B-Retina Festivalでは、ゲリラトラッシュシネマから分類できないカルト傑作まで、あらゆる種類のB級映画のプラットフォームになりたいと考えています。したがって、新進気鋭の才能、奉献されたアーティスト、分類の難しいキャラクターたちが、創意工夫と大胆さを使って、私たちの周りの世界をどのように理解し、見ているかを教えてくれます。
映画祭期間中、私たちはさまざまなクラシック映画、プレミア、短編映画、ウェブシリーズ、トーク、インタビュー、そして多くのサプライズのショーケースになります。
映画祭には複数のセクションがあります。
-公式長編映画部門での国際コンペティション
-公式ショートフィルム部門での国際コンペティション
-回顧展
-無料の屋外ショー
-全視聴者向け上映会
-トーク
VER CINE 2024フェスティバルは、ベンゲラ・プロダクションズ・エ・エ・エベントス・カルチュライスによるプロダクションで、以下のことを目指しています。
a] さまざまなジャンルやフォーマットを考慮して、ブラジルの映画撮影を宣伝する。
b] すべての州でプロダクションへの交換を可能にする。
c] バイシャダ・フルミネンセ市民が最近のオーディオビジュアル作品に民主的にアクセスできるようにすること。
d] 文化的アイデンティティを確認する上で映画が重要であるため、映画を普及させること。
この第2版では、FINCIはハイブリッドになります。 2025年に開催される国際ニュー・インディペンデント・シネマ映画祭（FINCI）は、世界のオーディオビジュアル業界にオーディオビジュアル・プロジェクトの登録を呼びかける。このプロジェクトは、2025年9月20日から10月18日までオンラインで、6月と11月にはブエノスアイレス、マル・デル・プラタ、メキシコ、スペインで直接開催される。
MDM Film Distributionは、新しいインディペンデント映画製作者にプロジェクトを提出してもらうことで、彼らのプロジェクトに新しい展示窓口を設け、クリエイティブ、交渉、配給の場を育むことを目的としています。 MDMは、新しいプロジェクトや新しいインディペンデント映画製作者に、視聴機会を提供したり、オーディオビジュアル業界に新しいオーディオビジュアル提案を広めたりする機会を与えてくれます。
応募募集:
電話会議は 2025 年 1 月 30 日に開始され、4 月 20 日午後 11 時 59 分 (アルゼンチン) に終了します。
合計 80 件のプロジェクトが選ばれます。
FINCIにオンラインでアクセスした人だけがフェスティバル期間中のみ、フェスティバルのウェブサイトからプロジェクトを見ることができます。 メキシコ、ブエノスアイレス、マル・デル・プラタ、スペインにお住まいの方は、フィンチを直接楽しむことができます。
5月1日には、メキシコ、スペイン、ブエノスアイレス、マル・デル・プラタの厳選されたプロジェクトがウェブ上で公開され、チケットを購入して直接アクセスできるようになります。 5 月 2 日から 7 月 18 日まで、選択したすべてのプロジェクトがオンラインで視聴可能になり、コンテンツを 20% オフで購入できるようになります。 Pre Finci にアクセスしたユーザーには、8 月 12 日からコンテンツが配信されます。 8月20日より、フィンチのオンライン一般販売が開始されます。
カテゴリー:
FINCI #2 には次の 8 つのカテゴリーがあります。
-長編映画 (最長90分-フィクション)
-短編映画（フィクション/ドキュメンタリー、最長 20 分）
-FINCI DOC（最長90分の長編映画）
-FINCI パイロット・チャプター（50分以内のフィクション）
-FINCI 女性向け（最長 20 分のショートフィルム）
-フィンチ LGBTQ+ (最長25分のショートフィルム)
-FINCI ファンタジー (最長 20 分の短編映画)-SF-ホラージャンル
-フィンチ・コースト（20分以内の長編映画から90分までの短編映画）-マール・デル・プラタ
審査員:
FINCI 2025審査員は、FINCI 2024でのプロジェクトで受賞したディレクターで構成され、それぞれのプロジェクトがより多くの人に知れ渡り、オーディオビジュアル分野のコミュニティが実現されることを目標としています。
また、つながりの可能性もあるからです。 FINCIの目的は、審査員、選ばれた人、観客、そして私自身との間につながりがあれば、みんなが一緒に成長できるということを理解できるようにすることです。なぜなら、FINCIはみんなが作るフェスティバルだからです。
長編映画部門:
