O Festival Internacional de Cinema de Noida ocorre todos os anos para homenagear a arte do cinema, exibir uma variedade de gêneros cinematográficos de diferentes países e destacar cineastas promissores. Por meio de exibições de filmes, painéis de palestras, mercado cinematográfico, networking e workshops, o festival incentiva a conversa e a cooperação na indústria cinematográfica, já que a própria Noida é a casa da maior cidade cinematográfica do mundo. Como resultado, o festival busca aumentar o reconhecimento do cinema internacional e facilitar o intercâmbio de culturas, estabelecendo-se como um evento significativo na cena cinematográfica de Noida e além.
O Miniboxoffice a batizou com o nome da cidade de desenvolvimento mais rápido da Índia, 'NOIDA'. É uma homenagem à cidade onde o Miniboxoffice começa no ano de 2010 e a cidade em si é a casa da maior cidade cinematográfica do norte da Índia.
O objetivo do 14º Festival Internacional de Cinema de Noida-27 é apresentar grandes cineastas de todo o mundo em grande estilo e, ao mesmo tempo, fornecer networking profissional e apresentar as tendências atuais do cinema aos participantes. O objetivo do festival é capacitar cineastas independentes e se comprometer a se tornar um evento cinematográfico premium que promova o crescimento de cineastas independentes.
A edição de 2014 a 26 do NIFF foi um grande sucesso com a participação de cineastas de mais de 90 países. Espera-se que o NIFF-27 alcance muitos marcos no desenvolvimento do cinema independente. Com isso, convido todos os cineastas a se juntarem ao movimento que traz o mais alto nível de pensamento e cultura de diferentes nações na forma de um cinema enriquecedor e divertido.
FESTIVAL DE CINEMA “MESTRE DA ARTE” 2027
MISSÃO
O Master of Art Film Festival é um evento cultural único e o único festival internacional de cinema da Europa Oriental para documentários sobre arte. Acontece na Bulgária — Sofia, Plovdiv e Varna.
O festival se concentra em diferentes abordagens artísticas da arte.
Seu programa é dedicado ao cinema documental que representa a visão artística tanto da história da arte quanto das formas de arte contemporânea e para celebrar a diversidade multicultural em nosso tempo.
Nosso objetivo é mostrar documentários que manifestem os talentos e o processo criativo nas seguintes categorias: Arquitetura, Design e Moda, Arte e Poder, Arte Contemporânea, Arte Culinária, Belas Artes, Fotografia, Literatura, Música e Dança, Teatro e Cinema.
Documentários lançados após 1º de janeiro de 2025 são elegíveis para a competição do Master of Art Film Festival.
A missão do Master of Art Film Festival é criar uma plataforma alternativa para a cultura de massa. Queremos criar uma oportunidade e contribuir com o diálogo e a cooperação entre artistas. O festival é o maior fórum da Europa Oriental para jovens documentaristas, tentados a contar histórias inspiradoras sobre a arte.
O Master of Art Film Festival é organizado pela Spotlight Production Company, pelo Palácio Nacional da Cultura e pela Fundação 'Master of Art' com o apoio financeiro do Município de Sofia, AURUBIS BULGARIA, Centro Nacional de Cinema da Bulgária e etc.
Os fundos do festival são arrecadados por meio de taxas de participação, subsídios financeiros, doações, patrocínios e ingressos.
A 12ª edição do festival acontecerá em três formas:
• Edição de inverno (competição) - 5 a 26 de fevereiro de 2027 nos cinemas de arte em Sofia, Plovdiv, Varna, Stara Zagora.
• Edição de primavera (online) - abril de 2027 em uma plataforma especial de bloqueio geográfico do Festival, disponível apenas na Bulgária
• Edição de verão - julho/agosto de 2027 em locais ao ar livre.
O prêmio da SELEÇÃO OFICIAL é concedido a todos os filmes selecionados nas seguintes categorias:
“SELEÇÃO OFICIAL — COMPETIÇÃO” laurel
CATEGORIAS DE COMPETIÇÃO — DOCUMENTÁRIOS
I. ARQUITETURA - documentários para arquitetos, realizações arquitetônicas passadas e presentes e edifícios históricos.
II. ART and CHILDREN - documentários sobre a relação entre arte e crianças
III. ART and POWER - documentários sobre a relação entre os artistas e os regimes totalitários e a política.
IV. ARTE CONTEMPORÂNEA - documentários sobre arte contemporânea, a arte dos séculos XX e XXI.
V. ARTE CULINÁRIA - documentários sobre a arte de preparar, cozinhar e servir comida.
VI. DESIGN e MODA — Estilistas de interiores, estilistas e suas obras.
VII. FINE ART - documentários sobre as Artes Plásticas de diferentes épocas, galerias e exposições.
VIII. LITERATURA - documentários sobre escritores, poetas, suas obras e bibliotecas.
IX. MÚSICA E DANÇA - documentários sobre música, compositores e músicos - ópera, clássicos, folk, jazz, pop e rock; dançarinos e coreógrafos - balé, folk, dança tradicional e contemporânea.
