「ソーシャル・ワールド・フィルム・フェスティバル」は、イベント、映画、プレビュー、革新的な活動、若者や専門家の審査員、ワークショップ、コンペティション、プレゼンテーション、そして何千人もの来場者が集まる世界で最も感動的な映画祭です。
第15回国際ソーシャル・シネマ・フェスティバル「ソーシャル・ワールド・フィルム・フェスティバル」は、2025年6月22日から29日までヴィーコ・エクエンセ（イタリアのソレント・コースト）で開催される。臨場感あふれるアクティビティと革新的なストリーミングモードを組み合わせて、作家と観客との直接的かつつながりのある交流を確保することを目指している。
コンペティティブセレクションの受賞者は、ヴィーコ・エクエンセ（イタリアのソレント・コースト）で開催される第15回ガラナイトで授与されます。
ソーシャル・シネマ国際映画祭「ソーシャル・ワールド・フィルム・フェスティバル」に参加するにあたり、厳選された作品の数々をご提供いたします。過去10年間で、ロサンゼルス、ニューヨーク、リオデジャネイロ、ウィーン、ワシントンDC、ソウル、釜山、ベルリン、バルセロナ、アムステルダム、カンヌ、モンテカルロ、パリ、イスタンブール、サンフランシスコ、東京を含む5大陸40のイベントで独占的に上映される可能性を秘めています。、シドニー、マルセイユ、パルマ、チュニス、香港、ジャカルタ。
Slamdance is embarking on an exciting new journey in Miami, Florida where we will continue to showcase and support emerging independent filmmakers through a brand new film festival emphasizing the multicultural and diverse communities of Florida, the Caribbean, Central and South America, and beyond.
Slamdance Miami will showcase works covering all forms of media including film, digital, interactive, gaming, and hybrid forms of storytelling. The inaugural edition of Slamdance Miami will take place May 28-31, 2020, following the 26th Slamdance Film Festival in Park City. The festival will feature an entirely different lineup of films programmed by Slamdance alumni from Miami, Central and South America in addition to leaders from a collection of Miami-based arts and education organizations including Black Lounge Film Series, Miami Dade College, Miami Dade County Office of Film and Entertainment, Miami Film Festival, Miami Media and Film Market, Miami VR Expo, O Cinema, OUTshine Film Festival and Third Horizon Film Festival. In the spirit of Slamdance, films will be programmed democratically, meaning that each programmer will get an equal say in which submitted projects make the final cut.
O Cinema will serve as the Official Cinema Venue for Slamdance Miami. Additional location partners include Faena Hotel Miami Beach, Miami Beach Cinematheque, The Colony Theater and The Wolfsonian-FIU.
Founding support for Slamdance Miami has come from Sandy Lighterman, Miami Media and Film Market co-founders Patricia Arias and Jose Luis Martinez and Slamdance alumni Kareem Tabsch, co-director of O Cinema.
An education program in collaboration with Miami Dade College and Brazil’s Academia Internacional de Cinema will further support emerging artists and their work, and will be free for the public to attend. Additionally, local grants provided by Miami-Dade County and others will support participant travel.
This Series Festival, called Queer Season, seeks to become a place where to expose the importance of making the LGTB + collective visible in a natural and real way through the series that are broadcast in our country and its great influence on the millennial generation as well as on the rest of society.
In this edition we want to open the call to new and young creators who have projects of series with an LGTB + theme and can present their works to the contest where a committee will be in charge of evaluating and selecting the best works that will be broadcast during the festival under certain criteria.
Globale Berlin：グローバル化の重要な映画祭は、様々な抵抗闘争と解放的なコンテンツと連帯のためのプラットフォームを提供するスペースです。
選択された映画は、資本主義の搾取、家父長による暴力、人種差別、差別が生命とその未来を脅かす世界的に支配的なシステムに根本的に反対するさまざまな闘争の多くを目に見える。
主にドキュメンタリー形式では、人間と動物が自然と調和した堂々とした自己決定の生活ができる世界を守り、構築する、世界中の感動的なレジスタンスの形から学ぶ。 レジスタンスは資本主義と植民地主義の新しい現れによって抑止することはできません, 代替として新しい装いで古い構造を売却する危機にしようとしています. フェスティバルのアイデアは、毎日練習され、成長している目に見える本当の選択肢を作ること, それらから学び、それらを繁栄させること.
