SANFIC, Santiago Festival Internacional de Cine, es una plataforma cinematográfica, cultural, artística, industrial, educativa y un símbolo privilegiado de la ciudad y el país.
LA COMPETENCIA ELCO 2025
Descubre las categorías de competencia y todo lo que necesitas saber para inscribir tu película en ELCO 2025: Un festival que abre fronteras, llegando a 6 países y 16 ciudades.
El Festival de Cine ELCO clasifica las obras de los aspirantes dentro de tres secciones buscando proyectar el talento que compite con sus distintas obras en el festival. Premiaremos largometrajes, cortometrajes y video clips en nuestra 13 ava edición ELCO.
En la sección de largometrajes premiaremos las categorías ficción, documental y animación en competencia única para Venezuela, asimismo en Argentina, Colombia, España, EEUU y Republica Dominicana, premiaremos exclusivamente al mejor largometraje ficción de cada pais respectivamente, y estos últimos competirán por el premio "Mejor película extranjera ELCO 2025".
De Igual manera en la sección de cortometrajes en Venezuela, premiaremos ficción, documental y animación; y específicamente para incentivar la producción local, en la misma sección de cortometrajes, por primera vez premiaremos al mejor corto de cada región venezolana, es decir que este año reconoceremos el talento local especialmente desde las sedes Caracas, Maracaibo, Calabozo, Ciudad Bolívar, Ciudad Guayana, Mérida, Margarita, Lechería y La Victoria. En Argentina, Colombia, España, EEUU y Republica Dominicana, tambien premiaremos el mejor cortometraje ficción de cada pais respectivamente.
De forma distinta, en la sección de video clip premiaremos mejor video clip ELCO internacional, una competencia en la que se encontraran y calificaran a todos los competidores de los paises ELCO 2025.
El festival Itinerante Cine en Mi Barrio, se consolida como una plataforma vital para la difusión de cortometrajes nacionales en el departamento del Cauca, brindando a las audiencias de diversas subregiones la oportunidad de disfrutar de cine en pantalla gigante. La convocatoria 2024 está abierta a cortometrajes que, por su propuesta narrativa, resalten y tengan el potencial de llegar a audiencias diversas. Los trabajos cinematográficos podrán abordar temáticas libres, con especial atención a aspectos como el medio ambiente, los derechos humanos, la creatividad y la juventud, las artes y las culturas, reflejando así la riqueza de la biodiversidad colombiana.
Este año, la ruta itinerante del festival inicia en el Pacífico caucano, con paradas en Timbiquí y Guapi. La sala móvil se trasladará luego al sur, a las tierras del Patía, y posteriormente al norte en Santander de Quilichao, en los Valles del Cauca. También visitará el oriente de Tierra Dentro, conocido por sus tesoros escondidos.
El festival contará con programación especial durante la semana central en Popayán, Cauca, donde se desarrollarán actividades adicionales, incluyendo talleres, conversatorios y muestras oficiales. Esta itinerancia no solo busca exhibir cortometrajes, sino también promover el diálogo y el intercambio cultural, reafirmando el compromiso del festival con la promoción del cine nacional en el ámbito local e internacional.
El Festival de Cine de Elche, organizado por la Fundación Mediterráneo, tiene como objetivo principal ofrecer un espacio cultural a realizadores y aficionados al cine. Supone un compromiso constante con el fomento de la cultura y el respaldo a los valores emergentes del séptimo arte, apostando por la innovación, la conversación del público con los autores y la eliminación de barreras tecnológicas a la hora de concursar y votar.
El XVI Certamen de Cortometrajes Por Caracoles está dirigido a cortometrajes producidos a partir del 1 de enero de 2015, que tengan una duración menor de 16'00'' y que estén rodados en español (o adjunten subtitulos en español si están rodados en otro idioma).
Pueden participar obras de cualquier género, pero quedarán excluidos de la selección aquellos que incluyan armas de fuego.