X. FOTOGRAFIA - documentários sobre a arte da fotografia, eventos históricos fotografados e fotógrafos.
XI. TEATRO e CINEMA - documentários sobre teatro, desafios de atuação no palco; cineastas e atores notáveis.
XII. ART MUSEMS - documentários sobre museus de arte e a vida em museus
CATEGORIA DE COMPETIÇÃO — VIDEOARTE e PUBLICIDADE ARTÍSTICA
(Esta categoria tem um prêmio separado e os vídeos enviados não estão competindo com os documentários e videogames das outras categorias.)
XII.ARTE EM VÍDEO E PUBLICIDADE ARTÍSTICA — videoarte, vídeos experimentais, publicidade artística e publicidade.
“SELEÇÃO OFICIAL — FORA DE COMPETIÇÃO” laurel
CATEGORIA FORA DA COMPETIÇÃO
XV.ART HORIZONS - Documentários muito apreciados pelo comitê de pré-seleção.
O Festival de Cinema Sofia MENAR familiariza o público búlgaro com a cultura e as tradições do mundo islâmico.
O programa do Festival de Cinema Sofia MENAR apresenta o melhor das produções cinematográficas do Oriente Médio, Ásia Central e Norte da África, incluindo longas-metragens, documentários e projetos curtos. Muitos eventos complementares são organizados no âmbito do festival. Esses eventos são particularmente selecionados e vinculados aos países desta região, representando tradições e costumes dos grupos étnicos que habitam suas terras.
O festival é realizado todos os anos em janeiro. O MENAR é organizado pela “Pozor” como o maior evento cultural dos Balcãs, representando o mundo muçulmano e suas tradições.
Com suas dezoito edições de 2009 a 2026, o festival apresentou mais de 1200 títulos para o público búlgaro — produções cinematográficas filmadas na Ásia e na África.
O termo MENAR, para “Região do Oriente Médio e Norte da África”, é um acrônimo frequentemente usado para cobrir uma área extensa, que se estende do Marrocos ao Irã, incluindo a maioria dos países do Oriente Médio e do Magrebe.
Menár/, pronunciado também manár/ em árabe significa farol, torre de iluminação, luz guia. É derivado da palavra árabe nur/, que significa luz. Ele entrou em uso na língua búlgara, por meio da língua turca otomana, por meio da palavra minare, que significa a torre, que ilumina o caminho.
O 8º Festival Internacional de Cinema da Grécia está chegando com exibições dos melhores filmes e acontecerá ao vivo em Atenas.
Somos uma equipe de cineastas, produtores e distribuidores e estamos envolvidos profissionalmente no cinema e no teatro há mais de 25 anos.
O Festival Internacional de Cinema da Grécia fornece certificados, menções honrosas e louros aos melhores projetos dos participantes.
GreecEiff acontece duas vezes por ano. Na primavera e no outono.
O objetivo final do festival é torná-lo acessível a todos.
???? Filme????
Vídeo de música - Vídeo de dança
Roteiro - Peça teatral
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A tradição de conceder uma coroa de louros ao vencedor começou nas Pítias em Delfos, na Grécia, no século 6 aC.
Eles foram organizados em homenagem ao deus Apolo, que geralmente aparecia com uma coroa de louros em memória da ninfa Daphne, que se transformou em uma planta para escapar de seu humor amoroso. A planta foi batizada de “Daphne”.
O Festival Internacional de Cinema da Grécia abre suas portas ao público pela 7ª vez para apresentar filmes, vídeos e roteiros nacionais e internacionais.
Os últimos eventos do festival aconteceram no centro de Atenas, com exibições no histórico Cinema “Iris” (Setor Cinematográfico - π Φπ α), e apresentaram curtas-metragens de todo o mundo. O festival exibiu filmes de ficção, documentários e animações de diretores gregos e estrangeiros com entrada gratuita. Um número significativo de filmes teve suas estreias mundiais, europeias e gregas na Grécia.
