1. OBIETTIVI
Gli obiettivi del Festival di Malaga sono diffondere e promuovere i film spagnoli e la loro sfera culturale generale. In questo senso, il Festival è anche una piattaforma per le produzioni cinematografiche latinoamericane. Le sue funzioni includono l'organizzazione di un evento per i diversi settori professionali dei film in spagnolo (intesi come film prodotti in Spagna e in tutta l'America Latina, incluso il Brasile) per promuoverne lo sviluppo e promuovere le vendite internazionali.
In conformità con questi obiettivi, la 28a edizione del Festival de Málaga si terrà dal 14 al 23 marzo 2025.
CLIT è un festival cinematografico che debutterà in Portogallo il prossimo ottobre, trasformando i membri del pubblico in cacciatori di tesori alla ricerca dei luoghi in cui i film saranno proiettati. Ottengono indizi sulla location della proiezione attraverso l'app del festival.
La sede può essere ovunque, tranne che in un normale cinema, perché CLIT è l'acronimo di Cinema em Locais Inusitados e Temporários (Cinema in luoghi insoliti e temporanei).
Accogliamo con favore le iscrizioni di tutti i generi e le lunghezze, privilegiando i lavori su questioni socialmente rilevanti (diritti umani, democrazia, uno dei 17 Obiettivi di Sviluppo Sostenibile, ecc.) che fanno riflettere il pubblico su come contribuire in modo positivo a un mondo migliore. Come dice il nostro regista: «Se vuoi cambiare il mondo, fallo con piacere».
CLIT avrà un punto di incontro per artisti e membri del pubblico chiamato «Ponto G» (G Spot), dove gruppi di persone potranno riunirsi per parlare e godere della gastronomia locale di Setúbal, la nostra città ospitante (vedi https://visitsetubal.com/en).
SULL'ORGANIZZATORE:
Festroia è un'organizzazione senza scopo di lucro con sede a Setúbal, Portogallo. Nasce nel 1987 per promuovere le attività cinematografiche, permettendo ai suoi fondatori di continuare il lavoro sviluppato nel 1985 e nel 1986, quando organizzarono le prime due edizioni di Festroia - International Film Festival. Fino al 1994, l'Associazione ha tenuto questo festival a Tróia, migrandolo nel 1995 a Setúbal, dove ha soggiornato fino alla sua 30a e ultima edizione, nel 2014.
Nel corso degli anni, ha accolto artisti come Pedro Almodóvar, Christopher Lee, Jane Russell, Robert Mitchum, Kirk Douglas, Lauren Bacall, Krzysztof Kieslowski, Christopher Walken, Agnieszka Holland, Dome Karukoski, Dennis Hopper, Christiane Torloni, Michael York, Mickey Rooney, Maria de Medeiros, Alberto Sordi, Joaquim de Almeida, Assumpta Serna, Ingvar Sigurðsson o Ben Gazzara.
Festroia ha voluto promuovere il cinema non conosciuto in Portogallo, in una scelta dettata dalla diversità culturale e dalla qualità estetica dei film, presentando quattro sezioni competitive e diverse mostre. Nel 2007 è stato il primo festival internazionale del cinema a compensare la sua impronta di carbonio.
Nota: l'immagine caricata su Festhome non è il logo del festival. Questo sarà rivelato solo durante la presentazione dell'evento.
Il NexGN International Short Film Festival of India mira a portare i produttori di cortometraggi indipendenti di tutto il mondo a un pubblico eclettico e internazionale e fornire loro il valore e la posizione che meritano. Il nostro programma è stato destinato ad espandersi per includere proiezioni cinematografiche ed eventi gratuiti all'aperto intorno al NISFF, nonché programmi educativi e workshop cinematografici.
Questo progetto di passione di NexGN sta per includere oltre 500 cortometraggi provenienti da tutto il mondo e ne trarranno quasi 150 per le proiezioni. NexGN ha inoltre predisposto l'assegnazione di Numero di premi a determinate categorie.
GIFF - G International Film Festival è un festival del concorso di cortometraggi e lungometraggi proiettato dal 1 al 9 luglio 2022.
Il suo obiettivo è quello di fornire film di qualità al pubblico del festival con attenzione alle opere live-action e animate che prestino particolare attenzione all'arte della performance, della cinematografia, del suono e della partitura e del montaggio.
