Les Winter Film Awards (WFA) de New York sont une célébration gérée par des bénévoles de la diversité du tournage local et international. Notre mission est de reconnaître l'excellence dans le cinéma et de promouvoir l'apprentissage et l'expression artistique pour les gens à toutes les étapes de leur carrière artistique, en mettant l'accent sur l'éducation des cinéastes émergents et les aider à acquérir une reconnaissance et des contacts pour pénétrer dans cette industrie difficile. Nous sommes fiers de notre collection diversifiée de sélections du Festival, ce qui permet à notre public de profiter de films qu'il n'est pas habituel de chercher.
Maintenant à sa neuvième année, le Festival en pleine croissance met en valeur le travail de cinéastes émergents du monde entier. Pour le Festival 2019, 89 films de 32 pays ont été projetés, y compris un mélange éclectique de films d'animation, de documentaires, de longs métrages, de films d'horreur, de vidéos musicales, de courts métrages narratifs et de séries Web, dont 34 cinéastes pour la première fois. gens de couleur. Les
œuvres de tous genres, formes et longueurs sont considérées. Tous les films sélectionnés sont projetés au Cinema Village, le meilleur cinéma indépendant de New York, au cœur de Greenwich Village. Le Festival comprend dix jours de projections de films, de panels éducatifs, d'ateliers de perfectionnement professionnel et de réunions de réseautage avec l'industrie, qui se terminera par une cérémonie de remise des prix étincelante qui aura lieu le 29 février 2020.
Des œuvres exceptionnelles seront récompensées pour chaque catégorie, ainsi que du meilleur réalisateur, du meilleur acteur/actrice, de la réalisatrice exceptionnelle, du meilleur film étudiant et du NY PERSPECTIVES Award pour la meilleure représentation de l'expérience multiculturelle new-yorkaise.
Winter Film Awards International Festival est un festival de qualification IMDB.
Comme beaucoup de grands festivals de films à travers le pays et le monde, WFA cherche à apporter à notre public un contenu fascinant et unique qui inspire les téléspectateurs et honore les cinéastes. Il y a des centaines de festivals de films à New York ; ce qui nous différencie, c'est notre attention intense sur un examen des inscriptions sans préjugés, la variété de nos films et aider les nouveaux cinéastes à atteindre ce qui peut être leur premier véritable public.
WFA est un organisme à but non lucratif enregistré appartenant à des minorités et appartenant à des femmes 501 c) 3. Nous travaillons avec toutes les écoles de cinéma locales, les collèges, les lycées artistiques et de nombreuses sociétés culturelles.
CATACUMBA UNDERD FILM FESTIVAL est un projet culturel, artisanal et résistant qui, depuis l'an 2000, est développé dans la municipalité valencienne de Godella et qui utilise comme épine dorsale la projection d'œuvres audiovisuelles récentes qui coexistent lors de la célébration de ce festival particulier.
Dans sa 17e édition, le festival vise à recueillir des propositions cinématographiques indépendantes qui offrent une perspective alternative créée à partir de la transversalité que permet le langage filmique. Œuvres qui, d'une manière ou d'une autre, renversent la morale, démantelent les répressions, nos Philias et phobies et qui témoignent des défauts structurels de la société dans laquelle nous vivons. En marge de l'industrie du divertissement, nous trouverons des propositions qui peuvent nous conduire vers différents modèles d'expression qui permettent au cinéma narratif de revenir à la catégorie expressive qu'il cherche à susciter la réflexion. Peut-être si c'est étrange, c'est parce qu'il reste caché de la perception et des sens.
Nous comprenons que la production cinématographique vit un processus créatif qui améliore la fusion entre les genres, attisant l'originalité et la diversité du médium, nous attribuons à toutes ces possibilités. De CATACUMBA nous voulons refléter cette réalité créative, donnant de l'espace à un plus grand nombre d'œuvres, parfois inclassables, mais qui agissent comme des miroirs de l'étrange réalité que nous vivons.
Dans le court métrage et le long métrage, vous aurez la possibilité de ressentir toutes les peurs, rêves, philias et phobies que nos réalisateurs ont l'intention de transmettre. Vous connaîtrez des genres jadis méprisés et sous-évalués, mais qui ont eu des titres transcendantaux dans l'histoire du cinéma et qui sont devenus d'authentiques référents de la filmographie universelle. Reflétant le cinéma de notre réalité sociale, le cinéma qui nous convainc plus chaque jour que la réalité surpassera toujours la fiction.
Festival international du film indépendant de La Plata - FestiFreak est l'un des événements culturels les plus pertinents et les plus accueillants de La Plata, capitale de Buenos Aires, en Argentine. Nous avons décidé il y a 20 ans de projeter et de présenter en avant-première des films et des auteurs qui ne sont généralement pas présentés au cinéma ou sur d'autres écrans, ainsi que de passer en revue les plus grands maîtres de la filmographie du cinéma. Notre édition 20º aura lieu en octobre 2024.
