Une maison pour les plus grands et les plus méchants, dans votre visage, dans votre gorge et votre cerveau Horreur, science-fiction, action, arts martiaux, exploitation, mobsploitation, sexploitation et tout ce qui concerne l'exploitation. Vous ne trouverez pas de séries dramatiques, pas de comédies romantiques et pas de comédies musicales (sauf si elles sont totalement tordues)
Les meilleurs nouveaux films Grindhouse sont projetés lors d'un festival épique organisé dans l'une des plus anciennes salles de divertissement du Royaume-Uni, The Legendary Shed Venue.
Ce que vous trouverez au festival Grindhouse Planet, c'est une playlist de films pas comme les autres. Chaque film est sélectionné par un panel de connaisseurs de Grindhouse du monde entier. Le festival permet aux cinéphiles et aux cinéastes de rencontrer des personnes partageant les mêmes idées, de prendre un verre, de regarder des films, de manger des pizzas (gratuitement ! ) et amusez-vous bien. Il y a un stand de cinéma organisé par The Cult Movie Store où vous pouvez acheter des films rares de Grindhouse, ainsi que de nombreux autres stands proposant des friandises Grindhouse.
Vous aurez également la possibilité d'assister à des sessions de questions-réponses avec certains des meilleurs réalisateurs et producteurs de Grindhouse de la planète.
Vous en voulez plus ?
Il y en a plus ! Bien plus encore ! Que diriez-vous d'un festival de musique en même temps ? Tu l'as compris. En plus de tous les films géniaux, des groupes jouent en direct tout au long de la journée. Du thrash metal au punk en passant par l'acoustique et l'électronique, il y en a pour tous les goûts. Vous trouverez peut-être même votre prochaine bande originale de Grindhouse.
Des créateurs du Depth of Field International Film Festival, du Festival du film Docs Without Borders et du WRPN.TV Women's International Film Festival (parmi quelques autres festivals à succès) et, sous l'égide du réseau WRPN.TV, nous vous présentons le Festival international du film hispanique (HIFF)
Appel ouvert — Festival international du film expérimental 2025
3e Festival international du film expérimental (IEFF) — 2025
organisé par l'Institut des arts expérimentaux
« L'avenir du cinéma est féminin et expérimental. Nous devons détruire et reconstruire le cinéma lui-même. » — Maya Deren
À propos du festival Le 3e Festival international du film expérimental est une rencontre internationale dédiée à l'art cinématographique expérimental, qui annonce son appel à candidatures. Le festival aura lieu en Grèce, créant un espace dynamique pour des projections, des installations, des performances, des conférences, des ciné-concerts et des ateliers. Le festival cherche à élargir les possibilités du cinéma au-delà des formats et des espaces traditionnels, en créant une zone de contagion créative entre le cinéma et les arts visuels, les œuvres historiques et la production actuelle, l'analogique et le numérique, le cinéma et la pensée critique.
« Je fais des films pour éviter de disparaître. Chaque image est un acte de résistance contre les récits prescrits. » — Chantal Akerman
Notre vision du cinéma expérimental Le cinéma expérimental est un cinéma libre, radical et déterminé qui répond au besoin esthétique, politique ou philosophique de voir et d'explorer les horizons cinématographiques, loin des grandes industries et des formules hégémoniques de création. C'est à travers le cinéma expérimental que nous trouvons des moyens authentiques de créer de l'art audiovisuel.
« Le film expérimental ne consiste pas seulement à enfreindre les règles, il s'agit de prouver que ces règles n'ont jamais vraiment existé. » — Barbara Hammer
Nous célébrons un cinéma qui brise les limites narratives, et surtout visuelles, auxquelles nous sommes habitués. Un cinéma qui développe au maximum le support cinématographique, en incluant les possibilités les plus extrêmes. Un cinéma qui confronte, bouleverse et réinvente. Comme le disait bien John Cage : « une action expérimentale est une action dont l'issue n'est pas prévue ». Le cinéma que nous recherchons est un cinéma de l'imprévisible.
