アソシアシオン・カルチュラル・サッド・ヒルは、セクション・ウエスタン（VIIエディション-2024）の短編映画コンテスト「セルタメン・デ・シネ・コルト・デ・サラス・デ・ロス・インファンテス（ブルゴス）」（ブルゴス）で開催されます。
SECCIÓN WESTERNは引き続きセルタメン・デ・シネ・コルト・デ・サラス・デ・ロス・インファンテスの並行セクションですが、選ばれた短編映画とアワード・ガラの上映は、セルタメン・デ・シネ・コルト・デ・サラス・デ・ロス・インファンテスの公式日程以外に行われます。
この決定は、対象とするジャンルの特性上、参加するプロジェクトの展示に必要と思われる時間を割くことができるようにするためのものです。
このセクションの目的は、西洋全般に敬意を払い、今日も生き続けるジャンルを紹介することです。
FICTUは、短編映画に焦点を当てた映画祭で、ボヤカのオーディオビジュアル制作を現在の国内および世界の映画と結びつけることを目指しています。
映画祭には以下の4つのコンペティションがあります。
-ボヤカ短編映画コンペティション
-コロンビア短編映画コンペティション
-国際短編映画コンペティション
-コロンビア長編映画コンペティション
HollyShorts Film Festival (HSFF) is an annual short film festival showcasing the best and brightest short films from around the globe. The festival showcases the top short films produced 40 minutes or less.
The inaugural HollyShorts Film Festival took place in August '05 featured 23 short films from the U.S., UK, Poland, Canada and Thailand. The 2nd annual HollyShorts took place at Cinespace, Digital Supperclub in Hollywood, CA and featured 53 of the best short films from around the world. 13 different countries were represented. The third annual HollyShorts Film Festival took place August 10-12, 2007, drawing over $26,000 in prizes awarded. Best Short film honors went to "Songbird" Directed by John Thompson. Thompson was awarded a one week audio rental package courtesy of Action Audio and Visual, featuring sound and communications equipment rentals to utilize for his next film project. The festival featured Actor Adrian Grenier's short film "Euthanasia," a DJ performance from the legendary hip hop DJ Biz Markie and 57 short films in competition; three days of screenings, parties, insightful panels along with a slew of networking platforms for HollyShorts participants.
The 4th Annual HollyShorts Film Festival took place August 7-10, 2008 in Hollywood with top honors of Best Short Film going to “Bloom” directed Lance Larson. Larson was awarded $2000 VFX package courtesy of Clifton Post for his next project. The Best Student Short honors went to David Jibladze, for his short film “Beholden.” Jibladze took home a 5-day HVX-200, HD Camera rental package courtesy of Martini Crew Booking. Best Director went to Benedict Campbell for his short film “Lloyd Neck.” Best Director, Best Student and Best Short awards took home free Hollywood Screenwriter software from Write Brothers courtesy of Haydenfilms.
The festival’s awards ceremony and closing night reception took place in Hollywood, following a star-studded opening night celebration at the Egyptian Theatre, a music video celebration at Nacional in Hollywood and the festival’s short film competition screenings at Laemmle’s Sunset 5 Theatres. During the HollyShorts opening night ceremony on Thursday August 10, which featured appearances and short films from actors Jessica Biel, David Arquette and Josh Brolin, the festival awarded legendary filmmaker David Lynch the 2008 HollyShorts Visionary Award; Oscar winner Paul Haggis with the 2008 HollyShorts Outstanding Achievement in film award and fast-rising actress Paula Garces with the 2008 HollyShorts Future Star award.
At the HollyShorts inaugural music video competition, the festival awarded two winners for Best Music Video, “La Chica Y Su Bolsa” Directed by Daniel Campos and “Good Morning Herr Horst” Directed by Lovisa Inserra. The music video Audience choice winner went to “Temporarily In Love” Directed by Randy Scott Slavin. All HollyShorts film winners took home a free film distribution kit from Film Specific and one year premium membership to Film Specific. Winners also received free filmmaker software packages from HollyShorts sponsor Showbiz Software and will receive Stash DVD’s from sponsor Stash Media.
The 5th Annual HollyShorts Film Festival® (August 6-13, 2009) took place in Hollywood and featured a star studded, Red Carpet Opening Night Reception event at the Directors Guild of America (DGA). The festival featured participation from industry heavyweights including: Demi Moore, Jimmy Jean-Louis, Kirsten Dunst, Eli Roth, Darren Lew, Jason Biggs , Carter Smith and David Prior. The week-long festival featured screenings at the DGA, Laemmle's Sunset 5 Theatre in Hollywood and a number of industry panels and receptions at the to venues in the city.
The 6th Annual HollyShorts Film Festival® took place August 5-12, 2010 in Hollywood and featured a major opening night reception, week-long screenings of short films and feature films in Hollywood, high level industry panels, keynotes, awards and receptions for the community and filmmakers. Grand prizes were awarded for Best Short and Best Director courtesy of Company 3 valued at $20,000. Openfilm also sponsored the festival and screened their top 5 finalists for their $250,000 Get It Made Competition, at the fest. James Caan attended the opening night ceremonies and named the finalists.
