Nous sommes un festival indépendant qui réunit des musiciens et des cinéastes confirmés dans un forum pour célébrer les courts métrages. Le Festival international du court métrage et de la musique de Dublin célèbre l'importance artistique, éducative et historique des courts métrages et de la musique. Il offre aux artistes de cinéma indépendants une plateforme leur permettant de partager leur travail et de créer un dialogue avec la communauté. Il promeut la discussion et l'étude de la réalisation cinématographique.
Le DISFMF est le plus grand festival indépendant de courts métrages d'Irlande. En 2023, nous célébrerons son 12e anniversaire.
En 2022, nous avons sélectionné plus de 90 courts métrages du monde entier. Le festival a attiré l'attention du public sur des cinéastes confirmés, émergents et primés.
De retour au cinéma, le festival s'est déroulé au Cineworld, le plus grand cinéma d'Irlande, et au Sugar Club pour la soirée de remise des prix.
Le DISFMF est dirigé du point de vue du cinéaste indépendant.
Le réalisateur et le producteur de chaque film sélectionné bénéficieront d'une entrée gratuite dans toutes les salles et projections.
Tous les types de courts métrages sont acceptés. Voici quelques exemples : action, adaptation, aventure, publicité, animation, art et essai, comédie noire, enfants/famille, comédie, documentaire, drame, expérimental, fantastique, historique, mélodrame, crime et gangster, biopics, films noirs, road films, super-héros, super-naturels, mockumentaire, indépendant, musique Vidéo, comédie musicale, réalité, religion, romance, science-fiction, muet, sport, étudiant, thriller/suspense, télévision, etc.
Le Festival international du film d'animation pour étudiants Animafantasia invite la communauté internationale à se joindre à nous pour se réjouir de toutes les choses animées. Après des mois de préparation et d'anticipation, nous sommes ravis de dévoiler la nouvelle identité visuelle de nos efforts de collaboration pour le Festival International Student Animated Film Animafantasia.
Équipe : International Student Animated Film Festival Animafantasia est dirigé par « George Enescu » Université nationale des arts, département graphique et animation, avec Modesta Lupașcu, PDG et directeur du festival. Bianca Simionescu est responsable des séminaires, en tant que coordinatrice du festival.
ISAFFA est bien connu comme un festival progressiste et inclusif qui célèbre une grande variété d'animations, en contact étroit avec le public et en connectant le secteur de l'animation.
L'animation est omniprésente, du plus petit écran du smartphone à la plus grande projection cinématographique. L'ISAFFA réunit des artistes, des praticiens, des étudiants et des passionnés et tous ceux qui se trouvent entre les deux pour savourer les nombreuses et variées réalisations de la forme animée.
Le Festival international du film d'animation pour étudiants Animafantasia, datant de 2011, est le plus ancien et le plus grand du genre dans la région de l'Europe du Nord-Est. Le festival triennal a maintenant lieu en octobre dans la ville d'Iassy, en Roumanie. Nous voulons construire un monde animé dans quelques jours.
Le festival est une arène professionnelle pour l'industrie de l'animation, ainsi qu'un événement important pour les étudiants et les établissements d'enseignement dans les domaines de l'animation, du graphisme et de la production de médias numériques. Chaque édition, les meilleurs professionnels de l'industrie de l'animation organisent des séminaires et des conférences, et le festival a déjà accueilli des invités de l'espace créatif national.
Ne manquez pas l'occasion de rencontrer de nouveaux talents d'animation provenant d'écoles d'art d'Iassy, en Roumanie. Découvrez les derniers joyaux animés, découvrez les tendances actuelles et futures, rencontrez des talents émergents, découvrez de nouveaux associés et partenaires... dans l'atmosphère amusante et conviviale du Festival International Student Animated Film Animafantasia.
