« Des racines à la fleur » est le slogan de cette année de la première édition du festival Ilinden Days. Nous avons commencé la création de notre programme de films en nous inspirant de la tradition cinématographique de Bitola, celle des frères Manaki, les premiers cinéastes de Macédoine et des Balkans, qui nous ont laissé des témoignages inestimables sur la vie quotidienne et les grands événements de leur époque, gravés sur la cassette. Ils ont en fait réalisé les premiers documentaires ethnographiques.
C'est tout naturellement que le Festival Ilinden Days, qui s'est hissé au niveau international, a inclus dans son riche programme un festival de films ethnographiques. Ensuite, la création de nouvelles coutumes et croyances. Le tout couvert par la passion artistique des artistes, qui suivent le besoin de laisser des traces indélébiles avec leurs appareils photo.
Outre la grande qualité cinématographique des films, nous avons été guidés lors de la sélection par leur capacité à transmettre des messages importants, ce qui justifie leur sélection. Nous espérons que notre programme réussira à attirer et à surprendre le public du festival, car ce sont des films forts, qui peuvent nous surprendre, nous déranger, nous adoucir, nous rendre heureux, nous faire réfléchir, nous faire changer d'avis, nous opposer, donc après chaque projection nous pourrons échanger nos opinions sur chacun des films.
En 1971, en Macédoine, une idée géniale est née, le souhait d'un groupe de professionnels, de passionnés, de rêveurs, de visionnaires, une idée devenue réalité. Une tête de ressort, le cœur lumineux d'un organisme culturel a été créé. Un cœur qui bat, qui motive, qui initie, qui stimule, qui éduque.
En 1971, à Bitola a été créé le Festival international de chansons et de danses folkloriques « Iliindenski denovi » à Bitola. Le nom du Festival est symbolique, sa mission est généreuse tandis que ses objectifs et ses critères sont profondément intégrés et conçus. Ce festival est dédié à la plupart des personnes travailleuses et à leurs créations qui ont résisté aux critères de valeur au fil du temps. Il s'agit d'un festival électronique qui présente, promeut et documente l'œuvre d'une tradition culturelle populaire inestimable. Des milliers d'artistes folkloriques, des millions de visiteurs, de nombreuses photos, documents audio, vidéo, télégraphiés, documents pour les prochaines générations. Aux quatre coins du monde, le Festival a réalisé sa mission, envoyé des messages, attirant ainsi un grand nombre de valeurs authentiques auprès des amateurs de patrimoine culturel.
Néanmoins, après toutes ces années, le début est là, puisque les nouvelles générations devraient également apprendre et danser « Teskoto », « Kopacka », « Nevestinsko », « Komitsko »...
Chaque génération implémente sa pierre dans l'inestimable mosaïque du Festival, un monument, un manuel scolaire...
Ce texte n'est qu'une étincelle du grand feu, une petite pierre dans la mosaïque. Il a été écrit avec beaucoup d'amour, de respect et le souhait que ce festival continue.
PRIX VERT
10 longs métrages internationaux de fiction, de documentaires et d'animation, liés aux questions environnementales et de durabilité, seront sélectionnés pour participer à une compétition récompensée par de nombreux prix.
Les films que nous projetterons proposeront des visions viables et concrètes ou des exemples d'initiatives réussies, toujours dans le but de donner de l'espoir et de promouvoir des initiatives innovantes susceptibles de contribuer à améliorer le monde.
Le premier et le plus important Festival de Freak en Espagne. Nous acceptons également l'horreur et le film fantastique. Avec un public de 1.800 personnes tous les jours du lundi au vendredi et nous serions ravis de projeter vos courts métrages.
L'OUFF (acronyme de Orense Film Festival) présente chaque année une sélection des films et des productions audiovisuelles les plus innovants et les plus remarquables de Galice, d'Europe, d'Amérique latine et du reste du monde. L'OUFF reçoit chaque année des œuvres d'une centaine de pays, dont les dénominateurs communs sont leurs sujets socialement responsables et leurs formes innovantes.
Troisième appel du premier festival européen de films générés par l'intelligence artificielle (IA). Le +RAIN Film Festival s'intéresse à l'utilisation de méthodologies créatives avec l'IA au service de la narration. Au-delà de la dimension visuelle, cette technologie pose des défis dans la manière de raconter des histoires et met également l'accent sur des concepts tels que la créativité et l'imagination. Le +RAIN Film Festival cherche à être la porte d'entrée vers des films qui expérimentent le langage narratif et ces nouvelles approches technologiques.