The 7th Annual HollyShorts Film Festival wrapped last night with a standing room only awards ceremony at the Geisha House in Hollywood live-streamed courtesy of Dyal Productions and hosted by Actress Sheila Shah. Audience choice winners from each program will be announced later this weekend. The HollyShorts Best Overall Short Film prize, which wins a $10,000 in post production and finishing services package from Company 3, went to “Mrs. Peppercorn’s Magical Reading Room” by Mike Le Han. The HollyShorts Best Director Award which wins a $10,000 post production and finishing services package from Company 3, went to Christian Swegal, Director of “Stasis.”
Continuing the tradition of growth, the 8th Annual HollyShorts Film Festival opened at the world famous Grauman's Chinese Theatre on Hollywood Blvd to over 900 guests. The evening was capped off by the HollyShorts Visionary Award being given to Joe Carnahan.
The fest took place all week at the Chinese Theatre and concluded with over $50,000 in prizes and awards being given out to winners selected out of 341 projects in competition. Highlights include:
The 8th Annual HollyShorts Film Festival (www.hollyshorts.com) wrapped with a standing room only awards ceremony at Chinese 6 Theatres in Hollywood. The ceremony was hosted by Amy Paffrath, host of MTV’s Jersey Shore After Hours. The HollyShorts Best Overall Short Film prize, which wins a $10,000 in post production and finishing services package from Company 3 went to “ASAD”. Director Bryan Buckley was on hand to accept. The HollyShorts Best Director Award which wins a $10,000 post production and finishing services package from Company 3, went to Grainger David for his short film “The Chair.” Best Documentary Short went to Stephanie Butler’s “Bo.” The Method Studios Best VFX Award went to “The Wheel” by John Roberts. Igor Aleksov took home the Best International Short prize for “Episodizt.” Best Animation Short went to“Luminaris” by Juan Pablo Zaramella and Best Student film went to Dreamland directed by Alla Volkova, her AFI thesis project. The 8th Annual HollyShorts Film Festival had the most attendance in the festival’s history. Highlights include an opening night ceremony at the history Chinese Theatre that drew nearly 1,000 attendees and fest screenings, panels and post receptions taking place in venues throughout Hollywood during the entire week. Each HollyShorts 2012 winner receives a 1st look distribution deal with the ShortsHD television channel.
The 2012 Winners List
Best Short Film ASAD directed by Bryan Buckley
Best Actor Robert Chester Smith in The Hiccup
Best Actress Grace Kaufman in Buttons in the Ground
Best Director Grainger David for The Chair
Best Female Director Elayne Blyth for Noeima
Best Producer Stephanie Scire for Atlantis
Best Cinematography Xiaosu Han & Andreas Thalhammer for Asternauts
Best Editing Joe Greco for Sin Dolor
Best Score Edison Jarrin for Tumbleweed
Best Animation Luminaris directed by Juan Pablo Zaramella
Best Comedy Love and Germaphobia directed by Tyler Spindel
Best Documentary Bo directed by Dave Schwep & Kelly McCoy
Best International Episodizt directed by Igor Aleksov
Best Narrative Cherry Waves directed by Carey Williams
Best Drama Prora directed by Stephane Riethauser
Best SciFi The End directed by Ted Marcus
Best Horror Mo-Don-pae-mil-li (Modern Family) directed by Kwang Bin Kim
Best Student Film Dreamland directed by Alla Volkova
Best Action The Crocodile directed by Steve Acevedo
Best Web Series Sitting Babies directed by Cameron Fay
Showbiz Future Filmmaker Award Sin Dolor directed by Joe Greco
Best Commercial True Power directed by Karel van Bellingen
Best Music Video Kindness Boomerang directed by Orly Wahba
Method Studios Best VFX The Wheel directed by John Roberts
HollyShorts/NociCortinfestival Jury Award Oroverde directed by Piereluigi Ferrandini
Jury Honorable Mention 92 Skybox Rookie Card directed by Maury Steinman
Jury Honorable Mention The Queen directed by Adam Rose
Special Jury Selection Crazy Beats Strong Every Time directed by Moon Molson
Special Jury Selection Maddoggin directed by Terrence Heuston
The 9th Annual HollyShorts Film Festival (www.hollyshorts.com) came to a wrap with 1,000 attendees celebrating the festival’s Awards ceremony celebration at the Roosevelt Hotel Ballroom and lobby hosted by Digital LA’s Kevin Winston. The HollyShorts Best Short Film Grand Prize went to Mitsuyo Miyazaki for her short film Tsuyako. With the prize, Miyazaki takes home a $10,000 post-production and finishing services prize from Company 3. She also wins an all expense paid trip to Wellington New Zealand courtesy of Starnow to show her film there. Also taking home a $10,000 post-production prize from Company 3 for the Best Director Category was Sacha Feiner for Un Monde Meilleur (A Better World). The short film Sahasi Chori by Erin Galey took home two HollyShorts Awards, one for Best Producer and the Women in Film Director’s Award, garnering her a $5000 camera package courtesy of Martini Crew Booking.. The Method Studios Best VFX Prize went to Peter Szewczyk for Our Lady of Lourdes. With the win, Method awarded Peter with a $10,000 post prize.
