Promovido e organizado pela Peña Flamenca “La Platería”, este concurso de cinema visa destacar as diferentes perspectivas com as quais o flamenco é contemplado e vivido no mundo, bem como as várias formas que o gênero adota e como isso influencia, não apenas na maneira como muitas pessoas sentem a música, mas também na forma como sentem a música. mas também em como os sentimentos são percebidos por meio dela em seus aspectos e fusões. Esta iniciativa visa promover a produção audiovisual no campo do flamenco, incentivar a produção, a criação artística e a promoção da arte flamenca por meio de propostas audiovisuais em diferentes formatos, como documentários e ficção.
Incentivamos a participação de cineastas espanhóis e estrangeiros e incentivamos especialmente a presença de obras de jovens diretores.
Este Festival nasceu com o objetivo de dar a possibilidade a inúmeros autores de produzir e fazer filmes relacionados ao flamenco e seus muitos aspectos; dança, canto, violão, história, modos de vida etc...
Será um espaço aberto à arte e às emoções que, do flamenco, se tornarão filmes documentais e de ficção, com a intenção de agregar valor ao campo da criação e percepção do flamenco como um fenômeno social além de fronteiras, raças e crenças de qualquer tipo. As obras que melhor mostram as diferentes realidades e sensibilidades em torno do flamenco em diferentes partes do mundo serão exibidas, com testemunhos e experiências que vão do movimento pessoal ao social que tem suas raízes no flamenco como forma de vida e expressão de um povo inteiro.
O Aladerri International Film Festival (AIFF) é um Qualifier de Listagem de Prêmios IMDB dedicado à celebração de 'Short Films' um evento de vários dias em Chicago apoiando cineastas e dando-lhes a oportunidade de mostrar seu trabalho em um esforço para trazer as vozes mais inspiradoras e impactantes para a frente.
O AIFF foi criado para mostrar obras nacionais e internacionais de artistas emergentes e estabelecidos que são apaixonados por contar histórias através da arte do cinema.
Nosso objetivo é compartilhar ótimas histórias com o público, ao mesmo tempo em que apoiamos cineastas independentes em todo o mundo e exibiremos todos os filmes aceitos em “Seleção Oficial” diante de uma audiência ao vivo e a oportunidade de ter uma sessão de perguntas e respostas com cineastas no local de 15 a 17 de setembro de 2022.
O Festival Internacional de Cinema de Rua é uma celebração anual que mostra obras cinematográficas de qualidade excepcional que foram criadas de forma independente e inovadora. Este evento busca promover e disseminar a expressão artística por meio do cinema, oferecendo aos cineastas de rua de todo o mundo uma plataforma para mostrar suas obras ao público.
Nosso festival acontece em vários locais ao redor do mundo, destacando espaços urbanos e ao ar livre que permitem ao público desfrutar de uma experiência cinematográfica única. Temos o prazer de apresentar uma ampla seleção de filmes que abrangem diversos gêneros e temas, desde curtas-metragens experimentais até documentários, filmes de animação e narrativas convencionais.
Além das exibições de filmes, o Festival Internacional de Cinema de Rua também oferece uma variedade de atividades e eventos especiais. Isso inclui workshops e palestras conduzidos por especialistas da indústria cinematográfica, apresentações de projetos em destaque, palestras com os principais cineastas e sessões de perguntas e respostas após a exibição.
Bem-vindo ao BIPA (Berlin International Pictures Awards)!
Com sede no vibrante e artístico coração de Berlim, Alemanha, o BIPA é a principal competição **sazonal** dedicada a descobrir e celebrar todo o espectro das artes visuais. Acreditamos que cada imagem, seja uma fotografia artística, um comercial ou um filme cinematográfico, tem uma história que vale a pena reconhecer.
Nossa missão é fornecer uma plataforma global para que os criadores obtenham o reconhecimento que merecem. Nossa competição culmina no **"Berlin Seasonal Showcase"**: um evento de exibição e exibição ao vivo e com curadoria realizado em Berlim para celebrar nossos principais vencedores.
1. OBJETIVOS
Os objetivos do Festival de Málaga são divulgar e promover filmes espanhóis e sua esfera cultural geral. Nesse sentido, o Festival também é uma plataforma para produções cinematográficas latino-americanas. Suas funções incluem sediar um evento para os diferentes setores profissionais de filmes em espanhol (interpretados como filmes produzidos na Espanha e em toda a América Latina, incluindo o Brasil) para impulsionar seu desenvolvimento e promover vendas internacionais.
O Festival de Málaga é reconhecido pela Federação Internacional de Associações de Produtores Cinematográficos (FIAPF) (www.fiapf.org).
Em conformidade com esses objetivos, a 29ª edição do Festival de Málaga será realizada de 6 a 15 de março de 2026.