MECAL PRO, Festival Internacional de Cortometrajes y Animación de Barcelona es un festival dedicado a las películas en formato corto tanto nacionales como internacionales.
La larga trayectoria de MECAL PRO lo ha consolidado como uno de los festivales de cortometrajes más importantes de Europa y del mundo, recibiendo, así, el respaldo de instituciones locales, nacionales e internacionales. Hemos proyectado en el 2025 más de 300 cortometrajes en 29 secciones que programamos.
Mecal Pro tiene la misión de promover la exhibición y circulación de la creación audiovisual en formato corto, no solo al público en general través de su proyección, sino también de cara al mercado, fomentando el encuentro de los profesionales del sector a través de diferentes actividades. Así mismo, está comprometido con el talento joven, con lo que cuenta con premios y actividades especiales para ayudar a impulsarlo. En este sentido, el festival funciona como una red de difusión de las obras presentadas, mediante proyecciones nacionales e internacionales y a través de colaboraciones con otros festivales y eventos como el Mecal Air o Mecal Rooftop.
El Festival de Cine de Turismo Amorgos es un evento internacional anual de cuatro días organizado por la Asociación Cultural de Mujeres Amorgos. Se lanzó en 2010 durante la VIII Convención Internacional sobre Cultura y Turismo «YPERIA» y se celebra continuamente desde entonces, con carácter anual. Cada año presenta la élite del turismo y los videos de viajes.
Desde 2017, el Festival es miembro del Comité Internacional de Festivales de Cine de Turismo — CIFFT, creado en 1989 en Viena, para reconocer, premiar y celebrar la excelencia en la industria del video marketing de viajes. Cuenta con el respaldo de la OMT — Organización Mundial del Turismo, Comisión Europea de Viajes.
Este año el Festival de Cine de Turismo Amorgos se fusiona con la Convención. El evento tendrá lugar del 11 de noviembre al 14 de noviembre de 2020 en Aegialis Hotel & Spa en Amorgos Island. Se llevarán a cabo charlas, talleres y clases magistrales sobre la temática de Marketing Turístico y Cine.
El 27 de septiembre de 2020, en el Día Mundial del Turismo, el Festival de Cine de Turismo Amorgos presentará en Atenas los Premios Nacionales Griegos de Cine de Turismo. Será un evento de un día en el que todas las películas premiadas de la Competencia Nacional serán proyectadas y premiadas.
The International Film Festival for Peace, Inspiration, and Equality (IFFPIE) was established to celebrate the World Peace Day (September 21) and to participate in making a more peaceful and better world, raise the quality of life, and maintain intercultural relationship for better acceptance and deeper understanding of people and diversity in life. Our main mission is to promote films about peace, inspiration and equality issues, carrying strong methods of storytelling, produced with excellent technique and crafted with passion and love for humanity.
IIFFPIE is one of the members of a consortium festivals group internationalfilmfestivals.org which aim is to help promote the goals of the United Nations in celebrating international days of peace, women, anti-discrimination, tolerance, youth, family, humanitarian, human rights, health, environment, disability, etc.
We receive submissions from all over the world. The festival accepts feature and short film, documentary (any length), screenplay, music video, and we welcome ambitious newcomers to star their excellent films. The festival appreciates all the hard work every department contributes to making a film. With the all-in-one package, juries of the festival will value various performances such as directing, cinematography, editing, performance, story, acting, sound, production design, costume design, music, etc. The festival would give separate awards if they got selected.
Following the big success of our last year's events and outstanding acclaim from Indonesian audience regarding international film festivals about peace, inspiration, and equality, and to celebrate the United Nation International Day of Peace on September 2017, with the bright hope we are welcoming filmmakers into our seventh-year festival.
Our prominent past winner include the Indonesian President, former USA President, Pope, Nobel Peace Prize winner, Hollywood stars, Academy Award Winners, and many more.
We conduct a press conference, awards ceremony, workshop, and dozens of films are screened. Working together with the largest Indonesian cinema network, several private foundations and international culture centers, and having good connection with influential members of high-ranking society, the festival has managed to conduct yearly outstanding awards ceremony attended by kings, sultans, queen, ministers, senators, parliament members, notable guests, artists, and leading newspapers.
