GENERAMMA는 3월 19일부터 5월 30일까지 2025년 9월 9일부터 13일까지 스페인, 유럽, 라틴 아메리카 및 카리브해 여성 감독 단편 영화 제5회 출품작 모집을 시작합니다.
GENERAMMA는 경쟁적이지 않은 국제 장편 영화 쇼케이스와 관객들에게 여성이 만든 최고의 영화를 제공하는 단편 영화의 경쟁 공식 섹션으로 구성된 페스티벌입니다.
GENERAMMA는 안달루시아 여성 시청각 미디어 협회 (AAMMA) 가 주최하는 페스티벌로, 250명 이상의 영화 및 시청각 전문가들이 한자리에 모입니다.
오이아소 로마 박물관과 이룬 시의회는 비다소아 국제 고고학 영화제를 주최합니다.
이 축제의 목적은 고고학자들의 작품에서 나온 시청각 자료의 보급을 통해 일반 대중에게 고고학을 소개하고 이러한 영화의 홍보와 확산을 보장하는 것입니다.
이 페스티벌은 2001년부터 기념되고 있으며, 2004년부터는 페스티벌 대상, 특별 청중상, 교육 가치상, 아케올란 과학 공헌상 등 4개의 상을 수상합니다. 2006년부터 유럽 고고학 영화제 네트워크인 페다르신 (Fedarcine) 내에서 개최되고 있습니다.
단편 영화 세계의 혁신과 창의성을 기념하는 국제 페스티벌인 Roma Film Corto를 만나보세요. 이탈리아 수도의 중심부에 위치한 이 페스티벌은 전 세계 관객과 업계 전문가들 앞에서 권위 있는 쇼케이스를 선보이는 등 신예 감독과 유명 감독들이 꾸준히 참고할 수 있는 참고 자료가 되고 있습니다.
이 페스티벌은 전문가로 구성된 심사위원단과 저명한 게스트가 참석하여 국제적인 가시성을 제공하며, 엄선된 단편 영화에 대한 폭넓은 노출을 보장합니다. 이는 감독, 제작자, 배급사 간의 만남을 장려하여 협업과 전문적 성장의 기회를 창출하는 중요한 네트워킹 기회입니다.
수상 및 표창은 카테고리별로 다양하며 연출에서 시나리오, 편집에서 사운드트랙에 이르기까지 영화 제작의 모든 측면을 향상시킵니다.
로마 필름 코르토는 단순한 축제가 아니라 몰입도 높은 문화 체험입니다. 참여한다는 것은 자격을 갖춘 관객에게 작품을 선보일 뿐만 아니라 모든 형태의 영화와 창의성을 기념하는 행사를 경험하는 것을 의미합니다.
베기라 엘카르테아 문화협회가 주최하는 지네치키 시네말디아 - 어린이와 청소년을 위한 국제 영화제 X 에디션이 2025년 12월 13일부터 28일까지 빌바오와 다른 바스크 도시와 마을에서 개최됩니다.
지네치키 지네말디아는 전 세계 수준의 시청각 콘텐츠를 가족 관객에게 제공하는 것을 목표로 합니다. 이 페스티벌은 여러 경쟁 부문에서 엄선된 작품을 상영함으로써 시청각 교육을 촉진하고 새로운 관객을 창출하고자 합니다.
Bendita Tú는 젠더 및 퀴어 관점을 갖춘 실험적, 하이브리드 및 비디오 에세이 영화를 홍보하는 국제 단편 영화제입니다. 아르헨티나와 스페인을 기반으로 하는 이 페스티벌은 다양한 정체성과 영역 내에서 떠오르는 영화에 대한 가시성을 제공하기 위해 만남과 대화의 장을 마련합니다.
