaft.
- Produktion von audiovisuellen Inhalten und Ressourcen für kommunale Ämter.
- Produktion von lokalen Kurzfilmen, die fiktive Geschichten und soziale Probleme wie Agroökologie, Umwelt, Pestizide, ländliche Arbeit, geschlechtsspezifische Gewalt, Mobbing und Cybermobbing, Sucht, Abtreibung, Schulabbrecher, Geschlechterperspektive, soziale Eingliederung usw. abdecken.
- Lehrerausbildung in allen Phasen der audiovisuellen Produktion.
Wir verstehen dies als eine Möglichkeit, lokale künstlerisch-soziale Produktion und Reflexion zu fördern, indem wir den kulturellen Pluralismus fördern und unsere Gemeinschaft integrieren.
Offizielle Website:
https://www.gzdoc.cn/en/index.aspx
Offizielle E-Mail-Adresse:
film@gzdoc.cn/screen@gzdoc.cn/project@gzdoc.cn/docshop@gzdoc.cn
[Wichtig]
1. Alle E-Mails sollten nur dann als offiziell angesehen werden, wenn sie von den oben aufgeführten offiziellen E-Mail-Adressen gesendet werden. Bitte machen Sie keine Werbung für eine Auswahl, wenn Sie nur eine E-Mail von Festhome ohne Bestätigung von unserer offiziellen E-Mail-Adresse erhalten.
2. Wir benachrichtigen nur ausgewählte Filme über film@gzdoc.cn. Wenn Sie bis Ende November nicht per E-Mail benachrichtigt wurden, bedeutet dies, dass Ihr Film nicht ausgewählt wurde.
Vorstellung der vier Hauptsitzungen von GZDOC:
GZDOC ist die einzige professionelle Plattform auf staatlicher Ebene mit Funktionen zur Finanzierung und zum Handel mit Dokumenten und hat sich zum Pionier in der chinesischen Dokumentarfilmbranche entwickelt, indem es nationale Industriepolitiken und internationale Entwicklungstrends präsentiert. Das GZDOC ist seit zwei Jahrzehnten dem Dokumentarfilmfestival gewidmet und hat sich zu einer umfassenden kulturellen Veranstaltung entwickelt, die Wettbewerb, Vorführung, Pitching, Schulung, Foren und Markt integriert.
① Wettbewerb um den Goldenen Kapok-Preis
Die Sektion Wettbewerb ist der Auszeichnung herausragender Dokumentarfilme gewidmet, die den Austausch verschiedener Kulturen fördern und durch hervorragende Filmtechniken und hochwertige Produktion universelle Emotionen und Werte vermitteln können. Dieser Bereich enthält keine öffentlichen Vorführungen. Wenn das Produktionsteam die Absicht hat, dies zu tun, melden Sie sich bitte auch für den Screening-Bereich an.
② Vorführung von Golden Kapok
Dies ist die nicht wettbewerbsorientierte Vorführabteilung, die darauf abzielt, der Öffentlichkeit eine Vielzahl von Dokumentarfilmen zu präsentieren und dem Publikum die neuesten Filme mit brillanten Fähigkeiten zum Erzählen von Geschichten, authentischen Ausdrücken oder experimentellen Erzählungen zu zeigen.
③ PITCHING-BEREICH VON GZDOC
GZDOC rekrutiert laufende Projekte für und auf dem Weltmarkt.
Bei der 21. Ausgabe werden chinesische und internationale Käufer, Rundfunkveranstalter und wichtige Akteure der Branche als Entscheidungsträger eingeladen, um den Vorverkauf, die Koproduktion und die Auftragsvergabe von Dokumentarfilmen voranzutreiben.
