Attention to all film talents: From 21 November 2017 until 31 January 2018, filmmakers will have the chance to apply for the LET’S CEE Short Film Competition 2018. Not only are two main prizes waiting to be won, moreover, ten finalists will receive an invitation to participate in the second edition of the LET’S CEE Talent Academy in Vienna!
Between 21 November 2017 and 31 January 2018, filmmakers up to the age of 35 from Central and Eastern Europe, the Caucasus region, Turkey and Austria will have the possibility to submit their short films to the Short Film Competition of the LET’S CEE Film Festival 2018.
However, filmmakers of all ages and from all over the world are welcome as well to send in thematically fitting contributions. Due to the festival’s geographical focus on CEE though, these short films will not be included in the main Short Film Competition, but will very well have the chance to win the Audience Award in the Short Film category and be screened at the festival in the section Short Films | Out of Competition. We furthermore cordially encourage international makers of virtual reality films, 3D productions and avant-garde pieces to apply as we will be offering these genres a stage at our festival as well.
The theme of the Short Film Competition 2018 is TOGETHER OR APART.
Great Britain voted for the Brexit last year and in doing so decided against a EU membership; most recently thousands of Catalan people went to the streets demanding independence from Spain; under the presidency of Donald Trump, the USA is seeking to withdraw from the Paris climate protection agreement and renegotiate various other commercial treaties – these are only three of many examples demonstrating the recent shift of the political mood in numerous countries. A growing migratory pressure, an increasing gap between the rich and poor, as well as justified and unsubstantiated fears – of the consequences of digitalisation, of the loss of jobs and stability and of social change – have discredited globalisation and encouraged a comeback of nationalist and isolationist tendencies, which seemed utterly unfathomable only a few years ago. Even on a national scale, societal cohesion appears to be threatened more and more. How does the growing division of society influence both the community and individuals? Will political agitation, hatred, egotism and greed for profit become the new normal? Well, the situation is critical, but not hopeless, neither on an international nor a national level. There are still representatives of the civil society who make no effort to surrender to the threatening eroding solidarity. Fortunately, there are numerous instances proving how people still advocate for the poor and disadvantaged with great optimism, dedication and empathy – people who rather pay attention to what we have in common instead of what keeps us apart.
The competition’s theme, TOGETHER OR APART, may be manifested in the submitted material in various manners and methods. Interpersonal aspects, such as family and relationship dramas, trials and tribulations, moments of success and happiness or the joint overcoming of challenges can be taken into account just as well as social, political, juridical and/or cultural matters. In other words: everything is possible, as long as it touches on the topic and is done well!
An advisory board chaired by the renowned Austrian-Iranian filmmakers Arash T. Riahi and Arman T. Riahi will choose the best contributions from the submissions for the LET’S CEE Short Film Competition. The short films, which will be screened out of competition, will be selected by the Bosnian-Dutch producer Denis Mujović and festival director Magdalena Żelasko.
After the presentation of the participating productions at the festival, an international jury will decide on the winner of the competing short films and, thus, who will be awarded the main prize – 1,500 Euro and a Urania statuette – at the Awards Ceremony in the Urania Cinema on 20 April 2018. The remaining short films presented during the festival will have, without exception, the chance to win the 1,500 Euro Audience Award in the category Short Film.
All filmmakers who will take part in the main Short Film Competition will additionally profit from their participation. At the expense of the festival, one of the involved filmmakers of each short film will be invited as an official guest*) to Vienna in order to present their work. Those persons will, furthermore, have the opportunity to join the second edition of the LET’S CEE Talent Academy.
15 remaining free seats for the Talent Academy will be filled by Out-of-Competition filmmakers. The most important items on the one-week Academy agenda include the attendance of LET’S CEE Master Classes and LET’S CEE Industry Days, the collaborative finalisation of a short film about Vienna, and the once-in-a-lifetime opportunity to pitch a film idea to Raindance film festival director Elliot Grove (and win big!) at the Pitching Competition. Of course, all invited filmmakers will enjoy several Get-togethers, where they can get in touch with successful distributors, directors, producers, actors etc., exchange experiences and new ideas and thus strive to new projects and international collaborations. In order to enable as many filmmakers as possible to visit LET’S CEE and present their work to the festival audience, all participants of the section ‘Short Films | Out of Competition’ will receive free festival accreditations and discounts for the official hotel partner on request.
