Esta é a 2ª competição anual do festival internacional de cinema para a PopCon, mas estamos em nosso 8º ano como uma convenção. A PopCon orgulha-se de ser o “único” da Indy localmente e operado grande evento de fãs da cultura pop. PopCon Indy vai programar um festival de cinema de cultura pop. Cineastas de todo o mundo são convidados a inscrever seu longa-metragem e curtas-metragens em vários gêneros.
O festival de cinema vai homenagear filmes de vários gêneros da cultura pop, incluindo, mas não limitado a: ficção científica, fantasia, horror, anime/animação, jogos/esportes, cultura da internet, filme de fãs, ação/aventura, documentário e suspense!
A PopCon acontece de 8 a 11 de julho de 2021 no Indiana Convention Center e receberá dezenas de convidados especiais, incluindo várias celebridades de grande nome, sensações do YouTube, jogadores e criadores de todos os aspectos da cultura pop. O festival internacional de cinema começará em 8 de julho e será executado até o final da PopCon 11 de julho.
A PopCon continua a trazer alguns dos maiores nomes da cultura pop para Indianápolis todos os anos, mas a verdadeira missão do evento é dar aos criadores — de todos os tipos — uma plataforma para encontrar novos públicos. Em vez de se concentrar em um fandom específico, PopCon vira o roteiro sobre a experiência típica do golpe, concentrando-se em todos os gêneros de fãs da cultura pop. O festival de cinema é uma expansão óbvia dessa missão.
O festival de cinema será além de todas as outras programações na PopCon durante o fim de semana do evento. O 5º Prémio Anual PopCon Podcast, o 8º Campeonato Anual de Cosplay e centenas de painéis de fãs e workshops estarão ao lado de videogames, laser tag, salas de fuga, ofertas de realidade virtual de última geração e jogos de tabuleiro 24 horas. A PopCon também continuará a ter a melhor seleção de fornecedores para os fãs desfrutarem.
Os ingressos para o evento podem ser comprados em nosso link principal do site à esquerda na seção de contatos.
A Associação MOONWATCHERS de Cultura Cinematográfica de Statte (Taranto, Itália) organiza o concurso “Moonwatchers Film Festival” para diretores e cineastas de todo o mundo, que produziram seus trabalhos a partir de 1º de janeiro de 2020. O prazo para enviar os filmes está definido para 31 de maio de 2023.
O primeiro festival de cinema em Matera, um evento que quer se tornar o ponto de referência no território. Um projeto que trará algumas das características fundamentais dos grandes eventos com muitas seções e prévias diretamente conectadas com o mundo americano, mas sem esquecer a atenção ao território e àqueles que o caracterizam. Masterclasses, retrospectivas, convidados, compromissos com grandes mestres do cinema e, finalmente, concursos de vários tipos. O projeto produzido pela Dreamworld Pictures em colaboração com várias realidades lucanianas terá lugar de 20 a 22 de dezembro de 2019 alguns dias após o encerramento da Capital da Cultura
O Short Film Slam é uma competição bimestral apresentada pelo The Madlab Post que se concentra em fornecer uma plataforma para cineastas emergentes e estabelecidos mostrarem seu trabalho. A cada rodada, uma seleção de até doze curtas-metragens será exibida para o público local que votará em seu filme favorito. O filme mais bem avaliado em exibições ao vivo será declarado “Filme do Mês” durante o mês seguinte. Os filmes “em competição” mais bem avaliados de cada sala de exibição ao vivo e online avançarão para a rodada final. Todos os finalistas podem competir por um total de US $1.000 em prêmios em dinheiro durante a rodada final e festividades anteriores à exibição de cinemas shnit 2022 na Filadélfia.
Desde 2012, o The Madlab Post promoveu a divulgação e o engajamento da comunidade através de filmes, exibindo dezenas de curtas-metragens excepcionais de todo o mundo para o público local; incluindo o curta-metragem indicado ao Oscar A SINGLE LIFE, Clermond-Ferrand International Film Festival Special Jury Prize vencedor THE Banheira e Sundance Grand Jury Prize indicado Et ta prostate, ça va? (COMO ESTÁ SUA PRÓSTATA). Os principais locais incluem o histórico edifício Bok e o Centro Cultural El Corazón de última geração de Taller Puertorriqueño.