④ GZDOC DOCSHOP
Der DOCSHOP ist ein ganzjähriger Marktplatz für Filmemacher, Verleiher, Käufer und Auftraggeber usw. Er bietet drei Arten von Formen der Zusammenarbeit im Bereich Urheberrecht:
1) Screening-System auf Abruf
Der DOCSHOP wird am GZDOC-Veranstaltungsort einen Screening-Bereich einrichten. Die Teilnehmer werden sich die bei DOCSHOP eingereichten Filme über das On-Demand-Screening-System ansehen. Anschließend werden Screening-Berichte erstellt, in denen die Kaufinteressen der Zuschauer aufgezeichnet werden. Die Mitarbeiter des GZDOC werden diese Anfragen nach dem Festival bearbeiten.
Falls erforderlich, wird der DOCSHOP auch ein Online-On-Demand-Screening-System auf der offiziellen Website (www.gzdoc.cn) einrichten. Das Online-On-Demand-System wird nur für registrierte Gäste verfügbar sein und nur Filmtrailer veröffentlichen.
2) Täglicher Betrieb
Der GZDOC DOCSHOP wird weiterhin Filme auf verschiedenen Plattformen empfehlen, um den Handel das ganze Jahr über zu erleichtern.
3) Vorführungen aus der Industrie
Industry Screenings sind Filmvorführungen am GZDOC-Veranstaltungsort für registrierte Delegierte und Branchenfachleute. Vor Ort könnte Werbung organisiert werden, um für die Filme zu werben.
Das Curtas Festival do Imaxinario wurde 1973 gegründet und ist das älteste Festival und die größte Veranstaltung, die dem Fantasy-, Science-Fiction- und Horrorkino in Galicien gewidmet ist. Das Curtas Festival do Imaxinario befindet sich in Vilagarcía de Arousa und ist ein Muss, wenn Sie die Premieren der besten Genre-Spiel- und Kurzfilme sowie eine Vielzahl paralleler Aktivitäten wie Ausstellungen, Treffen, Präsentationen, Workshops, Konzerte, internationale Gäste und vieles mehr genießen möchten. Beim Internationalen Fantastischen Filmfestival von Galicien treffen alle künstlerischen Ausdrucksformen des Fantasy-Genres aufeinander.
Das Internationale Filmfestival „Prvi kadar“ /First Frame ist eine wichtige Filmveranstaltung in Bosnien und Herzegowina, deren Mission es ist, die Filmkunst von Autoren aus der ganzen Welt zu fördern. Das Festival hat auch keinen Wettbewerbscharakter. Filme konkurrieren in zwei Kategorien: Dokumentar- und Kurzfilme.
Fünfzehn Ausgaben des Festivals und eine große Anzahl von Autoren, die sich für das Festival interessieren, belegen, dass das Festival unter Künstlern auf der ganzen Welt als wichtiges und prestigeträchtiges Filmereignis anerkannt ist.
Die Auswahl des Festivals bestätigt die Kontinuität, vor allem den künstlerischen Ansatz, auf dem die gesamte Idee des ersten Rahmens aufbaut. Bei der Betrachtung der Beziehung zwischen Themen und Ideen wird der Schwerpunkt auf die Haltung des Autors oder eine künstlerische Idee gelegt.
Ein reichhaltiges, nicht wettbewerbsorientiertes und wettbewerbsorientiertes Programm von hoher künstlerischer Qualität, Bildungsprogramme, Vorträge, DokMasterClass, Film Campus of Art, Dokumentarfilme, Ausstellungen, Förderung von Buch der Filmkunst, zahlreiche Gäste aus der Welt des Films belegen, dass das Festival von Jahr zu Jahr expandiert und das Programm inhaltlich bereichert. Das diesjährige Festival findet vom 20. bis 24. November 2023 in Ost-Sarajevo und Zvornik, Republik Srpska, Bosnien und Herzegowina statt.
SANFIC, das Internationale Filmfestival von Santiago, ist eine Filmplattform mit pädagogischen, kulturellen, künstlerischen und industriellen Zwecken sowie ein Hauptsymbol der chilenischen Hauptstadt und des ganzen Landes.