El Roca Film Festival es un proyecto cultural sin ánimo de lucro organizado en el pueblo de Roca (Guitiriz), que consiste en proyectar películas, documentales y cortometrajes de temática musical, al aire libre, y con el fin de dinamizar la vida cultural de nuestro pueblo y sus alrededores.
Descripción del festival
El cine negro es un tono, un punto de vista que recorre la casi totalidad de la historia del cine, un misterio planteado ya desde la primera década del cinematógrafo. Nuestras pesquisas indican que el cine negro es una etiqueta de naturaleza escurridiza capaz de aderezar otros géneros.
Comedia, drama, acción, terror, ciencia ficción…nos interesan historias con sabor a Noir.
Nuestro objetivo
“Dar placer, el mismo que consiguen cuando despiertan de una pesadilla”
A.Hitchcock
Tras el gran éxito de la primera y segunda edición del Asylum Fantastic Fest, que en 2019 recibió más de 2.500 entradas, más de 30 invitados italianos e internacionales, cerca de 300 películas enviadas a la selección, y en 2020, más de 70.000 contactos en streaming, el 'Departamento de Cultura de Valmontone y el OutOut Taller de Arte abre las selecciones para la Tercera Edición.
Nacido de la idea del Fundador Claudio Miani, está situado en el corazón del Lacio, en Valmontone, para convertirse en un punto de referencia a nivel nacional e internacional para los amantes del género, en una visión de proyecto cultural a largo plazo capaz de aportar más énfasis, prestigio y turismo a todo el mundo área territorial.
Un Festival de Arte como proyecto «cultural vivo», donde no sólo queremos entender la cultura en la que vivimos, la actualización del tema y la forma expresiva ligada al mundo del Horror y Fantastico, sino con una gama más amplia, todas esas experiencias con sus propias raíces y esas evoluciones desarrollados por ellos, que en el sentido positivo de la mundialización se intercambian en nuevas realidades culturales. Se trata, pues, de interpretar un mundo dándole una nueva forma, percibiendo sus contenidos y aspiraciones para manifestarlos y comunicarlos a través del cine, la literatura, la música, las artes escénicas, los cómics, la animación y los concursos en vivo. Una investigación llena de estímulos y pistas, de nuevas composiciones lingüísticas y horizontes simbólicos, que se expresan mejor en una diegesis visual, narrativa y estructurada, capaz de ofrecer nuevas perspectivas de género.
El objetivo principal del Asylum Fantastic Fest es proporcionar visibilidad real y apoyo a la excelencia de la creatividad del terror, promoviendo realidades y obras que sean capaces de proporcionar nuevas lecturas de contenidos y sobre todo para enfrentar los nuevos lenguajes 2.0. La búsqueda de nuevas tendencias y la apertura a cuencas actualmente no estandarizadas, nos permite garantizar la realización de un Festival capaz de actuar como punto de referencia plurianual para una corriente que siempre ha estado buscando estímulos y desarrollos. Un evento que quiere ser una oportunidad para estimular la colaboración entre jóvenes artistas italianos e internacionales, ofreciendo momentos de encuentro e intercambio para las secciones presentes en el Festival.
Contaminación es la palabra que contiene suficiente y claramente la importancia que el Asylum Horror Fest reserva en esta primera edición y reservará en los próximos, el encuentro entre las diferentes formas artísticas. Trabajando en un entorno no formal, donde todas las entidades involucradas serán conjuntamente responsables de la organización, será posible alcanzar el objetivo común de crear un contexto expresivo donde cada uno de los participantes pueda expresar su potencial creativo.
El FERRARA FILM FESTIVAL es uno de los principales festivales de cine de Italia y el que más crece desde su primera edición en 2016. Alojado en la ciudad norteña italiana de Ferrara, declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, una de las ciudades más bellas de Europa. El Festival de Cine de Ferrara también es un «Festival Qualifier IMDB».
