Über JSFF
JSFF ist ein 9-jähriges jährliches Bi-City-Filmfestival, das für seine immersive thematische kulturelle Austauschplattform ausgezeichnet wurde, die in Tokio und Belgrad Premiere feiert. In diesem Jahr ist JSFF Teil des offiziellen Programms EcoC (EU Capital of Culture) bei Novi Sad 2022, das 6 Tage lang kondensiertes Film- und Kollateralkunstprogramm enthält, nach dem die Vorführungen in Tokio und Belgrad durchgeführt werden. Alle Autoren ausgewählter Stücke haben die Möglichkeit, vom 5. bis 10. November unter dem Licht von ecoC in Novi Sad vor einem großen Publikum gezeigt zu werden.
JSFF 2022 THEMA: CULTFRONTATION
„Abstand zwischen zwei Frames“
Es ist nicht falsch zu sagen, dass die Filmindustrie, wie wir sie heute kennen, ohne die gegenseitigen Einflüsse verschiedener Kulturen nicht existieren würde. Nur ein Beispiel für eine solche künstlerische Komplementarität ist in der Arbeit von Fumio Kamei zu sehen, der die im Ausland erworbenen Redaktionstechniken im Format der Haiku-Poesie anwandte und Aufnahmen zwischen dem Werk selbst mehr Bedeutung und Raum räumte.
Im Geiste des traditionellen Konzepts von JSFF als Format des kulturellen Austauschs von Filmvertretern zweier Kulturen will CULTFRONTATION die Ansichten des Autors im Bereich der Programmkategorie „Andere? Europa“. Diese Kategorie bezieht sich auf die „Kultur des Anderen“. Indem wir die dominanten Werte in der europäischen Kultur und Kunst neu untersuchen, kommen wir zur Entdeckung unterschiedlicher, alternativer, marginalisierter, rebellischer Minderheiten-Ausdrücke.
Zum ersten Mal seit seiner Gründung wird JSFF das Programm in 3 Kategorien erweitern, die durch das Thema CULTFRONTATION vereint sind:
1. JSFF - Wird die ursprüngliche Auswahl der in Japan oder Serbien produzierten Filme beibehalten (einschließlich bedingter Ausnahmen bezüglich der Dreharbeiten und des Crew-Hintergrunds), die die Ansichten der Autoren zum Jahresthema CULTFRONTATION, aber auch zeitgenössische soziale Phänomene im Geiste von „Andere? Europa“ -Programmerzählung von NOVI SAD 2022 - ecoC.
2. OSTASIEN - WESTBALKAN - Nach dem Prinzip des traditionellen JSFF-Formats wird EA-WB das Feld der CULTFRONTATION auf die regionale Ebene erweitern, die Arbeiten aus der Gruppe der EA-Länder (Ostasien) (Japan, China, Hongkong, Macao, Mongolei, Nordkorea, Südkorea und Taiwan) sowie die Länder des westlichen Balkans (Serbien, Kroatien, BiH, Montenegro, Slowenien, Nordmazedonien und * Kosovo).
3. JSFF - INTERNATIONAL - Globale Auswahl von Filmen auf der ganzen Welt, die sich mit dem breiteren Aspekt der kulturellen Konfrontation befassen. Einer der Begriffe kultureller Konfrontation bedeutet, die Werte eines anpassungsfähigen kulturellen Umfelds mit einem äußerst schützenden kulturellen Umfeld zu konfrontieren. Auch jede Art von erneuter Untersuchung des Kanons, Verallgemeinerung, Position in der Gesellschaft usw. kann es als eine Art CULTFRONTATION interpretiert werden.
Besonderes Augenmerk auf:
- Premiere (Alle Kategorien)
- Hintergrund des ECOC-Gebiets (Kategorie JSFF INTERNATIONAL): 2023: Elefsina (Griechenland), Veszprém (Ungarn) und Timişoara (Rumänien); 2024: Bad Ischl (Österreich), Tartu (Estland) und Bodø (Norwegen)
Buenos Aires Music Video Festival (BAMV Fest) ist die erste internationale Videoclip-Veranstaltung in Argentinien, die jedes Jahr die besten Auftritte fördern und belohnen soll. Das Festival organisiert verschiedene Aktivitäten mit der Absicht, eine Gemeinschaft von Video-Clip-Machern zu bilden.