레인댄스 영화제는 영국에서 가장 큰 독립 영화제입니다. 런던의 북적이는 웨스트 엔드 (West End) 영화 지구의 중심부에 위치해 있습니다.
Raindance 영화제는 미국 영화 예술 과학 아카데미, 영국 영화 및 텔레비전 예술 아카데미 및 영국 독립 영화상에 의해 공식적으로 인정됩니다. 일부 쇼츠는 Oscar® 및 BAFTA 고려 사항을 충족합니다.
페스티벌 섹션:
- 최고의 영국 및 국제 독립 영화의 세계적으로 유명한 프로그램
- 특별한 손님이있는 마스터 클래스
- 레인댄스 포럼 및 마켓 플레이스 - 대화 및 패널
- 레인댄스 가상 및 증강 현실 가닥
- 레인댄스 웹 페스트
- 네트워킹 이벤트
매년 Raindance는 런던으로 향하는 업계 전문가들을 포함한 수십만 명의 방문객을 끌어들입니다. 27 일 레인 댄스는 9 월 25 일부터 10 월 6 일까지 런던 중심부에서 개최됩니다.
더 많은 정보:
Raindance는 길버트 포도, 블레어 마녀 프로젝트, 죽은 사람의 신발, 메멘토, 혹날, 사랑 노출, 고스트 월드, 프리드만 캡처, 다운 테라스, I 기원, 올드 보이의 영국 초연을 개최했습니다. 우리의 프로그래밍은 언론과 대중들로부터 모두를 받는다.
수년에 걸쳐 이 축제는 크리스토퍼 놀란, 셰인 메도우, 켄 미도우, 마키 라몬, 이지 팝, 안톤 코르비인, 쿠엔틴 타란티노, 페이 던어웨이, 루 리드 등과 같은 게스트와 영화 제작자를 개최했습니다. 지난 몇 년 동안 저희 국제 심사위원들은 숀 빈, 이멜다 스턴턴, 셀리아 이므리, 마틴 프레먼, 이웬 브렘너, 제이슨 플레밍, 앤드류 스콧, 톰 웨이츠, 비키 맥클레어, 셰리던 스미스를 영국 업계 최고 배심사원들에게 포함시켰습니다.
Raindance 회원은 반액으로 쇼트/뮤직 비디오 1개 또는 기능을 제출할 수 있습니다. 회원인 경우 festival@raindance.co.uk 으로 귀하의 고유 포기 코드를 받으실 수 있습니다. 회원 번호와 만료일을 기입해 주시기 바랍니다. 레인댄스에 가입하려면 다음으로 이동하십시오: http://www.raindance.org/premium/
레인댄스 웹페스트를 위한 제출물은 https://festhome.com
스폰서인 사피라 그룹의 CEO인 케이티 파트리지 (Katie Partridge) 가 신세대 영화 제작자/예술가들을 지원하기 위해 떠오르는 인재들에게 £2,500의 상금을 지급합니다.
뉴 르네상스 런던 #8
수많은 영국 및 국제 영화 외에도 NRFF London에는 EGERING TALENT (재능있는 Z세대, 영화 산업에서 경력을 시작하는 데뷔 또는 초기 단계 영화 제작자) 카테고리가 있습니다.
이전 수상자와 후보작들은 주요 국제 상을 수상했거나 첫 장편 영화를 감독했습니다.
퍼스트 플라이트 영 탤런트 필름 어워드
이 어워드의 수상자는 골드핀치 스튜디오에 초대되어 First Flights와 총괄 프로듀서 중 한 명과 일대일 컨설팅을 받게 됩니다. 골드핀치 스튜디오의 퍼스트 플라이트 (First Flight of the Goldfinch Studios) 는 10월 1일 일요일 코트하우스 호텔에서 열리는 뉴 르네상스 어워드 시상식에서 이 어워드를 수여합니다. 퍼스트 플라이츠는 오스카상 최우수 실사 단편 부문 후보에 오른 단편 '아이리쉬 굿바이'로 BAFTA 상을 수상했습니다.
뉴 르네상스 런던에 대해
런던에서 열리는 친근하고 따뜻한 분위기의 아트하우스 페스티벌은 오늘날 최고 수준의 독립 영화를 홍보하는 데 진정으로 열정을 쏟고 있습니다. 뉴 르네상스는 레인댄스, 에스테티카 (런던 메트로, O1.08.16) 와 함께 “영국 최고의 영화제 중 하나”로 불리며, 보그, GQ, iD 매거진과 같은 유명 출판물에 실렸으며 IMDB 영화제로 등록되어 있습니다.
