ディスカバリー映画祭:若い観客のためのスコットランドの国際映画祭
10月22日（土）～2022年11月6日（日）
ディスカバリー映画祭は現在 19 年目になります。 ダンディー・コンテンポラリー・アーツを拠点とし、スコットランド、イギリス、アイルランドのパートナー会場を巡るこのフェスティバルは、若い観客のために特別にプログラムされた世界中の映画を上映します。
フェスティバルには、3つのエキサイティングな週末の映画、創作活動、ガライベント、および学校のための2週間の上映とイベントが含まれます。
ディスカバリーは、国際映画で最高の新しい観客を育成し、メディアリテラシーを向上させ、若い観客に他の文化における子供や若者の生活についての洞察を提供することを目的としています。 ダンディー教育開発部、スコティッシュ・スクリーン、DCAとのパートナーシップとして開始された2004年からフェスティバルが運営されています。
ディスカバリー映画祭（Discovery Film Festival）は、DCAプロジェクトで、フェスティバルプロデューサー兼シネマユース開発責任者、マイク・テイトが主催している。 若いアンバサダーチーム（15～19歳）がマイクと協力して映画を企画し、フェスティバルの全体的なデザインについてアドバイスしています。 教師と教育コンサルタントのチームが教育プログラムについて助言し、フェスティバルを訪れるクラスのためのカリキュラム・フォー・エクセレンスの関連リソースを作成します。
ディスカバリーは、ダンディー市議会教育開発部門とフィッシャーズツアーの継続的な支援に感謝したいと思います。 クリエイティブ・スコットランド、ダンディー・シティ・カウンシル、ヨーロッパ・シネマズ、DCAのパートナーとサポーターにも感謝しています。
ディスカバリーをサポートしたり、パートナー会場になったり、参加したりしたい場合は、mike.tait@dca.org.uk 宛てにマイクにメールしてください。
北極国際映画祭「ゴールデンレイヴン」はチュクチ自治区の領土で毎年開催されており、世界中の映画作品のプロのコンペティション上映会である。 フェスティバルの日程は毎年合意されています。
第六回北極国際映画祭「ゴールデン・レイヴン」が2022年4月11日から4月24日にかけて開催される。
フェスティバルでは、その目標と目的を次のように設定します。
•北極に関連し、この地域の生活のさまざまな側面を反映した最高の現代映画の検索と推進。
•生態学、民族間関係、世代の継続、伝統と文化の保全など、北極に関連するトピックに公共および専門コミュニティの注目を集める。
•ロシア連邦極北の領土と文化空間を通じたコミュニケーションチャネルの創設とロシアと世界共同体の間の協力の強化。
•チュクチ自治区の領土におけるイベントと生態学的観光の普及。
•チュクチ自治区の住民のための快適な環境の創造と開発。
•映画制作インフラの開発、および映画制作のための魅力的で快適な場所としてのチュクチ自治区の推進。
•北極圏で映画を制作する若い才能ある映画制作者の検索と支援。
•北と極東の先住民族の文化遺産の保存と普及。
フェスティバルは、青少年イニシアチブ生産センター、チュクチ自治区の文化スポーツ観光委員会、文化プロジェクト開発支援センター「ゴールデンレイヴン」によって開催されており、チュクチ自治区政府とによって支援されている。ロシア映画製作者連合のクリエイティブプロジェクト開発部門。
フェスティバルは、以下のコンペティションセクションで構成されています。
•フルレングスの長編映画とドキュメンタリー映画の国際的な競争的選択。
•短編映画の国際競争的選択。
•短編ドキュメンタリー映画の国際競争的選択。
•地域競争力のあるセレクション「FilmRising！」。
フェスティバルのアウトオブコンクールプログラムには以下が含まれます。
•フルレングスとショートフィルム。
•アニメーション映画。
•フェスティバル組織委員会の裁量によるその他のメディアコンテンツ。
フェスティバル「ゴールデンレイヴン」は、メインカテゴリー（グランプリ）の勝者が専門家の審査員ではなく、優遇投票に参加する視聴者によって選ばれるという事実によって区別されます。