O principal objetivo do Festival Internacional de Cinema CHHATRAPATI SHIVAJI é oferecer a oportunidade para cineastas de todo o mundo se destacarem e terem o melhor trabalho selecionado e exibido em uma celebração do cinema, bem como dar aos cineastas uma plataforma de networking entre colegas profissionais e artistas cinematográficos. O CSIFF espera promover esses relacionamentos e ajudar cineastas extraordinários a fazer com que seus projetos sejam vistos pelo público global. O CSIFF une objetivos cinematográficos, culturais e educacionais, além de objetivos inspiradores, apresentando suas descobertas cinematográficas.
Sobre CHHATRAPATI SHIVAJI:
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji
O CSIFF se dedica a exibir filmes novos e inovadores, ao mesmo tempo em que promove a próxima geração de cineastas. É um forte defensor da mudança social e incentiva a diversidade cultural e o entendimento entre as nações. Ela se esforça para promover a arte cinematográfica de todos os continentes, estimulando o desenvolvimento de um cinema de qualidade e promovendo encontros entre profissionais do cinema de todo o mundo.
O Festival Internacional de Cinema CHHATRAPATI SHIVAJI é dedicado a mostrar o espírito, a paixão e a habilidade dos melhores novos cineastas de todo o mundo para o público em todo o mundo.
Também estamos incluindo e apoiando ativamente não apenas os melhores exemplos do cinema clássico, mas também trabalhos que são experimentais, inovando em novas formas não narrativas e entrando nas videoartes. Todos os filmes serão avaliados à medida que forem enviados, e os melhores em cada categoria serão escolhidos para exibição no festival. Um júri de profissionais do setor verá então os finalistas e escolherá as seleções vencedoras.
Os cineastas que planejam participar devem notificar o festival de cinema o mais rápido possível, para que seus nomes possam ser listados no programa programado no local onde o filme será exibido. https://csiff.buddhafest.in/
Prishtina International Film Festival (PriFest) acontece na capital do mais novo país da Europa, Kosovo, nos Balcãs todos os anos em julho.
Antes de ler mais veja por si mesmo o vídeo dos destaques da edição do ano passado copiando o link do YouTube abaixo em seu navegador:
https://www.youtube.com/watch?v=Kb9bbxOfqOA
PriFest é o maior e mais importante evento da indústria cinematográfica no Kosovo. Surgiu como uma necessidade de trazer de volta e construir a cultura cinematográfica que se perdeu durante muitos anos de repressão e guerra. O PriFest é uma oportunidade para jovens cineastas do Kosovo, que, devido ao regime de vistos, têm grande limitação para viajar livremente na Europa e em outros lugares, para encontrarem cineastas e especialistas da região e da Europa que visitam o festival e aumentarem as suas possibilidades de interagir e coproduzir os seus filmes.
programa de filmes priFest oferecer ao público todos os anos mais novos filmes da Europa, Balcãs e do mundo, com programas especiais de adição que promovem os direitos humanos, tolerância e aceitação para grupos marginalizados da sociedade. É o único festival nos Balcãs que tem um programa especial de filmes com o tema LGBTQ que é feito em parceria com Outfest em Los Angeles e Queer and Migration Film Festival em Amsterdã. Além dos filmes, o festival conta com uma plataforma regional de desenvolvimento da indústria cinematográfica muito boa (PRIforum) que oferece treinamento, palestras, masterclasses inspiradoras de convidados ilustres e outras oportunidades para os cineastas do Kosovo e dos países vizinhos beneficiarem. É um grande evento de networking para cineastas do Kosovo, da região e da Europa.
Prishtina Rendezvous traz distribuidores e empresas de vendas que se encontram e exploram projetos cinematográficos da região dos Balcãs, enquanto Prishtina Kino Kabaret é dedicado a cineastas de todo o mundo para vir e espontaneamente fazer curtas-metragens em Prishtina durante o festival.