アレハンドロ・ガーバー・ビセッチ
セントロ・デ・キャパシタシオン・シネマトグラフィカを卒業。 ヴァホ（2009年）、ヴィエント・アパルト（2014年）、アリロ・デ・ホンブレ・ムエルト（2024年）の3本のフィクション長編映画を執筆、監督、制作してきた。
カセズ・バジャルタ事件：犯罪小説（Netflix）、ストーリーズ・オブ・ア・クライム：コロシオ事件（Netflix/Dynamo）、マリア・フェリックス、ラ・ドーニャ（テレビビサ）、ディープ・ドレナージメント、中尉（TVアステカ）、セザール、ストーリー・オブ・ア・アイドル（ディズニー/BTF Media）など、数多くのシリーズの執筆チームの一員となっています。テレビシリーズ：第八の戒め、フォーチュン、カメリア・ザ・テキサン、欲望の罠など。
Vaho (2009) は、第10回マラケシュ国際映画祭で審査員賞、第7回モレリア国際映画祭で審査員特別賞を受賞しました。 Viento aparte（2014）は、第29回グアダラハラ国際映画祭で初公開され、ワルシャワ、カルカッタ、ハバナ、エディンバラの映画祭で上映されました。 第18回オースティン映画祭「シネ・ラス・アメリカス」で観客賞を受賞。
短編映画部門:
ラウル・A・ロドリゲス
1996年、メキシコシティ生まれ。 イベロアメリカーナ大学で映画を専攻し、コミュニケーションの学位を取得。 彼の最初の短編映画「アルバトロス」は、第50回ウエスカ国際映画祭で初公開されました。 彼の次の短編映画「Todavía te transformaré」は、2024年にニューヨーク・ラティーノ映画祭で初公開されます。 メキシコの短編映画や長編映画など、さまざまなインディペンデント・プロジェクトに関わってきた。 ベンドフィルム・ベースキャンプ2024の初代レジデンシーに参加し、ビング・リウ監督、プロデューサーのクリスティン・ヴァション、エフィー・ブラウンの指導を受けました。 彼は現在、次の短編映画「ウナ・ファビュラ・エン・エル・フィン・デ・ロス・ティエンポス」のプリプロダクションに入っている。 また、制作会社の「アンチトラマ」で長編映画の脚本も開発中です。
ドキュメンタリーカテゴリー:
ロッド・ウガルデ・デ・ハエネ
ロッドは、心、自然、そして私たちの体の間に存在する謎を描くことに興味を持っている監督兼作家です。 テック・デ・モンテレイ・キャンパス・シウダー・デ・メキシコでビジュアル・コミュニケーションの学位を取得した。彼の最初の長編映画、ドキュメンタリー「ラ・ヴォス・アルカナ・デル・コラソン」は、DocSMX 2023映画祭で初演され、2024年国際ニュー・インディペンデント・シネマ映画祭（FINCI）で最優秀ドキュメンタリー賞を受賞した。 彼のドキュメンタリー作品「Para el Recuerdo」は、2023年にグアダラハラで開催されたFILのヨーロッパ映画祭、Filmの枠組みの中でFilmAmosコンペティションで優勝しました。 2021年のモレリア国際映画祭では「アンシエダ・イ・デセオ」、ショーツ・メキシコとフォトジェニア2020の映画祭では「キャメロス・エン・ラ・アリーナ」など、さまざまな映画祭で数多くの短編映画を初公開している。 彼がテレビ向けに監督したプロジェクトには、Netflixの「ラ・ベンガンシア・デ・ラス・フアナス」、Amazonプライムの「ラ・バンディダ」、ディズニー+の「ヴェルヌ：ラ・イスラ・ミステリアス」などがあります。 現在は、アンビュランテがクリスティアーネ・ブッチャート率いるプロジェクト開発のための番組「ハビタール・エル・カンポ」に選ばれたドキュメンタリー「エル・デスティノ・ア・ロ・インエクスプリカブル」に取り組んでいる。 また、2023年にファンタスティックな脚本を開発するための「フェラタム」レジデンシーの一環として、ホラープロジェクト「ペリグロ・デ・ムエルテ」を開発した。 彼の詩「ノー・エス・バスタンテ・タルド」はカーサ・パイス誌に、彼の物語「エル・ガト、ラ・アラニャ、ラ・コサ」は出版社ラ・ソンブラ・デル・マデリートから出版されました。 彼は現在、詩、短編小説、イラストを専門とする独立系の声優出版社「Espíritu」の創設者です。 2023年からは、中島奈津先生とラクエル・サルガド先生から学んだ舞踏の練習を続けている。 彼はテクノロギコ・デ・モンテレイの教師です。
パイロット・チャプター・カテゴリー:
セルジオ・ソーサ (フリクソ)
