VI FESTIVAL NACIONAL DE CINE RURAL DE AYACUCHO
El Festival de Cine Rural surge en la ciudad de Ayacucho en el año 2016 desde una iniciativa presentada por el Lic. Emilio Quiroga a la Dirección de Cultura para fomentar la producción audiovisual en nuestra ciudad.
A continuación, enumeramos algunas de las ideas centrales, de acuerdo a tiempos y recursos, que han sido y serán desarrolladas dentro de este espacio:
- Dirección y coordinación general del Festival de Cine Rural.
- Impulso y promoción de la sala de cine y espacios alternativos de proyección.
- Vinculación y cooperación entre escuelas rurales y urbanas.
- Generación de proyectos socio-educativos en escuelas, institutos y centros de formación.
- Dictado de cursos y capacitaciones abiertos a la comunidad.
- Producción de contenidos y recursos audiovisuales para dependencias del Municipio.
- Producción de cortometrajes locales que abarcan historias de ficción y no ficción, documentales, de diversas temáticas.
Cada año lanzamos una convocatoria abierta a nivel nacional para cortometrajes de ficción y no ficción que abarquen lo Rural desde su forma y/o contenido. Nuestra intención es conocer y enriquecernos con producciones otros lugares de nuestro país.
El Festival brinda programas de capacitación y acompañamiento con herramientas teóricas y prácticas de realización audiovisual a quienes se suman a esta iniciativa. Nos referimos a los docentes y estudiantes de escuelas, instituciones, sedes barriales, organizaciones o grupos que deseen participar.
Esta experiencia se convirtió en un fenómeno mucho más grande en torno al Festival de cine propuesto inicialmente. Nos moviliza la necesidad de consolidar un espacio que busca generar identidad, puesta en valor de la cultura, énfasis en las relaciones humanas y también vínculos comerciales que derivan de ese encuentro masivo que puede ser utilizado para visibilizar bienes, servicios y oficios en pos del beneficio mutuo de la comunidad.
Otro punto importante es estrechar los vínculos de nuestra comunidad con aquellas personas y grupos que se acercan a nuestra ciudad provenientes tanto de localidades cercanas como así también de otras ciudades y provincias de nuestro país convocados por el evento social que el Festival representa.
Utilizaremos el Festival como herramienta de construcción comprometida con nuestro contexto social y en concordancia con mecanismos de producción sustentables considerando los canales comunicativos y la tecnología actual. Nos acercaremos al audiovisual entendido como un objeto a pensar y en constante transformación.
Es necesario, desde nuestra intervención, garantizar el acceso a un lenguaje simbólico, indispensable para transitar el mundo que nos rodea y construir las imágenes y sonidos de nuestro tiempo, siendo esta una tarea necesaria para el desarrollo de la sociedad, el fortalecimiento de la democracia, la equidad y el acceso al trabajo.
11th Kolkata Shorts International Film Festival-22 es una fusión de la creatividad cinematográfica y la locura de los cines de la hermosa ciudad de Calcuta. La ciudad de Calcuta es el centro del cine bengalí, un destino culturalmente rico y destino de muchos cineastas en ciernes desde el siglo pasado. El objetivo del festival es dar impulso al corto cine y fomentar el crecimiento de una nueva generación de cineastas.
El humilde viaje de KSIFF comenzó en el año 2012 para conmemorar los 100 años de celebración del cine indio y para saludar la contribución de la industria cinematográfica bengalí al desarrollo del cine en la India. Las ediciones del festival de 2012 a 2021 tuvieron un gran éxito con la participación de toda la India y naciones extranjeras y son el festival que marca tendencias en la India y ahora tiene una gran demanda entre los cineastas jóvenes.
El festival ofrece plataforma a cineastas aspirantes y profesionales para mostrar su talento con oportunidades de networking y marketing en la industria cinematográfica. El festival también acoge clases magistrales y mercado de cortometrajes. El objetivo del festival es crear cultura de cortometrajes, promover los próximos cineastas, desarrollar fuentes de generación de ingresos para cortometrajes y hacer de cortometrajes una empresa comercial.