Die Kulturvereinigung Officina delle Idee beabsichtigt, unter der Schirmherrschaft der Gemeinde Cittadella (PD), der Region Venetien und der Provinz Padua die fünfte Ausgabe des GEOFILMFESTIVAL - Das Kino der Elemente, den Internationalen Filmpreis „Die Goldene Erde“, zu verwirklichen und dabei die künstlerische Leitung des Regisseurs und Schauspielers Rocco Cosentino in Anspruch zu nehmen.
Das GEOFILMFESTIVAL möchte sich allen Betreibern, Filmemachern und der breiten Öffentlichkeit als Wettbewerb und Innovation für sein Thema: Die Umwelt anbieten. Erde, Wasser, Feuer, Luft als Ziele bei der Kreation und Produktion von mittelkurzen Filmen. Also das Kino der Elemente, an dem jeder von uns dazu berufen ist, teilzunehmen und es zu einem beruflichen, sozialen und moralischen Ziel zu machen.
Das Kino ist wieder einmal ein Verbreiter von Nachrichten und Zivilisation. GEOFILMFESTIVAL — Das Kino der Elemente widmet sich nicht nur der kulturellen Verbreitung durch die Filmprojektion, sondern widmet sich auch den Umweltproblemen der Welt.
Das Ocejón Travel Film Festival wurde 2009 in zwei kleinen Dörfern in der Sierra Norte in Guadalajara (Spanien) ins Leben gerufen. Es wurde von einer kleinen Gruppe von Nachbarn veranstaltet, die sich darum bemühten, das Kino in die ländliche Umgebung zu bringen, insbesondere das unkommerzielle und engagierte Kino, das in normalen Theatern in der Regel kaum verbreitet wird, in den Dörfern oder Kleinstädten jedoch fast nichts. Die Organisatoren wollten aber auch die aktive Teilnahme der Nachbarschaft und die Aufmerksamkeit von Menschen aus anderen Städten, Regionen und Städten auf sich ziehen, um den Ort kennenzulernen, an dem wir gelebt haben, und Erfahrungen auszutauschen.
Aus diesem Grund haben wir von Anfang an versucht, mit dem geringstmöglichen Budget die knappen wirtschaftlichen Ressourcen mit dem Mut und Willen von uns und unseren Nachbarn, dem Humankapital, zu kompensieren.
Neun Jahre später, im Jahr 2018, zog das Festival in eine andere kleine Stadt, Jesús Pobre, in der Region Marina Alta (Alicante), behält jedoch den gleichen Geist und die ursprünglichen Interessen: Wir wollen Reisefilme (jeder Art) in das Dorf bringen.
Derzeit sind die Organisatoren in den gemeinnützigen Verein „La Jalea Cultural del Montgó“ integriert. 2018, zeitgleich mit seiner zehnten Ausgabe, wurde es zum ersten Mal am Fuße des Montgó-Berges gefeiert.
IBICINE wurde mit dem Ziel gegründet, aufstrebende nationale, internationale und balearische Filmtalente zu fördern und Begegnungen zwischen neuen Künstlern und etablierten Fachleuten der audiovisuellen Industrie auf der Insel Ibiza zu fördern.
Das Festival legt besonderen Wert auf den Kurzfilm als kreatives Format mit eigener Identität und würdigt die künstlerische und technische Exzellenz dieser Werke durch die Astarté Awards — eine Statuette, die auf Ibiza als Hommage an die phönizische Göttin Astarté, ein Symbol des historischen und kulturellen Erbes der Insel, entworfen und gefertigt wurde — sowie 150€ pro Vorstellung für alle Kurzfilme, die für die Internationale Offizielle Auswahl ausgewählt wurden.
IBICINE engagiert sich auch für die Vorführung von Kurzfilmen und achtet dabei besonders auf die Veranstaltungsorte, an denen sie gezeigt werden, und stellt sicher, dass sie in professionellen Kinos gezeigt werden. Die Vorführungen der Internationalen Offiziellen Auswahl finden im Sala Can Ventosa auf Eivissa statt. Weitere Aufführungsorte sind das Teatro Espanya in Santa Eulària des Riu und das Cine Regio in Sant Antoni de Portmany.