セルジオ・ソーサはイメージ・アンド・サウンド・デザイン（UBA）の学位を取得しています。 2018年からは、ビデオプラットフォームおよびオーディオビジュアル制作会社Flixxoに所属しています。 現在はジェネラルコーディネーターとして、コンテンツの調達と制作、Flixxoのフェスティバルやマーケットへの参加を管理しています。
女性映画部門:
サンディ・バリオス
パラグアイ国立視聴覚研究所 (INAP) 認定プロデューサー。 マドリード・コミュニティ・オーディオビジュアル学部でオーディオビジュアル産業における流通とビジネスの修士号（ECAM）、イベロアメリカ写真・映画研究センター（CIBEF）で映画制作のディプロマ、アスンシオン自治大学オーディオビジュアル・コミュニケーションの学位を取得。 彼女は芸術コミュニケーション科学研究所（IPAC）で映画撮影の高等技術学位を取得した教授でした。
2006年から映画、芸術、文化、メディア、広告業界で働いており、オーディオビジュアルプロジェクトの開発、制作、普及を支援しています。 数年前から、オベラ・エン・コルトス、ベンタナ・スール、MAFIZマラガ、ベルリナーレEFM、シリーズ・マニア、カンヌMDFなどの国際映画祭やマーケットに参加してきました。
短編映画「ヒジャス・デ・プーア」（2024年）のプロデューサー兼監督、短編映画「ヒジャス・デ・スダメリカ」（オーバーハウゼン・セレクション、2024年）、「オトラ・マノ」（バベル映画祭賞、2021年）、TVシリーズ「ペケニャス・エスペランサスII」（2021年）のプロダクション・コーディネーター、「エジェルシシオス・デ・メモリア」（2016年）のプロダクションアシスタント。）、マンゴレのアートプロデューサー、フォー・ザ・ラブ・オブ・アート（2014）、長編映画「リベルタッド、ラ・ルチャ・ポル・ラ・インディペンデンシア」（2011）のAD、国際共同制作シリーズ「パルセリアス・エントレ・フロンテラス」（2010）のドキュメンタリー「イェサレコ」のプロデューサー。 パラグアイ国際映画・芸術・文化祭（2012年、2013年、2018年）、パラグアイ・テサペ全国視聴覚会議（2013年）のスタッフ、および公共テレビパラグアイの番組部門（2012年）のスタッフを務めました。
LGBTQ+ カテゴリー
ニコラス・アルバレス。 映画大学（アルゼンチン・ブエノスアイレス）で映画監督として卒業。 監督は「Violeta」（BAFICI 2001とベネチア映画祭最優秀短編映画）。 2004年のマール・デル・プラタ映画祭で「ロ・ヌエストロ・ノ・ファンシオーナ」（バンコク映画祭）監督として初の長編映画を初公開した。
ホアキン・オストロフスキー。 IUNA（アルゼンチン・ブエノスアイレス）出身のナショナル俳優。 『ゴセ・アーティフィシャル』（ブエノスアイレス、1999年）でデビュー。 エドゥアルド・パブロフスキーの「Cerca」（マドリード、2002年）に出演した。 スペインでは、『ビューティフル・ピープル』(2001)、『プロジェクト・アルド・パストゥール』(2003) を書き、監督した。 また、アルフォンソ・ピンダドの「カフカ・カバレー」（シーナ・コンテンポラネア・フェスティバル、マドリード、2002年）を監督し、「シレンシオ・バナナ・イ・オトロス・カプリチョス・デル・ジャポン」（シーナ・コンテンポラネア・フェスティバル、マドリード、2003年）にも出演しました。
2004年、彼らは出会い、映画と演劇の分野で共に働き始めました。 2024年10月、彼らはブエノスアイレスのアステリスコ・フェスティバルで長編ドキュメンタリー「Yo nunca quise ser famosos」（有名になりたくなかった）を初公開した（同じくABC BAFICIポストプロダクション・ラボラトリーで選ばれた）。 彼らは現在、フィクション映画を開発中で、マラガのクィア・シネ・ラボ、バレンシアのPROMERCAT、スペインのエストレマドゥーラのレジデンシアに参加しています）
カテゴリー:ファンタスティック・シネマ
マカレナ、ダンドレア、モール
彼女は映画大学で映画監督を学び、2013年に卒業しました。 彼女はエルナン・フィンドリングとオリバー・コルカーの映画「フェルミン、グロリアス・デル・タンゴ」の制作アシスタントとして映画界で初めての仕事をしました。 長編映画の後、彼女は制作会社のファンシオン・イ・クエンタに制作アシスタントとして雇われました。
同年、彼女はニューヨーク・フィルム・アカデミーで映画監督コースを受講しました。 2015年、彼女は制作会社のマゼンタ・フィルムズと提携し、フアン・リベリ監督の製作地域をカバーする2作目の長編映画「コラソン・ネグロ」と、ニコラス・テテの「ソフィア」シリーズに取り組む機会を得ました。 また、パブロ・キュレルとホルヘ・マエストロのもとで制作と視聴覚テレビ番組の脚本を学んでいます。