영화 제작자는 안목 있는 관객이며, 전 세계 영화 제작자들의 100개 이상의 별 다섯 개 리뷰는 영화 제작에 드는 노력과 관심에 대한 우리의 헌신과 존중을 증명합니다. 2021년부터 우리는 관대한 후원자 덕분에 우리가 믿는 재능 있는 떠오르는 영화 제작자를 지원하기 위해 상금을 수여하고 있습니다 (아래 참조).
성공 스토리
오스카상을 수상한 영화 (사일런트 차일드, 2017) 또는 그 이후에 주요 배급 계약을 받은 영화 (어 버드 플루, 2022년, Avi, 2022년, 로이, 2021년, 어 리빙 도그, 2021년, 인투 더 미러, 2019년, You Go To My Head, 2019년, 팬텀페인, 2018년) 를 초연 및 상영했습니다.
페스티벌의 규모는 비교적 작지만, 매년 다양한 단편 및 장편 영화들 사이에서 수많은 보석을 발견할 수 있습니다. 또한 전통적으로 많은 영화 제작자와 배우가 참여하며 생산적인 네트워킹이 많이 이루어집니다.
우리의 큐레이션: 예술적 영감을 주는 영화, 영감을 주는 이야기
영화는 독특한 매체이며, NRFF의 사명은 영감을 주는 독립 예술가와 스토리텔러를 지원하고 옹호하는 것입니다. 여기에는 실험적인 작품, 감성 드라마, 음악, 춤 및 떠오르는 재능이 포함됩니다 (아래 참조).
우리 페스티벌은 아티스트와 그들의 이야기를 중심으로 구축되었습니다. 이를 통해 우리는 영감을 주는 스토리텔러들로 구성된 국제 커뮤니티를 구축하는 것을 목표로 합니다. 우리는 현재의 유행을 따르거나 정치적으로 분열을 일으키는 것에 관심이 없습니다. 우리는 진정으로 상상력이 풍부하고 감동적이며 삶을 긍정하는 이야기를 찾습니다. 우리가 하는 일의 중심에는 멋진 이야기를 들려주려는 열정이 있습니다.
페스티벌을 기획하는 것은 결코 쉬운 일이 아닙니다. 하지만 우리는 매년 따뜻하고 포용적이며 진정으로 품위 있는 환경에서 훌륭한 프로그램을 만들기 위해 노력합니다. www.nrff.co.uk에서 온라인으로 작년 프로그램을 방문하여 우리가 잘 알려진 큐레이션의 품질을 느껴볼 수 있습니다.
뉴 르네상스 런던 2023
2023년은 창의적인 예술의 다양성과 혁신으로 유명한 런던에서 8년째를 맞는 해입니다. 9월 3일 동안 런던 중심부에서 약 100편의 뛰어난 영화를 상영합니다. 이 프로그램에는 내러티브 단편, 장편, 다큐멘터리, 애니메이션, 댄스 및 뮤직 비디오, 네트워킹 파티 및 시상식이 포함됩니다.
영화제와 함께 시나리오 작성 대회, 영화 업계 전문가들의 마스터클래스 시리즈, 영화 제작자 패널 토론, 영화 제작자 Q&A 및 기타 네트워킹 기회가 마련됩니다.
이머징 탤런트 어워드
수많은 영국 및 국제 영화 외에도 NRFF London에는 EGERING TALENT (재능있는 Z세대, 영화 산업에서 경력을 시작하는 데뷔 또는 초기 단계 영화 제작자) 카테고리가 있습니다. 선정되신 분들은 현금 상품을 받으실 수 있습니다. 2021년과 2022년에 이를 위한 후원사를 찾았으며 2023년에도 신흥 인재를 위해 이러한 상금을 계속 지원할 것임을 발표하게 되어 기쁩니다.
제출하기 전에 규칙 및 약관을 읽어보시기 바랍니다.
주요 일정:
2023년도 출품작이 공개됩니다. 페스티벌은 2023년 9월 중순에서 하순에 열리며, 모든 참가자는 행사 최소 4~6주 전에 알림을 받게 됩니다.