Produtores, diretores, especialistas da indústria cinematográfica, diretores e agentes de elenco, cineastas e atores têm a oportunidade de se encontrar em um ambiente e rede totalmente não convencional e amigável durante os dias do festival e do fórum.
A atmosfera descontraída e o fácil acesso aos hóspedes tornam este local único para pessoas que querem expandir a sua rede e mostrar os seus filmes a alguns intervenientes importantes da indústria cinematográfica da Europa e da região.
Até à data, o PriFest foi visitado pelo Sr. Paul Haggis (roteirista e diretor canadense), Sra. Vanessa Redgrave (atriz britânica), que também é presidente do nosso conselho honorário, Stephen Frears (diretor britânico), Joshua Marston (diretor americano), Franco Nero (ator italiano), Eva Orner (produtor australiano), Gideon Burkhard (ator alemão), Samuel Maoz (diretor de Izraeli), Danis Tanovic (diretor bósnio), Velibor Topic (ator bósnio), Jasmila Zbanic (diretor bósnio), Mirjana Karanovic (atriz sérvia) e outros convidados importantes.
Gostamos de pensar que o PriFest é uma verdadeira ferramenta de diplomacia cultural para um novo país como o Kosovo se apresentar ao mundo da melhor forma possível.
Por último, mas não menos importante, temos festas muito legais de música eletrônica com DJs internacionais e locais, ótima música, ótimos bares para sair, e, mais importante, ótima comida e muita bebida com preços muito acessíveis. Kosovo e Prishtina é divertido de visitar porque 65% da nossa população tem menos de 25 anos!
Podemos garantir que as noites quentes de verão devem ser passadas aqui, e à beira-mar (Albânia) é apenas 3 horas de carro daqui:)
O slogan do festival é Amizade. Para sempre.
A VIII Edição do Cine Jardim - Festival Latino-Americano de Cinema de Belo Jardim, tem como objetivo divulgar e promover o cinema no interior do Nordeste e a formação de novos olhares cinematográficos, no período de 14 a 19 de outubro de 2024, na cidade de Belo Jardim, Agreste Pernambucano.
Com o tema "Cinema e Identidade", o festival irá permitir aos participantes o acesso a um olhar mais complexo e profundo sobre as diferentes sociedades que povoam a América Latina. É importante ter esta janela aberta no interior, especialmente para compreender e apreciar outros mundos reais e possíveis, que na mágica tela branca projetam-se infinitas possibilidades de encontros e intercâmbios com um único compromisso, fazer deste mundo um mundo mais humano e mais perto de todos nós.
Festival de curtas-metragens de Bucareste [BSFF]
Independente é a palavra-chave do Festival de Curtas Metragens de Bucareste [BSFF], pois é fundado por profissionais de cinema independentes e se concentra em artistas independentes no cinema, de todo o mundo. O Festival de Curtas-Metragens de Bucareste visa reconhecer, apresentar e divulgar os curtas-metragens internacionais mais profissionais, inovadores e interessantes, sempre priorizando curtas-metragens independentes.
O Festival de Curtas-Metragens de Bucareste apresentará alguns dos melhores curtas-metragens internacionais em Narrativa, Animação, Estudante, Experimental, Documentário, Videoclipe e Direitos Humanos. Levamos a sério a quantidade de trabalho investido em cada filme. Portanto, as regras do festival garantem que cada filme seja revisado pelo menos duas vezes e bem debatido por nossa equipe. Alguns dos filmes premiados também serão exibidos em outros festivais internacionais de cinema.
Artistas independentes e seus curtas-metragens encontrarão um público efervescente e bastante experiente com festivais de cinema e cinema, garantindo networking de qualidade e oportunidades envolventes, enquanto os filmes selecionados serão determinados por um painel de especialistas da indústria.
O Festival de Curtas Metragens de Bucareste está construindo uma forte comunidade de interesse em torno de profissionais de cinema independentes internacionais e amantes do cinema, no coração de uma das capitais emergentes mais interessantes das artes e da cultura, uma cidade que nunca dorme - Bucareste.
