Golden Frames proporciona una plataforma para alentar y promover a cineastas emergentes y talentosos de todo el mundo. Six Sigma Films se complace en volver con la cuarta edición de Golden Frames, Festival Internacional de Cortometrajes. La proyección del festival de los cortometrajes finalistas se llevará a cabo en junio de 2023.
PRESENTACIÓN EN LÍNEA
Los cineastas deben inscribir su solicitud en línea. Para cualquier consulta, puede ponerse en contacto con nosotros en shortsfestival@gmail.com
CATEGORÍAS DEL CONCURSO
Se aceptan películas de todos los géneros e idiomas
1. Pantalones cortos
Vídeos con una duración de hasta 50 segundos
1. Categoría de cortometrajes
Cortometrajes y documentales con una duración de 1 a 10 minutos
2. Categoría de largometraje
Cortometrajes y documentales con una duración de más de 10 minutos a 50 minutos
* El tiempo de ejecución incluye los créditos finales.
NÚMERO DE ENVÍOS
El cineasta puede inscribir hasta tres películas.
SOBRE NOSOTROS:
Six Sigma Films es conocida por sus cortometrajes innovadores y diversos con cineastas independientes. Nuestro canal ocupa el séptimo lugar entre los mejores canales de cortometrajes de YouTube del mundo. Además de distribuir y producir cortometrajes, ayudamos a los cineastas a obtener financiación cinematográfica a través de nuestra plataforma FilmFundingNetwork.com.
Six Sigma Films es una importante productora cinematográfica. También es uno de los principales organizadores de conferencias, premios y festivales de cine. Hemos conceptualizado y organizado la primera conferencia y premios sobre financiación cinematográfica en la India (COFFI). Hemos organizado con éxito más de 10 festivales de cortometrajes.
Nuestra primera edición del Festival Internacional de Cortometrajes Golden Frames fue un gran éxito y recibimos más de 1000 inscripciones de más de 80 países. En Andheri, Mumbai, se proyectaron más de 100 cortometrajes de 60 países de todo el mundo.
Festival Ull Nu:
Es un espacio para fomentar, difundir y fertilizar la creatividad, el arte, la cultura y los jóvenes talentos.
Es un punto de encuentro, intercambio y diálogo entre jóvenes creadores procedentes de todos los Pirineos y profesionales de la industria cinematográfica y audiovisual.
Es una propuesta de ocio alternativa, original e innovadora que tiene como objetivo promover y llevar a Andorra nuevas propuestas y tendencias audiovisuales.
Es una experiencia única, un festival de cine y audiovisual.
LA SEXUALIDAD COMO MUSA PRINCIPAL EN LA OBRA DE ARTE
El Festival es un evento de lleno de color y emociones, que sacuden tus sentidos.
La Boca Erótica tiene como primer objetivo presentar un cine de calidad, que muestre de manera desenfadada, comprometida, divertida, arriesgada y valiente, relaciones en que estén presentes: la sensualidad, el erotismo, el amor, la seducción, el deseo, la pasión, la lujuria, los celos, los conflictos y todo aquello que tiene que ver con el acercamiento y la comunicación entre los sexos.
Queremos ofrecer una visión transversal del erotismo. Al mismo tiempo que nos preguntamos por el significado de la palabra dentro de una sociedad diversa.
Una exploración de la sexualidad desde un punto de vista social y sin barreras de género.
El festival habla de política, de educación, de la sociedad, teniendo como punto de partida la sexualidad.
*Pago por derechos de proyección a los cortometrajes seleccionados.
CONVOCATORIA ABIERTA
Te invitamos a participar en la decimoséptima edición del Festival Internacional de Cortometraje UVAQ, que se llevará a cabo del 10 al 14 de junio de 2024 con un modelo híbrido (en línea y presencial) en la ciudad de Morelia, Michoacán, México.
Recomendamos leer completamente la convocatoria antes de registrar sus cortometrajes. La inscripción y participación en la 17a Edición del Festival Internacional de Cortometraje UVAQ implica la plena aceptación de este reglamento.
Discovery Film Festival: Festival Internacional de Cine de Escocia para públicos jóvenes
sáb 22 octubre — dom 6 noviembre 2022
El Discovery Film Festival se encuentra en su decimonoveno año. Con sede en Dundee Contemporary Arts, y de gira a lugares asociados en Escocia, Reino Unido e Irlanda, el festival proyecta películas de todo el mundo que han sido programadas especialmente para públicos jóvenes.