El Festival de Cine de Ferrara, en solo 6 ediciones, tuvo grandes estrenos de películas en su competición con algunas de las principales estrellas de cine italianas e internacionales. Es una competición cinematográfica global en la que al menos 10.000 personas asisten a cada edición, culminando con la ceremonia de los premios Golden Dragon. El evento incluye eventos colaterales temáticos de películas, espectáculos de entretenimiento y asociaciones con muchas instituciones de clase mundial.
CATEGORÍAS DE PELÍCULAS - INFORMACIÓN IMPORTANTE:
En el Festival de Cine de Ferrara, todas las películas seleccionadas se dividirán en categorías específicas por nuestra Organización. Nuestras categorías reflejan la naturaleza global y la relevancia de nuestro festival. ¿QUÉ SIGNIFICA? Cuando envíes tu película, todo lo que tienes que hacer es elegir entre «Largometraje», «Cortometraje» y «Documental», luego, SI TU PELÍCULA ESTÁ SELECCIONADA, la pondremos de forma independiente en la categoría más específica.
A continuación, las categorías detalladas de FERRARA FILM FESTIVAL:
LARGOMETRAJES:
«Evento de estreno»
«Premiere Autore»
«Premiere Docu»
«Estreno Unicef»
«Estreno Emilia-Romaña»
CORTOMETRAJES:
«Evento corto»
«Autor corto»
El FERRARA FILM FESTIVAL está fundado por el productor, director y empresario internacional del espectáculo Maximilian Law, liderando un equipo de alrededor de 100 personas.
Explora nuestro festival en www.ferrarafilmfestival.com
Tras el éxito de las ediciones anteriores, selladas por la presencia del director de arte Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D'Alatri, Giò Giò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario de Notaris, Guido Lombardi, Nunzia Schiano y Nando Paone Como presidente del jurado, Ignazio Senatore, psiquiatra y crítico de cine, dirigirá el festival anual de cortometrajes «I Corti sul lettino — Cinema e Psicoanalisi» dirigido a cineastas italianos y extranjeros. Este festival se informa en IMDB.
Show Me Shorts is New Zealand’s leading international short film festival. We work to connect New Zealanders with the best short films from here and around the world; celebrate excellence in short film making; and foster the short film community.
Each year our experienced team of programmers curate a selection of the best short films from Aotearoa and around the world, plus some of the top local music videos. We prioritise cinematic narrative-style films with strong audience appeal, as well as films that are making their premiere in our festival.
Founded in 2006 at a single venue, Show Me Shorts has grown to become a nationwide event celebrating the short film art form, and championing the filmmakers. The festival now takes place at more than 25 cinemas nationwide, from Kaitaiai to Stewart Island.
We launch the festival with glamorous opening night events at the country's two most prestigious picture palaces The Civic in Auckland and The Embassy in Wellington.
As part of the festival, Show Me Shorts also provides resources, professional development and networking opportunities for aspiring short film makers through our Short Film Talks, Filmmaker Resources and Aotearoa Short Film Lab for screenwriters.
At Show Me Shorts, we love filmmakers. We love your creativity, aspirations, questions and how your stories bring us together.
VII FESTIVAL NACIONAL DE CINE RURAL DE AYACUCHO
El Festival de Cine Rural surge en el año 2016 a partir de una iniciativa presentada por el Lic. Emilio Quiroga a la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Ayacucho, con el objetivo de fomentar la producción audiovisual en nuestra ciudad.
Cada año lanzamos una convocatoria abierta a nivel nacional e internacional para cortometrajes de ficción y no ficción que aborden lo "RURAL" desde su forma y/o contenido. Nuestra intención es conocer la perspectiva de este concepto y enriquecernos con producciones de otros lugares de nuestro país y el mundo.
