Le « Social World Film Festival » est le festival le plus émouvant au monde avec des événements, des films, des avant-premières, des activités innovantes, un jury composé de jeunes et de professionnels, des ateliers, des concours, des présentations et des milliers de visiteurs.
La quinzième édition du Festival international du cinéma social « Social World Film Festival » aura lieu du 22 au 29 juin 2025 à Vico Equense (Côte de Sorrente - Italie) entre des activités en présence et des modes de streaming innovants visant comme toujours à assurer l'interaction, directe et en lien, des auteurs avec le public de l'événement.
Les gagnants des sélections compétitives sont récompensés lors de la soirée de gala prévue pour la quinzième édition à Vico Equense (Côte de Sorrente - Italie).
Participer au Festival international du cinéma social « Social World Film Festival » offre à des œuvres spécialement sélectionnées la possibilité exclusive d'être présentées lors d'événements organisés dans le monde entier. Au cours des dix dernières années, nous avons impliqué 28 villes dans 40 événements sur les cinq continents, dont Los Angeles, New York, Rio de Janeiro, Vienne, Washington DC, Séoul, Busan, Berlin, Barcelone, Amsterdam, Cannes, Monte Carlo, Paris, Istanbul, San Francisco, Tokyo, Sydney, Marseille,, Tunis, Hong Kong, Jakarta.
Slamdance is embarking on an exciting new journey in Miami, Florida where we will continue to showcase and support emerging independent filmmakers through a brand new film festival emphasizing the multicultural and diverse communities of Florida, the Caribbean, Central and South America, and beyond.
Slamdance Miami will showcase works covering all forms of media including film, digital, interactive, gaming, and hybrid forms of storytelling. The inaugural edition of Slamdance Miami will take place May 28-31, 2020, following the 26th Slamdance Film Festival in Park City. The festival will feature an entirely different lineup of films programmed by Slamdance alumni from Miami, Central and South America in addition to leaders from a collection of Miami-based arts and education organizations including Black Lounge Film Series, Miami Dade College, Miami Dade County Office of Film and Entertainment, Miami Film Festival, Miami Media and Film Market, Miami VR Expo, O Cinema, OUTshine Film Festival and Third Horizon Film Festival. In the spirit of Slamdance, films will be programmed democratically, meaning that each programmer will get an equal say in which submitted projects make the final cut.
O Cinema will serve as the Official Cinema Venue for Slamdance Miami. Additional location partners include Faena Hotel Miami Beach, Miami Beach Cinematheque, The Colony Theater and The Wolfsonian-FIU.
Founding support for Slamdance Miami has come from Sandy Lighterman, Miami Media and Film Market co-founders Patricia Arias and Jose Luis Martinez and Slamdance alumni Kareem Tabsch, co-director of O Cinema.
An education program in collaboration with Miami Dade College and Brazil’s Academia Internacional de Cinema will further support emerging artists and their work, and will be free for the public to attend. Additionally, local grants provided by Miami-Dade County and others will support participant travel.
This Series Festival, called Queer Season, seeks to become a place where to expose the importance of making the LGTB + collective visible in a natural and real way through the series that are broadcast in our country and its great influence on the millennial generation as well as on the rest of society.
In this edition we want to open the call to new and young creators who have projects of series with an LGTB + theme and can present their works to the contest where a committee will be in charge of evaluating and selecting the best works that will be broadcast during the festival under certain criteria.
Globale Berlin : le festival critique de la mondialisation est un espace qui offre une plateforme de contenu émancipateur et de solidarité avec diverses luttes de résistance.
Les films sélectionnés font apparaître une multitude de luttes différentes qui s'opposent radicalement à un système mondial dominant dans lequel l'exploitation capitaliste, la violence patriarcale, le racisme et la discrimination menacent la vie et son avenir.
Dans les formats principalement documentaires, nous apprenons de formes inspirantes de résistance dans le monde entier qui défendent et construisent un monde dans lequel une vie digne et autodéterminée pour tous les humains et les animaux en harmonie avec la nature est possible. La résistance ne peut être découragée par de nouvelles manifestations du capitalisme et du colonialisme, qui tentent, en crise, de vendre des structures anciennes sous une nouvelle apparence comme alternative. L'idée du festival est également de rendre visibles des alternatives réelles qui sont pratiquées et qui grandissent chaque jour, d'apprendre d'eux et de les laisser prospérer.