2016年、彼女はガブリエル・ラヘイのポストを務めるラヘイの制作会社で働き始め、Ibermedia向けのコンテンツ開発に携わりました。 彼女はRebecca Filmsの制作会社のプロダクションアシスタントとして働き、映画祭にオーディオビジュアル素材を配信。また、全国的に活動する制作会社であるMDM Films Distributionを設立しました。
国際的には、映画祭にオーディオビジュアル素材を展示したり、開発、制作、ポストプロダクション段階にあるプロジェクトの資金調達、映画やテレビの市場、研究所、ピッチコンペティションを探したりして、制作サービスを提供しています。 MDMは、さまざまなプロジェクトに参加できるようにするために、さまざまな提携や作業ネットワークを構築することを目指しています。
2022年、MDMはアカデミーセクションを創設し、国内外のレベルでグループセッションや個別のアドバイスを提供しました。そこでは、映画祭でのプロジェクトのプレゼンテーション、資金調達、市場、ピッチコンペティションに必要なツールを教え、プロジェクトの開発、強化、販売を可能にするために業界がさまざまな分野でどのように機能しているかを示しています。
2023年には、第24回BAFICIのブエノスアイレス国際インディペンデント映画祭の産業部門に参加し、プロフェッショナルミーティングの枠組みの中で、オーディオビジュアルピッチプロジェクトの開発について講演しました。 10月、彼はモンテビデオのモンテビデオ市を訪れ、オーディオビジュアルプロジェクトのプレゼンテーションに関する6週間のコースを直接行いました。また、ドデカの大学生を対象に、プロジェクト開発とピッチに関する講演を行いました。
2024年もコース提供を続け、新しいインディペンデント映画の国際映画祭である映画祭FINCI、業界部門FIINCI CINE CLUBを創設しました。これにより、新しい映画製作者が新しい会議方法や仕事の可能性を創造することでプロジェクトを発表できるようになっています。 シネ・クラブの第1回は4月6日に開催されました。 FINCIは7月30日から8月18日までオンライン版を公開しました。 FINCIは、8月30日から9月15日までブエノスアイレスで初版を開催し、対面での開催を予定しています。 FINCIは中南米各地を巡り、各国のディレクターやプロジェクトに顔を合わせる予定だ。
FINCI コースタル・カテゴリー
ナタリア・ロドロ・クエンカ
アルゼンチンのオーディオビジュアルコミュニケーター、女優。 彼女はカメラの前での演技、キャスティング、セルフキャスティングに関するセミナーを通じてトレーニングを受け、オーディオビジュアル制作の分野を専門とし、業界の両陣営の専門家によるオーディオビジュアル制作の分野を専門としていました。 マール・デル・プラタ映画祭（2022年と2023年）では国際関係の報道関係の仕事をしていました。 また、インディペンデントや大規模プロダクションのミュージックビデオの制作、ドキュメンタリーや広告の制作にも携わっています。
「ショート・アウト」は、郊外を横断する諸問題への反省を表したいという野心を持った映画祭です。
周辺空間の拡張は、拡大する地域を探求し、中央集権化に投資する都市の状況を理解することを目的とした中心的なトピックです。
余白には、表現されていない、あるいは未だ探求されていない芸術的要素が息づいている。その願望は、大都市ミラノの端にあるライナーテから始まる。
第4回ショート・アウト・フェスティバルは、ライナーテ市の芸術、歴史、文化遺産の象徴であるヴィラ・リッタの自然空間と中庭を舞台に、7月1日（火）から6日（日）まで開催される。
私たちは、ショートフィルムの上映だけでは終わらない、広く行き渡るフェスティバルを作りたいと願っています。
だからこそ、ショートアウト・フェスティバルの3日間にわたって、充実したミーティングプログラムを用意したショートオフを考えました。
12月5日から15日まで、コロシアム国際映画祭（COLIFFE）は、イタリアと海外の2つのウェブチャンネルを通じてオンラインで開催され、ファイナリスト作品が放送され、オンライン審査員による投票が行われます。
12月27日、ローマは教皇の都というだけでなく、映画の街にもなります。 すべては映画への愛、ネットワーキングやゲストスピーカー、映画のプレミア上映など盛りだくさんのイベントです。 ローマが他と違うのには理由があります。コロシアム国際映画祭は、今年最後の映画祭であり、今年最後の受賞者でもあります。