O Festival de Documentários Lima Docs acontecerá de 14 a 23 de maio de 2026. Em sua segunda edição, o festival convida cineastas de todo o país a inscrever seus longas-metragens, curtas-metragens e documentários de média-metragem concluídos entre janeiro de 2024 e a data de encerramento desta chamada de inscrições.
O TEMA DESTE ANO PARA 2026: O JAPÃO E SUA CULINÁRIA
Este festival, criado por profissionais do cinema e da gastronomia, nasceu de sua paixão por esses dois temas; e de 2 livros que escrevemos: 'les petits plats du grand écran' (Pequenos pratos da tela grande) (1999) (edição Canal +) e Ciné-bouffe (Cinema-Food) (2001) (edição da coleção Hors); bem como do primeiro Festival Internacional de Cinema e Gastronomia realizado em Dijon (2004 e 2005).
É, portanto, com um prazer 'gourmand' que decidimos mais uma vez prestar homenagem, através deste festival, aos deliciosos filmes (sejam nítidos ou salgados) que evocam a gastronomia e às cenas de mesa mais requintadas, para tentar entender por que e como foram 'cozinhados' pelos diretores que os imaginaram.
Também temos o desejo de usar o cinema 1 para construir uma ponte com uma alimentação saudável e descobrir ou redescobrir o sabor da culinária, a fim de fazer escolhas informadas e comer menos inconscientemente. É, portanto, com um prazer insaciável “gastrosófico” 2 que inventamos os diferentes temas deste evento.
Dizemos de nossa vila, classificada como uma das mais belas aldeias da França e uma 'cité de caractère' (cidade de caráter), onde as casas mais antigas datam do século XVI, que é uma espécie de pequena Hollywood da Bretanha. É preciso dizer que mais de trinta longas-metragens e séries foram filmados lá, como Tess, Chouans! , Um compromisso muito longo...”
Bem-vindo ao Segundo Festival Anual de Cinema From Beyond, onde o estranho, o chocante e o surreal ocupam o centro das atenções. Realizada em outubro no coração de Boise, Idaho, esta nova celebração do cinema marginal convida o público a uma viagem selvagem pelo terror, pelo culto, pela ficção científica, pela fantasia e por todas as coisas maravilhosamente estranhas de todo o mundo.
Seja você um amante de longa data das características de criaturas ou um novato curioso que quer testar seus nervos, From Beyond exibirá uma linha inovadora de filmes que desafiam as regras do gênero e abraçam o bizarro. Este não é apenas mais um festival, é um ponto de encontro para desajustados, rebeldes e maníacos do cinema à meia-noite.
???? O que esperar
Uma seleção selecionada de filmes internacionais e locais que exploram os cantos mais sombrios da imaginação cinematográfica
Estreias mundiais, joias subterrâneas e clássicos vintage de culto
Perguntas e respostas envolventes, painéis de cineastas e eventos após o anoitecer
Uma atmosfera comunitária criativa na Idaho Film Society, o vibrante centro cinematográfico independente de Boise
???? Global Vision, Local Pulse From Beyond não se trata apenas de sustos, mas de contar histórias. Cada filme reflete uma visão de mundo única e, juntos, eles constroem um espaço compartilhado para os amantes do gênero explorarem novas dimensões.
???? Venha para os calafrios. Fique para o estranho. Em outubro, entre no vazio e descubra o que vem do Além.
A 10ª edição do**24 Risas por Segundo, Festival Internacional de Cinema e Comédia**, acontecerá**de 11 a 17 de maio na Cidade do México** e, por esse motivo, estamos**convocando cineastas mexicanos e internacionais** a inscreverem seus **filmes de comédia (curtas e longas-metragens) ** para fazer parte do nosso programa.
Eszena é um festival de cinema jovem que nasceu em Zaragoza, em 2023, com a intenção de criar um espaço para a exibição de projetos audiovisuais de jovens.
Eszena surgiu da necessidade de aproximar o cinema dos jovens e colocá-los (nós mesmos) como prioridade, porque a Geração Z precisa de espaços para mostrar suas criações, recursos para promovê-las e pontos de encontro para continuar alimentando o tecido artístico jovem.
“The Quarantine” é um festival internacional de curtas-metragens que visa popularizar autores jovens e desconhecidos entre os círculos de cineastas profissionais. O festival é organizado de forma totalmente voluntária, não há taxas de exibição e ninguém recebe nenhum pagamento.
O festival acontece na praia da vila de pescadores “The Quarantine”, que é a última vila de pescadores em pé em Varna, Bulgária. A vila corre o risco de desaparecer porque um complexo residencial de luxo está em construção na costa atrás dela. Ao provocar o intercâmbio cultural entre artistas contemporâneos de todo o mundo e habitantes locais, pretendemos transformar a vila de pescadores em uma zona de cultura e arte e preservar o modo de vida dos pescadores.