독립 영화 커뮤니티 지원
소셜 미디어, 특히 인스타그램과 페이스북을 통해 참여도가 높은 시청자를 확보하여 영화 제작자에게 무대를 제공할 뿐만 아니라 독립 영화 커뮤니티를 강화하는 것이 우리의 열정입니다. 우리는 감독, 시나리오 작가, 프로듀서 및 배우들이 페스티벌 기간과 행사 후에 네트워크를 형성하도록 적극 권장합니다. 이를 통해 새로운 예술적 협업이 이루어졌습니다.
뉴 르네상스 동문
전 뉴 르네상스 참석자 및/또는 수상자로는 오스카상을 수상한 커플 크리스 오버턴과 레이첼 셴튼 (사일런트 차일드), 오스카상을 수상한 여배우 우피 골드버그 (팰리스), BAFTA와 에미상을 수상한 여배우 안나 프리엘 (더 씨), 그레이트 익스펙테이션 및 탑 보이 감독 브래디 후드 (스위트 매디 스톤), 오스카상을 수상한 작가/감독 제임스 루카스 (Paint The Dragon's Eyes), BAFAF가 있습니다. 여배우 소피아 마일스 (All That Glitters), BAFTA 수상 배우 조지 맥케이 (인피니트), 아이보르 노벨로 상을 받은 뮤지션 게리 켐프 (인솔로), BAFTA 수상 및 에미상 더블 후보다큐멘터리 감독 조 돕슨 (더 커닝 맨), BAFTA 수상 애니메이터 카트리오나 블랙 (You Are At The Bottom Of My Mind), 에미상을 수상한 여배우 타티아나 미슬라니 (소울 오브 토탈리티), 오스카상 후보에 오른 촬영 감독 자린 블라쉬케 (밀리언 아이즈), BAFTA 후보 감독 쇼나 아우어바흐 (루디), 배우 톰 컬렌 (톰 컬렌) 소울 오브 토탈리티), BAFTA 후보 여배우 셀린 버켄스 (프랭오버), 사일런트 위트니스 여배우 에밀리아 폭스 (더 고스트), 시카고 배우 대런 데이 (루디), 래그 돌 배우 알리 쿡 (더 커닝 맨), 올리비에 어워드 후보에 오른 여배우 에이미 레녹스 (니어), 학생오스카상을 수상한 트리스탄 홈즈 (더 프래자일 킹), 학생 오스카상 수상자 아리엘 헬러 (매머드)
Veterans Film Festival is dedicated to sharing stories that explore real or imagined perspectives, in and out of war.
The Veterans Film Festival (VFF) presents an annual program that showcases the human experience of our serving and ex serving personnel and their families. We also include stories about the influences, impact and the complex situations before, during and after war.
The Veterans’ Film Festival presents a unique annual festival program: feature films and short films, film competitions, spotlights and retrospectives, film and TV previews, special screenings, industry events, networking sessions, discussion panels and other events.
The festival embraces all genres, including:
Action, Adventure, Alternative, Animation, Art, Avantgarde, Biography, Classics, Comedy, Comedy Drama, Crime, Culture, Dance, Dark Comedy, Documentary, Family, Fantastic, Fantasy, Film Noir, Flash, Health, History, Horror, Human Rights, Independent, Kids, LGBTI, Live Action, Medical, Melodrama, Mockumentary, Music Video’s, Mystery, Nature, News, Parody, Postmodern, Realism, Reality, Religion, Road Trip, Romance, Romantic Comedy, Satire, Science Fiction, Silent movie, Social Issues, Spiritual, Surreal, Thriller, Transgender, Underground, Urban, War, Western… and more.
The Veterans Film Festival is curated by a not for profit creative enterprise that engages, entertains and educates audiences by showcasing films made by creatives of all ages, cultures and abilities around the world.
The three-day long Hollywood International Film Festival features a host of international artists and offers such events as panel discussions, workshops, Q&A sessions and exhibits.
Hollywood International Film Festival's overall goal is to provide space where filmmakers can thrive as media makers. We accomplish this by putting strong films on screen, growing the next generation of filmmakers, and making it easier for anybody to make films.
Our criteria for a film is simple `a film which is driven by, or, ultimately concludes with an aim of building up something without destruction.
Hollywood International Film Festival seeks films that are imaginative, evocative, innovative, inspiring and entertaining.
