Go to...
글로벌 드라마 프로젝트는 뉴욕에 본사를 둔 인디 엔터테인먼트 제작사입니다. 우리는 전 세계의 젊고 소외된 예술가들이 자신의 작품을 선보일 수 있는 플랫폼을 만들기 위해 노력하고 있습니다.
안타깝게도 모든 사람의 예술을 위한 공간이 충분하지는 않지만, 일부 지역 사회에서는 기회가 너무 부족하여 훌륭한 예술가들이 대낮이나 극장의 어둠을 제대로 볼 수 없는 경우가 있습니다.
그래서... 우리는 글로벌 드라마 프로젝트 단편 영화제를 만들었습니다! 뉴욕에서 열리는 라이브 스크리닝 이벤트에서 엄선된 단편 영화를 선보일 예정이며, 이어서 라이브 Q&A가 이어집니다. 영화는 카테고리, 내러티브 영화, 다큐멘터리 영화, 퀴어 시네마, BIPOC 최우수 영화 제작자, 최고의 여성 영화 제작자, 국제 영화별로 선보일 예정입니다. 행사 당일 저녁에는 남우주연상, 최우수 영화상 대상과 함께 각 부문의 수상자를 기리는 레드 카펫 시상식이 열립니다.
우리는 공정한 기회와 평등한 대우를 위해 최선을 다하고 있습니다.
*영화 제작자 중 여성이 차지하는 비율은 30% 미만입니다. 유색인종은 영화 제작자 중 27% 미만입니다. *
제9회 라 세레나 국제 영화제인 FECILS는 2024년 11월 8일부터 11일까지 코킴보 지역에서 열리는 경쟁적인 시청각 콘테스트입니다. 지역, 국가 및 라틴 아메리카 시청각 활동의 제작 및 보급을 지원하여 분권화에 기여하고 지역 영화 제작자 및 제작자의 회의 및 교육을 촉진합니다. 이러한 활동을 통해 FECILS는 코킴보 지역에 영화 전시 공간을 마련하는 것 외에도 새로운 관객을 창출하는 데 중점을 두는 문화 행사로 자리매김하고자 합니다. FECILS 2024는 시청각 확장 프로그램을 운영하고 있는데, 이 프로그램을 통해 지역 코뮌 내 다양한 공간을 아우를 수 있습니다.
In the early hours of December 24, 1858, a meteorite, the largest recorded to date in Spain, fell in Molina de Segura, a historic, industrial and entrepreneurial town in the Autonomous Community of the Region of Murcia.
This unexpected and lucky collision has become over time one of the hallmarks of the municipality. Giving rise to an amazing legend that still endures. It is believed that the crater left by the meteorite emits a happy, fertile and inextinguishable radiation that explains the disproportionate appearance of artists of all kinds and conditions that today exhibit a relationship, however light it may be, with the locality. Taking this mythological motif as a pretext, 164 years later, “El Meteorito” was born, at the Molina de Segura Short Film Festival. An initiative of the Department of Culture of the Molina de Segura City Council that will form part of the II SEMANA MOLINA ES CINE and that its continuity is guaranteed.
Its ultimate purpose is to select six short films that share the same nature as the meteorite, namely: short stories with an indelible impact on the viewer. But first, it intends to become an obligatory and recurring reference for national short films and arouse the interest and price of a public that is not specialized in this cinematographic modality.
In its final section -October 28, 2022- only the six selected short films will participate, which will be endorsed by the physical presence of their own creators. Reserving the morning of Saturday October 29 for the meeting of these directors and the awards ceremony.
The theme of the festival, whatever the genre and format of the works that attend the Festival, must be of an eminently social nature.
CINETORO는 큐레이터 실습과 영화 제작자 교육에 전념하는 학제 간 페스티벌 스쿨로 계획되어 있습니다. 신진 인재와 국내 및 국제 유명 예술가들 간의 가교 역할을 하고 실험적인 영화와 애니메이션의 제작 및 사고와 관련된 분석과 비평을 장려합니다.
우리는 시와 예술의 대화가 가능한 영화를 지향합니다. 화려함, 기술적 정확성, 주제 및 형식의 경계를 넘어 한계를 뛰어넘는 영화관을 지향합니다. 장인으로서의 조건을 받아들이고 물질성에 대한 의식의 회복에 관심을 기울이는 불완전한 영화입니다. 이미지와 사운드의 구성을 반영하고, 문제를 제기하고, 의문을 제기합니다.