映画プロジェクトの選択では、最終製品のフィルムだけでなく、多くの場合、その起源の方法、およびそれがどのように制作されたか、なぜ、誰のためにそのコンテンツとの間のつながりに焦点を当てています。 とりわけ、Globaleは永続的かつ集団的な連帯ネットワークをサポートしています。 現在の映画（過去2年間）が好まれるか、内容が話題性にとって重要であるもの。
祭りの期間中、具体的なプロジェクトのための寄付ベースの展示だけでなく、食べ物があります。
祭りの歴史について：
グローバレは2003年にベルリンで生まれ、後に他の都市や国に広がった。 当時、強くなっていた反グローバリゼーションの抗議は、祭りの世界的な複製にとって決定的でした。 現在、グローバレはライプツィヒ、ブレーメン、マールブルク、ザルツブルク、リオデジャネイロ、モンテビデオ、ボゴタで行われます。 それはどこでも同じアプローチを持っていますが、異なるOrgaチームで構成され、そのほとんどは互いに独立して動作します。
フェスティバルチームについて：
私たちは、祭りの内容に批判的な政治的立場を持つ人々です。 私たちのグループは、メンバーが能力とイニシアチブに応じて参加する、オープンで非階層的なグループです。 私たちは一年中映画の選択と準備に取り組み、映画祭の外に現在町にいる活動家*と定期的に個々の映画上映を企画しています。 私たちの誰も祭りを企画するために支払われません。
SIP Film Festival is an independent film festival in the UK. Launching for the first time in 2020, standing as a platform for independent filmmaking, creative expression and immersive entertainment. SIP supports emerging and established voices, discovers award-winning filmmakers, curates innovative and interactive experiences, and introduces new ideas through panels, premieres, and exhibitions.
Festival Sections:
- Workshops with special guests
- Industry Forum – talks and panels
- Networking events
- Screenings
- Awards
The First Annual SIP Film Festival will take place April 7 - 10, 2020 in central London.
インフィニート・フェスティバル・サーキットは、2020年にそのエディションの登録を開きます！
インフィニート・サーキットは、映画祭を通じて、国際市場でブラジルを促進するための先駆的なアクションです。 これは、ブラジルの製品やサービスの普及の参考文献です。, ビジネス交換のための効果的なプラットフォームを構築し、国の観光地を促進します。.
海外でのフェスティバル開催における24年の経験により、13都市で82のフェスティバルを開催しています。 ブラジル音楽の著名アーティストによる62のコンサートを披露し、865の国内映画を展示。 私たちは、より良いブラジル、その文化、習慣、製品、観光地を知るために外国人の国民の関心を確認します。
プログラム2020
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第14回ブラフニューヨーク-2020年
6月21日から27日まで
第24回ブラフ・マイアミ-2020
年9月12日〜19日
第14回ニューヨークブラジル映画祭-2020年6月21日から27日まで。
Braff NYは、ニューヨーク文化カレンダーの公式イベントで、米国のブラジルの可視性とプロモーションのための強力なツールとして知られています。
マイアミの第24回ブラジル映画祭-2020年9月12日〜19日。
BRAFF Miamiは、マイアミ・デイド郡、マイアミとマイアミビーチの都市、フロリダ州の政府の公式フェスティバルです。 マイアミのブラジル映画祭（BRAFF）は、パイオニアであり、世界最長のブラジル映画祭を継続的に運営しています。 ブラジル映画の再開以来、24年連続で開催。 海外のブラジルの映画を紹介するコミットメントと献身は、ブラジルの映画の最新の概要のための毎年恒例のイベントを楽しみにして、より大きな忠実な聴衆を征服しています。 フェスティバルは、ブラジルの最高の新しい作品を米国の観客に紹介するための基本的かつ貴重なリソースとして証明されています。これは、ブラジルの生産チェーンにとって非常に経済的な可能性を持つビジネス環境であることに加えて、プロモーションのための自然なショーケースです。