제8회째를 맞는 이 페스티벌은 땅을 중심 테마로 선택했는데, 이 컨셉은 다양한 의미의 문을 여는 컨셉입니다. 동시에 우리가 살고 있는 지구이자 생명을 유지하는 토양이기도 하며, 인간과 비인간이 상호 의존의 그물망 속에 얽혀 있는 관계의 네트워크이기도 합니다. 시적이고 폭넓은 관점에서 보면 대지는 이주, 이주, 디아스포라를 불러일으키는 매개체일 뿐만 아니라 유기체와 무기물이 합쳐지는 향기, 질감, 기억으로 가득 찬 땅으로도 인식됩니다. 가스통 바첼라르 (Gaston Bachelard, 1994) 가 말한 것처럼, “땅은 만질 수 있는 기억”이며, 감각적 울림과 상징적 공명을 동시에 부여하여 재창조, 애도, 저항의 공간으로 탈바꿈시키는 사상입니다.
이 페스티벌은 이 요소와 관련된 상호 연결에 대한 대화를 제안합니다. 세상을 살아 있고 신성한 존재로 이해하는 토착 세계관 (Shiva, 2005) 부터 인간이 아닌 존재의 대리인을 강조하는 현대적 접근 방식 (Bennett, 2010) 에 이르기까지, 대지가 어떻게 영토화하고 동시에 우리를 영토화하는지에 대한 성찰을 목표로 삼아, 심오한 지질학적 및 대기적 변화로 특징지어지는 맥락에서 소속감과 집에 대한 개념을 재정의하는 것을 목표로 합니다.
기질, 돌, 모래 등 “무생물”로 간주되는 존재들은 이주에 대한 이야기의 기본 주체로 등장합니다. Ingold (2011) 에 따르면 “생명은 육지에서 발생하는 것이 아니라 접힌 부분과 질감 안에서 생겨난다.” 따라서 이 에디션은 다양한 시청각 접근을 통해 대지의 두께를 느끼고, 다양한 목소리에 귀를 기울이며, 가장 먼 곳에서도 우리를 다른 존재, 다른 현상과 연결하는 생명의 흔적이 있음을 깨닫고, 우리를 앞서고 계승할 끊임없는 삶과 물질의 일부임을 인정하도록 초대합니다.
8번째 에디션에는 공식 경쟁작과 루츠 섹션에 포함된 엄선된 단편 영화가 수록됩니다.
오늘날 스페인 사회에서 시청각 미디어의 중요성을 인식하고, 이를 커뮤니케이션 및 교육 미디어로 만들고 연대와 관용의 가치를 증진하기 위해 카스티야-라만차 국제 사회 영화제가 탄생했으며 톨레도에서 개최됩니다. 톨레도, 토리호스, 쿠엥카, 올리아스 델 레이에서 계속될 것입니다.
이 페스티벌에서는 같은 관심사를 공유하는 공공 및 민간 단체에 참여하도록 초대됩니다.
이 축제는 단편 및 다큐멘터리 콘테스트를 포함하여 여러 섹션으로 구성되어 있으며, 사회적 문제에는 외국인 혐오, 세대 갈등, 아동 노동, 가정 폭력, 사회적 역할, 생태학, 아동 권리, 공존 등이 포함됩니다.
유럽과 아시아의 경계, 우랄 산맥 한가운데에 있는 “러시아 맨체스터”라고 불리는 300년 된 도시에서 —
우리는 매년 여름, 가을, 겨울, 봄에 분기별 공식 셀렉션과 라이브 상영을 통해 국제 단편 영화제를 개최합니다.
지금 오픈 중: 2023년 여름 우랄 쇼츠 출품작
우리의 사명은 전 세계에서 영화 제작 분야의 참신한 인재를 찾고 발굴하는 것입니다. 우리는 원산지, 제작 연도 또는 예산에 관계없이 최고 수준의 독립 단편 영화를 선보이고 지원하는 것을 목표로 합니다. 우리의 궁극적인 목표는 전 세계 작가들을 격려하고 영감을 주는 것입니다.