Neben der International Official Short Film Section (SOC) bietet das Festival die International Official Feature Film Section (SOL), verschiedene parallele Sektionen und Branchenaktivitäten, darunter den Ibiza Film Market, das ScriptLab und Fachtreffen zur Förderung der Projektentwicklung, der Fachausbildung und der Schaffung neuer Kooperationsmöglichkeiten im audiovisuellen Sektor.
IBICINE sieht Ibiza als Treffpunkt für Filmemacher, Produzenten, Verleiher, Streaming-Plattformen, Institutionen, Studenten und die breite Öffentlichkeit, der den Wissensaustausch, die Schaffung professioneller Netzwerke und die internationale Förderung von audiovisuellen Talenten fördert.
Im Laufe seiner zehn Ausgaben hat das Festival ein Programm entwickelt, das sich durch künstlerische Qualität, Perspektivenvielfalt, Chancengleichheit und ein Engagement für das Kino als kulturelles und soziales Instrument auszeichnet.
IBICINE wurde von der UNESCO als das repräsentative Festival Spaniens innerhalb der internationalen Filmtourismusroute „Movie Travel“ ausgewählt; es wurde vom Consell d'Eivissa ausgezeichnet; es wurde 2023 und 2026 von Acquisition International mit dem Business Excellence Award für das beste Filmfestival auf den Balearen und 2024 mit dem Hospitality Award für das Festival des Jahres von der Zeitschrift LuxLife ausgezeichnet, neben anderen nationalen und internationalen Auszeichnungen.
Seit 2022 steht IBICINE auf der offiziellen Liste der Partnerfestivals der Spanischen Akademie der Künste und Wissenschaften für Kinofilme und ist ein qualifiziertes Festival für die Goya Awards in den Kategorien Bester fiktionaler Kurzfilm, bester dokumentarischer Kurzfilm und bester animierter Kurzfilm.
Kurzfilme, die mit dem Astarté-Preis für den besten fiktionalen Kurzfilm, den besten dokumentarischen Kurzfilm und den besten animierten Kurzfilm ausgezeichnet wurden, können sich für die Goya Awards qualifizieren, sofern sie die Anforderungen erfüllen, die von der spanischen Akademie für Filmkunst und -wissenschaften in den aktuellen Regeln für die jeweilige Ausgabe festgelegt wurden. Darüber hinaus erhalten die Gewinner dieser Preise vom Festival einen Geldpreis.
Darüber hinaus qualifiziert sich IBICINE ab 2023 für die Forqué Awards in den Kategorien Bester fiktionaler Kurzfilm, bester dokumentarischer Kurzfilm und bester animierter Kurzfilm sowie für die Fugaz Awards in der Kategorie Bester fiktionaler Kurzfilm.
Die Auswahlkommission setzt sich aus Fachleuten verschiedener Fachrichtungen des audiovisuellen Sektors zusammen, die die eingereichten Werke nach Kriterien wie filmische Qualität, Originalität, thematische Vielfalt und technische Exzellenz sowie nach der Fähigkeit der Geschichten, mit dem Publikum in Kontakt zu treten, bewerten.
Die offizielle Jury setzt sich aus Akademikern und anerkannten Fachleuten aus verschiedenen Bereichen der nationalen und internationalen Filmindustrie zusammen, die von der Festivalleitung ernannt werden. Ihre Zusammensetzung wird in der Bekanntgabe der Nominierten für diese Ausgabe im Februar 2027 bekannt gegeben. Bei Stimmengleichheit gibt die Stimme des Juryvorsitzenden den Ausschlag.
Seit seiner ersten Ausgabe wurde IBICINE von führenden Persönlichkeiten des spanischen Kinos wie Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo und María Adánez unterstützt, die als Förderer des Festivals gedient haben, sowie von Belinda Washington, Eva Soriano und anderen Branchenexperten, die das Festival.