O festival realizará exibições de filmes, precedidas ou seguidas por perguntas e respostas de artistas, ou eventos paralelos de networking e, certamente, festas, que acontecem em vários palcos convencionais e não convencionais em Bucareste, como em cinemas, espaços abertos e até teatros de verão. Bucareste, você já ouviu falar sobre isso, eventualmente — uma cidade para jovens. Bem conhecido por coisas diferentes - como o apelido de “Velha Paris”, em seus tempos burgueses, antes das décadas do comunismo, ou o maior edifício parlamentar do mundo [e um dos maiores edifícios de qualquer tipo], de seus tempos de comunismo, nova arquitetura, ou a cena explosiva da arte contemporânea, e também bastante impressionantes comunidades de artes e música underground e vida noturna, em seus tempos atuais.
O 14º FICCI-ON - Festival Internacional de Cinema de Ciudad Rodrigo tem como objetivo promover filmes educacionais, sociais e espirituais feitos em todo o mundo.
O tema do festival será, portanto, educacional, social e baseado em valores; incluindo todos os filmes que promovem o desenvolvimento infantil em todos os seus aspectos.
Filmes baseados em valores que tratam do tema dos direitos humanos, bem como do diálogo intercultural. Também haverá espaço para filmes com temas etnográficos, denúncia social ou compromisso com o desenvolvimento da cultura da paz. Em relação aos temas espirituais, esta é uma seção muito ampla onde filmes religiosos e/ou espirituais serão incluídos, independentemente da confissão e credo do filme e de seus autores.
Encontro Internacional de Artes e Ciências Cinematográficas ELIPSIS
é um projeto desenvolvido para propiciar a troca de ideias, experiências e pontos de vista, entre estudantes, cineastas e pesquisadores da área cinematográfica, com a intenção de vincular a perspectiva acadêmica e profissional da sétima arte à sua diversidade. A reunião integra espaços especificamente direcionados a acadêmicos ou artistas, bem como outros designados para diálogo e colaboração entre eles.
Criado em parceria entre A Gota Preta Filmes e o Centro Cultural Phábrika a partir de experiências com o Escultor Escolas Municipais Leão Velloso (06.25.019), o jornalista e escritor Daniel Piza (06.25.41), Érico Veríssimo (06.25.06) e Charles Anderson Weaver (06.25.05), o Festival Internacional de Curtas-Metragens para Crianças e Jovens tem a missão de contribuir para a Educação, proporcionando um ambiente lúdico propício à aprendizagem através da exposição de filmes educativos de todo o mundo, apostando na estética do cinema para desenvolver sentido crítico, aguçar a curiosidade e estimular o interesse em aprender em um área com desempenho escolar frágil!
Nosso objetivo é investir nesse intercâmbio, exibindo os filmes selecionados para 22 unidades municipais, impactando a vida de milhares de estudantes, ampliando a oferta de Capital Cultural à população atendida pelas escolas concentradas em micro-áreas 6,5 e 6,7 da 6ª Coordenação Regional de Educação do Rio de Janeiro, carecendo de equipamentos que forneça este acesso.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA PARA CRIANÇAS E JOVENS realizado anualmente com o objetivo de apresentar uma visão geral das novas produções cinematográficas para crianças e adolescentes, aos melhores e mais diversos materiais da região. Ele também busca motivar distribuidores locais a comprar novos filmes, programas de TV e novos formatos com sua extensa programação. Divercine é um festival aberto, ele nunca cobrou por enviar obras para sua seleção.
A 54ª edição do Festival Internacional de Cinema Estudantil de Sehsüchte, um dos maiores festivais de cinema para jovens cineastas da Europa, acontecerá de 23 a 27 de abril de 2025 em Potsdam. Ele oferece aos cineastas promissores de todo o mundo uma plataforma para apresentar seus trabalhos a um público amplo e entrar em contato com a indústria. Fundado na década de 1970 como uma vitrine para jovens cineastas na RDA, o Sehsüchte se estabeleceu ao longo das décadas como um festival de importância internacional e se tornou parte integrante da paisagem cultural de Berlim e Brandemburgo.
Sehsüchte se vê como um lugar de encontro e criatividade, como um evento de diversidade cultural e uma celebração do cinema, hoje e amanhã. O festival é planejado, organizado e implementado inteiramente por estudantes da Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. A conexão direta com a renomada universidade de cinema permite um intercâmbio único entre jovens talentos, prática de mídia e academia.