QUIENES SOMOS
Somos miembros del colectivo de cineastas y actvistas "HOPE FIRST", nuestro objetivo es tanto combatir el racismo, como el ascenso de ideologias totalitarias, a las que se dieron por derrotadas el pasado siglo, pero hemos comprobado que solo fueron vencidas, a un coste tan alto, que no permitiremos se vuelva a repetir aquel escenario fanatico de racismo, donde el odio estuvo a punto de dominar el mundo, y hasta finales del siglo XX aun era legal la segregacion racial en lugares como Sudafrica.
Siempre es la misma tecnica, la "demonizacion" de una o mas minorias, "nosotros o ellos", a partir de prejuicios historicos, de la manipulacion y la mas refinada propaganda, ahora usando internet junto a las mas antiguas tecnicas de los agitadores, pero siempre, para alcanzar la cohesion de una masa critica de la mayoria, el arma del odio ha sido la construccion de un relato.
Desde el mas epico de todos, y el mas monstruoso, como el nazismo, presentando a los alemanes como victimas de una conspiracion mundial de los judios, masones, y comunistas, hasta los mas recientes, como "nosotros primero", o "America first", los "otros" nos roban, (empleo, seguridad, etc, etc), y finalmente, es España el ultimo escenario del inquietante ascenso de este mensaje de odio, cuyo origen basan en "la reconquista", ¿?, la amenaza de la inmigracion y la Islamizacion de la sociedad, una fortisima homofobia, y en base a este relato, "España se rompe", defendiendo un ultranacionalismo "Español", contra los pueblos Vasco y Catalan, pues la antigua tecnica de "cuanto peor, mejor", sigue funcionando, y asi descartar el dialogo con los nacionalistas perifericos, incendiando las redes sociales y los medios de comunicacion con su mensaje de odio, y propagando intoxicaciones para incrementar la tension social, creando un debate en falso sobre datos que no existen, o negando la informacion real.
Nuestro proposito es unir a los artistas, aquellos comprometidos con la belleza, y sin lugar a dudas, nada hay mas bello que la libertad, para que cortometrajistas, musicos, poetas, y escritores nos envien sus trabajos, para sumar esfuerzos desde relatos breves que ensalcen la defensa de la justicia, poemas que defiendan el derecho a amar o gozar sin miedo, videoclips con los temas de cualquier musico, grupo, orquesta, o banda, que grite junto a nosotros por los sin voz, y el dia dos de Diciembre, presentaremos en un acto central todas las obras seleccionadas, recopiladas las literarias en sendos libros, pasando a la proyeccion de los diez cortos mas visitados en internet, y cerrando, con el mismo procedimiento de seleccion, mediante un concierto con los diez musicos mas visitados, invitando a los mas consagrados artistas, a ser sus teloneros de honor.
Cualquier colectivo, asociacion, fundacion, sindicato, o partido politico que se sume al evento, podra descargar mediante un codigo, el largometraje de episodios para sumar a sus vecinos, miembros, o simpatizantes, a un estreno simultaneo por todo el territorio español, a condicion de que salvo el acto central, la entrada ha de ser libre y gratuita, subiendo a redes sociales una foto del mismo con la etiqueta, "el grito de los sin voz", de igual forma, contaremos con una "fila cero", cuyos beneficios permitiran la repeticion del festival, y el cincuenta por ciento de las entradas, y estas donaciones, seran repartidas a partes iguales con organizaciones no gubernamentales cuyas prioridades sean la lucha contra la exclusion social, y el suicidio, en un territorio donde la pobreza extrema tiene niveles escandalosamente pornograficos, incluso en la infancia, y donde tambien, cada dos horas y media, un ser humano se quita la vida al no tener ya ni esperanza, o motivos para seguir luchando.
PORQUE TODA VIDA CUENTA, INCLUSO LA DE LOS QUE SOLO SABEN ODIAR.