フェスティバルの専門家審査員には、ロシアおよび海外のプロの映画製作者が含まれており、他のカテゴリーの受賞者を選ぶ。
コンペティションに参加している映画は、地元の骨彫刻職人によってセイウチの牙を使って作られたフェスティバルの主な賞を競います。
ゴールデンレイヴン・フェスティバルの期間中、クリエイティブ・フィルム・ラボが開催されます。 フィルムラボでは、クリエイティブな若者が映画業界の専門家の指導のもと、愛する故郷についての映画を作ることができます。
フェスティバルへの応募は2021年12月20日から2022年2月28日まで受け付けられる。
応募はフェスティバルの公式ウェブサイトwww.goldenravenfilmfest.ruでオンラインで入力され、選考委員会に必要なすべての資料をwww.festhome.comを含むオンラインプラットフォームを通じて送信することが義務付けられています。
フェスティバルの選考委員会は、2022年3月11日までに最終決定を下す予定である。
フェスティバルのアーティスティック・ディレクターはフィリップ・アブリューチン。
フェスティバルのプロデューサーはオクサナ・ラフノです。
プログラムディレクターはアレクサンダー・ソロモノフ。
組織委員会の連絡先:
Web: www.goldenravenfilmfest.ru
Eメール:goldenravenfilmfest@gmail.com
ANO文化プロジェクト開発支援センター「ゴールデンレイヴン」
123056 ロシア連邦、モスクワ、
Vassilievskaya str.、13、1号館、オフィス9
Tel.: +7 (499) 250-89-55
第10回PerSo — ペルージャ・ソーシャル・フィルム・フェスティバルは、2024年9月27日から29日まで、および10月3日から8日までペルージャで開催されます。
「コンセプト」。 映画祭は、私たちについて語り、感動的で深く、感動的な映画や物語を通して、私たちの世界の複雑さを描き出しています。 重要かつ高品質な映画は、最も有名な国際映画祭から選ばれ、その作者と主人公によって上映されます。 PerSo は、著名な監督から新進気鋭の監督まで、観客とアーティストが出会い、経験を共有できる映画祭です。 映画、社会問題、芸術研究、情報漏えい、エンターテイメントについての対話の祭典です。
「一目でわかるフェスティバル」。 1つの都市、4つの映画館、6つのコンペティション部門を持つPerSo Labは、若手映画製作者を専門的に育成し、新作作品を支援することを目的としていました。PerSo Award（イタリア初演）とMasterpieces賞（年間最優秀ドキュメンタリー）、ペルージャ・カパンネ刑務所で上映された映画、精神医学とサウンドドキュメンタリーの世界に捧げられたイベント、コンサートを指すPerSo Off、イベント、ミーティング。
各エディションには50以上の無料エントリーイベントがあり、ディレクター、プロデューサー、審査員、有名人、スタッフ、ボランティアの70人のゲストを迎えます。
PerSo FFは、魅力的な中世の街ペルージャにある「ラ・チッタ・デル・ソーレ」（オンルス）財団と共同で、Realmente Ngoが主催しています。
モンテカルロで開催される毎年恒例の国際映画祭、第3回モナコストリーミング映画祭。
ストリーミング映画祭は、世界の映画およびコンテンツストリーミング業界、プロデューサー、クリエイター、才能を称え、映画およびコンテンツ制作業界に潜むノウハウを提供します。 このフェスティバルは、世界中の映画やインクルーシブで多様なコンテンツ制作を称えるものです。
このフェスティバルは、ストリーミングプラットフォーム、プロデューサー、クリエイター、ディストリビューター、セールス、VODを支えるテクノロジープロバイダーが集まり、企画し、祝い、ネットワークを築くための環境として作られました。 フェスティバルには、ストリーミングとオンデマンドのコンテンツと配信の成功、機会、将来に関する業界の基調講演とパネルディスカッションが含まれます。