The Panavision Future Filmmaker went to Karaoke! By Andrew Renzi. Panavision awarded Andrew with a $10,000 prize.
ShortsHD presented the short film Amazonia by Sam Chen with the DirecTV Everywhere Award.
The 2013 Winners List
HOLLYSHORTS BEST SHORT FILM-Tsuyako by Mitsuyo Miyazaki
· BEST DIRECTOR-Sacha Feiner for Un Monde Meilleur (A Better World)
· METHOD STUDIOS HOLLYSHORTS BEST VFX – Our Lady of Lourdes by Peter Szewczyk
· BEST COMMERICAL- Happiness in the Air by Hugh Mitton (Best Commercial Award wins a $5,000 post production and finishing services prize from Company 3)
· BEST MUSIC VIDEO-Vengeance Rhythm by Christopher Ullens de Schooten (Best Music Video Award wins a $5,000 post production and finishing services prize from Company 3)
· BEST CINEMATOGRAPHY-Brightwood by Connor Hair.(The HollyShorts Best Cinematography Award wins a $5,000 post production and finishing services prize from Company 3)
· BEST ACTOR-Gabe Fazio for the film Gun
· BEST ACTRESS-Carla Quevedo for the film Side Effects
· BEST ACTION-The Forge by Stephen Reedy
· BEST DRAMA-ROTKOP by Jan Roosens and Raf Roosens
· BEST ANIMATION-Alienation by Silvia Carpizo
· BEST COMEDY-Loveseat by Matthew Richmond
· BEST 3D SHORT-Le Grand Combat by Jean-Nicolas Rivat
· 3D SHORT Runner up- Eysian Fields by Ina Conrad
· BEST DOCUMENTARY-Not Anymore: A Story of Revolution by Matthew VanDyke
· BEST EDITING-I’m Right Here-Christopher Soren Kelly
· WOMEN IN FILM DIRECTORS AWARD-Erin Galey for her short Sahasi Chori
(Women in Film Directors Award receives a $5,000 camera rental prize package from Martini Crew booking)
· BEST STUDENT-MAGNESIUM by Sam de Jong (Best Student Award receives a $5,000 camera rental prize package from Martini Crew booking)
· BEST HORROR FEARNET AWARD-Do You Believe in the Devil by Alex Grybauskas
· BEST THRILLER-Lapsus by Karim OUARET
· BEST CROWD FUNDED FILM-And After All by Julian Ungano
· BEST INTERNATIONAL-Tweesprong by Wouter Bouvjin
· BEST NARRATIVE-GUN by Spencer Gillis
· BEST PRODUCER-Sahasi Chori by Erin Galey
· BEST SCI FI-Frost by Jeremy Ball
· BEST TRAILER- Rainbow Bay by Mack Lindon
· BEST SOUND-The Fifth Horseman by Kari Barber
· BEST WEB SERIES-Inside Joke On Gentrification by Brian Neaman and Michael Southworth
· PANAVISION FUTURE FILMMAKER AWARD-Karaoke! By Andrew Renzi
· HOLLYSHORTS SPECIAL JURY AWARD- The River by Sam Handel
· HOLLYSHORTS SPECIAL JURY AWARD-A Great Man by Joshua Dawson
· HOLLYSHORTS SPECIAL JURY AWARD- Death of a Shadow by Tom Van Avermaet
· HOLLYSHORTS MENTION-Cootie Contagion by Josh Smooha
· HOLLYSHORTS MENTION-Marla by Nick King
· HOLLYSHORTS MENTION-8:47 by Nik Kacevski
Fest Sets Dates for 10th Annual Anniversary Edition
During the celebration the festival set it’s dates for next year’s festival, it’s 10th Anniversary edition. The 10th Annual HollyShorts Film Festival and Film Conference/Film Market will take place August 14-23, 2014 in Hollywood. The festival also announced it will unspool a screenplay competition for next years festival, submissions now open at: www.festhome.com
The 9th edition of the HollyShorts Film Festival featured over 12,000 attendees with 8 days of screenings, daily networking events, panels and seminars during the HollyShorts Film Conference and Awards. 2013 Visionary Award honoree Matthew Modine closed the festival with the theatrical premiere of his collection of short films at the TCL Chinese Theatre.
The 10th Annual HSFF and Film Conference/Film Market took place August 14-23 at the world famous TCL Chinese Theatre in Hollywood and the 2nd annual HollyShorts Film Conference took place at the Roosevelt Hotel. 2014 Overall Best Short and Best Director will receive $10,000 each for post production work courtesy of Company 3. The 2014 winners of Best Music Video, Best Cinematography, and Best Commercial will each receive $5,000 for post production work courtesy of Company 3. 2014 Best Student film and Best Female Director winners will receive a $10,000 camera rental packages courtesy of Martini Crew Booking. Method Studios awarded the 2014 Best VFX short with $10,000 in post production services. PANAVISION awarded $10,000 to Douglas Jessup's short GLOW. Over $140,000 in prizes were awarded from Final Draft, Showbiz, Jungle, Red Giant,
Black Magic Camera, True Vision Entertainment, and many others.