Siamo alla ricerca di cortometraggi, corti lunghi e lungometraggi in documentari, animazione, live action e film narrativi fino a 150 minuti non ci sono restrizioni su quando o dove il film è stato realizzato, purché il film stesso possa essere classificato in una valutazione generale del pubblico.
Se avete un interessante live action o film d'animazione, vi diamo il benvenuto a iscriversi vi alla nostra sezione cinematografica del nostro festival. Con molti auguri - il Comitato GIFF.
FESTIVAL IL MIO PRIMO DOC
7a edizione 2024
REGOLE
CATEGORIE: Film documentari
DURATA ACCETTATA DEI FILM: Tutti
PRIMI FILM: Permit
DATA DI PRODUZIONE: 2022-2023
PAESE DI PRODUZIONE: Tutti
PAESE DELLE RIPRESE: Qualsiasi
REGISTRATO PER LE VECCHIE EDIZIONI: vietato
Il MY FIRST DOC Festival in Tunisia, organizzato dalla Tunisian Documentary Cinema Association, valorizza il giovane cinema internazionale offrendo la possibilità ai registi di presentare le proprie opere al pubblico tunisino.
Il festival MY FIRST DOC in Tunisia si pone come obiettivo principale la scoperta e la promozione di opere prime di giovani talenti dando visibilità a diverse espressioni del cinema documentario internazionale di fronte al pubblico più vasto possibile.
La programmazione che unisce scoperta, diversità e qualità offrirà al pubblico documentari creativi con una vera prospettiva d'autore.
Corti a Ponte è un piccolo grande festival di cortometraggi alle porte di Padova (vicino a Venezia).
I corti sono proiettati in Italiano o in lingua originale con sottotitoli in Italiano o Inglese davanti ad un pubblico che va dai 3 ai 99 anni.
Il SIETAR Europa Virtual Institute Film Festival è un evento online biennale nato per promuovere l'interculturalità creando consapevolezza sui temi sociali, culturali e dei diritti umani.
Il Festival si propone di sostenere la diffusione e la promozione dell'educazione, della formazione e della ricerca interculturale, promuovendo il cinema interculturale.
Il SIETAR Europa Virtual Institute Film Festival ha selezionato il film come parte del suo Virtual Institute.
Il Festival propone anche workshop sul cinema e corsi di perfezionamento.
Ogni film proiettato è seguito da un programma interattivo che può consistere in domande e risposte con i registi, discussioni con il pubblico, tavole rotonde e/o dibattiti con esperti, politici, giornalisti o rappresentanti di organizzazioni di stakeholder dove i temi interculturali sono chiaramente integrati.
Il primo SEU Virtual Institute Film Festival 2021, che si terrà online tra il 3 settembre e il 24 settembre, accoglie registi il cui lavoro li mette all'interfaccia delle culture.
Offre un luogo di incontro per interculturalisti, registi e altri artisti professionisti provenienti da diversi background culturali. Il SEVIFEST è una risorsa internazionale per Cineasti e Artisti, è un Film Festival e programmi di sviluppo accademico artistico per Film e Arti. Il SEVIFEST cerca di far progredire l'impatto dell'interculturalità in tutto il mondo.
Il tema del SIETAR Europa Virtual Film Festival 2021 è:
Antirazzismo, inclusione e intersezionalità: dalla ricerca all'avanguardia alle migliori pratiche.
Open Air Short Film Festival si differenzia dagli altri festival nel suo programma. I tre criteri principali per la selezione dei film sono il laconismo, l'esclusività e la diversità.
Tutti i film inclusi nel programma del Festival non superano i 5 minuti, il che è più che sufficiente per esprimere l'idea del regista e costruire il legame sensuale con il pubblico. I film selezionati possono essere visti solo al nostro festival o agli altri festival cinematografici, non sono disponibili online. I film non sono limitati dal tema, né dal genere, né dal formato, che è il fattore determinante della diversità del programma Open Air Short Film Festival.
Mentre il mondo del cinema va avanti sempre più velocemente, l'Open Air Short Film Festival cerca di presentare al pubblico le novità del mondo del cortometraggio, facendo luce sulle sue ultime e più interessanti tendenze.
L'Ibicine Asociación Cinematográfia de Ibiza (IACI) è nata dall'amore per il cinema e per l'isola di Ibiza con il fermo impegno di offrire all'isola attività legate al cinema e un programma cinematografico che apra la gamma di attività culturali dell'isola a un nuovo pubblico e trasformi così Ibiza in un punto di incontro per il settore cinematografico nazionale e internazionale.