Vous trouverez ici les informations de la dernière édition :
https://festifreak.com/
Le festival du court métrage de Glasgow, le plus grand festival de court-métrage compétitif en Écosse, réunit des cinéastes écossais et internationaux, des délégués de l'industrie et le public local pour une intense période de cinq jours de projections de compétition, de programmes spéciaux uniques, d'ateliers et de fêtes.
GSFF s'est forgé une réputation internationale en matière de curation de qualité. Cela se reflète dans le nombre croissant de cinéastes, de diffuseurs de talents et de programmeurs de festivals qui y participent chaque année. Le GSFF a été invité à collaborer avec des festivals et des exposants au Canada, en Chine, en Croatie, au Danemark, en France, en Irlande, en Italie, au Kosovo, en Pologne, en Russie, en Corée du Sud, en Espagne, en Suisse et à travers le Royaume-Uni.
Le Cine Pobre est un genre cinématographique autofinancé sans critères stylistiques ni limites de format, impliquant de nombreux créateurs géographiquement séparés ayant au moins deux points communs : un fort désir de raconter leur histoire et de le faire avec leurs propres ressources.
Cine Pobre construit des ponts en partant de la conviction que le cinéma devient un art lorsque ses matériaux sont aussi peu coûteux que le crayon et le papier. Depuis 2002, c'est l'intersection 100 % exempte de cartels entre culture et capacités, qui propose les meilleurs films autofinancés au monde.
Le Fidé (Festival International du Documentaire Emergent) est un festival français dédié à la création documentaire étudiante et internationale. Le Fidé s'intéresse à toute œuvre filmée, sonore ou multimédia s'appuyant sur le réel réalisée dans le cadre des études. Universités, écoles, ateliers et étudiants du monde entier y participent, pour près de 600 documentaires inscrits chaque année. Ses principes sont ceux de la promotion et de la célébration des créations étudiantes ou des premières oeuvres autoproduites, en dehors des circuits habituels dans lesquels elles trouvent rarement leur place.
Il n'y a pas de restriction d'année de réalisation, durée, sujet, support d'origine, nationalité du réalisateur ou pays de production, la seule condition est de présenter un film réaliser dans le cadre d'une formation. Des sous-titres en français ou en anglais sont demandés.
La 13ème édition aura lieu en avril 2022.
Très respecté BAFTA CYMRU Festival du film de qualification jugé par des professionnels de l'industrie. Inscriptions au Royaume-Uni et à l'étranger.
Veuillez noter que nous sommes également un festival de qualification IMDB, ce qui signifie que si votre film est sélectionné et projeté, vous pouvez l'ajouter à IMDB.
Événements/Festivaldu film IMDB
https://www.imdb.com/event/all/
Veuillez lire les règles avant d'envisager de soumettre votre film.
Le Carmarthen Bay Film Festival est passé de force en force au fil des ans. Depuis notre premier festival en 2012, nous sommes passés de 35 inscriptions à plus de 750 de 60 pays différents pour notre festival 2019. Non seulement les inscriptions ont augmenté au fil des ans, mais aussi le nombre de cinéastes et de mécènes du festival.
Nous avons eu des cinéastes venant des États-Unis, de l'Australie, des Pays-Bas, de l'Italie, de la France et de nombreuses régions du Royaume-Uni. Le nombre de partenaires du festival a également augmenté avec Stradey Park Hotel, BAFTA Cymru, RTS Wales, University of Wales Trinity St. David, Felin Foel Brewery, Carmarthen Cameras et bien d'autres encore. Le festival est maintenant une qualification BAFTA Cymru/Pays de Galles, ce qui signifie que tout film projeté pendant le festival et réalisé ici au Pays de Galles peut postuler pour être considéré pour un prix BAFTA Cymru.
Notre 8ème festival a connu des changements significatifs, depuis sept ans, le festival a eu lieu à l'Hôtel Stradey Park ici à Llanelli. L'hôtel a été très favorable, et sans leur aide, le festival aurait été incapable de sortir du sol. Donc, avec le plein appui du parc Stradey, nous avons senti qu'il était temps de passer à autre chose et d'essayer quelque chose de nouveau. Ainsi, pour 2019, CBFF a eu lieu dans l'un des plus grands théâtres du pays de Galles dans le centre de Llanelli, ce qui a apporté une nouvelle dynamique et une sensation passionnante au festival.
Tout est question d'équité, notre devise.
« Ce festival est honnête » et sera toujours un champion du cinéma indépendant.
Juge du cinéma par Jury de l'industrie,
Festival largement promu,
Engagé en faveur de la transparence,
Festivalde qualification BAFTA Cymru
Nous sommes également très fiers d'avoir le nom de John Hefin associé au festival.
Avec le prix John Hefin pour la réalisation de toute une vie dans le cinéma, la télévision ou le théâtre. Et nous sommes ravis que John Morgan de JM Creative ait accepté ce prix lors de notre gala de remise des prix 2019.