15,000 attended the 2014 fest and film conference over 10 days.
The 2015 11th annual HollyShorts Film Festival and Film Conference/Market took place over 10 days August 13-22 2015 at the TCL Chinese Theatres and Roosevelt Hotel in Hollywood, with Best Short Film, a $15,000 cash prize courtesy of ZYPE being awarded to SHOK.
The 12th annual HSFF took place August 11-20th 2016 at the TCL Chinese 6 Theatres. Award winners participated in our academy qualifying theatrical run.
The 13th and 14th annual HSFF best short film winners received Oscar Qualifying status as HollyShorts is now an Academy Qualifying Festival!
The 15th annual HSFF will again take place at the TCL Chinese 6 Theatres and Harmony Gold Theater August 8-17 2019!
HSFF Alumni include Josh Brolin, Terence Nance, Kirsten Dunst, Demi Moore, Joe Carnahan, Darren Lew, David Arquette, Dash Mihok, Ryan Eggold, Neil Labute, Zachary Quinto, Adam Brody, Pras Michel, Francois Jaros, Jon Heder, Russo Brothers, Bill Plympton, Felicia Day, Nash Edgerton, Jaime Linden, Jennifer Aniston, Mark Fergus, Jessica Biel, Malcolm Barrett, Carter Smith, Jason Biggs, David Pryor, Jimmy Jean Louis, Paula Garces, Adrian Grenier, David Lynch, Paul Haggis, Bragi Schut, David Weinstein, William Olssen, Alex Ferrari, Larry Hankin, Lance Larson, John Thompson, Nick Carmen, Scott Porter, Kat Coiro, Joel David Moore, Mary Pat Bentel, Denis Hennelly, Richard Riehle, Biz Markie, Joe Carnahan, Matthew Libatique, Matthew Modine, David Rodriguez, Kat Coiro, Bryan Buckley, Carey Williams, Anthony Hemingway, Chadwick Boseman, Moon Molson, Neal Dodson, and many, many other great filmmakers and actors. Industry attendees include Shorts TV, Indieflix, Indiepix, Snagfilms, Hulu, Netflix, Google Play, Lionsgate, Grindstone, Sony, 20th Century Fox, CAA, William Morris, Gersh, UCLA Extension, General Assembly, Seattle Film Summit, Seed and Spark, Indiegogo, and many others!
11º Festival de Cine de los Pueblos Indígenas: convocan a cineastas de toda Latinoamérica
El Instituto de Cultura del Chaco, a través del Departamento de Cine, Audiovisuales y Artes Digitales (DECAAD), informa que se encuentra abierta la inscripción para participar del 11º Festival Latinoamericano de Cine de los Pueblos Indígenas. Esta nueva edición del tradicional Festival está dirigida a realizadores audiovisuales de todo Latinoamérica. Será de carácter itinerante y simultáneo, y se realizará del 26 al 27 de octubre de 2018 en Resistencia. La recepción de trabajos cerrará el 19 de octubre.
El 11º Festival de Cine Latinoamericano de los Pueblos Indígenas no tiene instancia de competencia, siendo las proyecciones una muestra de películas y cortometrajes. Tiene como principales objetivos fomentar el valor de las culturas originarias y el respeto hacia las mismas; promover el acceso al uso de medios audiovisuales por parte de las comunidades Qom, Wichi y Mocoit de la provincia del Chaco (y de la región); fortalecer lazos culturales entre las provincias del norte argentino, y aportar a la divulgación de realidades sociales propias de los pueblos indígenas de Latinoamérica.
BASES Y CONDICIONES
De los participantes y los temas
Podrán participar realizadores audiovisuales indígenas y no indígenas de Latinoamérica que cuenten y muestren en la producción el punto de vista y el discurso de las comunidades originarias.
Las producciones participantes pueden exponer temas en torno a aspectos culturales, artísticos, de organización comunitaria, sociales, económicos o políticos de los pueblos indígenas latinoamericanos.
Cada participante podrá enviar hasta dos trabajos, pudiendo haber sido realizadas bajo cualquier instancia o modo de producción: grupal, individual, comunitaria.
De la presentación
La recepción de trabajos cerrará el 19 de octubre de 2018. Se tomará como referencia la fecha de matasello postal en el caso de haber sido enviado por correo.
La selección del material estará dada por la pertinencia en relación al punto de vista del relato, las condiciones de producción y de proyección. Aquellos materiales que fueran seleccionados para la muestra serán debidamente notificados.
Podrán participar películas de todos los géneros: documental, ficción, animación, experimental, de una duración que no exceda los 60 minutos y finalizados con posterioridad a 2012; quedan excluidos institucionales (gubernamentales o no gubernamentales) y programas comerciales.
Las películas pueden haber sido finalizadas en fílmico o cualquier formato de video.