우랄 쇼츠는 포시즌스와 애뉴얼 어워드 이벤트로 구성되어 있습니다. 매 시즌마다 선발 위원회는 제출된 단편 영화를 비공개로 시청하고 공식 셀렉션을 선택합니다. 엄선된 모든 영화가 시즌 어워드 경쟁에 참가합니다.
공식 셀렉션 명단이 게시된 후 10일 이내에 심사위원단이 시즌 우승자를 발표합니다. 수상작들은 영화관과 TV의 상영 프로그램에 참가하여 모두가 볼 수 있습니다.
모든 시즌 우승자는 메인 부문과 기술 및 퍼포먼스 부문에 해당하는 18개 후보에 올라 연례 시상식 경쟁에 참가합니다. 그리고 연례 어워드 이벤트 초대장을 받으세요.
우랄 쇼츠 연례 행사는 8월에 유럽과 아시아의 경계에 위치한 300년 된 도시 니즈니 타길에서 열립니다. 이 도시는 우랄 산맥 한가운데에 있는 “러시아 맨체스터”라고 불립니다. 연례 어워드 이벤트는 문화 및 교육 프로그램, 연례 시상식, 상영, TV 인터뷰, 워크숍 및 기타 활동으로 구성됩니다.
사운드 앤 뮤직 영화제 마케돈스카 21은 마케돈스카 21 거리에 위치한 20세기 초 (1928) 로 거슬러 올라가는 오래된 베오그라드 건물에서 열립니다. 이것은 상호 존중과 연대라는 존경받는 가치를 증진하기 위해 설립 된 당시 가장 강력한 노동 조합의 건설이었습니다. 제 2 차 세계 대전 이후 라디오 베오그라드는 가장 중요한 라디오 드라마와 음악 기록의 본거지였던 Studio 10의 위치로 건물을 사용했습니다. 이곳은 베오그라드 청취자들에게 소리의 예술을 소개하고 문화 유산의 필수적인 부분으로 만들어 헤아릴 수없는 예술적, 문화적, 사회적 중요성을 입증했습니다.
오늘날 건물은 주거 및 상업 단위가 혼합되어 있습니다. 건물의 풍부한 역사에 의존하여 주민들은 영화 음악과 사운드 디자인 예술을 기념하는 영화제를 시작하여 대가로 무언가를 제공하고 전통에 기여하기로 결정했습니다.
이 축제는 영화 작곡가, 사운드 디자이너, 음향가, 음악 프로듀서, 음악가, 음악 밴드 등 이러한 분야에서 온 모든 사람들을 위한 전문적인 네트워킹 플랫폼으로, 탐구하고, 배우고, 지식을 교환하고, 아이디어를 통합할 수 있는 기회를 제공합니다.
이 페스티벌은 사운드스케이프를 창의적으로 사용하기 위해 노력하는 한 다큐멘터리 영화, 단편 소설 영화, 실험 영화, 애니메이션 영화 등 모든 장르의 영화를 환영합니다.
건물 구내를 통해이 행사는 훌륭한 음향을 갖춘 기념비적 인 홀과 1 층에 위치한 뮤직 스토어 메트로폴리스 (Metropolis) 에서 사람들이 광대 한 베오그라드 하늘 아래 음료를 마시 며 영화와 라이브 음악을 즐길 수있는 옥상까지 다양한 무대에서 동시에 사운드 마법을 전파 할 수 있습니다..
테헤란 국제 단편 영화제 (TISFF) 는 아시아에서 가장 권위 있고 널리 인정받는 단편 영화 플랫폼 중 하나로, 창의적 우수성, 혁신 및 영화의 다양한 목소리 증진에 대한 헌신으로 유명합니다. TISFF는 화려한 역사를 통해 글로벌 스토리텔링의 중심지로 발전하여 전 세계 영화 제작자로부터 수천 건의 출품작을 유치했습니다. 이는 신예 인재와 선구적인 영화 목소리를 위한 초석으로서 타의 추종을 불허하는 명성을 반영합니다.