El festival incluye tres fines de semana emocionantes de películas, actividades creativas y eventos de gala, así como dos semanas de proyecciones y eventos para escuelas.
Discovery tiene como objetivo desarrollar nuevas audiencias para lo mejor del cine internacional, mejorar la alfabetización mediática y ofrecer al público joven una visión de la vida de los niños y jóvenes de otras culturas. El festival se celebra desde 2004, cuando se inició como una asociación con el Departamento de Desarrollo Educativo de Dundee, Scottish Screen y DCA.
Discovery Film Festival es un proyecto de DCA y está organizado por Mike Tait, productor de festivales y responsable de desarrollo juvenil de cine. Un equipo de Jóvenes Embajadores (de 15 a 19 años) trabaja con Mike para programar películas y asesorar sobre el diseño general del festival. Un equipo de profesores y consultores educativos asesoran sobre el programa educativo y crean recursos relevantes para el Curriculum for Excellence para las clases que visitan el festival.
Discovery desea agradecer al Departamento de Desarrollo Educativo del Ayuntamiento de Dundee y a Fishers Tours por su apoyo continuo. También estamos agradecidos a los socios y seguidores de DCA: Creative Scotland, Dundee City Council y Europa Cinemas.
Si desea apoyar a Discovery, convertirse en un lugar asociado o simplemente participar, envíe un correo electrónico a Mike a mike.tait@dca.org.uk.
Festival dedicado a la competición de cortometrajes, ficción y animación.
Posibilidad de acoger a los directores y actores de las películas
Organizaciones gubernamentales y el primer festival mundial de películas sobre desarrollo internacional de jóvenes directores.
Objetivos del festival
Anime a los cineastas y creativos a trabajar juntos para crear conciencia sobre los Tres Pilares de la Libertad mediante la proyección de películas creadas en torno a estos temas.
Los tres pilares de la libertad y el medio ambiente
* Liberarse de la miseria: mediante el logro de los Objetivos de Desarrollo Sostenible de la ONU
* Libertad para vivir sin miedo: mediante esfuerzos para lograr la seguridad y la paz colectivas.
* Libertad para vivir con dignidad: mediante la aplicación de la justicia para todos, de la Declaración Universal de Derechos Humanos.
Desarrollo: pobreza, vivienda, atención médica, educación, género, gobernanza, finanzas
Seguridad humana: prevención de conflictos, resolución de conflictos, mantenimiento de la paz, vivienda, migración
Derechos humanos: género, educación, dignidad, participación
Medio ambiente: cuestiones ecológicas, preparación y consecuencias de los desastres naturales, sostenibilidad, nuevas tecnologías
Cortometrajes: cualquiera de los anteriores
Jóvenes cineastas: menores de 25 años
Link International Film Festival es un evento cultural competitivo internacional que sirve para inspirar y conectar a cineastas y públicos de toda la región y más allá. Es una expresión cultural que aspira a unirse a través de ideas e ideales, diversificar las mentes, promover la comprensión y cultivar compasión y camaradería entre las personas, independientemente de sus diferencias.
"parapacurts" es un Festival Internacional de cortometrajes cómicos dentro del "parapariures" dónde tanto el público como un jurado seleccionarán sus cortometrajes favoritos.
El Festival tendrá lugar en Sabadell (Barcelona) el 12, 19 y 26 de abril de 2024.
Los premios se repartirán en una gala el día 4 de octubre de 2024.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO (Los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it)
«MAGICSCREENPLAY» (los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construimos un festival con total libertad, sin ningún tipo de condicionamiento externo. Un concurso internacional de cortometrajes. Una ventana al cine desde un punto de vista privilegiado: la ciudad de San Benedetto del Tronto. Nacido en 2017, el SBFF se ha convertido en uno de los principales eventos internacionales de la Riviera Adriática y la región de Piceno. Los eventos tendrán lugar en la Palazzina Azzurra de San Benedetto del Tronto (AP), en Viale Buozzi 14.