フェスティバルでは以下のセクションが開催されます。
-映画とコンテンツのプレミア：映画祭では、多数の映画、コンテンツ上映、プレミアが開催されます
-アワードコンペティション
-映画およびコンテンツ市場
-マスタークラス
-カンファレンス
政府機関、そして若手監督による国際開発に関する世界初の映画祭。
フェスティバルの目的
これらのテーマに基づいて制作された映画の上映を通じて、映画製作者/クリエイティブが協力して、自由の三本柱に対する意識を高めるよう奨励してください。
自由と環境の三本柱
* 貧困からの自由：国連の持続可能な開発目標の達成を通じて
* 恐怖からの自由：集団の安全と平和をもたらすための努力を通じて。
* 尊厳をもって生きる自由：世界人権宣言によると、すべての人に正義を適用することで。
開発:貧困、シェルター、医療、教育、ジェンダー、ガバナンス、金融
人間の安全保障:紛争予防、紛争解決、平和維持、シェルター、移住
人権:ジェンダー、教育、尊厳、参加
環境：生態学的問題、自然災害への備えと影響、持続可能性、新技術
ショートフィルム:上記のいずれか
若手映画製作者：25歳未満
この呼びかけは、短編でドキュメンタリー、論争、実験、ビデオアートの性質のオーディオビジュアル作品を制作または所有しているすべての個人、団体、機関、展示会、プロデューサーを対象としています。映画、ビデオ、アニメーションの形式でもそうです。
2024年、このイベントは8月13日から17日までコロンビアのバランキージャで開催されます。 ぜひご来店ください！
インターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン周辺。
長編、短編、ドキュメンタリー、実験的、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4つの主要な集まりが開催される毎年恒例のインディペンデントイベント。 国際社会は、ARFFオフィシャルローレルに奉仕するためにすべてのジャンルの作品を評価し、4つの目的地で開催される年次国際イベントに参加するようすべての人を招待します。 ARFFバルセロナ、パリ、アムステルダムの参加者は、毎年恒例の授賞式で授与されるトレーラーショーケースで上映することにより、毎年恒例のイベント中に認定されます。 したがって、すべてのARFFファイナリストは何度も言及され、年間を通してフェスティバル全体の中で最高のものが開催されます。 ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する4つのイベントすべてに参加するには、今日提出してください。 Festhome経由で提出された作品は、毎年恒例のイベントのために直接評価され、選択されます。 毎月の選択は、他の関連プラットフォームで利用できます。
またね！
18日。 クロスロード国際映画祭
「18年：成功、思い出、忘れられない！」
今年で18回目を迎える名門クロスロード国際短編映画祭は、「不平等の削減：女性と女児に対する差別の軽減」という問題を映画を通して探求する短編映画製作者の想像力豊かな作品を展示することを目的としたコンペティション兼映画祭です。
最終作品は、20以上の都市で野外上映されます。 受賞作品には、12月にトルコのイスタンブールで名誉あるガラナイトを開催します。
この映画祭は、青年会議所インターナショナルに加盟する非営利団体、ヤング・リーダーズ・アンド・アントレプレナーズ・アソシエーションのイスタンブール支部のプロジェクトです。
「アフリカン・イン・フィルムズ」は、国際アフリカ映画祭とテレビフェスティバルです。このフェスティバルでは、さまざまな映画製作者が集まり、最新作の上映会を開催し、すべてのカテゴリーのコンペティションが開催されます。
「私たちは、新しい才能の発掘とアフリカ映画のメイキングに専念しています。 パリ国際アフリカ映画祭は、専門家から好評を博し、好奇心旺盛で熱狂的な人々が待ち望み、多くのパートナーやパーソナリティに支えられた、象徴的な文化イベントです」と、パリ国際アフリカ映画祭のジェネラルデリゲートのブレーズ・パスカル・タンギーは言います。