Los trabajos deberán ser presentados en español o idiomas de pueblos indígenas (en ese caso, con subtítulo en español).
Del envío de los trabajos
Se deberá enviar en adjunto las Fichas de Inscripción debidamente confeccionadas al correo electrónico decea.chaco@gmail.com; indicando en el Asunto: Nombre de la película, seguido de “Ficha Festival Cine Indígena 2018”.
Se podrá enviar en un mismo correo electrónico la ficha de Inscripción y enlace del video de visualización y descarga con contraseña del sitio vimeo.com
Se podrá enviar también por correo postal o personalmente (en el horario de 9 a 13); en ese caso se deberá entregar en un sobre dos (2) copias del video, grabado como datos en formato MP4 1080p o 720p, indicando claramente que se trata de un material cultural, sin valor comercial. El sobre deberá dirigirse a la siguiente dirección con estos datos:
11º FESTIVAL DE CINE DE LOS PUEBLOS INDÍGENAS
Departamento de Cine, Audiovisuales y Artes Digitales (DECAAD)
Instituto de Cultura del Chaco
Dirección: Colón 372
CP: 3500
Resistencia (Chaco) – Argentina
Clapham Film Club is a monthly film club, where we get together to watch short films made by the talent of tomorrow.
The event is curated by Distributor Fabulosis Films Ltd.
Out of all of the films we have watched and received, we will nominate a winner and offer a $100 cash prize. Winner will be announced in December 2018.
We are looking for short films in the following themes:
-Horror
-Sci-Fi
-Kids / family themes
- Comedy
- Crime
- National shorts
- International shorts
- Christmas theme
Our entries are open all year long and we curate the short film club nights according to a theme. So if you film is about Christmas, we will make note of it and consider it for our next Christmas theme.
ニューヨーク市の急速に成長している映画祭シネマNYCのフェスティバルは、2020年に4年目に入ります！ 今年8月の第1金曜日から、映画祭NYCは8月7日から16日まで開催されます。
映画NYCのフェスティバルは、すべての長さとジャンルの独立した映画で最高を求めています。 あなたの映画がドラマ、コメディ、ホラー、サイエンスフィクション、ファンタジー、ドキュメンタリー、実験、LGBTQ、アニメーションなどであるかどうか-私たちはそれを見せたい！ オープニング・ナイト、クロージング・ナイト、ミッドウィーク・レッドカーペット・イベント、ミッドナイト・マッドネスグラインドハウスホラー映画はすべて、私たちが受け取る最高の応募作品の中から選ばれています。 さらに、映画を提出するすべての映画製作者は、Videomaker Magazineの1年間のサブスクリプションを自動的に受け取ります。これは、オンラインのチュートリアルや出版物（20ドルの値）で独立した映画制作者を導くことに焦点を当てた主要なサブスクリプションサービスです。 私たちの唯一の基準は、あなたの映画は本当に独立しており、7つの主要な映画スタジオのいずれかに支えられていないことです。 選択したすべての映画製作者は、すべての上映、イベント、パーティーへの入場を許可するVIPパスを取得します。
映画制作者のための映画制作者によって作成された映画祭として、フェスティバル・オブ・シネマNYCはすぐにフェスティバルサーキットでそのマークを立てました。 米国で2番目に大きな劇場チェーンであるリーガル・シネマズが主催するフェスティバル・オブ・シネマNYCは、フォレスト・ヒルズの歴史的なミッドウェイ・シアターで100以上の映画をスクリーニングしています。 映画は、最先端のサウンドとプロジェクションを備えたグランドスクリーンに展示されています。 参加者は、劇場のリクライニング席の快適さで各スクリーニングを体験することができます。 フォレストヒルズのクイーンズ図書館、フラッシングメドウズコロナパークのクイーンズミュージアムで発表されたその他の上映会、ワークショップ、パネルは、映画製作者やゲストに、ローカルおよび世界中から真に独立した映画制作者の作品を紹介する世界クラスのイベントを提供しています。
映画祭NYCは独立した映画製作者によって設立されたため、映画制作者が直面するニーズと課題を理解しています。 フェスティバルのスタッフは、映画制作者に宣伝を求める機会を提供し、最終的には映画を見たり販売したりすることに尽力しています。 2017年の創業以来、10以上の映画がスポンサーを通じて配信され、訪問代理店からの配信取引がさらに多く提供されています。 映画祭NYC の成功に重要なコンポーネントの 1 つは、各映画製作者とその映画が適切な注意と宣伝を受けることを確認することです。 私たちの広報部門は、映画制作者がニュースやローカルメディアをできるだけ多くの報道を得ることを保証するために、24時間体制で取り組んでいます。 映画制作者は、ニューヨーク・タイムズ、ニューヨークデイリーニュース、ニューヨーク・ポスト、クイーンズ・クロニクル、CBSNおよびNY1ニュース・オン・スペクトラム・ケーブルなど、クイーンズやニューヨーク市を中心とした様々なニュース出版物で映画を扱っています。 参加する映画制作者は、ニューヨークの最大のインディペンデント映画ネットワークであるNYCインディーズ・フィルム・コレクティブが主催する公式フェスティバル・ビデオ・ポッドキャストに参加するよう招待されています。 さらに、出席している映画制作者は、スクリーニングに続いてQ&Aを受け、観客をエンゲージさせるチャンスを与えます。
