A palavra AURA tem dois significados: é a atmosfera e o vento soprando. O nome do festival de cinema foi inspirado por essas duas definições. Nosso festival de cinema é uma atmosfera de criatividade, celebração e arte. Um sopro de vento é o vento da mudança e o objetivo dos filmes, assim como o vento dos mares, perto dos quais estão localizadas as cidades de exibição de filmes (o Mar Negro, o Mar Báltico e o Mar de Azov).
As sessões de exibição dos filmes do festival de cinema são realizadas em três cidades ao mesmo tempo. No sul, fica Sochi e Rostov-on-Don, e no noroeste é a cidade cultural de São Petersburgo. As exibições de filmes acontecem em centros culturais e juvenis, tanto internos quanto externos.
Exibimos filmes de ficção, documentários e filmes de animação, bem como vídeos sociais de todo o mundo. Além disso, há uma competição de pôsteres e projetos fotográficos.
Espectadores de diferentes idades assistem ao nosso festival de cinema. Após as exibições, há uma discussão com os criadores e organizadores do festival.
No último dia do festival de cinema, será realizada uma cerimônia de premiação, onde estatuetas, diplomas e presentes de parceiros serão entregues aos vencedores do festival de cinema.
O AURA Film Festival é uma competição de crítica de filmes avaliados pelo Comitê de Seleção.
O objetivo do Festival é apoiar cineastas e contribuir para o desenvolvimento e promoção das indústrias cinematográficas.
O festival de cinema se concentra em uma variedade de temas e gêneros.
É um forte defensor da mudança social e incentiva a diversidade cultural e o entendimento entre as nações.
Também estamos incluindo e apoiando ativamente não apenas os melhores exemplos do cinema clássico, mas também trabalhos que são experimentais, inovando em novas formas não narrativas e entrando nas videoartes. Todos os filmes serão avaliados à medida que forem enviados, e os melhores em cada categoria serão escolhidos para exibição no festival. Os filmes semifinalistas não serão exibidos, mas receberão os louros do nosso festival.
A decisão final sobre a inclusão do filme no programa de competição do Festival é tomada pelo Comitê de Seleção, que se reserva o direito de não explicar o motivo da recusa e de não fazer nenhum comentário.
Os vencedores são escolhidos pelo comitê organizador do festival de cinema.
Os vencedores recebem prêmios valiosos de patrocinadores e parceiros, louros e diplomas.
Você só pode enviar um pedido de inscrição através da plataforma festhome.com. A decisão final sobre a inclusão do filme no programa da competição do Festival é feita pelo Comitê de Seleção, que se reserva o direito de não explicar o motivo da recusa e não fazer nenhum comentário.
Os vencedores são escolhidos pelo comitê organizador do festival de cinema.
Fundado em 2024, o Future Screen Writers Award/Fellowship foi criado para descobrir histórias e roteiristas excepcionais da África e de outros lugares, celebrar sua criatividade e tenacidade e, ao mesmo tempo, ajudar a lançar suas carreiras no setor.
De acordo com nossos objetivos de descobrir novas histórias e escritores africanos e fornecer uma plataforma para que eles se destaquem, estamos estabelecendo um verdadeiro Prêmio de Roteiristas que servirá como o prêmio principal e premium que dará aos escritores talentosos o tão necessário reconhecimento e visibilidade que ajudarão a abrir portas para o setor para eles.
Desenvolvidos de forma a oferecer aos escritores o melhor valor e uma experiência valiosa, 10 finalistas serão selecionados por um júri e convidados para uma residência on-line de uma semana, onde seus roteiros serão analisados por veteranos e especialistas do setor, a fim de dar aos escritores uma oportunidade incomparável de receber dicas úteis e reformular seus roteiros.
O vencedor e o segundo colocado serão selecionados por um painel de jurados com base em avaliações transparentes. O vencedor receberá uma bolsa de estudos de 6 meses, louros e outros prêmios, todos voltados para que seus roteiros vencedores tenham a exposição necessária para iniciar suas carreiras.