Si vous êtes un initié de l'animation ou que vous voulez simplement voir quelque chose d'unique, vous n'avez pas besoin d'être un fan d'animation pour vous joindre à nous pour des compétitions court-métrages d'animation, des longs métrages, des projections rétrospectives, des ateliers, des événements de réseautage, des tables rondes, des séminaires et des conférences à l'écran des plus beaux jours de l'industrie pendant quelques jours remplis. — cette année, les activités en ligne uniquement.
SOCIALMED VALÈNCIA est le premier festival du film social méditerranéen, qui accorde une attention particulière au cinéma et à la création artistique liés aux problèmes sociaux liés géographiquement et culturellement à la mer Méditerranée. Le festival est basé dans la ville de Valence et organisera son événement principal une fois par an au printemps, bien que la première édition en 2021 ait eu lieu exceptionnellement du 19 au 27 novembre 2021. Cet appel à candidatures s'applique aux sections compétitives et informatives du festival.
En tant qu'organisateurs et promoteurs du festival, VSRIGHTS (l'Agence valencienne pour les droits de l'homme) et la Fondation ACM invitent MedCités/MedCities, le réseau qui coordonne 63 conseils municipaux et syndicats de municipalités de la région méditerranéenne par le biais de projets de développement durable, de plans urbains stratégiques et du développement de services urbains, à collaborer à la promotion du festival et à la réception des inscriptions de ses membres. En outre, les entités organisatrices sont membres du réseau.
Nous recherchons des films qui ont été censurés, interdits ou qui se sont heurtés à des obstacles pour des raisons politiques, sociales, professionnelles ou religieuses, entre autres, partout dans le monde et au cours des deux dernières années.
Le Censurados Film Festival est un festival de films qui diffuse et rend visible « le cinéma qu'ils ne veulent pas que vous voyiez ». Basé au Pérou, le festival s'engage en faveur de la liberté d'expression, des droits de l'homme et de la diversité par le biais de la projection de films et de l'organisation d'activités artistiques et éducatives. Au cours de l'événement cinématographique, un espace de dialogue sur la censure est également créé, où la diversité des voix, des expressions artistiques et des idées peut trouver un lieu pour coexister et s'exprimer librement.
Ville et dates de la 11e édition du Festival : Arequipa, du 18 au 24 janvier 2025.
Date limite : 1er novembre 2024.
CATÉGORIES DE FILMS
1. Concours de censure. Films de fiction, documentaires, d'animation et/ou d'expérimentation cinématographique de n'importe où dans le monde qui ont été censurés en raison de pressions ou d'intérêts politiques, religieux, corporatifs, autoritaires ou sociaux, entre autres, ou qui ont été victimes de menaces et/ou de violences, que ce soit au cours de leur enquête, de leur production ou de leur réalisation, ainsi que lors de leur exposition et/ou distribution. Il est essentiel de fournir des informations démontrables sur la censure, les menaces, les pressions ou les violences subies par le film. Deux ciseaux seront décernés, un pour chacune des catégories suivantes :
Ciseaux du meilleur long métrage censuré (durée : +30 minutes).
Scissors du meilleur court métrage censuré (durée : -30 minutes).
2. Compétition internationale. Des films de fiction, documentaires, d'animation et/ou d'expérimentation cinématographique provenant de n'importe où dans le monde, à l'exception du Pérou, qui abordent de manière esthétique et discursive les questions de censure et/ou de liberté artistique et d'expression. Aucune limite de durée.
3. Compétition péruvienne. Films péruviens de fiction, de documentaire, d'animation et d'expérimentation cinématographique sans limite de durée qui abordent de manière formelle et discursive des questions politiques, sociales et culturelles avec liberté de création. Un prix de 1 500 soles sera offert au film gagnant.
Le festival international du film Shorts (Shorts IFF) est organisé par l'association Maremetraggio.
Depuis 2000, Shorts IFF est une référence pour les courts métrages et les cinéastes émergents au niveau international. À chaque édition, Shorts IFF vise à faire connaître le genre du court métrage à un public large et hétérogène, en accordant une attention particulière aux jeunes avec des sections spécifiques pour les enfants et les adolescents âgés de 6 à 15 ans.