さらに、映画祭NYCは、映画制作者に強くアピールするパネルやワークショップを開催しています。 流通・生産資源、Sag-AftraやSeed & Sparkなどの業界リーダーによるワークショップを含む科目。 2019年版以降、フェスティバル・オブ・シネマNYCはシネマケットと提携しています。 2018カンヌ映画祭でデビューしたCinemarketは、ライセンス所有者が直接販売代理店や出展者にフィルムを販売できる安全なオンライン・トランザクション・プラットフォーム（OTP）です。 このプラットフォームは、ディストリビューターとプロデューサーが、支払いやエスクローサービスを含む、法的に調査された業界標準のライセンス契約を締結するためのフルサービスのエンドツーエンドのソリューションを提供します。 言い換えれば、映画祭NYCは現在、映画制作者が直接代理店と対話する機会を持つ北東の映画祭の一握りの一つです！
映画NYCのフェスティバルは、すべての長さ、ジャンル、科目の映画やメディアを受け入れる競争力のあるフェスティバルです。 18部門の賞は、最優秀作品と短編物語、最優秀ドキュメンタリー、最優秀アニメーション、ミュージックビデオ＆エクスペリメンタル、最優秀Webシリーズです。 また、長編映画や短編映画にも選べます。過去の審査員には、Netflixのエグゼクティブ・プロデューサーであるアンナ・ガルドーノ、エミー賞受賞者であるエイミー・ピーターズ、アズベリーショーツUSAの創設者であるダグ・ルクレア、そしてカヴ・ピクチャーズの流通責任者であるイシル・バグダディ（Isil Bagdadi）などがあります。 受賞者は、素晴らしいカスタム小像だけでなく、私たちの素晴らしいスポンサーの一部から提供される賞品で2万ドル以上離れて歩きます。 スポンサーは、メディアとエンターテイメントのニューヨーク市市長事務所、クイーンズ経済開発公社、マスペス連邦貯蓄銀行、芸術上のクイーンズ評議会、SAG-AFTRA、映画メーカーマガジン、LA/NY 411、Indiepix FIlms、最終ドラフト、ジャングルソフトウェア、ショービズメディア、インクチップ、シンプルなDCPが含まれています。サウンドビューメディアパートナー, Synimatica, 演技スタジオNYC, シード＆スパークス, Yelpとビッグシティグラフィックス.
最後に、パーティーやイベントなしで映画祭はどうなりますか？ 映画製作者や出席者は、ネットワーキングイベント、パーティー後のレッドカーペット、カラオケナイト、トリビアナイト、コメディナイト、ビリヤードの夜でお互いに従事することが奨励されています。これらはすべて、フォレストヒルズのフェスティバル会場で行われます！
毎年4月になると、ブリュッセルはファンタスティックのあらゆるものの首都になります。 BIFFFは世界最大級の国際ファンタスティック映画祭（間違いなく最もクレイジーな映画祭）で、13日間のマラソン期間中、ファンタジーからスリラー、SF、カルト、ホラー、アニメ、エクスペリメンタル、アンダーグラウンドなど、100本以上の映画を上映します。そのうち約90本の長編映画と100本の短編がワールド、インターナショナル、ヨーロッパ、ベルギーのプレミアで上映されます。
Festival intended to disseminate audiovisual material about childhood.
It takes place in different spaces (schools, clubs, public spaces, rural towns, etc.)
Promote the development of training spaces, through audiovisual media, that promote the recognition of human rights as well as the personal, cultural and integral development of children and young people, providing them with tools and knowledge to significantly improve their living conditions.
60 Second Intl. Film Festival promotes storytelling through the use of powerful visuals and the exchange of ideas through a purposeful platform that serves as a medium to conduct discourse sessions amongst masses. 60 Second Intl. Film Festival has been a celebrated initiative and has had the opportunities to conduct screenings across Pakistan, and internationally at Open Space Network, Delhi International Film Festival in India, AIESEC Blida in Algeria, the USIP headquarters in Washington DC and Harvard University in Boston, USA amongst several other locations. 60 Second Intl. Film Festival works with the drive to empower the youth by nurturing a positive learning experience, Improve the understanding of deep-rooted issues and enable freedom of expression by providing a platform that promulgates views of masses.
60 Second Intl. Film Festival (60SIFF) is a platform for all young talented filmmakers from all over the world that is one step closer to bridging the gap between cultures and creating strong global ties among aesthetically driven individuals, encouraging filmmakers to step up and ‘film’ their thoughts in 60 seconds on any of the given categories and with any facility, the most important element is your talent. Show us what you have and showcase your talent the stage is ours the show is yours. This continuous flow of information stands as a point of education for many, to educate, aware and inspire.