Ser dissidente em uma sociedade quadrada representa um desafio, e não só isso, permite buscar alternativas para sair dessa caixa. Para nós, ser dissidentes significou lutar contra o estigma e a discriminação, no entanto, isso nos deu a oportunidade de abrir caminhos difíceis de percorrer, mas a cada outono encontramos pessoas que nos ajudam a seguir em frente.
Na produção audiovisual, como em nossas vidas, ser dissidente significou buscar outras formas de contar histórias, outras formas de trazê-las para a tela. Maneiras criativas de falar sobre questões delicadas ou de nos sensibilizar para a realidade. De qualquer forma, a produção dissidente tem sido uma constante desde a constante inovação da tecnologia e, no contexto da pandemia, surgiram outras formas de contar histórias.
Convidamos você a se juntar a nós nessa jornada e apreciar a produção dissidente.
#CineDisidente #FestivalCineDisidente
Márgenes. O Festival Internacional de Cinema de Madri celebra filmes de valor cinematográfico especial e novas tendências audiovisuais que se concentram em formas inovadoras de representação.
O objetivo é apoiar e promover o cinema como arte e destacar as práticas cinematográficas contemporâneas mais exclusivas, combinando talentos emergentes com cineastas renomados que compartilham propostas originais, visão pessoal e liberdade criativa.
O festival oferece um programa interdisciplinar que enriquece a experiência do público por meio da interseção entre criação audiovisual, artes digitais, novas tecnologias e artes sonoras, além de fornecer espaços para reflexão e debate, formação profissional e networking.
SHORTS em TRANSILVANIA
Sabemos como pode ser difícil, para os cineastas, produzir e distribuir seus trabalhos, especialmente se forem curtas-metragens e produções independentes. TRANSILVANIA SHORTS [Festival Internacional de Curtas-Metragens] é a ferramenta útil para todo cineasta, a fim de mostrar ainda mais seus filmes e obter o merecido feedback e reconhecimento do público. Os filmes selecionados na competição do festival são posteriormente promovidos, exibidos no festival e avaliados por uma equipe de especialistas do setor. A Transilvania Shorts apoia os cineastas na conquista do reconhecimento do público apaixonado pelo cinema e pela mídia de massa e, também, na recompensa por seu trabalho.
Venha comemorar e compartilhar sua paixão pelo cinema! Realizado em cidades bonitas e medievais, Cluj-Napoca, Sibiu, Braṣov e Târgu Mureș, o Transilvania Shorts traz curtas-metragens, de todo o mundo, para a bela Transilvânia. No futuro, o festival será ampliado, a fim de estar presente em todas as principais cidades da Transilvânia. O Programa do Festival deste ano apresentará uma grande variedade de curtas-metragens internacionais, nas categorias de: Narrativa, Animação, Estudante, Vídeo Comercial, Documentário, Experimental, Moda, Videoclipe, Narrativa, Estudante.
O ASUFICC - Festival Internacional de Cinema Contemporâneo de Assunção é um evento nascido com o objetivo de trazer cinema contemporâneo de todo o mundo, por meio de autores únicos com obras que assumem riscos e convidam à reflexão. Enfatizando questões sociais que simpatizam com a sociedade de Assunção e do Paraguai, busca, por meio de um programa de excelência cinematográfica, formar espectadores com maior sensibilidade e maior consciência da experiência cinematográfica e dos problemas da sociedade. Da mesma forma, busca ser um espaço de encontro e promoção de criadores nacionais.
Bem-vindo à quinta edição do Diminuto, Festival Internacional de Cinema Minimal, uma celebração de curtas-metragens.
Diminuto vem do latim: extremamente pequeno. O cinema mínimo é aquele cinema minúsculo, mas imensamente profundo; breve, mas extenso em possibilidades; minúsculo, mas capaz de criar universos infinitos. Porque sabemos que cada segundo é importante, esta é uma celebração de pequenos curtas-metragens, pequenos projetos que nos deixam com emoções enormes e sensações diversas. É por isso que dizemos que: O cinema mínimo é o máximo.
Categorias em competição.