« L'expérimentation est politique. Chaque image peut être un acte de rébellion. » — Agnès Varda
MISSION DU FESTIVAL
Le 3e IEFF continue d'être l'espace pionnier dans l'exposition de contenus expérimentaux dans le cinéma, qui vise à montrer l'excellence et l'innovation dans la production indépendante du monde du cinéma. Nous célébrons la diversité esthétique, les nouveaux récits, les nouveaux médias et les nouveaux formats ; un programme qui révèle la complexité des phénomènes sociaux, culturels et artistiques. Pour nous, le cinéma expérimental est un cinéma divergent qui dépasse les frontières de l'art en mettant l'accent sur les modes expérimentaux de création.
« Dans le cinéma expérimental, nous trouvons la liberté d'imaginer des avenirs différents et de nous souvenir de différents passés. » — Trinh T. Minh-ha
Focus spécial pour 2025
- Pratiques expérimentales féministes
- Genre et technologie
- La politique du corps à l'ère numérique
- Narrations expérimentales queer
- Cinéma expérimental décolonial
- Approches écoféministes du cinéma
- Collaborations interdisciplinaires
- Œuvres hybrides numériques/analogiques
- Projets expérimentaux AR/VR
SUR
L'Institut The Institute for Experimental Arts a été fondé en 2008 à Athènes, en Grèce, en tant que plateforme à but non lucratif d'expression créative et de recherche dans les domaines du théâtre, de la performance, des médias numériques, de l'installation, de la poésie et de la théorie de l'art. L'Institut s'engage à être un point de rencontre ouvert pour les poètes-écrivains, les metteurs en scène, les acteurs, les ingénieurs/techniciens de théâtre, les artistes de performance, les photographes, les vidéastes et les écrivains qui développent de nouveaux outils d'analyse sur l'art contemporain, les médias et la communication.
DISCOURS CRITIQUE
Le festival verra toujours le développement du langage cinématographique associé à l'esprit critique, indépendamment des termes « industrie du cinéma » ou cinéma indépendant. C'est pourquoi le 3e IEFF proposera un discours critique par le biais de programmes curatoriaux, de symposiums et de conférences publiques afin d'élargir les connaissances sur l'esthétique cinématographique de pointe en constante évolution.
« Le cinéma n'est pas neutre. L'expérience est notre façon de riposter. » — Sally Potter
CATÉGORIES DE SOUMISSION
Nous acceptons toutes les œuvres qui entrent dans la catégorie des films expérimentaux et tous ses sous-genres, notamment :
- Images trouvées
- Film-essai
- Cinéma agrandi
- Animation expérimentale
- Film abstrait
- Documentaire expérimental
- Art vidéo
- Réalité virtuelle
- Animation directe
- Toute autre approche expérimentale
Il n'y a aucune restriction de genre, de sujet ou de durée.
Le 3e IEFF présente des films avant-gardistes et expérimentaux de toutes les durées.
EXIGENCES IMPORTANTES
+ Tous les films avec dialogue doivent être sous-titrés en anglais ou en grec
+ Les inscriptions sans sous-titres seront considérées comme incomplètes
+ Les films déjà projetés sont éligibles
PRIX
Nous croyons en la culture en tant que valeur pluraliste et intangible. Les prix décernés par notre jury diversifié sont purement symboliques. Les films sélectionnés seront jugés par un jury exceptionnel et vus par un vaste public de cinéphiles.
Catégories des Golden Arrow Awards
- Meilleur film
- Meilleur court métrage
- Meilleur réalisateur
- Meilleur scénario original
- Meilleure musique
- Meilleure performance
- Meilleur film
Dates limites d'inscription et date limite des frais :
15 août 2025
Frais d'inscription : 25 euros par vidéo ou projet multimédia
Annonce du programme : octobre 2025
Informations de contact Pour toute question : theinstitutecontact@gmail.com
DROITS
Le Festival international du film expérimental se réserve le droit d'utiliser de petites portions et des photos des films acceptés pour la promotion d'événements.