Veuillez lire la brève biographie sur John ci-dessous.
John Hefin s'implique pour la première fois dans le travail de télévision en 1960, lorsqu'il répond à une annonce dans un journal pour les apprentis assistants à la production. Au cours des années 1960, il travaille comme producteur et réalisateur pour la BBC Wales. En 1974, il participe à la création du feuilleton en langue galloise Pobol y Cwm, le feuilleton télévisé le plus ancien produit par la BBC. Il a également co-écrit et réalisé le film comique de rugby TV Grand Chelem de 1978 et réalisé la série dramatique The Life and Times of David Lloyd George en 1981. Cette série en neuf parties, un biopic basé sur le Premier ministre gallois, s'est appuyée sur des conversations avec Lady Olwen, sa fille aînée, et avec AJ Sylvester, sa secrétaire. En 1984, John est le réalisateur de la narration d'une version animée de l'histoire des enfants du prince Charles Le vieil homme de Lochnagar.
Après avoir occupé le poste de chef du théâtre à la BBC Wales, il a travaillé au département d'études théâtrales, cinématographiques et télévisuelles de l'université d'Aberystwyth. En 1988, il devient directeur artistique de Film Cymru (qui a été rebaptisé par la suite Wales Film Council), chargé de commander des films auprès de producteurs gallois indépendants utilisant les fonds S4C. Il a également été président de la Commission cinématographique du Pays de Galles et président de Cyfrwng, une revue médiatique galloise, et d'un réseau. Il a pris sa retraite de la BBC en 1993. En 2004, il réalise et tourne une partie d'un documentaire mettant en vedette l'artiste Sir Kyffin Williams, Reflections in a Gondola
John a reçu le MBE en 2009, pour « services au cinéma et au théâtre gallois ». En 2012, il a reçu le prix spécial BAFTA Cymru pour sa contribution exceptionnelle à la télévision dramatique.
LE FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE GIJÓN/XIXÓN (FICX) a pour objectif de présenter une sélection large et variée de films d'auteur actuellement produits dans le monde entier, et particulièrement axée sur les films innovants et les cinéastes émergents. Cinéma de haute qualité, personnel, jeune dans sa forme, avant-gardiste et indépendant au niveau créatif. Au cours de son processus de sélection, le Festival donnera la priorité aux œuvres intéressantes dont la première mondiale, internationale, européenne ou espagnole aura lieu au FICX, ainsi qu'à celles qui n'ont pas d'accord de distribution commerciale sur le territoire espagnol.
Reconnu comme « festival spécialisé » par la FIAPF (Fédération internationale des associations de producteurs de films)
Le Festival international du film de Tiburon est un événement annuel qui présente des longs métrages indépendants et des courts métrages du monde entier.
Le festival Mix Brasil est un événement culturel annuel qui met l'accent sur les films liés à la sexualité dans ses différentes formes d'expression.
En 2020, un public estimé à 176 000 personnes a assisté aux projections, aux spectacles de théâtre et de musique, aux conférences et aux débats promus lors de la 28e édition annuelle du festival.
Mix Brasil se tient en novembre dans les prestigieux cinémas de São Paulo et profite pleinement de la diversité de la ville pour accueillir une variété d'événements innovants. Après São Paulo, Mix Brasil tourne des programmes abrégés vers d'autres villes brésiliennes.
L'événement est organisé par l'Associação Cultural Mix Brasil, une organisation à but non lucratif qui cherche à promouvoir la liberté d'expression de la diversité sexuelle en examinant de nouvelles et différentes façons d'y parvenir.
** IMPORTANT — ALERTE COVID-19 **
En raison de la pandémie de Covid-19, l'édition du Festival Mix Brasil 2021 aura lieu en ligne, sur une plateforme sécurisée, avec un nombre limité de participants à chaque projection. Si les directives des organismes publics locaux le permettent, le Festival peut également avoir lieu dans les salles de cinéma.
Il est donc conclu que votre inscription au Festival Mix Brasil /Festhome signifie que vous acceptez que, s'il est sélectionné, le film sera également diffusé en ligne.
Catégorie C : « Court-métrage terminé 2020/21/2022 »
Description de la catégorie :
Catégorie du concours SUMMA3D pour les producteurs, réalisateurs et scénaristes ayant terminé le développement d'un court-métrage d'animation tout au long du 22/21/2020. Celui-ci sera évalué au niveau du projet : artistiquement, structurellement et financièrement.
Les participants peuvent inscrire autant de films qu'ils le souhaitent, à condition qu'ils soient produits entre 2021 et 2023.
Tous les films de moins de 20 minutes seront acceptés, quel que soit leur format de film ou de tournage vidéo d'origine.
Les films qui ne sont pas parlés en espagnol doivent être présentés avec des sous-titres en espagnol.
Le thème des films est gratuit.
Des films de fiction, d'animation, expérimentaux et documentaires peuvent être soumis.
La date limite de Inscription est le 5 novembre 2023.