Em todas as categorias, recebemos: ficção, documentário, ficção, animação, experimental e híbridos.
Zero: Menos de 59 segundos
Um: 1 minuto
Fractal: entre 1 e 3 minutos
Silencioso: curto sem diálogos, entre 1 e 3 minutos
Vertical: shorts verticais, entre 1 e 3 minutos
Tik Shorts: Shorts feitos pela Tik Tok, menos de 3 minutos
Spot: Spot, menos de 5 minutos
Cassete: videoclipe, entre 1 e 5 minutos
Largo: shorts entre 3 e 5 minutos
XL: Shorts entre 5 e 8 minutos
Categoria não competitiva.
Para esta categoria, recebemos ficção, documentário, animação, experimental e híbridos.
Filmes alternativos: curtas-metragens com menos de 3 minutos, feitos por autores do México, Cuba e Venezuela.
Nesta edição, prevê-se que os trabalhos selecionados nas categorias adolescentes concorrentes sejam exibidos, programados e visualizados em três modalidades:
1. Exibição da seleção oficial em pelo menos quatro espaços culturais localizados na Cidade do México.
2. A seleção oficial será hospedada na plataforma de streaming Retina Latina e no Wahu Streaming.
Os trabalhos vencedores de cada categoria em competição serão exibidos em um espaço cultural em Bogotá, Colômbia. Local e data a serem confirmados.
Os trabalhos selecionados nos Filmes Alternativos serão programados em streaming nas redes sociais do festival e na Wahu, plataforma de streaming.
A origem do Diminuto se refere aos workshops on-line: curtas-metragens ministrados no último ano por Aarón Álvarez, diretor do festival. Neles, promove-se o conceito de brevidade e a ideologia que permite destacar os processos criativos dos autores. Alguns trabalhos que fizeram parte da seleção oficial e dos filmes alternativos da primeira edição foram produzidos nessas oficinas.
Complementares às exposições, programação e visualizações, os workshops serão ministrados: curtas-metragens, formatos curtos (níveis 1 e 2), haverá palestras e master classes com especialistas em cinematografia, essas atividades serão realizadas on-line, planejadas para os participantes e o público interessado, buscando promover novos autores. Serão realizadas atividades on-line especiais para os autores dos curtas-metragens vencedores em cada categoria e as menções honrosas.
O Festival Internacional de Cinema de Terror de Valparaíso convoca cineastas profissionais e aficionados por curtas-metragens, longas-metragens e longas-metragens do Chile e do exterior para participarem com seus filmes, relacionados aos gêneros de terror, terror, sangue, suspense, fantasia, bizarro e variantes.
Objetivos
Fomentar a produção de filmes independentes, buscar conteúdos novos e diversificados e ser um local de reflexão e divulgação do cinema independente, com vistas do mundo a partir de Valparaíso.
Data do Festival.
O Festival Internacional de Cinema de Terror de Valparaíso estará online, nos dias 13/14 de dezembro de 2024.
14ª edição do Festival Internacional de Cinema para crianças e adolescentes “AniFestroZafa”, de 13 a 16 de novembro de 2023 em Shkodra, Albânia.
O júri internacional do festival AniFestroZafa 2023 será estabelecido em cooperação com a European Children's Film Association ECFA.
A avaliação dos valores artísticos será feita por um júri internacional e por um júri especial composto por 23 crianças de 8 a 12 anos.
Na seleção, será anunciado o filme vencedor “Prêmio ECFA”, que competirá como concorrente do festival de BERLIM em fevereiro de 2024.
Os filmes para competir na 14ª edição do Festival Internacional de Cinema para Crianças e Adolescentes devem ter sido produzidos após 1º de junho de 2021.
PRAZOS.
Os concorrentes são notificados de que a inscrição on-line, com base no regulamento, começa em 10 de dezembro de 2022, - pagamento de 20 euros
Filmes para estudantes - pagamento de 12 euros
Um curta-metragem de não mais de 15 minutos é aceito.
Não há restrições quanto ao número de filmes que você grava.
Antes de preencher o Formulário de Inscrição, leia o regulamento do "AniFestroZafa”.