Bienvenue à FirstCut, l'un des principaux festivals internationaux de films étudiants en Inde, organisé par l'université FLAME de Pune.
FirstCut fournit une plateforme dynamique aux jeunes cinéastes du monde entier, les encourageant à explorer le cinéma comme moyen de croissance et de changement.
En 2024, FirstCut Take 10 a reçu plus de 565 inscriptions d'étudiants représentant plus de 55 pays.
Lors de l'événement final, les films présélectionnés seront projetés devant un public en direct et évalués par un jury distingué de l'industrie cinématographique indienne. Les projections seront suivies de tables rondes captivantes et de discussions avec des personnalités du cinéma de renom.
Nous pensons que la liberté de création est essentielle, c'est pourquoi les participants ont une totale liberté dans le choix de leurs thèmes et de leurs styles.
Outre les catégories de fiction, d'animation et de non-fiction, FirstCut propose la catégorie unique de films « Nano », qui met les étudiants au défi de créer de super courts métrages.
FESOHCURT est, dans sa 7e édition, une référence dans le domaine des festivals de courts métrages, car il contribue à promouvoir l'utilisation du valencien à travers le cinéma. Ainsi, au moins 50 % des courts métrages sélectionnés pour cette édition seront en langue valencienne (ou l'une de ses variétés dialectales).
Le festival international du film Imagine This Women's (ITWIFF) vise à amplifier et à autonomiser les femmes indépendantes et aspirantes et les cinéastes non binaires du monde entier.
Le 8e festival annuel du film féminin Imagine This présentera des films originaux, audacieux et audacieux réalisés par des femmes et des cinéastes et conteuses non binaires, des questions-réponses, des panels éducatifs et des événements spéciaux.
L'objectif du festival du film pour femmes Imagine This est de soutenir les femmes en partageant leur travail avec le public, en promouvant l'égalité des chances pour les femmes du BIPOC et la communauté LGBTQIA+, tout en offrant un développement éducatif et professionnel et en servant de réseau d'information sur les ressources.
Le festival du film féminin Imagine This accepte des films de cinéastes et de conteuses occupant des postes de direction. Au moins une femme doit occuper le rôle de réalisatrice, de productrice, de scénariste, de directrice de la photographie, de monteuse, de rôle principal, etc.
Imagine This encourage les femmes du BIPOC, les personnes LGBTQIA+, les étudiants cinéastes et les conteurs à s'inscrire.
« Imagine This Productions a lancé le Festival international du film féminin dans le but de célébrer et de valoriser les femmes cinéastes indépendantes et aspirantes du monde entier. » - IndieWire
« Célébrez le travail des femmes cinéastes du monde entier lors de la deuxième édition annuelle du festival international du film féminin Imagine This (ITWIFF) à Brooklyn » - AFAR Magazine
« En ce qui concerne les projections de films et les événements de l'industrie, il y a de quoi vous aider à vous lever du canapé cette semaine. Qu'il s'agisse d'une leçon sur les licences de droits d'auteur ou d'un festival international de films féminins, poursuivez votre lecture pour découvrir les meilleurs événements cinématographiques de la semaine à ajouter à votre calendrier. » - ABC 7
« Les récents scandales hollywoodiens ont mis en évidence l'importance de soutenir les femmes dans l'industrie cinématographique, et la deuxième édition annuelle du festival international du film féminin Imagine This est l'endroit idéal pour le faire. Les films présentés ici, qui incluent des courts et longs métrages, des documentaires et des films de fiction, sont aussi divers que les femmes qui les ont réalisés. » - CBS New York
Remarque : Imagine This prévoit toujours d'organiser notre festival annuel du film aux dates annoncées. Nous continuerons également à suivre les directives établies par les directives de santé publique et par l'État de New York, qui aideront à déterminer si le format du festival sera présenté en salle ou en ligne, ou un mélange des deux. Nous annoncerons toute mise à jour via notre site Web.