Nous encourageons activement les inscriptions de femmes, de cinéastes non binaires et non conformes au genre, ainsi que de créateurs issus de communautés sous-représentées. Notre engagement en faveur de la diversité s'étend à la sélection de nos jurés et à nos décisions de programmation.
« La révolution sera filmée de manière expérimentale. » — Su Friedrich
Le 3e Festival international du film expérimental est un projet de l'Institute for Experimental Arts qui célèbre le potentiel radical du cinéma pour transformer notre compréhension de l'art, de la société et de nous-mêmes.
Al Este est un festival issu du festival français A l'Est du Nouveau. Présent au Pérou depuis 2008, le festival a pour mission de promouvoir la culture cinématographique de l'autre Europe, reléguée aux circuits indépendants, mais possédant pourtant une richesse et une tradition inestimables. Ainsi, Al Este cherche à diffuser la filmographie de l'Europe, de l'Amérique latine et de l'Asie.
L'International Films & Ads Carnival (anciennement connu sous le nom d'Indian Advertising & Corporate Film Festival) est un festival compétitif de longs métrages, de courts métrages, de clips musicaux, de films d'animation et publicitaires produits par des professionnels du monde entier. Le festival a été créé par Education Expo TV en 2012. L'IFAC célèbre les réalisations dans le domaine du cinéma et de la communication publicitaire et honore l'innovation, l'efficacité, la créativité, les nouvelles idées et les technologies à l'échelle mondiale.
L'objectif du festival est de reconnaître les meilleurs talents et de franchir une nouvelle étape dans l'industrie du cinéma et de la publicité la plus incroyable. L'IFAC est le premier festival indépendant de films et de publicités en Inde offrant une plateforme permettant de présenter le travail de professionnels en herbe, jeunes et expérimentés du monde entier. L'IFAC fournit également une plate-forme pour le réseautage professionnel, le partage d'idées et de connaissances. Les prix IFAC récompensent les films révolutionnaires, les talents et les sociétés de conception, de production et de publicité exceptionnelles. Nous vous invitons chaleureusement à participer à l'édition 2023 et espérons qu'elle marquera une étape importante dans votre carrière cinématographique et publicitaire.
Around International Awards ✈ Barcelone ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Événement annuel indépendant avec 4 grands rassemblements pour tous les longs métrages, courts métrages, documentaires, expérimentaux, commerciaux, vidéoclips, animations, films étudiants, télévision, séries et nouveaux médias. La communauté internationale évalue les créations tout-genre pour servir les Laurels officiels de l'ARFF et invite tous les participants à participer aux événements internationaux annuels dans 4 destinations. Les participants de l'ARFF Barcelone, Paris et Amsterdam seront certifiés lors des événements annuels en diffusant dans la bande-annonce qui sera décernée lors de la cérémonie de remise des prix annuels. Ainsi, tous les finalistes de l'ARFF seront mentionnés plusieurs fois pour avoir le meilleur de l'ensemble du festival organisé pendant toute l'année. Soumettez-vous aujourd'hui pour participer aux 4 événements, concernant le système unique d'ARFF International. Les Inscriptions faites via Festhome sont évaluées et sélectionnées, directement pour les événements annuels. La sélection mensuelle est disponible sur d'autres plateformes associées.
On se voit autour !
Nous sommes LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, un festival international du film avec des événements de la charmante ville de Lisbonne, Portugal, et associé à MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, BARCIFF - Barcelona Indie Filmmakers Festival, VALÈIFF • València Indie Film Festival et SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival.
