Algeciras Fantástika é um evento cultural multidisciplinar especializado em questões de natureza fantástica, suspense, terror e ficção científica, organizado pela Câmara Municipal de Algeciras e pela Universidade de Cádiz.
Festival de Cinema Esportivo de Oaxaca 2027 - Onde filmes e esportes inspiram o mundo
Bem-vindo ao Oaxaca Sports Film Festival 2027, um evento internacional dedicado a celebrar o poder do cinema para contar as histórias que surgem dos esportes.
Com sede na cidade de Oaxaca, México, nosso festival reúne cineastas, atletas, produtores e amantes do cinema para exibir obras que exploram a disciplina, a paixão, a resiliência e o impacto social dos esportes na vida de indivíduos e comunidades.
Acreditamos que os esportes são muito mais do que apenas competição: eles são uma ferramenta para transformação, inclusão, identidade e esperança. É por isso que buscamos filmes que inspirem, emocionem e provoquem reflexão, desde disciplinas amplamente reconhecidas, como futebol, boxe e atletismo, até esportes radicais e emergentes, bem como expressões esportivas tradicionais de diferentes culturas.
Nosso objetivo é fornecer uma plataforma para cineastas emergentes e estabelecidos de todo o mundo, promovendo histórias que se conectem com públicos diversos por meio da linguagem universal dos esportes.
Se seu filme explora o crescimento pessoal, o trabalho em equipe, a inclusão, o alto desempenho, a saúde ou os desafios que os atletas enfrentam dentro e fora do campo, o Festival de Cinema Esportivo de Oaxaca de 2027 é o lugar para compartilhá-lo.
Olá! Somos o BARCIFF • Barcelona Indie Filmmakers Festival, um festival internacional de cinema com eventos de exibição em Barcelona, Espanha, e membros do IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals. A IBERIFF celebra artistas independentes e apresenta novas produções de todo o mundo em Barcelona (BARCIFF), Madri (MADRIFF), Valência (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF), Lisboa (LISBIFF) e Montpellier (MONTIFF).
O BARCIFF compartilha a missão de seus festivais associados em apoiar talentos emergentes, incentivar a exploração artística, promover o networking, promover o intercâmbio cultural, interagir com a comunidade local e fornecer uma plataforma para celebrar e mostrar o trabalho de cineastas independentes.
Filmes de ficção, animação, documentários e experimentais de qualquer gênero ou assunto são bem-vindos!
O Cinema 4L foi criado com a intenção de levar o melhor cinema de curto formato às menores cidades e áreas rurais da Comunidade Valenciana.
Um festival de cinema que seleciona filmes independentes que, de outra forma, seriam inacessíveis ao público desses locais.
Exibições ao ar livre do nosso 4L com a mais alta qualidade, onde o público decidirá com seu voto o melhor curta-metragem.
Festival de Cinema ArtHouse de Londres (LAHFF)
O London ArtHouse Film Festival (LAHFF) é um festival internacional de artes combinadas dedicado a celebrar a narrativa independente, a excelência artística e a inovação criativa.
Realizada em Londres, uma das capitais culturais mais diversas do mundo, a LAHFF fornece uma plataforma para cineastas, artistas e criativos emergentes e estabelecidos de todo o mundo mostrarem seus trabalhos, trocarem ideias e se conectarem com novos públicos.
Agora comemorando sua 6ª edição, o LAHFF continua defendendo a originalidade, a inclusão e o poder da narrativa por meio de filmes, fotografias, música e tecnologias criativas emergentes. Guiado pelo tema de 2027, “Inclusividade — Cada história importa”, o festival abraça diversas vozes e perspectivas, ao mesmo tempo que promove um diálogo cultural significativo.
Além das exibições de filmes, o LAHFF oferece um programa dinâmico de eventos educacionais e setoriais, incluindo workshops, apresentações, oportunidades de networking e conversas do LAHFF — uma série anual que explora o futuro da narrativa, da criatividade e das indústrias criativas.