Imagaria는 아플리아 지역의 최초이자 유일한 국제 애니메이션 영화제입니다.
그것의 역사에서 Imagaria는 엄청난 성장했다, 국제 축제 분야에서 중요한 예술적, 사회적 지위를 적립.
“사람과 장소”의 축제, Imagaria는 콘베르사노의 야외 영화관에 와서 대중과 전문가들 사이에서 가족 분위기를 조성하기 위해 관리합니다. “숫자”의 중요성과 국제 서 작품의 수천의 우수한 품질을 특징으로하는 Imaginearia는 애니메이션 영화의 독립적 인 저자를 홍보하는 것을 목표로 영화 교육을 촉진, 보급하는 프로젝트입니다. Imaginearia는 장기적인 관점에서 지역 사회에서 사회 경제적 기회를 창출하고 동시에 애니메이션의 문화를 홍보하는 데 도움이되는 모든 가능한 시너지 효과를 트리거 할 계획입니다. 축제는, 따라서, 이벤트 기간 동안뿐만 아니라 애니메이션 영화의 사용과 지식을 확산하는 것을 목표로하는 프로젝트, Conversano에서 매년 개최, 뿐만 아니라 다른 네트워크를 사용하여 올해의 장소와 시간에, 다른 축제와 전시회로 구성 (국내 및 국제) 하는상상력이 참여하거나 어떤 발기인입니다.
TRAVEL FilmFest (TRAFF) 국제 영화제는 전문가와 애호가가 만든 전 세계 최고의 여행 영화를 수집하여 관객에게 다가 갈 수 있도록 도와줍니다.
여행은 다를 수 있습니다. 돈이 있든 없든, 하루 또는 몇 년 동안 지속되거나, 버스와 기차, 자동차와 오토바이, 자전거와 도보로, 이웃이나 지구 반대편까지, 혼자 또는 그룹으로, 조립식 경로와 자발적이고 독립적이거나조직적, “모든 항목 포함” 또는 제한적. 이 목록은 무한대로 이동할 수 있습니다.
모든 유형의 여행에는 한 가지 공통점이 있습니다. 결코 지루하지 않습니다.
요즘에는 모든 여행자가 사진이나 비디오 카메라, 스마트 폰을 가지고 다닙니다. 처리되지 않은 여행 비디오를 인터넷에 업로드하는 것보다 쉬운 일은 없습니다. 결과적으로 웹은 “쓰레기”비디오로 가득 차 있으며, 실제 여행 영화는 신중하게 디자인되어 잘 디자인되었습니다.
총을 맞고 지능적으로 조립하고 그냥 익사하세요.
우리 축제의 과제는 이러한 영화에 관심을 끄는 것입니다. 볼만한 가치가있는 영화에.
여행 영화를 촬영하는 경우 인상을 공유하고 싶은 욕구가 강할 것입니다.
여행에 관심이 있는 분들과, 당신이 가장 많이 끌리는 정확한 유형과 스타일의 여행에 관심이 있는 분들과 함께. 당신의 일을 평가할 사람들과 함께. 당신의 모범을 따를 사람들과 함께. 다음 여행에 함께 할 사람들과 함께. 다음 영화 제작에 참여할 사람들과 함께.
우리 축제는 이 모든 사람들을 찾고 단합하기 위해 만들어졌습니다.
사람들은 주말과 공휴일없이 일년 내내 여행합니다. 따라서 우리 축제는 일년 내내 개최됩니다. 잠정 결과는 겨울, 봄, 여름 시즌이 끝날 때 분기마다 한 번 합산됩니다. 매년 가을 최고의 영화가 대형 스크린에 상영되며 우승자가 결정됩니다.
페스티벌에 참여하기로 선정된 영화는 당사 웹사이트 및 소셜 네트워크에 업로드되어 완전한 작품 (저자의 동의가 있는 경우에만) 또는 폭넓은 시각과 토론을 위한 예고편으로 표시됩니다. 저자는 감사하거나 불쾌감을 느끼는 시청자로부터 피드백을 받을 수 있습니다.
온라인 페스티벌 기간 동안 선정된 모든 최고의 영화는 2023년 10월 20일부터 22일까지 키프로스 섬의 리마솔 (레메소스) 에서 열리는 엄숙한 마지막 행사에서 대형 스크린으로 상영되며, 주요 상금과 “최고의 여행 영화”라는 칭호를 얻기 위해 고군분투할 수 있습니다. 독립형 후보에 오른 상금도 마찬가지입니다.