신예 영화 제작자를 지원하고 다양성을 증진하기 위해 TISFF는 무료 영화 제출을 허용하여 재능 있는 영화 제작자가 자신의 독특한 비전을 공유하는 데 재정적 장벽이 되지 않도록 합니다.
단편 영화 제작 및 교육 분야의 선도 단체인 이란 청소년 영화 협회 (IYCS) 가 주최하는 TISFF는 이란 전역의 57개 지부로 구성된 광범위한 인프라와 활발한 영화 제작자 및 동문 네트워크를 활용하고 있습니다. IYCS는 매년 수많은 단편 영화 제작을 지원하고 매년 영화 제작자 지망생을 교육합니다. 많은 졸업생들이 국제 영화계에서 가장 유명한 영화 제작자로 명성을 떨치며 세계 영화 제작 무대에 심오한 영향을 미치고 있습니다.
OSCARS® 예선 페스티벌인 TISFF는 영화의 전통을 기념하는 동시에 혁신을 수용하는 것으로 유명합니다. 42회째를 맞는 TISFF는 오랫동안 영화적 우수성을 향한 노력의 핵심으로 자리매김해 온 장르인 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험 영화 등 이미 확립된 카테고리를 선보이고 있으며, 대상 수상자는 아카데미 시상식 심사 대상이 됩니다. 또한 이 페스티벌은 영화 제작의 미래에 대한 TISFF의 비전을 반영하여 스토리텔링과 예술적 표현을 재정의하는 인공 지능의 혁신적인 역할을 강조하는 AI 경쟁 프로그램을 조명합니다.
올해 새롭게 열리는 TISFF는 떠오르는 인재에 대한 TISFF의 지속적인 관심을 반영하는 이머징 호라이즌 어워드를 자랑스럽게 수여합니다. 이 카테고리는 MENA 지역 영화 제작자들이 만든 첫 번째 또는 두 번째 단편 소설 영화를 대상으로 하며, 역동적인 이 지역의 참신하고 선견지명이 있는 목소리를 들을 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
그 어느 때보다도 TISFF는 영화 제작자들이 작품을 선보일 수 있는 글로벌 플랫폼으로 남아 있으며, 매력적인 예술 및 문화 매체로서 단편 영화의 발전을 촉진하고 있습니다. 올 가을, 활기차고 문화적으로 풍요로운 테헤란에서 열리는 제42회 TISFF에 여러분을 진심으로 초대합니다.
페스티벌에 대한 설명
파타고니아 MUMA FEST 국제 여성 및 LBTTIQ 시청각 페스티벌은 2025년 6월 6일 금요일과 6월 7일 토요일에 아르헨티나 추부트 주 엘 호요 마을에서 열립니다. 상영은 로스 시루엘로스와 로스 긴도스 모퉁이에 위치한 카사 데 라 컬투라 오디토리엄에서 진행됩니다.
여성, 레즈비언, 트랜스젠더, 양성애자, 인터섹슈얼, 논바이너리 등이 연출한 콘텐츠만 출품할 수 있습니다.
MUMA 페스트에는 다음과 같은 섹션이 있습니다.
국제 장편 영화 공모전
국제 단편 영화 공모전
아르헨티나-칠레 파타고니아 콩쿠르 (단편 및 장편 영화).
모든 유형의 시청각 장르가 허용됩니다.
페스티벌의 목적
- 파타고니아의 배급 회사, 제작자 및 영화 제작자 간의 유대를 강화하십시오.
- 전 세계 여성과 반체제 인사들의 이야기를 알고 인정하고 파타고니아 대중과 대화할 수 있도록 합니다.
- 파타고니아 지역 여성 및 반체제 인사들의 노동 투입에 기여하는 전문 교육 도구를 제공합니다.
- 라틴 아메리카 및 세계 다른 지역의 여성 시청각 네트워크와 교류할 수 있는 공간을 마련합니다.