O festival recebe inscrições em uma ampla variedade de categorias, incluindo longas-metragens, curtas-metragens, documentários, animação, vídeos musicais, filmes estudantis e filmes de IA. Cada seleção oficial é automaticamente indicada para os prêmios LAHFF, com os vencedores revelados exclusivamente durante a cerimônia de premiação da noite de encerramento. Em reconhecimento ao excelente desempenho artístico, o júri também pode conceder o reconhecimento do júri a trabalhos excepcionais que não podem ser incluídos no programa oficial de exibição devido a limitações de programação.
A LAHFF está comprometida em criar um ambiente inclusivo, acessível e inspirador, onde a criatividade floresça, novas colaborações comecem e cada história tenha a oportunidade de ser vista, ouvida e celebrada.
Cada história importa.
7ª Mostra de Filmes Eróticos e Pós-Pornográficos de Bogotá
Mais viado é aquele que não ama.
Somos amor, somos contracultura.
Desde tempos imemoriais, a humanidade sentiu suas emoções na superfície e de forma visceral; sentimos amor e ódio vorazmente em relação aos outros e a nós mesmos. Guerras foram travadas por amor e crimes foram cometidos por ódio — ódio pelo que não entendemos e com o qual não concordamos ou não compartilhamos.
Como humanos, moldamos a narrativa de diferentes períodos da maneira que achamos melhor; afinal, a história é escrita pelos vencedores, e aqueles que vencem raramente são justos com aqueles que não estão no barco.
Embora parecesse que os dias de ódio, padrões duplos e intolerância haviam sido deixados para trás, as notícias e as manchetes falam de uma realidade completamente diferente. Cada vez mais, casos de assédio e crimes de ódio contra membros da comunidade LGBTIQ+ são ouvidos e testemunhados e, pior ainda, a pressão dos poderes tradicionais contra nós é sentida cada vez mais.
Embora tenhamos que suportar o assédio e o comportamento violento disfarçados de sátira ou humor, embora tenhamos que suportar o ódio e o desprezo explícitos em suas comunicações, a intolerância em relação à nossa própria existência ressurge da escuridão, onde aqueles que a sofreram conseguiram bani-la, e ela assume uma forma agressiva e violenta contra nós, ameaçando nosso bem-estar.
Quando o mundo político e religioso heteronormativo e patriarcal cria leis que excluem uma parte da população; quando é desaprovado que dois homens andem pela rua de mãos dadas e sejam confrontados por adultos geralmente conservadores e tementes a Deus; quando crimes de ódio são cometidos contra pessoas trans ou qualquer pessoa considerada diferente do cânone social de homem ou mulher, é necessário traçar limites e não permitir apatia, ódio e crueldade para continuar sem controle em direção a um futuro em que a exclusão mais uma vez se torne a norma, em que amar se torna um crime novamente.
É por isso que chamamos os excluídos, os homossexuais, as lésbicas, os gays, os transexuais, os intersexuais, os travestis, as drag queens e os reis travestis... as maricas, os hermafroditas, os putos, os membros do alfabeto, os muff-divers, os bichas, as borboletas, os dobradores e muitos outros nomes que fomos chamados ao longo do tempo,
Venha e se divirta,
Venha e mostre seu jeito de amar,
Venha celebrar o fato de continuarmos nesse caminho pelo qual muitos deram suas vidas e pelo qual não podemos permitir que tenha sido em vão.
Em tempos de ódio, amar é revolucionário.
O festival de praia Murud janjira (Murud janjira paryatan mahotsav) é realizado todos os anos em murud janjira.
este festival é comemorado com entusiasmo nos últimos 20 anos. Este ano, estamos incluindo um festival de cinema pela primeira vez.
este é o nosso esforço para levar o festival de cinema ao mesmo nível do festival de praia de Murud.
O Festival Internacional de Cinema de Janjira será realizado na 4ª semana de dezembro de cada ano na pitoresca e adorável cidade de Murud - Janjira, em Maharashtra, Índia. Sendo um dos destinos turísticos mais bonitos, Murud-janjira é a arena certa para o JIFF. O JIFF recebe cineastas, artistas e equipe técnica, jornalistas e todos aqueles associados à indústria cinematográfica e à produção cinematográfica que venham participar deste festival.