El Festival ofrece programas de capacitación y acompañamiento con herramientas teóricas y prácticas de realización audiovisual a quienes se suman a esta iniciativa en el ámbito local. Nos referimos a los docentes y estudiantes de escuelas e instituciones educativas, sedes barriales, organizaciones, o simplemente grupos que deseen participar y sean residentes en la ciudad de Ayacucho.
Estos son algunos de los conceptos centrales que hemos puesto en práctica a lo largo de estos años y que seguiremos desarrollando dentro de este espacio:
• Realización de cortometrajes entendida como una herramienta educativa poderosa que fortalece habilidades cognitivas, la creatividad, la resolución de problemas y el trabajo en equipo, motivando a los estudiantes de manera innovadora.
• Capacitación básica en Producción Audiovisual, talleres para los docentes sobre cómo guiar a los estudiantes en la creación de cortometrajes. Esto incluye enseñarles lo básico de la planificación, la grabación y la edición de videos. Muchos docentes no tienen experiencia previa en estas áreas, por lo que la formación los ayuda a liderar estos proyectos.
• Evaluación integrada de los cortos realizados por los estudiantes entre distintas materias, de modo que los docentes reconozcan la relevancia de los proyectos más allá de su área específica.
• Proyectos colaborativos donde diferentes docentes (como los de artes, historia, literatura, ciencias y tecnología) trabajen juntos en la creación de un corto interdisciplinario. Esto puede incluir una unión de áreas temáticas para abordar un problema común desde diferentes perspectivas.
• Recursos educativos online o tutoriales de YouTube para los docentes sobre cómo aplicar el cine en diversas áreas. Esto puede incluir cómo grabar una escena, cómo iluminar correctamente o cómo trabajar el sonido, todo a un nivel accesible para los educadores que no tienen experiencia cinematográfica.
• Acceso a software de edición sencillo o plataformas en línea (como InShot o CapCut), que los estudiantes puedan usar en casa o en el aula para editar sus proyectos. También pueden utilizar herramientas de grabación de sonido o efectos simples para facilitar la creación de contenido.
• Charlas y cursos de guion o modelos de storyboard que los docentes puedan adaptar a sus materias. Esto ayuda a que los estudiantes sigan una estructura adecuada a la hora de escribir sus guiones, haciendo que los relatos sean más consistentes, independientemente del área en la que
trabajen.
• Impulsamos y promovemos la sala de cine de nuestra ciudad y otros espacios alternativos de proyección.
• Vinculamos y alentamos la cooperación entre escuelas rurales y urbanas.
• Generamos proyectos socio-educativos en escuelas, institutos y centros de formación.
• Dictamos charlas, cursos y capacitaciones abiertas a la comunidad.
• Producimos contenidos y recursos audiovisuales para dependencias del Municipio de Ayacucho.
• Producimos cortometrajes locales que abarcan historias de ficción y documentales rurales, así como otras temáticas de interés para los realizadores.
Esta experiencia se ha convertido en un fenómeno que cada año crece, superando sus expectativas iniciales. Nos moviliza dar a conocer nuestra identidad, promoviendo la puesta en valor de la cultura ayacuchense y de nuestro país. Hacemos énfasis en las relaciones humanas y los vínculos que derivan de este encuentro para un beneficio mutuo.
Estrechamos alianzas entre nuestra comunidad y personas y grupos que se acercan a la ciudad de Ayacucho provenientes de localidades cercanas, otras provincias y ciudades de nuestro país, convocados por el evento social y los valores que el Festival de Cine Rural representa.
Es necesario, desde nuestra intervención, garantizar el acceso a un lenguaje simbólico, indispensable para transitar el mundo que nos rodea y construir las imágenes y sonidos de nuestro tiempo, siendo esta una tarea fundamental para el desarrollo de la sociedad, el fortalecimiento de la democracia, la equidad y el acceso al trabajo. Nos acercaremos al audiovisual como un objeto a pensar y en constante transformación.