El Pittsburgh Independent Film Festival es el primer festival de cine de Pittsburgh para películas verdaderamente independientes, y un evento principal para películas de bajo presupuesto y sin presupuesto de todo el mundo. PIIF ofrece una fantástica oportunidad para cineastas no descubiertos para mostrar sus logros, cineastas que poseen una visión independiente y operan para crear un trabajo innovador fuera del sistema de estudio. Proyectamos más películas que todos los festivales comparables, proyectando 12 horas al día tanto el sábado como el domingo, mientras mantenemos discusiones relevantes de la industria entre cineastas en nuestra sala de cineastas. La mejor película de 2016 y 2018 consiguió un acuerdo de distribución como resultado de nuestra recomendación, al ganar nuestro festival. PIFF utiliza la fuerza de la comunidad cinematográfica independiente para organizar un festival fantástico. PIFF es un festival de cine independiente de y para cineastas independientes.
El 24º Festival de Cine de Brooklyn (BFF) se llevará a cabo en múltiples sedes en Brooklyn, NY y en línea del 28 de mayo al 6 de junio de 2021.
Brooklyn Film Festival (BFF), es un festival internacional competitivo de 10 días. Descubrir y promover cineastas independientes en su primera o segunda película es el centro de los esfuerzos del festival durante todo el año. La misión de BFF es proporcionar un foro público en Brooklyn con el fin de promover el interés público por las películas y la producción independiente de películas; atraer la atención mundial hacia Brooklyn como centro para el cine; alentar los derechos de todos los residentes de Brooklyn a acceder y experimentar el poder de y promover la excelencia artística y la libertad creativa de los artistas sin censura. BFF, inc. es una organización sin fines de lucro 501 (c) (3).
El festival es para y por cineastas independientes. Los organizadores de BFF aportan 23 años de experiencia en festivales a este evento anual. BFF acepta inscripciones en seis categorías: Características narrativas, Documentales, Narrativa corta, Documental corto, Experimental y Animación. Las Inscripciones están abiertas de junio a marzo del año siguiente. La selección final de más de 140 películas se anuncia en mayo, y el festival tendrá lugar en junio. Todas las películas que componen nuestra alineación final provienen únicamente de inscripciones. Cada película seleccionada se reproduce dos veces en diferentes lugares. Todos ellos son elegibles para varios premios y la película más pequeña puede ganar el premio máximo: Gran Camaleón. Además de nuestros programas de cine, BFF también acoge múltiples fiestas de cineastas y eventos de networking en lugares alrededor de Brooklyn y Nueva York.
Muchas de las películas premiadas del Festival de Cine de Brooklyn han pasado a tener estrenos en salas, a tener emisiones nacionales en PBS y HBO, y a ser nominadas y premiadas en los Premios de la Academia Británica y Americana.
¿Sabías que cada año ocurre una transformación en Los Ángeles, California? Gente de todo el mundo se reúne para asistir al festival de cine negro más grande y prestigioso de los Estados Unidos. Desde estrenos de 100 millones de dólares hasta nuevos talentos emergentes de Hollywood, The Pan African Film Festival (PAFF) exhibe una amplia gama de obras creativas negras de todo el mundo, destacando aquellas que refuerzan imágenes positivas y ayudan a destruir estereotipos negativos. En ningún otro lugar el público puede encontrar esta oportunidad única de reunirse a través del cine y el arte para explorar nuevos mundos, conocer gente nueva y adquirir nueva información e ideas.
PAFF es designado como un festival oficial de cine calificado para la acción narrativa en vivo y cortometrajes animados para la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.
Venerado por decenas de miles cada año, PAFF proyecta más de 175 nuevas películas en 6 pantallas en proyección digital de vanguardia para el deleite de un público de amantes del cine sofisticado. El público de PAFF ama a PAFF y PAFF los ama. ¡Cada año PAFF se convierte en una peregrinación para los asistentes que provienen de todos los Estados Unidos y del mundo! Conocido por sus paneles de la industria, eventos especiales y grandes fiestas, invitamos a los cineastas a aprovechar esta oportunidad única para conectarse con su público principal y experimentar la magia especial de PAFF.