Feelmotion UDIT国際短編映画祭は、マドリードのUDIT大学が主催する大学生向けの短編映画祭です。
もともと大学生のための映画祭として構想されたこの映画祭は、学生たちと映画祭のディレクターでUDITの教授であるラウル・サン・ジュリアンの主導により2012年に初開催されます。 それ以来、映画祭は合計12回開催され、世界33か国の50以上の大学から3000本以上の短編映画が参加し、合計5,000人以上の大学生が映画祭に参加または協力してきました。
パートナーのサポートのおかげで、ファイナリストはFeelmotionを使って勢いを増し、サンセバスチャン国際映画祭、ニューヨーク国際インディペンデント映画＆ビデオフェスト、3D Wireなどの重要な映画祭に出演することができました。
優れた参加者の中には、2017年のベスト・フィールモーション・ショートフィルムに選ばれ、現在40以上の賞と200のノミネートを獲得している「Un día en el parque」でゴヤ賞2018最優秀アニメーション短編映画賞にノミネートされた卒業生のディエゴ・ポラルと、「カザタレントス」でゴヤ賞の最優秀アニメーション短編映画2019賞を受賞したホセ・エレーラがいます。
各エディションにおいて、Feelmotionは学生団体の専門家とボランティアの大規模なチームを頼って、コンテストとそれに対応するアワードガラ、および各エディションの数多くのテーマ別イベントを開催してきました。 UDITのさまざまな学年から集まった合計200人以上の学生が、Feelmotionを実現するための取り組みに協力してきました。
また、Feelmotionは、毎年受賞者を選ぶ審査員として、映画業界の優れた専門家を期待しています。 監督や脚本家のフアン・カルロス・ルフォ、ボルハ・コベアガ、パコ・マルティネス・ベラスコ、ヘクター・エルセ、マリア・ペレス・サンス、アレックス・ロドリゴなどの専門家、プロデューサーおよび学者のマリチュ・コルヘド、チェペ・ララ、ホセ・ノラ、俳優のトリスタン・ウロア、ナタリー・ポザ、オリビア・モリーナ、アナ・アリアスやジョン・ビアールなど、ジャーナリスト、技術者、学者などの長いリストがあります。
開幕を機に開催されるカリ国際短編映画祭は、新人映画製作者とショートフィルムの専門家との出会いの場として、カリの街や世界中の専門家や大学の短編映画を展示する場となる予定です。
第16回カリ国際短編映画祭は、2024年10月1日から5日まで、コロンビアのサンティアゴデカリ市で開催されます。
映画祭のコンペティティブ部門の募集は2024年6月11日から開始され、登録期間はコロンビア現地時間2024年8月11日（UTC-5）の深夜0時に終了します。
ナショナル・オフィシャル・セレクション、ナショナル・オフィシャル・ユニバーシティ・セレクション、インターナショナル・オフィシャル・セレクション、インターナショナル・オフィシャル・ユニバーシティ・セレクションの各カテゴリーに送られる映画は、2023年1月15日以降に完成している必要があります。
コンペティティブ部門の募集結果は、2024年8月15日までに映画祭の公式ウェブサイトwww.cortoscali.comで発表されます。
Festival idea – “A free format of your story”.
VOKA Smartfilm International Mobile Film Festival.
We announce the season of (not)ordinary stories open! Each history is unique. Story twists are a matter of your imagination. Tell your (not)usual story and get the opportunity to become the winner of the Grand Prix of the Festival.
Smartfilm has been and it still remains a platform for the realization of ambitious and creative ideas. Discover (not)ordinary stories and create your movies, but remember that your movie should be filmed on a smartphone.
We have put together the best projects from previous festivals for you, we hope they will inspire you.