우리는 여행에 관한 영화 (현대적이고 역사적인 영화 모두) 만을 인정합니다. 여행이 시놉시스에서 중요한 부분을 차지하는 영화들도 마찬가지입니다. 수상 및 공중, 육지와 그 아래, 산과 숲, 바다, 강, 호수, 늪, 하이킹, 스키 트레킹, 대중 교통, 차량 및 오토바이 타기, 자전거, 히치 하이킹, 버스 투어 등 모든 유형의 여행 및 모험에 관한 소설, 제작, 애니메이션 및 다큐멘터리 영화순례 여행, 세계 일주 여행... 여행을 기반으로 한 스토리가 담긴 웹 시리즈 및 뮤직 비디오도 있습니다.
여행 영화의 모든 제작자가 반드시 영화 산업이나 TV에서 일하는 전문가는 아닙니다. 이것은 대다수의 참가자에게 취미 일뿐입니다. 그러나 이것이 그들의 영화가 더 나쁘다는 것을 의미하지는 않습니다. 영화에서 전해지는 오리지널 스토리는 예산이나 제작자의 상보다 훨씬 중요한 역할을 합니다. 예산이 많지 않고 뛰어난 출연진과 대규모 제작 팀이 없어도 좋은 영화를 만들 수 있습니다. 당신은 왕국의 열쇠를 쥐고 있습니다. 어서 가세요!
The Green Me GmbH is a Berlin based company and the organizer of the annual environmental film festival called the Green Me Global Festival for Sustainability. This festival was initiated in 2008 by Nicolai Niemann, and has over the years transformed from a lounge to a full blown film festival with three major sections: Film – the festival offers a platform for the green films, green publicity and green economy. Movies with environmentally related topics from all over the world are evaluated and screened; Congress – on this platform, professional minds engage in panel discussions on diverse environmental topics; Marketplace– where companies and NGOs represent themselves and exhibit their products and services; Gala Night- where awards are given out to the award winning films. Finalising each festival is the award night, during which the best films from different categories receive awards. Since 2016, the Green Me Global Festival has been hosted in four continents and five cities, including Berlin, Germany; Lagos, Nigeria; Tehran, Iran; Cannes, France; Los Angeles, USA.
뉴욕시의 빠르게 성장하고 있는 영화제인 뉴욕 시네마 페스티벌이 2020년에 4년째를 맞이합니다! 8 월 첫 번째 금요일부터, 올해 영화 뉴욕 페스티벌은 8 월 7 일부터 16 일까지 열립니다.
영화 NYC의 축제는 모든 길이와 장르의 독립적 인 영화에서 최고를 추구. 영화는 드라마, 코미디, 공포, 공상 과학, 판타지, 다큐멘터리, 실험, LGBTQ, 애니메이션 등 - 우리는 그것을 보여주고 싶습니다! 오프닝 나이트, 클로징 나이트, 주중 레드 카펫 이벤트, 미드나잇 광기 그라인드하우스 호러 영화는 모두 저희가 받는 최고의 작품에서 선정되었습니다. 또한 영화를 제출하는 모든 영화 제작자는 자동으로 1년간 Videomaker Magazine에 대한 구독을 받게 됩니다. Videomaker Magazine은 온라인 자습서와 출판물을 통해 독립 영화 제작자를 안내하는 데 중점을 두고 있습니다 ($20의 가치). 우리의 유일한 기준은 당신의 영화가 진정으로 독립적이며 7 개의 주요 영화 스튜디오에 의해 뒷받침되지 않는다는 것입니다. 선택한 모든 영화 제작자는 VIP 패스를 통해 모든 상영, 이벤트 및 파티에 입장할 수 있습니다.
영화 제작자가 영화 제작자를 위해 만든 영화제인 NYC 페스티벌은 빠르게 페스티벌 서킷에서 그 흔적을 남깁니다. 미국에서 두 번째로 큰 극장 체인인 리갈 시네마스 (Regal Cinemas) 가 후원하는 페스티벌 오브 시네마 뉴욕은 포레스트 힐스의 역사적인 미드웨이 극장에서 100편의 영화를 상영합니다. 영화는 최첨단 사운드와 프로젝션을 갖춘 그랜드 스크린에 전시됩니다. 참석자는 극장 안락 의자 좌석에서 편안하게 각 상영을 경험할 수 있습니다. 포레스트 힐스의 퀸즈 도서관과 플러싱 메도우스 코로나 파크의 퀸즈 뮤지엄 (Queens Museum) 에서 추가 상영, 워크숍 및 패널로 영화 제작자와 게스트는 현지 및 전 세계 독립 영화 제작자의 작품을 보여주는 세계적인 수준의 이벤트를 제공합니다.