«MAGICSCREENPLAY» (evento colateral del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO) nació de la necesidad de combinar las bellezas escénicas, arquitectónicas y naturales de la región de Las Marcas en sincrasia con la necesidad cultural, social y de identidad de los lugares y los recursos humanos y profesionales que provienen de ellos, evolucionar y esperar una expansión cada vez mayor de la formación, las habilidades y las habilidades.
El concurso nació dentro de una estrategia de descubrimiento y promoción de talentos emergentes nacionales e internacionales y representa el contexto exclusivo para seleccionar, a través de un jurado de calidad, el mejor argumento, con un tema predefinido, para incluirlo en un guion posterior.
Tras la selección, el que mejor se desempeñe será sometido a un desarrollo mediante la creación de un cortometraje con una duración total no superior a 15 minutos, producido por la Asociación de Profesionales Asociados de Arte y Gestión «IL SERPENTE AUREO», en colaboración y con el apoyo de la FILM COMMISSION MARCHE, la REGIÓN DE MARCHE y bajo el patrocinio de la ciudad de San Benedetto del Tronto.
VISIONES DEL ARTISTA: VISIONES DEL MUNDO
- «No hay arte como el cine para golpear la conciencia, sacudir las emociones y llegar a las habitaciones secretas del alma» Ingmar Bergman
- «La vida en las profundidades es completamente diferente a la vida en la superficie y tiene aspectos misteriosos y aterradores» Dario Argento
- "No soy artista sino artesano» «El corazón debe mediar entre el cerebro y las manos» Fritz Lang
- «Robo de todas las películas que se han hecho. Si me gustan las cosas, las mezclo. Y si a la gente no le gusta, entonces no vaya a verla... Robo de todo... Los grandes artistas roban, no rinden homenajes» Quentin Tarantino
- "No importa a dónde vaya el mundo, aunque no pueda hablar un idioma extranjero, no me siento fuera de lugar. Pienso en la tierra como mi hogar. «Akira Kurosawa
- "Un elemento esencial de todo arte es el riesgo...» Francis Ford Coppola
- «El cine es un modo de expresión que permite expresar todos los matices de una cosa y sus opuestos...» Catherine Breillat
- «A diferencia de todas las demás formas de arte, el cine es capaz de captar y renderizar el paso del tiempo, de detenerlo casi para poseerlo en el infinito. Yo diría que el cine es la escultura del tiempo. «Andrei Tarkovsky
- "Solo soy un narrador de historias y el cine parece ser mi medio. Me gusta porque recrea la vida en movimiento, la mejora... es mi manera de contar una historia. «Federico Fellini
- "El arte cinematográfico solo puede existir realmente a través de una traición a la realidad muy organizada» François Truffaut
- «Trabajo con mis sueños o pesadillas» David Cronenberg
- «Si no consigo que los personajes hablen, me doy por vencido» Quantin Tarantino
- «El poeta extiende su mano para llevarnos más allá del último horizonte, más allá de la cima de la pirámide, hacia esa tierra que se extiende más allá de lo verdadero y lo falso, más allá de la vida y la muerte, más allá del espacio y el tiempo, más allá de la razón y la fantasía, más allá del espíritu y la materia». Alejandro Jodorowsky
- «El cine es la única forma de arte en la que las obras se mueven y el espectador permanece inmóvil» Ennio Flaiano
- "El cine es una industria cultural. Hacer películas también significa asumir una responsabilidad social y moral. Por lo tanto, no debemos producir lo que podemos vender, sino vender lo que queremos producir» Franco Cristaldi
- «Creo que escandalizar es un derecho...» Pier Paolo Pasolini
- «Actuar es escuchar...» Pupi Avati
- «Creo que el pasado afecta a la capacidad de contar historias» Joel Coen
- «El cine es bello si sabe leer la realidad» Ettore Scola
- «El cine se compone de dos cosas: una pantalla y sillas. El secreto está en llenar las dos». Roberto Benigni
El festival internacional de cine «0+» está dirigido a:
1. La promoción y la popularización de películas de alta calidad, que fomenten una visión del mundo positiva, creativa y formativa en niños y jóvenes, refuercen valores humanos comunes como la familia, la infancia, la amistad, la amabilidad, la naturaleza, el amor por una profesión, etc.
2. Integración del cine y la educación mediante la creación de una colección de películas orientadas a valores para llevar a cabo proyecciones educativas en las escuelas e instituciones sociales de Rusia.