Fidé ist ein Festival in Frankreich, das ganz dem internationalen Studentendokumentarfilm gewidmet ist. Es geht um jede gefilmte, klangliche oder multimediale Arbeit, die sich auf die Realität stützt und während des Studiums des Regisseurs realisiert wurde. Universitäten, Schulen, Workshops und Studenten der ganzen Welt nehmen daran teil, für etwa 600 Dokumentarfilme jedes Jahr registriert. Seine Prinzipien sind diejenigen der Förderung und der Feier der Studentenkreationen, mit Ausnahme der üblichen Schaltungen, in denen sie selten ihren Platz finden.
Das Festival hat keine Beschränkungen des Datums der Produktion oder der ursprünglichen Unterstützung, des Themas oder der Länge.
Regisseure aller Nationalitäten sind herzlich eingeladen, ihre Filme einzureichen. Untertitel in französischer oder englischer Sprache werden gefordert.
Die nächste Fidé findet im April 2021 in Pariser Vororten statt.
2024 feiert das Iquique International Film Festival (Ficiqq) sein 15-jähriges Bestehen. Ficiqq ist eine einzigartige Veranstaltung in der Region Tarapacá, die zu diesem Anlass vom Audiovisual Development Fund 2024 finanziert und von SQM Yodo Nutrición Vegetal gesponsert und von Volcánica Films produziert wird.
Das Labor für visuelle Anthropologie „Fiorenzo Serra“, das vom Institut für Geschichte, Humanwissenschaften und Bildung der Universität Sassari (ab sofort „Abteilung“ genannt) und der Società Umanitaria - Cineteca Sarda (ab sofort „Filmarchiv“ genannt) geleitet wird, kündigen im Rahmen eines Projekts zur Sensibilisierung der Öffentlichkeit für den Regisseur, Filmemacher und Ethnologen Fiorenzo Serra an Jahr 2023 der Wettbewerb für ethnografische Filmproduktionen mit dem Titel „Fiorenzo Serra Film Festival“. Die Definition „Filmproduktion“ (ab sofort „Film“) bezeichnet jedes audiovisuelle Produkt, einen Dokumentarfilm, der mit analogen oder digitalen Technologien produziert wird. Der Wettbewerb zielt darauf ab, die Produktion von Filmen zu fördern, die durch das audiovisuelle Medium zur Sensibilisierung für ethnografische kulturelle Realitäten beitragen können, und verfolgt das Ziel, nationale und ausländische audiovisuelle Produktionen, die das ethnografische, archäologische, historische, kulturelle, sprachliche und ökologische Erbe betreffen, auf wissenschaftliche und systematische Weise zu schützen und umzusetzen. Der Wettbewerb hat auch die Funktion, im Rahmen der theoretisch-methodischen Debatte der demo-ethno-anthropologischen Disziplinen nicht nur die wichtige Rolle der visuellen Anthropologie besser zu definieren, sondern auch das Ziel, die Realisierung einer audiovisuellen Dokumentation über die Identität und die kulturellen Besonderheiten Sardiniens sowie die verschiedenen nationalen und internationalen sozialen Realitäten zu unterstützen.
1981 beschlossen André ABET und die Stadt Cabestany, das First Encounter Short Film Festival of Cabestany zu veranstalten. Es ist wirklich eine Begegnung, mehr als ein Festival, denn alles ist darauf ausgerichtet, den Austausch zwischen Publikum und Regisseuren zu fördern, wie die zahlreichen „verre de l'amitié“ (Freundschaftsanstoßen), die nach jeder Vorstellung angeboten werden. Immer ein lustiger und freundlicher Moment!
An dieser internationalen Veranstaltung können Animations-, Dokumentar-, Experimental-, Fiktions-, Musikclips und Reportagen mit einer maximalen Länge von 30 Minuten und französischen Untertiteln teilnehmen.
DAS INTERNATIONALE KURZFILMFESTIVAL VON KYIW (#KISFF) ist das größte Kurzfilmfestival in der Ukraine.