Le Holland Film Festival 2024 est ouvert aux inscriptions. Le festival accepte tous les genres et styles à condition qu'ils soient courts. (30 minutes maximum)
Le Hollan Film Festival se déroule dans la belle ville de Bergen, au nord d'Amsterdam. C'est un festival petit mais prestigieux et très fréquenté. Nous aimons les films frais, nouveaux et originaux de haute qualité.
Le SANFIC, Festival international du film de Santiago, représente une plateforme cinématographique à vocation éducative, culturelle, artistique et industrielle, ainsi qu'un symbole essentiel de la capitale chilienne et de l'ensemble du pays.
Dans 3 pays : Autriche, Hongrie et Slovaquie.
Rencontrez les meilleurs films et cinéastes de la région du Danube du 1er au 5 octobre 2024. Le 7e festival du film Blue Danube aura lieu à Vienne, Budapest et Bratislava.
Le Blue Danube Film Festival est un festival de films qui présente des films indépendants de la région du Danube. Nous encourageons la créativité et l'expérimentation. Nous sommes ouverts à toutes sortes de films. Le Blue Danube Film Festival vise à inspirer et à motiver les cinéastes talentueux, qui cherchent à créer de nouvelles formes et qui explorent l'état de notre société d'un point de vue critique.
Les films sont évalués par notre jury professionnel dans le contexte de leur catégorie de candidature en fonction des critères de qualité généralement reconnus (vision subjective, qualité de production, position esthétique, structure, cinématographie, réalisation, créativité, etc.).
Nous projetons les films sélectionnés à Vienne, Budapest et Bratislava dans des cinémas d'art et des centres culturels.
Nous ne pouvons accepter que les films de réalisateurs des 18 pays suivants de la région élargie du Danube et des pays membres de la CEI : Allemagne, Autriche, Slovaquie, Hongrie, Croatie, Serbie, Roumanie, Bulgarie, Moldavie, Ukraine, Italie, Slovénie, Pologne, République tchèque, Monténégro, Macédoine du Nord, Albanie et Bosnie-Herzégovine.
Le BDFF 2024 est le premier festival du film de la région qui traverse réellement les frontières. Il « remontera » le Danube de Budapest à Vienne en passant par Bratislava. Nous montrons au public environ dix longs métrages et quarante courts métrages dans les trois villes et les cinq sites du festival.
Pendant le festival, deux jurys (longs et courts métrages) évalueront les films et les gagnants qui (si le budget le permet) recevront non seulement l'attention des médias mais également des prix en argent.
Trois super courts métrages de moins de cinq minutes seront sélectionnés et promus à l'aide de l'application de réalité augmentée ARGO, qui peut également prendre vie sur des affiches et des dépliants.
Nous inviterons les réalisateurs des meilleurs films des pays mentionnés ci-dessus. À leur arrivée à Budapest, les invités participeront à la cérémonie d'ouverture du festival, à des projections, à des discussions après la projection et à des rencontres avec les spectateurs.
Il y aura une petite conférence qui portera sur une éventuelle coopération professionnelle dans la région dans le but de créer un forum des jeunes cinéastes de la CEI dans le format qui convient le mieux à nos invités.
Nous attendons les films avec impatience !
En 2018, le Festival international du film d'Almagro -AIFF- est né dans le but de créer une plate-forme utile pour la promotion de l'industrie audiovisuelle : un espace et un temps pour la diffusion et la promotion du contenu audiovisuel, transformant la ville d'Almagro en un point de rencontre pour les cinéastes, favorisant l'échange d'initiatives et promouvant un marché ouvert au développement de nouveaux projets.
L'AIFF présentera les projets courts les plus intéressants réalisés ces derniers mois, constituant ainsi un standard de qualité et un haut niveau d'engagement envers la société et la culture des arts audiovisuels. En outre, le Festival a ouvert une fenêtre importante sur les formats créés pour la distribution en ligne, apportant ainsi un soutien à l'un des secteurs les plus actifs et émergents de l'industrie audiovisuelle : Internet.
Le Festival international du film sur les animaux et l'environnement (FICAA) de Mexico vous souhaite la bienvenue pour sa 6e édition, au cours de laquelle, comme chaque année, nous acceptons des films des cinq continents.