Dans la sélection des projets cinématographiques, l'accent est mis non seulement sur le film produit final, mais souvent sur son mode d'origine et sur le lien entre le contenu et le mode, pourquoi et pour qui il a été produit. Surtout, Globale soutient les réseaux de solidarité perpétuels et collectifs. Les films actuels (des deux dernières années) sont préférés ou ceux dont le contenu est important pour l'actualité.
Pendant le festival, il y aura une exposition ainsi que de la nourriture sur base de dons pour des projets concrets.
Sur l'histoire du festival :
Globale est née à Berlin en 2003 et s'est ensuite répandue dans d'autres villes et pays. Les manifestations anti-mondialisation qui se renforçaient à cette époque ont été décisives pour la reproduction mondiale du festival. Aujourd'hui, le Global se déroule à Leipzig, Brême, Marbourg, Salzbourg, Rio de Janeiro, Montevideo et Bogota. Il a la même approche partout, mais il est composé de différentes équipes Orga, dont la plupart travaillent indépendamment les unes des autres.
À propos de l'équipe Festival-Team :
Nous sommes des gens qui ont une position politique critique sur le contenu du festival. Notre groupe est un groupe ouvert et non hiérarchique auquel les membres participent en fonction de leurs capacités et de leur initiative. Nous travaillons tout au long de l'année à la sélection de films et à la préparation et organisons régulièrement des projections de films individuels en dehors du festival avec des activistes* actuellement en ville. Aucun d'entre nous n'est payé pour organiser le festival.
SIP Film Festival is an independent film festival in the UK. Launching for the first time in 2020, standing as a platform for independent filmmaking, creative expression and immersive entertainment. SIP supports emerging and established voices, discovers award-winning filmmakers, curates innovative and interactive experiences, and introduces new ideas through panels, premieres, and exhibitions.
Festival Sections:
- Workshops with special guests
- Industry Forum – talks and panels
- Networking events
- Screenings
- Awards
The First Annual SIP Film Festival will take place April 7 - 10, 2020 in central London.
Le Circuit du Festival Inffinito ouvre les inscriptions pour ses éditions en 2020 !
Le Circuit Inffinito est une action pionnière pour promouvoir le Brésil sur le marché international, à travers des festivals de cinéma. Il est une référence dans la diffusion des produits et services brésiliens, en plus de construire une plate-forme efficace pour l'échange d'affaires et la promotion des destinations touristiques du pays.
Au cours de nos 24 années d'expérience dans l'organisation de festivals à l'étranger, nous avons organisé 82 festivals dans 13 villes. Nous avons présenté 62 concerts d'artistes renommés de la musique brésilienne et exposé 865 films nationaux. Nous confirmons l'intérêt du public étranger à mieux connaître le Brésil, sa culture, ses coutumes, ses produits et ses destinations touristiques.
PROGRAMME 2020
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14 Braff New York - 21 au 27 juin 2020
24 Braff Miami - 12 au 19 septembre 2020
14e Festival du Film Brésilien de New York - du 21 au 27 juin 2020.
Braff NY est un événement officiel sur le calendrier culturel de New York et est connu comme un outil puissant pour la visibilité et la promotion du Brésil aux États-Unis.
24ème Festival du Film Brésilien de Miami - Du 12 au 19 septembre 2020.
BRAFF Miami est un festival officiel de Miami Dade County, les villes de Miami et Miami Beach et le gouvernement de la Floride. Le Festival du film brésilien de Miami (BRAFF) est le pionnier et le plus long festival du film brésilien au monde. Tenu pendant 24 années consécutives, depuis la reprise du cinéma brésilien. Son engagement et son dévouement à mettre en valeur les films brésiliens à l'étranger ont conquis un public plus important qui attend avec impatience l'événement annuel pour un aperçu actualisé du cinéma brésilien. Le Festival s'est avéré être une ressource fondamentale et précieuse pour présenter les meilleures productions brésiliennes au public américain, une vitrine naturelle pour la promotion en plus d'être un environnement d'affaires avec un potentiel économique extraordinaire pour la chaîne de production brésilienne.
Le festival international du court métrage Feelmotion UDIT est un festival de courts métrages destiné aux étudiants universitaires organisé par l'université UDIT de Madrid.