새로운 디자인을 하고, 변형을 일으키고, 세상에 널리 알려지는 영역적 흔적을 남긴 영화. 영토를 재정의하고, 농촌에 대한 관점을 바꾸고, 지역 사회에 지식을 전유할 수 있는 공간을 제공합니다.
프라하 영화제 2025에 오신 것을 환영합니다!
프라하 영화제는 체코 프라하에서 라이브 상영, 산업 프로그램, 다양한 세계, 유럽 및 체코 프리미어를 제공하는 독특한 전문 영화제입니다.
프라하의 몇 안 되는 영화제 중 하나로 공식 셀렉션의 장편 영화와 다큐멘터리를 상영합니다. 이 페스티벌은 2025년 4월 23일부터 26일까지 키노 필로투 프라하에서 4일간 개최됩니다. 산업 프로그램에는 황금종려상을 수상한 세계적으로 유명한 영화 제작사들도 포함될 예정입니다. 프로그램에 대한 자세한 내용은 곧 안내해 드리겠습니다. 인증을 획득하는 것도 가능합니다. 페스티벌 인증은 2024년 12월 1일에 시작됩니다. 이 페스티벌에는 전년도 최고의 영화에 대한 특별 상영도 포함됩니다.
최우수상은 골든 서브웨이입니다. 지하철에서 독특한 프라하 타일을 발견할 수 있다는 사실이 프라하가 자랑스러워하기 때문에 이 상의 이름이 붙여졌습니다. 전 세계 어느 지하철에서도 이런 종류의 타일을 찾을 수 없습니다. 저희 페스티벌에서만 가능하죠. 이 페스티벌은 수상작 및 각본에 대해 75.000 CZK (3.000 유로) 의 금전적 보상과 10만 CZK (4.000 유로) 의 파트너 상품을 수여합니다.
PFF의 사명은 독립 영화에 대한 대중의 관심을 증진하는 포럼을 제공하고, 매년 독특한 비전을 가진 새로운 세대의 영화 제작자를 지원하고, 영화의 중심지로서 프라하를 전 세계적으로 주목시키고, 예술가의 예술적 우수성과 예술가들의 창조적 자유를 차별 없이 증진하는 것입니다. 저희 유튜브 채널에서 영화제 분위기를 확인해 보세요. 전년도 영상도 여기서 보실 수 있습니다.
우리의 훌륭한 심사위원단을 만나보세요
군누르 마르틴스도티르 슐뤼터
1988년 아일랜드에서 태어난 그녀는 “파”를 감독하고 2023년 칸 영화제 특별상을 수상했습니다.
알리 아스가리
200개 이상의 상을 수상한 이란 영화계의 저명한 인물. 그의 단편 영화 “두 시간 이상” (2013) 과 “사일런스” (2016) 는 모두 칸 영화제 황금종려상 후보에 올랐습니다. 이란 사회의 변두리에 있는 개인들의 위태로운 삶에 초점을 맞춘 그의 영화는 국제적인 찬사를 받았습니다. 그의 첫 장편 영화 “실종”은 칸 영화제 시네폰데이션 레지던시에서 개발되었으며 2017년 베니스 국제영화제에서 초연되었습니다. 그의 두 번째 장편 영화 “내일까지”는 2022년 베를리날레에서 초연되었습니다. 또한 아스가리는 영화 예술 과학 아카데미의 회원이기도 합니다.
역사 동안 이 페스티벌은 다음과 같이 상영되었습니다.
200편 이상의 영화,
체코 프리미어 80편,
20개의 인터내셔널 프리미어
그리고 10개의 월드 프리미어
우리 페스티벌의 이전 수상자는 모라드 모스타파 (“헤넷 워드”, 초연: 클레르몽 국제 영화제), 몰리 매닝 워커 (“고마워요, 당신?”) 과 같은 감독들입니다. , 초연: 세메인 드 라 크리티크 — 칸), 재커리 우즈 (“데이비드”, 초연: 페스티벌 드 칸), 레일라 바스마 (“씨 솔트”, 초연: 제80회 베니스 국제 영화제), 시몬 마시 (“A guerra finita”, 초연: 제80회 베니스 국제 영화제). 우리 페스티벌에 출품된 영화는 넷플릭스, MUBI 또는 아마존 프라임과 같은 VOD 플랫폼의 일부입니다.