英語:ショートパンツメキシコ 20 版
エントリー募集 — 映画を提出
ショート・メキシコはラテンアメリカ最大の国際短編映画祭になりました。 第20回目の記念行事に参加するチャンスをお見逃しなく。
映画提出規制
ショーツ・メキシコ-メキシコ国際短編映画祭の応募受付は、2025年2月17日～5月31日 23:59（CST）メキシコシティで始まります。 世界中から、あらゆる制作ジャンルを招いた短編映画を受け付けています。
ショート・メキシコはイベロアメリカ最大の国際短編映画祭として認知されています。 短編映画に特化した国際展示プラットフォーム。 映画の創造的な表現、多様な声、独特で革新的なビジョン、世界中の映画製作者による大胆で質の高い映画を宣伝しています。 ショートメキシコでは、映画製作者だけでなくショートフィルムの成長と発展も奨励しています。
第20回ショーツ・メキシコは、2025年9月1日から30日までメキシコシティで開催されます。 メキシコ国立シネマテークはフェスティバルのメイン会場であり、メキシコで最も権威のある映画館です。 映画祭には、世界最大の映画館チェーンの1つであるCINEMEXシアター、有名なバスコンセロの図書館、セントロ・カルチュラル・ウニベルシタリオ・デ・ラ・UNAM、CDMXの文化センターなど、他にも重要な会場があります。フェスティバルはメキシコの70以上の会場で開催され、メキシコ共和国の32州のすべてで展覧会が開催されるため、イベントはまさにメキシコ全土で開催されます。 パンデミック以降、SHORTS MÉXICOはハイブリッド形式で上映され、バーチャル展示とテレビ展示も開催され、各エディションの観客数は100万人を超えています。
フェスティバルでは年間を通じてプレビュー、展示会、回顧展、マスタークラスが開催されます。 ショーツ・メキシコ・ツアーには、メキシコの都市、町、村のほか、世界中のさまざまな国での展覧会が含まれます。 ショーツ・メキシコ・アカデミーは、映画制作のさまざまな専門分野での専門性を高めることを目的としたマスタークラスとカンファレンスで構成されています。 映画祭では、質の高い映画の制作と制作を奨励・促進することを目的として、ショーツ・メキシコ・ピッチング・コンペティション、ワーク・イン・プログレス・コンテスト、脚本短編映画コンペティションも開催されます。
映画祭の各部門
コンペティティブ・セクション
インターナショナル・コンペティション（ライブアクション、アニメーション、ドキュメンタリー）
イベロアメリカン・コンペティション（ライブアクション、アニメーション、ドキュメンタリー）
メキシカン・コンペティション（ライブアクション、アニメーション、ドキュメンタリー、NeoMEX）
ショートフィルムが登録されると、コンペティション、ショーケース、特別プログラムなど、映画祭のすべてのセクションに参加できるようになります。
ショーツ・メキシコのショーケース-映画祭のお気に入り/コンペティション対象外
インターナショナル-イベロアメリカン
-ワールドシネマ
-クィア・ショーツ (LGBTTQ+)
-ファンタスコート (ファンタジー、SF、ホラー)
-エコショーツ (環境保全)
-キッズ
-先住民
-アフロ・ショーツ（アフリカのディアスポラと文化）
-ファン・ショーツ (コメディ)
-エクスペリメンタル
-インターナショナル（ライブアクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル）
-AI ショーツ (人工知能)
メキシコ人
-メキシカン（ライブアクション、ドキュメンタリー）
-プエブロス・インディヘナス・アンド・オリジナリオス
-幼児 — 子供
-映画館に映るメキシコ人女性
-クィアショーツ (LGBTTTQ+)
-アフロショーツ (カルチュラ・アンド・ディアスポラ・アフリカーナ)
-ファンタスコート (ファンタジー、SF、ホラー)
-エクスペリメンタル
-エコショーツ (環境保護)
-ファンショーツ (シネ・ド・コメディ)
-AI ショーツ (人工知能)
NexGN インド国際短編映画祭は、世界中のインディペンデント短編映画メーカーを折衷的で国際的な視聴者に提供し、彼らにふさわしい価値と位置を提供することを目指しています。 私たちのプログラムは、NISFF周辺の映画上映や無料の野外イベント、教育プログラムや映画ワークショップを含むように拡大する予定です。