¿Mencionamos celebridades? avistamientos famosos: Denzel Washington, Sidney Poitier, Danny Glover, Idris Elba, Mo'Nique, Kevin Hart, Jada Pinkett-Smith, Jamie Foxx, Forest Whitaker, Phylicia Rashad, Lou Gossett, Jr., Issa Rae, Taraji P. Henson, Trevor Noah, David Oweloyo, Laurence Fishburne, Angela Bassett, Majid Michel, Alfre Woodard Dorian Missick, Jesse Williams, Michael Ealy, Anthony Anderson, Omotola, Boris Kodjoe, Whoopi Goldberg, Omari Hardwick, Chadwick Boseman, Malcolm Jamal Warner, Shia LaBeouf, CCH Pounder, Omar Epps, Regina King, Sanaa Lathan, John Legend, Tika Sumpter, Tim Roth, Van Vicker, Gabrielle Union, Alfre Woodard, Hakeem Kae-Kazim, Wesley Snipes, Meagan Good, Loretta Devine, Bill Duke, Lisa Raye, Kareem Abdul Jabbar, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Hill Harper, Mario Van Peebles, Eriq LaSalle, Jurnee Smollett-Bell, Sharon Leal, Stacey Dash Williams, Terrence Howard , Gugu Mbatha-Raw, Omar Benson Miller, Isaías Washington, Joy Bryant, Regina Hall, Jussie Smollett, Robert Townsend, Ja'Net Dubois, Gugu Mbatha-Raw, Djimon Hounsou, Glynn Turman, Vivica Fox, Kimberly Elise, Don Cheadle y la lista sigue y sigue.
El Festival de Cine de Cuidado del Medio Ambiente Humano (HECFF) es el principal evento cultural de Canadá dedicado exclusivamente a la exploración del cuidado del medio ambiente, cuestiones de derechos humanos, protección del medio ambiente, y una sección especial de este año (CoronaVirus y Nuevo Mundo) a través del cine.
Nuestras secciones competitivas son:
Humano-Medio Ambiente
Protección del medio ambiente (cuidado)
La humanidad y los derechos humanos
Sección especial:
Coronavirus y Nuevo Mundo
Sección no competitiva:
Todas las películas presentadas incluyen documentales, largometrajes y animación de más de 30 minutos de duración y relacionados con la sección de competición llegarán a la sección no competitiva.
A través de Festhome, se anima a los siguientes artistas a inscribir su trabajo:
Cineastas y Animadores. Las obras deben referirse a la atención Humano-Medio Ambiente, cuestiones de derechos humanos, protección del medio ambiente, y una sección especial de este año (CoronaVirus y Nuevo Mundo). Como se trata de un festival de arte, se fomentan los esfuerzos creativos.
HECFF tiene como objetivo:
• Promover y fomentar el debate y la sensibilización sobre el cuidado humano-medio ambiente, cuestiones de derechos humanos, cuestiones ambientales, y una sección especial de este año (CoronaVirus y Nuevo Mundo) entre la comunidad en general a través de medios creativos.
• Mostrar y apoyar a los artistas canadienses e internacionales que están preocupados por el cuidado humano-medio ambiente, cuestiones de derechos humanos, protección del medio ambiente, y una sección especial de este año (CoronaVirus y Nuevo Mundo).
Aviso de COVID-19: Por el momento no podemos saber si el festival se celebrará en VIVO o no, pero en cualquier caso, lo celebraremos. Si la ley no permite la proyección en vivo, haremos una proyección en línea de todas las películas con preguntas y respuestas, entrevistas en vivo con los directores y eventos en directo a través de plataformas de streaming y todos los premios se entregarán normalmente.