Das breiteste Panorama an zeitgenössischen Kurzfilmen, klassischen und neuesten Errungenschaften des ukrainischen Kinos, Sonderveranstaltungen und Weltpremieren, Bildungs- und Berufsabschnitten - alles in unserem fünftägigen Marathon in der Innenstadt.
Es ist ein Ereignis für diejenigen, die echtes Kino mögen - die wichtigste Kunst für uns!
Das Festival in ihren Ausgaben hat die Zusammenarbeit und Teilnahme von verschiedenen Institutionen und Organisationen in filmischen Charakter und nationalen und internationalen Reichweite erhalten, wie;
• Mexikanisches Filminstitut IMCINE
• Filmschulungszentrum CCC
• Cooperative Action Film Gewürze CCAC
• Nationales Register der Akteure RNA
• Mexikanisches Institut für Film- und Geisteswissenschaften Iich
Das Filmfestival in Paracho hatte international anerkannte wie RUPESTRE Filmarbeiten projiziert; The DOKUMENTARY, Filmemacher Alberto Zúñiga und Oscar nominierten den Kurzfilm LA PARKA des Filmemachers Gabriel Serra.
CINETORO ist als transdisziplinäre Festivalschule konzipiert, die sich der kuratorischen Praxis und der Ausbildung von Filmemachern widmet, Brücken zwischen aufstrebenden Talenten und prominenten nationalen und internationalen Künstlern baut und Analysen und Kritik in Bezug auf die Produktion und das Denken hinter experimentellem Kino und Animation fördert.
Wir setzen uns für ein Kino ein, in dem Poesie und Kunst miteinander in Dialog treten und das seine Grenzen jenseits der Spektakulärität, der technischen Korrektheit, der Themen und Formen, die auf der Tagesordnung stehen, auslotet. Es ist ein unvollkommenes Kino, das seinen handwerklichen Zustand akzeptiert und sich mit der Wiedererlangung des Körperlichen befasst, indem es die Konstruktion von Bild und Ton reflektiert, problematisiert und in Frage stellt.
Ein Kino mit territorialer Prägung, das sich neu gestaltet, mutiert und sich vor der Welt durchsetzt. Das Territorium neu zu definieren, die Perspektive auf den ländlichen Raum zu verändern und der Gemeinschaft Räume für die Aneignung von Wissen zu bieten.
Der Short Film Slam ist ein zweimonatlicher Wettbewerb von The Madlab Post, der sich darauf konzentriert, aufstrebenden und etablierten Filmemachern eine Plattform zu bieten, um ihre Arbeit zu präsentieren. In jeder Runde wird eine Auswahl von bis zu zwölf Kurzfilmen für lokales Publikum gezeigt, das eine Stimme für ihren Lieblingsfilm abgeben kann. Der am höchsten bewertete Film bei Live-Vorführungen wird im folgenden Monat zum „Movie of the Month“ erklärt. Die am höchsten bewerteten „Konkurrenz“ -Filme aus jedem Live- und Online-Vorführraum werden in die Endrunde voranschreiten. Alle Finalisten können während der Finalrunde und Feierlichkeiten vor der Vorführung der shnit Cinemas 2022 in Philadelphia um ein Preisgeld von insgesamt 1.000 US-Dollar konkurrieren.
Seit 2012 fördert The Madlab Post die Öffentlichkeitsarbeit und das Engagement der Community durch Film und zeigt Dutzende außergewöhnlicher Kurzfilme aus der ganzen Welt für das lokale Publikum; darunter der für den Academy Award nominierte Kurzfilm A SINGLE LIFE, Clermond-Ferrand International Film Festival Special Jury Preisträger THE Badewanne und Sundance Grand Jury Prize nominiert Et ta Prostata, ça va? (WIE IST DEINE PROSTATA). Zu den wichtigsten Veranstaltungsorten gehören das historische Bok-Gebäude und das hochmoderne Kulturzentrum El Corazón von Taller Puertorriqueño.
Memorimage, das Internationale Filmfestival von Reus, ist ein Festival, das sich an Filme richtet, die bewegte Archivbilder verwenden.
Die 19. Ausgabe von Memorimage wird vom 6. bis 10. November 2024 gefeiert.