Conçu à l'origine comme un festival de films pour les étudiants universitaires, le festival célèbre sa première édition en 2012, à l'initiative des étudiants et de Raúl San Julián, directeur du festival et professeur à l'UDIT. Depuis lors, le festival a célébré un total de douze éditions, avec plus de 3 000 courts métrages participants provenant de plus de 50 universités de 33 pays du monde entier et un total de plus de 5 000 étudiants universitaires qui ont participé ou collaboré au festival.
Grâce au soutien de nos partenaires, nos finalistes ont pu utiliser Feelmotion pour se dynamiser et atteindre des festivals aussi importants que le Festival international du film de Saint-Sébastien, le New York International Independent Film & Video Fest ou le 3D Wire.
Parmi les participants exceptionnels figurent notre ancien élève Diego Porral, nominé pour le prix Goya du meilleur court métrage d'animation 2018 pour « Un día en el parque », sélectionné comme meilleur court métrage Feelmotion 2017 et compte actuellement plus de 40 prix et 200 nominations ; et José Herrera, lauréat du prix Goya du meilleur court métrage d'animation 2019 pour « Cazatalentos ».
À chacune de ses éditions, Feelmotion s'est appuyée sur une grande équipe de professionnels et de bénévoles issus du corps étudiant pour organiser à la fois le concours et le gala de remise des prix correspondant, ainsi que les nombreux événements thématiques de chaque édition. Au total, plus de 200 étudiants de différents niveaux de l'UDIT ont collaboré à leurs efforts pour faire de Feelmotion une réalité.
Feelmotion a également compté sur de grands professionnels de l'industrie cinématographique pour faire partie des jurys qui choisissent chaque année les gagnants. Des professionnels tels que les réalisateurs et scénaristes Juan Carlos Rulfo, Borja Cobeaga, Paco Martínez Velasco, Hector Hercé, María Pérez Sanz ou Alex Rodrigo ; les producteurs et universitaires Marichu Corugedo, Txepe Lara, José Nolla ; les acteurs Tristan Ulloa, Natalie Poza, Olivia Molina, Ana Arias ou Jon Viar, entre autres ; et une longue liste de journalistes, de techniciens, universitaires, etc.
Le Festival international du court métrage de Cali, avec l'ouverture de son appel, sera un espace d'exposition de courts métrages professionnels et universitaires de la ville de Cali et du monde entier afin de servir de point de rencontre entre les nouveaux cinéastes et les professionnels du court métrage.
Le XVIe Festival international du court métrage de Cali aura lieu du 1er au 5 octobre 2024, dans la ville de Santiago de Cali, en Colombie.
L'appel pour les catégories compétitives du festival sera ouvert à partir du 11 juin 2024 et nous clôturerons la période d'inscription à minuit le 11 août 2024, heure locale colombienne (UTC-5).
Les films envoyés dans les catégories suivantes : sélection officielle nationale, sélection universitaire officielle nationale, sélection officielle internationale et sélection universitaire officielle internationale doivent avoir été achevés après le 15 janvier 2023.
Les résultats de l'appel pour les catégories compétitives seront annoncés sur le site officiel du festival www.cortoscali.com d'ici le 15 août 2024.
Le Lunigiana Film Festival est un festival dédié aux courts métrages qui se déroule dans la « Città Nobile de Fivizzano », un ancien village de Toscane situé sur la Via Francigena.
Le festival est divisé en trois catégories : - Thème gratuit - Thème environnemental - Droits de l'homme
Festival idea – “A free format of your story”.
VOKA Smartfilm International Mobile Film Festival.
We announce the season of (not)ordinary stories open! Each history is unique. Story twists are a matter of your imagination. Tell your (not)usual story and get the opportunity to become the winner of the Grand Prix of the Festival.
Smartfilm has been and it still remains a platform for the realization of ambitious and creative ideas. Discover (not)ordinary stories and create your movies, but remember that your movie should be filmed on a smartphone.
We have put together the best projects from previous festivals for you, we hope they will inspire you.
ANGLAIS : SHORTS MÉXICO 20E ÉDITION
APPEL À CANDIDATURES — SOUMETTEZ VOTRE FILM
SHORTS MEXICO est devenu le plus grand festival international de courts métrages d'Amérique latine. Ne manquez pas l'occasion de participer à sa 20e célébration.
RÈGLEMENT DE SOUMISSION DE FILMS
SHORTS MEXICO - L'appel à candidatures pour le Festival international du court métrage de Mexico commence du 17 février au 31 mai 2025 à 23 h 59 (CST) à Mexico. Nous sommes ouverts à recevoir des courts métrages du monde entier invitant tous les genres de production.