Notre mission au Festival est de promouvoir les valeurs, les causes et les luttes militantes par le biais de l'art, en ouvrant diverses fenêtres d'opportunité pour présenter le travail de cinéastes talentueux. Tout au long de l'année, nous organisons divers événements culturels, notamment des débats sur le cinéma en partenariat avec l'Instituto Politécnico Nacional (Institut polytechnique national), le cinéma mobile et des collaborations avec des espaces gouvernementaux qui ouvrent leurs portes à cette diffusion.
Les gagnants qui acceptent les conditions verront leurs films présentés pendant un mois sur la plateforme « Nuestro Cine MX » d'IMCINE, ce qui leur permettra d'être diffusés dans tout le pays.
Les trois thèmes de cette année sont les suivants :
ANIMAL
ENVIRONNEMENTALE
CINÉMA FÉMINISTE
Nous accepterons :
Animations
Courts métrages
Longs métrages
Documentaires
Microfilms
Vidéos musicales
En tant que festival dédié à la sensibilisation aux questions relatives aux animaux et à l'environnement, la cause invitée cette année étant le « cinéma féministe », tous les projets recevront un laurier de participation reconnaissant l'art et les efforts déployés, même s'ils ne font pas partie de la vitrine finale. De plus, la sélection officielle recevra un laurier de sélection officielle et un diplôme envoyés par e-mail.
Les gagnants finaux recevront le trophée FICAA 2025, ainsi que des lauriers numériques et un diplôme.
La cérémonie de remise des prix aura lieu en décembre et des invités de divers pays et régions du Mexique se réuniront pour récupérer leurs statuettes.
Le NexGN International Short Film Festival of India a pour objectif d'amener les réalisateurs de courts métrages indépendants du monde entier à un public éclectique et international et à leur fournir la valeur et la position qu'ils méritent. Notre programme devrait s'étendre pour inclure des projections de films et des événements en plein air gratuits autour du NISFF, ainsi que des programmes éducatifs et des ateliers cinématographiques.
Ce projet passionné de NexGN est sur le point d'inclure plus de 500 courts-métrages du monde entier et de dessiner près de 150 pour des projections. NexGN a également pris des dispositions pour que Number of Awards soit attribué à certaines catégories.
Le festival du court métrage d'Aguilar de Campoo est reconnu comme l'une des citations de films les plus anciennes et les plus pertinentes de notre pays dans son genre. L'Académie des arts cinématographiques d'Espagne en fait l'un des festivals clés pour la sélection des courts métrages qui participeront aux Goya Awards. Au cours des dernières éditions, le festival a pris des décisions importantes qui l'engagent pour le cinéma de notre pays. Dans sa treizième édition, il a publié son manifeste dans lequel il a exposé sa philosophie et son engagement envers le cinéma. Il a pris la décision de financer la sélection des courts métrages sélectionnés, éliminant ainsi la concurrence économique afin d'encourager la création et la production artistiques. Ses salles de projection sont ouvertes au cinéma international, y compris tous les genres, à la fiction, à l'animation documentaire et au cinéma expérimental. En 2016, le festival a été reconnu par l'AIC (Short Film Industry Association). Ce certificat est une distinction annuelle visant à différencier et à récompenser les festivals qui jouent un rôle exemplaire dans la diffusion, la protection et la professionnalisation du cinéma et de son industrie, et en particulier du court métrage. C'est la première fois que cette certification est accordée et elle est le résultat de plus d'un an de tables de travail et de conversations avec des festivals, des cinéastes et d'autres professionnels de tout le pays afin d'élaborer un guide des bons comportements envers le court métrage et ses créateurs. Les objectifs fondamentaux de cette distinction sont de former les nouvelles générations de cinéastes et de protéger les festivals modèles, en reconnaissant leur dévouement et leur rigueur. Nous recherchons la rencontre et l'échange entre les professionnels et le public comme une forme d'enrichissement culturel.
Le festival international du film LGBTI+ LesgaiCinemad de Madrid est un festival du film LGTBI+ organisé dans les pays hispanophones. L'édition inaugurale a eu lieu en 1996. Avec une audience estimée à plus de 10 000 spectateurs, c'est un festival très fréquenté par les membres de la Communauté de Madrid et couvert par la presse espagnole.
Le festival Visualízame a débuté en 2011.
Organisé par la Fundación Inquietarte, l'objectif principal de Visualízame est de servir de plate-forme pour la diffusion d'œuvres cinématographiques auxquelles les femmes participent à la réalisation, au scénario et/ou à la production.
