Le Medina Film Festival (SECIME) est l'un des événements les plus consolidés de la scène cinématographique nationale, identifié comme l'une des principales références pour la promotion et la diffusion de courts métrages. Il a réussi à se forger en tant que festival doté d'une personnalité propre, misant à la fois sur les talents émergents et sur les trajectoires les plus consolidées.
Le festival est synonyme d'engagement envers le court métrage, se plaçant à l'épicentre d'une offre audiovisuelle approuvée par l'Académie des arts et des sciences du cinéma d'Espagne comme l'un des festivals clés dans la présélection des candidats aux Goya Awards. En plus de l'avoir depuis 2016 avec la reconnaissance de l'AIC (Short Film Industry Association).
Son offre comprend six compétitions au niveau national et international, afin de couvrir tous les genres et formats audiovisuels (fiction, fantastique et animation) en plus de fournir un espace pour les documentaires et les clips musicaux. Augmenter l'offre grâce à différents cycles tels que The Image of History, The Classics Chair et Museum Afternoons.
En outre, parmi ses objectifs figurent la promotion, la création et la production audiovisuelle par le biais du concours national de projets de courts métrages et l'influence sur la croissance de l'industrie audiovisuelle de Castille-et-León avec la présélection d'œuvres pour le projet Quercus.
Le festival complète son offre par l'engagement en faveur de nouveaux moyens de communication et de diffusion de l'audiovisuel à travers les espaces de réunion, le streaming et la contribution théorique offerte par les masterclasses animées par et pour les professionnels.
Si vous souhaitez en savoir plus sur nos propositions, vous pouvez consulter notre site Web : http://medinafilmfestival.com ou nous contacter à info@medinafilmfestival.com
Pouilles, sud de l'Italie.
En 1945, l'armée américaine a débarqué dans le sud de l'Italie pour la campagne de « libération » et est soudainement passée par Molfetta, notre ville de base. Au cours de leur séjour, les alliés ont indiqué que certains quartiers étaient « INTERDITS » en raison du « danger social » que représentaient les personnes qui y vivaient. Lors des deux premières éditions, 2013 et 2014, notre festival s'est déroulé sur deux places, Piazza San Michele et Piazza delle Erbe, à proximité des zones encore considérées par beaucoup comme « interdites », à Molfetta.
L'événement cinématographique « Out Of Bounds » est organisé par des cinéastes et vise à donner du pouvoir aux meilleurs artistes indépendants et à encourager tous les aspects de la production de films indépendants. Nous recherchons l'original, l'insolite, l'underground, l'intuitif, l'innovant et le vrai.
Les éditions suivantes ont eu lieu dans le cloître de l'église de San Domenico, dans la zone portuaire de la ville et dans l'ancienne arène du château de Barletta, un lieu médiéval historique et évocateur, ainsi qu'à la citadelle des artistes de Molfetta.
Les sections spéciales choisies pour cette édition sont « Courts métrages sur le sport en tant qu'outil de dialogue et de paix » et « Courts métrages sur l'égalité des sexes, même ceux réalisés par un réalisateur masculin » (INTERNATIONAL ET NATIONAL).
Il n'y a pas de frais d'inscription pour les courts métrages d'Iran, de Palestine, d'Ukraine ou d'un État en situation politique critique.
Date de l'événement : du 14 au 17 octobre 2026 - Lieu : Cinema Maldà, Carrer del Pi, 5, (C.P. 08002 Barcelone - Espagne) Plusieurs salles restent à l'affût !
Lieu 2 : Théâtre Comediarte, rue d'Ausiàs Marc, 143, à proximité de l'Arco de Triunfo
Le Festival international du film Love & Hope de Barcelone (L'HIFF) invite des cinéastes émergents et confirmés du monde entier à vivre une expérience cinématographique dans le lieu le plus prestigieux d'Europe.
Nous vous offrons la possibilité d'assister à des événements du secteur, à des masterclasses, à des ateliers, à des conférences de conférenciers invités, à des avant-premières de films, à des conseillers financiers, à des séances de questions-réponses enregistrées par des réalisateurs, à des projections de films et de nouer des contacts avec des créateurs partageant les mêmes idées.
Festival cinématographique de 4 jours, offrant une plate-forme unique aux cinéastes pour se rencontrer, réseauter et faire des affaires, avec le soutien de notre équipe diversifiée de professionnels. Le tout couronné, avec une fabuleuse soirée de gala le samedi 4 octobre 2025 à 21h00 au cours de laquelle les gagnants seront annoncés.