O lema do festival de cinema Sehsüchte em 2025 está além. O lema tem como objetivo enfatizar os aspectos diversos e profundos do festival que vão além do comum e conectam o passado e o futuro do cinema. Beyond incorpora a ideia de construir uma ponte entre elementos nostálgicos e inovações modernas. O foco está nas sinergias que surgem quando diferentes gerações e perspectivas, jovens cineastas e especialistas do setor, entram em contato e aprendem uns com os outros. beyond reflete a diversidade de histórias que devem ser contadas em Sehsüchte. Em um clima social cada vez mais polarizado, nos posicionamos como dispostos a ouvir todas as vozes e permanecer abertos. Independentemente da origem, dos meios financeiros, do nível de educação, do gênero e de nossas outras diferenças, queremos oferecer a todos a chance de ter uma plataforma. Queremos pensar nosso festival além de caixas, fronteiras e barreiras. Com além disso, convidamos nosso público a ampliar seus próprios horizontes e explorar novas ideias e conceitos. O objetivo é superar as fronteiras culturais, geográficas e ideológicas a fim de criar uma plataforma para uma narrativa diversificada.
Nosso programa oferece uma tela a artistas locais e internacionais, nos permite vivenciar perspectivas (in) conhecidas por meio de uma variedade de formas de expressão estético-cinematográficas e promove o discurso entre regiões cinematográficas sub-representadas e estabelecidas.
Com um campus de festivais centrado na “Schiffbauergasse”, Sehsüchte abre um espaço para networking e discussão entre estudantes e especialistas do setor. Nós nos vemos como um festival jovem com uma postura clara: somente por meio de uma troca honesta ao nível dos olhos é que os desafios da indústria podem ser superados, uma consciência dos recursos ecológicos e sociais pode ser criada e, acima de tudo, uma cultura aberta do cinema ser moldada. Vamos abraçar a transformação atual e moldar ativamente o potencial resultante, o futuro do cinema.
Seções
Longa-metragem
Filme documentário
Filme engajado
Foco: Animação
Futuro: Crianças
Futuro: Adolescentes
360°
Exposição — Resonant Realities
Schreibsüchte
Retrospectiva
Vitrine
Filme de gênero
UM PASSO EM DIREÇÃO AO OSCAR
para FOX, NBC, CBS e Authority Magazine.
REVISÕES
“Meu festival favorito” Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
“Outros indicados incluíram pessoas já famosas! Foi realmente uma honra ser indicada ao lado de candidatos tão bons” Lisa Hurel.
“Eu realmente não posso dizer coisas boas o suficiente sobre o Paris Art and Movie Awards. Minha experiência com este evento foi facilmente a melhor e gratificante” - Ev Duran.
“Um dos festivais mais organizados e administrados profissionalmente em que já estive! As seleções oficiais foram de alto padrão e o networking foi incrível” - Jami Ramberan.
“Uma das melhores experiências de festivais que já tive. Magnífico!” Warren Paul Glover.
“O Diário do Pescador” venceu duas vezes no PAMA em 2020 e agora está selecionado para o 2021, para representar seu país.
“Game Changer” ganhou uma, seu diretor Aviv Mano trabalhou em COCO e TOY STORY 4 (2018), da Disney.
“The Wishgranter” ganhou um, um EMMY AWARD e um (2016).
“Legacy of Lies” é distribuído pela Lionsgate (2020).
“Sgt Stubby”, um herói improvável, conseguiu um contrato de distribuição em (2018).
“Curpigeon” foi selecionado e ganhou o prêmio AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
“Whisper” exibido no FILMQUEST (2015).