A lista dos filmes selecionados para a final será publicada em 15 de setembro de 2022, no site oficial do festival: http://anifestrozafa.org/
UM PASSO EM DIREÇÃO AO OSCAR
para FOX, NBC, CBS e Authority Magazine.
REVISÕES
“Meu festival favorito” Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
“Outros indicados incluíram pessoas já famosas! Foi realmente uma honra ser indicada ao lado de candidatos tão bons” Lisa Hurel.
“Eu realmente não posso dizer coisas boas o suficiente sobre o Paris Art and Movie Awards. Minha experiência com este evento foi facilmente a melhor e gratificante” - Ev Duran.
“Um dos festivais mais organizados e administrados profissionalmente em que já estive! As seleções oficiais foram de alto padrão e o networking foi incrível” - Jami Ramberan.
“Uma das melhores experiências de festival que tive. Magnífico!” Warren Paul Glover.
“O Diário do Pescador” venceu duas vezes no PAMA em 2020 e agora está selecionado para 2021, para representar seu país.
“Game Changer” ganhou um, seu diretor Aviv Mano trabalhou em COCO e TOY STORY 4 (2018), da Disney.
“The Wishgranter” ganhou um prêmio EMMY e um (2016).
“Legacy of Lies” é distribuído pela Lionsgate (2020).
“Sgt Stubby”, um herói improvável, conseguiu um acordo de distribuição em (2018).
“Curpigeon” foi selecionado para vencer o AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
“Whisper” foi exibido na FILMQUEST (2015).
“None of That” foi STAFF PICK by (2015).
ao longo dos anos, incluindo:
- John Lunn, 2 vezes vencedor do Prime Time Emmy Award, compositor de “Downton Abbey”
- Monica Cruz, “Um Paso Adelante”
- Olivia Sandusky, jornalista da NBC
- Mark Dacascos, ator, “John Wick III”
- Samuel Arnold, ator, “Emily em Paris”
- Patrick Fabian, ator, indicado ao Emmy Award “Better Caul Saul”
- Claire Kopsky, jornalista vencedora do Emmy, CBS
- Jamie Campbell, produtor de “Educação Sexual”
- Cindy Mollo, vencedora do Prêmio Eddie, 4 vezes indicada ao Emmy, editora de “Ozark”
- Rena Owen, atriz, “Star Wars Ep II” e “ep. III”
- Fola Evans-Akingbola, atriz, “O Agente Noturno”, “Siren”, “Game of Thrones”
- Michelle Tesoro, vencedora do SXSW, vencedora do Prêmio Eddie, editora de “The Queen's Gambit”
- Paz de la Huerta, atriz, Boardwalk Empire
- Brent Huff, diretor e ator de “The Rookie”, “The Rookie Feds”, “The West Wing”
- Max Markson, representante. A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, ator “Stumptown”, atleta medalha de ouro olímpica
- Mina Sundwall, atriz, “Perdidos no Espaço”, da Netflix, “Legends of Tomorrow”, da DC
Nossa programação incluiu ao longo dos anos: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, a primeira-ministra francesa Edith Cresson, o ministro francês Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Celebramos os cineastas e nos concentramos nos humanos que fazem os filmes: cada diretor/participante pode falar sobre seu filme.
Você conhece novos públicos, exibe e mostra seus trabalhos mais recentes, se conecta com outros profissionais, compartilha sua paixão com exibições e eventos especiais em toda a cidade, incluindo tapetes vermelhos, estreias de filmes, festas, networking de cineastas, inúmeras perguntas e respostas, holofotes internacionais, palestras e masterclasses do setor, apresentações e exposições de arte, música ao vivo...
UM FESTIVAL DE CINEMA INDEPENDENTE COM
- Prêmios
- Chamada fotográfica
- Reconhecimento artístico
- Rede
- cerimônia de premiação
AFIRMANDO OS DIREITOS DAS MULHERES é um projeto que surgiu do Festival de Málaga, Mabel Lozano (documentarista e colaboradora do Festival) e da Área de Igualdade de Oportunidades da Câmara Municipal de Málaga como ferramenta de protesto. Esta seção foi criada com o objetivo de explorar e lidar com questões que contribuem para a conscientização social sobre os direitos das mulheres a cada ano.