Nous avons les bonnes personnes et les bonnes compétences pour faire de l'informatique une réalité. Nous voulons vous apporter notre expertise et faire en sorte que votre film soit vu à l'international.
Soyez audacieux, soyez glamour et envoyez-nous vos œuvres d'art. Tout peut commencer pour vous ici, lors de l'édition 2026 du Festival international du film Love & Hope de Barcelone (L'HIFF).
Le Festival international du film de Quillota est un festival de films qui, dans sa quatrième version, devient un événement compétitif. Un festival par le biais du cinéma qui mène des activités de formation, de production et de distribution dans la ville et la province de Quillota au cours de l'année 2023 (juin à décembre 2024). Son objectif est de diffuser de manière professionnelle des contenus de qualité cinématographique dans divers espaces publics, cinémas, salles culturelles, écoles et collèges de la commune et de la province de Quillota.
« Des racines à la fleur » est le slogan de cette année de la première édition du festival Ilinden Days. Nous avons commencé la création de notre programme de films en nous inspirant de la tradition cinématographique de Bitola, celle des frères Manaki, les premiers cinéastes de Macédoine et des Balkans, qui nous ont laissé des témoignages inestimables sur la vie quotidienne et les grands événements de leur époque, gravés sur la cassette. Ils ont en fait réalisé les premiers documentaires ethnographiques.
C'est tout naturellement que le Festival Ilinden Days, qui s'est hissé au niveau international, a inclus dans son riche programme un festival de films ethnographiques. Ensuite, la création de nouvelles coutumes et croyances. Le tout couvert par la passion artistique des artistes, qui suivent le besoin de laisser des traces indélébiles avec leurs appareils photo.
Outre la grande qualité cinématographique des films, nous avons été guidés lors de la sélection par leur capacité à transmettre des messages importants, ce qui justifie leur sélection. Nous espérons que notre programme réussira à attirer et à surprendre le public du festival, car ce sont des films forts, qui peuvent nous surprendre, nous déranger, nous adoucir, nous rendre heureux, nous faire réfléchir, nous faire changer d'avis, nous opposer, donc après chaque projection nous pourrons échanger nos opinions sur chacun des films.
En 1971, en Macédoine, une idée géniale est née, le souhait d'un groupe de professionnels, de passionnés, de rêveurs, de visionnaires, une idée devenue réalité. Une tête de ressort, le cœur lumineux d'un organisme culturel a été créé. Un cœur qui bat, qui motive, qui initie, qui stimule, qui éduque.
En 1971, à Bitola a été créé le Festival international de chansons et de danses folkloriques « Iliindenski denovi » à Bitola. Le nom du Festival est symbolique, sa mission est généreuse tandis que ses objectifs et ses critères sont profondément intégrés et conçus. Ce festival est dédié à la plupart des personnes travailleuses et à leurs créations qui ont résisté aux critères de valeur au fil du temps. Il s'agit d'un festival électronique qui présente, promeut et documente l'œuvre d'une tradition culturelle populaire inestimable. Des milliers d'artistes folkloriques, des millions de visiteurs, de nombreuses photos, documents audio, vidéo, télégraphiés, documents pour les prochaines générations. Aux quatre coins du monde, le Festival a réalisé sa mission, envoyé des messages, attirant ainsi un grand nombre de valeurs authentiques auprès des amateurs de patrimoine culturel.
Néanmoins, après toutes ces années, le début est là, puisque les nouvelles générations devraient également apprendre et danser « Teskoto », « Kopacka », « Nevestinsko », « Komitsko »...
Chaque génération implémente sa pierre dans l'inestimable mosaïque du Festival, un monument, un manuel scolaire...
Ce texte n'est qu'une étincelle du grand feu, une petite pierre dans la mosaïque. Il a été écrit avec beaucoup d'amour, de respect et le souhait que ce festival continue.
MosFilmFest est une compétition internationale de cinéma avec un événement annuel à Moscou.
MosFilmFest est une organisation vouée à la présentation des meilleurs films du monde entier, à l'avancement des carrières des cinéastes à travers des projections, des événements de réseautage et divers panels et forums. Les catégories comprennent la narration, l'animation, le documentaire, le clip vidéo, les courts métrages expérimentaux et étudiants.
MosFilmFest est un fervent partisan des cinéastes locaux et internationaux représentant des productions cinématographiques qui incarnent le véritable esprit de l'art. Des scénarios classiques ou originaux aux nouvelles techniques cinématographiques, chaque pièce est le résultat d'une véritable émotion et expression.