Ibicine, Ibiza Film Festival, è una delle attività annuali di IACI, organizzata dall'Associazione e dalla casa di produzione Dicho y Hecho Porducciones.
Ibicine è un festival dedicato ai talenti emergenti nazionali, internazionali e delle Isole Baleari, che cerca di valorizzare i registi emergenti e generare legami con talenti affermati, dando particolare importanza al cortometraggio e ai suoi tecnici, premiando per categorie gli aspetti tecnici e artistici che hanno un posto in queste produzioni cinematografiche con i premi Astarté. una statuetta creata e realizzata a Ibiza in onore della dea fenicia che se n'è andata il suo marchio sull'isola.
Oltre alla sezione ufficiale dei cortometraggi SOC, il festival ha anche sezioni parallele, nonché la sezione ufficiale SOL Feature Film e i progetti in fase di sviluppo grazie alla creazione dell'Ibiza Film Market Project Forum, organizzato da BIAM (Mercato audiovisivo delle Isole Baleari) nell'ambito del festival, per promuovere il cinema professionale sull'isola, in modo da generare un punto di incontro con l'industria nazionale e internazionale per generare e rafforzare le relazioni all'interno del settore: creatori, produttori, piattaforme, acquirenti, ecc.
Tutte queste attività si riuniscono a Ibiza, un luogo perfetto per disconnettersi dalla routine e dallo stress delle grandi città e, in questo ambiente perfetto, si verificano sinergie, nuovi progetti e apprendimento, chiudendo contratti e generando così l'industria cinematografica in un ambiente senza precedenti.
Ibicine è stato selezionato dall'UNESCO come festival rappresentativo della Spagna negli itinerari del cineturismo di Movie Travel, ha ricevuto il riconoscimento dal Consell d'Eivissa, ha ricevuto il Business Excellence Award come miglior festival delle Isole Baleari dalla rivista Acquisition International e Festival of the Year 2023 - Spagna dalla rivista LuxLife.
Dal 2022 il Festival è collaboratore dell'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain, facendo parte dell'elenco dei festival che si qualificano per i Goya Awards, nelle categorie Fiction, Animation e Documentary, in questa ottava edizione dei Goya Awards 2026.
In questo modo, i cortometraggi di finzione, animazione e documentario premiati con l'Astarté per il miglior cortometraggio di finzione e con l'Astarté per il miglior cortometraggio documentario, opteranno direttamente per la nomination ai premi Goya, e quelli selezionati nella Sezione ufficiale di Ibicine potranno scegliere di entrare nell'elenco dei qualificati per il Goya se aggiungono, insieme a questa selezione, altre sei selezioni in festival che collaborano con l'Accademia. ***
Per consultare le regole di partecipazione alla 39a edizione dei Goya Awards
Clicca sul seguente link (cortometraggi a pagina 39): https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
Per consultare l'elenco dei festival che collaborano con i premi Goya:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
Inoltre, il cortometraggio premiato con l'Astarté per il miglior cortometraggio di finzione si qualificherà per i premi Fugaz 2025 di Cortoespaña.
Il comitato di selezione di Ibicine è composto da professionisti del settore di diverse corporazioni: montaggio, regia, sceneggiatura, cinematografia, recitazione e produzione; e lavora insieme affinché la selezione sia attenta e risponda sempre ai criteri di qualità professionale, diversità, uguaglianza con vari temi e generi, per realizzare un programma annuale che riesca a portare gli spettatori a divertirsi e imparare dalla settima arte attraverso storie e prospettive diverse.
La giuria di ogni edizione di Ibicine è composta in media da cinque a sette professionisti del settore cinematografico, anche rappresentanti delle diverse corporazioni. La giuria è presieduta da un professionista selezionato dal consiglio di amministrazione dell'Associazione, che ha il potere di rompere il pareggio in caso di parità, oltre a occuparsi dei media per conto del resto della giuria, è sempre composta da gran parte di membri dell'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain, oltre a membri internazionali.
Ibicine è stata sponsorizzata in ciascuna delle sue edizioni dalle attrici Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas e Michelle Calvó e sponsorizzata, sin dalla prima edizione, dall'attore e comico Jon Plazaola, che ci accompagna in ogni edizione come sponsor a vita del festival.