具体的な目的は以下のとおりです。
-アフリカ人の映画業界におけるプロフェッショナリズムを促進し、
-AFSCの枠組みの中で広告主とスポンサーの関与を促進する。
-映画製作者の職業とつながりのあるあらゆる説得力のあるアフリカ人とアフリカ系アメリカ人の専門家のネットワークを奨励する。
今日、アフリカ人やアフリカ系アメリカ人の映画を宣伝するために大陸内外で多数の映画祭が開催されていることは、真の映画産業を地元で発展させるための決定的な一歩となっています。 アフリカ大陸以外で開催されるフェスティバルは、アフリカの子孫の貢献によって他の文化と出会うアフリカの素晴らしい体験であり、「与えることと受け取ることのランデブー」を実現するものです。 2023年10月にパリで第5回公開される「アフリカン・イン・フィルム」が誕生したのは、この崇高な野望に沿ったものです。
サラクスタ映画祭は、最も広い意味での歴史的ジャンルに関する映画とテレビのシリーズ映画祭です。 過去と歴史的背景を共通項とした長編映画、ドキュメンタリー、シリーズの展示と宣伝を目的として創設されました。
応募作品は、歴史的ジャンルを扱ったもの、テーマ、コンテキスト、セットデザインが歴史的であったり、過去の時代を参考にしたりするスペイン国内外の作品、リアルイメージまたはアニメーション作品を対象としています。
SMR13 国際インディペンデント映画祭
SMR13国際インディペンデント映画祭は、毎年11月後半に南フランスのマルセイユ近郊のサン・ミトル・レ・ランパールで開催される、IMDB認定の4日間のイベントです。
何よりもまず、総面積1000m²、収容人数250人の観客を収容できる専用のパフォーマンスホール「ラ・マナレ」で開催されるフィジカル・フェスティバルです。
第9回SMR13国際インディペンデント映画祭は、2024年11月20日から20日まで開催されます。
この映画祭は、その高度に発達したネットワーク、情熱的なメンバー、そして信頼できるパートナーシップが際立っています。 インディペンデント映画のユニークなショーケースで、世界中からプロが集まります。
映画祭は開始以来、インディペンデント映画の象徴的存在である後援者に支えられてきました。 ジョン・カーペンター (2018)、監督、脚本家、作曲家 (ハロウィン、ザ・シング、ニューヨーク 1997...)。 アンドレア・フェレオール（2019）、女優（ラ・グランド・ブッフ、ル・デルニエ・メトロ、ラ・スクームーン...）。 フランシス・フォード・コッポラ（2019）、監督、脚本家（ゴッドファーザー、アポカリプス・ナウ、ドラキュラ...）。 ヴァージニー・ルモワーヌ（2020）、女優（ファミール・ダキュイユ、ノス・アネ・パラレール、オスカー...）。 ショーン・S・カニンガム（2021）、監督兼プロデューサー（13日の金曜日、スプリングブレイク、ディープスター・シックス...）。 パトリス・ルコント（2022年と2023年）、監督兼プロデューサー（レ・ブロンゼ、レ・スペシャリスト、メグレ...）。
フルフィギュアプロダクションによって提示ミスフィット映画映画祭の夜、ハイオクピクチャースタジオ 9096 E バイア博士スコッツデール、AZ 85260 で開催されたミスフィット映画映画祭の夜の第6版を発表します
映画監督であり女優でもあるディネタ・ウィリアムズ＝トリッグによって設立された「A Night of Misfit Films」は、「太陽の谷」コミュニティでより多様なコンテンツを見たいという思いから出てきました。 映画祭は、他の映画祭では上映されていないオリジナルコンテンツに焦点を当て、全ての映画製作者やアーティストの芸術的才能を称えるものである。
ミスフィット映画の夜は、レバノン独立映画祭-LIFFに関連しており、Gauthier RaadとFFF映画祭の共同監督。
国際映画・テレビフェスティバル「シムフェスト」-2024