El FICMY Festival Internacional de Cine de Mérida y Yucatán tiene como principal objetivo promover y difundir el cine mexicano y latinoamericano (temática libre), apoyando a los nuevos realizadores y brindando un importante espacio de exhibición, siendo el festival más relevante del sureste de México. Así mismo, una de las prioridades del festival está destinada a la exhibición de obras que tengan entre sus temáticas centrales rescatar, preservar, fortalecer, prevenir y difundir los valores, principios, tradiciones, costumbres, idiomas originarios, expresiones artísticas y la gran diversidad de los pueblos originarios de todo el mundo.
El festival Villa del Cine es un experiencia de cuatro días, donde las calles y los teatros de Villa de Leyva, Colombia se vuelven un escenario dedicado a celebrar, incentivar y premiar el septimo arte.
El Festival Internacional de Cine FENAVID se realiza anualmente en la ciudad de Santa Cruz, Bolivia. Organizado por la Fundación Audiovisual (FUNDAV), el Festival se ha convertido en la cita cinematográfica más importante de Bolivia y una de las más relevantes de América Latina.
Desde su primera versión, realizada en 2001, más de 10.000 trabajos audiovisuales de 30 países se han presentando a este encuentro, el cual ha trascendido las fronteras de Bolivia y América.
En cada versión, el FENAVID ofrece al público más de 150 proyecciones de largometrajes, cortometrajes, videos musicales y una serie de trabajos audiovisuales que se exhiben de forma gratuita para el público.
El FENAVID siempre cuenta con invitados de primer nivel. A la cita han asistido personajes de renombre internacional, como, Celso Franco protagonista de "7 cajas", Marisol Correa actriz colombiana, Alexandre Rodrigues y Leandro Firmino de Hora (protagonistas del aclamado filme brasileño “Ciudad de Dios”), la productora argentina Vanessa Ragone (ganadora del Óscar a Mejor Película Extranjera en 2010), los directores bolivianos Marcos Loayza y Rodrigo Bellot y la actriz argentina Aymará Rovera, por citar algunos.
Más allá del glamour y de las proyecciones de filmes, el FENAVID es un macro encuentro en el que convergen productores, directores, actores, especialistas y toda una multitud de gente apasionada por el cine.
Durante los días de su realización, el Festival cuenta con una serie de actividades paralelas, como ser muestras de cine infantil, concurso de videoclips, talleres, charlas, coloquios y debates.
Uno de los eventos más esperados del FENAVID es el Encuentro de Producción Cinematográfica Santa Cruz 100X100. El mismo consiste en reunir a 25 talentos emergentes del cine en América Latina. Los elegidos viajan a Santa Cruz de la Sierra y, durante el desarrollo del festival, tienen la misión de producir un cortometraje en 100 horas.
El Festival Virtual de Deportes Acuáticos de Ascuas es la celebración del agua.
Si te gusta el agua y tienes una historia que quieres compartir, entonces nos encantaría saber de ti.
Ascuas es una empresa social y todos los beneficios del festival se destinarán a Uganda, donde más de 50.000 personas están actualmente desplazadas debido a las inundaciones. Alguien se ahoga cada 80 segundos, nadar salva vidas así que vamos a compartir el amor de natación.
Tenemos una selección de ponentes preparados para participar en el evento y las películas se mostrarán junto a los ponentes que comparten sus historias. El público será un público internacional.
Me encanta el agua. Respetar el agua
Festival de cine sobre derechos humanos de HUMANO, se lleva a cabo en Tijuana Baja California México en septiembre 2020, con programas antes y después del Festival en las ciudades de Ensenada b.c., Tecate b.c., Mexicali b.c., San Diego ca.
El Festival de Cine Humano es el primero en promover y reconocer a los creadores que aborden temas relacionados con los Derechos Humanos en México. en esta segunda edición y debido a la pandemia covid-19 el festival se adaptará a la competencia única de mediometraje y cortometraje.
HUMANO este año da la bienvenida a las producciones que hablan de historias de humanos que experimentan violaciones a sus derechos, el abuso a nuestro planeta y animales.
Programa Covid-19, da la bienvenida a producciones en cualquier formato que hablen del aislamiento, soledad, abuso y cualquier otro tema relacionado con la situación de la pandemia.