Nuestro festival busca fortalecer y revitalizar las lenguas originarias del Perú y Latinoamérica a través de la exhibición y creación de obras audiovisuales en lenguas originarias. Somos un festival independiente, creemos que el lenguaje audiovisual es un gran aliado para la preservación de nuestras lenguas, memoria, identidad y herencia cultural de nuestros pueblos latinoamericanos. Somos el único Festival de Cine en Perú dedicado al cine en lenguas originarias. Bienvenid@s ¡¡¡.
El festival se llevará a cabo del 8 al 12 de Abril del 2024 de manera presencial y on line, y es organizado por la productora Moche Films en colaboración con diversas agrupaciones, personas, escuelas, instituciones, asociaciones, colectivos y plataformas a nivel nacional e internacional .El festival organizará proyecciones de películas, actividades artísticas y talleres comunitarios en diferentes pueblos y ciudades indígenas del Perú y Latinoamérica.
Es el evento regional de festivales del género negro y policíaco de Canarias.
El Festival Internacional de Cine del Ártico «Golden Raven» se celebra anualmente en el territorio de la Región Autónoma de Chukotka y es la proyección competitiva profesional de obras cinematográficas de todo el mundo. Las fechas del festival se acordan anualmente.
El Sexto Festival Internacional de Cine Ártico «Golden Raven» tendrá lugar del 11 de abril al 24 de abril de 2022.
El festival establece sus metas y objetivos de la siguiente manera:
• búsqueda y promoción de las mejores películas modernas relacionadas con el Ártico y que reflejen diversos aspectos de la vida en esta región;
• atraer la atención de la comunidad pública y profesional sobre los temas relevantes para el Ártico, incluidos la ecología, las relaciones interétnicas, la continuidad de las generaciones, la preservación de las tradiciones y la cultura, etc.;
• creación de un canal de comunicación y fortalecimiento de la cooperación entre Rusia y la comunidad mundial a través de los territorios y el espacio cultural del extremo norte de la Federación de Rusia;
• popularización del turismo ecológico y de eventos en el territorio de la Región Autónoma de Chukotka;
• creación y desarrollo de un entorno confortable para los residentes de la Región Autónoma de Chukotka;
• desarrollo de la infraestructura de producción cinematográfica, así como la promoción de la Región Autónoma de Chukotka como ubicación atractiva y cómoda para el cine;
• búsqueda y apoyo de jóvenes cineastas talentosos que crean películas en la región ártica;
• preservación y popularización del patrimonio cultural de los pueblos indígenas del Norte y del Lejano Oriente.
El Festival está a cargo del Centro de Producción de Iniciativas Juveniles, por la Comisión de Cultura, Deporte y Turismo de la Región Autónoma de Chukotka, por el Centro de Desarrollo y Apoyo a Proyectos Culturales «Golden Raven» y cuenta con el apoyo del Gobierno de la Región Autónoma de Chukotka y por el Departamento de Desarrollo de Proyectos Creativos del Sindicato de Cineastas Rusos.
El Festival se compone de las siguientes secciones de competición:
• selección competitiva internacional de largometrajes y documentales;
• selección competitiva internacional de cortometrajes;
• selección competitiva internacional de cortometrajes documentales;
• selección competitiva regional «FilmRising!».
El programa fuera de competición del Festival incluye:
• largometrajes y cortometrajes;
• películas animadas;
• otros contenidos multimedia a discreción del Comité Organizador del Festival.
El Festival «Golden Raven» se distingue por el hecho de que los ganadores de la categoría principal (El Gran Premio) no son elegidos por un jurado de expertos, sino por los espectadores, que participan en la votación preferencial.
El jurado experto del Festival incluye cineastas profesionales de Rusia y del extranjero, y elige a los ganadores de las demás categorías.
Las películas que participan en el concurso compiten por los principales premios del festival, creados por artesanos de talla ósea locales con colmillo morsa.
Durante el Golden Raven Festival, se llevará a cabo un laboratorio de cine creativo. En el laboratorio cinematográfico, los jóvenes creativos podrán crear películas sobre su querida patria bajo la guía de profesionales de la industria cinematográfica.
Inscripciones al Festival se aceptarán del 20 de diciembre de 2021 al 28 de febrero de 2022.