映画祭は、社会振興協会「ピアネータ・エンパティア」が主催しています。
この協会は、イタリア憲法の原則に基づいて、人的、市民的、文化的、社会的振興と連帯を促進し、その目的のみを追求しています。
協会は、具体的かつ主に以下のことに注意を向けています。
健康、社会的保護、教育、文化、訓練、スポーツに対する権利の行使を奨励し、あらゆる表現における人間の人格を発展させ、自由、平等、社会的尊厳および機会均等の原則の実施を妨げる障害を取り除くこと、ならびに職業上の態度と技能の向上を奨励すること。成人であれ未成年者であれ、イタリア人であれ外国人であれ、条件の厳しい人々への歓迎ともてなしの促進のため障害、疎外性、社会的脆弱性についても、同じく一致している提案されている公的機関または民間機関と。
障害者や社会的に疎外された人々の自由時間の娯楽に、不便や逸脱を防ぐことを目的とした、文化的、スポーツ的、レクリエーション的、社会的なアニメーション性質の訓練や集約イニシアチブ（例：フェスティバル、展示会、滞在、毎週の現地ミーティング、日曜日の外出、平和教育、生態系および環境保護の取り組みなど）。
さらに、今後の可能性を踏まえ、協会は例を挙げて以下の取り組みを実施する。
研究・研究サービス、情報、マルチメディア、社会化空間の管理（刑務所や成人および未成年者を対象とした刑事施設を含む）
あらゆる文化活動（展示会、会議、イベント）、ビデオミュージカル、演劇、映画、身体的表現、体操表現、アマチュアおよびアマチュアスポーツ活動、栄養教育、飲み物や食料の提供などへの支援とイニシアチブ（支払いまたは寄付に対するものも含む）。
社会的に疎外された個人とその家族や団体を対象としたソーシャル・ツーリズムを目的とした、ホテル以外の宿泊施設を含むコミュニティ形態のホスピタリティ。
ピアネータ・エンパティア協会は、テリトリーに存在する文化的機会を促進する提案の策定に取り組んでおり、映画をテリトリーが文化的成長のプロセスを開始するための手段であり、地域の活動と組み合わされた開発メカニズムを誘発することも可能であると考えています。
この場合、この領土はローマとその郊外の素晴らしい現実です。古代の別荘、古代の遺跡、息を呑むような景色がたくさんあり、豊富な食事とワインも楽しめます。
このフェスティバルの目的は、魅力を通じて国際競争力を促進することであり、テリトリーのあり方だけでなく、テリトリーがどのように発展し、伝えられるかという点にも関係するテーマです。 テリトリーとは、社会的価値、交換価値、経験価値のほか、文化的価値、経済的価値でもあります。
そして、経済、経験、文化の交流というテーマから、私たちは首都とその周辺地域に焦点を当てることにしました。首都とその周辺地域は、この素晴らしい地理的地域に位置し、互いに離れた国や人々の物語が出会う特権的な出会いの場として映画文化を広め、異なる文化の結束を促しています。
マンスフィールド・タウン映画祭 2024
#MansfieldLovesFilm #MTFF #MTFF24
2024年にマンスフィールド・タウン映画祭が再び開催されるので、シルバースクリーンを祝いましょう。
国内外から集まった多様な労働者階級の才能に重点を置いた素晴らしい映画製作者が一堂に会し、美しいマンスフィールド・パレス・シアターで上映される感動的な短編映画を3日間にわたってお楽しみください。映画好きの方にぴったりです。
短編映画、ミュージックビデオ、ドキュメンタリー、アニメーションのほか、国際短編映画も多数上映されるこの映画祭では、ユニークなプログラム、エンターテイメント、新鮮な視点が3日間開催されます。
オープニングセレモニー、ライブ上映、対面式のアワードイブニング、マスタークラス、質疑応答などが盛りだくさん！ 活気あふれる町の中心部には、楽しんだり、単に雰囲気に浸ったりすることがたくさんあります。
初年度に、MTFFは世界中の何百人もの映画製作者をマンスフィールド・パレス・シアターに迎え、素晴らしい映画を3日間上映しました。 私たちの映画祭は、パルムドール賞を受賞した映画監督ケン・ローチによって開かれました。ケン・ローチはMTFF24に出席します。
私たちは、スピリチュアルシネマを世界共通言語で表現する国際短編映画祭です。人間の内なる事柄を、内省的で超越的なものの本質を内省的で内省的で内省的なストーリーで捉え、人生についての質疑応答を交えた目に見えない映画を扱っています。 それぞれの物語は内側から収穫された果実であり、愛、喜び、平和、忍耐、優しさ、優しさ、優しさ、忠実、謙虚さ、自制心という私たちにとって基本的な9つの精神的価値を象徴しています。