마카오 국제 단편 영화제 (이하 “페스티벌”) 는 해외 및 마카오 단편 영화 및 뮤직 비디오 제작사가 이 축제에서 경쟁할 수 있도록 동기를 부여하는 것을 목표로 하는 연례 전 세계 시청각 페스티벌입니다.
이 페스티벌은 두 개의 개별 대회로 나뉜다.
- 쇼츠 국제 단편 영화 공모전
- 볼륨 인터내셔널 뮤직 비디오 콩쿠르
“SHORTS”는 소설, 다큐멘터리, 애니메이션의 세 가지 부문에서 최고의 단편 영화를 수여합니다. 그리고 “VOLUME”은 마카오 오리지널 음악을 담은 최고의 수상 뮤직 비디오를 수여합니다. 마카오 오리지널 노래 목록은 페스티벌 웹사이트에서 VOLUME 전용으로 다운로드할 수 있습니다.
쇼츠는 2025년 3월 16일부터 5월 31일까지 제출할 수 있으며, 볼륨은 2025년 3월 16일부터 7월 20일까지 제출할 수 있습니다.
이 페스티벌은 이전에 “사운드 앤 이미지 챌린지”로 알려졌으며, 지역 인재들을 위한 시청각 대회에만 초점을 맞춰 2010년에 처음 시작되었습니다. 이 이니셔티브는 영화, 음악, 사운드 및 이미지 분야의 전문가들과 공동 설립되었으며, 두 가지 우선 순위는 시청각 분야의 창조 산업을 홍보하고 사운드 및 동영상 디자인 제작 분야의 현지 인재를 조명하는 것입니다. 수년에 걸쳐 5개 대륙으로 확장되어 성장하고 인지도를 높여 마침내 2015년에 단편 영화제로 자리 잡았습니다.
이 페스티벌은 2025년 12월 2일부터 10일까지 개최됩니다. 페스티벌 주간에 마카오 전역의 공연장에서는 “SHORTS” 공식 셀렉션과 “VOLUME” 뮤직 비디오 공식 셀렉션의 공개 상영, 영화 제작, 개발, 국제 영화제 큐레이터십 및 조직 마스터클래스, “Audience Choice”에 대한 관객 투표, 갈라 시상식 등 일련의 문화 프로그램이 예정되어 있습니다.
Macass 협회는 지역에 대한 새로운 관점을 장려합니다. MAC 페스티벌은 다양한 문화 이니셔티브와 함께 영화 축제 '암무이나'를 발전시킵니다.
'암무이나 (Ammuina) - 멀리서 들려오는 소음'은 떠오르는 영화 제작자, 화제, 혁신, 환경, 사회 문제에 대한 전례 없는 시각을 접할 수 있는 절호의 기회입니다.
웹사이트 방문하기: www.macfest.it
'Ammuina'의 세 번째 에디션은 최대 7명을 선택합니다.
단편 영화와 상영작은 카바 데 티레니에서 열리는 MAC 페스트 2025 프로그램에 포함될 예정입니다.
DeepL.com으로 번역 (무료 버전)
그린 어워드
환경 및 지속가능성 문제와 관련된 소설, 다큐멘터리, 애니메이션으로 구성된 10편의 국제 장편 영화를 선정하여 수많은 상을 수여하는 대회에 참가할 예정입니다.
우리가 보여줄 영화는 항상 희망을 심어주고 세상을 개선하는 데 기여할 수 있는 혁신적인 이니셔티브를 장려하는 것을 목표로 실행 가능하고 구체적인 비전 또는 성공적인 이니셔티브의 사례를 제안합니다.
XVI 영화제: 유년기 및 청소년기 -2025는 어린이, 청소년, 청소년을 위한 순환 및 시청각 교육을 위한 공간으로 구성된 축제로, 전시, 레크리에이션 활동, 워크숍, 패널 및 토론 등을 통해 보고타를 시청각 건설을 통해 가시적이고 주인공적이며 권리충만한 아동과 청소년의 관점에서 라틴 아메리카의 선구적인 도시로 홍보하는 것을 기본 목표로 합니다.