HUMANO, al lanzar una amplia red, incluye producciones que revisan los derechos de: acceso a nuestro planeta, grupos étnicos, acceso y equidad en la educación, acceso a la salud, desigualdad de género, desafíos migratorios, racismo, xenofobia, misoginia, homofobia, depresion, acceso a atención médica y Cualquier tipo de abuso durante la pandemia covid-19 y otros obstáculos que impida una dignidad. Y la vida equilibrada en todo el espectro humano.
HUMANO es una invitación a mostrar a quienes, a través del cine, defienden a quienes no tienen acceso a una vida digna, a un mundo igualitario, a un planeta y un medio ambiente limpio. HUMANO anima a la vieja y nueva generación de artistas a expresarse a través del cine, sin temor a exigir igualdad y calidad de vida, luchar a través de su arte por los objetivos de poder vivir como un ser humano digno. A través del poder del cine, HUMANO aprovecha el mensaje visual, permitiendo a los asistentes elevar su conciencia y el diálogo sobre los derechos humanos a un nuevo nivel. Aprovechar tanto las plataformas digitales tradicionales como las vanguardistas del siglo XXI.
Durante 3 dias se realizaran actividades paralelas relacionadas con el cine en sus diferentes formatos y géneros. Ayudanos a ser parte de la educación en materia de derechos humanos a través del cine.
* Atención *
Gracias a la situación del covid-19 La inscripción es gratis hasta el dia 7 de mayo.
Del dia 7 al 30 de mayo el costo será $2.00 dolar.
Del dia 30 al 10 Junio $3.00 dollares.
A partir del dia 10 de Junio y hasta el cierre el costo será $5.00 dollares.
El arte con Causa y Responsabilidad Social.
¿Y a ti que te hace HUMANO?
El cambio es un paso hacia la adición de algo nuevo, nunca es una pérdida, pero trae consigo todos los signos de la transformación que cada individuo enfrenta. Del pasado al presente, de lo real a lo surrealista, La metamorfosis - Evolución y Revolución será el tema de la segunda edición de Etnabook, Catania Libro y Festival de Cultura. El esfuerzo emocional de transformación requiere energía que dé valor a cada acción. El mundo de la literatura nacional e internacional siempre ha dado amplio espacio a la búsqueda del yo, al proceso de formación y a la renovación interior y exterior. Por esta razón, la evolución y la revolución, las últimas etapas de una metamorfosis individual y colectiva, estarán en el centro del debate del primer gran Festival del Libro de Catania, dando voz a autores, libreros, lectores y artistas que contarán el cambio presente en sus historias.
El evento tendrá lugar del 25 al 27 de septiembre de 2020 y será un pegamento cultural para todas las librerías, espacios culturales y bibliotecas no solo en la ciudad de Catania, sino también en la provincia. Por segundo año consecutivo el evento consistirá en un evento de tres días lleno de reuniones, presentaciones de libros, exposiciones, proyecciones, previstas, un taller de escritura, el concurso Un libro en una página y, por último pero no menos importante, el concurso literario Etnabook - Cultura bajo el volcán (ceremonia de entrega de premios durante el noche inaugural del festival).
El jurado técnico, que evaluará las obras participantes en el concurso, estará compuesto por personalidades del mundo de la edición, la cultura y el periodismo. Las mejores obras de las categorías en el concurso recibirán una placa y un premio en efectivo.
El concurso incluirá tres secciones:
• Poesía;
• Ficción/Ensayo - Premio Enrico Morello. La sección está dedicada a la memoria del escritor, el primer ganador de la Cultura bajo el concurso de volcanes, que murió prematuramente;
• Un libro en una página.
Para completar la rica posibilidad de participación será el concurso dedicado a los booktrailers, una sección dedicada enteramente a la transposición cinematográfica de obras literarias.
El evento del Festival Etnabook está organizado por la asociación cultural NO_NAME presidida por Cirino Cristaldi.