LISBIFF partage la mission de ses festivals associés de célébrer et de promouvoir de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier. Les films de fiction, d'animation, de documentaires et expérimentaux de tous genres et sujets sont les bienvenus !
Le Festival international du film et des droits de l'homme - HUMANS FEST, développé à Valence depuis 2008, est l'une des principales activités promues par la Fundación por la Justicia qui vise à rapprocher la culture audiovisuelle du grand public et des publics particulièrement vulnérables, ainsi que la défense des droits de l'homme et la dénonciation de leurs violations dans le monde entier tout en menant une série d'activités à contenu social.
Le Festival atteint sa 15e édition qui se tiendra en juin 2024.
FICCUE est né de la nécessité de promouvoir le cinéma local, national et international à Cuenca et dans sa province, d'un genre encore inexploité en tant que comédie. Aborder ce genre comme objectif exclusif de ce festival le rend unique sur la scène nationale et internationale, faisant de Cuenca le siège du cinéma comique.
Notre principe est anthropophagique et cannibale. La kinésyphilis est une maladie dont nous souffrons et dans laquelle nous nous engageons. Notre intérêt : manger et digérer le cinéma du sud.
Ce festival a été fondé pour ouvrir une nouvelle porte sur la scène des festivals en Colombie. Penser, regarder, écouter et lire le cinéma d'hier, d'aujourd'hui et de demain. Nos limites seront reflétées dans chacune de nos éditions. En outre, nous adhérons à une tradition de notre mouvement artistique et culturel, car l'impulsion qui a motivé le magazine Ojo al Cine fondé par Andres Caicedo influence violemment la création de ce festival.
Appelez « Poétique de la résistance ».
Proposition curatoriale :
Cette exposition vise à réunir des expressions cinématographiques, audiovisuelles et vidéoclips de tous genres qui ont été réalisées à la suite de l'épidémie sociale en Colombie entre 2019 et 2021. Nous souhaitons compiler et créer une banque de mémoire artistique sur les créations qui ont réfléchi, à travers l'image et le son, à tout le processus social qui s'est déroulé à travers le pays.
De même, en raison de la diversité des processus politiques de résistance au niveau international, nous considérons qu'il est important d'ouvrir nos portes aux créations du monde entier. Notre appel sera donc ouvert aux expressions cinématographiques, audiovisuelles et vidéoclips de tout genre réalisées entre 2019 et 2023 dans n'importe quel pays ou ville et liées au concept de « Poétique de la résistance ».
Le festival du film Descubierto apparaît comme un lieu de rencontre entre les spectateurs et les créateurs audiovisuels du genre fantastique.
La sélection compétitive de courts métrages aura pour objectif de réunir des œuvres aux thèmes fantastiques avec des langages visuels risqués et des propositions innovantes. D'autre part, il y aura une projection de films régionale où sera exposée la filmographie d'auteurs locaux. De cette façon, nous cherchons à être une fenêtre pour des histoires racontées sous différents angles.
De plus, le Festival organisera des activités parallèles visant à compléter la programmation culturelle.
Moritz Feed Dog est le premier festival de l'État à associer cinéma et mode.
Des avant-premières, des documentaires emblématiques et des titres riches en contenu sur grand écran. Des histoires provenant de différents pays ainsi que des œuvres issues de talents nationaux dans le domaine de la production et de la réalisation.
Moritz Feed Dog se tient en personne à Barcelone et en ligne sur CaixaForum+. En outre, le festival se tient également à Sao Paulo, au Brésil, et à Buenos Aires, en Argentine. Bien qu'ils aient leur propre équipe artistique sur place, les documentaires sélectionnés à Barcelone sont automatiquement également valorisés par le comité brésilien et argentin.
Cuarta muestra de cortometrajes realizados por mujeres. Sólo cortometrajes realizados y pensados por ellas.
Le festival international du film queer Merlinka est organisé chaque année à partir de 2009 à Belgrade en Serbie. Pendant cinq jours, nous projetons des courts métrages, des documentaires et des films sur le thème des LGBT.