Las Inscripciones se inscriben en línea en el sitio web oficial del Festival www.goldenravenfilmfest.ru y es obligatorio enviar todos los materiales necesarios para el comité de selección a través de una de las plataformas en línea, incluida www.festhome.com.
El Comité de Selección del Festival tomará sus decisiones finales a más tardar el 11 de marzo de 2022.
El director artístico del festival es Philipp Abryutin.
El productor del festival es Oksana Lakhno.
El director del programa es Alexander Solomonov.
Información de contacto del Comité Organizador:
Sitio web: www.goldenravenfilmfest.ru
Correo electrónico: goldenravenfilmfest@gmail.com
Centro ANO para el desarrollo y el apoyo de proyectos culturales «Golden Raven»
123056 Federación de Rusia, Moscú,
Vassilievskaya str., 13, edificio 1, oficina 9
Tel.: +7 (499) 250-89-55
Durante una semana al año, más de 100 000 cinéfilos se reúnen en más de 400 cines de los 6 continentes para ver y votar por las películas finalistas en el festival anual de cortometrajes de MANHATTAN. MANHATTAN SHORT es más que uno de los festivales de cortometrajes más grandes del mundo... es la primera película mundial del mundo Festival.
Si hacer cortometrajes se trata de dar a conocer tu trabajo, nada se compara con MANHATTAN SHORT.
Todas las películas seleccionadas son elegibles para participar en los Óscar:
MANHATTAN SHORT recorre una semana completa en un cine de Los Ángeles, California. Esta reserva de cine significa que los diez finalistas del Festival de Cortometrajes de MANHATTAN 2020 podrán participar en la competencia de los Óscar de 2021.
MANHATTAN SHORT cumple ahora con las normas que rigen los premios Óscar establecidas por la Academia de Cine de las Artes y las Ciencias
Artista musical destacado
Nos complace anunciar que el MANHATTAN SHORT contará con la participación de un artista o banda musical antes del Festival y durante todo el año.
El músico o banda seleccionado presentará su música en más de cuatrocientas salas y ante más de 100 000 personas en todo el mundo durante el intermedio de MANHATTAN SHORT y en todos los materiales promocionales previos a las fechas del festival, incluida la facturación exclusiva de los titulares en nuestro sitio web. Esta es una gran oportunidad para que los talentos musicales nuevos o desconocidos transmitan su música a nuestra audiencia mundial ya preparada, compuesta por ansiosos asistentes al festival. También es una oportunidad única de obtener el reconocimiento de su nombre y una exposición inmediata. Visite ManhattanShort.com para participar en la Comp de artistas musicales.
Los Universal Movie Awards (UNIMAA) son un premio anual de renombre internacional. El evento tiene lugar en el estado occidental de África, Nigeria.
Nuestra visión es un valor oriental basado en enriquecer la industria del entretenimiento mediante la promoción de excelentes obras creativas de los profesionales del cine.
La misión de los Universal Movie Awards es: «celebrar la excelencia profesional en la industria mundial del cine y la televisión». También promoverá la apreciación de las artes y la cultura a través de las artes y las ciencias cinematográficas en todo el mundo.
La UNIMAA también dirige una academia de cine designada para el desarrollo de talentos contemporáneos en la industria cinematográfica.
Este premio fue fundado y establecido por Hope Obioma Opara en 2020. También es el presidente y director ejecutivo de Supple Communications Limited, cuya plataforma de premios es Holden. Es el editor de Supple Magazine, una revista sobre festivales de cine, premios y cultura en África. www.supplemagazine.org. También es el fundador del Festival Internacional de Cine Eko. (www.ekoiff.org)
La edición inaugural se celebrará en Nigeria el 25 de septiembre de 2021, en Silverbird Cinemas Galleria, Isla Victoria Lagos 133 Ahmadu Bello Way Lagos, Lagos, Nigeria (https://silverbirdcinemas.com/)
FICCUE nace de la necesidad de promover el cine local, nacional e internacional en Cuenca y su provincia de un género aún sin explotar como es la comedia. Abordar este género como objetivo exclusivo de este festival lo hace único tanto en panorama nacional como internacional haciendo de Cuenca la sede del cine de comedia.