NexGnによるこの情熱的なプロジェクトには、世界中の500以上の短編映画が含まれており、上映のために150本近く描かれています。 NexGnは、特定のカテゴリーに与えられる賞数も手配しました。
国際映画祭、米国中西部の中心部に毎年恒例の賞ガラで開催されるIMDB認定イベントへようこそ。 賞＆賞のセクションで説明されているこれらの3つの「M-L-Cコンポーネント」のうち少なくとも1つを展示する組合と独立制作の両方を祝うと昇格する。 ラテン系-コメディー-MLCはギャングの略です。
私たちは、ショートパンツに焦点を当てます, パイロットやテレビ/ウェブシリーズのエピソード, ウィスコンシン州と中西部製ショートパンツ. 最後に、しかし少なくとも、私たちは西洋人に特化しています。 何が私たちをユニークにし、私たちは合理的な提出費用を維持することを可能にするあなたの映画は、例えば、選択されたが、私たちのカテゴリのいずれかで四半期トロフィーのベストフィルムを獲得しなかった場合でも、彼らが選ばれ、何の勝利/名誉が言及されていない限り、提出は2020年を通して良いままになるだろう他のウィンドウ。
また、トロフィーを郵送（米国本土でのみ郵送されるトロピーの郵送料は最大10ドルまで）で配信し、電子証明書を3ヶ月ごと（四半期ごと）に電子メールで送信します。
そして、私たちは最終的に、毎年恒例のMLCガラでより多くのトロフィーと潜在的な賞金とのネットワーキングで公開スクリーニング最終ガラを開催します。
この仕組みは、次のとおりです。
2020年3月末までに（およびその後3ヶ月ごと）、2019年12月1日現在入国者には、四半期決勝で正式に選定された作品について通知します。 注目すべき点は、平均60％の選択率があり、ルール＆規約に従う映画は、選択される可能性が大きくなります。
4月の最初の週（その後、再び7月、10月、翌年の1月）、裁判官のパネルは、すべての公式に選択された作品のプライベート上映のために会う予定です。
現在掲載されている通知日は、四半期ごとの賞が次回の受賞映画やエピソードに伝達される日です。
「アワード＆賞品」セクションで説明した各主要カテゴリーの四半期ごとの受賞者は、米国に物理的に所在する住所（最大10ドルの送料手当で、勝利が通知された後）を提供している限り、当社のロゴのような銀色のトロフィーをメールで受け取ります。本土 (それ以外の場合は、デジタル四半期当選者証明書を電子メールで送信します). 四半期ごとの受賞者のステータスは「ファイナリスト」に変更され、トロフィーやデジタル証明書以外に、四半期ごとの受賞者の月桂樹の区別が付与されます。
最優秀俳優、最優秀女優賞、最優秀映画スコア、最優秀編集のEXTRA CONSIDERATIONサブカテゴリーは、デジタル証明書を受け取ることになり、受賞する4つの受賞映画にリンクする必要はありません。 ローレルはすべての人に発行されます。
メインと余分な配慮分野での四半期受賞映画（現在ファイナリスト）は、現金賞がある2020年2月に私たちの毎年恒例のMLCガラに非公開招待されます（これは変更されるかもしれませんが、賞金があれば、範囲は完全にボード上のスポンサーの数に依存します）、金私たちのロゴと映画制作者、ディストリビューター、プロデューサーの間でたくさんのネットワーキングで紹介されたようなトロフィーを見ています。 ガラ受賞者には、受賞者へのステータスが変わります。
ゾロアスター賞（イタリア・アゼルバイジャン映画祭）は、イタリアとアゼルバイジャンにおける映画の過去、現在、未来を促進することを目的としています。 両国の映画産業の類似点と相違点を紹介することで、国際映画談話の最前線にそれらをもたらし、国際市場でのプレゼンスを刺激します。
イマゴ・グループと出版社「サンドロ・テティ・エディトレ」が主催するイタロ・アゼルバイジャン映画祭は、バクーで5日間開催されます。 このフェスティバルは、イタリアの古典とアゼルバイジャン映画のアンソロジーで開かれ、両国の現代映画を複数の投影で選別し、最後の夜に授賞式で絶頂に達します。