ベルリン・フェミニスト映画ウィークは、フェミニスト映画と談話に焦点を当てた映画祭であり、表現と多様性の定量的な問題だけでなく、主流映画における多様性の不表現と定性的な問題にも取り組むことを目指しています。 ベルリン・フェミニスト映画ウィークは、ドイツ最大のフェミニスト映画祭です。世界中のあらゆる国から、すべての女性、奇妙な、トランス、LGBTQI*映画製作者からの応募を歓迎します。
今のところ、家父長制はストーリーテリングを制御し、ほとんどの映画は白いシス男性の視点から作られています。 女性、PoC、奇妙な映画制作者は、カメラの前と後ろで過小評価されており、誰もが世界が見ることになる物語の中で表現され、真に表現されるに値すると考えています。 大きなフェスティバルだけでなく、映画館では、真の多様性の欠如があり、私たちのフェスティバルは小さいのですが、私たちはこれを変えるために他の人を鼓舞できることを願っています。
私たちは、そこにいるすべてのフェムタティックな映画制作者の視認性を高め、興味深く、複雑な女性キャラクターや既存のジェンダー基準に挑戦する映画をハイライトさせようとしています。 私たちの焦点は、主に非シスジェンダー男性によって作られたフィルムです。彼らはすでに映画業界で十分な地面を持っているからです。 現在、世界中の映画館で示されているすべての映画の大半では、女性はしばしば役割をサポートし、色の人々 LGBTQ*、奇妙で性別に準拠していない文字はさらに少ない画面時間を取得します。 これらを組み合わせる文字は言うまでもありません。 私たちは、女性と少数派の映画制作者、女性*をフィーチャーした映画、女性が受動ではなく能動的に描かれている映画、女性が主役を演じる映画、そして実生活のように興味深く多様な映画を提唱したいと考えています。
私たちの野心は、世界のさまざまな部分からの複数のジャンルの映画で多様で多様なプログラムを示し、映画体験を通じてフェミニズムを探求することです。 私たちは、このフェスティバルを誰にとってもアクセス可能で包括的なものにすることを目指しています。 フェミニズムは、多くの形や形を取る、でも明示的にフェミニスト映画のプロットは、性別の規範を変更することができます。 しかし、フェミニズムも非常に主観的であり、私たちのために力を与えるかもしれないものはあなたのためにそうではないかもしれません。 したがって、私たちは私たちの映画を中心に議論や対話を取り入れ、ゲストとのインタラクティブな対話を歓迎しようとします。
私たちは、ベルリンフェミニスト映画ウィークに映画を提出するフェミニスト映画製作者であると考えているすべての人を歓迎しますが、私たちの目的は、女性、非バイナリ、奇妙な、トランス映画制作者にスペースを提供することですので、上記の状態として私たちの使命を尊重してください。 ベルリンのフェミニスト映画ウィークの第7版は、2020年3月に開催されます。 今後のプログラムに目を離さないで、Facebookで私たちを見つけるか、ニュースレターを購読して最新情報を入手してください。
提出書類には以下を含めてください。
-映画ファイル/英語字幕付きリンク（映画が英語でない限り）
-フィルムから3つの静止画（300dpi）
-映画製作者の写真（300 dpi）と短い伝記
-映画の
短いと長い説明
-トレーラー（利用可能な場合）
Intimalente Festivalは、人類学的なトピックや方法論に特に注目し、ドキュメンタリー映画を宣伝することを目的としています。 フェスティバルの国際的な性格は、規律の特定の特徴と映画自体の媒体のために、望ましく、避けられない。 この初回のラウンドでは、専門テーマに焦点を当てるのではなく、さまざまな映画イディオムや地理的関心分野を表す一連の作品を提供することを選択しました。 その目的は、プロフェッショナルとプロ以外の視聴者の両方に広い（必ずしも不完全な）可能性を提供することです。 この選択は、アイデアやテーマの幅広い交流を引き起こすだけでなく、広範な共同視点を生み出すと信じています。 私たちは、テーマ別の多様性と専門家以外の視聴者の関心との関連性を示す一般的な関心のあるトピックを選択することの中核的な原則にしました。 私たちは、単なる異国情緒を時代遅れで不要なものとして拒否し、カメラのレンズの親密さを介して、ローカルと特定のものを真に現代的でグローバルな視点に拡張する選択を目指しました。
緑のプラネットバルセロナ
6月1日～6月
国際短編映画祭
グリーンプラネットバルセロナの第3版、環境に関する国際短編映画祭。
グリーンプラネットバルセロナは、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリーのジャンルを含む環境に関する国際映画祭です。 公式セクションと非競争部門のショートフィルムのセレクションは、芸術、技術、ライティングの基準に基づいています。 公式セレクションは、ヴァカリセス研究所からの学生によって行われます。 フェスティバルの第4版では、研究所で受け取ったエラスムス+奨学金の結果として、イタリア、ポルトガル、ポーランドの他の中等学校と並行祭り、「欧州グリーンプラネット映画祭」を開催します。 「欧州グリーンプラネット映画祭」の短編映画の選択は、エラスムス+プロジェクトに参加している4研究所の学生によって行われます。 緑の惑星バルセロナのエディション 3 と 4 に送信された映画もヨーロッパの緑の惑星映画祭に参加することができます。
イタリア：イスティウート・コンプレシヴォ「ファルコナーラ・セントロ」
ポルトガル：（アグパメント・デ・エスコラス・ギル・イームス）
ポーランド：（シュコラポドスタワイム、ヤナ·パウラ2世はコシェチニエw）。
一般的な条件
2016年1月以降に出版された短編映画はどれでも提出できます。
環境に焦点を当てた国内または国際的な短編映画（フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー）を提出することができます。
各参加者は、複数の短編映画を提出することができます。
映画はどの言語でも提出できます。 すべての提出物には英語の字幕が含まれている必要があります。
ショートフィルムの長さは、次の
値を超えることはできません。
10 フィクションやアニメーション映画のための分.
