Dramátique es un festival de cine on line no competitivo multiformato enfocado en fomentar la visualización de cine hecho por mujeres y disidencias y al mismo tiempo promover la formación de nuevas audiencias para que este cine del interés de espectadorxs no relacionados directamente con el cine y las artes.
Queremos hablar de lo incómodo, de los derechos humanos, de las experiencias de vida, aborto, sexualidad y política. Todo esto en dos categorías: cortometraje y largometraje.
Buscamos ser una ventana de exhibición para el cine hecho por mujeres y disidencias desde y hacia todos los territorios ♥ Queremos expandir la visualización crítica y formar espectadorxs activxs.
Hier beginnen wir, die dunkle Seite des Films, inspiriert vom legendären Pink Floyd-Album.
Wir beginnen mit der dunklen Seite, die mit bloßem Auge nicht sichtbar, geheimnisvoll, obskur ist — einer Seite mit verschwommenen Grenzen und unendlichen Nuancen, auf der nichts sicher, präzise, vorbestimmt ist. Es ist nicht sichtbar und nicht unsichtbar, liegt unter der Oberfläche oder anderswo. Es kann nicht vereinfacht werden, da es ständig auf tiefere Bedeutungen anspielt. Es ist die Seite des Kinos, die niemals entgegenkommend und immer neugierig ist und uns dazu bringt, die Bedeutung dessen, was wir sehen, hören, wahrnehmen, in Frage zu stellen.
Wenn Sie genau hinschauen, werden Sie feststellen, dass alles eine dunkle Seite hat. Sie finden es in den Volksmärchen der Brüder Grimm, in Fritz Langs fantastischen und apokalyptischen Visionen, in Stephen Kings Archetypen der erzählerischen Fiktion, in Stanley Kubricks unvergesslicher Bildsprache, in Homers Gedichten wie in Peter Jacksons Herr der Ringe-Epos. Von der Heiligen Schrift bis Game of Thrones ist die dunkle Seite die treibende Kraft hinter jeder Kunstform, und das Ravenna Nightmare Film Fest ist ihre kinematografische Ikone.
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BEACHTEN SIE DIE SONDERGEBÜHR FÜR MEHRERE EINREICHUNGEN
Angesichts der hohen Nachfrage von Filmhochschulen und Institutionen haben wir eine Sondergebühr für mehrere Einreichungen derselben Schule/Institution eingeführt: 10 €/4 Kurzfilme. Bitte kontaktieren Sie uns unter info@ravennanightmare.it, um diesen Rabatt zu nutzen.
Bei TNFF dreht sich alles darum, das unabhängige Kino von hervorragender Qualität in Chennai (früher bekannt als Madras), der Hauptstadt des Bundesstaates Tamil Nadu, zu feiern, aufzuklären, zu stärken, zu fördern und zu verbreiten. TNFF möchte unabhängigen Filmemachern die Möglichkeit geben, ihre Kreativität unter Beweis zu stellen. Unsere Mission ist es, unserem Publikum unabhängige Inhalte vorzustellen.
Das 3. Tamil Nadu Film Festival wird ein Filmfestival mit Live-Vorführungen an mehreren Orten sein.
Das Tamil Nadu Film Festival (TNFF) bietet 10 Festtage mit Live-Vorführungen von lokalem und internationalem Independent-Kino von hervorragender Qualität. Zu den Filmkategorien gehören Spielfilme, Animationsfilme, Dokumentarfilme, Kurzdokumentationen, Kurzfilme, Kurzanimationsfilme, Musikvideos, Kurzfilme und Studentenproduktionen von Filmhochschulen.
Ihr Film wird in einen der folgenden Abschnitte eingeteilt:
1. International Mix (für internationales Kino)
2. Indian Mix (für neue Entdeckungen und vielversprechende Talente aus der indischen Filmwelt)
3. Tamil Mix (für den herausfordernden neuen Trend des tamilischen Kinos)
4. Generation Next — Grundschüler: 5-12 Jahre (Filme für junges Publikum)
5. Generation Next — Teenager: 13—18 Jahre (Filme für ein jugendliches Publikum)
6. Campus Student Mix (Studentenfilme aus aller Welt)
Um die Veranstaltung wirklich international zu gestalten, wird TNFF folgende Programme anbieten: Pressemöglichkeiten, Netzwerkveranstaltungen, Teilnahme aus der Branche, Diskussionsforum und hochwertige Workshops.