EL NUEVO RENACIMIENTO
El espacioso cine LAB111 volverá a ser la sede del New Renaissance Film Festival (NRFF) en su séptima edición. Este acogedor festival de arte, que tiene su sede en Londres y que se llamó «Uno de los mejores festivales de cine del Reino Unido» (London METRO, O1.08.16), ha estrenado y proyectado películas que ganaron un Óscar o que recibieron un importante acuerdo de distribución.
A pesar de su tamaño relativamente pequeño, cada año se pueden encontrar muchas joyas entre los numerosos cortometrajes y largometrajes del programa. Además, muchos cineastas y actores están presentes tradicionalmente y se establece una gran cantidad de redes productivas.
Además de un gran número de películas internacionales, NRFF Amsterdam tiene una fuerte presencia LGBT y una categoría para películas holandesas.
PELÍCULAS IMPULSADAS POR EL ARTE, HISTORIAS INSPIRADORAS
El cine es un medio único, y la misión de NRFF es apoyar y defender a artistas y narradores independientes e inspiradores. Esto incluye trabajos experimentales, drama emocional, películas de ciencia ficción y una emocionante variedad de cortometrajes y largometrajes LGBT.
Nuestro festival se basa en los ARTISTAS y sus HISTORIAS. Al hacerlo, nuestro objetivo es establecer una COMUNIDAD internacional de narradores inspiradores. No nos interesa seguir las modas actuales ni ser políticos. Buscamos historias que sean genuinamente imaginativas, emocionales y que afirmen la vida. En el corazón de lo que hacemos está nuestra pasión por contar grandes historias.
Para hacerte una idea del festival, mira el tráiler del año anterior: https://vimeo.com/523206192 y visita el sitio web del programa de 2022: www.nrff.nl
INCLUSIVO Y ÚNICO
El festival tiene varias categorías para cineastas internacionales, holandeses y LGBT. Nos encantan especialmente los dramas de calidad con temas fuertes y emocionales, pero aceptamos TODOS los géneros. También estamos orgullosos de atraer a un gran número de mujeres directoras.
Siga nuestra página de NRFF en Instagram y Facebook para ver fotos y actualizaciones interesantes.
APOYANDO A LA COMUNIDAD CINEMATOGRÁFICA INDEPENDIENTE
Nuestra pasión no solo es proporcionar un escenario para nuestros cineastas, sino también fortalecer la comunidad cinematográfica INDEPENDIENTE, mediante la creación de una audiencia comprometida a través de las redes sociales. Alentamos activamente a los directores, guionistas, productores y actores a establecer contactos durante el festival y después del evento. De este modo, se han producido nuevas colaboraciones.
«Un top ten event» - Het Parool
«Calendario de la Cultura» - VOGUE Nederland
«Amsterdam acoge un gran evento de cine» - iAmsterdam
«Uno de los mejores festivales de cine del Reino Unido para conocer» - London METRO
LGBT Film Festival y Concurso de Guión.
Buscamos películas y guiones con un tema LGBT para formar parte del New Renaissance Film Festival, que tendrá lugar en Ámsterdam el próximo mes de marzo (2018).
EL NUEVO RENACIMIENTO
El amplio cine LAB111 volverá a ser el hogar del New Renaissance Film Festival (NRFF) para su cuarta edición los días 2, 3 y 4 de marzo de 2020.
Este amistoso festival de arte que tiene su sede en Londres y que fue llamado «Uno de los mejores festivales de cine del Reino Unido» (London METRO, O1.08.16, ha estrenado y proyectado películas que llegaron a ganar un Oscar (http://newrenaissancefilmfest.com/nrff-interviews-oscar-2018-winners-the-silent-child), o recibieron una importante acuerdo de distribución.
A pesar de su pequeño tamaño, cada año hay muchas joyas que se encuentran entre los numerosos cortometrajes y largometrajes, y muchos cineastas y actores están tradicionalmente presentes y muchas redes tienen lugar. El
cine es un medio único, y la misión de NRFF es apoyar y defender a artistas y narradores independientes e inspiradores. Esto incluye trabajo experimental, drama emocional, películas de SF y una gran variedad de cortos y largometrajes LGBT+. El festival también se enorgullece de que parece atraer a un gran número de mujeres directoras.