페스티벌의 발표자는 JAMU를 졸업한 나탈리 골로브첸코 (Natalie Golovchenko) 입니다. 그는 주로 체코 TV 시리즈로 알려져 있습니다. 이 페스티벌에는 상을 수상한 영화 제작자를 위한 네트워킹 파티와 Q&A도 포함됩니다. 작년과 마찬가지로, 우리는 많은 체코 영화 제작자와 영화 애호가들을 맞이했습니다. 올해도 마찬가지일 것이라고 믿습니다.
유럽의 몇 안 되는 축제 중 하나인 우리는 세계 모든 대륙의 영화를 상영했다는 것에 자부심을 느낄 수 있습니다. 23개국에서 100편 이상의 영화를 상영했습니다. 어떤 시즌에는 영화제 기간 외에도 상영을 진행하기도 합니다. 우리는 칸 영화 골든 셀렉션이나 우크라이나 단편 영화 상영과 같은 특별 상영회를 개최했습니다.
매년 페스티벌은 새로운 재능을 인정하고 그들에게 영화의 문을 열어주려고 노력합니다.
문화, 예술, 발리우드의 도시에서 FFM은 세계적 수준의 영화를 기념하는 데 전념하고 있습니다.
뭄바이 영화제는 전 세계 독립 영화의 본고장입니다. FFM은 영화 제작자를 최우선으로 생각하며 고품질 영화와 다큐멘터리를 인정하고 홍보할 수 있는 기회를 제공합니다. 우리의 목표는 독특한 비전을 가진 영화 제작자를 지지하고 그들의 작품을 많은 관객에게 선보여 홍보하는 것입니다. 그래서 우리의 사명은 인디 영화를 사랑하는 관객들에게 홍보할 다양한 영화를 신중하게 고려하고 선택하는 것입니다.
FFM은 프리미어, 상영, 야간 레드 카펫, 대담한 다큐멘터리, 눈길을 끄는 단편 영화 등 글로벌 어드벤처가 될 것입니다. 또한 LGBTQIA+ 영화, 여성 역량 강화 영화, 학생 영화와 같은 특수 카테고리의 영화에도 중점을 둡니다.
대화에 여러분의 목소리를 더할 수 있도록 초대합니다. FFM에서는 영화 제작자들이 페스티벌에 초대되어 다양한 프로그램, Q&A 세션, 일련의 패널 토론, 프레스 컨퍼런스, 영화 제작자들이 새로운 세대의 콘텐츠 제작자들과 자신의 작품 및 경력에 대해 토론할 수 있는 마스터클래스에 참여합니다.
FFM은 오프닝 & 클로징 나이트 게일, 오프닝 및 클로징 나이트 레드 카펫, 참가자를 위한 프레스 인터랙션, 후보에 오른 영화 제작자를 위한 공식 사진, 후보 영화 제작자의 페스티벌 인터뷰, 야간 파티, 라이브 음악 공연, 영화 제작자 패널, 시상식 및 시티 투어 등을 포함한 향상된 영화 제작자 호스피탈리티 프로그램을 주최합니다.
San Francisco International New Concept Film Festival is a US government approved 501(C) (3) tax-exempt non-profit organization.
Provide an international platform for all film lovers, professional filmmakers and film/media students who love film-making to stand out.
Discover and select potential talents with new technique & skills, who demonstrate the original concept and accelerate their development within the film industry.
Encourage new filmmakers especially young and first-time filmmakers for their new productions. Encourage and celebrate original and insightful screenwriting and new ideas in the film. Accept films in all categories and subject matter.
Make friends and enhance communication through films.
• 2025 The 12th Festival Schedule:
November 1, 2025------November 9, 2025
FRAME Film Festival es un festival de cortometrajes itinerante, sin una única ubicación, que se celebrará en la provincia de Tarragona.
El FRAME Film Festival consta de dos fases.
• FASE CLASIFICATORIA
• FASE FINAL
El objetivo principal es difundir y promover la cinematografía en general y el cortometraje en particular, apoyando a las directoras y los directores de cortometrajes y creando un espacio donde puedan dar a conocer sus trabajos.
Pero sobre todo trabajamos para que las y los cineastas se sientan acogidos y vivan la experiencia de visitarnos cómo si estuvieran en familia. LA GRAN FAMILIA DEL CORTOMETRAJE!