フェスティバルの説明 (エディション:9)
フェスティバル開始:2025年5月30日フェスティバル終了:2025年6月2日
F I C S J.（サンホルヘ国際映画祭）は、2025年5月30日から6月2日まで、南に位置するサンホルヘ準地域を構成するプエブロヌエボ、プラネタリカ、ブエナビスタ、ラアパルタダ、アヤペル、プエルトリベルタドール、サンホセデウレ、モンテリバノの各都市で開催されるイベントです。コロンビアのコルドバ県。 このフェスティバルの主な目的は、地域、国内、国際的な映画制作を促進し、この地域を第七芸術の震源地として宣伝することです。
この映画祭は、オーディオビジュアル制作を中心とした循環経済を促進し、地域の雇用供給と経済発展を促進することを目指しています。 さらに、F I C S J は、地域のアイデンティティと文化的多様性に関連する問題を扱った映画の上映を通じて、地域の文化や民間伝承の新しい表現を提案しています。
このイベントでは、国内外の映画、短編映画、ドキュメンタリー、会議、ワークショップ、円卓会議、文化活動全般の上映など、さまざまなプログラムが用意されています。 また、最高の視聴覚作品を表彰することを目的として、映画製作者同士のコンペティションも開催されます。
要するに、F I C S Jは、コロンビアのコルドバ地方における視聴覚と文化の制作を促進し、その経済的および社会的発展に貢献することを目指す映画祭です。
F I C S J は、コルドバ地域における視聴覚と文化の制作を促進するだけでなく、「映画のバックパック」という戦略を通じて、さまざまなコミュニティに社会的に焦点を当てています。 この戦略は、農村部の学生コミュニティ、宗教コミュニティ、女性世帯主コミュニティ、アフリカ系の子孫コミュニティ、先住民、農民、暴力により避難した人々、障害者など、社会のさまざまなセクターに届くことを目指しています。
これらのコミュニティでは、視聴覚トレーニングワークショップが計画されており、新しいスキルを学び、この分野での能力を高めることができます。また、地域に新しい社会経済的ダイナミクスを生み出す起業家精神に関連するやる気を起こさせるテーマの映画上映も計画されています。
「ジョルジュ・メリエスのロケットが月に届き、猫のフェリックスが道路にぶつかった。そして素晴らしい旅は続く。」 アンソニー・ヘイデン＝ゲスト
(プロジェクトの提出は無料です。 プロジェクトの提出にはローリングデッドラインが設定されています。) ルールと規約をご覧ください。
イベント日程
8月-7月 | アニメーションナイツニューヨークが毎月キュレーションする上映イベント
5月 | ANNY カンヌプログラム
11月 | ANNY ベスト・オブ・フェスト（シーズンフェスティバル／カンファレンス）
継続中 | その他の機会
継続中 | アニー・エクスチェンジ (https://annyexchange.com)
(注意:アニメーション・ナイツ・ニューヨーク (ANNY) にはローリング・デッドラインがあります。 通知が届かない場合は、あなたの映画がまだ毎月開催されるイベントで上映中です！）
アニメーション・ナイツ・ニューヨークは競争の激しい映画祭です。 ニューヨーク各地の会場で、コンペティション中の映画の上映イベントを毎月開催しています。 入場は無料です。
ANNYカンヌ・プログラムは、映画製作者にとってもう一つの機会です。 カンヌ・マルシェ・デュ・フィルム・アンド・ショートフィルム・コーナーと協力して、対象となる映画や映画製作者を最終選考に残し、ANNYカンヌ・プログラムで上映する20本の映画を選択します。 映画製作者は映画祭の限定認定を受け、ANNY Exchangeの一環としてマーケット上映と業界イベントの両方に参加します。
アニー・ベスト・オブ・フェストはニューヨークで毎年開催されるカンファレンスです（9月下旬/10月上旬）。 2日間のフェスティバルでは、アニメーション上映、バーチャルリアリティ・アニメーション体験、アートインスタレーション、専門家によるパネル、業界イベントが開催されます。
ANNY Exchangeは、アニメーションの才能をAR/VR/従来のプロジェクトに結び付けます。
歴史
アニメーション・ナイツ・ニューヨークはイボンヌ・グルゼンコヴィッツによって設立されました。 2015年9月9日、リトル・ウォーター・ラジオは、「ニューヨーク・インディペンデンツ」のプレミア上映会に、フルトン・ストール・マーケットの奥にあるフロントストリート207a（フロントストリート207a）の古いスペースを使うよう招待してくれました。 番組のキュレーションは、イボンヌ・グルゼンコウィッツ（アニメーション・ナイツ・ニューヨーク）とロバート・ライオンズ（ASIFAイースト）。 参加者は約45名でした。 すぐにスペースが足りなくなってしまいました！ （ありがとう、リトル・ウォーター・ラジオとフルトン・ストール・マーケット！）