Die wichtigen Gäste, die unsere 2. TNFF-Preisverleihung geschmückt und die Veranstaltung unvergesslich gemacht haben, sind unser Hauptgast Herr Thambi Ramaiah, ein Regisseur, Texter und ein mit dem National Award ausgezeichneter indischer Schauspieler. Herr Ravindhar, Kameramann UND UNSER JURYMITGLIED, blickt auf ein beeindruckendes Erbe von über vier Jahrzehnten IN DER FILMINDUSTRIE zurück, und Herr Sab John Edathattil, Drehbuchautor UND UNSER JURYMITGLIED, blickt auf 34 Jahre Drehbuchkarriere zurück und hat etwa 32 Drehbücher gedreht. Er ist eine der führenden Stimmen im Bereich Drehbuchautoren und Geschichtenerzählen in Südindien, insbesondere in der malayalamischen und tamilischen Filmindustrie.
Die Prominenten, die das 1. Tamil Nadu Film Festival (TNFF 2020) im Internet besuchten, sind Pastor Fr. A.J. Thamburaj, SJ., Rektor des Loyola College, für das akademische Jahr 1983-84. Er ist der Pionier, der den VISCOM-Kurs am Loyola College zum ersten Mal in der Stadt Chennai, dem Bundesstaat Tamil Nadu und dem Land Indien eingeführt hat; Herr DSR Subash, PRÄSIDENT der Tamil Nadu Union of Journalist; Herr Bh. S. S. PRAKASH REDDY, Regionalsekretär der Federation of Film Societies of India; Dr. M. Davamani Christober, Direktor und Sekretär, The American College, Madurai; S. Stanly (Filmregisseur); Herr S. Theodore Baskaran, Filmhistoriker, Forscher, Autor, Autor, Schauspieler und Sprecher; Herr Aranthai Manian, Drehbuchautor, Regisseur von Filmen und Fernsehserien; Ein Radiosender und ein mündlicher Sprecher Autorin; Frau Uma Vangal, Filmemacherin, Filmprofessorin, Fulbright-Stipendiatin, Kolumnistin, Rednerin und Medienanalystin; Herr Mohan V. Raman, indischer Schauspieler, Autor, Sprecher und Redner. In den Jahren 2017 und 2019 war er Jurymitglied für den National Film Award for Best Writing on Cinema; Herr Hariharan Krishnan, Er ist Professor für Kunst und Direktor Media Lab an der KREA University; Herr Ajayan Bala, Autor, Verleger, Drehbuchautor, Filmkritiker des tamilischen Kinos (Kollywood) Er hat rund 30 Bücher zu verschiedenen Themen verfasst, darunter neun allein über Kino; Girish Wankhede (Trade Analyst); Herr Vivek Mohan, Gewinner des President's National Film Award 1999; Herr Kichas (KRISHNASAMY GOPALSAMY) (DOP), mehrfacher Preisträger; Herr Ranjith Shankaran, Associate Professorin am Institut für Geistes- und Sozialwissenschaften der Mahindra University in Hyderabad; Frau Sharada Ramanathan (Filmregisseurin), Gewinnerin von drei National Film Awards für ihr Regiedebüt in dem tamilischen Film „Sringaram“ 2007; und Herr Balaji Mohan (Filmregisseur, Schauspieler und Produzent).
WIR BITTEN ALLE EINREICHER, ZU ÜBERPRÜFEN, OB IHRE KONTAKTINFORMATIONEN, DIE SIE FÜR IHR PROJEKT ANGEGEBEN HABEN, KORREKT SIND. WIR BITTEN SIE AUSSERDEM, ALLE ORDNER IN IHREM E-MAIL-POSTEINGANG, EINSCHLIESSLICH IHRES SPAM-ORDNERS, REGELMÄSSIG ZU ÜBERPRÜFEN.
Wir bitten alle aus Indien eingereichten Beiträge, uns eine E-Mail zu senden oder uns anzurufen, wenn Sie Probleme mit der Zahlung haben.
Alle Inder, die eine GST-RECHNUNG benötigen, senden uns bitte eine E-Mail mit Ihren vollständigen GST-ABRECHNUNGSINFORMATIONEN. Wir können es Ihnen zur Verfügung stellen, wenn das Geld von dieser Plattform freigegeben wird.