Rejoignez l'un des festivals de cinéma les plus populaires d'Europe
+500 avis cinq étoiles, des milliers de inscriptions provenant de plus de 125 pays dans le monde.
105.000$ DE PRIX EN SERVICES CHAQUE ANNÉE
Il y a trop de festivals et il est impossible de reconnaître ce qui pourrait être précieux pour vous. Beaucoup sont très coûteux et ne donnent aucune chance de se faire sélectionner sans avoir de contacts. Nous avons créé Rome Independent Prisma Awards, une cérémonie mensuelle de remise des prix avec des projections en direct et en ligne qui ne vous demande pas de frais stupides, où votre film peut participer avec d'autres films indépendants et avec des talents de classe mondiale à une compétition égale, à la portée de tout le monde dans le monde entier. Personne d'autre n'offre autant pour une si petite somme.
NOUS CHERCHONS LE SENS, NOUS CHERCHONS L'UNITÉ, NOUS CHERCHONS L'ÉQUILIBRE
Rome Independent Prisma Awards a été fondé par Stefano Perletta en 2018. Animé par Cinema Azzurro Scipioni, il a vu Silvano Agosti comme président du jury, un réalisateur italien légendaire qui a travaillé aux côtés des plus grands professionnels italiens comme Storaro, Morricone, Piovani et bien d'autres. Au cours de sa deuxième année, il s'installe au Cinéma dei Piccoli, l'un des plus anciens cinémas de Rome au cœur du parc de la Villa Borghese depuis 1934.
Nos films gagnants sont allés jusqu'à des festivals de niveau A tels que « May Day », 1er lauréat annuel et film sélectionné aux Oscars, « Alien « de Yeon Je-Wang et « Inanimate » de Lucia Bulgheroni qui est arrivé à Cannes Cinefondation, « Pierdete entre los muertos » de Ruben Gutierrez qui a été présenté dans les longs métrages au Festival du film de Rotterdam et bien d'autres.
Nous venons de lancer notre troisième cycle annuel, avec un renouveau total et une nouvelle direction artistique organisée par Marcello Di Trocchio. Vous trouverez ici quelques unes de nos nouvelles : www.romeprismafilmawards.com/whatsnew
LES DIFFÉRENCES AVEC D'AUTRES FESTIVALS MENSUELS
▪ Tout d'abord, ce n'est pas seulement une compétition en ligne. Nous allons projeter les meilleurs films parmi ceux que nous recevons devant notre communauté lors de nos événements à Rome.
▪ Nous ne demanderons pas de inscriptions multiples dans différentes catégories. Une inscription est valable pour les 24 prix. Nous ne facturerons pas cent dollars pour votre inscription.
▪ Nous allons regarder votre film avec soin et respect.
▪ Tous les inscriptions bénéficient de réductions de plus de 40$ dans nos festivals partenaires au cours des prochains mois.
▪ Les films, cinéastes et scénaristes les plus gagnants restent dans notre Hall of Fame © pour toujours.
COMMENT FONCTIONNE NOTRE COMPÉTITION ÉTAPE À ÉTAPE
▪ Dans 5/7 jours, vous saurez si vous allez être dans notre sélection officielle. Les affiches du film sélectionné sont affichées sur notre page Facebook.
▪ À la date de notification, vous saurez si vous êtes semi-finaliste et le lendemain si vous avez fait la coupe au Finaliste. Les demi-finalistes et finalistes sont affichés sur notre site Web.
▪ Certains finalistes sont nominés pour nos 24 prix mensuels. Les nominations sont annoncées sur nos réseaux sociaux et sur notre site Web.
▪ Les nominés du Best of Fest sont projetés dans nos projections en ligne et en direct.
▪ Les gagnants d'un prix mensuel se qualifient pour le prix annuel de la même catégorie.