O Festival Internacional de Cinema da Grécia aspira a funcionar como um canal de comunicação entre artistas, diretores, roteiristas e produtores da indústria cinematográfica nacional e internacional.
Um lugar especial nas atividades do GIFF é ocupado pelo Departamento de Competição de Curtas, Médias e Longas-Metragens Gregas e Internacionais, Videoclipes, Vídeos de Dança, Roteiros e Peças Teatrais, que apoia novas obras de arte para encontrar seu caminho e conhecer seu público.
As exibições acontecerão no setor cinematográfico da POFPA, na histórica Iris, no centro de Atenas (55 Akademias Street) e Calibra, em Votanikos (31 Melenikou Street).
O Festival de Cinema de Albuquerque, com o mantra “Todo mundo é alguém”, é um farol de celebração digital para os contadores de histórias do mundo todo. Situado no coração da vibrante capital do Novo México, Albuquerque, nosso festival abre suas portas, recebendo um caleidoscópio de talentos cinematográficos de todos os cantos do mundo.
Mergulhe na briga com suas obras-primas, pois solicitamos inscrições em todos os gêneros cinematográficos; aqui há um holofote para cada criador, independentemente da nacionalidade. É sua hora de brilhar e disputar prêmios de prestígio em várias categorias.
Vamos nos unir. Vamos criar. Vamos nos alegrar.
Com um espectro tão amplo quanto a própria imaginação, nosso festival convida você a se juntar a um círculo estimado, onde filmes selecionados não são apenas exibidos, mas competem por uma série de distinções, concedidas tanto pelo nosso painel de especialistas quanto pela voz do público. Fique tranquilo, cada entrada recebe o olhar atento que merece. Como cineastas experientes, nós nos identificamos com a dedicação depositada em seu ofício. É por isso que elevamos os filmes oficialmente selecionados com um diálogo em destaque: até 10 minutos de conversa aprofundada sobre sua jornada criativa, compartilhada em nosso site oficial, canal do YouTube e em todos os cenários de mídia social.
Nosso comitê é tão variado quanto os filmes que celebramos, apresentando uma tapeçaria global de profissionais — arquitetos a empreendedores, artistas a cineastas e produtores de efeitos visuais — cada um trazendo uma perspectiva única para a tela. Cada inscrição é monitorada minuciosamente, garantindo que sua visão seja vista e apreciada em sua totalidade.
Nossos objetivos:
Para transmitir narrativas e discursos cinematográficos novos e pioneiros de todo o mundo.
Para oferecer uma visão exclusiva do reino pioneiro do Novo Cinema.
Promover a troca de ideias e experiências entre os participantes vibrantes do nosso evento.
Nosso credo:
Somos os campeões do sonhador cinematográfico, dos que acreditam no poder da história. O Festival de Cinema de Albuquerque “Todo mundo é alguém” é dedicado a mostrar a mais diversa variedade de narrativas. Nossa missão? Capacitar cada cineasta com uma paixão ardente, conectar criadores com o público e ajudar a solidificar sua marca no universo cada vez maior do cinema.
O Sparknify Human vs. AI Film Festival é um festival global de cinema que explora uma das questões mais marcantes do nosso tempo: as máquinas podem expressar de forma significativa a emoção humana — e o que isso revela sobre nós?
O festival reúne cineastas tradicionais e criadores generativos de IA no mesmo palco, não para competir por técnica ou gênero, mas para se engajar em uma investigação criativa mais profunda. Ao contrário dos festivais de cinema convencionais, Human vs. AI categoriza os filmes por Emotion, pedindo aos criadores que definam seu trabalho de acordo com o que o público sente e não como é feito.
Cada filme enviado é centrado em uma das sete principais emoções humanas: alegria, raiva, tristeza, contentamento, amor, aversão e desejo. A emoção se torna a linguagem comum entre a narrativa humana e o cinema gerado por máquinas, e a lente pela qual todos os trabalhos são avaliados.
Mais do que uma competição, o Human vs. AI Film Festival funciona tanto como um Teste de Turing para filmes de IA quanto como uma bússola criativa para cineastas. Ele examina a eficácia com que a IA pode evocar uma resposta emocional genuína e, ao mesmo tempo, desafia os criadores humanos a refletirem sobre como o cinema expressa a humanidade em uma era de máquinas inteligentes.