Wir bitten alle, Ihren Beitrag über einen der Einreichungspartner einzureichen. Wir sind ein UMWELTFREUNDLICHES FILMFESTIVAL und akzeptieren daher keine DVDs oder CDs.
Dieses Mal, um all die Produktionen und Erfahrungen, die Lateinamerika bereits zu großartigen und erfolgreichen Ergebnissen gemacht haben, auf die kolumbianische Bühne zu bringen, weil sie in der Öffentlichkeit zunehmend gefragt und anerkannt werden.
Was ist die Mission?
Werden Sie zu einer der wichtigsten Plattformen für die Förderung, Verbreitung, Ausstellung und den Vertrieb von audiovisuellen Horror-, Suspense- und/oder Science-Fiction-Werken im Land mit dem Ziel, hochwertige Produktionen bekannt zu machen und zu unterstützen, um die Entwicklung des Kinos zu fördern und die Entwicklung der Branche zu fördern Filme dieser Art in großem Maßstab zu zeigen.
Mit dem Geist des Austauschs, der das lateinamerikanische Universum kennzeichnet, bietet das Bogotá Horror Film Festival Orte, an denen Fachleute aus der Branche und ihr Publikum getroffen werden können. Ein lebendiges Publikum, das nach Suchen sucht, die sie dazu bringen, das Menschliche zu transzendieren.
Was ist die Vision des Festivals?
Das Bogotá Horror Film Festival ist eine kulturelle Veranstaltung, die darauf abzielt, einen Raum zu schaffen, in dem Sie zusammenleben, die besten Kinogenres wie Horror, Spannung und/oder Science-Fiction, Lateinamerika und die Welt teilen und verbreiten können. Liebhaber dieser Art von Kino werden nicht nur Zuschauer sein, sondern auch die Möglichkeit haben, an verschiedenen Dynamiken, Vorführungen, Vorträgen, Workshops und vielem mehr teilzunehmen.
Das Los Angeles Crime and Horror Film Festival zielt darauf ab, Kriminaldrama, wahre Kriminalität, Horror und verwandte Subgenres aus der ganzen Welt zu präsentieren.
Wir bieten unabhängigen Filmemachern eine Plattform, um sich mit Publikum, Branchenexperten und anderen Filmemachern in Verbindung zu setzen, die ihre Leidenschaft für Kriminalität und Horrorkino teilen.
Mit Live-Vorführungen in einem historischen Theater in Hollywood verleiht das LA Crime and Horror Film Festival den unabhängigen Filmen und Filmemachern Anerkennung in Kriminalität und Horror Storytelling.
Gewinner, die von Hollywood-Produktionsfirmen berücksichtigt werden, und Streaming-Plattformen, einschließlich:
SCHWERKRAFT NULL
DIE BLUTLISTE/BRILLSTEIN
THINK TANK MANAGEMENT
TXL FILME
BINGE HORROR
... und vieles mehr.
Chefchaouen Internationales Filmfestival
Für Kinder und Jugendliche (FCFEJ)
Festival International du Film pour l'Enfance et la Jeunesse de Chefchaouen
Festival Internacional du Cine para la Infancia y Juventud de Chefchauen
El Grito ist das erste und einzige Fantasy- und Horrorfilmfestival in Venezuela.
Wir sind ein Ort, der Reflexion, Begegnung und Ausbildung durch Fantasy- und Horrorfilme fördert und als Plattform für deren Verbreitung und Förderung als Genres dient, die über Unterhaltung hinausgehen, und dabei ihren poetischen Wert und ihre eigenen Werkzeuge hervorhebt, um sich von unterschiedlichen Erzählungen, Techniken und Themen zu lösen. Auf Initiative der El Grito Casa Audiovisual (www.elgritoproduce.com) wurde dieses Treffen im Dezember 2019 in der Stadt San Cristobal im Bundesstaat Tachira ins Leben gerufen.
Wir suchen nach Werken, die über die erzählerischen, ästhetischen und technischen Sprachen des Genres hinausgehen, wobei er die Geschichte als Hauptelement seines audiovisuellen Vorschlags verwendet und als Autor die Suche nach neuen Wegen demonstriert, Situationen, Konflikte und Wendungen der Schraube zu zeigen, Hand in Hand mit Referenzen aus verschiedenen Disziplinen, die das Konzept prägen.