Ad oggi, abbiamo celebrato e riconosciuto il talento di talenti nazionali e internazionali, premiando la loro carriera cinematografica con il premio Astarté de Honor a: l'attrice Terele Pávez, la regista Isabel Coixet, l'Associazione delle donne registe e dei media audiovisivi CIMA, l'attore e regista Paco León, l'attrice Yolanda Ramos, la comica Eva Soriano, la giornalista e divulgatrice cinematografica CayetetAna Guillén Cuervo, il produttore e sceneggiatore internazionale Axel Kuschevatzky, il co-fondatore di FILMIN Jaume Ripoll e l'attore internazionale Leonardo Sbaraglia.
Ibicine è possibile grazie al sostegno di istituzioni insulari come il Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària e l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, nonché a quello di società sponsor, collaboratori e alla diffusione mediatica di media partner come IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER e Periódico de Periódico de Ibiza. È grazie a loro, al team appassionato e ai volontari che si uniscono ogni anno, che questo incontro culturale a Ibiza è possibile ed è diventato un evento annuale essenziale per tutti gli appassionati di cinema.
L'associazione di affermazione dei media «MAT» (nel testo successivo: L'Associazione) è un'associazione volontaria non governativa e senza scopo di lucro, fondata per un periodo di tempo indefinito a causa dell'affermazione dei media di tutti i segmenti sociali attraverso la creazione di materiale audio-video, articoli di stampa e presentazioni web. Uno degli obiettivi dell'Associazione è l'organizzazione di festival che, grazie al loro contenuto, contribuiscono allo sviluppo della cultura. Dal 2016. uno dei festival organizzati è il festival internazionale di cortometraggi e fotografia, chiamato «Short cut».
L'Association for Media Affirmation «Mat» di Indjija, ha indetto un concorso per la nona edizione del Festival internazionale di cortometraggi e fotografie «Short cut» Indjija 2024. Al festival vengono proiettati cortometraggi, documentari e film d'animazione. Il festival è aperto a film di autori nazionali e ad autori di tutto il mondo. Gli argomenti dei film dovrebbero riguardare: ecologia, turismo e vita. Il bando pubblico per autori di cortometraggi dura dal 17 al 31 maggio 2024. I film ricevuti vengono esaminati da un comitato di selezione che non prenderà in considerazione i film che contengono messaggi o contenuti offensivi o aggressivi.
Il Festival internazionale di cortometraggi e fotografia «Short cut» Indjija si terrà il 30 agosto 2024. Il festival proietta cortometraggi, documentari e film d'animazione sul tema dell'ecologia, del turismo e della vita. Il festival è aperto non solo ai film realizzati da autori nativi, ma anche agli autori di tutto il mondo. Il seguente programma consiste nella mostra fotografica (il tema è «Obiettivi (i)»), anch'essa di natura competitiva, e sarà realizzata dal 30 agosto al 5 settembre 2024.
CONCORSO PER LA FOTOGRAFIA
Gli organizzatori dello Short Cut Festival organizzano una mostra di fotografie intitolata «Objective (s)» nel programma di accompagnamento, invitando tutte le persone interessate a partecipare alla mostra, fotografie con informazioni personali e contatti da inviare su shortcutfest@ gmail.com con un'indicazione per un concorso fotografico «Shortcut», dal 17 al 31 maggio 2024. Gli autori di foto del concorso possono inviare un massimo di 10 foto, la dimensione della pagina più lunga di foto digitali accettabili non può essere inferiore a 3.000 pixel, il tipo di file può essere solo jpg, cioè jpeg e la dimensione massima del file non deve superare i 20 MB.
Una mostra di fotografie selezionate per il concorso si terrà dal 30 agosto al 5 settembre 2024.
Festival 2024 aprile. Nuove iscrizioni 20 ottobre 2023 (APERTE LE ISCRIZIONI AI FILM)
______________________________________________________________________________ Il Västerås Film Festival è un festival cinematografico internazionale che si svolge ogni anno in autunno dal 2015. Il festival verrà spostato ad aprile 2024. Il festival cinematografico di Västerås mostra film di generi diversi provenienti da tutto il mondo. Abbiamo premi in diverse categorie. Il festival contiene anche workshop, conferenze, dibattiti, caffetterie cinematografiche e mostre. Il Västerås Film Festival è uno dei festival più interessanti del nord Europa.