Os filmes selecionados são revisados por um painel de renomados acadêmicos e líderes criativos, abrangendo cinema, inteligência artificial e percepção humana. O festival culmina em um evento de estreia ao vivo com filmes indicados, painéis de discussão e diálogos sobre o futuro da narrativa na interseção entre tecnologia e emoção.
Em essência, o Festival de Cinema Sparknify Human vs. AI não é sobre humanos versus máquinas, mas sobre emoção como a medida do cinema, da conexão e do que significa ser humano.
Roma Film Corto é um festival internacional dedicado a curtas-metragens e à promoção do cinema independente. Agora em sua 18ª edição, oferece aos diretores emergentes e cineastas consagrados uma vitrine de prestígio no coração de Roma.
O festival recebe curtas-metragens, documentários, docufilmes e filmes de animação, promovendo trabalhos que se destacam pela qualidade artística, originalidade narrativa e força expressiva. Os trabalhos selecionados são avaliados pela Direção Artística, um Comitê de Seleção e um Júri qualificado composto por profissionais do audiovisual.
Roma Film Corto também representa uma oportunidade importante de visibilidade e networking, incentivando conexões entre cineastas, produtores, distribuidores e profissionais do setor.
Filme/Documentório/Música Vedio/Animação/VFX/CGI/2D/3D/Outros
*Festival Internacional de Curta-Metragem de Mumbai Entretenimento Índia 2021*
*Organizado por*
Mumbai Entretenimento
& Yogeshpatilfilms
* Mundo todos os contries participaram agora*
O Festival de Cinema de Ancash celebra seu 6º aniversário, transformando-se por meio do cinema — viajando, aprendendo e encontrando seu próprio horizonte — por meio de seu trabalho, equilibrando sua missão educacional e os filmes que apresenta, abraça e compartilha.
Somos um festival baseado em Ancash comprometido com o desenvolvimento cultural da região, promovendo novos cineastas e promovendo mudanças por meio do cinema com uma abordagem de desenvolvimento sustentável alinhada com a Agenda 2030 (ODS).
Para esta 6ª edição, o Festival apresenta três categorias competitivas.
De 30 de março a 31 de maio, o GENERAMMA, Festival de Cine Realizado por Mujeres - Chiclana, abre sua convocatória para curtas-metragens dirigidos por mulheres da Espanha, Europa, América Latina e Caribe, para sua quinta edição, de 15 a 19 de setembro de 2026.
GENERAMMA é um festival com uma mostra internacional NÃO COMPETITIVA de longas-metragens e uma seção oficial COMPETITIVA de curtas-metragens que oferece ao público o melhor do cinema feito por mulheres.
GENERAMMA é um festival organizado pela Associação Andaluza de Mulheres na Mídia Audiovisual (AAMMA), que reúne mais de 250 profissionais do cinema e do audiovisual.
Somos um festival internacional de cinema com sede em Bogotá, Colômbia, realizado anualmente.
Somos o Festival Internacional de Cinema Cristão de Bogotá (FICCBOG). Promovemos talentos cinematográficos para iluminar os cinemas. Acreditamos no poder de contar histórias para transformar, inspirar e refletir valores de fé e esperança.
Nossa missão é treinar e conectar criadores e profissionais emergentes com um propósito comum: multiplicar a luz por meio do cinema e dar vida a histórias que toquem o coração do mundo.
O evento acontecerá de 25 a 30 de agosto de 2026.
O programa inclui uma cerimônia de abertura, exibições de curtas-metragens e longas-metragens de nossa chamada oficial de inscrições e atividades educacionais, como workshops e painéis de discussão com base em nossos pilares temáticos. No último dia do festival, uma cerimônia de premiação será realizada para as seguintes categorias: curta-metragem cristã, curta-metragem “Renacer” e longa-metragem cristã.
Sobre o Festival
A competição aceita: filmes de ficção positiva (até 20 minutos), videoclipes, musicais e filmes de dança, bem como composições e músicas musicais originais.
Cineastas profissionais e emergentes são bem-vindos a participar.
O que são filmes “positivos”?
Filmes positivos também podem ser descritos como “sinceros” ou “edificantes”. São obras que contam histórias que destacam valores humanos genuínos, promovendo uma filosofia de afirmação da vida e um pensamento positivo. Esses filmes sempre trazem um sorriso, evocam emoções calorosas e deixam o público com um sabor agradável.