SHORTS MEXICO est reconnu comme le plus grand festival international de courts métrages en Amérique latine. Une plateforme d'exposition internationale spécialisée dans les courts métrages. Il promeut les expressions créatives du cinéma, les voix diverses, les visions distinctives et innovantes, les films audacieux de qualité réalisés par des cinéastes du monde entier. Chez SHORTS MEXICO, nous encourageons la croissance et le développement des courts métrages ainsi que des cinéastes.
La 20e édition de SHORTS MEXICO se tiendra du 1er au 30 septembre 2025 à Mexico. La Cinémathèque nationale du Mexique est le lieu principal du festival et la salle de cinéma la plus prestigieuse du pays. Le festival compte d'autres lieux importants tels que les cinémas CINEMEX, l'une des plus grandes chaînes de cinéma au monde, la célèbre bibliothèque Vasconcelo, le Centro Cultural Universitario de la UNAM, les centres culturels du CDMX, etc. Le festival compte plus de 70 salles au Mexique et organise des expositions dans chacun des 32 États de la République mexicaine. L'événement se déroule donc véritablement dans tout le pays du Mexique. Depuis la pandémie, SHORTS MÉXICO est présenté dans un format hybride, proposant également des expositions virtuelles et télévisées, attirant plus d'un million de spectateurs par édition.
Tout au long de l'année, le festival propose des avant-premières, des expositions, des rétrospectives et des master classes. Le Shorts Mexico Tour comprend des villes et des villages du Mexique, ainsi que des expositions dans divers pays du monde entier. Shorts Mexico Academy propose des master classes et des conférences, une offre académique visant à développer la professionnalisation dans divers domaines spécialisés du cinéma. Le festival présentera également le concours Shorts México Pitching, le concours Work In Progress et le concours de courts métrages de scénario, dans le but d'encourager et de promouvoir la création et la production de films de qualité.
SECTIONS DU FESTIVAL
SECTIONS COMPÉTITIVES
Compétition INTERNATIONALE (action réelle, animation et documentaire)
Compétition ibéro-américaine (action réelle, animation et documentaire)
Compétition MEXICAINE (action réelle, animation, documentaire, NeoMex)
Une fois votre court métrage inscrit, vous pouvez participer à toutes les sections du festival, qu'il s'agisse de compétitions, de vitrines ou de programmes spéciaux.
SHORTS MEXICO'S SHOWCASE - LES FAVORIS DU FESTIVAL/HORS COMPÉTITION
International - Ibéro-américain
- Cinéma mondial
- Shorts queer (LGBTTQ+)
- Fantascorto (fantasy, science-fiction et horreur)
- Ecoshorts (préservation de l'environnement)
- Enfants
- Peuples autochtones
- Afro Shorts (diaspora et culture africaines)
- Fun Shorts (comédie)
- Expérimental
- International (action réelle, animation, documentaire, expérimental)
- Shorts AI (intelligence artificielle)
Mexicain
- Mexicain (action réelle, documentaire)
- Pueblos Indigenas y Originarios
- Infantil — Enfants
- Femmes mexicaines au cinéma
- Shorts queer (LGBTTQ+)
- Afro Shorts (Cultura y Diáspora Africana)
- Fantascorto (fantasy, science-fiction et horreur)
- Expérimental
- Ecoshorts (protection de l'environnement)
- Funshorts (Cinéma de comédie)
- Shorts AI (Inteligencia Artificial)
Le NexGN International Short Film Festival of India a pour objectif d'amener les réalisateurs de courts métrages indépendants du monde entier à un public éclectique et international et à leur fournir la valeur et la position qu'ils méritent. Notre programme devrait s'étendre pour inclure des projections de films et des événements en plein air gratuits autour du NISFF, ainsi que des programmes éducatifs et des ateliers cinématographiques.
Ce projet passionné de NexGN est sur le point d'inclure plus de 500 courts-métrages du monde entier et de dessiner près de 150 pour des projections. NexGN a également pris des dispositions pour que Number of Awards soit attribué à certaines catégories.
Bienvenue à notre festival international du film, un événement qualifié IMDb avec un Gala annuel de remise des prix au cœur du Midwest américain. Célébration et élévation des productions syndicales et indépendantes qui présentent au moins UNE de ces trois « composantes M-L-C » décrites dans la section Prix et prix. MLC signifie Mobster - Latino - Comédie.