▪ Le gagnant du Best of Fest annuel remporte un prix en argent.
Notre mission
Nous saluons les réalisateurs, scénaristes et cinéastes émergents du monde entier et nous amplifions leur travail en réunissant un public diversifié pour en faire l'expérience, y réfléchir et engager un dialogue plus approfondi.
Notre communauté existe à l'intersection d'un regard cinématographique plus large et plus inclusif et de l'émergence d'un cinéma vraiment exceptionnel.
Si les films sont le contenu, Alfama est la forme qui donne le ton aux expériences que nous créons. Somatisation architecturale de l'intimité, c'est dans cette scène que nous invitons vos films à faire leur apparition.
Notre histoire
en 2009 dans le cadre d'un projet informel visant à présenter le cinéma indépendant dans les ruelles reculées d'Alfama, projeté contre ses murs de pierre emblématiques.
Au cours des années suivantes, Cinalfama a mûri et est devenu un événement compétitif de caractère international, ainsi qu'une référence culturelle à Lisbonne.
La nature des événements a changé au fil des ans, mais l'atmosphère, les films et les lieux restent aussi intimes qu'ils l'ont toujours été.
Notre maison
Fondé en 1914, le Grupo Sportivo Adicense est l'un des symboles les plus anciens et les plus authentiques de la véritable âme d'Alfama.
Des chanteurs de fado de renommée mondiale ont commencé leur carrière en tant que serveurs dans cette institution historique, qui fait toujours face au changement constant et à la mauvaise interprétation du paysage urbain du quartier.
Séances de dépistage
Nichées dans les ruelles de la vieille ville de Lisbonne, Alfama, nos projections intimistes ont lieu dans la plus ancienne maison culturelle de la ville, le Grupo Sportivo Adicense.
Nous organisons trois éditions de projections saisonnières tout au long de l'année, afin de présenter et de récompenser les meilleurs talents et films de chacun. L'entrée est gratuite et tous les films sont sous-titrés en anglais.
En raison de la pandémie actuelle et des restrictions associées, nous avons décidé d'organiser l'édition de janvier 2024 en ligne, en mettant à disposition une sélection des meilleurs films de la saison. Nous espérons que les projections en direct reviendront très bientôt.
Les appels d'offres sont lancés pour le festival du film d'animation de Neum 2024.
Les offres sont invitées pour la participation à la partie compétition du festival du film d'animation Neum 2024. La date limite est expirant le 01.04.2024. Le festival du film d'animation de Neum aura lieu du 30 août au 3 septembre 2024 à Neum
Les films d'animation (durée 15 minutes) peuvent participer. L'auteur peut signaler 3 films. Les films faisant la promotion du racisme et de la pornographie ne participeront pas au programme de compétition. Toutes les inscriptions doivent remplir le formulaire suivant : fichier 1.HD du film 2. Formulaire d'inscription rempli et signé 3. Photographie et biographie du réalisateur 4. 3 photos tirées d'un film (minimum) 5. Déclaration de l'auteur s'il est disposé à travailler avec des enfants pendant le camp.
L’OEil d’Oodaaq est une association rennaise qui mène une réflexion sur les images qui nous entourent aujourd’hui, en s’appuyant sur des productions d’artistes.
En 2023, L’Oeil d’Oodaaq organisera son 12ème Festival Oodaaq. Il se déroulera en mai à Rennes.
Via sa programmation, L’OEil d’Oodaaq interroge la place de l’image dans la société actuelle et la manière dont les artistes s’emparent de problématiques contemporaines et enjeux de société. L’OEil d’Oodaaq s’intéresse à tous les stades d’existence de l’image, de sa construction à sa réception en passant par sa circulation, ainsi qu’à ses récentes mutations à l’ère du tout numérique. L’association a forgé pour cela l’expression « image nomade et poétique », reflétant le caractère mouvant, multiple et réflexif des images qu’elle souhaite mettre en avant.