De même, servir de plateforme de diffusion pour les courts métrages qui promeuvent l'égalité, en plus du respect des droits de l'homme. C'est pourquoi nous avons décerné deux prix spéciaux pour les courts métrages engagés dans le programme 2030 des objectifs de développement durable, et pour les films dont l'intrigue aborde le thème de la mort et du deuil.
La quatrième édition du Hurlingham Film Festival aura lieu du 31 octobre au 3 novembre 2024 au centre culturel Leopoldo Marechal (Av. Gdor. Vergara 2396) dans la ville de Hurlingham, avec entrée gratuite.
Le festival vise à promouvoir la culture et la production cinématographique à la fois dans la ville de Hurlingham et dans le reste du pays.
Le FESTIHUR accueillera un nouvel espace dans l'univers audiovisuel dans le but de donner de la visibilité et de créer une synergie entre le nombre d'acteurs de la nouvelle ville, révélant ainsi l'identité, la diversité et l'avenir.
L'association « Amics del Cine de la Vall de Ribes » est heureuse de présenter le 9e festival Gollut.
Le festival Gollut présente des films engagés sur des thèmes sociaux et environnementaux. Plus que jamais, cette édition du festival se caractérise par une forte volonté d'inclusion et de prise de conscience des diversités. Il présentera des œuvres cinématographiques nationales et internationales faisant preuve de rigueur éthique et esthétique, qui explorent et expérimentent de manière créative de nouveaux récits et modes de représentation audiovisuelle.
Cette année, le festival est guidé par le thème des « limites » : nous soutenons un cinéma périphérique qui se trouve généralement en dehors du domaine commercial de la distribution. Nous prenons en compte les œuvres qui abordent différents genres cinématographiques, explorent de nouveaux récits et permettent de nouveaux modes de représentation audiovisuelle. Nous nous intéressons particulièrement aux films à la marge entre fiction et non-fiction, ou aux œuvres qui remettent en question cette distinction.
Nous vous souhaitons la bienvenue au Festival international du film Manikarnika de Varanasi, qui célèbre la qualité du cinéma indépendant, les récompenses et les événements de l'industrie devant un public de critiques, de passionnés et de producteurs de films. Joignez-vous à nous pour deux soirées mémorables de projections, de réseautage et de tapis rouge.
Nous pensons que la réalisation de films de qualité doit être célébrée et récompensée, quel que soit le budget. C'est pourquoi notre équipe dévouée de programmeurs internationaux se concentre sur la création de la sélection de projections la plus diversifiée. Pourquoi nos cinéastes nominés sont des invités d'honneur. Pourquoi voir et entendre le public réagir à votre travail cinématographique n'est qu'une des nombreuses façons dont votre travail est récompensé.
Nous sommes passionnés par le fait de soutenir les réalisateurs, les producteurs et les acteurs émergents et de leur offrir des expériences de projection intéressantes et mémorables. Il s'agit notamment de questions-réponses avec des cinéastes, de tables rondes de l'industrie et de récompenses du public.
Nous acceptons les inscriptions pour un certain nombre de catégories et sommes ouverts à toutes les langues, à condition que les films dans une langue autre que l'anglais soient sous-titrés en anglais.
FARO 1540 - L'Association pour la défense et la promotion du patrimoine environnemental et culturel de Faro, après le succès des dernières éditions de FARCUME - Festival international du court métrage de Faro, organise la 11e édition de ce festival qui se tiendra dans la ville de Faro du 20 au 22 septembre 2024.
Cette 14e édition de FARCUME vise à exposer et à promouvoir des œuvres de la section des courts métrages d'une durée maximale de 18 minutes, réparties en trois catégories : animation, documentaire et fiction.
À ce festival, tous les citoyens nationaux et étrangers peuvent participer, individuellement ou en groupe, simplement en respectant les stipulations du règlement, en remplissant un formulaire d'inscription et en envoyant leurs œuvres à l'organisation avant le 21 juin 2024, sous réserve de présélection.
L'objectif principal de ce festival reste le même : faire connaître et lancer de nouveaux talents ainsi que promouvoir auprès du public les excellentes œuvres réalisées dans ce domaine mais qui n'ont pas toujours la promotion souhaitée et méritée.
En d'autres termes, FARCUME, dans un environnement informel, de bonne humeur et dans une atmosphère détendue, entend récompenser et reconnaître le dévouement, l'engagement, la créativité et le mérite des réalisateurs, des acteurs et des équipes techniques qui, avec des moyens modestes, peuvent développer des œuvres de grande qualité.