Uniquement des films sur le thème des gays, des lesbiennes, des bisexuels, des transgenres et des transsexuels.
Le Festival du film de Cerdagne, Festival Internacional de Cinema de Cerdanya, est un festival spécialisé dans le genre du documentaire, de la fiction et de l'animation, des courts et longs métrages, composé de sections internationales compétitives, de sections non compétitives et d'activités parallèles. Tous les films faisant partie des différentes sections seront sélectionnés par les programmateurs du Festival.
Le Festival du film de Cerdagne est qualifié pour les Premios Goya — Académie du cinéma espagnol 2024 dans la catégorie du meilleur court métrage espagnol, dans les catégories fiction et documentaire.
La 16e édition du Festival du film de Cerdagne se tiendra du 1er au 15 août 2025.
Le plus grand festival de films indépendants de l'État du Kansas. Emblème du paysage cinématographique de la région et plateforme de plusieurs jours reconnue à l'échelle internationale pour une programmation cinématographique de renommée mondiale, le festival est un programme de la Tallgrass Film Association, une organisation artistique 501 (c) 3 qui favorise l'appréciation des arts cinématographiques en créant des expériences partagées autour du médium international du cinéma.
Ville branchée du Midwest qui représente véritablement l'esprit et l'hospitalité du cœur de l'Amérique, Wichita abrite également une importante communauté artistique et musicale, une communauté de cinéastes en pleine expansion et de généreux mécènes des arts, ce qui fait du public de Tallgrass une marque de fabrique du festival. Des cinéphiles avertis de tous âges et de tous horizons, avides de films indépendants de qualité, le public est réceptif, opiniâtre et authentique. La projection d'un film à Tallgrass est un catalyseur pour sensibiliser et susciter l'engouement dans l'épicentre du pays qui rayonne dans toute la région. Les cinéastes invités sont également accessibles à Tallgrass. En raison de la nature authentique de la ville, il est courant de trouver un cinéaste oscarisé en pleine conversation avec un documentariste de lycée ou un cinéphile passionné.
1. Festival du film Brain
Le Brain Film Fest (BFF) est un festival international de films dédié à la mise en valeur et à la promotion de la création et de la diffusion de longs métrages et de courts métrages sur tous les aspects du cerveau, de ses capacités et conditions étonnantes à ses pathologies. Le BFF est organisé conjointement par la Fondation Pasqual Maragall et Minimal Films. En plus d'être une compétition cinématographique, le BFF organisera également tout au long du festival d'autres événements sociaux, culturels et/ou scientifiques en personne et en ligne axés sur le cerveau.
La 8e édition du Brain Film Fest se tiendra du 12 au 16 mars 2025.
Getafe en Corto est un festival de courts métrages organisé par Comunidad Getafe Media.
Il se tiendra les 11, 12 et 13 avril 2025, à 19h00, dans l'Auditorium du Centre civique de La Alhóndiga
En 2021, « Le plus grand petit festival d'Europe » a été désigné comme « l'un des principaux festivals de films indépendants au monde » - The Hollywood Reporter
Classé parmi les 5 meilleurs festivals de films indépendants au monde par le critique de cinéma américain Chris Gore dans son prestigieux « Ultimate Film Festival Guide », et classé « Top 25 des festivals les plus cool du monde » par MovieMaker, Oldenburg a contribué à son succès grâce à un engagement fort en faveur du cinéma innovant et indépendant.
« S'il y a quelque chose qui peut être considéré comme la terre promise du cinéma indépendant en Europe aujourd'hui, c'est Oldenbourg. » - Accred - L'actualité des festivals de cinéma
Surnommée « la Sundance allemande » par Variety, Hollywood Reporter et Screen International, entre autres, Oldenburg a évolué tout en préservant son atmosphère intime et son objectif fondateur : célébrer et soutenir les différentes voix et visions des cinéastes indépendants, honorer la créativité des artistes dont dépend le Festival et créer une expérience unique et un lieu de rencontre inspirant pour les cinéastes, le public et les professionnels des médias.