El Festival Internacional de Cine Gay, Lésbico Trans de Lima –el OutfestPerú- abre su convocatoria para la XXI edición y pueden participar en ella películas de todas las nacionalidades cuya temática sea LGBTIQ, y qué sean elegibles para las diversas secciones del festival: Largometrajes (Sección Oficial y Panorama Internacional), Sección de Cortometrajes sea Documental o Ficción y Vídeo Arte (Oficial y Panorama). Las obras no deben haber sido exhibidas en salas comerciales, emitidas por TV o estar disponibles al público en Internet u otras ventanas en territorio peruano con anterioridad a la celebración del festival y deben tener copyright posterior a 2023. Los largometrajes y cortometrajes han de ser preferentemente inéditos en Perú, aunque esto no es excluyente pero se valorará muy positivamente. El OutfestPerú se reserva el derecho de incluir en la programación, pero fuera de concurso, películas que no cumplan estas condiciones.
El Standalone Film Festival & Awards está en la segunda temporada. En la primera temporada, el Sr. Kumaar Aadarsh visitó reunir a cineastas independientes de todo el mundo, y su visión se hizo realidad. Primera vez, en un festival de 7 días, 143 películas independientes de todo el mundo se proyectaron en el icónico TCL Chinese Theatre de Hollywood del 6 al 12 de agosto. El 12 de agosto de 2021, a pesar de las restricciones de COVID, facilitó 43 categorías de premios. Kumaar es un cineasta, distribuidor, expositor y actor indio con sede en Bombay. Al ser cineasta independiente, entiende los problemas de los creadores independientes. Producir películas y ganar dinero con ellas son compartimentos totalmente diferentes. El 12 de agosto de 2021, durante el programa de premios, prometió ayudar a todos los cineastas que participaron o que participarán en el futuro a estrenar, exhibir y distribuir proporcionándoles un panel separado para su explotación cinematográfica en todo el mundo. Trabajamos continuamente para empoderar a los cineastas independientes. Creamos el mercado para que monetizaran sus películas. Ahora somos más poderosos con la creación de nuestras herramientas de marketing digital teatral. Estar solo tiene un poder limitado, pero cuando todos los autónomos se unen, se elevan juntos. Todos los cineastas que formarían parte de RSFA pueden operar independientemente del software de nuestro mercado.
Por lo tanto, en esta temporada, Standalone tendrá un panel transparente para cada película seleccionada.
Creamos historia organizando el festival físico y la exposición de premios durante la pandemia en Hollywood, Los Ángeles.
Este es un tipo único de festival de cine para cineastas independientes y creadores de contenido donde no hay barreras para fronteras, idiomas, géneros, etc. Con sede en California, EE. UU., este festival tiene un Festival de Nominación de Premios en línea, proyecciones en vivo y Standalone Award Show en Los Ángeles.
SFFA está consolidando a cineastas de todo el mundo para una maravillosa presentación de la cinematografía y la presentación de nuevos talentos. Un comité integrado por miembros del avance de la industria cinematográfica presentó películas y seleccionó buenas obras de películas para el Festival de Nominación a los Premios.
Las películas seleccionadas participan en el Festival de nominación de The Online Awards, que se celebra entre enero y abril. En el año 2021, debido a la situación de la pandemia, fue entre el 1 de febrero y el 31 de marzo, en nuestro teatro virtual, disponible en línea en todo el mundo.
Las películas se proyectan a través de este protector de servidor seguro donde visitantes e invitados de todo el mundo pueden presenciar y votar por la película. Sobre la base de la elección y los votos de los espectadores, las películas están nominadas a 42 categorías de premios que se proyectan en directo desde la última semana de mayo en Hollywood y para honrar a cineastas, actores y técnicos en The Standalone Awards Show de Los Ángeles el séptimo día de las proyecciones en directo.
En 2021, el recinto teatral fue el icónico TCL Chinese Theatre, este año vuelve a estar en el corazón de Hollywood. Proyectaremos todas las películas nominadas a los premios aquí, así como esperamos crear oportunidades de proyección, filmación y escritura durante todo el año y, con ese fin, lanzamos nuevos festivales como parte del Standalone Film Festival & Awards.
Las Inscripciones de SFFA son para narrativas de largometrajes, cortometrajes, espectáculos, series, documentales y animación, como incluso películas experimentales y vídeos musicales.