このイベントでは、両国からの多くの重要な数字が目立つようになります。 アゼルバイジャン共和国の第一副社長とアリエフ財団のメヒリバンAliyeva社長は、フェスティバルの名誉会長を務め、アートディレクションは、イタリアの脚本家兼ディレクタークラウディオ・ロッシ・マッシミによって処理されなければなりません。 俳優兼監督レモ・ジローネは、シリアル「ラ・ピオヴラ」の田野カリディの彼の描写のために旧ソヴィエト圏地域全体でよく知られており、祭りを見出しし、他の多くのイタリア/アゼルバイジャンの俳優や監督が上映に参加します。 プログラムは、ワークショップ、ネットワーキングイベント、および両国の映画産業間の商業交流によって豊かになります。
ゴールデンアイは、映画やテレビカメラマン、カメラマンのための国際フェスティバルです。
フェスティバルの主な目標は、カメラマン、カメラマン、映画テレビ業界の人々に動機づけ、プロの育成を支援することです。
ゴールデンアイ国際フェスティバルは、候補者のフライトと宿泊費をカバーします。
オズ国際映画祭は、オーストラリアと国際のインディペンデント映画作りのベストを祝うために考えられています。 映画は、市場調査、人口統計学や漫画本やコンピュータゲームの販売によってプログラムになってきている時に、現代の世界での生活を扱う新しい勇敢な独立と冒険の先見を発見し、育成することがより重要ではありませんでした、それは深刻な考えで スタイルや風刺的なユーモラスな方法で挑発。
また、あなたの政治的な曲がりが左翼か右翼か非政治的であるかどうかは重要ではありません。あなたの映画は1つの基準で判断されます。 アートはオープンマインドであり、健全な議論と思考を刺激する必要があります。 誇らしげに、私たちはあなたの仕事に他の制限はありません。 これには、作品のプレミアステータス、年齢、および/またはあなたの作品がオンラインで利用可能になったかどうかが含まれます。
当社のカテゴリーには、オーストラリア長編映画、オーストラリア短編映画、国際短編映画、ドキュメンタリー、オーストラリア先住民作品、ミュージックビデオがあります。 また、オリジナルの映画製作者やいくつかのワークショップとのQ&Aを含む重要なオーストラリアのセミナル映画の回顧展も開催されます。
また、オーストラリアの先住民族による映画のシリーズ上映も誇りに思っています。 映画制作者、俳優、ミュージシャン、業界審査員、スポンサー、演劇会場のいずれかとしてのご参加をお待ちしております。
Zabut Festivalは、国際的な魅力を達成するための野心を持っていることを目指し、強力な文化革新のパスを提案し、ファン、インサイダー、アニメーション映画の観客のための基準点になるために。
Zabutは、アニメーション映画のサウンドトラックと「描画」に特別な関心を示し、フェスティバル委員会が選定した監督、アニメーター、デザイナーによるオペラのアーカイブ/博物館の構築を目指しています。
ザブットは、シチリア島の小さな芸術遺産村、サヴォカ市内中心部に2016年に生まれました。 2019年、サンタ・テレーザ・ディ・リーヴァに移籍。
Zabutは、主に空間とコミュニティ、人と場所をつなぐイベントです。
ブエノスアイレス国際映画祭（ブエノスアイレスこくさいえいがさい、）は、アルゼンチン最大の映画祭である。
IMDbの公式予選大会！
次のイベント：スペイン、グラナダ。 2022年3月
(BUEIFF公式イベント)
コラボレーションイベント：スペイン、マルベーリャ。 2022年9月
（BUEIFFによる「カタストロフ短編映画」部門でファンタスティックなコスタ・デル・ソル国際映画祭イベント）
BUEIFFは、別の大陸（ヨーロッパ）でのイベントを祝う最初の南米フェスティバルです。
私たちは、映画は普遍的な言語を話す魔法の道具であり、世界中の人々を瞬時に結びつけることができると信じています。 BUEIFFの大会には120カ国以上が参加しています！
私たちの目標は、すべての国籍の独立系およびプロの映画制作者がフェスティバルを通じて彼らの情熱を世界中で共有することを奨励することです。
「芸術は、あらゆる形態で、あらゆる国境、文化、社会、民族、宗教を横切る。 アートは、私たちを人間として最も識別するものであり、私たちに人類を与えるものです。」
当社の審査員は、業界で長年の経験を持つ専門家のネットワークに所属しています。
このコンペティションの品質基準は非常に高く、最高の映画しか授与されないため、このコンペティションの受賞者はその成果を非常に誇りに思うことができます。