O nome da região “A Quarentena” vem do passado, quando marinheiros de navios comerciais que entravam no porto com suspeita de algum tipo de doença eram levados para a praia pelo período de quarentena de 40 dias. Caso não apresentassem sinais de doença, eles tinham acesso à cidade. Atualmente, os jovens autores que ainda não encontraram sua realização estão em estado de “quarentena” — isolados pelos círculos de cineastas profissionais. Em analogia com a história do local, decidimos chamar o festival de “A Quarentena”.
Nosso festival de dezembro de 2022 será virtual.
O New York Arts & Entertainment Film Festival (antigo NYC Popup Film Festival) celebra filmes independentes de qualidade. Nosso objetivo é levar curtas-metragens de qualidade ao público e oferecer aos cineastas independentes um lugar para mostrar seu trabalho. Também trabalhamos para criar oportunidades de rede para que trabalhos futuros sejam criados.
Curtas-metragens de todos os gêneros são considerados para a exibição do festival.
Alexandria Cinema Days é um festival anual independente de cinema realizado na cidade de Alexandria, Egito.
O festival visa criar um ambiente inspirador e competitivo para cineastas de todo o mundo, incentivando a criatividade cinematográfica em todas as suas formas.
Ele busca destacar novas vozes cinematográficas e apoiar talentos emergentes na produção de narrativas, documentários e filmes de animação — tanto de curta quanto de longa-metragem — por meio de uma plataforma que promove o intercâmbio cultural e o diálogo artístico.
O festival homenageia trabalhos excepcionais que refletem a experiência humana e as realidades sociais por meio de histórias inovadoras e expressivas.
Bem-vindo ao Portland Under the Stars, onde a criatividade e a narrativa ganham vida no noroeste do Pacífico! Estamos entusiasmados em apresentar uma plataforma inclusiva e inspiradora para cineastas de todas as origens. Abaixo estão os detalhes de cada categoria de filme, incluindo descrições, regras e prêmios.
Ambrosia — o Festival da Primavera do Cinema Vivo
O que é Ambrosia? Tanto o néctar dos deuses quanto uma planta venenosa. Nosso festival é exatamente assim — uma fusão de contrastes: inspiração e sabor residual, admiração e desilusão, o sublime e o comum.
No Festival Internacional de Cinema de Ambrosia, você verá o cinema mundial em todas as suas formas e estados de espírito — da comédia à tragédia, dos documentários à animação, de curtas-metragens estudantis a obras completas de cineastas experientes.
Celebramos o cinema que respira, discute, surpreende e ousa ser diferente. Ambrosia é um espaço onde novas ideias se encontram com experiências, e o público pode saborear filmes — às vezes doces, às vezes nítidos, às vezes ardentes.
A edição de primavera de Ambrosia é uma celebração de contrastes e descobertas — onde filmes despertam emoções e deixam um sabor que vale a pena mencionar.
Todos os filmes selecionados oficialmente serão exibidos na tela grande durante a solene cerimônia final de 24 a 26 de abril de 2026 em Moscou, Rússia, e poderão lutar pelo prêmio principal e pelo título de “Melhor Filme”. Bem como pelos prêmios nas indicações independentes.
O FestiBaldo nasceu com grande entusiasmo — e muito esforço — no bairro de Sant Roc (Badalona) em 2022. É um festival organizado pelos alunos do 10º ano do Institut Escola Baldomer Solà.
Este ano marca a 4ª edição e esperamos que tenha o mesmo impacto dos anos anteriores.
Para participar, os participantes devem cumprir as regras e regulamentos descritos abaixo.
O Festival Internacional de Cinema Horror in Banfield nasceu com a ideia central de divulgar e promover filmes independentes do gênero terror e, ao mesmo tempo, com a intenção de criar um espaço de intercâmbio cultural entre os amantes do terror.
Na edição 2025, inauguramos a seção bizzarra para todas as pérolas que não pertencem pura e exclusivamente ao campo do horror.
Horror in Banfield é um espaço para a exibição de filmes, curtas-metragens e videoclipes, bem como um ponto de encontro para desfrutar de uma experiência abrangente que inclui diretores, atores, produtores, estudantes e amantes da cultura do terror.
Os filmes selecionados farão parte da competição oficial nas seguintes categorias.
. Melhor longa-metragem internacional.
. Melhor longa-metragem argentino
. Melhor longa-metragem latino-americano.
. Melhor longa-metragem bizarra.
. Melhor curta-metragem internacional.
. Melhor curta-metragem argentino.
. Melhor videoclipe de terror.
. Melhor curta-metragem bizarra.
. Melhor diretor.
. Melhor ator/atriz.
. Melhor produção.
. Melhor cinematografia.
. Melhor FX.
. Melhor trailer.
. Melhores gráficos/pôster.
. Melhor trilha sonora.
. Melhor pós-produção.
. Menção honrosa.
. Melhor longa-metragem (voto do público).