Le Festival Oodaaq se veut un espace de rencontres et de croisements autour de ces réflexions sur les images, ainsi que sur leurs supports. Pour l’édition 2023, le festival sera majoritairement consacré à l’art vidéo avec un intérêt particulier pour des oeuvres questionnant des luttes contemporaines (écoféminisme, féminisme(s), luttes sociales et écologiques...). Au coeur de sa programmation, les vidéos seront présentées dans le cadre de projections de programmes contenant plusieurs oeuvres, d’expositions, d’installations autonomes, de vitrines et de salons.
Chaque année, afin d’enrichir ses réflexions, le festival propose également des cartes blanches à des partenaires locaux et internationaux.
En dehors de son festival annuel, L’Oeil d’Oodaaq met en oeuvre et/ou prend part à plus d’une vingtaine d’évènements de diffusion.
En postulant à cet appel à projet, vous proposez votre travail afin qu’il soit sélectionné pour être diffusé dans le cadre du Festival Oodaaq et/ou dans le cadre d’évènements proposés par l’association tout au long de l’année, en Bretagne, au niveau national et international.
Chaque diffusion se fait en accord avec les artistes, est encadrée par un contrat et fait l’objet d’une rémunération (calculée pour 1 diffusion ou de manière forfaitaire).
Le Festival du Film de Galichnik est un petit festival qui cherche à laisser une grande empreinte dans le ciel plein de festivals en fournissant une plate-forme aux nouveaux cinéastes de la région et d'ailleurs. Galichnik est un village connu pour son architecture traditionnelle bien préservée, y compris un amphithéâtre sur la place du village, où le public du festival aura la chance de voir nombre de films dans trois programmes de compétition : court-fiction, court-métrage documentaire et animation courte.
Le festival aspire à devenir un point de rencontre pour les professionnels du cinéma du monde entier afin de développer de nouvelles idées, collaborations et amitiés. Nous sommes ravis que le public participe à une expérience cinématographique unique dans un cinéma en plein air à 1500m d'altitude.
Smita Patil International Film Festival, engagé à mettre en valeur les voix originales dans le cinéma.
L'objectif du festival est de présenter des films du monde entier et de promouvoir des cinéastes sous-représentés.
Créé en 2012 par Arogya Sena, le prochain festival marque la neuvième année de l'événement.
La pandémie de covid est une période incroyablement difficile pour la communauté cinématographique mondiale. Les cinéastes du monde entier sont confrontés à des crises financières et à des difficultés croissantes pour présenter leur travail dans le format théâtral. Engagé dans notre mission d'aider, de soutenir et de promouvoir des cinéastes indépendants et sous-représentés en Inde et à l'étranger, SPIFF parrainé par 'Arogya Sena' annonce que les inscriptions à la 9ème édition de SPIFF seront GRATUITES DE COÛT.
Le Festival International du Jeune Film « Juna Kino » est une plateforme d'exposition qui réunit, sur la base d'un appel annuel, des courts métrages, des documentaires, des reportages et des clips vidéo réalisés par des enfants et des adolescents du monde entier. Il s'agit d'une initiative culturelle indépendante conçue et développée par le Collectif Paso Libre, dont l'objectif est d'articuler des projets culturels et artistiques qui touchent directement la communauté.
Ce festival est une réponse à la nécessité de fournir un espace aux jeunes créateurs, qui voient le cinéma comme un moyen d'exprimer leurs préoccupations.
À l'heure actuelle, les jeunes sont très attirés par le matériel audiovisuel, de sorte que cette caractéristique sera utilisée en leur faveur pour les impliquer dans les problèmes et les thèmes qu'ils ne perçoivent pas ou ne traitent généralement pas parce qu'ils ne les considèrent pas comme présentant un intérêt.
En 2016, nous avons eu notre première édition, avec plus de 20 courts métrages qui ont été rassemblés dans le monde entier. Un public de plus de 12 000 personnes a été atteint, avec 6 projections au Cine Morelos et 15 projections dans les écoles secondaires de l'État.