EL GRITO versucht, seine Stimme zu erheben, bis es zu einem donnernden Geräusch wird, das unsere Stadt erschüttert und jahrelang alle Arten von Albträumen und Monstern heraufbeschwört, die unser erschöpftes Menschheitsgefühl stärken können.
Weitere Informationen finden Sie auf elgritoproduce.com
Das „Tels Quels Festival“ wird im Oktober 2024 vom gemeinnützigen Verein „Tels Quels“ in Brüssel veranstaltet.
Das Tels Quels Festival ist eine Veranstaltung, die sich an die breite Öffentlichkeit richtet und darauf abzielt, die LGBT-Kultur (Lesben, Schwule, Bisexuelle und Transgender) zu fördern und zu verbreiten. In diesem Rahmen findet ein LGBT-Kurzfilmwettbewerb statt.
Propaga tu cort ist ein Ketten-Kurzfilmfestival, das in der Bequemlichkeit unseres Hauses gedreht wird. Wir müssen unser Haus in den besten Rahmen verwandeln, um unser Drehbuch zu entwickeln.
Willkommen zur 1. Ausgabe des Kataella, Film- und Literaturfestivals.
Es gibt zwei Abschnitte:
- Spielfilme (über 60 Minuten)
- Kurzfilme (bis 59 Minuten)
Es gibt keine Einschränkungen für das Genre oder Thema
Die Festivalveranstaltung dauert drei Tage, 15-16-17 Mai.
Die Preise werden den besten Kurzfilmen und dem besten Kunstfilm gewidmet.
Das Festival setzt auf die Unterstützung von Medienpartnerschaften und Kulturpartnern in der Region.
Info und Anmeldeformular: www.kataella.it
redazione@kataella.it
Das Internationale Festival für Hochschulkurzfilme „CINESTESIA FEST“ ist ein internationaler Kulturraum, der 2017 an der Los Libertadores University Foundation in Bogotá, Cartagena, Kolumbien, gegründet wurde.
Hauptziel ist es, neuen audiovisuellen Filmemachern und Studenten, die einer Universität aus allen Ländern der Welt angehören, Räume zu bieten, um ihre Projekte ausstellen zu können, Anerkennung und Reflexion aufzubauen und das Publikum auszubilden. Es zeichnet sich unter anderem durch renommierte internationale Gäste wie die Nominierten für die Goya Awards (Mario Campoy, Nacho Rui Pérez, David Desola, Jose Luis Pechorroman, Jonas Trueba), die Kolumbianer (Harold, Trompeter, Miguel Urrutia, Aida Morales, Santiago Henao, Jaime Manrique, Jose Alejandro Gonzálea, Andrés Valencia, Laura Gutitia) aus. Mérrez und Jimena Prieto) unter anderem
Das Festival findet jährlich im Oktober in Bogotá und Cartagena, Kolumbien, statt und verleiht internationalen Hochschultalenten die Statuette Kinesthesia.
Kurzfilme, Dokumentarfilm, Web-Serie, Musikvideo, Heimvideo, Familienmoment 2 Minuten Clip, Malerei, Skizze, Fotografie
Boden International Film Festival präsentiert Dokumentarfilme und Kurzfilme Film.
Unser Ziel ist es, Filme aus aller Welt und Grant Awards den besten Nominierten auf unserem jährlichen Festival zu präsentieren.
Das Boden International Film Festival ist überzeugt, unabhängige Filme aus der ganzen Welt zu unterstützen.
Das Internationale Filmfestival ist eines der wichtigsten Kurzfilmfestivals Argentiniens. Eine Filmveranstaltung Tapiales von wichtigen sozialen und kulturellen Auswirkungen gemeinnützigen, organisiert von JC OFCT Filme, im Dorf Tapiales gehalten, eine Stadt der La Matanza gehört, befindet sich in der Provinz Buenos Aires. Es ist auch eine Wettbewerbsereignis, bei der ausgewählte Filme den Preis später Aborigines unter Urteil der Ehrenmitglieder der Jury erhalten. Die Veranstaltung wird unter der Prämisse der Verbesserung der beliebten Charakter, frei und im Freien gehalten. Tapiales bietet auch parallele Aktivitäten wie Schulungsräume, Vorträge und Sonderausstellungen außerhalb des Wettbewerbs.