Esta seção do Festival de Málaga nasceu em 2008, sendo esta sua 18ª edição. O projeto foi concebido com um duplo propósito: informar sobre as injustiças que as mulheres ainda sofrem neste século pelo simples fato de serem mulheres e incentivar e apoiar o trabalho cinematográfico criado por mulheres.
Somos um Festival Internacional de Curtas-metragens, que trabalha na Divulgação e promoção da cinematografia venezuelana, latino-americana e mundial em quatro países simultaneamente;
E de todo o seu escopo cultural. Tente mostrar trabalhos cinematográficos que entretêm, mas acima de tudo, que exercem uma educação de influência em crianças, jovens e população em geral.
XXVI Mostra Internacional de Curtas-Metragens da Baía de Pasaia, IKUSKA 2024.
O festival tem uma competição internacional de curtas-metragens em 5 exibições e outras sessões paralelas não competitivas relacionadas ao desenvolvimento da coexistência basca e linguística (projeção MINTZAGUN em colaboração com Oarsoaldea euskaltegis), igualdade de gênero (prêmio BEKOZ BEKO em colaboração com a Associação contra a violência de gênero Bekoz Beko), promoção da cultura em Pasaia e arredores, etc.
O Festival Internacional de Cinema de Lésbicas, Gays, Bissexuais, Transgêneros e Intersexuais (Cinema Movilh) é exibido nos maiores e mais conhecidos documentários do Chile, que acontecem todos os anos em Santiago e depois percorrem regiões de diversidade sexual. Obras locais ou estrangeiras podem ser projetadas no Festival após postulação na forma indicada nestas regras.
Dentro do Nollywood International Film Festival e os prêmios incorporam a celebração e exposição do patrimônio cultural e valores que foram exibidos através de filmes. A indústria cinematográfica nigeriana, também conhecida como Nollywood, que foi pioneira nesta iniciativa, estava na vanguarda neste festival sem precedentes.
Dentro do Nollywood International Film Festival e os prêmios foram organizados pela Capital do estado de Anambra, Awka e este oficialmente o tornou o primeiro festival de cinema realizado no estado de Anambra.
Além dos filmes que eram ricos em Cultura, havia exibições de máscaras, dramas de palco que desprezavam a cultura Igbo e Tours VIP para nossos convidados e Modelos Imperatriz, para diferentes locais culturais dentro do estado de Anambra.
INIFFAA como o Festival é abreviado, será continuamente um refúgio para praticantes de cinema, artistas e amantes do entretenimento. Continuaremos inventando novas formas de manter nossos Seguidores engajados e animados.
O Festival foi fundado por Obinna Muoma, uma prolífica cineasta e uma estaca de Nollywood. Ele é o fundador da Inside Nollywood.
“Accussì” nasceu da ideia mais ampla de criar (no futuro) um verdadeiro Festival “para os olhos”, dedicado à beleza dos territórios “locais”, de espaços como cidades e vilas que muitas vezes experimentam dinâmicas de abandono e que, neste projeto, se tornam o teatro de vários tipos de artes cênicas e, principalmente, de uma série de curtas-metragens. O objetivo é tornar a área de Giampilieri, tristemente conhecida nas notícias devido às inundações em Messina em 2009, um lugar para acolher e falar sobre a beleza do cinema, sem abandonar temas e contextos de uma dimensão mais “local”.
A maior ambição conectada a este festival de curtas-metragens é que ele represente o início de um processo de valorização territorial, onde o tema central sempre será a remodelação cultural da Vila: um festival de curtas-metragens “para começar”, um “Festival For Occhi” em todos os aspectos nos próximos anos, um evento onde cinema, teatro, artes visuais, murais, esculturas e apresentações ao ar livre se encontrarão e se entrelaçarão para aprimorar todo o contexto, contribuindo para sua regeneração.