“None of That” foi STAFF PICK by (2015).
ao longo dos anos, incluiu:
- John Lunn, duas vezes vencedor do Prime Time Emmy Award, compositor de “Downton Abbey”
- Monica Cruz, “Um Passo Adelante”
- Olivia Sandusky, jornalista da NBC
- Mark Dacascos, ator, “John Wick III”
- Samuel Arnold, ator, “Emily em Paris”
- Patrick Fabian, ator, indicado ao Emmy “Better Caul Saul”
- Claire Kopsky, jornalista vencedora do Emmy, CBS
- Jamie Campbell, produtora de “Educação Sexual”
- Cindy Mollo, vencedora do Eddie Award, 4 vezes indicada ao Emmy, editora de “Ozark”
- Rena Owen, atriz, “Star Wars Ep II” e “ep. III”
- Fola Evans-Akingbola, atriz, “O Agente Noturno”, “Siren”, “Game of Thrones”
- Michelle Tesoro, vencedora do SXSW, vencedora do Eddie Award, editora de “The Queen's Gambit”
- Paz de la Huerta, atriz, Boardwalk Empire
- Brent Huff, diretor e ator “The Rookie”, 'The Rookie Feds”, 'The West Wing”
- Max Markson - representante. A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, ator “Stumptown”, atleta da medalha de ouro olímpica
- Mina Sundwall, atriz, “Perdidos no Espaço” da Netflix, “Legends of Tomorrow” da DC
Nossa formação incluiu ao longo dos anos: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, primeira-ministra francesa Edith Cresson, ministro francês Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Celebramos os cineastas e nos concentramos nos humanos que fazem os filmes: cada diretor/participante pode falar sobre seu filme.
Você conhece um novo público, exibe e mostra seus trabalhos mais recentes, se conecta com colegas profissionais, compartilha sua paixão com exibições e eventos especiais em toda a cidade, incluindo tapetes vermelhos, estreias de filmes, festas, networking de cineastas, inúmeras perguntas e respostas, holofotes internacionais, palestras e masterclasses do setor, apresentações e exposições de arte, música ao vivo...
UM FESTIVAL DE CINEMA INDEPENDENTE COM
- Prêmios
- Fotochamada
- Reconhecimento artístico
- Trabalho em rede
- cerimônia de premiação
Nos antigos mitos gregos, ambrosia é a comida ou bebida dos deuses gregos, conferindo longevidade ou imortalidade a quem a consumiu. Foi com a ambrosia que Hera “limpou todas as impurezas de sua adorável carne” e, com a ambrosia, Atena preparou Penélope enquanto dormia, de modo que, quando ela apareceu pela última vez diante de seus pretendentes, os efeitos dos anos foram eliminados e eles ficaram inflamados de paixão ao vê-la.
O consumo de ambrosia era normalmente reservado para seres divinos. Na Odisséia e na Ilíada, Homero usa a palavra ambrosia para três coisas: a comida dos atletas olímpicos, uma pomada usada para tratar cadáveres e como perfume para encobrir o cheiro de peles de foca não curadas. Apesar de toda essa confusão, a palavra agora é usada metaforicamente para significar algo tão perfumado, tão delicioso que parece divino “comida e bebida deliciosas”.
Comer e beber é uma necessidade da vida, certo? Somos o que comemos — mentalmente, fisicamente, emocionalmente e até espiritualmente. Vivemos em um mundo de extremos, com a fome de comida de um lado e a gula do outro. No entanto, existem aqueles que vivem com abundância na ponta dos dedos e com os meios para refeições saudáveis e deliciosas, mas optam por se deliciar com a nutrição vazia. Coisas pequenas podem e trazem alegria. O foodie adora a simplicidade e a complexidade da comida e da bebida, respeita a comida, come com atenção, agradece por cada mordida ou gole, tem curiosidade em saber como os alimentos são preparados, preservados e plantados, sempre à procura de aprender, cultivar, compartilhar e servir.
Ambrosia Food & Drink Film Festival dedicado exclusivamente a filmes focados em comida e bebida, bem como aqueles filmes em que comida e bebida são uma parte importante da sinopse (ou pode ser para uma cena memorável). Admitimos curtas-metragens, animações, documentários, webséries, videoclipes, vídeos de instruções e receitas e comerciais com ou sobre comida/bebida, culinária, panificação, restaurantes, cafés, pubs, alimentação, bebida, degustação e/ou refeições, vinho, chá, café e refrigerantes, pratos deliciosos de restaurantes sofisticados com chef famoso, fast food, comida vegetariana, comida saudável, comida simples e comida de rua.