A 10ª Mostra Outros Cinemas – Cinema, Formação e Conexões será realizada de 15 a 18 de outubro de 2026, no Cinema do Dragão, em Fortaleza, Ceará. Com acesso gratuito, a Mostra retoma sua trajetória como um espaço dedicado à difusão, à reflexão e à valorização do cinema brasileiro independente, com atenção especial à produção de curta-metragem. A programação reunirá sessões competitivas de curtas brasileiras, exibições especiais de longas-metragens, homenagem a uma personalidade do cinema nacional, debates com realizadores, encontros profissionais e atividades formativas. A proposta é ampliar os espaços de circulação para obras de diferentes regiões, linguagens, estéticas e perspectivas, promovendo o encontro entre realetores, produtores, críticos, estudantes, profissionais do audiovisual e público. A Mostra valoriza trabalhos inventivos, autorais, experimentais e contemporâneos, contribuindo para a formação de público, o intercâmbio entre profissionais e o fortalecimento da cadeia produtiva do audiovisual brasileiro.
O ARS GRATIA ARTIS WORLD FILM FESTIVAL é um evento cinematográfico exclusivo organizado e administrado pela empresa sueca de criação, produção e distribuição Dorobantu Film & Television.
CONTATO DO FESTIVAL:
Dorobantu Cinema e Televisão, Ars Gratia Artis, Caixa 14, SE-73221 Arboga, Suécia.
Endereço electrónico: film.submission@ars.dorobantu.biz
Telefone: +46 (0) 760 880 550
O objetivo do ARS GRATIA ARTIS WORLD FILM FESTIVAL é oferecer ao público uma excelente vitrine de longas-metragens e curtas-metragens requintados que se encaixem no conceito criativo Art for the Sake of Art (ou seja, filmes originais e inovadores que não têm entretenimento comercial como objetivo principal, mas tentam trazer uma contribuição criativa séria para o desenvolvimento da Sétima Arte).
O ARS GRATIA ARTIS WORLD FILM FESTIVAL é um evento competitivo que oferece troféus, diplomas e prêmios em dinheiro.
TODOS os longas-metragens e curtas-metragens submetidos ao festival (não apenas aqueles selecionados para a participação no festival) também serão considerados para possíveis propostas de contratos de venda/distribuição de filmes - dentro de um processo de seleção paralelo (aqui abaixo chamado Seleção de Mercado), tentando identificar filmes artísticos com alto potencial de mercado.
O ARS GRATIA ARTIS WORLD FILM FESTIVAL acontecerá em Arboga, Suécia, no Medborgarhuset Cinema Hall.
A primeira edição do festival será realizada entre 23 e 26 de julho de 2026.
O Festival Internacional de Cinema Reloncaví (FICRELONCAVÍ) é um evento cinematográfico organizado pela Fundação Cinematográfica do Território Sul do Chile, criado com o objetivo de fortalecer a circulação do cinema independente, promover novas perspectivas sobre territórios e contribuir para o desenvolvimento do público na região de Los Lagos.
Sua primeira edição acontecerá de 12 a 15 de novembro de 2026, na cidade de Puerto Montt, apresentando um programa que reúne filmes nacionais e internacionais, atividades de mediação cultural, iniciativas educacionais, encontros com cineastas e exibições comunitárias em uma variedade de locais culturais e educacionais em toda a região.
O FICRELONCAVÍ se define como um festival de “Cinema from the Edge”, uma abordagem curatorial que reúne filmes que exploram a vida nas margens: a fronteira entre o mar e a terra, ambientes urbanos e rurais, memória e o presente, territórios periféricos e grandes centros de produção audiovisual.
Em vez de um limite geográfico, a “borda” representa um ponto de vista a partir do qual observar o mundo. É um espaço onde histórias conectadas a identidades territoriais, comunidades, culturas costeiras e insulares, processos de transformação social, relação entre natureza e sociedade, infância, memória, patrimônio cultural e novas formas de habitar territórios se reúnem.
O festival visa se estabelecer como uma plataforma permanente para a promoção do cinema de autor, o intercâmbio entre cineastas, a descentralização cultural e o desenvolvimento do público, promovendo conexões entre criadores nacionais e internacionais e as comunidades do sul do Chile.