Otro motivo es ampliar la oferta de acontecimientos culturales para hacer llegar el cortometraje a a poblaciones que no tengan la oportunidad de disfrutar de nuestro cine en formato CORTO.
En el FRAME Film Festival queremos darle al público que sigue y disfruta los cortometrajes, la oportunidad de decidir sobre la selección de las películas que pasarán a la FASE FINAL para recibir los premios TALENTO FRAME.
시네마 워크숍 프로젝트, 매직 아이 시청각 제작 회사 및 와일드 우드 코퍼레이션은 아티스트, 비주얼 아티스트, 영화 제작자, 전문가, 학생 및 아마추어를 초청하여 비디오 아트 및 실험적 비디오 쇼케이스인 Intermediations에서 작품을 선보입니다.
쇼케이스는 콜롬비아 메데인시에서 개최됩니다. 시청각 저작물을 둘러싼 다양한 관행, 특히 예술적이고 실험적인 비디오를 홍보하고 공개하기 위한 비경쟁 행사입니다.
출품작은 지역, 국내 및 국제 전시의 세 가지 범주로 전시됩니다.
1. 목표
말라가 페스티벌의 목적은 스페인 영화와 일반 문화 영역을 보급하고 홍보하는 것입니다. 이런 점에서 페스티벌은 라틴 아메리카 영화 제작을 위한 플랫폼이기도 합니다. 그 기능에는 스페인과 브라질을 포함한 라틴 아메리카 전역에서 제작된 영화로 해석되는 스페인어로 된 다양한 전문 영화 부문을 위한 이벤트를 주최하여 개발을 촉진하고 국제 판매를 촉진하는 것이 포함됩니다.
이러한 목표에 따라 2025년 3월 14일부터 23일까지 제28회 말라가 페스티벌이 개최됩니다.
“코르토 디 세라 (Corto di sera)” 페스티벌은 2012년부터 메시나 주 이탈리아에서 8월에 열립니다.
페스티벌 참가는 무료이며 모든 이탈리아인과 외국 작가, 단일 영화 제작자 또는 단체/협회에게 열려 있습니다.
- 이 페스티벌은 25분 미만의 단편 영화에만 전념합니다.
- 모든 장르 (다큐멘터리, 소설, 클래식 및/또는 디지털 애니메이션) 가 허용됩니다.
- 이탈리아어가 아닌 언어로 촬영된 모든 외국 작품은 이탈리아어로 자막이 있어야 합니다. 자막이 없는 외국 단편 영화는 선택되지 않습니다.
- 각 저자는 최대 3개의 작품을 제출할 수 있습니다.
- 주최자는 추가 섹션을 만들 수 있습니다.
페스티벌의 목적은 예술적이고 표현적인 언어로서 모든 형태의 독립 단편 영화 제작을 홍보하는 것입니다. 영화 제작자, 비디오 제작자, 전문가 또는 영화 애호가들이 만나 서로 다른 경험을 공유할 수 있는 연례 행사를 이탈리아에서 만드는 것이 목표입니다.
제7회 국제 공예 시청각 전시회
카탈루냐 정부가 상업, 공예 및 패션 컨소시엄 (CCAM) 을 통해 홍보하는 국제 공예 시청각 전시회는 다음 두 분야의 만남의 장소입니다.
공예 및 시청각. 장인의 창작 과정을 기반으로 장인과 공예에 초점을 맞추고 시너지 효과를 창출하고 고품질 시청각 제작을 촉진하기 위해 만들어졌습니다.
이 전시회는 카탈로니아와 스페인 전역에서 열리는 유일한 전시회입니다. 올해로 7회째를 맞이하여 전 세계 장인 공예의 독특하고 현대적인 이야기를 통해 공예 세계의 다양성과 창의적 풍요로움을 보여줍니다.
지난 에디션에서는 지속 가능성과 페미니즘에 대한 헌신을 보여주는 프로젝트를 보았고, 기술 혁신과 공예의 융합을 기록하거나 현지 공예의 뿌리를 설명하는 시청각 자료를 통해 본 적이 있습니다.
이번 일곱 번째 에디션에서는 보다 정확하고 시급한 시청각 자료가 포함된 양질의 제안을 소중히 여길 것입니다. 형식과 콘텐츠 혁신이 주목 받을 것이지만, 문화적 대화를 열고 다양성을 허용하는 국제 프로젝트도 주목을 받을 것입니다.