시청각 콘텐츠의 전시 및 배포는 무료입니다. 콘테스트는 2025년 9월 2일부터 6일까지 개최됩니다. 어린이와 청소년은 국내 및 국제 애니메이션 및 소설 단편 영화, TV 시리즈, 콜롬비아 어린이들이 만든 시청각 작품에 수여되는 “FESTICINE AWARD” 부문으로 구성된 시청각 프로그램을 이용할 수 있습니다. 참가자들은 “시민 문화와 환경”이라는 주제적 축에 대해 고찰하는 여가 활동을 동반할 예정입니다.
클랑 로즈 영화제는 사랑, 인간 관계, 모든 형태의 스토리텔링 예술을 기념하는 행사입니다. 웨딩 영화 제작자의 창의성과 장인 정신을 자랑스럽게 여기지만, 우리 페스티벌은 사랑, 관계, 인간 경험의 아름다움을 포착한 더 다양한 영화를 관람할 수 있습니다. 모든 장르의 영화 제작자와 함께 웨딩 전문가의 작품을 동등하게 인정하는 첫 번째 페스티벌로서, 친밀한 러브 스토리부터 우리 모두를 하나로 묶는 유대감을 탐구하는 내러티브에 이르기까지 다양한 배경을 가진 크리에이터들을 초대하여 비전을 선보입니다.
우리의 사명은 웨딩 영화 촬영의 탁월함을 강조하는 동시에 영화를 통한 연결, 기쁨, 감정이라는 보편적인 주제를 기념하는 플랫폼을 제공하는 것입니다. 영화가 결혼식에 대한 이야기를 다루든, 다른 의미 있는 인간 경험을 다루든, 부부, 업계 전문가, 영화 애호가들로 구성된 참여도가 높은 관객으로 둘러싸인 명문 시네마 하우스의 대형 스크린에서 작품을 감상할 수 있습니다.
클랭 로즈 영화제에서는 단순한 인정을 넘어 영화 제작자들이 서로 소통하고, 협력하고, 영감을 줄 수 있는 기회를 만듭니다. 웨딩 영화 제작자에게 이는 특별한 날을 포착하고자 하는 잠재 고객 및 커플과 소통하는 것을 의미하며, 결혼식이 아닌 영화 제작자는 자신의 독특한 이야기를 더 많은 청중과 공유할 기회를 갖게 됩니다. 영화에서 사랑과 인간 관계를 정의하는 예술성과 혁신을 기념하고 모든 형태의 스토리텔링의 다양성을 포용하는 페스티벌에 참여하세요.
사회적 현상으로서의 영화는 20 세기의 가장 혁신적이고 풍요로운 문화 소비와 관행 중 하나가되었다. 영화가 우리를 변화시키는 것은 분명하지만 영화가 불러일으키는 이러한 변화는 단지 개인적인 것만은 아닙니다. 또한 우리는 하나의 커뮤니티로서 요구하고 있습니다. 따라서 영화는 사회적 현상, 문화적 매개체, 사회의 갈망과 초상을 촉매하는 복잡한 장치, 주관성의 생산자로서 이해되어야 합니다.
치빌코이 시에서 국제 영화제를 여는 것은 일종의 문화적 제안입니다. 그 배경은 촬영, 영화 회고전, 워크숍, 축제 및 지역 사회에서 열리는 기타 행사 등 개인적이고 집단적인 관행을 결합한 이전 경험을 기반으로 합니다. 이러한 모든 의견은 “제7의 예술”을 기뻐하고 문화재의 교류, 대화 및 유통을 위한 공간으로서 축제를 즐기고자 하는 지역 대중의 적절한 반응과 함께 핵심 요소입니다.