O BíoBío Conecta é a plataforma industrial e de mercado do Festival Internacional de Cinema de Lebu (CINELEBU), projetada para promover o setor audiovisual e as indústrias criativas na região de Biobío, Chile. Ele serve como um centro de colaboração e desenvolvimento, oferecendo feiras audiovisuais, consultoria especializada e espaços de networking para profissionais.
InFCTA 2026 — 10ª Edição do Festival de Cinema de Terra Alta
Bot, Catalunha — 2 a 8 de agosto de 2026
www.infcta.com
O Festival de Cinema de Terra Alta — InFCTA é um festival competitivo de curtas-metragens realizado anualmente em Bot, no coração da região de Terra Alta (Catalunha, Espanha). O projeto está enraizado na convicção de que o cinema é uma ferramenta de pensamento e encontro, e que a excelência artística pode ser desenvolvida com o mesmo rigor em um contexto rural e em qualquer grande centro cultural.
Desde sua primeira edição, a InFCTA desenvolveu um modelo diferenciado que combina uma sólida estrutura competitiva, presença profissional e uma forte conexão com seu território. O festival entende seu cenário não como um pano de fundo, mas como um contexto cultural que dialoga ativamente com as obras e seus criadores. O programa coloca o cinema em sua essência, cercado por atividades da indústria, iniciativas de treinamento e espaços de intercâmbio entre cineastas e o público.
A chamada para inscrições está aberta anualmente. Os trabalhos enviados são avaliados por um comitê de seleção profissional e avaliados por um júri independente, de acordo com critérios curatoriais claramente definidos: qualidade narrativa e formal, coerência artística, risco criativo e pluralidade de perspectivas. O festival está comprometido com vozes singulares, com o apoio a talentos emergentes e com a promoção da presença ativa de cineastas selecionados durante todo o evento.
A 10ª edição, a ser realizada de 2 a 8 de agosto de 2026, consolida essa trajetória e reforça sua dimensão competitiva e profissional, mantendo uma visão aberta para o contexto europeu e a evolução da linguagem audiovisual contemporânea.
Esses regulamentos regem a participação nas seguintes seções e prêmios:
— Seção InFCTA HighLand Pro
— InFCTA HighLand No Pro Section
— Seção de Talentos da InFCTA
— Seção Escolar do InFCTA
— Seção Juvenil do InFCTA
— Prêmio InFCTA FEM
— Seção InFCTA VR
A participação em qualquer uma dessas seções implica a aceitação total desses regulamentos.
Inscrever seu trabalho.
Contato: info@infcta.com
O Festival de Cinema SIETAR Valencia España é uma plataforma internacional dedicada à interculturalidade, diversidade e direitos humanos, promovendo o diálogo entre culturas por meio do cinema.
O Festival de Cinema SIETAR Valencia España é uma iniciativa internacional vinculada ao Congresso SIETAR Valencia España 2026.
O festival cria um espaço onde o cinema se torna uma ferramenta para o diálogo intercultural, a reflexão social e a promoção dos direitos humanos.
Ele busca dar visibilidade a diversas narrativas e promover encontros entre culturas por meio da arte do cinema.
LOCALIZAÇÃO
Valencia, Espanha
(Vinculado ao Congresso SIETAR Valencia España 2026)
Procuramos especialmente trabalhos que dêem voz a comunidades sub-representadas e explorem encontros interculturais com profundidade e sensibilidade.
15th Delhi International Film Festival (DIFF) 2026: Celebrating 15 Years of Cinematic Excellence, Global Diplomacy, and Cultural Confluence
Introduction & The 15-Year Legacy
The Delhi International Film Festival (DIFF) proudly marks its 15th milestone edition in 2026, celebrating a glorious decade and a half of bringing world cinema to the heart of India's capital. Over the past 15 years, DIFF has evolved into one of Asia's most prestigious cultural events. It serves as a vital bridge between India's vast regional film industries and global filmmakers.
Crucially, DIFF is organized as an official event featuring films exempted by the Ministry of Information and Broadcasting (MIB), Government of India. This prestigious regulatory backing ensures that groundbreaking international narratives, artistic expressions, and diverse cultural voices are screened seamlessly without conventional censorship barriers, maintaining the highest standards of artistic freedom.
Festival Overview & Vision (15th Edition)
The 15th edition of DIFF was organized as a grand five-day cinematic gala from May 4 to May 8, 2026, in New Delhi. The festival was hosted in prestigious collaboration with the Indira Gandhi National Centre for the Arts (IGNCA), Ministry of Culture, Government of India.