Nous sommes heureux que vous soyez là ! Nous avons hâte de découvrir les films incroyables que vous créez et la communauté mondiale que vous construisez.
Tous les meilleurs films qui ont été sélectionnés pour la projection, seront projetés sur grand écran lors de la cérémonie solennelle finale du 22 au 25 septembre 2022 à Moscou, Russie et seront en mesure de lutter pour le prix principal et le titre du « Meilleur film ». Ainsi que pour les prix dans les nominations autonomes.
Le festival « Golden Snail » est un festival mondial du film d'animation pour enfants qui se déroule au mois de septembre 2025 à Vranje, en Serbie. « Golden Snail » réunit de jeunes cinéastes du monde entier. Tous les studios, clubs ou écoles qui travaillent avec des enfants dans le domaine de l'animation cinématographique sont les bienvenus à notre festival. Les films doivent être réalisés par des enfants et non pour des enfants par des professionnels.
Le festival est soutenu par le ministère de la Culture de la République de Serbie et la ville de Vranje.
Drag Me To Fest est le festival indépendant du film d'horreur qui illumine Milan d'une vitrine unique et captivante. Fondé en novembre 2021 grâce à la collaboration de Joe Godoy Gonzalez, directeur artistique et créateur du site d'horreur Non Aprite Questo Blog, et de Chiara Natalini, cinéaste et commissaire de la série Diaiaui, le festival est un phare pour les passionnés d'horreur.
Situé au cœur de Milan, Drag Me To Fest célèbre le cinéma d'horreur indépendant en mettant en avant les œuvres de réalisateurs audacieux et innovants, italiens et internationaux. Dans le but de redécouvrir et d'enrichir l'expérience collective du cinéma, le festival crée un environnement unique où la magie du grand écran est partagée et appréciée en direct.
Le festival se déroule dans un lieu exceptionnel : la Santeria di via Paladini 8, un espace emblématique de 500 m² à Milan comprenant une cour extérieure, un bar/bistrot, un magasin de disques, une librairie et une salle dédiée aux expositions, aux concerts, aux présentations littéraires et, bien sûr, aux projections de films. Ce cadre dynamique et polyvalent constitue le contexte idéal pour un événement mêlant le cinéma d'horreur à la scène culturelle et artistique milanaise.
Sponsorisé par la marque de vêtements Taboo, le label Rustblade Records et le site d'horreur NAQB, Drag Me To Fest est bien plus qu'un simple festival ; c'est une célébration de la créativité et de l'innovation dans le paysage du cinéma d'horreur. Si vous êtes passionné de films d'horreur et souhaitez découvrir les dernières tendances du genre dans une ambiance inspirante, ne manquez pas l'occasion d'assister à cet événement incontournable.
Festival de courts métrages liés à la diversité fonctionnelle ou mettant en scène des personnes en situation de handicap.
13ème édition du festival du film fantastique de Bourg-en-Bresse.
Compétitions de courts métrages francophones, internationaux, collèges, mais aussi des longs métrages récents et hommages.
Début juin 2026, le quartier de La Florida accueillera la 8e édition de FILMSERÈ — Festival international du court métrage de La Florida. Ce projet est conçu par les étudiants du cours de cinéma de l'Institut Eduard Fontserè, à L'Hospitalet de Llobregat, sous la direction d'enseignants et de professionnels liés au monde du cinéma et avec la collaboration de résidents locaux, d'entités sociales et d'associations, entre autres.
Il s'agit d'un événement organisé par des personnes du quartier pour des personnes du quartier, auquel le reste de la communauté de L'Hospitalet, de Barcelone et d'ailleurs est également invité ! Il s'agit d'un festival international proposant des courts métrages reçus du monde entier, soutenu par le Plan Intégral Les Planes-Blocs Florida du conseil municipal de L'Hospitalet.
Les courts métrages de toutes sortes sont sélectionnés, selon un seul critère : qu'ils soient de la plus haute qualité et qu'ils présentent un grand intérêt pour le divertissement. Les fictions, les documentaires, les animations, les clips musicaux, etc. sont tous acceptés. Plusieurs prix sont décernés, dont certains sont assortis de prix en espèces.
Outre un jury d'étudiants, composé d'étudiants de 4e année du secondaire qui organise le festival, nous avons un jury officiel, composé de professionnels du monde du cinéma et des arts ; un jury catalan, composé de professeurs de langue et de littérature catalanes ; et un jury social, composé d'agents sociaux du quartier.