Festival de Video Latinoamericano
Alrededor de los premios internacionales ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento independiente anual con 4 grandes reuniones para todos los largometrajes, cortos, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, televisión, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para servir a los laureles oficiales de ARFF e invita a todos a participar en eventos internacionales anuales en 4 destinos. Los participantes de ARFF Barcelona, París y Amsterdam serán certificados durante los eventos anuales proyectados en la vitrina de tráileres que se otorgará en la ceremonia anual de premios. Así, se mencionará a todos los finalistas de ARFF varias veces para tener lo mejor de todo el festival que se celebra durante todo el año. Preséntalo hoy para participar en los 4 eventos, en relación con el sistema único de ARFF International. Inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan, directamente para los eventos anuales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas.
¡Nos vemos por ahí!
La Fundación Víctor Grífols i Lucas convoca un premio a un proyecto audiovisual para promover la divulgación y reflexión alrededor de temas sanitarios, científicos y sociales que planteen un debate ético asociado.
Premio dirigido a jóvenes creadores, estudiantes de postgrado o máster y profesionales y en general a cualquier persona con un proyecto audiovisual que quiera desarrollar. Pueden presentarse proyectos de varios formatos, inéditos o bien iniciados y pendientes de desarrollo.
El Festival de Cine de São Paulo (SPFF) es un festival de cine independiente que se celebra en la ciudad más frenética y poblada de Brasil.
SPFF busca apoyar e inspirar cortometrajes independientes de todo el mundo, mediante una expresión genuina que pueda estimular nuevas ideas sobre el arte del cine. El Festival SPFF es una organización dedicada al descubrimiento y desarrollo de nuevos artistas, con visiones que van más allá de los límites de la imaginación y que pueden emocionar al público de todos los países.
A diferencia de la mayoría de los festivales. Vemos todas las películas. Nuestro jurado está compuesto en su mayoría por cineastas.
Cortometrajes, animaciones y documentales. Cualquier género.
Del 9 al 11 de diciembre de 2023
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El Festival de Cine de São Paulo (SPFF) es un festival de cine independiente que ocurre en la ciudad más frenética y popular de Brasil.
SPFF procura apoiar e inspirar curtas independentes de todo o mundo, por uma expressão genuína que pode estimular novos pensamentos para a arte do cinema. O festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e ao desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem atrair audiências de todos os países.
Diferente de la mayoría de los festivales. Vimos todas las películas. Nuestro jurado está compuesto principalmente por cineastas.
Curtas, Animación y Documentales. Todos los géneros.
Online + Presencial. O Festival tendrá lugar el día 09 de diciembre de 2023 en el Cine Belas Artes, solo dos películas finalistas. Os filmes semifinalistas serão exibidos online até o dia 11 de diciembre de 2023.
La Muestra de Cine y Creatividad del Centro Botín nació en agosto de 2015 con el objetivo de acercar al público de Santander el cine en formato corto al aire libre. Como novedad a partir de esta X edición se realiza en colaboración con la productora Sincio de Pelis.
El Centro Botín es un centro de arte internacional con una misión social: aprovechar la capacidad de las artes para desarrollar la creatividad y contribuir a la generación de riqueza económica y social .
El cine nos hace reflexionar, empatizar con los personajes y las historias que cuenta y, vivir nuevas experiencias . Nos emociona y ayuda a ampliar y cambiar nuestra mirada. Una mirada nueva a lo que nos rodea es el punto de partida para activar nuestra creatividad y buscar nuevas formas de hacer las cosas.
La décima edición de la Muestra de Cine y Creatividad Centro Botín, se celebrará en Santander los días 27, 28 y 29 de agosto de 2024 en distintas sedes. Organizada por el Centro Botín y Sincio de Pelis cuenta con el patrocinio del Ayuntamiento de Santander y la Consejería de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Cantabria, y la colaboración de Bridgestone.
En esta muestra podrán participar personas, físicas o jurídicas, que presenten cortometrajes de producción en España, en los que la creatividad esté presente, tanto a través de su ejecución y formato, como a través de las historias que acontezcan a los personajes protagonistas y la forma de gestionar las situaciones a las que se enfrenten.