The mega event culminated in a vibrant closing ceremony that stood as a testament to art, global diplomacy, and the power of narrative. This year, the festival achieved monumental scale by showcasing 178 films representing over 51 countries, making it a true global melting pot of storytelling.
Core Curations, Themes, and Special Focus
DIFF 2026 curated its massive lineup across distinct, highly competitive categories:
• Indian Showcase & World Cinema: Highlighting commercial and parallel masterpieces.
• Arab Cinema & NRI Cinema: Documenting the diaspora experience and Middle Eastern narratives.
• Cinema Across the Border: Breaking geopolitical barriers through shared human experiences.
• Special Regional & Geopolitical Focus: This year, the festival placed a definitive spotlight on Arab Cinema and the rich, untapped cinematic heritage of India's Northeastern region.
• Social & Humanitarian Core Themes: The definitive soul of the 15th edition was its curated screening of powerful films deeply centered on Women’s Empowerment and critical Social Issues concerning Children.
A Proven Track Record of Global Accolades
DIFF holds an unparalleled reputation for discovering cinematic masterpieces before they hit the global mainstream:
• National Award Success: 8 films screened and awarded at DIFF in previous editions have gone on to win India's prestigious National Film Awards.
• Oscar Legacy: 4 foreign films screened at DIFF have served as the Official Academy Award (Oscar) entries on behalf of their respective countries.
• Global Country Partners: Over 15 years, nations like Canada, Sri Lanka, Indonesia, Morocco, Tunisia, Palestine, Russia, Palestine, and France have proudly served as official Country Partners.
• Africa in the Spotlight: This 15th edition featured a special institutional partnership with the National Film Institute of Mozambique (INICC), amplifying African voices.
Cultural Diplomacy & Global Footprint
DIFF is not merely a screening venue; it is an active vehicle for India's cultural diplomacy:
• International Screenings: DIFF has successfully organized dedicated Indian film programs globally, including in the Morocco, DPRK (North Korea), Sri Lanka, Egypt, Jordan, and Tunisia.
• Global Collaborations: Last year, in tandem with the Indian Embassy in Morocco, DIFF curated a massive Indian cultural festival in Morocco.
• The DIFFA Awards: Standing for the Delhi International Film Festival Academy Awards, this noble initiative expands the festival's footprint by hosting annual award ceremonies abroad to honor global contributions to Indian cinema.
• Mentorship of Domestic Festivals: DIFF actively extends its logistical, curatorial, and strategic support to regional festivals, including the Jharkhand International Film Festival, Haryana International Film Festival, and emerging festival properties across South India.
Complete Official Winners & Awards List (15th Edition)
Special Institutional & Lifetime Honors
• DIFF Lifetime Achievement Award: Conferred upon the world-renowned legendary singer, Ms. Usha Uthup, for her decades of unparalleled contribution to Indian music and culture.
• Cinematic Contribution Honors: Special honors were presented to creative luminaries including Anurag Punetha, Piyush Mishra, Arvind Gaur, Meghna Malik, Chitranjan Tripathi, and Sandeep Marwah for their dedicated service to the arts.
World Cinema & International Categories
• Best Film (Cinema Across the Border): The Dumpling Queen (China) – Directed by Andrew Lau (Award accepted on behalf of the film by Chinese Minister Counselor Wang Xinming).
• Best Story: Fog (Russia) – Directed by Natalia Gugueva.
• Best Director: Aichurok Borukeeva (Kyrgyzstan) for the film Stone.
• Best Actress (International): Daria Gavrushina (Russia) for her stellar performance.
• Best Adventure Film: The Hunter (Russia) – Directed by Zaur Sogoev.
• Best Historical Film: The Ballad of Piargy (Slovakia).
• Tribute Film Award: The Divorced of Casablanca (Morocco) – Directed by Moh. Ahed Bensouda.
Short Films & Social Themes
• Best Short Film (World Cinema): Happy End (Iran) – A Kurdish-Persian narrative.
• Best Social Short Film: Little Anna (Latvia) (Award accepted on behalf of the film by Latvian Ambassador Juris Bone).
• Best Actress (Short Film Category): Awarded to the lead performance in Damu Ki (Algeria).
• Best Social Theme Feature: Manusher Bagan (Bangladesh).