Le festival propose des projections en plein air ainsi que des projections en salle dans des lieux de La Florida, tels que l'Institut Eduard Fontserè, la bibliothèque Tecla Sala, le centre municipal Ana Díaz Rico, Primavera Avenue et L'Hospitalet Television. Nous avons hâte de tous vous y voir !
Nous sommes heureux d'annoncer l'appel aux Inscriptions pour la 5e édition d'IMPACTE ! Festival du film sur les droits de l'homme de Catalogne, qui aura lieu aux dates suivantes :
Du 4 au 23 mars 2025 : sur site et en ligne simultanément
Le festival aura son siège social à Barcelone et se déroulera simultanément dans d'autres villes de Catalogne.
Appel à inscriptions : du 23 septembre au 1er décembre 2024.
Des films
Nous recherchons des histoires qui dénoncent l'injustice et les violations des droits humains dans le monde entier, des films qui combinent une investigation rigoureuse avec un traitement narratif et visuel capable d'avoir un impact sur un large public. Que ce soit sous forme de fiction ou de documentaire.
Nous nous intéressons à la critique, mais aussi à la lutte, à la dénonciation, à la défense des droits et, en particulier, à la proposition d'alternatives : aide commune, solidarité, coopération.
Les sujets sont libres, mais toujours dans le cadre des droits de l'homme, traditionnels et de nouvelle génération, de la justice mondiale et de la culture de la paix.
Nous sommes particulièrement intéressés à recevoir des films destinés aux enfants et aux jeunes.
Les autres sujets ne seront pas pris en compte.
Nom métamorphe (métamorphes au pluriel) (biologie) organisme qui a subi une métamorphose.
Bienvenue au Meta Morph Award 2025, une célébration de la belle fusion entre la technologie de l'intelligence artificielle et le cinéma traditionnel. Tout comme une chenille se transforme en papillon, l'industrie cinématographique évolue, et nous sommes ici pour présenter cette métamorphose. Avec notre estimé collaborateur, Morphic Studios, nous voulons honorer l'esprit qui anime la création de chefs-d'œuvre cinématographiques basés sur l'IA.
Nous réunirons des cinéastes, des animateurs, des technologues en intelligence artificielle et des créateurs de contenu pour célébrer leurs réalisations collectives et inspirer de futures collaborations.
JUGES
- John Rhys-Davies - Acteur renommé connu pour ses rôles dans des films emblématiques tels que la trilogie « Le Seigneur des Anneaux » et « Indiana Jones ». John apporte sa vaste expérience d'acteur et sa profonde compréhension de la narration à notre jury.
- Barry H. Waldman - Un producteur accompli qui a mené une carrière prolifique dans le domaine de la production cinématographique. Barry a travaillé sur de grands blockbusters tels que « Pirates des Caraïbes » et « Transformers », et son sens aigu de la qualité de production et de l'innovation sera inestimable.
- David Nutter - Un réalisateur primé aux Emmy Awards célèbre pour son travail sur des séries télévisées acclamées telles que « Game of Thrones » et « The X-Files ». L'expertise en matière de direction et l'approche visionnaire de David enrichiront considérablement notre processus d'évaluation.
- Laura Gregory - Fondatrice de Great Guns, une société internationale de contenu créatif. Le travail novateur de Laura dans le domaine de la publicité et de la création de contenu a établi de nouvelles normes dans le secteur. Sa vision de l'excellence créative et de la production de pointe sera essentielle pour évaluer les candidatures.
- Cassandra Brooksbank - Réalisatrice dynamique connue pour sa narration captivante et sa mise en scène innovante. L'expérience de Cassandra en tant que réalisatrice de films et de publicités apporte une perspective nouvelle et créative à notre panel.
Bonjour ! Nous sommes VALÈIFF • València Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections trimestrielles à Valence, en Espagne, et membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (LISVIFF), Lisbonne (BIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également retrouver ici, à Festhome !
VALÈIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plateforme pour présenter le travail de cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, les documentaires et les œuvres expérimentales de tous genres et sujets sont les bienvenus !
FESOHCURT est, dans sa 8e édition, une référence dans le domaine des festivals de courts métrages, car il contribue à promouvoir l'utilisation du valencien à travers le cinéma. Ainsi, au moins 50 % des courts métrages sélectionnés pour cette édition seront en langue valencienne (ou l'une de ses variétés dialectales).
7e festival du court métrage d'Ooty (Ooty SFF)
Du 26 au 28 décembre 2025
Le Nilgiris Film Club (NFC) est heureux d'annoncer la 7e édition du Ooty Short Film Festival (Ooty SFF), qui aura lieu du 26 au 28 décembre 2025. Nous invitons cordialement les cinéastes du monde entier à se joindre à nous pour célébrer l'art des courts métrages indépendants dans les montagnes pittoresques des Ghâts occidentaux.