작품은 독창적이고 출판되지 않은 것이어야 하며, 9월 27일 바르셀로나의 Disseny Hub Barcelona에서 열리는 갈라에서 선보일 예정입니다. 이후 FILMIN 시네마 플랫폼, CCAM 웹사이트 및 '전시 온 더 로드'에서 영화를 감상할 수 있습니다.
다시 한 번, 조정과 관리는 BBR 개입으로 처리될 것입니다. 안내해 드리며, 이 과정에서 궁금한 점이 있으면 도와드리겠습니다.
제7회 국제 공예 시청각 전시회에 오신 것을 환영합니다. 공예의 즐거움에 오신 것을 환영합니다!
재미있고 환상적이며 예술이 없는 장르 영화를 선보이는 국제 영화제.
옵스큐라 필름페스트는 데이비드 게인이 2016년 설립한 이래 줄곧 그가 홀로 운영하고 있습니다. 1996년부터 열렬한 장르 영화 팬으로 활동하고 있으며, 2004년부터 매년 여러 영화제에 참석하고, 때로는 영화제에서 도움을 주기도 하고, 공포 영화에서 엑스트라로도 활동하고, 익스트림 영화 수집가로도 활동하고 있습니다.
옵스큐라 필름페스트는 영화관에서 거의 상영되지 않는 재미있고 환상적인 B급 영화를 전문으로 합니다. 대부분의 일반 영화제에서 볼 수 있는 대형 블록버스터 영화나 아트하우스 영화를 주로 상영합니다. 비슷한 영화제들도 점점 더 많은 아트하우스를 포함하도록 프로그램을 확장하고 있습니다. 재미있고 작고 특별한 독립 영화를 좋아하지만 멀리 떨어진 나라에서 온 더 큰 작품도 상상할 수 있는 사람들은 Obscura Filmfest에서 원하는 것을 찾을 수 있을 것입니다. 거친 모서리가 있고 생생하고 타협하지 않는 영화, 추잡한 공포 영화부터 아시아 전투 서사시에 이르기까지 모든 팬들을 위한 무언가가 있으며 지루함 없이 즐길 수 있습니다.
처음에는 작고 색다르고 엉망인 지하 영화로 시작했고, 옵스큐라는 대형 필름 시장에서 거래되는 상업용 중형 영화도 상영합니다.
이전 페스티벌 에디션의 하이라이트로는 아르헨티나 판타지 SF 사이버펑크 액션 영화 “데모니움”의 독일 초연, 우크라이나 스릴러 “에그레고르”, 필리핀 좀비 쇼커 “데이 제로”, 덴마크 공포 영화 “피날레”, 고스트 코미디 “데드텍티브”, 두 개의 백우드 영화 “What the Waters Left Behind”와 그 속편이 포함되었습니다. “흉터” 5년 후.
인도네시아 코믹 슈퍼히어로 영화 “발렌타인”과 백우드 영화 “드리프터”의 유럽 초연도 상영되었습니다.
또 다른 하이라이트는 열광적인 일본 스플래터페스트 “코도쿠 - 미트볼 머신 (Kodoku - Metball Machine)" 이었습니다. 이 축제는 유니버설/블룸하우스 프로덕션 “더 헌트 (The Hunt)” 뿐만 아니라 동종 최대 규모의 페스티벌이 열렸던 오랜 페스티벌 역사를 되돌아볼 수 있습니다.
옵스큐라에서는 “레드배드”와 “그레이트 배틀”과 함께 두 편의 대형 배틀 서사시도 상영되었습니다.
하노버에서 열린 강렬한 착취 영화 “트라우마”의 독일 초연에는 루르 지역에서 온 방문객들도 참석했습니다.
카우보이의 백우드 영화 “올가미”는 옵스큐라에서 국제 초연을 마친 후 몇 달 후 유명한 영국 공포축제에서 상영되었습니다.
2022년, 옵스큐라는 “올 스루 더 홀”과 “히든 인 더 우즈 II”로 첫 두 번의 장편 영화 월드 프리미어를 개최했습니다.