Il Västerås Film Festival 2024 diventa un festival di film di genere, ci saranno variazioni di prezzo.
Fondato nel 2010, il China International New Media Short Film Festival (di seguito «CSFF») è l'unico festival internazionale di cortometraggi riconosciuto a livello nazionale in Cina, ospitato dall'Amministrazione Nazionale Radio e Televisione e dal Governo Popolare di Shenzhen, sostenuto da China TV Associazione Artisti, Amministrazione Radio e Televisione della Provincia del Guangdong, organizzata da Cultura, Radio, Film, Turismo e Sport Amministrazione del Comune di Shenzhen, Distretto di Guangming Governo Popolare del Comune di Shenzhen e Shenzhen Media Group, ed eseguita da Shenzhen Shenguang Media Co., Ltd.
Il CSFF mira a incoraggiare la creazione di nuovi cortometraggi mediatici eccezionali in tutto il mondo, a cercare e sostenere giovani talenti cinematografici e televisivi, a incubare progetti creativi cinematografici e televisivi di alta qualità, a facilitare l'integrazione e lo sviluppo dell'industria cinematografica e televisiva e dell'industria dei nuovi media, e promuovere la comunicazione culturale, gli scambi e la cooperazione a livello internazionale.
Il 12° CSFF si terrà dal 5 dicembre al 12 dicembre 2021 a Shenzhen.
Un festival trimestrale HAPPLICITY cortometraggio con vincitori trimestrali che hanno proiezioni annuali all'evento annuale dei premi.
LiHFE è una celebrazione della «Felicità della Creatività».
Tema attuale: «FELICITÀ in TEMPI di COVID»
CIRCA:
LOGIHQ International Happiness Film Festival & Exhibition (LiHFE) è un festival di cortometraggi che si svolge trimestralmente con vincitori dichiarati ogni trimestre. I film vincitori di ogni trimestre saranno proiettati in diretta all'evento Annual Awards proposto alla fine dell'anno. LiHFE accetta film di durata di 1 min, 3 min e 5 min. oltre a categorie di film di poesia, film di pittura, film di danza, film di animazione (tutti di massimo 3 min.) e iscrizioni di Poesia, Pittura e Fotografia anche.
Esiste una categoria speciale per SENIORI CREATIVI (sopra i 60 anni).
LiHFe raffigura la «vita» con FELICITÀ. Nello scenario attuale della pandemia COVID-19, che ha avuto tutti noi estremamente ansiosi, stressati e incerti su tutto nella vita o forse anche nella vita stessa, l'ingrediente più importante per farci andare avanti è la Felicità.
Così LOGIHQ, una startup HAPPLICY, in linea con il suo motto di «sollevare le persone su un aereo più felice», sta iniziando questo festival cinematografico internazionale di Happiness, un evento unico e unico nel suo genere per generare la cosa più semplice e importante della vita - la felicità.
LOGIHQ è un pioniere nel campo della felicità, LiHFE, il suo festival cinematografico della felicità è anche uno sforzo pionieristico. Questo forse è il primo festival cinematografico di Felicità e aspira a portare felicità ai suoi creatori e al suo pubblico.
LOGIHQ crede che più di qualsiasi cosa materialistica, sono gli intangibili della vita che contribuiscono di più alla propria felicità. Ecco quindi un'opportunità per creatori & Artisti (registi, poeti, pittori, fotografi, ballerini ecc.) di creare il loro lavoro e generare felicità per se stessi e per gli altri.
Il tema del nostro quartiere inaugurale (GEN-MAR) è «La felicità in tempi di COVID-19"
Venite a unirvi a noi nel diffondere gioia e allegria ovunque anche in tempi così angoscianti e incerti del mortale coronavirus.
I vincitori trimestrali di ciascuna categoria competono per gli Annual Awards con una proiezione dal vivo una volta all'anno.
I vincitori saranno annunciati sul nostro sito web e sulle pagine dei social media alla fine di ogni trimestre. L'evento Annual Awards si terrà nel dicembre 2021 a Nuova Delhi, INDIA (soggetto alla situazione COVID-19).
Il concorso si svolge ogni trimestre e la giuria seleziona i vincitori, che verranno avvisati via email.
Accettiamo iscrizioni tramite la piattaforma online internazionale «Festhome».