O NaNO Film Market é a seção da indústria do Festival de Cinema NaNO 2026, agora em sua segunda edição, projetada para orientar autores e produtores desde o desenvolvimento do projeto até o encontro com o mercado audiovisual. O programa está estruturado em duas faixas paralelas:
- NaNO Development Lab, dedicado a 6 curtas-metragens inéditos (3 de ficção, 3 de documentário) na fase de escrita, com treinamento intensivo e um dia de apresentação na frente de produtores e distribuidores; cada projeto selecionado pode ser representado por até duas pessoas, em qualquer combinação de diretor, roteirista e produtor;
- Mostra da Indústria, reservada para curtas-metragens em pós-produção avançada ou já concluídos (5 no total) que buscam distribuição em festivais ou aquisição de direitos de agentes de vendas, compradores e redes; cada projeto selecionado recebe um único credenciamento.
A participação é necessária durante toda a duração do programa: ambas as faixas são precedidas por uma sessão online do Meet To Match, projetada para preparar melhor os participantes para reuniões e apresentações.
O SANFIC, Festival Internacional de Cinema de Santiago, representa uma plataforma cinematográfica com fins educacionais, culturais, artísticos e industriais, bem como um símbolo principal da capital chilena e de todo o país.
Estamos comemorando a décima edição do Festival de Cinema Ciutadà Compromés, organizado pela ACICOM.
Fiéis ao projeto inicial, queremos aproximar as produções audiovisuais valencianas do público, e é por isso que projetamos em várias telas, contando com as sinergias de entidades e organizações sociais. Teremos salas cívicas e sociais, institucionais e comerciais.
Valorizamos, com sua exposição, as produções audiovisuais valencianas, aquelas que nos trazem um olhar comprometido. Nosso meio ambiente, social, territorial, econômico, direitos humanos, relacionamentos, etc. é tratado nesses trabalhos. Alguns audiovisuais com um visual inquieto.
Somos um festival longe do tapete vermelho e mais identificados com as pessoas e organizações com as quais nos preocupamos e trabalhamos para melhorar a sociedade.
FILOSOFIA
O que nos motiva:
Um concurso dedicado ao cinema livre transcendental, em seus diversos significados, incluindo cinema filosófico, psicológico, científico, antropológico, espiritual e poético.
Porque a transcendência no homem e no mundo pode eventualmente ser inefável e, por isso, a arte cinematográfica tem certas vantagens e uma enorme responsabilidade.
CINEMA GRÁTIS
Todas as possibilidades cinematográficas são bem-vindas, com um grande interesse em raridades
SEM TEMPO
Cinemística como um espaço-tempo aberto, com características não restritivas, permitindo que os autores desenvolvam sua própria linguagem: todos os formatos, duração, nacionalidade, ano de produção, etc. são aceitos.
UM REFÚGIO
Um refúgio internacional para filmes que pretendem, tecnicamente ou com a trama, uma aproximação ao grande mistério da representação mundial, na arte e no homem. Sem dogmas, sob qualquer perspectiva individual ou coletiva, da fé, mas também do agnosticismo, do ateísmo espiritual e do pensamento científico.
UM CINEMA POÉTICO DE CONTEMPLAÇÃO
Olhares de cineastas, em toda sua diversidade sociocultural, interessados em qualquer filme como resultado de descoberta pessoal, pesquisa ou experimentação, inspiração e trabalho, a partir da revelação ou introspecção dos autores. Cotidiano, êxtase e disparidade como estruturas para criar profundidade no tratamento cinematográfico.
ASCETISMO
O misticismo e o ascetismo na produção cinematográfica representam, provavelmente, um patrimônio mais absoluto em comparação com outros, porque um cinema com grande orçamento e maior complexidade técnica poderia ser feito, mas às vezes o filme mais humilde e simples é, no entanto, universal.
O ALAMBIQUE
Cinematografias impermanentes, da fotografia, do cinema 'amador' (do verbo francês aimer), definem diretores não apenas pelo que eles mostram e como o fazem na tela, mas pelo que decidem não mostrar.