Die Astarté Awards of Honour werden jährlich an Fachleute und Institutionen verliehen, deren Karriere einen wesentlichen Beitrag zur Entwicklung und Förderung des Kinos geleistet hat. Die Entscheidung über die Vergabe dieser Auszeichnungen liegt ausschließlich bei der Leitung des Festivals. Im Laufe dieses ersten Jahrzehnts wurde der Preis verliehen an: die Schauspielerin Terele Pávez (posthum), die Regisseurin Isabel Coixet, die Association of Women Filmemachers and Audiovisual Media (CIMA), den Schauspieler und Regisseur Paco León, die Schauspielerin Yolanda Ramos, die Komikerin Eva Soriano, die Journalistin und Filmkritikerin Cayetana Guillén-Cuervo, internationale Produzentin und Drehbuchautor Axel Kuschevatzky, FILMIN-Mitbegründer Jaume Ripoll, internationaler Schauspieler Leonardo Sbaraglia, Schauspieler Javier Gutiérrez, Schauspielerin Cecilia Suárez, Regisseurin Carmen Vidal, Regisseur Toni Bestard, Schauspielerin Antonia San Juan, Hollywood-Journalistin Bárbara Gasser und Journalistin und Moderatorin Elena Sánchez.
IBICINE wird durch die Unterstützung von öffentlichen Institutionen, privaten Organisationen, Sponsoren, Partnern, Medien und einem großen Team von Fachleuten ermöglicht, die sicherstellen, dass sich Ibiza weiterhin als führendes Zentrum für Kino und audiovisuelle Industrie auf nationaler und internationaler Ebene etabliert.
Die Organisatoren behalten sich das Recht vor, aus organisatorischen, technischen oder aus Gründen höherer Gewalt notwendige Änderungen am Programm, an den Veranstaltungsorten, am Zeitplan oder an den Aktivitäten vorzunehmen, wobei sie sich stets bemühen, den reibungslosen Ablauf des Festivals und die Erfüllung seiner Ziele sicherzustellen.
***Um die Teilnahmebedingungen für die 41. Ausgabe der Goya Awards einzusehen, klicken Sie auf den folgenden Link (Kurzfilme auf Seite 41):
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Um die Liste der Festivals einzusehen, die mit den Goya Awards zusammenarbeiten:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Anhang V
Internationales Filmfest für den unterhaltsamen, fantastischen und Arthouse freien Genrefilm.
Das Obscura Filmfest wurde 2016 von David Ghane gegründet und wird seitdem alleine von ihm geführt. Seit 1996 ist er leidenschaftlicher Genrefilm Fan, besucht seit 2004 mehrere Filmfestivals pro Jahr, hilft teilweise dort aus, spielt selber als Komparse in Horrorfilmen mit und ist ein extremer Filme Sammler.
Das Obscura Filmfest hat sich auf unterhaltsame und fantastische Filme spezialisiert, egal ob groß oder klein, Filme die regulär fast gar nicht ins Kino kommen. Dort laufen meist Mainstream Blockbuster oder Arthouse Filme die auf den meisten anderen gewöhnlichen Filmfestivals zu finden sind. Selbst vergleichbare Festivals erweitern ihr Programm um immer mehr Arthouse. Wer stattdessen auf unterhaltsame, kleinere und spezielle Independent Filme steht, sich aber auch größere Produktionen aus weit entfernten Ländern vorstellen kann, wird beim Obscura Filmfest fündig: Filme die Spaß machen mit Ecken und Kanten, roh und kompromisslos; von kleinen fiesen Horrorfilmen bis hin zu asiatischen Schlachtenepen ist für jeden Fan etwas dabei, nur keine Langeweile.
Es fing mit kleinen, abseitigen, trashigen und verdorbenen Underground Grindhouse Filmen an, mittlerweile laufen auf dem Obscura auch kommerzielle, mittelgroße Filme die auf den großen Filmmärkten gehandelt werden.
Höhepunkte der bisherigen Festival Ausgaben waren u.a. die deutschen Premieren vom argentinischen Fantasy Sci Fi Cyberpunk Actionfilm „Daemonium“, dem ukrainischen Thriller „Egregor“, den philippinischen Zombie Reißer „Day Zero“, dem dänischen Horrorfilm „Finale“, der Geisterkomödie „Deadtectives“ und der beiden Backwoods Filme „What the Waters Left Behind“ mitsamt seiner Fortsetzung „Scars“ 5 Jahre später.