332/5000
Résultats de traduction
Le Musée chilien d'art précolombien et l'exposition de films et de vidéos autochtones signalent que du 12 octobre au 30 décembre 2021, la réception des œuvres audiovisuelles sera ouverte qui constitueront la sélection officielle de la 16e exposition de films et vidéos autochtones, qui aura lieu au Chili et dans d'autres pays en 2022.
Nous sommes heureux d'annoncer l'appel aux Inscriptions pour la 5e édition d'IMPACTE ! Festival du film sur les droits de l'homme de Catalogne, qui aura lieu aux dates suivantes :
Du 4 au 23 mars 2025 : sur site et en ligne simultanément
Le festival aura son siège social à Barcelone et se déroulera simultanément dans d'autres villes de Catalogne.
Appel à inscriptions : du 23 septembre au 1er décembre 2024.
Des films
Nous recherchons des histoires qui dénoncent l'injustice et les violations des droits humains dans le monde entier, des films qui combinent une investigation rigoureuse avec un traitement narratif et visuel capable d'avoir un impact sur un large public. Que ce soit sous forme de fiction ou de documentaire.
Nous nous intéressons à la critique, mais aussi à la lutte, à la dénonciation, à la défense des droits et, en particulier, à la proposition d'alternatives : aide commune, solidarité, coopération.
Les sujets sont libres, mais toujours dans le cadre des droits de l'homme, traditionnels et de nouvelle génération, de la justice mondiale et de la culture de la paix.
Nous sommes particulièrement intéressés à recevoir des films destinés aux enfants et aux jeunes.
Les autres sujets ne seront pas pris en compte.
Le 5ème Festival International du Documentaire d'Épire ou comme il est devenu connu WEST SIDE MONTAGNES DOC FEST a commencé en 2017 avec sa première édition en 2018 et la deuxième en 2019 dans la municipalité de Karaiskaki d'Orini Arta. La pensée et l'intention principales de ceux d'entre nous qui ont participé à la création du Festival ont été la création d'un événement culturel important, dans l'une des régions les plus pauvres, mais aussi les plus inaccessibles d'Europe. Une région d'une beauté naturelle incroyable, qui commence à Agrafa et la vallée d'Acheloos et atteint presque Arta. Le festival a complètement atteint ses objectifs et donc sa troisième édition en 2020 a été celle qui l'a créé, qui s'est développée spatialement et s'est répandue dans presque tout l'Épire. Une propagation qui est devenue une réalité avec la participation des municipalités de Karaiskaki, Tzoumerka centrale, Tzoumerka nord, Pogoni, Preveza et Arta. Le soutien de la Société des réalisateurs grecs, de nombreuses associations, des Confréries, des Fédérations locales, du Festival du Documentaire de Thessalonique, mais aussi d'autres organisations y ont contribué, le développement le plus important étant l'octroi du Ministère de la Culture pour cette quatrième période.
Nous pouvons donc être fiers qu'en quatre saisons notre Festival ait réussi à attirer plus d'un millier de films de plus de 120 pays. Et nous avons encore beaucoup à faire. Enfin, il convient de noter qu'avec un travail acharné et un minimum de ressources, nous avons réussi à rendre le festival aimé par les gens et chaque jour de plus en plus, à s'établir comme un événement culturel de renommée internationale, loin des grands centres urbains. Nous avons réussi à renforcer le point de vue selon lequel même les zones les plus reculées pourraient s'approprier et intégrer la culture du cinéma et surtout du documentaire. Nous avons réussi à prouver qu'à l'occasion de ce festival, des opportunités peuvent être créées pour le développement des institutions culturelles, ainsi que le tourisme alternatif dans notre pays. Un lieu qui doit faire un pas en avant et se libérer du « statut » culturel dégradé qui le hante et le tient en otage du mauvais goût et de la commercialisation de absolument rien.