ドキュメンタリーのための12分。
すべてのエントリーは、2019年10月8日と2020年2月15日以内に提出する必要があります。
サニーサイドアップ映画祭は、国際映画祭です。 2023年3月24日、25日、26日に家族で楽しい週末に参加して、オクラホマ州マイアミの美しい象徴的なコールマン劇場で開催された映画祭のコンペティションを体験してください！ ルート66に位置し、アーカンソー州、カンザス、ミズーリ、オクラホマ州の4つの州エリアに位置しています！ コールマン劇場は世界中の観光客のためのビーコンです！
サニーサイドアップ映画祭は、映画制作者、脚本家、ソングライター、ミュージシャン、写真家、アーティスト、画家、衣装/ワードローブデザイナー、作家、詩人のための競争力のあるイベントです。 私たちの希望は、勇気ある大胆な芸術的ビジョンを継続するよう促し、奨励することです。
2023年3月24日（金）：午後1時～午後10時-独立映画は「コールマンシアター」、103 Nメインストリート、マイアミ、OKで上映されます。 様々な映画監督Q&Aの。
2023年3月25日（土曜日）：午前10時から午後10時-独立映画は「コールマンシアター」、103 Nメインストリート、マイアミ、OKで上映されます。 様々な映画監督Q&Aの。
2023年3月26日（日曜日）：午前10時から午後8時-独立映画は「コールマンシアター」で上映されます... フェスティバルのアワードショー、103 Nメインストリート、マイアミ、OKで終わります。 様々な映画監督Q&Aの。
シティ・イン・フィルム・アワードは、都市問題に関連する最高の映画を区別します。 それは、フィクションやドキュメンタリー、短いまたは長い特徴であり得る。 私たちは、市が映画の気分、テーマや物語に関連する役割を果たしている都市に関連する映画を探しています。
すべてのジャンルと期間は大歓迎です。 選ばれた4つの映画がライブ上映され、2018年9月に最高の映画が授与されます。歴史的なリスボンの中心部にある神秘的なアルファマです。
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シティ・イン・フィルム・アワードは、CINALFAMA LISBON国際映画賞のスペシャルパラレル・セクションであり、メインイベント・プログラム「CINALFAMA年次アワード」の特定の日付を記入します！
私たちの使命
私たちは世界中の新進気鋭の監督、脚本家、映画製作者を称え、多様な観客を集めて作品を体験し、熟考し、さらなる対話をすることで、彼らの作品を強化しています。
私たちのコミュニティは、より広く、よりインクルーシブで、映画的な視線と、本当に優れた映画の台頭が交差する場所に存在しています。
映画がコンテンツなら、アルファマは私たちが作り出す体験の基調を決める形式です。 親密さを建築的にソマタイズしたこのシーンは、皆さんの映画を登場させる場面です。
わたしたちのストーリー
2009年、アルファマの隠れ家のような路地で、象徴的な石壁に映し出されたインディペンデント映画を紹介する非公式なプロジェクトでした。
その後数年で、Cinalfamaは成熟し、リスボンの文化的参考になるだけでなく、国際的な特徴を持つ競争の激しいイベントとなりました。
イベントの性質は年々変わってきましたが、雰囲気、映画、会場はいつもと同じように親しみやすい雰囲気を保っています。
わたしたちの家
1914年に創立されたグルーポ・スポルティーボ・アディセンセは、アルファマの真の魂を象徴する最も古く、最も本物そっくりのシンボルのひとつです。
世界的に有名なファドシンガーたちがウェイティングテーブルでキャリアをスタートさせたのは、この地域の都市景観の絶え間ない変化と誤解に直面しているこの歴史的施設でした。
上映セッション
リスボンの旧市街、アルファマの裏通りにひっそりとたたずむ上映会は、リスボンの最古の文化施設、グルーポ・スポルティーボ・アディセンセで行われます。
年間を通じて3つの季節限定の上映会を開催し、それぞれの最高の才能と映画を紹介し、表彰します。 これらは入場無料で、すべての映画には英語字幕が付いています。
現在のパンデミックとそれに伴う制限により、来年の2024年1月版をオンラインで開催することを決定しました。これにより、今シーズンの最高の映画のセレクションをご覧いただけます。 ライブ上映をすぐに再開することを目指しています。