Nous nous concentrons sur les courts métrages, les épisodes pilotes ou télévisés, les courts métrages Wisconsin et Midwest. Enfin, mais non des moindres, nous nous spécialisons dans les Westerns. Ce qui nous rend uniques et nous permet de garder les coûts de inscription raisonnables, c'est que même si votre film, disons, a été sélectionné mais n'a pas remporté le trophée trimestriel du meilleur film dans l'une de nos catégories, tant qu'ils ont été sélectionnés et qu'aucune mention d'honneur n'a eu lieu, la inscription restera bonne tout au long de 2020 pour les autres fenêtres.
Nous livrons également des trophées par la poste (tropiées envoyés uniquement dans le pays principal des États-Unis jusqu'à 10$de frais d'affranchissement) et par courriel un certificat numérique tous les 3 mois (tous les trimestres) après que nous sélectionnons et écran privé.
Et nous aurons éventuellement un gala final de projection publique avec plus de trophées et de réseautage avec des prix en argent potentiels lors du Gala annuel du MLC.
Voici comment ça marche :
D'ici la fin de mars 2020 (et tous les 3 mois par la suite), nous aviserons les candidats entrant à compter du 1er décembre 2019 des productions officiellement sélectionnées pour les demi-finales trimestrielles. Il est à noter que nous avons un taux de sélection moyen de 60% et que les films suivant les Règles et Conditions ont de plus grandes chances d'être sélectionnés.
La première semaine d'avril (puis de nouveau en juillet, octobre et janvier de l'année suivante), notre jury se réunira pour des projections privées de toutes les productions sélectionnées officiellement.
La date de notification actuellement affichée est la date à laquelle les prix trimestriels seront communiqués aux meilleurs films ou épisodes trimestriels gagnants.
Les gagnants trimestriels de chacune des principales catégories expliquées dans la section Prix et Prix recevront par la poste des trophées argentés comme celui de notre logo, à condition qu'ils fournissent une adresse (jusqu'à 10$de frais d'affranchissement, et toujours après la communication de la victoire) qui se trouve physiquement aux Etats-Unis continentale (sinon, nous enverrons des certificats trimestriels numériques des gagnants). Le statut des gagnants trimestriels passera à Finaliste et, à l'exception du trophée ou du certificat numérique, ils recevront une distinction de laurier trimestriel.
Les sous-catégories « Meilleur acteur, Meilleure actrice, Meilleure partition, Meilleure édition » recevront des certificats numériques et ils n'ont pas à être liés à 4 films gagnants pour être récompensés. Les lauriers seront délivrés à chacun.
Les films gagnants trimestriels (maintenant finalistes) dans les domaines principaux et supplémentaires seront invités en privé à notre Gala annuel MLC en Février 2020, où il y aura des prix en argent (bien que cela puisse changer, s'il y avait des prix en argent, l'ampleur dépendrait entièrement du nombre de sponsors à bord), or -des trophées comme celui qui figure dans notre logo et beaucoup de réseautage entre cinéastes, distributeurs et producteurs. Les lauréats du Gala verront leur statut de lauréat.
Le Prix Zoroaster (Festival du Film Italien-Azerbaïdjan) vise à promouvoir le passé, le présent et l'avenir du cinéma en Italie et en Azerbaïdjan. En mettant en valeur les industries cinématographiques des deux pays, dans leurs similitudes et leurs différences, ce festival contribuera à les amener à l'avant-garde du discours cinématographique international et à stimuler leur présence sur le marché international.
Organisé par IMAGO GROUP et l'éditeur SANDRO TETI EDITORE, le festival du film italo-azerbaïdjanais aura lieu pendant 5 jours à Bakou. Le festival s'ouvrira avec une anthologie de films italiens et azerbaïdjanais classiques, présentera une sélection de films contemporains des deux pays sur de multiples projections, et culminera avec une cérémonie de remise des prix le soir dernier.
De nombreux chiffres importants des deux pays seront mis en évidence lors de cet événement. Dans les postes de direction, le premier vice-président de la République d'Azerbaïdjan et le président de la fondation Aliyev Mehriban Aliyeva exerceront les fonctions de président d'honneur du festival, tandis que la direction artistique sera assurée par le scénariste et réalisateur italien Claudio Rossi Massimi. L'acteur et réalisateur Remo Girone, connu dans toute la région de l'ancien bloc soviétique pour sa représentation de Tano Cariddi dans la série « La Piovra », fera la tête d'affiche du festival, et de nombreux autres acteurs et réalisateurs italiens/azerbaïdjanais participeront aux projections. Le programme sera enrichi par des ateliers, des événements de réseautage et des échanges commerciaux entre les industries cinématographiques des deux pays.