Außerdem liefen die Europa Premieren vom indonesischen Comic Superheldenfilm „Valentine“ und dem Backwoods Film „Drifter“.
Ein weiteres Highlight war das verrückte japanische Splatterfest „Kodoku – Meatball Machine“ welches auf eine lange Festivalhistorie zurückblicken kann inkl. der größten Festivals seiner Art, sowie die Universal/Blumhouse Produktion „The Hunt“.
Mit „Redbad“ und „The Great Battle“ liefen auch zwei große Schlachtenepen auf dem Obscura.
Zur deutschen Premiere vom beinharten Exploitationfilm „Trauma“ in Hannover kamen sogar Besucher extra aus dem Ruhrgebiet angereist.
Der Cowboy Backwoods Film „Lasso“ wurde nach seiner internationalen Premiere auf dem Obscura ein paar Monate später auf dem berühmten britischen Frightfest gezeigt.
2022 hatte das Obscura seine ersten beiden Langfilm Weltpremieren mit „All through the Hall“ und „Hidden in the Woods II“.
Auf jedem Obscura gab es Filmgäste die ihren Film persönlich vorgestellt haben und für ein Q&A bereit standen. Sie kamen u.a. angereist aus Irland, UK, Belgien, Finnland, Dänemark, Spanien, Griechenland, Ungarn, Niederlande, USA, Argentinien, Mexiko, Kolumbien und natürlich auch Deutschland.
2024 gab es einen Gäste Rekord mit Gästen aus 7 verschiedenen Ländern sowie mit „The Witch. Revenge“ einen ukrainischen Kriegshorrorfilm, der während des aktuellen Kriegs gedreht wurde und auch von selbigen handelt.
CINEMA CLUB CONTEST
„Eine Veranstaltung, die von Filmemachern für Filmemacher erstellt wurde“
The Collective und In The Mirror Films arbeiten zusammen, um einen Kurzfilmwettbewerb zu kreieren, bei dem jeden Monat verschiedene Regisseure um die Session konkurrieren.
Der Gewinner jeder Session wird vom Publikum gewählt!
Für jede Sitzung erhalten Sie Feedback von einem Branchenexperten, um Ihre Kunst zu entwickeln.
Die Wining Shorts gehen direkt zum großen Finale, das in der ersten Juniwoche stattfinden wird und der GROSSE PRIZE ist die Produktion Ihres nächsten Kurzfilms.
Eine Jury, die von Lehrern der Collective Schule und einem besonderen Gast aus der Filmindustrie komponiert wurde, wählt den Gewinner des großen Preises am Tag des Finales.
Filme und Party!
Nach der Präsentation der Kurzfilme, der Analyse, ob unsere spezialisierten Gäste und der Wahl des Wining Short, jeder Veranstaltung wird von DJ-Set gefolgt, um uns das Gefühl, mehr um ein Bier von unserem Sponsor La Cervesera Artesana angeboten zu teilen und die Möglichkeit zu bekommen, zu vernetzen! Vergessen Sie nicht Ihre Visitenkarten!
FancineQueer, das Internationale LGBTI-Filmfestival der Extremadura, feiert dieses Jahr zwischen dem 6. und 15. November seine 29. Ausgabe und startet seinen traditionellen Short Films Call mit dem Ziel, die Produktion und Verbreitung neuerer oder unveröffentlichter LGBTI-Werke anzuerkennen, sichtbar zu machen und zu fördern.
Im Rahmen der zahlreichen Aktivitäten, die von Andares: Cinematographic Actions präsentiert und organisiert werden, freuen wir uns, die vierte Ausgabe unseres Festivals für zeitgenössischen Film präsentieren zu können. Eine weitere kurze, sorgfältige und kompakte Ausgabe zur Feier der Cinephilie im peruanischen Herbst.