모든 옵스큐라 필름페스트에는 아일랜드, 영국, 벨기에, 핀란드, 덴마크, 스페인, 그리스, 헝가리, 네덜란드, 미국, 아르헨티나, 멕시코, 콜롬비아, 독일 등에서 온 게스트들이 직접 영화를 소개하고 Q&A에 응했다.
새 웹 사이트와 기존 웹 사이트의 아카이브를 포함한 추가 정보:
https://www.obscurafilmfest.com
https://dvdscot.wixsite.com/obscura
미디어 인증 협회 “MAT" (이하 “협회”) 는 비정부 및 비영리 자발적 협회로서, 오디오-비디오 자료 제작, 언론 기사 및 웹 프레젠테이션 제작을 통해 모든 사회 부문에 대한 언론의 긍정으로 인해 무기한으로 설립되었습니다. 협회의 목표 중 하나는 그 내용으로 인해 문화 발전에 기여하는 축제를 조직하는 것입니다. 2016년부터 조직되는 축제 중 하나는 “쇼트컷”이라고 불리는 국제 단편 영화 및 사진 페스티벌입니다.
인도의 미디어 확인 협회 “Mat”는 인도 2024 국제 단편 영화 및 사진 페스티벌 “쇼트 컷”의 아홉 번째 에디션 공모전을 발표했습니다. 영화제에서는 단편 장편, 다큐멘터리 및 애니메이션 영화가 상영됩니다. 이 페스티벌은 국내 작가뿐만 아니라 전 세계 작가들의 영화도 관람할 수 있습니다. 영화의 주제는 생태학, 관광 및 생활 분야여야 합니다. 단편 영화 저자에 대한 공개 모집은 2024년 5월 17일부터 31일까지 지속됩니다. 접수된 영화는 선정위원회에서 심사하며, 선정위원회는 불쾌하거나 공격적인 메시지나 내용이 포함된 영화는 심사하지 않습니다.
인도 국제 단편 영화 및 사진 페스티벌 “쇼트 컷”은 2024년 8월 30일에 개최됩니다. 이 페스티벌에서는 생태, 관광, 삶을 주제로 한 단편 영화, 다큐멘터리 영화, 애니메이션 영화를 상영합니다. 이 페스티벌은 원주민 작가들이 만든 영화뿐만 아니라 전 세계의 작가들도 관람할 수 있습니다. 다음 프로그램은 경쟁적인 성격의 사진 전시회 (주제는 “목표”) 로 구성되어 있으며, 2024년 8월 30일부터 9월 5일까지 개최될 예정입니다.
사진 공모전
쇼트 컷 페스티벌 주최측은 함께 제공되는 프로그램에서 “목표”라는 제목의 사진 전시회를 개최하여 관심 있는 모든 사람들을 초대하여 2024년 5월 17일부터 31일까지 사진 콘테스트 “Short cut” 안내와 함께 Shortcutfest @ gmail.com으로 개인 정보 및 연락처를 전송합니다. 공모전의 사진 작가는 최대 10장의 사진을 보낼 수 있으며, 허용되는 디지털 사진의 긴 페이지 크기는 3,000픽셀 이상일 수 없으며, 파일 유형은 jpg (예: jpeg) 만 가능하며 최대 파일 크기는 20MB를 초과할 수 없습니다.
공모전을 위해 엄선된 사진 전시는 2024년 8월 30일부터 9월 5일까지 개최됩니다.
LA MIRADA TAB영화제는 꿈과 무의식, 정신 세계, 그리고 그들을 구성하는 유령, 미스터리, 마법, 심지어 헤아릴 수 없는 현실, 말로 표현되지 않은 “옷이 걸려 있는 것”, 직장, 감정, 가족, 생명체 등을 아우르는 광범위하고 다양한 '금기' 개념에 대한 시각을 보여주기 위해 예술가와 창작자들에게 동기를 부여하고자 합니다. 인간의 생각은 캐주얼하고, 유머러스하고, 드라마틱하고, 꿈처럼... 항상 모든 사고 방식과 창의성에 대한 존중에서 비롯됩니다.
라 미라다 타( LA MIRADA TAB) 는 각 창작자의 개인적이고 양도할 수 없는 세계를 조명하기 위한 초대장을 공개합니다. 우리가 예술과 영화의 역사를 통해 세계 영화 촬영계의 거장들을 통해 확인할 수 있었듯이, 이 세계는 관객들의 가장 깊고 알려지지 않았으며 애매한 상상력과 연결됩니다.