Golden Eye est un festival international pour les cameramen et camerawomen de cinéma et de télévision.
L'objectif principal du Festival est de motiver les caméramans et les caméramans et les gens de l'industrie cinématographique et de soutenir leur développement professionnel.
Le Festival International de l'Œil d'Or couvrira les frais de vol et d'hébergement des candidats.
Au cœur de Naples Northen Area, le Nano Film Festival veut donner de la visibilité aux courts métrages innovants du monde entier, en récompensant la créativité des auteurs.
Le Festival International du Film d'Oz a été conçu pour célébrer le meilleur du cinéma indépendant australien et international. À une époque où les films sont de plus en plus programmés par les études de marché, les démographies et les bandes dessinées et les ventes de jeux informatiques, n'a jamais été aussi important de découvrir et de favoriser de nouveaux visionnaires courageux indépendants et aventureux traitant de la vie dans le monde moderne, que ce soit dans une pensée sérieuse style provoquant ou d'une manière humoristique satiriste.
Il n'est pas non plus important que votre virage politique soit gauche, droite ou apolitique, votre film sera jugé sur un seul critère : la qualité du travail. L'art doit être ouvert d'esprit et stimuler un débat et une réflexion sains. Fièrement, nous n'avons pas d'autres restrictions sur votre travail. Cela inclut votre statut d'œuvre premier, son âge et/ou si votre travail a été mis à disposition en ligne.
Nos catégories incluent le long métrage australien, le court métrage australien, le long métrage international, le court métrage international, le documentaire, le travail autochtone australien et la vidéo musicale.
Il y aura également une rétrospective de Important Australian Seminal Movies qui comprendra une questions-réponses avec les cinéastes originaux et plusieurs ateliers.
Nous sommes également fiers de vous présenter une série de projections de films réalisés par ou sur des autochtones australiens.
Nous nous réjouissons de votre participation en tant que cinéastes, acteurs, musiciens, juges de l'industrie, commanditaires et salles de théâtre.
Zabut Festival vise à avoir l'ambition de réaliser un appel international, de proposer une voie d'innovation culturelle forte et de devenir un point de référence pour les fans, les initiés et le public de films d'animation.
Zabut s'intéresse particulièrement aux bandes sonores des films d'animation et au « dessin » et vise à créer un archive/musée d'opéras par des réalisateurs, des animateurs et des designers sélectionnés par le Comité du Festival.
Zabut est né en 2016 dans le centre-ville de Savoca, un petit village du patrimoine artistique en Sicile. En 2019, il déménage à Santa Teresa di Riva.
Zabut est avant tout un événement qui reliera l'espace et la communauté, les gens et les lieux.
Le Festival international du film de Buenos Aires (BUEIFF) est le plus grand festival d'Argentine.
Concours officiel de qualification IMDb !
PROCHAIN ÉVÉNEMENT : GRENADE, ESPAGNE. MARS 2022
(événement officiel BUEIFF)
ÉVÉNEMENT DE COLLABORATION : MARBELLA, ESPAGNE. SEPTEMBRE 2022
(Fantastique événement du Festival international du film de la Costa del Sol avec la catégorie « Court-métrage Catastrophe » de BUEIFF)
Le BUEIFF a été le premier festival sud-américain à célébrer son événement sur un autre continent (Europe).
Nous croyons que le cinéma est un outil magique qui parle un langage universel, ce qui permet d'unir des gens du monde entier en un instant. Plus de 120 pays participant aux compétitions BUEIFF !
Notre objectif est d'encourager les cinéastes indépendants et professionnels de toutes nationalités à partager leur passion dans le monde entier grâce à notre Festival.
« L'art, sous toutes ses formes, traverse n'importe quelle frontière, culture, société, ethnicité ou religion. L'art est ce qui nous identifie le plus comme des êtres humains et ce qui nous donne l'humanité. »
Les membres de notre jury appartiennent à un réseau de professionnels possédant des années d'expérience dans le secteur.
Le niveau de qualité de cette compétition est très élevé et ne récompense que les meilleurs films, de sorte que les gagnants de cette compétition peuvent être très fiers de leurs réalisations.