Besprechung von Kurzfilmen, Filmen und Dokumentarfilmen zum Thema Sport.
Die Pindaro Cultural Association organisiert das OVERTIME FESTIVAL, das vom 5. bis 9. Oktober 2022 in Macerata (Italien) stattfinden wird. Das Hauptziel des Festivals ist es, Sport, Sportpraxis und Sportethik durch alle Künste, Arbeiter und Kommunikationsmittel vorzuschlagen.
In diesem Zusammenhang ist die Pindaro Cultural Association für das Jahr 2022 OVERTIME FILM FESTIVAL, ein internationaler Wettbewerb für Kurzfilme, Filme und soziale Dokumentarfilme, mit dem Ziel, das junge Kino zu fördern, zu verbreiten und sichtbar zu machen. Die Veranstaltung zielt auch darauf ab, einen Termin in Italien zu schaffen, an dem Regisseure, Videomacher, Branchenprofis oder einfache Kino- und Sportbegeisterte verschiedene Erfahrungen vergleichen und kombinieren können.
Wir sind eine Stiftung für die Förderung und Verbreitung des Films Venezolanisch gewidmet, damit neue Filmemacher zu fördern.
#LOVEISLOVE Festival ist ein Filmfestival, das sich auf Kurzfilme zu LGBT+ Themen spezialisiert hat und kreative Ausdrucksformen aufstrebender und international konsolidierter Filmemacher unterstützt und fördert.
Die erste Ausgabe des #LOVEISLOVE Festivals findet vom 22. bis 24. August 2019 statt, mit Sitz im Ex-Kloster von Guadalupe der Miguel Hidalgo Delegation, Mexiko-Stadt.
Die griechische Mythologie Gelos ist die göttliche Verkörperung des Lachens, die willkommenste aller Götter, die ihren Erfolg immer einer neuartigen Täuschung verdankt. Diese Gottheit begleitet wohlwollend und liebevoll überall den Menschen, der sein Lachen erregt und inszeniert, und er wird Ihnen niemals erlauben, in Gedanken zu trauern, sondern Ihnen mit seiner sonnigen Eleganz fortwährende Freude ins Gesicht zaubern.
Wir hoffen, dass Sie mit uns einen Tag voller Spaß und endlosem Lachen verbringen werden! Wir werden Comedy-Kurz- und Spielfilme, Webserien, TV-Episoden, gefilmte Sketch-Comedy, Dark Comedy, Musikvideos und Animationen hervorheben, mit dem Ziel, die besten komödiantischen Inhalte aus der ganzen Welt einem breiten Publikum zugänglich zu machen! Unser doppelter Schwerpunkt liegt auf der „Entdeckung“ großer komödiantischer Talente mit dem Ziel, sie sowohl der Unterhaltungsindustrie als auch der Moskauer Öffentlichkeit bekannt zu machen und die Werke erfahrener Profis und bekannter Stars zu präsentieren. Wir sind stolz darauf, talentierte Comedy-Filmemacher aus der ganzen Welt zu präsentieren, zu vernetzen und zu fördern.
Globale Uruguay ist ein autonomes Kollektiv, das durch die Verbreitung von Dokumentarfilmen Räume für Debatten schafft.
Der Gegenwart verpflichtet, organisieren wir jährlich ein Festival, um die verschiedenen Kämpfe zu unterstützen, die einen emanzipatorischen Horizont verfolgen.
Wir beabsichtigen, die Verbindungen zu anderen sozialen Organisationen zu stärken, um Debatten anzuregen und Materialien und unterschiedliche Erfahrungen auszutauschen.
Wir wollen uns an der Entwicklung eines kritischen Denkens beteiligen, das die Auswirkungen der kapitalistischen Globalisierung visualisiert und Teil der Überlegungen und Kämpfe der Bewegungen ist, die sich überall den Angriffen dieses Systems widersetzen.
Die Globale hat ihren Ursprung in Berlin (Deutschland), wo sie seit 2003 jährlich stattfindet. Diese Initiative wurde auf andere Städte wie Warschau -Polonia-, Montevideo -Uruguay- und seit 2011 auf Rio de Janeiro -Brasilien- und Bogotá-Kolumbien ausgedehnt.