Espai Montseny beruft mit Unterstützung des Stadtrats von Viladrau die 3rt-Ausgabe des Kurzfilmfestivals „Umwelt und Nachhaltigkeit“ ein. Naturpark und Biosphärenreservat Montseny“. Das Festival findet am 15. und 16. Juli 2022 statt (Datum vorbehaltlich der aktuellen Beschränkungen für COVID-19).
Die Veranstaltung wurde im Jahr 2020 mit der Idee geboren, audiovisuelle Produktionen im Zusammenhang mit der Umwelt zu zeigen und Berichterstattung, Debatte und Bewusstsein für die Umweltkrise zu fördern, die sowohl global als auch in unserem unmittelbaren Umfeld betrifft.
Mit dem Namen Illusive Eye wird der optische Prozess hervorgerufen, bei dem Animationen in unserem Gehirn ablaufen, indem aus der Täuschung, die durch die schnelle aufeinanderfolgende Belichtung von Bildern entsteht, Bewegung erzeugt wird. Animation bietet die Konstruktion glaubwürdiger Universen, die uns von den Grenzen der unmittelbaren Realität befreien können.
Mit dem Aufkommen der aktuellen Kommunikationstechnologien hat die Animation noch mehr an Bedeutung gewonnen als in den Bereichen Film, Didaktik und Videospiele. Mit dem Internet und der Leistungsfähigkeit von Mobiltelefonen, mobilen Anwendungen und der Vernetzung von Geräten und Institutionen mit dem Netzwerk sind Animationen heute zu einem wesentlichen Bestandteil der Sprache der Interaktion zwischen dem Benutzer und der Welt geworden.
Diese audiovisuelle Sprache hat ihren diskursiven Horizont so weit erweitert, wie es die menschliche Vorstellungskraft erreicht, und ihre technische Entwicklung hat es ihr ermöglicht, die Realität zu überwinden, indem sie einen fantastischen Strudel geöffnet hat, der immersive Erlebnisse und hohe Dosen von Empathie sowie Tonnen von Fans jeden Alters und auf der ganzen Welt bietet und jedes Thema mit großen ästhetischen Beiträgen und unterschiedlichen Tiefenstufen entwickelt.
Zu Ehren dieses Abgrunds der Kreativität und als Einladung, in ihn einzutauchen, wurde dieser Treffpunkt für Schöpfer, Wissenschaftler und Amateure geschaffen. Es geht nicht nur darum, seine Stärke in der aktuellen Filmerzählung zu zeigen, sondern auch das Vorhandensein anderer Arten von Reden, die auf diesem visuellen Ausdrucksmittel aufbauen: GIFs, Memes, Sticker, Emoticons, Überschriften, Symbole für soziale Netzwerke, Benutzeroberflächenelemente, Banner, Werbeaktionen und alle Arten von Elementen, die aus der Illusion eines Auges entstehen.
Das größte Black Film Festival in Kanada
WICHTIG: BITTE LESEN SIE DIE REGELN SORGFÄLTIG DURCH. SENDEN NUR FILME, DIE ALS THEMA ÜBER SCHWARZE REALITÄTEN ODER MIT SCHWARZEM SCHAUSPIELER ALS HAUPTFIGUREN.
Das Ziel des Montreal International Black Film Festival (MIBFF) ist es, das Publikum die schönsten und erstaunlichsten neuen Schwarzen Filme zu bringen und gleichzeitig einen Raum zu schaffen, um wichtige kulturelle, soziale und sozioökonomische Fragen zu diskutieren. Der MIBFF will eine andere Art von Kino fördern, Kino, das von hier und aus dem Ausland stammt und nicht unbedingt die Möglichkeit hat, die große Leinwand zu schmücken, bahnbrechendes Kino, das uns bewegt, das Bewusstsein weckt und das uns alle überrascht. Der MIBFF will sich mit Themen beschäftigen und Arbeiten präsentieren, die Fragen aufwerfen, die provozieren, die uns lächeln lassen, die uns verwirrten lassen, die uns schockieren...
Mission
Das MIBFF ist ein dynamisches, innovatives und kühnees Festival, dessen Ziel es ist, die Entwicklung der unabhängigen Filmindustrie zu fördern und mehr Filme über die Realitäten der Schwarzen aus der ganzen Welt zu präsentieren. Es will einen frischen, neuen Blick auf das schwarze Kino aus den vier Ecken der Welt werfen!!!