뉴욕 영화제는 독립 영화 제작자들에 의해 설립되었기 때문에 우리는 영화 제작자가 직면하는 필요와 도전을 잘 이해하고 있습니다. 우리의 페스티벌 스태프는 영화 제작자에게 홍보하고 궁극적으로 영화를 보고 판매할 기회를 제공하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 2017년 창립 이래로 스폰서를 통해 10개 이상의 영화가 유통되고 있으며, 방문 유통업체로부터 더 많은 유통 거래를 제공하고 있습니다. NYC 영화제 성공의 핵심 요소 중 하나는 각 영화제작자와 영화가 적절한 관심과 홍보성을 갖도록 하는 것입니다. 우리의 홍보 부서는 영화 제작자가 뉴스 및 지역 언론에 많은 보도를 받을 수 있도록 24시간 근무하고 있습니다. 영화 제작자들은 뉴욕 타임스, 뉴욕 데일리 뉴스, 뉴욕 포스트, 퀸즈 크로니클, CBSN, 스펙트럼 케이블 등 퀸즈 및 뉴욕 시 주변의 다양한 뉴스 간행물을 통해 영화를 다루었습니다. 뉴욕 최대의 독립 영화 네트워크인 NYC 인디 필름 콜렉티브 (NYC Indie Film Collective) 가 주최하는 공식 페스티벌 비디오 팟캐스트에 참가할 수 있습니다. 또한 출석한 영화 제작자는 상영 후 Q&A를 통해 시청자의 참여를 유도할 수 있습니다.
또한 뉴욕 영화제는 영화 제작자들에게 호소력을 발휘하는 패널과 워크숍을 개최합니다. 유통 및 생산 자원을 포함한 주제는 물론 Sag-Aftra 및 Seed & Spark와 같은 업계 리더의 워크숍입니다. 2019 에디션을 시작으로 뉴욕 영화제는 시네마트와 파트너십을 맺었습니다. 2018 칸 영화제에 데뷔한 시네마켓 (Cinemarket) 은 라이센스 소유자가 직접 영화를 판매할 수 있는 안전한 온라인 거래 플랫폼 (OTP) 입니다. 이 플랫폼은 유통 업체와 생산자가 지불 및 에스크로 서비스를 포함하여 법적으로 심사된 업계 표준 라이센스 계약을 체결할 수 있도록 완벽한 서비스, 엔드 투 엔드 솔루션을 제공합니다. 다시 말해, 영화제 뉴욕 영화제는 이제 북동부의 소수의 영화제 중 하나로, 영화제작자들이 유통업체와 직접 소통할 수 있는 기회를 갖게 될 것입니다!
영화제 뉴욕 영화제는 모든 길이의 영화와 미디어를 받아들이는 경쟁 축제입니다, 장르 및 주제. 18개 부문에서 최우수 장편 및 단편 내러티브, 최우수 다큐멘터리, 베스트 애니메이션, 뮤직비디오 및 실험적, 베스트 웹 시리즈 등이 수여되어 있습니다. 기능 및 단편 영화에 대한 관객 선택도 수여됩니다.지난 심사위원들은 넷플릭스의 수석 프로듀서 안나 가르두노, 에미상 수상자인 에이미 피터스, 애즈베리 쇼츠 미국 창립자인 더그 르클레어, 카부 픽처스의 유통 사장인 이실 바다디 (Isil Bagdadi) 가 참여했다. 수상자는 놀라운 맞춤형 조상과 놀라운 스폰서로부터 2만 달러 이상의 상금이 지급됩니다. 스폰서는 미디어 및 엔터테인먼트의 뉴욕 시장의 사무실을 포함 한, 퀸즈 경제 개발 공사, 마스 페스 연방 저축 은행, 예술에 퀸즈위원회, SAG-AFTRA, 영화 제작자 잡지, LA/NY 411, Indiepix 영화, 최종 초안, 정글 소프트웨어, 연예비즈 미디어, 잉크 팁, 간단한 DCP,사운드 뷰 미디어 파트너, 시니 마티카, 연기 스튜디오 NYC, 시드 & 스파크, 옐프 및 빅 시티 그래픽.