Benvenuto a Paradox, Pune
Paradox è un festival cinematografico indipendente con proiezioni dal vivo e cerimonia di premiazione, che si svolge ogni anno a Pune, in India. Sono passati cinque anni perché dal 2019 questo festival si è svolto anche in momenti difficili, come abbiamo promesso ai nostri registi di farlo. Stiamo facilitando il nostro quinto Festival annuale nel 2023. La nostra missione ha lo scopo di contribuire a creare un palcoscenico per i registi e sostenere le loro capacità e talenti per molto tempo a venire. Il PISFF è incredibilmente eccitato per la sua stagione in tribuna e prevede di migliorare rispetto agli altri festival cinematografici di Pune.
Il PISFF aiuta i produttori cinematografici autonomi a creare e mostrare le proprie capacità, a trovare e celebrare film senza precedenti e a creare film gratuiti. Il nostro gruppo di giuria sta cercando potenziali film e produttori per incontri programmati con funzionari del settore cinematografico e dei media. Il PISFF avrà occasioni di proiezione a Pune con domande e risposte dopo la proiezione con dirigenti, produttori e intrattenitori e la porta aperta per coordinarsi con gli esperti del settore durante le nostre occasioni di networking e workshop.
Il PISFF tornerà in un altro formato esteso nel 2023. Nell'occasione principale del nuovo decennio, seguiteci per un paio di film incredibilmente ipnotizzanti che immaginano universi di esperienza iper vividi sullo schermo.
Il PISFF è stato creato come mezzo per sostenere e far progredire i produttori di film in tutto il mondo. Il nostro obiettivo principale è promuovere artisti eccezionali offrendo un portale per estendere le loro vocazioni nei media. Accendiamo una luce sugli artisti oscuri di oggi, aiutandoli a diventare gli apprezzati produttori cinematografici di domani.
Cinequest è stato votato come Miglior Festival del Film da USA Today Readers. Cinequest programma l'85 -90% del suo festival da iscrizioni pagati ogni anno, la più alta percentuale dei festival cinematografici più influenti del mondo.
«Penso che la cosa più importante di Cinequest sia sicuramente la prima volta che vengo a un festival dove la mia reazione immediata è: 'Cosa devo fare per essere invitato? ' e normalmente non è la mia reazione. È un festival cinematografico perfetto in un luogo glorioso.» - Neil Gaiman, vincitore del Maverick Spirit Award
Cinequest Film & VR Festival (CQFF) si terrà sia dal vivo a San Jose/ Silicon Valley e Globally attraverso la sua piattaforma virtuale proprietaria. Cinequest è stato leader nella creazione di comunità, pubblico e opportunità per film e media filmati attraverso tecnologie e paradigmi rivoluzionari per decenni e continuerà la combinazione d'oro tra live e post pandemia online.
Cinequest Film & VR Festival (CQFF) a San Jose/ Silicon Valley: ambientato nella casa delle più influenti aziende tecnologiche del mondo (Apple, Cisco, Facebook, Twitter, Netflix, LinkedIn, Occulus ecc.) CQFF presenta film di prima qualità, artisti famosi ed emergenti e tecnologie rivoluzionarie, che rafforzano la connettività globale tra creatori, innovatori e pubblico. L'anno scorso Cinequest ha ospitato la prima mondiale o statunitense di 132 film provenienti da 55 paesi, tra cui una robusta vetrina di cinema messicano, centroamericano e sudamericano, spagnolo, indiano e cinese. CQFF ha guidato il mondo nella sua vetrina e implementazione delle tecnologie che hanno rivoluzionato il cinema, l'esposizione e la distribuzione. La miscela di artista e innovatore di CQFF si concentra attraverso i suoi Maverick Awards. Il suo Maverick Spirit Awards riconosce artisti (Harrison Ford, Nicolas Cage, Elle Fanning, J.J. Abrams, Tatiana Maslany, Jennifer Jason Leigh, Bill Nighy, Ben Kingsley, Rosario Dawson, Spike Lee, James Franco, Neil Gaiman e Sir Ian McKellen sono tra i destinatari ospiti). Il suo Maverick Innovator Award riconosce i tecnologi (tra cui Martin Cooper, padre del cellulare, e Steve Wozniak, co-fondatore di Apple Inc.). Un Maverick si distingue dalla folla disposta a creare e innovare da un luogo di visione personale ma globale.