Compte tenu des principes et des objectifs de « FARO 1540 », qui a même le statut d'ONG (organisation environnementale non gouvernementale), le festival continuera de faire preuve d'une grande préoccupation environnementale et d'inciter les participants à ne pas présenter de courts métrages revendiquant ou encourageant le manque de respect pour l'environnement, les inégalités en matière de droits humains ou la maltraitance des animaux. Un plan de gestion environnementale spécifiquement « conçu » pour cet événement sera développé plus avant afin de garantir l'optimisation des ressources nécessaires à la promotion et à la réalisation de l'événement et à la gestion des déchets générés.
Le festival international du film i-Fest est un événement culturel international dédié au cinéma et aux nouvelles technologies, qui en est à sa quatrième édition. À ce jour, il figure parmi les événements les plus importants et les plus représentatifs du panorama italien et constitue un rendez-vous créatif, éducatif et expérientiel innovant essentiel pour le territoire dans lequel il se déroule, la Calabre.
i-Fest, une marque déposée, est un projet culturel original et innovant, incroyablement riche en propositions artistiques et en activités culturelles et expérientielles pertinentes, multidisciplinaire et transversal impliquant un vaste territoire et des publics cibles spécifiques.
Le caractère unique de l'i-Fest est né lors de la phase de planification, il s'agit en fait du Festival des « 5 i » :
International/Innovation/Enseignement/Information/Inspiration constituent les 5 principes fondamentaux. Ils décrivent le concept de l'événement et définissent ses objectifs : diffuser la culture cinématographique européenne et internationale sous de multiples formes d'expression et dans différents genres et styles à travers un parcours analytique et expérimental ; raconter la multiplicité de l'univers cinématographique en mettant l'accent sur le cinéma international ; présenter un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif utilisant les langues numériques les plus modernes ; diffuser un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif dans les langues numériques les plus modernes ; diffuser un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif dans les langues numériques les plus modernes ; diffuser un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif dans les langues numériques les plus modernes ; diffuser un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif dans les langues numériques les plus modernes ; diffuser un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif dans les langues numériques les plus modernes ; diffuser un événement les métiers du cinéma à travers une riche activité didactique et éducative ; impliquer de nouveaux talents de la scène cinématographique nationale, européenne et internationale ; transmettre des valeurs positives aux jeunes, proposer des activités dans des environnements sains, stimulants et créatifs et sensibiliser les nouvelles générations à d'importants problèmes environnementaux et sociaux par le biais d'activités spécifiques dédiées ; proposer un parcours d'alphabétisation aux jeunes générations à travers de multiples activités dédiées ; garantir le pluralisme culturel grâce à une offre cinématographique et audiovisuelle différenciée ; soutenir et accroître la participation et le développement de différents publics cibles ; présenter les technologies audiovisuelles les plus modernes en proposant des expériences innovantes (réalité virtuelle, expositions numériques, expériences multimédias) ; développer un sentiment de fierté et un sentiment d'appartenance grâce à une implication large et transversale, en décrivant le territoire sous ses aspects positifs, en valorisant ses qualités et en transmettant la qualité, la beauté et l'hospitalité aux nombreux invités nationaux et internationaux.
i-Fest est un centre en constante évolution et en croissance qui, avec un grand sens des responsabilités envers son public, un grand amour pour son territoire et un travail constant et passionné, propose à partir de 2020 un événement qui, également en relation avec le territoire de référence et grâce à sa croissance rapide, a atteint des dimensions vraiment importantes. L'édition 2022 a présenté 4 concours internationaux, 5 critiques hors compétition (plus de 90 projections), 14 invités nationaux et internationaux et une riche activité pédagogique (10 masterclasses/réunions/ateliers éducatifs).
Lors des dernières éditions, les invités qui ont participé à i-Fest : le double oscarisé Paul Haggis, le grand réalisateur polonais Lech Majewski, la réalisatrice espagnole Inés Paris (lauréate de plusieurs prix Goya), l'Américaine Heather Parisi (exclusivité italienne) et Ezio Greggio, le grand acteur italien Giancarlo Giannini (exclusivité italienne) qui a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame le 6 mars, le réalisateur français Éric Gravel Golden Lion à Venise 78 et au César 2023, l'actrice roumaine Madalina Ghenea, le mythe du cinéma italien Sandra Milo, les réalisateurs Enrico Vanzina, Giorgio Verdelli, Alessandro Rossellini, l'extraordinaire Milena Vukotic, les artistes orientaux Tsai Ming Liang, Kiki Sugino et Momi Yamashita et bien d'autres.