« Oldenburg, réputée pour sa détermination, sa cinéphilie et son ouverture aux extrêmes, impressionne par sa programmation brillante. » - GRIP
En outre, dans le but de sensibiliser le public et de créer des ponts entre les mondes grâce au langage commun du cinéma, Oldenburg est le seul festival du film au monde à présenter chaque année une partie de son programme régulier à des personnes incarcérées qui partagent leur expérience avec le grand public dans un véritable environnement carcéral de haute sécurité, connu sous le nom de « L'Alcatraz du Nord ».
« Oldenburg est une chaîne de découverte florissante. » - Screen International
En plus de favoriser la découverte de nouveaux artistes, Oldenburg a accueilli les premières allemandes de films de cinéastes de renom tels que Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann et Takeshi Kitano, entre autres. Parmi les invités d'honneur figuraient Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Freidkin, Ovidio Assonitis et Peter et John Hyams qui ont tous assisté au festival pour Rétrospectives de leur travail.
« Tout aussi impressionnant que les films était le festival lui-même qui, sous la direction inspirée de Torsten Neumann, a combiné une cinéphilie intelligente à une atmosphère décontractée d'égalité démocratique. » - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Asia Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do et Noémie Merlant sont parmi les nombreux participants honorés invités ou pour des hommages en leur honneur.
« Avec Venise et Toronto, Oldenburg est considéré comme l'un des festivals d'automne les plus importants pour le cinéma indépendant » - de Telegraaf
Classé #1 en Allemagne sur la liste des festivals de films d'automne les plus importants pour et par l'industrie cinématographique allemande (Blickpunkt Film), et #3 au niveau international après Venise et le TIFF, Oldenburg est considéré comme « l'un des festivals européens les plus importants pour le cinéma indépendant » (Tagesschau).
« Oldenburg est un pèlerinage pour les cinéastes. » - Die Zeit
Pendant une semaine par an, plus de 100 000 cinéphiles se réunissent dans plus de 400 cinémas répartis sur 6 continents pour voir et voter pour les films finalistes du festival annuel du court métrage de MANHATTAN. MANHATTAN SHORT est bien plus que l'un des plus grands festivals de courts métrages au monde... c'est le premier film mondial Festival.
Si la réalisation de courts métrages consiste à faire connaître votre travail, rien ne vaut MANHATTAN SHORT.
Chaque film sélectionné est éligible aux Oscars :
MANHATTAN SHORT passe une semaine complète dans un cinéma de Los Angeles, en Californie. Cette réservation au cinéma signifie que les dix finalistes du MANHATTAN SHORT Film Festival 2020 pourront participer à la compétition des Oscars pour 2021.
MANHATTAN SHORT se conforme désormais aux règles régissant les Oscars définies par l'Academy of Motion Pictures of Arts and Sciences
Artiste musical en vedette
Nous sommes ravis d'annoncer que le MANHATTAN SHORT mettra en vedette un artiste musical ou un groupe avant et pendant toute la durée du Festival chaque année.
Le musicien ou le groupe sélectionné présentera sa musique dans plus de quatre cents salles et devant plus de 100 000 personnes dans le monde entier pendant l'entracte MANHATTAN SHORT et dans tous les supports promotionnels précédant les dates du festival, y compris la facturation exclusive sur notre site Web. Il s'agit d'une formidable opportunité pour les talents musicaux nouveaux ou inconnus de diffuser leur musique auprès de notre public mondial prêt à l'emploi composé de festivaliers enthousiastes. C'est également une chance unique de se faire connaître et de se faire connaître immédiatement. Rendez-vous sur ManhattanShort.com pour participer à la Comp d'artiste musical.