Indian Cinema Section & Technical Categories
• Best Actress (Joint Winners): Veteran screen icon Sharmila Tagore and powerhouse performer Rituparna Sengupta for their performances in the critically acclaimed film Puratan: The Ancient.
• Best Female Director (Regional Cinema): Sushila Rawat for her directorial work on Ghangtaul.
• Best Editor: Md. Tariq for his sharp technical brilliance in the film Raibar.
• Best Documentary: A New Postbox: Tales from the Partition – Directed by Dr. Sachchidanand Joshi.
A Star-Studded Industry Convergence
The 15th edition functioned as a massive networking hub for the global film community. The festival witnessed high-profile diplomacy with the active attendance of New Zealand's Deputy High Commissioner Matthew Ayres, Switzerland's Chargé d'Affaires Simon Sevan Schäfer, and top diplomats from Russia, China, and Bangladesh.
Industry stalwarts and legendary creators—including Subhash Ghai, Ketan Mehta, Runa Laila,—gathered to celebrate the art of film.
Festival Founder Ram Kishore Parcha concluded the milestone edition by expressing profound gratitude to the global film fraternity, participating diplomatic missions, and art enthusiasts, solidifying DIFF’s mission to celebrate cinema without borders.
15th Delhi International Film Festival (DIFF): A 15-Year Legacy of Global Cinema & Opening of 16th Edition Entries
Introduction & The 15-Year Milestone
The Delhi International Film Festival (DIFF) proudly celebrates its 15th anniversary in 2026, marking a decade and a half of excellence in the heart of India's capital. As a premier cultural bridge, DIFF connects India’s regional film industries with the global cinematic stage.
A hallmark of our credibility is that DIFF is organized with official exemptions from the Ministry of Information and Broadcasting (MIB), Government of India. This allows us to showcase groundbreaking international films and artistic narratives without conventional censorship barriers, ensuring the highest standards of creative freedom.
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Highlights of the 15th Edition (2026)
The 15th edition was a grand 5-day gala held from May 4 to May 8, 2026, at the Indira Gandhi National Centre for the Arts (IGNCA), Ministry of Culture.
• Scale: 178 films from over 51 countries.
• Focus: Arab Cinema, Northeastern India, Women’s Empowerment, and Children’s Social Issues.
• Key Winners: Sharmila Tagore & Rituparna Sengupta (Best Actress - India), Ms. Usha Uthup (Lifetime Achievement), and international winners from China, Russia, Morocco, and Iran.
Now Open: Call for Entries for the 16th Edition!
Following the massive success of our 15th anniversary, we are thrilled to announce that entries are now officially OPEN for the 16th Delhi International Film Festival. We invite filmmakers from across the globe to submit their masterpieces and be part of this legendary journey.
Where to Submit?
To make the submission process seamless for filmmakers worldwide, we accept entries through our official website and all major global film platform:
• Festhome: https://festivals.festhome.com/ – For easy digital submission and tracking.
• Other Platforms: We are also active on other major international festival portals for your convenience.
Submission Categories:
We welcome submissions in the following categories:
1. World Cinema (Feature Films)
2. Indian Showcase (Regional & Hindi Features)
3. Short Films (Fiction & Animation)
4. Documentary (Feature & Short)
5. Cinema Across Border
6. Student Films
7. Green Cinema (Environment Focused)
General Rules & Regulations for Filmmakers
1. Eligibility: Films must have been completed after a specific date (usually the last 24 months).
2. Subtitles: All non-English films must have English subtitles.
3. Exemption: As an MIB-exempted festival, we prioritize artistic integrity, but films must comply with international screening standards.
4. Format: Initial submissions should be through secure online screeners (Vimeo/YouTube with password or digital upload).
5. Selection: The decision of the DIFF Selection Committee and Jury will be final and binding.
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Why Submit to DIFF?
• Proven Success: 8 DIFF-awarded films have won National Awards in India.
• Oscar Pathway: 4 foreign films screened at DIFF became their nation’s Official Entry for the Oscars.
• Global Networking: Engage with diplomats, industry stalwarts like Ketan Mehta, Piyush Mishra, and Tigmanshu Dhulia, and international distributors.
• Global Reach: Your film could be part of our international exchange programs in countries like Egypt, Morocco, and South Korea.
Join the 16th Edition of the Delhi International Film Festival.
Be a part of a legacy that celebrates cinema, culture, and the spirit of storytelling without borders.