FENOMENOLOGIA
O que aparece e desaparece, as topologias emergem, materiais ou conscientes, e sua invisibilidade ou posterior expiração. O ambiente sequencial do vazio, das matérias e do tempo. Diante do discurso, eloquente, todo mundo pode entendê-lo sozinho. Ausência e milagre: a mística como possível coabitação.
CORDIALIDADE, COMUNICAÇÃO E COLÓQUIOS
Grande importância dos colóquios e da interação ao vivo entre espectadores e cineastas. Máxima comunicação, respeito, simpatia e proximidade da organização com os cineastas, artistas e diretores que vêm apresentar seus filmes.
O Film Tracks Film Fest quer ser um ponto de encontro entre os fãs da linguagem cinematográfica, propor trabalhos de qualidade.
Um prêmio especial será destinado a um curta-metragem sobre o MEDITERRÂNEO.
Adoramos o cinema e como queremos divulgá-lo.
O 5º FESTIVALITO acontecerá em dezembro de 2026 na cidade de San Carlos de Bariloche, Patagônia, Argentina. Após o Festival, um programa de viagens percorrerá várias cidades e países.
Nosso programa, com filmes argentinos e internacionais, foi projetado para criar oportunidades de diálogo e reflexão após cada exibição, reconhecendo a perspectiva de cada criança como a de um público ativo. O Festival incentiva a discussão e promove a compreensão do cinema como uma experiência artística coletiva.
O Sapphic Film Sunday é dedicado a celebrar histórias sáficas de cineastas independentes em todo o mundo. Defendemos histórias que abrangem relacionamentos entre mulheres que amam mulheres, identidade sáfica e história queer, que retratam toda a profundidade, alegria, complexidade e diversidade da vida sáfica.
Nosso compromisso com a inclusão:
Embora todos os filmes enviados devam centrar temas e narrativas sáficos ou do WLW (mulheres que amam mulheres), recebemos calorosamente as inscrições de todos os criadores, com um foco dedicado em inspirar:
-- mulheres cis e trans
-- lésbicas, bissexuais, pansexuais e mulheres homossexuais
- indivíduos não binários ou com expansão de gênero, e qualquer pessoa que se sinta conectada e alinhada com a narrativa sáfica
O que NÃO somos:
Um festival de cinema tradicional e de alto risco. Para ser exato: temos zero prêmios e zero prestígio.
Somos um evento comunitário discreto e financiado de forma independente, criado para unir as pessoas por meio do cinema sáfico. Não espere tapetes vermelhos ou troféus dourados, apenas uma ótima vitrine de filmes independentes e um espaço para convidar um ou dois amigos para conversar no saguão depois.
A Mostra Cinepoesia 2026 é um evento cinematográfico que promove a interlocução entre o cinema e a poesia, com a exibição de curtas
experimentais, videoartes ou videopoesias realizadas por autores, poetas, cineastas, realizadores ou artistas.
O evento propõe a seleção de aproximadamente 15 obras autorais para as exibições, obras inéditas ou não, entre elas, as selecionadas de pessoas inscritas ou convidadas e de acervo da Mostra.
A presença da palavra poética é essencial nas obras audiovisuais selecionadas, seja ela narrada, falada, cantada ou escrita. Buscamos
novas possibilidades para o cinema de poesia que utiliza os experimentos de linguagem e a sinergia entre as imagens, as sonoridades e as palavras.
A nossa homenagem de 2026 vai para Elisa Lucinda. Destacamos sua trajetória multidisciplinar como atriz, poeta, escritora e cantora brasileira, e o seu legado como divulgadora da potência poética.
Para a edição de 2026 a Mostra Cinepoesia tem a agenda confirmada nas seguintes datas:
20.07- Início das inscrições > Abertura do Edital.
10.09- Encerramento das inscrições.
15.09- Lista das Obras Selecionadas.
21.10- Estreia da Exibição presencial na
Cinemateca do MAM no Rio de Janeiro.
21.10- Estreia da Exibição e Abertura do Júri Popular na Cinemateca do MAM Rio online.
24.10- Resultado da obra mais votada pelo Júri Popular.