Cinequest mette in contatto artisti, innovatori, media e pubblico, mentre le persone convergono per sperimentare un potente mix di storie coinvolgenti provenienti da tutto il mondo e tecnologie rivoluzionarie. Tuttavia, la reputazione stellare di Cinequest non dipende solo dal suo talento per creare una line-up potente, ma anche per garantire la distribuzione di molti dei suoi registi onorati. Netflix, IFC Films, Amazon, MSNBC Films, Oscilloscopio, Sony Pictures, Magnolia Pictures, Kino-Lorber, eOne, Lionsgate, PBS e HBO sono solo alcuni dei tanti che hanno firmato accordi con alcune delle storie di successo di Cinequest.
Inoltre, in qualità di festival di qualificazione accademica per le categorie di cortometraggi, Cinequest è orgogliosa di onorare i vincitori dei suoi premi Miglior Cortometraggio e Miglior Animazione Cortometraggio con una girata al sogno di ogni regista... l'oro Oscar.
«Questo festival è uno che definisce le tendenze ed è in realtà in anticipo rispetto alle tendenze. Altri festival stanno copiando Cinequest; lo vedo sempre.» — Chris Gore (Ultimate Film Festival Survival Guide)
Presentando visioni sociali e artistiche uniche da tutto il mondo, il dinamico festival di Cinequest coinvolge il pubblico in un dialogo stimolante, offrendo agli artisti cinematografici e agli amanti del cinema l'opportunità di connettersi. Inoltre, Cinequest offre tecnologie all'avanguardia e forum cinematografici per potenziare professionisti e studenti.
SOLO ALCUNI DEI GRANDI FILM & VR CHE HANNO FATTO PARTE DEL PROGRAMMA DI CINEQUEST:
L'uomo che ha ucciso Don Chisciotte (dir. Terry Gilliam; interpretato da Adam Driver, Jonathan Pryce)
Hotel Mumbai (dir. Anthony Mara; interpretato da Armie Hammer, Dev Patel)
Il pubblico (dir. Emilio Estevez; interpretato da Emilio Estevez, Alec Baldwin, Jena Malone)
Teen Spirit (dir. Max Minghella; con Elle Fanning)
Beirut (dir. Brad Anderson; interpretato da Rosamund Pike, Jon Hamm)
Borg/McEnroe (dir. Janus Metz; interpretato da Shia LeBeouf)
Krystal (dir. William H Macy; interpretato da Nick Robinson, Rosario Dawson)
Sommergenza (dir. Wim Wenders; interpretato da James McAvoy)
Quello che avevano (dir. Elizabeth Chomko; interpretato da Hilary Swank, Michael Shannon)
The Humanity Bureau VR (con Nicolas Cage)
SOLO ALCUNE DELLE PRIME CINEQUEST MONDIALI E STATUNITENSI CHE HANNO RICEVUTO DISTRIBUZIONE:
Ti amo entrambi, dir. Doug Archibald (narrazione, Magnolia Pictures)
East Side Sushi, dir. Anthony Lucero (narrazione, Sony Pictures)
Midnight Clear, dir. Dallas Jenkins (narrazione, Lionsgate)
Fisso, dir. Alonso Mayo (narrazione, Gravitas Ventures)
Caccia alle streghe, dir. Don Hardy, Dana Nachman (documentario, MSNBC Films)
Mine 9, dir. Eddie Mensore (narrazione, Raven Banner Entertainment)
Temps, dir. Ryan Sage (narrazione, FilmBuff)
Guida per principianti al tabacco da fiuto, dir. Mitch Altieri (narrazione, immagini indican)
Caro Zachary, dir. Kurt Kuenne (documentario, Oscilloscopio Immagini)
Buddy Solitario, dir. Kuang Lee (narrazione, Gravitas Ventures)
Giorno dipendente, dir. Michael David Lynch (narrazione, Freestyle Digital)
Perso Consolace, dir. Chris Scheuerman (narrazione, Raven Banner Entertainment)
Amici Effing Amici Effing Amici, dir. Quincy Rose (narrazione, Gravitas Ventures)
Motori di ricerca, dir. Russell Brown narrativa, (Indican Pictures)
Toy, dir. Patrick Chapman (narrazione, Gravitas Ventures)
Sveglia, dir. Ellie Kanner (narrazione, E1 Entertainment)
Sangue Car, dir. Alex Orr (narrazione, TLA Rilascio)
Amore nel tempo dei mostri (narrazione, immagini indican)
Lo scettico, dir. Tennyson Bardwell (narrazione, IFC Films)
Sulla bambola, dir. Thomas Mignone (narrazione, Arco della Pace)
El Camino, dir. Erik Weigel (narrazione, Lifesize Entertainment)
Family Inc, dir. Emily Ting (documentario, Settima Art Releasing)
Monster Camp, dir. Cullen Hoback (documentario, Lifesize Entertainment)
Condizione critica, dir. Roger Weisberg (documentario, PBS)
La natura dell'esistenza, dir. Roger Nygard (documentario, Walking Shadows)
Il lavaggio del cervello di mio padre, dir. Jen Senko (documentario, Gravitas Ventures)
Dio sa dove sono, dir. Jed Wider, Todd Wider (documentario, BOND360)
Bel Borba Aqui, Dirs. Burt Sun, Andre Costantini (documentario, Oscilloscopio)
Cortos con ñ. Festival del cortometraggio organizzato dall'Asociación Cultural Cortos con ñ.