Awards & Prizes
WORLD CINEMA
Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film
Best Green Film
Best Student Film
ARAB CINEMA
Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film
INDIAN SHOWCASE
Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film
Best Green Film
Best Student Film
NRI CINEMA
Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film
CINEMA ACROSS THE BORDER
Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film
Best Green Film
Best Student Film
Audience Choice Awards & Critic’s Choice Award for all Sections
Artist Of The Year Award at DIFF ART SHOW.
Rules & Terms
ENTRY FEE FOR SUBMISSIONS OF FILMS:
(1) Entry fees for FEATURE FILMS (Duration: 50 mins to 105 mins max) : 5000/- INR or (63.23 USD)
(2) Entry fees for SHORT FILMS (Duration: 00.10 mins to 00.50 mins): 3,000/- INR or (36.27 USD)
(3) ANIMATION FILMS in all categories (Duration: 00.05 mins to 00.30 mins max).
(4) Entry fees for STUDENT FILMS: 1500/-INR or (21USD)
(LATE ENTRY FEES WILL BE DOUBLE THE ENTRY FEES MENTIONED ABOVE APPLICABLE TO FILMS SUBMITTED BEYOND THE DEADLINE ANNOUNCED)
SUBMISSION GUIDELINES:
1.Films without English Subtitles (except English Films), shall not be considered for selection.
2.Films submitted with watermarks or logos shall be rejected.
3.Only Trailers or promos cannot be submitted for selection process.
4.Film Download link with password is preferred, DVD or Bluray are also accepted as hard copies.
5.If submitting hard copies, Two full HD DVDs/Bluray should be sent by courier to the Festival office along with a hard copy of this entry form duly filled. DVDs must be labeled with film title, director name, duration, phone number and email id on them. Director pic, Poster, Film Stills may be attached in an email.
6. For submissions coming from outside India, the packages must be marked, “For Festival & Cultural Purpose only, No Commercial value”.
7. DIFF does not pay screening fees to film makers.
8. DIFF will not return the Films submitted online or vide DVDs/Pen Drives/ Blu-ray etc. during or after the festival.
TERMS & CONDITIONS:
1. DIFF reserves the right to showcase the film so submitted perpetually anywhere ( other festivals, television, online etc).
2. DIFF reserves the right to include the film and related material in its promotional activities.
3. All Decisions made by the Appointed “Selection Committee” regarding Selections, screenings, awards at the Festival in entirety will be final. In case of Dispute, decision of the President is final.
4. The film makers and their representatives undertake to use the official logo and the status of their Selection or Award strictly in conformation with DIFF 2022 designs and they further undertake to use such festival logo in all their promotions, posters and marketing publications with the consent of the festival.
5. A film selected for the festival does not run in competition automatically. A Jury will select the films which feature in Competition.
6. The Festival shall not bear / reimburse any freight or other charges in foreign or Indian currency.
7. Once selected for screening, the film shall not be withdrawn.
8. The last date of submissions of ENTRIES IS 10.12.2024 and Date of Intimation of Selection will be 15.12.2024
O Festival Internacional de Curtas-Metragens CONIL DE CINE, organizado pela Niñas Films com o apoio e financiamento da Câmara Municipal e do Conselho de Turismo de Conil de la Frontera, foi criado com o objetivo de divulgar e promover a cultura cinematográfica, além de apoiar cineastas emergentes através da criação de um espaço de referência, onde seu trabalho possa ser divulgado, incentivando a colaboração e a conexão entre profissionais do setor.
“O 9/16 Film Fest é um festival internacional de cinema em formato vertical que visa promover a criação e promoção de conteúdo audiovisual projetado especificamente em 9:16.
Nossos objetivos são:
- Democratize a criação, permitindo que a criatividade floresça independentemente dos recursos disponíveis.
- Promova a colaboração e recompense a excelência em conteúdo vertical, fornecendo uma plataforma para cineastas emergentes.
- Fique na vanguarda da tecnologia, acompanhando as tendências do consumidor e educando nesse formato.
A seleção é dividida em várias categorias:
- Ficção
- Animação
- Microdocumentário
- Vídeo de um minuto
- Arte em vídeo (música, dança, performance...)
- Capas. (Curtas-metragens focadas na conscientização e no compartilhamento de experiências, conquistas e desafios de pessoas com deficiência) Categoria em colaboração com a AVIVA
Essas categorias também podem competir por:
- Prêmio “Mais Viral”
- Prêmio “9/16" (melhor adaptação técnica para o formato vertical)
O evento também inclui seções não competitivas, como exibições, palestras, gastronomia...”