SIMFESTはテレビと映画のコンペティション映画祭で、ルーマニアでは唯一、ヨーロッパでも数少ないコンペティション映画祭です。 ビジュアルアートのクリエイターを支援・振興する「SIMFEST文化協会」が毎年開催しています。
SIMFESTは、ジャーナリストとメディアプロデューサーのプロフェッショナリズムと表現の自由を象徴しています。 このフェスティバルは同時に、地元のジャーナリズムとコミュニティのマスメディアを促進しています。
電子マスメディアにとっては複雑な表現だ。 ルーマニアやその他の国のテレビや映画の世界的専門家、学生、独立系プロデューサー、メディア愛好家が毎年集まる場所であり、価値観や才能を見つけて形作り、必要な検証を与え、彼らが発展できるメディアと結びつけることを目的としたコンテストです。 コンテストであると同時に、メディアスクールでもあり、文化イベントでもあります。
SIMFEST の構成要素は以下のとおりです。
-コンペティション
-ジャーナリストとメディアクリエイターのためのサマースクール
-映画祭の公式プログラム
このコンペティションは、ルーマニアだけでなく他の国のすべてのメディア・クリエーター、レポーター、カメラマン、メディア・プロデューサーを対象としていますが、フリーランサー、中央テレビ、制作会社の学生、地域特派員、すべてのマルチメディアクリエーターも参加できます。 8つのセクションに分かれています。
-出版（ルポルタージュ/ドキュメンタリー/お問い合わせ/エッセイ/トークショーなど）
-エンターテイメント
-ビデオ
-マルチメディア
-学生プロジェクト-フィクション
-学生プロジェクト、ノンフィクション
-観光映画
-フィクション、ショートムービー
-フィクション長編映画 (長編映画)
-アニメーション
コンテストの審査員は、ルーマニアやその他の国のジャーナリズム、テレビ、映画の分野で活躍する著名人で構成されています。
ジャーナリストとメディア・クリエーターのためのサマースクールは2007年に設立され、同映画祭に組み込まれた。このプログラムを通じて、SIMFESTはここ数年、メディア・クリエーター、特にオーディオビジュアル部門のノンフォーマル教育を行う国内唯一の機関となった。
ジャーナリストのロメオ・クーチとブランドゥシャ・アルマンカ（TVR）、作家のボグダン・フリブ、アソシエイト。 教授、博士 イオン・ステーバー (SNSPA), アソシエイト 教授、博士 ルシアン・イオニカ（西ティミショアラ大学）、監督シュテファン・フィッシャー（ドイツ）、チャールズ・フレッチャー、MBE（スコットランド）、テレビプロデューサーのコドルス・パンザル、テレビプロデューサーのタマス・バロック（ハンガリー）、コペル・モスクワ（UNATCブカレスト）、ユリア・バデア・グエリテ、レイモンド・クラリナード（クーリエ・インターナショナル）パリ）、ベアタ・ビール（グーグルエキスパート、ポーランド）、オビディウ・ギャルマス（撮影監督）、博士（博士） ローラ・バロン（UNATC ブカレスト）をはじめ、マルセル・ユーレスやダン・プリックといったルーマニアの偉大な俳優たちが、サマースクールで講演やワークショップの主導、マスタークラスを開催しました。
映画祭の公式プログラムは、一方ではメディアを創る側と、彼らが奉仕する側、つまり情報の消費者との間のコミュニケーション手段を構築し、マスメディアを通じて伝えられるメッセージを観客が正しく理解できるようにすることを目的として公開されている。 その一方で、ジャーナリストや映画製作者の専門能力開発のための自由な表現の場と非公式なプラットフォームも提供している。 したがって、SIMFESTはテレビや映画のコンペティションであるだけでなく、文化複合施設でもあるフェスティバルです。 2024年のプログラムには、ほかにも以下の内容が含まれています。
•コンペティションに出品された作品の公開プロジェクションをクリエイターの前で上映し、その後に討論を行う
•応募作品のオンライン上映（オーナーの手当あり）
•「ザ・デイズ・オブ・ザ・ルーマニア・シネマトグラフィー」内でのルーマニア映画の公開映像
•映画祭の特別ゲストが制作した映画やドキュメンタリーの公開映像