2016年1月から4月にかけて、サウス・ストリート・シーポートのフロントストリート192番地（1月〜4月）で、第3回アウト・トゥ・シー・フェスティバルのレジデンシーに参加しました。 リトル・ウォーター・ラジオが主催し、ハワード・ヒューズ・コーポレーションがスポンサーを務めたこの冬のフェスティバルのプレミアイベントは私たちでした。 アニメーション・ナイツ・ニューヨークは成長を続けました。
2016年5月、アニメーション・ナイツ・ニューヨークは、アンダーソン・コンテンポラリー、MHP、クラリオン・パートナーズ、メイデン・レーン・ホスピタリティーの支援を受けて、ニューヨーク州ニューヨークの美しい180メイデン・レーン10038に移転しました。 私たちはついに、増え続ける常連客に対応できるようになりました！
アニメーション・ナイツ・ニューヨークでは現在、ニューヨーク各地で上映イベントを開催しています。 180メイデン・レーン以外にも、ワン・ワールド・トレード・オブザーバトリー、ブルックフィールド・プレイスのアーツ・ブルックフィールド・テラス、ブルックリン・ウィリアムズバーグのザ・ガター・スペア・ルームで上映イベントを開催しています。 ザ・キャピタルとザ・ハイダウェイ・シーポートではワークショップやVRポップアップイベントを開催してきました。
世界中から11000本以上の映画が応募されました。 作品は美しく、刺激的で、イベントを通してコミュニティ意識と交流が育まれました。
ASIFA、NYC ACM SIGGRAPH、NYWIFT、ウーマン・イン・アニメーション、そしてアニメーション・コミュニティ全体から多大な支援を受けています。 アニメーション・ナイツ・ニューヨークのプログラムには、ビル・プリンプトン、ジョージ・グリフィン、ジョアンナ・クイン、ジョン・ディルワース、シグネ・バウメイン、マイケル・サリバン、ダスティン・グレラ、アタナシオスヴァカリス、タイニー・インベンションズなど、受賞歴のあるアニメーターの作品が含まれています。
アニメーション・ナイツ・ニューヨークは、2016年9月29日から30日にかけて、第1回アニー・ベスト・オブ・フェストを開催しました。 パネル審査員は、2015年9月から2016年7月にかけて上映された200本の映画から20本の映画を選びました。 アニー・ベスト・オブ・フェストは、180 Maiden Laneとニューヨークのシーポート地区周辺の会場で、アニメーション上映、VRアニメーション体験、アートインスタレーション、業界イベント、アーティストブース、プロフェッショナルパネルを特集しました。
私たちの目標は、アニメーションコミュニティを強化し、映画製作者の努力が報われるようにすることです。 私たちは、芸術の振興という私たちの使命に自然に共感できる企業との提携を求めています。 これを始めるのを手伝ってくれたすべての人に心から感謝します。
インディペンデント・アニメーションを引き続きサポートしてください。 次回のイベントでお会いできるのを楽しみにしています！
映画製作は芸術であり、あなたのアイデアを映画に再作成するには、より多くの忍耐と決意が必要です。 映画祭は通常、毎年恒例のイベントですが、彼らは主に世界中から映画の様々なジャンルを認め、映画に携わる人々を奨励しています。 彼らはまた、未知の映画制作者が実際のライブ観客の前で自分の映画を取得し、プロの批評家によって彼らの映画を見直す機会を提供します。 映画がフェスティバルに受け入れられる映画製作者も、貴重なプレスの注目を集め、見込みのあるエージェントやバイヤーに暴露します。受賞すれば、時にはかなりの現金賞はもちろんのこと。
昔から、映画はさまざまな背景を持つ人々を結集し、それらを楽しませる上で非常に重要な役割を果たしてきました。 しかし、ほとんどの場合、これらの分野を作るハードワークは気づかれないので、映画祭は世界中で始まりました。
ヴェネツィア映画祭は世界最古のものであり、カンヌとベルリンの2つの有名な映画祭があります。 主な要点は、国際国から来たが、インドはまた、異なる州に応じて映画祭の非常に独自のセットを持っています。 いくつかは、バンガロール映画祭 1996, コルカタ映画祭 1995, ムンバイ映画祭 1990 そして、より多くの.