À propos du festival
Depuis sa création, Ooty SFF est devenue une plateforme dynamique pour présenter des courts métrages exceptionnels. Nos sections soigneusement sélectionnées présentent certains des courts métrages expérimentaux et réalisés par des artistes les plus remarquables, garantissant un voyage cinématographique diversifié et inspirant à tous les participants.
En 2025, nous sommes ravis de lancer une nouvelle initiative : le jury citoyen. Lors de notre festival de courts métrages, un jury citoyen évalue les films du point de vue du public, offrant ainsi un point de vue crucial non industriel.
Notre vision
Chez Ooty SFF, nous nous efforçons de créer un programme qui incarne des visions artistiques uniques et originales. Nous nous concentrons sur les courts métrages qui repoussent avec audace les limites de la forme et du concept, ouvrant de nombreuses voies d'interprétation et de compréhension.
Nous nous intéressons particulièrement aux œuvres de cinéastes émergents et aux courts métrages réalisés par des artistes, car nous pensons que ces voix apportent des perspectives nouvelles et innovantes au paysage cinématographique.
Opportunités pour les cinéastes
Ooty SFF est bien plus qu'une simple plateforme de dépistage. Nous fournissons aux cinéastes :
Une plateforme pour partager leur travail avec un public averti
Exposition à divers styles et récits cinématographiques
Opportunités de faire partie d'une communauté croissante de cinéastes indépendants
Reconnaissance par le biais de nos Golden Elephant Awards pour les cinéastes indiens et de nos prix numériques (NFT) pour les cinéastes internationaux, garantissant des formes de reconnaissance à la fois physiques et numériques modernes
Inscrire votre film
Nous accueillons les inscriptions de cinéastes de tous horizons et de toutes expériences. Si vous avez un court métrage qui défie les conventions, explore de nouveaux territoires ou raconte une histoire captivante de manière innovante, nous voulons le voir !
Rejoignez-nous pour le 7e festival du court métrage d'Ooty et participez à une célébration de la créativité cinématographique au cœur des Nilgiris.
L'Ooty Short Film Festival est produit par la Fondation NilgirisNext pour les arts et la culture (NXF), anciennement connue sous le nom de Nilgiris Film Club (NFC).
Le New York AI Film Festival est un événement novateur célébrant l'intersection de l'intelligence artificielle et du cinéma. Ce festival innovant présente un large éventail de films créés, améliorés ou inspirés par les technologies de l'IA, mettant en évidence le potentiel de l'apprentissage automatique et des modèles génératifs dans la narration, les effets visuels et les expériences cinématographiques. Qu'il s'agisse de productions virtuelles assistées par l'IA, d'animations autonomes ou d'environnements virtuels immersifs, le festival offre aux cinéastes et aux technologues visionnaires une plateforme leur permettant d'explorer comment l'IA redéfinit l'avenir de l'industrie cinématographique. À travers des projections, des tables rondes et des ateliers, le New York AI Film Festival encourage la collaboration entre les artistes, les chercheurs en IA et le public, repoussant les limites de la créativité et élargissant la définition du possible dans le cinéma moderne.
Le jour du festival, les participants peuvent s'attendre à une gamme d'activités captivantes conçues pour améliorer leur expérience cinématographique. Le festival débute par un discours d'ouverture qui prépare le terrain pour le thème de la journée. Après le discours d'ouverture, une sélection de courts métrages sera projetée, mettant en valeur le talent et la créativité de cinéastes du monde entier. Après chaque bloc de projection, les cinéastes participeront à des sessions de questions-réponses en direct, permettant au public d'approfondir le processus de création et les histoires qui sous-tendent leurs films. Tout au long de la journée, des ateliers et des discussions interactifs seront organisés, axés sur des sujets tels que l'IA dans la réalisation de films et les techniques de narration, favorisant ainsi une atmosphère de collaboration entre les cinéastes et les spectateurs. Le festival se termine par une cérémonie de remise de prix célébrant des œuvres inspirantes et leurs créateurs.
Il s'agit d'un festival en ligne, avec la possibilité d'une salle en personne.
DocsBarcelona est un festival international spécialisé dans le genre documentaire composé de sections de compétition internationales et nationales, de sections non compétitives et de rétrospectives. Le comité de direction artistique et de programmation sélectionne tous les documentaires qui composent ces sections.
DocsBarcelona fêtera sa 28e édition du 8 au 18 mai 2025.