Ogni martedì, alle 20, a La Escalera de Jacob (C/Lavapiés, 9 - Madrid, Spagna).
WSFF è un festival internazionale annuale di 4 giorni, che si svolge a Krasnaya Polyana e con proiezioni di film di montagna, presentazioni multimediali dal vivo, mostre fotografiche, workshop, seminari e altri eventi speciali.
Siamo anche uno spettacolo itinerante con film nominee, visitando ogni anno 5 città in tutta la Russia.
Spinta dalla passione per il cinema, la cultura e la vita all'aria aperta, WSFF cerca di far progredire l'apprezzamento del cinema, ispirando, informando ed educando il pubblico in queste aree.
La nostra missione è quella di celebrare l'avventura all'aria aperta e la cultura della montagna attraverso il cinema e la fotografia, promuovere le stazioni sciistiche nazionali, sia a livello locale che internazionale, e la bellezza della Russia come uno dei luoghi migliori da visitare in inverno, un luogo dove natura e cultura si incontrano.
Il festival del cinema è organizzato dall'agenzia Resort United che lavora nel settore degli sport d'azione russa da più di 7 anni. Resort United organizza anche diversi festival e competizioni presso le stazioni sciistiche russe.
Le categorie di Inscrição dei film sono:
1. In concorso lungometraggio di finzione
- Il tempo di esecuzione del film deve superare i 30 minuti
- Il film deve essere premiere a Chicago quando sarà proiettato al CSAFF
2. In Concorso Cortometraggio
- La durata della pellicola non deve superare i 30 minuti
- Il film deve essere premiere a Chicago quando sarà proiettato al CSAFF
3. In Concorso lungometraggi documentari
- I lungometraggi devono superare i 30 minuti
- Il film deve essere premiere a Chicago quando sarà proiettato al CSAFF
4. Cortometraggio documentario in concorso
- I cortometraggi non devono superare i 30 minuti
- Il film deve essere premiere a Chicago quando sarà proiettato al CSAFF
5. Contenuto episodico (non concorso)
- Live-action, documentario/saggistica, o progetto d'animazione presentato in un
(include serie web, docuseries, serie limitata creata per
si svolgono su più episodi).
- Può essere contenuto di forma breve e lunga, con un minimo di 5 episodi
80 anni Atomic Bomb - 15 Years International Uranium Film Festival/Un anno prima dell'esplosione del reattore di Fukushima, l'International Uranium Film Festival (IUFF) è stato fondato nel 2010 a Santa Teresa, il famoso quartiere degli artisti nel cuore di Rio de Janeiro. Il primo Uranium Film Festival si è poi tenuto a maggio 2011. La sede principale è la Cineteca del Museo di Arte Moderna di Rio de Janeiro (MAM Rio). Il festival è dedicato a tutti i film sull'energia nucleare e sui rischi della radioattività, dall'estrazione dell'uranio ai rifiuti nucleari, dalle bombe atomiche alle centrali nucleari, da Hiroshima a Fukushima. Getta luce su tutte le questioni nucleari.
Con una selezione dei migliori film, il festival si sposta anche in altre città e paesi. Fino ad oggi si sono svolti più di 80 Uranium Film Festival in più di 40 città e sette paesi come Brasile, Canada, Germania, India, Giordania, Portogallo e Stati Uniti. Sin dalla sua prima edizione a Hollywood nel 2016, l'International Uranium Film Festival (IUFF) è anche noto come The Atomic Age Cinema Fest.