シリグリは、マハナンダ川のそばにあるダージリン地区の平原にあるヒマラヤ山脈のふもとに位置しています。 西ベンガル州で2番目に大きな都市で、北東への玄関口としても知られています。 場所の戦略的な場所は、北東インドへの旅行者がこの街を通過する必要があることを確認します。
シリグリはあまり古い都市ではありませんが、西ベンガルで訪れるべき35箇所のうち19番目にランクされています。 コスモポリタンな都市であるため、さまざまな文化や言語を持つ多数の人々と、少数の部族住民が避難しています。 シリグリで話されている共通言語はベンガル語ですが、ヒンディー語、英語、ネパール語、マルワール語、ボジュプリ語、パンジャーブ語、アッサム語、ラージバンシー語、チベチア語および言語学の多くのより多くの品種が一緒に住んでいます。
これらだけでなく、シリグリの地域全体は、3T、すなわち茶、木材、観光で有名です。 サブディビジョンのブロックに広がる45の茶園があります。 2つの重要な隣接地域 — マハナンダ野生生物保護区バイクンタプールは、地域の微気候に大きく貢献しています。 また、最寄り駅はNJP（新Jalpaiguri）であるとともに、最高の通信ネットワークを持っています。 バグドグラ空港は、シッキムのニーズに応える12キロの距離にある唯一の空港です。
映画について話すと、アヌラグ・バス監督、プリヤンカ・チョプラ、ランビール・カプール、Ileana D'Cruz、アシュ・ヴィダルティ、サウラブ・シュクラ、ジシュ・センギュプタ、ルパ・ガングリーは、ダージリンで撮影されました, また、北東地域に落ちる丘の女王として知られています. また、この場所や近くで撮影されている地域映画もたくさんあるので、あらゆるジャンルのハブとなっています！
バイエルサ国際映画祭-BIFFは、映画製作者、アーティスト、パフォーマー、学者、クリエイティブコミュニティのメンバーを巻き込み、多様性の繊細さを解き明かし、文化や社会を超えて共通の基盤を見つけることを目的として設立されました。 エキサイティングで教育的で情報重視の映画祭を提供すること。
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BIFFは、映画愛好家がプレミア映画の監督、作家、俳優、プロデューサーから直接洞察を得ることができる、親密で雄弁な映画製作者フェスティバルとなるように設計されています。 BIFFは、プロとアマチュアの両方の映画製作者に作品の展示と普及のためのスペースを提供するために、毎年映画祭と美術展を開催します。 同時に、アフリカの映画や映画製作者における最近の才能を世界が発見する場として、BIFFに重点を置いています。 このイベントでは、この多様なプログラムをさらに充実させるために、マスタークラス、パネルディスカッション、ワークショップも開催されます。
ファンタジー、ホラー、サイエンスフィクション、サスペンス、実験映画を祝うフェスティバル、シニストロフェストへようこそ。
フォルタレザは6日間にわたり、長編映画から短編映画まで、さまざまな映画の舞台となります。その中には、世界、国際、ラテンアメリカ、ブラジルの初演もあります。
また、SINISTROは映画製作者、プロデューサー、俳優、技術者、配給業者の出会いの場にもなり、アイデアや経験の交換の場となります。
独特のエネルギーを持つフォルタレザは、映画関係者と映画愛好家の間の対話とコラボレーションを促進するのに最適な場所です。