•サポーター（スポンサー、パートナー、ボランティアなど）を対象とした記念イベント
•ミュージカルリサイタルや詩を含む受賞者祝賀会（オンラインストリーミング）
国際的な認知：SIMFESTは、ルーマニアのマスメディアでは、アーティストの表現の自由を促進し、真のメディアプロフェッショナリズムを促進し、推進するロールモデルとして知られ、認められています。 過去数年間SIMFESTに参加してきたクリエイターのほとんどは、シビウ、プラハ、ベオグラード、ブカレスト、ロンドン、キシナウ、テルアビブで開催されたコンペティションでも国際的に認められています。 SIMFESTは、クロノグラフ・チシナウ、ディテクティブフェスト・モスクワ、シネポリティカ・ブカレストなど、他の類似団体とも協力または提携しています。
CINETEKTONは、地元、国内、国際的に制作される現代の作家映画の展示と宣伝を主な目的とする文化プロジェクトです。
CINETEKTONは、2025年9月18日から27日までプエブラ市で開催され、メキシコ共和国の一部の州ではオルタナティブ・エキシビション・スペースで開催され、映画製作者にドキュメンタリー作品の登録を呼びかける。
関心のあるテーマ:
ドキュメンタリー:シティ 都市計画、遺産、建築、レジリエンス、ジェントリフィケーション、モビリティ、アイデンティティ、環境、人権、社会運動、デザイン、アーバンアート、都市、アクセシビリティ。
私たちの使命
私たちは世界中の新進気鋭の監督、脚本家、映画製作者を称え、多様な観客を集めて作品を体験し、熟考し、さらなる対話をすることで、彼らの作品を強化しています。
私たちのコミュニティは、より広く、よりインクルーシブで、映画的な視線と、本当に優れた映画の台頭が交差する場所に存在しています。
映画がコンテンツなら、アルファマは私たちが作り出す体験の基調を決める形式です。 親密さを建築的にソマタイズしたこのシーンは、皆さんの映画を登場させる場面です。
わたしたちのストーリー
2009年、アルファマの隠れ家のような路地で、象徴的な石壁に映し出されたインディペンデント映画を紹介する非公式なプロジェクトでした。
その後数年で、Cinalfamaは成熟し、リスボンの文化的参考になるだけでなく、国際的な特徴を持つ競争の激しいイベントとなりました。
イベントの性質は年々変わってきましたが、雰囲気、映画、会場はいつもと同じように親しみやすい雰囲気を保っています。
わたしたちの家
1914年に創立されたグルーポ・スポルティーボ・アディセンセは、アルファマの真の魂を象徴する最も古く、最も本物そっくりのシンボルのひとつです。
世界的に有名なファドシンガーたちがウェイティングテーブルでキャリアをスタートさせたのは、この地域の都市景観の絶え間ない変化と誤解に直面しているこの歴史的施設でした。
上映セッション
リスボンの旧市街、アルファマの裏通りにひっそりとたたずむ上映会は、リスボンの最古の文化施設、グルーポ・スポルティーボ・アディセンセで行われます。
年間を通じて3つの季節限定の上映会を開催し、それぞれの最高の才能と映画を紹介し、表彰します。 これらは入場無料で、すべての映画には英語字幕が付いています。
現在のパンデミックとそれに伴う制限により、来年の2024年1月版をオンラインで開催することを決定しました。これにより、今シーズンの最高の映画のセレクションをご覧いただけます。 ライブ上映をすぐに再開することを目指しています。
サン・ベネデット国際映画祭（規約、規則、賞品、動機は、当社のサイト https://www.sanbenedettofilmfest.it にアクセスして22言語に翻訳できます）
「MAGICSCREENPLAY」（規約、規則、賞品、モチベーションは 22 ヶ国語に翻訳されています。当社のサイト https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/ をご覧ください）