Para tener una idea del festival, vea el tráiler del festival del año anterior: http://nrff.nl/trailer-for-nrff-amsterdam-2019 o visite el sitio web del programa 2019: www.nrff.nl
Consulte la página de NRFF en Instagram y Facebook para obtener noticias y actualizaciones interesantes.
NRFF Amsterdam tiene varias categorías para cineastas internacionales, Benelux y LGBT. Nos encantan especialmente los dramas de calidad con temas emocionales fuertes, pero aceptamos TODOS los géneros. Durante cuatro días ,
proyectaremos alrededor de 100 películas en dos cines. Este evento incluye un concurso de guion, MASTER CLASES profesionales de profesionales de la industria, preguntas y respuestas de cineastas, paneles de discusión, una divertida hora de cóctel y ceremonia de premios. El festival estará abierto al público y la venta de entradas se anunciará en el sitio web a su debido tiempo.
FORTALECIMIENTO DE LA COMUNIDAD FILM DE AMSTERDAM
Es nuestra pasión no sólo proporcionar un escenario para nuestros cineastas, sino también fortalecer la comunidad cinematográfica en Amsterdam, construyendo una audiencia comprometida a través de las redes sociales, nuestra iniciativa FILM DE LA SEMANA y vínculos con empresas locales.
EDIFICIO PARA EL FUTURO
NRFF está creciendo desde cero. Nuestra misión es mejorar la vitalidad del cine independiente. Cada ciudad se comprometerá con diferentes temas y comunidades, dando a los independientes el reconocimiento que merecen. POLÍTICA DE
RENUNGAS
Sabemos muy bien que la mayoría de los cineastas tienen que trabajar con un presupuesto ajustado. Desafortunadamente, no podemos renunciar a la tarifa de envío, ya que somos un festival autofinanciado.
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Brainwash, since 1995, has delighted audiences with a selection of the bizarre, the unique, and just plain old well-made movies from independent producers all over the world. With an eye toward the abstract, the innovative and the weird, Brainwash saluted it's 25th Silver Anniversary in the 2019 season, and, we're still going strong. We have consistently attracted entries we curate to be able to display some of the most cutting edge cinema from up and and coming directors, actors, producers and crews consistently year after year. So please send us yours this year!
La passione per il cinema e l'amore per la città di Orvieto hanno portato due ragazze orvietane under 30 anni a ideare un vero festival dedicato all'arte dei cortometraggi.
Orvieto Cinema Fest viene quindi proposto come festival cinematografico di cortometraggi con lo scopo di promoovere nuovi registi e sceneggiatori, sia a livello nazionale che internazionale.
Vuole essere una scommessa che abbia il potere di coinvolgere l'intera città di Orvieto e oltre.
Le due ideatrici e gli altri giovani orvietani lavoratori che hanno collaborato al progetto hanno deciso di riportare nella loro città le esperienze maturato nelle varie città di adozione (Milano, Roma, Bolonia, Florencia).
L'obiettivo dell'iniziativa è anche quello di rivivere il desiderio e l'impegno dei giovani in città e sentirsi parte di un progetto più ampio al servizio di tutti. L'unione della passione per la settima arte con la bellezza della città medievale può essere il punto di partenza per una rinascita del fermento culturale.
Es una celebración vibrante y emocionante de la industria cinematográfica que tiene como objetivo principal brindar una plataforma para cineastas emergentes y fomentar la interacción entre cineastas y audiencia.
Este evento anual reúne a expertos de la industria y profesionales del cine, con entusiastas del séptimo arte y amantes del cine de la zona media de San Luis Potosí.
Creemos firmemente en la importancia de dar voz y visibilidad a los jóvenes cineastas, brindando una plataforma invaluable para que estos talentos emergentes muestren su trabajo.
En la selección oficial, se encuentra una cuidadosa curaduría de las mejores películas mexicanas y latinoamericanas contemporáneas.