마지막으로, 영화제는 어떤 파티나 행사 없이 어떤 모습일까요? 영화 제작자와 참석자들은 네트워킹 이벤트, 레드 카펫 애프터 파티, 노래방 밤, 퀴즈 나이트, 코미디의 밤, 당구 나이트 등 모든 것이 포레스트 힐스 전역의 축제 부지에서 열립니다.
우리는 건강권에 관한 영화만 허용하며 이탈리아어 또는 영어로 자막이 있는 영화만 허용합니다.
파우스토 로사노 어워드 협회는 2024년 10월 말 이탈리아 나폴리에서 열리는 “프레미오 파우스토 로사노”의 여덟 번째 에디션을 홍보합니다. 이 상은 2012년에 사망한 융의 정신과 의사이자 정신분석학자 파우스토 로사노의 삶과 업적을 기리는 상입니다.
이 상의 목적은 영화 촬영의 언어를 통해 해당 분야의 작가, 전문가 및 전문가와의 대화를 통해 사회적 인식을 자극함으로써 개인의 삶의 구체적인 맥락에서 개인의 다양한 형태의 정신적 고통과 개인의 중요성을 둘러싼 낙인과 편견을 없애는 것입니다.
Our festival happens in London, UK, one of the world's most cosmopolitan cities, and screens short comedy films from around the globe. Our festival is held at the prestigious and lovely Hackney Picturehouse, home to many film premieres. We are proud to showcase, connect and promote talented comedy filmmakers from all over the world.
It is curated by WWCSFF Film Festivals which also produces the London-X4 Seasonal Short Film Festival and the Asia South East-Short Film Festival.
A US$100 Audience Favourite prize will go to the most popular film of the festival. Awards & Laurels will be available for the following categories:
– UK Comedy Short
– American Comedy Short
– European Comedy Short (including Ireland)
– Canadian Comedy Short
– Australasian Comedy Short
– African Comedy Short
– Asian Comedy Short
– Latin American Comedy Short
&
– Student Comedy Short
– Experimental Comedy Short
– Animated Comedy Short
– Music Video Comedy Short
– Shorter Comedy Short (under 2 minutes)
– Longer Comedy Short/ Web Series/Pilot (between 15 and 30 minutes)
Awards are judged by people involved in the comedy and film industry. In previous editions we were lucky to have on our panel:
-MATT TILLER (head of development for Comedy Central UK)
-MONA YOUSEFI (star of her own BBC show and comedy actor)
-TIM RENKOW (star of his own BBC show and stand up comedian)
-ALEXIS DUBUS (well known UK comedian)
-JOANNE LAU (part of the BBC Writersroom Comedy Room)
The Festival Directors have been involved in live and filmed comedy promotion, performance and production for over fifteen years.
Exciting, creative content is more important to us than slick production values. With comedy, if you make them laugh, audiences won't care if you filmed your masterpiece on your uncle the swinger's 1980s video camera.
London and the UK has a long, illustrious history of comedy from The Canterbury Tales to Monty Python. It is also a global centre for production companies and talent agencies that are looking for new talent to provide comedy content for the ever expanding market of online entertainment, digital content marketing and advertising. We have a database of these companies and agencies and update them about the talented filmmakers participating in our festival.
Most importantly though, the films we screen aim to entertain our festival audiences so we have some important criteria for the films we show:
GET TO THE FUNNY BITS QUICKLY.
BE ORIGINAL AND AVOID CLICHES.
"Brevity is the soul of wit" William Shakespeare
(and he knows better than us because he wore tights)
Being able to share great, undiscovered comedy films is a real buzz and delight for us and our festival is an essential calendar feature both for audiences wishing to have some great nights of laughter and for the discovery of new comedy creators.
All participants in our festival (if they wish) will have their contact details along with their film details made available to our industry database.
Festival Internacional de Cinema da Figueira da Foz - Film Art, , is an independent film festival. It is committed and dedicated to the showcase of both emerging and established, national and international filmmakers’ work, within the world of independent cinema. The organization committee is proud of its independence and ethics in the official film selection.