私たちは一切の外部条件なしに、完全に自由にフェスティバルを創り上げました。 国際短編映画コンペティション。 サン・ベネデット・デル・トロントの街という恵まれた視点から見た映画の窓。 2017年に誕生したSBFFは、アドリア海リビエラとピチェーノ地域の主要な国際イベントのひとつとなっています。 イベントは、ヴィアーレ・ブオッツィ14のサン・ベネデット・デル・トロント（AP）のパラッツィーナ・アズーラで開催されます。
「MAGICSCREENPLAY」-（サン・ベネデット国際映画祭の付随イベント）は、マルケ地方の風光明媚な建築、自然の美しさと、場所が求める文化的、社会的遺産、アイデンティティ、そしてそこから生まれる人的資源と職業的資源を同期させて組み合わせる必要性から生まれました。そして、訓練、スキル、能力の拡大への期待が高まっています。
本コンテストは、国内外の新進気鋭の才能の発掘と昇進という戦略のもとに誕生したもので、クオリティ審査員を通じて、あらかじめ決められたテーマをもったベストピッチを選び、最終的に脚本に落とし込むという特別な背景を具現化したものです。
選考後、最優秀作品は、アソシエイテッド・プロフェッショナルズ・アソシエーション・オブ・アート・アンド・マネジメント協会（IL SERPENTE AUREO）が、マルシェ地域フィルム・コミッション・コミッション・マルシェと協力・支援を受け、サン・ベネデット・デル・トロント市の後援のもと、全長15分以内の短編映画の制作を通じて開発されます。
アーティストのビジョン-世界からのビジョン
-「良心を揺さぶり、感情を揺さぶり、魂の秘密の部屋にたどり着くことができる映画のような芸術形式はない」イングマール・バーグマン
-「深海での生活は地上の生活とはまったく異なり、神秘的で恐ろしい側面があります」ダリオ・アルジェント
-「私は芸術家ではなく職人だ」「心は脳と手の間を仲介しなければならない」フリッツ・ラング
-「私はこれまでに作られたすべての映画から盗みをしている。 好きならミックスするよ。 そして、みんなが気に入らなければ、見に行かないで... 私はあらゆるものから盗む... 偉大な芸術家はオマージュをするのではなく盗む」クエンティン・タランティーノ
-「世界がどこに行っても、外国語が話せなくても、場違いな感じはしない。 私は地球を自分の故郷だと思っている。 「黒沢明
-「すべての芸術に欠かせない要素はリスクだ...」 フランシス・フォード・コッポラ
-「映画とは、物事のあらゆるニュアンスやその反対を表現できる表現方法だ...」 キャサリン・ブレイラ
-「他のあらゆる芸術形式と違って、映画は時間の経過を捉えて表現し、時間がほとんど無限に所有されるのを止めることができる。 映画は時間の彫刻だと言えるでしょう。 「アンドレイ・タルコフスキー
-"私はただのストーリーテラーで、映画が私の媒体のようです。 動きのある生活を再現し、その魅力を高めてくれる映画が好きです。それが私のストーリーを伝える方法だからです。 「フェデリコ・フェリーニ
-「映画という芸術は、高度に組織化された現実への裏切りによってのみ存在できる」フランソワ・トリュフォー
-「私は夢や悪夢の中で仕事をしている」デヴィッド・クローネンバーグ
-「登場人物に話をさせられないなら、私はあきらめる」クオンティン・タランティーノ
-「詩人は手を差し伸べて、最後の地平線を越え、ピラミッドの頂上を越えて、真実と虚偽を超え、生と死を超え、空間と時間を越え、理性と幻想を超え、精神と物質を超えて広がるその土地に私たちを導きます。」 アレハンドロ・ホドロフスキー
-「映画は、作品が動き、鑑賞者が動かない唯一の芸術形態である」エンニオ・フライアーノ
-「映画は文化産業です。 映画を作るということは、社会的・道徳的責任を担うことも意味する。 だから、売れるものを生産するのではなく、作りたいものを売るべきだ」フランコ・クリスタルディ
-「スキャンダリングは権利だと思う...」ピア・パオロ・パゾリーニ
-「行動することは聞くことです...」プピ・アヴァティ
-「過去は物語を語る能力に影響すると思う」ジョエル・コーエン
-「映画は現実を読むことができれば美しい」エットレ・スコーラ
-「映画館はスクリーンと椅子の二つから成り立っている。 秘密は両方を埋めることにある」ロベルト・ベニーニ