Le FIFBM...
unterstützt den kreativen Prozess
Der MIBFF ist immer auf der Suche nach neuen Talenten und konzentriert sich darauf, als Sprungbrett für den kreativen Prozess zu dienen. Deshalb vergibt es Auszeichnungen, gibt Workshops und organisiert Diskussionskonferenzen und Networking-Events für alle teilnehmenden Fachleute.
diversifiziert das Filmangebot in Kanada
Das MIBFF will das Filmangebot in Kanada diversifizieren, um unabhängigen Filmemachern dabei zu helfen, neues Publikum zu erobern und der Öffentlichkeit Zugang zu einer breiteren Auswahl an hochwertigen Werken kanadischer und ausländischer Filmemacher zu verschaffen.
präsentiert unabhängige Filme
Das MIBFF zielt darauf ab, unabhängige Filme aus Kanada und dem Ausland zu präsentieren, die sich mit den Realitäten der Schwarzen auseinandersetzen. Aufgrund der Qualität der Filme, der Anzahl der vertretenen Länder, der wachsenden Filmbesucher, des Interesses der Öffentlichkeit und der künstlerischen Gemeinschaft am Festival, seiner internationalen Medienberichterstattung, seiner Vernetzung, seiner Zweisprachigkeit (Französisch und Englisch) und seiner geographischen Lage (Montreal), kann sich die MIBFF rühmen, das größte Festival in Kanada, das ausschließlich auf die Vorführung von Filmen über die Realitäten der Schwarzen aus den vier Ecken der Welt gewidmet ist.
hält Aktivitäten das ganze Jahr über
Der MIBFF will kanadischen und ausländischen Filmemachern und ihren Werken das ganze Jahr über Zugang zu Filmvorführungen, Debatten, Diskussionsrunden, Workshops usw. ermöglichen, um den Austausch von Ideen zu erleichtern, das Wissen der Menschen zu erweitern, neue Filme an die Öffentlichkeit zu bringen und den Zuschauern dabei zu helfen, ein besseres Verständnis dieser Filme. Das Festival will Filmemachern dabei helfen, neues Publikum zu erobern.
arbeitet in Französisch und Englisch
Das MIBFF zeigt Filme und hält Aktivitäten in den beiden Amtssprachen Kanadas: Englisch und Französisch. Seine Dokumente, Werbe- und Interpretationsmaterialien sind ebenfalls zweisprachig. In bestimmten Fällen werden einige Filme jedoch nur in englischer oder französischer Sprache präsentiert.
Das San Pedro International Film Festival wurde gegründet, um die vielfältige Kultur und Gemeinschaft von San Pedro mit einem breiten Spektrum von unabhängigen Filmen, Dokumentationen und Kurzfilmen zu feiern. SPIFF engagiert sich für Filme, die inspirierende Unterhaltung für alle verkörpern. Werke, die frische Stimmen und unterschiedliche globale Perspektiven zum Ausdruck bringen, mit der Absicht, dass diese Filme Publikum erleuchten und gleichzeitig unschätzbare Belichtung für Filmemacher, lokale und internationale.
In unserem ersten Jahr hatten wir das erste Los Angeles Screening von Silver Linings Playbook. In unserem zweiten Jahr waren wir Gastgeber von Ernie LaPointe, Sitting Bulls Un Enkel. Im Jahr 2015 feierten wir den 20. Jahrestag der üblichen Verdächtigen mit Regisseur Bryan Singer. Wir hatten auch zwei Kurzfilme entweder gewinnen oder für einen Oscar nominiert werden! Im Jahr 2017 haben wir mit Regisseur Sean S. Cunningham den 30. Jahrestag des Freitag, den 13. Wir freuen uns sehr über unser siebtes Jahr!
Der fruchtbare amerikanische Schriftsteller und Dichter Charles Bukowski nannte San Pedro 15 Jahre nach Hause. Einige der frühen Kurzfilme von DW Griffith wurden in San Pedro gedreht. Heutzutage findet man eher Filmteams für NCIS, Mad Men und Dexter. Andere Filme, die in San Pedro gedreht wurden, sind „King Kong“, „Chinatown“, „Point Break“, „Stille der Lämme“, „The Usual Suspects“, „Pearl Harbor“, „Titanic“, „500 Days of Summer“ und eine Tonne mehr. SPIFF freut sich, unsere 5. Auflage in einer Stadt mit so reicher Filmgeschichte zu präsentieren.
